The scholar and his cat, Pangur Bán

(from the Irish by Robin Flower)

I and Pangur Ban my cat,
'Tis a like task we are at:
Hunting mice is his delight,
Hunting words I sit all night.

Better far than praise of men
'Tis to sit with book and pen;
Pangur bears me no ill-will,
He too plies his simple skill.

'Tis a merry task to see
At our tasks how glad are we,
When at home we sit and find
Entertainment to our mind.

Oftentimes a mouse will stray
In the hero Pangur's way;
Oftentimes my keen thought set
Takes a meaning in its net.

'Gainst the wall he sets his eye
Full and fierce and sharp and sly;
'Gainst the wall of knowledge I
All my little wisdom try.

When a mouse darts from its den,
O how glad is Pangur then!
O what gladness do I prove
When I solve the doubts I love!

So in peace our task we ply,
Pangur Ban, my cat, and I;
In our arts we find our bliss,
I have mine and he has his.

Practice every day has made
Pangur perfect in his trade;
I get wisdom day and night
Turning darkness into light.

「本人不學無術，見識淺薄，僅僅是想在看完本片后把一些個人的感悟跟思考記錄下來，而且時常胡言亂語不知所云?！?br>
「先說點題外話，我覺得把Illuminator翻譯成繪經師并不是非常準確，illuminator從最基礎的本意來說，是照明者，而綜合整個故事的發(fā)展來看，我更樂意把它翻譯成傳經使。傳經使的使命就是將歷史發(fā)生的一切以文字與圖畫的方式記錄下來，使歷史獲得傳誦并照亮通往未來的路?！?br>
Part 1：“牆”。

人們生活的區(qū)域就是叢林里被墻圍起來的一個圓，墻內還有一個高聳的塔，里面住著身材偉岸的領導者Uncle Abbot。

作為前傳經使，Abbot知曉那被毀滅的曾經，面對即將到來的滅頂之災，他唯一想到的防御方式就是修建一幢城牆，為此，他放棄了自己傳經的使命，對城牆的修造日夜監(jiān)工。Abbot無疑是偏執(zhí)的，他認為只有修筑城牆，才能保護自己珍愛的一切。

Abbot的言行，反映的是人們最基本與原始的一個應激反應——對于傷害、災難、失去等痛苦跟不幸的到來，人們普遍都會採取「躲進保護殼裡」的方式來逃避——就像是怕鬼的孩子在黑夜裡會把自己用被子裹起來一樣。但其實，這樣的保護殼是狹小、脆弱而且毫無用處的，因為無論你如何地隱藏自己，外部的危險仍在，并且可能不斷地積累。逃避所能帶來的無非僅是安慰、迷惑，乃至消極的累積跟不幸的爆發(fā)。

Abbot除了構造外部的牆之外，還在給Brendan以及他的子民們構建心裡的牆。他以一名熟諳歷史的長者身份，通過構造一個非常危險的外在世界的概念，以「這是對你好」作為最大的理由，對Brendan進行管教。相信很多人對此都會覺得非常的熟悉，因為，在我們的生活中，應該不止一次被以相同的方式對待吧？童年時代父母的諄諄囑咐，乃至成年后每當與他人分享一件突破常規(guī)的事情時，總有人會告訴我們：”我（以過來人的身份）告訴你，這充滿了危機，且絕不可能！“
我認為這是一個社會化與個體化的矛盾。社會化一般伴隨著極大的趨同傾向，因此，對于大部分已經被社會化完全的人來說，以自身的經歷（不論成?。┤チ慷人?，是一種慣性的思維模式。標新立異的行為與社會化所追求的穩(wěn)定性是相悖的，所以在遇到這種沖擊時，大部分人都會企圖為他人筑造一面墻，將標新立異者一點一點的禁錮在原地，抹殺掉所有的好奇與探索，使其歸于平庸，實現(xiàn)最大的社會化。這一慣性并沒有好壞，因為無論歸于平庸還是成就突破都在于自身的選擇——而在本故事中，Brendan就是在Aidan的引導下，一步一步地走出了圍墻。

其實，Abbot他本人就是一幢高牆。他的外在及生活環(huán)境，都反應出了一個”權威“的形象——他是眾人中最為高大的，筆挺而且線條利落。他在牆內鑄造了一座高塔，并住在了塔的最高處，他的房間是昏暗的，只留下一扇窄窄的窗戶讓其觀察外面的世界，他的房間裡畫滿了城牆構建的信息——他不容置疑、冥頑不靈，拒絕溝通。在戰(zhàn)火燒起時，他與他所構筑的城墻一同倒下了，但盡管如此，他也努力地擋在自己的人民面前的。那個小女孩躲在倒下的Abbot后面祈求保護的場景，也印證了他這個守護者的形象，展現(xiàn)了一個需要被成全的英雄主義。

在通篇故事中，被Abbot物化的保護方式（牆）以及其他傳經使對于保護的另一番思考是一個非常強力的沖突。以Aidan作為代表的傳經使們認為，對于自己所珍愛的一切的最好的保存的方法，是將他們記錄下來，不論興亡，不論生死，不論美丑，他們相信，讓人們記住從前發(fā)生過的一切，才是對逝者與過去最好的祭奠，才能讓黑暗終結在光明之中。

「題外話：牆，在我看來，有著防御、隔絕以及封閉的象徵意義，它展現(xiàn)的，是人們對外在傷害的一種被動的防衛(wèi)。這讓我想起了王爾德筆下的快樂王子。當他還活在城牆內時，他如光之子一般燦爛、無憂，而當他的視線觸及了城牆之外時，他那快樂的心卻被憂傷與愁緒所佔據(jù)。面對外部世界的沖擊，王子將自己的一切奉獻給了沖擊的源頭——那些不幸的人們，最終，他以自己的暗淡成就了別人的快樂，將所有沖擊化解。我想，他最后終于成為了名副其實的快樂王子了吧，因為他的快樂并非源自于自己無知。」

Part 2：形與靈。

在Brendan被囚于塔內時，Aisling將Pangur變成了靈，讓Pangure潛入了Abbot的房間拿到了鑰匙。在本片中，Aisling是精靈，可謂是非常彪悍的存在，她能御風而行，控制狼群，守護的森林，但是卻無法攀登上Abbot的塔尖，而唯有靈態(tài)的Pangur俱有瓦解牆的最高點的能力。

我承認我個人有些虛無主義，偶爾會想，也許萬物在還未是我們熟知的萬物時，會俱有另外一番含義，但是卻在被我們定性的時候，發(fā)生了扭曲，成為了我們現(xiàn)在的認知。我們現(xiàn)在所看到的物化的世界，也許只是我們自己製造的一個假象，而真相往往是另外一番光景。

記得當年讀到過一個日本教授終其一生都想要證明我們在室內看到的椅子其實并不真實存在這個論點（不知真假），當時我只當作笑談，而如今，我卻對他有點崇敬，因為他對事物的看法已經沾染上了哲學與宗教的色彩了。

基督教是反對偶像崇拜的，他們認為主是不俱有形象卻又無處不在的；而佛教預言，在未來，彌勒將會降臨凡世開壇講經，將所有現(xiàn)世的認知一一擊破，然后將舊世界瓦解，使萬物歸真——兩個不同的宗教，卻都有著同樣的教義，認為最高的力量是不俱有形態(tài)的。這個道理其實可以相當?shù)纳罨拖裨儆驳匿撹F和鑽石，人們總能通過各種方法去摧毀，而面對無形的風和水，卻是毫無辦法——不俱有形，則不具備被扭曲摧毀的前提，自然也就是無敵的了。

Part 3：終結與無限

記得在尋找Eye of Collum-Cille（水晶）的時候，連充滿智慧的Aidan都認為水晶已經破碎了，不可能存在，而Brendan卻深入了黑暗并成功取回了水晶。在回歸光明的過程中，Brendan通過水晶看到了巨蛇在吞食自己的身體，這一景象最后融入了Brendan的瞳孔中。

咬尾蛇的形象多見于鍊金術中，意味著自我的吞噬、無限及永恆。

記得在Brendan取回水晶找到Aidan時，Aidan非常吃驚，因為他認為“眼”早就被毀了。而Brendan則說：“There is more than one story about the eye..” 觀世界的眼不知一個，看待同一事物的角度也會不同。前人的記載，在后人的眼中自有另一番的見解。因此，已然逝去的過去會被不斷地刷新。而且，歷史總是以一個終結與一個開始的銜接作為發(fā)展推進的方式，從消亡到新生的間隔或許還不到0.001秒。它就像是一個無盡的圓，因為輪迴不斷，所以不息。前人的自我犧牲，成就了歷史的無限，而后人對前人的記載與傳頌，讓他們成為了永恒。

所以，如果說Song of the Sea反映的是Tomm Moore對于逝者與生者關係的思考，那麼The Secret of Kells我認為反映的是他對歷史與過去的態(tài)度。

       剛剛過去的那一屆奧斯卡上，看到了幾個獲提名動畫公司預先制作的感言，讓我記憶猶新?！禪p：飛屋環(huán)游記》是大熱門，老頭子的獨白沒念完就被小狗打翻了布景板；《The Secret of Kells 凱爾經的秘密》則是由Aisling 抱著半透明的小貓咪Pangur Bán（一只藍一只綠眼的狐類動物）輕聲細語如她的神秘氣息緩緩道來：“畢竟我是從遙遠的愛爾蘭來的呢~” 一個嬌俏玲瓏又變幻深邃的小女孩躍然而出。
    有人說Aisling她就是個妖精，對啊，開篇獨白就是她似有似無的聲音從遙遠的世紀飄來：“我活了幾個世紀，曾經是鮭魚，是鹿，是狼… ”，我更喜歡稱她為森林精靈，她自我介紹的時候說道“讓我給你看看，我的森林。” 真是好羨慕她一頭靚麗發(fā)絲……豐厚柔順，貌似沒有脫發(fā)的痛苦呀。
    大家都覺得，沒有Aisling的幫助，Brendan那個稚氣小男孩無法完成凱爾經的書寫。也就所謂的人與妖的友誼，依靠神話傳說的幫助。甚至也有人說故事情節(jié)不夠連貫，很飄忽，主旨不明確。
當然，一個多小時的二維手繪動畫無法完全理清故事的來龍去脈和歷史依據(jù)。作為東方人，很難理解西方中世紀那些黑暗中受束縛的人們，是怎樣熱切期盼手抄圣經傳誦帶來的無上光明，那些深刻的含義，繪本中每個花紋、細節(jié)所隱含的色彩，都凝聚著怎樣的精神與信仰。
    跟大多數(shù)文藝憤青一樣，能夠看到電影動畫還原凱爾經中，美輪美奐的紋飾與精髓，即便只是冰山一角，我已興奮至極，回想翩躚。正如聽著一直鐘愛的愛爾蘭傳統(tǒng)曲調一樣，沉浸在曼妙神秘的叢林中，尋找屬于那個遙遠民族數(shù)世紀以來的回音。
    有人說民族的，就是世界的；我說，歷史也是一種藝術的表現(xiàn)形式，當藝術還原了歷史，那不僅僅是單純的藝術。

（文藝女青年繼續(xù)幻想中…）

就像前面豆友說的，人物造型天書奇譚風格。色彩簡單，線條肯定。

但是畫面的其他部分，背景和裝飾物，風格比較接近Michel Ocelot，也就是《阿祖爾和阿斯馬爾》（ Azur et Asmar）的創(chuàng)作者。非常的精密繁復，每一格畫面都充滿無數(shù)細節(jié)，層次很多，細節(jié)之中甚至包含著更多的細節(jié)，忍不住要停下來一幀幀推敲。
比如，雪花一片片，每一片都是花形分瓣的；綠葉有葉脈紋理，書中的插圖層層疊疊畫中有畫，但煙霧是老式連環(huán)畫中的氣團線，海水又是抽象的，石墻則是籠統(tǒng)的。

雖然靜物和景物是裝飾風格，但是用色很復雜，從傳統(tǒng)的淡彩風格到裝飾紋樣、拼貼、畫框、寫實的質材和質感，都有利用。眼拙，沒有注意到是不是也用到了3D構造....

“我們決定不用透視，因為那個時候（古愛爾蘭凱爾特時期）透視還沒有出現(xiàn)”。----------劇本作者之一Fabrice Ziolkowski對于畫面風格解釋說。

這部動畫的導演用了六年的時間構思和準備“凱爾經的故事”，從動畫專業(yè)畢業(yè)的Tomm Moore之前沒有拍攝電影的經驗。這是他的第一部長篇動畫。在籌備《凱爾經的秘密》期間，他的作品多和廣告MV有關。
《凱爾經秘密》背后是一個多國部隊（當然在歐洲很常見），大部分資金和人員來自愛爾蘭和法國、比利時，也有巴西和匈牙利參與。

“凱爾經的故事”在Tomm Moore最初構想里完全屬于成人世界的故事，目的是表現(xiàn)凱爾經誕生的那段愛爾蘭歷史時期。主人公布蘭登最初只是一個出現(xiàn)幾分鐘的小配角。在Fabrice Ziolkowski的幫助下，故事演變出現(xiàn)在的童話色彩。相對于影片后半部明顯表現(xiàn)成長和人生歷程，布蘭登天真爛漫的童年經歷顯得格外突出，也使維京人入侵前后的情節(jié)不那么連貫。不知道這種改動算不算成功。

根據(jù)訪談，Tomm Moore說想用故事表現(xiàn)凱爾經和那個時代。但是從全片看來，凱爾經是什么？凱爾經的內容？凱爾經的影響？就像影片開頭所描繪的一樣，是一個傳奇。直到影片結束，也依然是一個秘密。也許導演在刻意渲染經書之神圣”不可言傳“，也許虛化的”凱爾經“可以用來象征所有神圣的智慧 ，也許，只是”凱爾經“對西方來說太過熟悉而不需要特指................總之影片的后段僅傳達了一種意象：即凱爾經被書寫，被流傳。并沒有具體答案。

部分凱爾經常識有興趣的觀眾可以參照維基http://en.wikipedia.org/wiki/Book_of_Kells
凱爾經（Book of Kells）相傳是世界上保存最久遠的手抄本圣經，現(xiàn)于都柏林圣三一學院館藏。其內容部分來源于較早的拉丁文圣經（Vulgate）, 據(jù)傳由凱爾特僧侶于公元9世紀繪制。其中插圖繁奢復雜，裝飾色彩濃厚。出于對原經書彩圖的尊崇，電影努力再現(xiàn)了這一奇妙的畫風，而且更加精致，極富想象力。

Tomm Moore認為古愛爾蘭時期是一個多元文化融合時期，一本經書誕生背后是各種文化交織與碰撞的結合。動畫中展示制造墨水的技術，來源于當時的阿富汗；而繪畫則受到摩洛哥人的影響，再加上凱爾特傳說，當?shù)氐漠惤堂耧L，加上古愛爾蘭的特點，還有之后要展現(xiàn)的新基督教的引入，維京人入侵等等.....綜合形成了一本神圣經書的風貌。這也正是導演想在動畫中表現(xiàn)出來的多元色彩。

影片能看出Tomm Moore和創(chuàng)作團隊的努力。但劇情在如此龐大的背景和表達野心下未免有些指向飄忽、敘事籠統(tǒng)。

除了結尾布蘭登回到修道院，影片的前半段和維京人入侵后的情節(jié)幾乎沒有統(tǒng)一的情感關聯(lián)。布蘭登的決心、意志、個性在離開修道院之后的敘述里也沒有再提及。布蘭登在洞穴里得到晶石之后與”阿詩林“的聯(lián)系也不加解釋地回到了簡單的”人與獸“之間。

如果說影片前半部是以一種迪斯尼的快樂精神在表達童真和童趣，那后半部遭遇現(xiàn)實的挫折時就表達得過于嚴肅和莊重了。

當維京人入侵時，按照傳統(tǒng)的敘事，我們都會內心期待阿詩林帶來森林的守衛(wèi)，代表神秘的力量拯救人們。但是，故事駛向了與之前的童話作風完全不符的現(xiàn)實方向------------平民被屠殺，院長被砍倒，布蘭登和畫師在火光中落荒而逃。

不光逃跑，布蘭登還逃到了天涯海角，從此譜寫偉大的經書。這些智慧的象征當初并沒有救苦救難，結尾也并沒有給布蘭登帶來傳統(tǒng)意義上的幸福和團圓。

對一部有一半兒童片色彩的卡通電影來說，所有理想化的期待都會落空。這顯然是一個非常另類的故事。主角盡管實現(xiàn)了夢想，但是夢想具體是什么？夢想能給人帶來什么？一切都指涉不明。而在這個過程中遭遇的苦難，卻是具體的，真實的，并在故事結局沒有得到任何回報。 這是從傳統(tǒng)角度，尤其由影片前半部的童話視野展開而得到的概貌。


--------------------------------------------成人思維如下-------------------------------------


很明顯，Tomm Moore不夠圓滑地思路更多是面向成人的。他側重《凱爾經的秘密》所帶來的思考，還有象征性。

正如他所說的多元文化，在古愛爾蘭，在一個處于進化中，尚不發(fā)達的歷史時期，可能會顯現(xiàn)出來的矛盾和聯(lián)系，這部電影中都有交代。

阿詩林可能是布蘭登的想象，在孩童世界，是想象力，是青春期。但是外在看來也是神秘力量，一種對大自然的崇拜，也是凱爾特文化傳說對當時人們的影響。阿詩林后來指引小貓盜走鑰匙的段落時響起一首美麗動聽的凱爾特民歌，仿佛一種催眠的力量（插舌：影片配樂優(yōu)美令人難忘，愛爾蘭的音樂向來令人神往），和后面的洞穴段落一樣，有獨立于全片的妖異氣氛。
神秘的森林和森林里神秘的洞穴則是一個未知的世界，有力量的象征，也有邪惡的象征，不是征服就是被征服。

院長修建高墻可能沒有實踐過，也沒有經驗，但是出于一種現(xiàn)實考慮。他像那個時代的智者、領袖，擁有足夠的力量而不是智慧，要用有限的手段面對未知的威懾.......當和弱者的觀念發(fā)生沖突時，就只有強制執(zhí)行。

同樣的沖突在任何一個時代都在延續(xù)....

經書的傳說相當于一種”精神指引“，給思想貧瘠的時代和人帶來光明。同時傳入的還有”科技“（墨水象征）、信念（完成經書）和”理論指導“（畫師的叮嚀，傳教），只是缺少院長這樣權威的實踐派去執(zhí)行。于是布蘭登作為一個有創(chuàng)造力的后生填補了這個空缺。

一個剛剛”對外開放“的時代，智慧和實踐還沒有完美結合，付出代價似乎必然的。

于是維京人入侵了.....杯具蔓延......

以上，在任何一個時代都依然延續(xù).......


正因為智慧和信仰處于一種蒙昧狀態(tài)，技術落后，人們還保存著原始信仰。被那些代表著功利和擴張、技術更先進的維京海盜搶掠似乎命中注定是不可抵擋的。
選擇逃亡，保存”智慧的種子“，繼續(xù)文化傳承，這是《凱爾經的秘密》中比較肯定的態(tài)度。盡管智慧可能在偶然的情況下，被迫流傳下來......可很多動人的歷史往往不正是這樣造就？？

這是Tomm Moore賦予凱爾經的傳說。

仿佛前后不搭，角色付出沒有回報，看起來無解的《凱爾經的秘密》實際上暗示著歷史必然，人類進化。只不過因為指涉過于寬泛而無法準確定向于不明真相的觀眾還是別有用心的觀眾.............

以上，在任何一個時代也還在延續(xù).....................

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圖片和設計稿欣賞可以參考這個：
http://www.mtime.com/my/inside/blog/1990522/

（芷寧寫于2010年2月4日）
   在短片和廣告片界奮斗多時的愛爾蘭年輕導演湯姆·摩爾，終以一部具有濃郁民族和宗教畫風的動畫長片《凱爾經的秘密（The Secret of Kells）》（又叫做《布蘭登和凱爾經的秘密》），讓人們領略到了他的美學和導演實力，將一種既新鮮絢爛又返璞歸真的美妙觀影體驗留在觀眾心頭。
   不可否認，這是一部以品質取勝的動畫，不過，其以北歐傳說和愛爾蘭經典名卷《凱爾經》（一本福音書的圖畫手稿）為故事依托的劇情架構也頗有意趣，令故事有別于其他美式制造，片中雖然也不乏少年救世這樣的小夢幻小情結，但其中自始至終洋溢著的文學性和藝術性，令觀眾絲毫不覺得這種小夢幻小情結有任何唐突幼稚或不適之處。只是故事結束的趨于倉促，仿佛一直想要表達的一本好書帶給人類力量的觀點，到了也沒說透。
   該動畫在美術表現(xiàn)上顯得構思縝密，很多手繪畫面充滿了細致而繁復的質感，同時也令愛爾蘭民族之風隨處可見，如那蔥蘢迷蒙的森林，清雅可愛的花朵，青碧怡人的原野……而那溫暖神秘的繪經室，高聳入云的塔樓，神圣莊嚴的教堂，特別是公元9世紀凱爾斯修道院的整體呈現(xiàn)，無一不透露出其受到了宗教圖畫風格啟發(fā)的特點，仿佛古老手抄經文上斑斕多姿繪圖的重現(xiàn)，充滿了恒久的風韻與貴氣，神秘莊重且極富想象力。
   該片的另一個美術表現(xiàn)特點是——不同時空畫面的同屏并列和同一場景的畫面分割，如三幅不同時令的風景同時出現(xiàn)在一個畫面內，將主角行走的軌跡用一種相當詩畫的方式表現(xiàn)出來。同時，三幅風景的裝飾框采用了類似古書邊框的棕底暗黃花紋，顯得精致而靜雅。
   片中的人物造型也十分可愛，凱爾斯修道士們的外貌特點十分夸張，高矮胖瘦一應俱全，且被繪畫發(fā)揮到了極致。男主人公小修士布蘭登的造型容易令人想起東方的小和尚，愛詩玲這個林中精靈的造型，也會令人想起《美麗密語》里的白衣仙子，而主創(chuàng)之所以采用“愛詩玲”這個名字，大約也頗有來頭，Aisling在愛爾蘭語中是“夢”的意思，Aisling還是一種愛爾蘭的詩歌形式，這個美好詩意的名字很有象征意義，仿佛引領人們走過黑暗向往光明的希望和力量，一如愛詩玲對布蘭登的傾力相助。
   該動畫的OST相當不俗，曾奉獻過《鳥的遷徙》、《放牛班的春天》、《喜馬拉雅》等片OST的法國著名音樂家魯諾·庫萊斯（今年同獲動畫長片提名的《鬼媽媽》之OST，同樣出自他手）這次依舊采用民族風，該動畫主題曲一出便是撲面而來的純粹而濃郁的愛爾蘭風，片中一首童聲獨唱“Aisling Song”，清越婉轉，質樸可愛，令人難忘。
   看這部動畫，難免令人懷念起昔日畫風細膩動人的中國動畫，如《九色鹿》、《三個和尚》等，在看多了美日制造的產業(yè)模式動畫后，這部《凱爾經的秘密》以及07年西班牙的《夜之曲》等歐洲動畫會讓人有耳目一新的感覺。影片的風格原本就該多樣化，動畫片更應如此。
[延伸閱讀]
關于凱爾經：
   凱爾經（The Book of Kells），也叫凱蘭書卷（愛爾蘭語Leabhar Cheanannais），是一部泥金裝飾手抄本，是早期平面設計的范例之一。
   約公元800年左右，蘇格蘭西部愛歐那島（Iona）上的凱爾特修士繪制了該經卷。全書由四部新約圣經福音書組成，是一本有著華麗裝飾的圣經福音手抄本，語言為拉丁語。每篇短文的開頭都有一幅精美的插圖，全書共計插圖兩千幅。
   凱爾經是西方書法的代表作，代表了愛爾蘭海島藝術繪畫的高峰，也被公認為是愛爾蘭最珍貴的國寶。
（若聽片中插曲Aisling Song，可去http://nicolew.blog.hexun.com/44985805_d.html）