（2015年6月2號，CCTV-6電影頻道于晚間黃金時間段再次播出《摔跤少年》，有緣得以觀賞，現(xiàn)將由此片所引發(fā)的觀感與思索分享給諸君，以作擇片參考。）

《摔跤少年》是2006年1月在CCTV-6上映的一部國產電視電影，由電影頻道節(jié)目中心出品。影片講述了一個叫“墩子”的壯碩小伙被身為護林員兼摔跤教練的“抗戰(zhàn)”看中，經過一番波折，老頭兒終將墩子訓練成村里的“摔跤霸王”，最后被自己訓練出的冠軍學生帶進省城深造的故事。

故事是個很難找到亮點的故事，人物塑造不夠豐滿，粗糙的剪輯影響到敘事和觀賞，主題披著主旋律外衣。這是一部為電視而拍的電影，即在電視熒幕播放的“電影”，與一般電視欄目相比，電視電影有著更高的藝術追求；與院線電影相比，電視電影有著更小的規(guī)模和更短的制作周期，也正是由于電視電影腳踏“電影”和“電視”兩界，致使電視電影陷入不可避免的尷尬處境。

從電影方面來看，就一部劇情片而言，故事的敘述、人物的塑造、主題的定位、剪輯效果以及視聽語言的處理等是考量一部影片優(yōu)秀與否的基本要素，《摔跤少年》作為消遣無可厚非，但若以嚴肅的藝術作品而論還是較為平庸。

故事是劇情片之本，故事的選材與敘述是電影創(chuàng)作過程中起決定性作用的重要環(huán)節(jié)。人類有著悠久的聽講故事傳統(tǒng)，一部影片中故事講述的如何已成為觀眾衡量電影好壞的重要標準之一?；叵胍幌掠^看《摔跤少年》時，你是否也有這樣相似的感受：當演職員表緩緩出現(xiàn)，我們詫異之余不禁脫口說出“電影就這樣結束了？”。倒不是因為電影太好看讓人戀戀不舍，而是故事在本不該結束的時候卻結束了，似乎我們還在等待，等待看到所期待的內容，等待故事的核心段落，遺憾的是我們看到的不是“墩子”進省集訓營后更激蕩人心的故事，而是演職員表的升起。與其說《摔跤少年》講述了一個不完整的故事，不如說導演選擇了故事中不準確的一個片段作了不必要的詳述。

關于人物的塑造是否成功，也許每個觀眾心中都有一個自己的衡量標準，盡管這些標準有著千差萬別，但有些感性和理性的標準是趨向相似甚至相同的。以我們四大名著中的人物為例，從《西游記》的四師徒到《水滸傳》的一百單八將，關于人物的塑造無不給人以嘆為觀止的享受，其魅力穿越時代且歷久彌新。雖然書籍中運用的是文字抽象語言，影視中運用的是視聽具象語言，但人物的刻畫與塑造有著共通性。作為偏紀實和現(xiàn)實主義的文學與影視作品，其中的人物當是從生活中來，立足現(xiàn)實，經過提煉成為具有高度典型性和鮮明個性的人物，他不僅是你我中的一個，又不等同于你我中的“那一個”。劇情中的優(yōu)秀角色應能隨著劇情的發(fā)展變化不斷得到更加豐滿的刻畫，《摔跤少年》中的“墩子”可作為一個正面例證。

墩子開始在后媽的排擠與虐待中是沉默的，后來跟隨抗戰(zhàn)老頭兒訓練摔跤，老頭兒白天訓練他摔跤基本功，晚上教他下圍棋，并告訴他不僅僅要有力量而且要有腦子，墩子的腦洞逐漸被打開，后來在爸爸偷樹不成反傷了一條腿后，墩子不得不回家干農活，吃飯時后媽依舊如往常一般嘮嘮叨叨，墩子竟學會了反駁，說“不張嘴怎么吃飯”，簡單的一句話反映出墩子已經由原來的一味沉默忍受學會了抗爭。除此之外，墩子性格的變化還體現(xiàn)在對待抗戰(zhàn)及摔跤比賽的態(tài)度上。從被動接受訓練和教育，不知為何學摔跤，到后來截住抗戰(zhàn)教練的車，主動提出要學摔跤、要贏比賽，墩子這個人物的性格在劇情的發(fā)展中得到了逐步的深化，也許人物性格的這一變化還不足以打動觀眾，不足以引起關注，但它幾乎是本片人物塑造方面僅有的可圈可點之處了。

主題是影片的靈魂，可以“一枝獨秀”式地重點凸出某一主要主題，也可以“百花齊放”般對多個主題層次分明地加以展現(xiàn)，無論哪一種都應竭力圍繞其進行有效有力的情節(jié)設置和細節(jié)處理?？箲?zhàn)和村支書的一段對白中“這是國家的林場，你們平常也不到村里宣傳宣傳”的話語給電影明確加入了主旋律元素?！端由倌辍返淖o林員兼摔跤教練“抗戰(zhàn)”，是個接近于高大上的人物，但從對話中我們得知老頭兒不愿意在城里住小樓才來山里作義務護林員，因為看到了好苗子想圓自己冠軍夢才花時間、金錢、精力去訓練墩子，這樣的對話把“抗戰(zhàn)”身上的偉大之處消解無余，同時由抗戰(zhàn)這一人物所承載的“舍己為人”“舍小家為大家”的主題也隨之消散。再說“墩子”，墩子這一人物承載的是成長勵志主題，可是最能體現(xiàn)這一主題的情節(jié)應該在墩子進入省訓練營后，講述他如何為冠軍夢經歷種種考驗，可是影片把這一最有效的部分扔到了演職員表以后，成長勵志的主題也就因此而“胎死腹中”了。

剪輯是影片加工的最后一道關卡，奧斯卡最佳剪輯獎的設立與評選足以有力證明剪輯在影視作品創(chuàng)作中的地位。本人向來很看重一部影視作品的剪輯處理是否足夠優(yōu)秀，自然、流暢的剪輯是最基本的要求，剪輯所形成的節(jié)奏、情緒與影片的敘事、主題的是否相協(xié)調是更高的藝術審美要求?！端由倌辍烽_頭一個自左至右的搖鏡頭交代故事的地點是山區(qū)，一聲槍響，一句“站住，你們幾個別跑”點明故事從護林與盜伐的爭斗中開始，同時交代出拿著槍的老頭兒是護林員身份。護林員與盜伐者之間的追逐鏡頭引領觀眾簡要了解到山里的情況，這里的視聽語言和剪輯處理雖沒有問題，但暴露出機械性的簡陋、原始性的粗糙。另外，片中有一處不得不讓人指出的剪輯問題：墩子要被抗戰(zhàn)的學生帶走，墩子問抗戰(zhàn)是不是也一起去，抗戰(zhàn)說自己不去，墩子說如果師傅不去自己也不去，這時后媽突然插進來說了一句進了城別忘了你弟弟，明明墩子和抗戰(zhàn)教練的對話還沒有結束，鏡頭竟直接轉到了大家和墩子離別。我想影片觀看到這兒，即便是不懂剪輯藝術處理的人也一定能感受到此處所存在的突兀、跳轉和不流暢。

從電視方面來看，作為電視電影的《摔跤少年》因制作較粗糙，藝術水準較低等因素，難以走院線檔期之路收回創(chuàng)作成本，事實上影片在籌劃之初就不是為院線而作。然而花費大量時間、人力和物力制作出來的作品總得有人來買單，院線路子不能走，影片內又難以容下商業(yè)廣告，有一部分靠電影頻道的廣告收益，但絕大部分成本應該是依靠財政撥款來彌補，于是造就了《摔跤少年》不僅具有一個宣傳教育色彩的開頭，且整個故事都彌漫著濃厚的說教氣息。

電視作為一種傳播媒介，具有宣傳和產業(yè)的雙重性，專門為電視播放制作的電視電影也難以完全脫離電視媒體的雙重屬性。那么如何將主旋律的宣傳教育更好地糅合進影視藝術創(chuàng)作中是第一大需要解決的問題，讓觀眾喜歡觀看、樂于觀看，提高頻道的收視率，反過來在經濟上可以實現(xiàn)頻道商業(yè)收入支撐電視電影的創(chuàng)作局面，形成有效的良性循環(huán)，如若靠財政支持，長久來看恐難以為繼。

電視電影自產生發(fā)展至今并未形成具有較大影響力的規(guī)模，畢竟電視的市場被新聞和文娛欄目占據了絕大多數(shù)份額，而院線市場又無法接納如此粗糙的作品，電視電影的存在似乎顯得有點兒“多余”。不過電影頻道倒是可以為新電影人的作品提供一個不錯的播放平臺，讓新電影人的作品通過這樣一個渠道和觀眾見面，同時觀眾也可以通過電影頻道看到在影院看不到的一些電影作品和電視電影作品。
   
     【兩井水第03篇電影評論】