作為一個動作喜劇片，子彈列車該有的東西都有了，強大的演員陣容，光是看著這些演員對戲就已值回票價。但作為一部電影，劇情的敘述方式是不可忽視的一部分，從評價褒貶不一就可以看出，子彈列車在劇情敘述方面做得不太理想，這點其實從電影開始前的30分鐘就已經(jīng)看出來了，如果沒有看過原著小說的話，前30分鐘混亂的剪輯方式會讓觀眾看得不明所以，因此在看這部電影之前，最好稍微了解一下劇情簡介，這樣觀影體驗會更加好。不過過了前面的尷尬期后，電影后半部分就漸入佳境，快速的劇情推進更是帶給觀眾滿滿的爽快感。

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電影以布萊德·彼特（Brad Pitt）飾演的代號“瓢蟲”職業(yè)刺客作為開場，在接受創(chuàng)傷治療后，瓢蟲以全新的態(tài)度重新開始了殺手工作，歸來的第一個任務就是代替生病的卡弗（Ryan Reynolds飾演）偷一個從東京運到京都的公事包。這個公事包裝有 1000 萬美元的贖金，由一對職業(yè)殺手“橘子”和“檸檬”兄弟（Aaron Taylor-Johnson and Brian Tyree Henry飾演） 照看著。這對殺手受雇于俄國人黑幫老大“白色死神”（Michael Shannon飾演），他希望這兩人能幫他找回它被綁架的兒子。

與此同時，在子彈列車的頭等艙中，一位日本人罪犯木村優(yōu)一（Andrew Koji飾演）正在尋找從屋頂推他兒子掉下去的兇手，在經(jīng)過一番的尋找后，他找到了名叫“王子”的年輕女子（Joey King 飾演），但此時此刻這名女子已經(jīng)安排了一個殺手在他兒子的醫(yī)院，一旦女子沒有聽電話，他的兒子就會被殺死，就這樣，木村優(yōu)一被利用了。這時王子向木村優(yōu)一透露，她計劃了一個復雜的計劃將他的兒子推下屋頂，讓他上火車幫助她殺死白色死神，并在公事包和木村的槍上裝上炸藥來殺死白色死神。

這時的瓢蟲偷走了公事包，但被殺手“狼”（Bad Bunny 飾演）看見，狼誤認瓢蟲是在婚禮上毒死妻子和整個家族的人，因此阻止瓢蟲離開火車。經(jīng)過一番戰(zhàn)斗后，狼在戰(zhàn)斗中死去，被自己的刀刺中心臟，脖子也被公事包折斷了。就在這時，橘子和檸檬發(fā)現(xiàn)公事包不見了，白色死神的的兒子也被毒藥殺死了，并且與在狼的婚禮大屠殺中使用的毒藥相同。

在一節(jié)車廂中，王子和橘子見面，并說服是瓢蟲殺死白色死神的兒子的（其實并不是），瓢蟲在談判失敗后不得不制服檸檬，用安眠藥給他的水瓶下藥，并意外釋放了一條毒蛇。

瓢蟲遇到了暗殺白色死神兒子的殺手“大黃蜂”（Zazie Beetz飾演），這是一名使用毒液的刺客。為了改變偽裝，大黃蜂還殺死了一個女孩，并且試圖毒死瓢蟲。在一番格斗后，最終反而毒死了自己。

檸檬遇見了木村和王子，并對他們產(chǎn)生了懷疑，在對木村和王子開了槍之后，還喝了被下了安眠藥的水，最終暈倒在了列車里。這次的橘子走到了客艙，并找到了他搭檔的“尸體”（檸檬并沒死），由于檸檬用印有柴油引擎托馬斯的貼紙將她標記為可疑人物，因此橘子打算殺死王子。這時瓢蟲出現(xiàn)了，與王子聯(lián)合殺死了橘子。

這時電影進入后半段，木村的父親“長老”（Hiroyuki Sanada飾演）登上了火車。為了確保他孫子的安全（也就是木村的兒子），王子的助手在醫(yī)院里被安排好的殺手殺了，而他和瓢蟲也發(fā)現(xiàn)了木村和檸檬都還活著。這時木村，橘子，瓢蟲以及長老聯(lián)手為接下來京都車站白色死神埋伏的攻擊做出應對，火車到達京都后，瓢蟲遇到了白色死神和他的手下。

原來，王子就是白色死神的女兒，由于女兒時常被他忽略，因此王子懷恨在心，并打算殺死他。這時火車到達了京都，瓢蟲把公司包當作誘餌，下了火車打算拖延時間。白色死神這時向他透露是他雇傭了火車上的所有刺客來為他妻子的死去報仇。當橘子和檸檬屠殺了他的手下后，白色死神來到了玻利維亞，逃過了卡佛的暗殺，反倒是他的妻子被卡弗重傷而死。這時候，因為大黃蜂毒死了唯一可以救她的外科醫(yī)生，因此白色死神安排了包括狼在內(nèi)的所有殺手互相殘殺。（我忘了狼和這件事有什么關聯(lián)，知道的可以告訴我一下）

在白色死神殺死瓢蟲之前（取代卡弗的工作，因此被誤認陳卡佛），公事包被事前王子埋好的炸彈觸發(fā)，將他們倆撞到了火車上。這時候的檸檬重新啟動了火車。當木村、檸檬和瓢蟲與白色死神的手下戰(zhàn)斗時，長老也正在與白色死神決斗，而火車也因為偏離軌道而失控了。

最后，檸檬與一名手下一起掉入了火車橋下的河流中，而火車也脫軌撞上了城市（這時電影插入了一段以一瓶礦泉水作為視角的段落，非常新穎也很有創(chuàng)意）。他們從火車下來后，瓢蟲被白色死神用槍指著，然而這把槍王子也設下了陷阱，就這樣白色死神把自己爆頭殺死了。

下車后，瓢蟲、木村和他的父親遇到了王子，她揮舞著機關槍，并宣稱自己是新的白色死神，但突然被一輛載滿橘子的卡車撞了，原來檸檬掉進河里后還搶劫了一輛卡車，并回到城鎮(zhèn)撞死了王子。

結尾部分，一直在電話指導瓢蟲的瑪麗亞（Sandra Bullock飾演）將他從火車殘骸中救出，結局大圓滿。

電影的拍攝手法和動作場面都非常有趣，演員的表演也值得稱贊，作為一個動作喜劇片，只要不要太過追究電影中的劇情部分，子彈列車帶給你觀眾很好的觀影體驗，是一部值得去影院觀看的電影。

IMAX版海報

就在最近幾天，依然能看到關于這部《子彈列車》的新聞或宣傳，說其票房有多少，明星有多少，什么多線敘事，難得的爽片等等等等。

不得不承認，這部影片中的明星很多，主演老皮特，快銀，永遠拿日本刀的真田廣之，被超人擰了脖子的佐德將軍，就連客串都是桑德拉布洛克，查寧塔圖姆，黑袍糾察隊那女的，當然還有死侍。

大概半個多月之前，我也是沖著媒體宣傳看的這部影片。

可越看越不對勁，主角進入列車之后，就是各種自稱為殺手的人自說自話的叨叨，沒完沒了的叨叨。

終于等到了動作戲，想著這些人不說是高手，最起碼也都是殺手，干凈利落的殺個人，簡單粗暴的打一架總該有吧。

萬萬沒想到，這部動作片的動作戲份，竟然也和片中的碎嘴演員一樣拖泥帶水，兒戲一般的打斗，竟是打半天也打不出個結果，終于等到打死人了，緬懷感動回憶啥的都整了半天，最后發(fā)現(xiàn)這人還沒死，竟然還能站起來，看的人真是無語。

左思右想也不對勁，一看導演是大衛(wèi)雷奇。

這位曾執(zhí)導《死侍2》的導演，再看這部《子彈列車》，就對上號了。

兩部影片的演員高度重合不說，同樣的能叨叨，同樣的打不死，這不就是沒有超能力的死侍么。

但既然沒有超能力，怎么還是打不死。

也有可能導演是想拍一部老百姓題材的死侍，只是這個日本的背景，科幻的列車，開篇那個窩囊的日本兒子，單憑一張臉就十分詭異的俄羅斯少女，喜歡卡通且幼稚的黑人胖子，一看就成事不足的墨西哥青年，還有這個看似人畜無害卻總能化險為夷的老主角。

這些各式各樣，卻都碎嘴的殺手，怎么看也和老百姓不沾邊。

多線敘事的故事，花費著不少篇幅介紹那些莫名其妙的古怪殺手，但人物角色依然單薄，動機單一。還有媒體宣傳這部影片有著成龍式的動作戲，但動作場面看起來卻像成龍電影的片尾花絮。

除了一幫明星過來擺擺造型露露臉，這部《子彈列車》就像片中叨叨沒完的臺詞一樣，空洞，繁雜，冗長。

在如今這個全球形勢的大背景下，好電影好作品確實少的可憐，偶爾有一部所謂的大制作，各種流量號，媒體都想蹭蹭熱度，這著實可以理解，人都要吃飯，不寒磣。

可是說車轱轆話一般，蹭著一部只會說車轱轆話的影片。

就像看完電影半個月后才有空寫個影評，蹭都蹭不到熱乎的。

星期五言：近些年，好萊塢體系（或者說美國商業(yè)電影體系）下出了一些不太一樣的電影，比如說亞當·麥凱的《大空頭》與蓋·里奇的《紳士們》，比如說拉娜·沃卓斯基的《黑客帝國：矩陣重啟》與維倫紐瓦的《銀翼殺手2049》，再比如說近期熱映的《瞬息全宇宙》與《子彈列車》……這類電影總的來說沒有偏離商業(yè)類型片的套路和框架，而且絕對的娛樂化在先，即便是意識形態(tài)，也多半沒有擺脫“個人英雄主義”的身影。唯獨，它們多了些“個性化”色彩，我把這類電影稱為“新好萊塢電影”。

至于新好萊塢電影到底個性體現(xiàn)在哪，又特別在哪，這是本文要探討的事情。

（注：本號不具“科普”職能。部分專業(yè)術語如本文提到的“新好萊塢電影”系作者本人杜撰，只起說明問題之用）

文：太不虛/編輯：Mr.Friday

圖片：網(wǎng)絡/封面：《子彈列車》海報

一、節(jié)奏與視覺

這類電影的局部戲份處理幾乎都趨向于“MV”化的表現(xiàn)形式。

對于故事片，通常角色的動作是為其心理或敘事服務的，而這類“好萊塢電影”的動作卻是為卡音樂節(jié)奏服務的，因此其節(jié)奏感觀賞性極強。同時，它們也給了剪輯師、音效師、電影音樂人以及美術、攝影師等充分的發(fā)揮空間。

這其中不乏實驗性的東西，比如說《瞬息全宇宙》中前衛(wèi)的電子樂，比如說《大空頭》里“波普”式的廣告片剪輯，更不用說《黑客帝國》的“高科技攝影”元素了……

▲ 《大空頭》電影劇照，2015

（其MV與廣告片的剪輯手法，精彩至極）

▲ 《瞬息全宇宙》電影海報，2022（單看這張海報，就已充滿實驗電子味了）

這些元素在沒有影響到電影整體敘事的情況下，讓人感覺很酷，很流暢，像是看搖滾樂現(xiàn)場而不是交響音樂會。它們是凌駕于故事、主題與類型框架以外的東西。

二、“開幕+三段體”以外的東西

說到“類型以外”，那自然是歐式電影的特點。尤其MV式的剪輯在英國電影里更是家常便飯（如丹尼·博伊爾的電影）。但不可否認的是：好萊塢體系或者說整個美國電影體制從來就不抵觸“拿來主義”，也不限制導演在一定底線內(nèi)自由發(fā)揮。

▲ 《黑客帝國》電影劇照，2021

那么對于好萊塢電影來說，底線又是什么？從劇本角度來講很簡單——

所有商業(yè)類型片基本遵循著三段體（即開端建置、高潮、結局）+開幕（即電影開篇吸引你眼球的那5到10分鐘戲）的結構。這便是底線，也是商業(yè)類型片吸引娛樂大眾的根本。打破這種框架，觀眾就有可能看不下去，不買賬。

因此，這類電影即便是涉及到“反類型”，也是在局部上反，而非結構上的反。這個“以外的東西”是有條件和約束的。

▲ 《子彈列車》電影劇照，2022

（它有很多反常規(guī)的東西，但終歸還是在一列封閉空間里的打斗懸疑戲，終歸還要抖包袱）

這里還得另外提一點：好萊塢類型片其“三段體+開幕”的框架越來越趨向隱蔽化（顯然西方觀眾越來越挑剔了），它不會像國產(chǎn)《我不是藥王》或《雄獅少年》那般明顯與教科書化，它會讓你神不知鬼不覺的迷失在視覺、聽覺與“故事包袱”下從而忽略了那些約定俗成的東西（從今年奧斯卡的那部《國王理查德》便可窺見），但有一點可以確定，觀者是穩(wěn)坐在“三段體+開幕”這個封閉而隱秘的地基上的。

▲ 《國王理查德》電影劇照，2021

（這部電影看似反類型的文藝片，實則那些三段體、個人英雄主義、封閉大團圓式結局一個不缺，屬徹頭徹尾的商業(yè)類型片）

有沒有例外，我是說在好萊塢這個體系下的例外，有，比如說李安的《綠巨人浩克》，比如說漫威出的《小丑》，再比如說亞當·麥凱的《副總統(tǒng)》，但這不在本文闡述內(nèi)。

▲ 《綠巨人浩克》電影劇照，2003

（如果你看過李安的《綠巨人浩克》、《制造伍德斯托克》、《色戒》，一定不難覺察到他的編劇思維和典型的好萊塢商業(yè)片不太一樣，電影節(jié)奏也跟主流片相悖）

基于以上觀點，我們再來看這類“新好萊塢電影”的一些更為個性化的東西。

三、荒誕、跳躍思維與反命運主題

荒誕風格最典型的要數(shù)“昆汀”了（包括演員臺詞、行為動作、故事橋段），但他的電影應劃分到“歐式反類型片”體系里的，因此不列做本文范例。

然而從局部效果來看它們是一樣的，比如說《子彈列車》里雙胞胎殺手一邊執(zhí)行著任務，一邊聊著“托馬斯火車”；比如說“布拉德·皮特”一邊執(zhí)行著特工任務，一邊跟自己的老板聊著人生哲學；再比如未成年女殺手細思縝密地復仇計劃竟是因要讓別人重視自己的幼稚動機引導的；更別說最后大boss苦苦等的殺妻兇手，竟因身體不好，找了替班去執(zhí)行任務……

▲ 《子彈列車》電影劇照，2022（注意：荒誕是此片的重頭戲）

荒誕情節(jié)之外又衍生出了一系列“跳躍戲”，比如說雙胞胎殺手童年在家看棒球比賽的記憶片段，比如說墨西哥毒梟家庭宴會屠殺現(xiàn)場……

所有這些荒誕情節(jié)與跳躍戲份構成了這部電影的喜劇氛圍（或者說黑色幽默），同時，又跟“命運”的主題形成了反向呼應。

什么叫反向呼應，很簡單，每當你提命運的時候，它就調侃你一下，讓這個“命運”變的輕松，不那么嚴肅。同理，這類電影對待愛情、親情、和平、政治之類主題也是如此。它們具體表現(xiàn)在形式上便成了黑吃黑或黑色幽默。最典型的要數(shù)蓋·里奇的電影了。

▲ 《紳士們》電影劇照，2019

再次提醒大家，即便是荒誕，反命運，但從框架上來講它們還是附著于商業(yè)片框架與主題之上而存在的。

四、群戲、反社會與無政府主義

剛才提到“商業(yè)類型片之外的東西”，這其中也包括“群戲”。

通常商業(yè)電影的人設是“1主角+數(shù)配角+1反角”的模式（主角通常被無限挖掘，配角則趨于臉譜化），“新好萊塢電影”稀釋了主角的概念，放大了配角的個人魅力與作用，于是我們看到了《子彈列車》里的幾乎每個殺手其個人化的一面，背景的一面，甚至可愛的一面。

▲ 《子彈列車》電影劇照，2022

當然這在其它所列“新好萊塢電影”里也是如此。它們均趨向于藝術電影里的群戲化人設。但要注意的是，這僅僅是一種趨向，并沒有從根本上打破“個人英雄主義”這一潛在意識，這點最好的印證便是《瞬息全宇宙》與《黑客帝國：矩陣重啟》，當然《子彈列車》也是如此。

▲ 《瞬息全宇宙》電影劇照，2022

（你會發(fā)現(xiàn)這些電影雖在角色出戲比例上均衡了，但最終還是依靠個人魅力以及能力打動觀眾）

那么，既然還是個人英雄主義，還是三段體封閉大框架，到底這類電影哪里讓觀眾感到酷，難道僅僅是個視覺和聽覺上的刺激？我覺得這背后隱藏著另一大類似于“暴力美學”的潛意識需求，那就是：“反社會”（或者說反叛意識或無政府主義）。

▲ 《黑客帝國：矩陣重啟》電影劇照，2021

（電影里人物的朋克范兒十足，這種反社會情結從第一集就已經(jīng)明確了?。?/p>

這一整體基調奠定了其受眾群，從而奠定了其商業(yè)價值。

至于電影里的這種反叛在商業(yè)之外會對社會造成什么影響？不得而知，也因人因環(huán)境而異。

五、打包在商業(yè)類型片之下的妥協(xié)藝術

本文之所以建立起“新好萊塢電影”這一概念，全因本人覺得這類片子再好不過地反映出了“電影是一種妥協(xié)的藝術”這一觀念。

換句話說電影不會像繪畫或詩歌那般做到純粹，它終歸是要建立在團隊運作、資金投入、技術與設備支撐、觀眾買賬這些基礎之上的。因此，打包在商業(yè)之下也好，妥協(xié)藝術也罷，它們終歸是我們所認知的較為典型的“電影”了。

然而電影從事者卻仍可以在體制下的其它層面發(fā)揮自己的才能，畢竟導演和攝影師也算不上純粹藝術家，畢竟電影是多元的。

最后一提：“新好萊塢電影”是相對于那些主流好萊塢大片而言的。主流大片包括《壯志凌云2》、《英雄者聯(lián)盟》、《變形金剛》之類。畢竟，前者比后者高級很多，更值得我們討論與研究。

大家好！《子彈列車》作為今年最成功的商業(yè)爆米花電影之一，獲得了豆瓣和imdb網(wǎng)友極大的認可（與包容）。

這次，“什么電臺”的影視主播宋老師就與“伊坂幸太郎老粉”沐見汐一起，聊聊在電影和小說中的殺手們的可愛之處。

在本期視頻中，你將了解：

1. 電影好看嗎？講了什么？

2. 電影有何看點和槽點？

3. 伊坂幸太郎是誰？他和中國有何聯(lián)系？

4. 伊坂小說中的殺手們和電影中的角色有何差異？我們最喜歡的是誰？

5. 全網(wǎng)獨家小彩蛋：前作角色神秘返場+主要角色名字的致敬意味大公開！

如果喜歡的話，請給本視頻點個贊吧^ ^

先捋時間順序：

1.日本黑幫老大岸峰收下外號白死神的俄羅斯人當小弟

2.白死神反水殺死岸峰取而代之，成為日本黑幫老大

3.岸峰當時的親信木村老爹攜兒子小木村死里逃生，隱姓埋名生活

4.白死神有一個深愛的妻子，生下下一兒一女，兒子扶不起阿斗，女兒嫉妒父親偏愛哥哥

5.檸檬和蜜柑受雇在玻利維亞暗殺了白死神的手下，白死神前往處理

6.白死神從玻利維亞返程時安排了兒子接應，但兒子去機場接機的時候遭遇車禍被警察帶走

7.白死神的妻子擔心孩子黑幫身份暴露，前往警局協(xié)調處理，中途遭遇車禍

8.白死神安排最好的醫(yī)生為妻子做手術，但施術前醫(yī)生被毒蜂暗殺

9.多年后白死神查明，妻子的車禍是代號卡佛的殺手所為，本來目標是自己，但誤殺了妻子

10.白死神將妻子的死歸咎于檸檬和蜜柑、自己的兒子、卡佛、毒蜂5個人，想要復仇

11.白死神先安排人綁架自己的兒子并索要1000萬贖金，然后雇傭檸檬和蜜柑解救自己的兒子，雇傭毒蜂殺死自己的兒子，雇傭卡佛搶奪放有1000萬贖金的手提箱，讓他們在子彈列車上互相殘殺

12.結果出現(xiàn)意外（1）幫白死神運交1000萬贖金的小弟，正是小木村，他成年后加入黑幫，想要找白死神報弒母之仇，他把這個信息告訴了木村老爹，（2）卡佛沒有接下?lián)寠Z手提箱的任務，改派給了瓢蟲，（3）與毒蜂有仇的惡狼也登上了子彈列車，（4）白死神的女兒因為嫉妒父親偏愛哥哥，想要殺死父親，以小木村的兒子小小木村為人質，脅迫其成為自己的幫兇暗殺白死神

13.一陣亂斗后，惡狼、蜜柑、惡狼、毒蜂都被瓢蟲殺死，白死神的兒子被毒蜂殺死，白死神的女兒被檸檬開車撞死，白死神被女兒設計的反向槍打死，木村一家笑到最后，裝滿1000萬贖金的手提箱爆炸，瓢蟲任務失敗，但所幸撿回一條命。

看了一些高贊熱評以后，我才知道這是一部由小說改編的電影，群像劇式多線敘事的方式，看小說也許蠻帶感的，但限于電影的篇幅，實在是承載不下這么多人的故事，簡單一筆帶過的個人故事顯得非常淺薄，最后串聯(lián)所有人物故事的白死神妻子車禍案也就顯得牽強，整體電影結構非常松散。聚焦到子彈列車上，所有人的行動來看也是漏洞百出。

1.檸檬和蜜柑明確任務是救回白死神兒子，取回手提箱，結果經(jīng)過一番苦戰(zhàn)，殺死17個敵方黑幫成員后大獲全勝，上子彈列車了松懈了，放著1000萬贖金的手提箱隨便亂扔，重要人質隨便放一邊不用看管，太過兒戲。

2.每隔幾個站，白死神的手下就要求檸檬和蜜柑下車確認兒子和手提箱都安全，但在上帝視角看，綁架自己兒子的事情是他一手策劃的，目的是殺死兒子，錢不錢的根本無所謂，為什么非要幾個站下車看一下人呢？萬一他們下車跑了不去東京不是更麻煩？

3.子彈列車有10個經(jīng)濟車廂，6個頭等箱，還有酒水卡，但每個人似乎都能輕易找到手提箱，瓢蟲一上車就看到了，白死神女兒隨手一翻就在垃圾桶里找到了。

4.瓢蟲幾乎不具備殺手的任何特質，不敢開槍，下毒不如毒蜂，也沒有任何縝密的計劃，上車以后下迷藥意義不明，靠運氣讓檸檬喝到，靠運氣找到手提箱，莫名奇妙就贏了。

5.車上一堆外國人在打斗，乘客完全不在意，就算后半程白死神買下了所有車票，那乘務人員呢？列車司機呢？死一卡車人了，也沒有個說法。

6.木村老爹上車尋仇，連把槍都不帶，拿把刀非要秀一下日本傳統(tǒng)文化。片末白死神要殺死木村老爹的時候，子彈列車都要脫軌了，還在那玩俄羅斯轉盤。這些設定太過于僵硬了。

總結全片，也許拉長篇幅做成電視劇形式，好好把每個人的故事來龍去脈講講清楚，鋪墊足夠了再由白死神一氣呵成串在一起，也許會有意思一些，短短2個小時的篇幅，每個人的故事的是半吊子，哪里有什么專業(yè)殺手的對決，都是殺手過家家，列車大亂斗罷了。

[B]2022連度最佳動作喜劇片預選，比什么《神秘海域》，《迷失之城》強多了。 電影場面設計非常棒，高科技的動車令人驚嘆，利奇對燈光的控制完美展現(xiàn)了日式霓虹美學，優(yōu)秀的拍攝讓畫面多了幾唯美。從繁華的大都市東京穿越到古老的京都，宛如再進行一場云游，再配上具有烘托作用的配樂，在作業(yè)完成后看一看這種限制級喜劇動作爽片電影真的是太解壓了！ 當然，影片的不足也非常明顯。雖然看得出來利奇已經(jīng)在盡力將多種元素塞進電影里想玩得更大些，但奈何自己不是昆汀，光注重場景上讓觀眾滿意（更何況場景上也有許多技術漏洞），卻忽略了一個重要的東西－劇情的邏輯性。影片迅速實在是太亂了，本該前半段就講清楚的后半段才講明白，導致前面有趣得有點無腦，后面的故事更是缺乏邏輯性，最后的大決戰(zhàn)典型的反派死于話多哈哈哈哈。在封閉的場景中打斗更能刻畫動作場景，演員們的演技是一大看點，但有時候細節(jié)處理的不好就會顯得非常尷尬。利奇很明顯沒有注意到這一點，細節(jié)問題和技術問題都層出不窮。 不過總的來說，本片勉勉強強算是一部優(yōu)秀的改編作品。在這種大環(huán)境下能有一部這樣良心的大制作已經(jīng)很不錯了，你們還奢求什么呢？ （ps.喬伊金演的實在太好了，這好像是她除黑暗騎士崛起一次接觸動作戲?。?/p>