首先談影片內(nèi)容?？雌臅r候想到了《當幸福來敲門》，實話實說，真有點像。但06年勵志雞湯放在22年著實是有些老套了。太多小人物悲劇性的事物糅合在一起反而顯得劇本化、懸浮化。 接著談人物塑造。片名“笨小孩”，但景浩絕對不是笨小孩，換個形容詞的話，他似乎更接近于完美。完美并不是指一些外在的包裝，例如地位、金錢，而是人物本身。無論遭遇了怎樣的挫折，他都有重頭再來的勇氣和孤獨一擲的決心；無論面對著怎樣的失敗，他都保持著溫和內(nèi)斂的態(tài)度。他技術(shù)過硬，拆機手冊寫了厚厚的一本又一本；他敏而好學，知識的盲區(qū)他利用電腦搜查資料，不斷學習。這樣的人哪怕放在現(xiàn)實中，哪怕脫去“奇跡”的劇本，也絕不是碌碌無為的平凡小人。 我并不是很喜歡這類片子，壓抑中給人無謂的希望。

出電影院的第一件事是懊悔，懊悔自己為什么要為這么一個故事掉眼淚，和解的原因是“中國人為中國式的故事掉眼淚是理所當然”，但這不代表這個故事講述得很好，與之相反，我實在是非常不能接受這樣去講奮斗小人物的故事。

怎么概括這個片子呢，我會說，這是時代腳下的一粒塵沙憑借幸運成為珍珠融入時代的故事，它的離奇和不可復制性讓它失去了走進大眾心坎兒的可能性。片名和內(nèi)容極度不匹配，這個故事里沒有“笨”小孩，只有聰明而坎坷的小孩，和一籮筐奇跡。 敘事節(jié)奏俗套又稀爛，大起大落不斷反復，在已知結(jié)局一定會是好的前提下，這些設(shè)置看起來格外蹩腳，像已成功人士在演繹被寫好的劇本，劇本說讓你回到落魄重頭再來，那就這樣開始了。 邏輯漏洞過多，隨便問幾個好了，天生心臟病的妹妹怎么在大馬路上狂奔跑到鞋丟了還沒有任何后續(xù)并發(fā)癥？小景又撞人又扒車摔了那么多次毫發(fā)無損？買了車票就一定能在車廂里找到人？ 這種小紕漏暫且不談，說一下價值輸出的問題。對于文藝作品輸出價值這點，貪多則無是真的。打擊華強北想說要守法規(guī)范經(jīng)營，高空擦玻璃想說一定要自食其力付清員工工資和廠房前，結(jié)果呢？塑造出了一個拖欠房租拖欠工資騎電動車還不遵守交通規(guī)則的人，當然了他是小人物，他這樣是沒問題的，都是生活所迫，但不要把龐大又正向的價值安放在這樣的人物身上。很矛盾，很崩塌，臉很疼的。對于劇中人的形象塑造，編劇很喜歡打太極，遇事不決就是“大家都不容易”，模糊了陌生人善意的界限，導致的結(jié)果就是，有的人被欠房租直接被趕出家門，有的人拖欠員工工資還能得到幫助和支持，坦白講我看不出兩者本質(zhì)的差異，如果有也只有電影主角和路人甲的區(qū)別。 還有一些俗套至極的情節(jié)疊加，是不是每個從破爛人生破繭的主人公，都要有個生病的妹妹，都要失去雙親/被拋棄，都要有個不靠譜的坑人朋友，都會有個忠心耿耿的伙伴幫助，都會有個貴人出現(xiàn)，最終結(jié)局都是大獲成功？熟悉的要素過多，小景離開車廂后趙總的那個感嘆，一句話概括就是“步入中年的趙總望向小景，仿佛看到了數(shù)十年前自己的影子”。 最后是貫穿整部片子的“深圳”，數(shù)次強調(diào)小漁村和“在這里什么都有可能”，然而給我們講了這樣一個故事，告訴我們的是什么呢？在這里，沒有勤勤懇懇走向成功的人，只有一些賭徒借著不知名的東風，一夜暴富。脫離了真正的“人”，把悲慘因素疊加在某個人身上并不能讓他成為一個真正的底層人物，想講小人物的故事，不如先聽聽，普通的人究竟是怎樣去過這一生。

《奇跡?笨小孩》作為文牧野的第二部長片作品，能看出來導演在《我不是藥神》成功后找到了屬于自己影片的道路，作為一部賀歲檔的類型片確實也中規(guī)中矩，適合和家人一起看。但文牧野身上原本鮮活的、現(xiàn)實主義的生命力在這部影片中已經(jīng)所剩無幾，當類型大于現(xiàn)實，設(shè)計大于情感，所謂的“現(xiàn)實主義”小人物的創(chuàng)業(yè)故事，也成了精修飾的煽情故事?，F(xiàn)實在鏡頭中太灰，以至于要不斷有矛盾發(fā)生，鎖住觀眾的情緒。人物在鏡頭中太薄，以至于刻畫要不停的用慢鏡頭與配樂，人心只有了正與反。

一、劇作的薄弱——趕車與上車

在影片中，導演特地設(shè)計了幾場戲來塑造人物性格。尤其明顯的是景浩兩場追逐戲，第一場是為了談判，趕上火車的老板贏得尊重，獲得尊重的方式有很多種，但導演就得讓他騎著電車從小巷子里穿過，并且再加上車禍，最后跑著趕到，并準確的趕上火車贏得尊重，并且設(shè)下新的困難：沒有定金。這個沒有定金也成了題眼一直延續(xù)到影片最后。第二場是為了物資不被偷走，景浩爬上不法分子的車，隨后帶上主角光環(huán)，在路上連續(xù)躲過數(shù)輛車，最后從車上摔下，并獲得了新的困難：手指摔傷。

這兩場戲確實能體現(xiàn)出來笨小孩的“笨”，笨中帶著奇跡，帶著那個執(zhí)著勁，可用大量時長講述的這兩場戲卻一定程度上脫離了現(xiàn)實邏輯，靠著營造主人公的辛苦與不易而將故事帶過。第一場，或許可以找到更好的方式獲得尊重，卻非得趕車。第二場，本該趕車但非要上車。影片拍婚禮，拍勞務(wù)市場，拍工地，將生活氣息代入電影，能看出導演的用心，可卻也處處存在著與生活脫節(jié)的橋段，將電影拉出所建立的真實感，是本片劇作的一個硬傷。

二、困難接著困難，流水接著流水

本片的立足點是景浩如何創(chuàng)業(yè)來賺錢給妹妹做手術(shù)，這一點本該足夠動人，也足夠讓人信服，影片也一條線講述景浩的困難，另一線來講述兄妹情，可這兩條線卻沒有實現(xiàn)好的融會貫通。或許本該一個小時能講好的故事，但作為商業(yè)片的時長讓故事與表現(xiàn)手法有點像流水賬：受難、解決問題、接著受難、帶上和妹妹的感情戲。導演像把景浩能遇到的困難都列在一張紙上，然后把它們連成一條時間線，讓其依次發(fā)生，中間再穿插上溫馨的場景，最后再選一些合適的慢鏡頭和配樂作為故事小節(jié)的升華。所以影片整體的劇情很割裂，比如婚禮后緊接著的房租問題，臺風后緊接的房租問題，沒有一點氣口，都比較的生硬。

“新現(xiàn)實主義電影”是一個創(chuàng)作的方向，并不否認現(xiàn)實中的創(chuàng)業(yè)會有各種各樣的問題，可能會比電影中的多的多。但是怎么才能把故事講好卻要花很大的功夫，可看性與真實性缺一不可。電影情景的建立不是靠大量的移動鏡頭來尋找紀實性，也不是靠配樂一起、場面一帶就能到位的。需要愛具體的人而不是抽象的人，將生活寫成小說或許大于把小說變成生活。這樣我們才能看到更多屬于中國的“好故事”，而不是樣板化的勵志劇。

正如塔科夫斯基在《雕刻時光》中所言：“作者能支配的只是那些幫助觀眾搞清所描述現(xiàn)象的深層意義的東西，我們沒必要把復雜的思想和對世界的詩意幻想塞進赤裸裸的條條框框”。在本片的類型模式下，人物也被扣上了類型的枷鎖，或正或邪惡，用邊緣人來對抗高層，塑造高層的固執(zhí)是必須如此對待，塑造底層的無奈是必須豪賭一把，可假如弱的一邊看不到陽光呢，最后的定格每個底層人都實現(xiàn)了翻身，現(xiàn)實和這個電影不同，里面的任何一個困難都能把笨小孩壓的喘不過氣。普通人的掙扎永遠作為不了打架的笑點，被狠狠打碎的助聽器或許永遠也修不好。我們需要看到的是如何讓這些笨小孩少受一些苦，去關(guān)注某個群體的切實利益，而不是告訴他們：蒙著頭去干吧，不管有多少困難，最后一定會成功的。這種走投無路的設(shè)計或許能讓人信服，但它就像一顆炸彈，響的同時也帶著蒙蔽，成不了長流的細水。

幾年前我們感嘆著《我不是藥神》巧妙的將藝術(shù)與現(xiàn)實結(jié)合，有觸及到真正的社會問題，也足夠動人。而《奇跡?笨小孩》雖然也有好的部分，但我不希望救命的藥變成爆米花，深刻的思考變成一時的淚水。所以，需要贊美，也有需要批評與反思。希望中國電影能越來越好！

文牧野的劇情有個特點，習慣三段起落結(jié)構(gòu)，也算是他作品的“套路”。本片在除了易烊千璽暴發(fā)般的演技之外，最令人驚喜的是全片故事、剪輯、音樂的完善，在如今國產(chǎn)電影中看得到如此通常、邏輯自洽的電影是多么難得……

本片片名奇跡，也確實是個奇跡，主角身上發(fā)生的事在2022年的今天看起來過于玄幻（此處點名豆瓣高贊），但2013，甚至2000年的深圳是什么地方，是奇跡之都，是幾千萬人夢想的地方，在這里也確確實實創(chuàng)造了如“華強北”等奇跡。

本片片名笨小孩，我認為主角是個無奈的人，無奈與絕望到押上一切去拼，去孤注一切的賭，他確實笨，但這是大城市小人物的無奈，是社會的“笨”

簡單總結(jié)，這部電影絕對不合家歡，甚至很憋屈，它把底層人的窮、病、苦完完全全集中在一體，容易把人看破防，但是這絕對是一個好故事，是良心之作，是值得一看的電影

期望它是票房黑馬，創(chuàng)造奇跡！

《奇跡》是一個在中國的80、90年代才會發(fā)生的故事，在2022年，說服力不大。

導演太嫻熟了，劇本太精致了，心思縝密到了每一個細節(jié)，任何可能被詬病的地方都能被填上，至少能自圓其說。

比如趙總看到景浩后說了一句：“當年我來深圳，也像他一樣20歲?！币馑季褪俏乙膊皇翘焐托遮w哦，一句話就把身份的原罪給豁免了。

說回來，這故事發(fā)生在趙總的20歲還有些可能，畢竟在趙總20歲時連“趙總”都沒有。當然，這樣的質(zhì)疑也被導演想到了，如果你懷疑當下是否還真的能有奇跡，那你就會有成為片中傲慢的、保守的、色厲內(nèi)荏的李經(jīng)理之嫌。

再比如景浩最開始創(chuàng)業(yè)是在2013年，六年后也就是2019年成為CEO，這個時間點選得好，2019年以后發(fā)生了什么，就不在敘事的負責范圍內(nèi)了。

全片最好的地方，反而是相對散漫的、不那么精密的部分，比如那場婚禮。點出“好景”的題眼，只用那場婚禮就夠了，后面的發(fā)布會則完全是添足。那場婚禮才是普羅大眾心里的好景，才是每個人都能夠到的好景。

全片最矛盾的地方就在于此，既想表達現(xiàn)實，但又總會被童話感沖淡，現(xiàn)實與童話雜糅，同時又相互割裂。難的地方太難了，真現(xiàn)實，容易的地方又太容易了，真童話。這就導致了片子的邏輯不是天然的，而充滿了刻意的中和、稀釋和平衡。童話與現(xiàn)實互相找補，榫卯般貼合，這是劇作技術(shù)的勝利，卻是藝術(shù)的殘缺。

我嚴重懷疑發(fā)布會那段是后面加上去的結(jié)局，全片本應該在電梯處結(jié)束。

原片說，后來，景浩也成了趙總，也在深圳的某座大廈樓頂有了自己的辦公室，而不必再當蜘蛛人，從窗外窺視高層的內(nèi)部——如果說奇跡指的是這個，那我會懷疑導演的能力。

我冒昧地認為奇跡指的就是電梯里的那陣歡呼，而不是什么發(fā)布會。當孤兒景浩帶著殘疾人、老人、怪人、廢人坐電梯升上高層與趙總談判，然后再坐電梯下降，這時奇跡就已經(jīng)完成了。

在下降中歡呼，才是底層人的尊嚴和亮色——奇跡不是他們上去了，而是上去過。你知道的，更真實的生活，其實是好景不常在，景浩不常有，所以與其說一個上去了的故事，不如說一個上去過的故事，這是更廣泛也更真誠的悲憫。

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幾個還記得且很喜歡的意象：

?雨里的螞蟻：

-大雨沖刷下，兩只螞蟻在玻璃窗上爬行，而景浩的蜘蛛人工作，擦的是城市的玻璃。影片給了一個從俯瞰到拉遠的鏡頭，對于這個城市來說，他和螞蟻，很難說有什么不同。

-臺風過后，一片狼藉的塑料棚前，集裝箱屋檐上有一只螞蟻沿著邊徘徊。同樣的臺風里景浩獨自一人來去，扛起“與他這個年紀”不相符的責任，到了岔路口，發(fā)現(xiàn)其實他也許真的走不下去。

?陽光：

-兄妹被趕出出租屋后的第二天，景彤醒來，陽光灑在她的臉上，像是景浩的寄托投射，一切因她而生發(fā)，也因她充滿希望。

-臺風天里搬離臨時棚子，卡車行駛在城市公路上，從大雨里駛進陽光下，工作終于來到收尾階段，退無可退的時候，還有朋友告訴你，還有退路。

?雨衣：

-第一次被“撕毀合同”，景浩穿著雨衣來去，昨日等著發(fā)大財?shù)拇猴L得意和今日的頹然形成對比，雨衣罩住的是他的身形，還有破滅的念想。

-臺風天里走到絕路，景浩“求助”未果，拿著雨衣下車，大風刮過雨衣飄，和他當時的希望一樣，稍有遲疑就被吹走了。

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一些影片的觀感：

其實和前作藥神比，文導確實有收住很多，在看藥神的時候會覺得太沉重太辛苦了，最后的收尾讓情緒有點兜不住，但是奇跡的觀影過程中，雖然為主角的遭遇揪心，卻能在揪心后獲得回應，甚至有一些被推拉的感覺，有全場會心一笑的時候，也有能夠獨自痛快落淚的時候，最后的結(jié)局一氣呵成，一切都剛剛好。

甚至最后主角成功的部分只是一筆帶過，完全不留消費顏值的觀感，這樣的適度實在難能可貴。

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一些景總的形象：

演啥像啥的易烊千璽，這次是景廠長。 既能拆零件修手機，也能下廚煮面條， 上天能吊掛擦玻璃，下地能飛車狂飆， 管人的時候能板正臉絕不松口，求人的時候能放得下面子， 摸爬滾打，蚍蜉撼樹，技能點近乎滿值，卻也不是無所不能。 被回絕時，有不甘；看著妹妹時，有不忍；接二連三的麻煩，他也有走不下去的片刻，有情緒爆發(fā)打出的拳頭，也有眼眶打轉(zhuǎn)的淚水。 “他在任何表達堅強的時候，都有著一絲脆弱”，這是導演對整個演繹過程的評價，也近乎是對景浩這個角色的概括。

在外來客需要很努力才能扎根的城市里，景浩像每一個拼搏著的人一樣，靠一些上位者不屑一顧的默默努力，終于闖出了自己的一片天。

妹妹像軟肋，卻也像盔甲。 愛讓他無所不能，也讓他在心底留下一處柔軟。

愛，讓他匯聚起一個小廠子，構(gòu)成了這個小故事，即便如螻蟻，也能在雨中求生，即便有大風，只要抓住了希望，就會有奇跡。

做得很棒，辛苦了。