我知道這片有缺點，比如某老師說的什么十三問。大叫著什么爛片。
說比爵跡沒特效，呵呵，大師拿一部幻想電影和小清新比特效。你也是強大。不然就是我欣賞水平不行嘍！
大師說什么偽文藝，那就算了偽了吧。人家說過這是文藝片了嗎？還是我不知道片方說過？呵呵，是我消息不夠靈通吧……
你說什么鏡頭，我覺著鏡頭挺好的??！這個畫面很美，你又想拿出專業(yè)什么的？呵呵，不好意思大師，我是學美術的。這點兒，是你水平不行。
最關鍵?。∧阏f電影爛……你說唄，你說導演洗票房，還扯上人家媳婦。
你是不是沒讀書??！老師沒教你尊重別人名譽??！
抹黑造謠現(xiàn)在是能判刑的大師知道嗎？人家媳婦有能力有財力關你什么事？你是覺得女方不能比男方出色？還是覺得導演吃軟飯？你和性別歧視有什么區(qū)別？
連男女平等的觀念都不夠的大師，你到底有沒有讀書?。?br>你說聒噪是水軍，呵呵，我怎么覺得人家比你有誠意多了！
大概我又成了水軍了吧！呵呵……意見相左就算水軍。那我到懷疑你是大水軍呢！什么買通……我腦補出來30集狗血劇。
這電影很不錯，值三星半。與同期爛片比值四星。又因為分數(shù)太低，平衡下，五星。

首先要說的是，《喊山》跟我想象的完全不一樣。里面也有婦女被拐賣、囚禁和欺凌，也有偏遠的山村、險惡的人心和弱者被逼急后的爆發(fā)，但它不是另一部《盲山》，甚至引導觀眾對落后山區(qū)產(chǎn)生正面印象。

影片對窮鄉(xiāng)僻壤的刻畫，村民生存狀態(tài)的描寫，是隔著大山放聲高呼，是坐著驢車悠悠然唱山歌，是看著玉米磨成漿緩緩流下，是端著大碗飯開心地扒拉，總之，是一種挺開心自在，無憂無慮的生活。

導演也沒有強調山村的貧窮，房屋雖然簡陋，但整齊而潔凈，充滿生機，隱約有一份世外桃源的靜氣。山林水溪原野更是親意滿滿，面對蓬勃著負離子的避世之地，我們非但不會心存厭惡，更會萌生出到此一游的念想。

對于村民，電影也沒有將他們丑化成愚昧野蠻。村里的話事人，都是知書達理者，主流價值觀是敬重知識和法律。村民是愿意講道理的，年輕一輩甚至懂得反抗繁殖戀，這即便在當代大都市也是文明進步的觀念。

即便韓沖以死相拼，村民也只是挨打和防守，沒有像《天狗》那樣一擁而上利刃相加，這樣溫和的表現(xiàn)，當然會有審查方面的考量，但我相信，更多是出自小說和劇本自發(fā)的創(chuàng)作意圖。

村民讓人義憤的言行舉動，也是出于人性共同的陰暗面，而不是長久以來被影視作品賦予的一種刁民橫行的習慣性錯覺。從這個層面來看，《喊山》是非常讓人眼前一亮的作品。它不會讓都市城鎮(zhèn)中的觀眾，對偏遠之地心懷戒備和恐懼。

映后導演交代，是由于不方便說明的原因，影片被迫改了背景年代，跟最初的美工調研脫了節(jié)。既然難以圓滿，索性架空了時代背景，愉快地玩耍起各種趣味來。

于是村民口中常有網(wǎng)絡用語，“寡婦心里苦”，“你行你上”之類，非常稱職地充當了調劑氣氛的笑點，又不突兀。

少女紅霞生活的宅邸，也是掙脫時空約束，一派民國大戶人家的典雅貴氣，文藝情懷猛竄。成了寡婦的紅霞也少有鄉(xiāng)土氣，時不時作民國女文青的憂郁沉思狀，恍然是《黃金時代》亂入了。

最讓人好感備生的，還是小伙韓沖的裝扮。前半部是花紋條紋毛衣加牛仔外套，已經(jīng)潮氣四溢，后來預備要去自首的那一身，換成灰色打底衫、純藍圓領厚毛衣，外面一件深色夾克，下身是紫紅休閑長褲，腳上還蹬一雙卡其色高幫靴子，潮得喪心病狂，簡直是2016秋冬型男示范。

故事發(fā)展到高潮，被逼上絕路的韓沖一掃彌漫著泥土味的慵懶，幾個后手拳加一記正蹬干翻來趕人的小崽子，利落地像一部動作戲，讓我胸中一口悶氣大出，太喜歡了。

所以《喊山》少了通常賣拐題材、窮鄉(xiāng)故事和文藝電影的死氣沉沉，總是逮到機會，就探頭探腦露出一縷異彩。身兼編導的楊子是個80后，無處不煥發(fā)著新生代導演特有的小心性。我很期待能在華語文藝電影里，看到更多這樣可愛的小心性。

片中的犯罪故事是半取材自現(xiàn)實，看多了推理犯罪的觀眾，或許會抱怨那轉折不夠驚人，但誰也不得不承認，這正是社會的本相。意外災禍、激情犯罪、三緘其口的掩蓋，在刑偵不發(fā)達的年代，差點造就冤假錯案，一切都是與現(xiàn)實交錯的。如果弄得嫌疑犯X那樣瞞天過海詭計百出，固然讓人拍案驚嘆，意義也就失去了。

可能有人注意到，紅霞殺死丈夫的細節(jié)存在前后不一致。但仔細琢磨不難發(fā)現(xiàn)，那并非硬傷，后一段只是她的供述書的視覺展現(xiàn)，并非真正閃回發(fā)生的事件。所以真相如何，成了一個延宕至觀眾腦回路的開放式。

映后導演更補充，結局做出了一些刪減，韓沖沒有得到釋放，他被解開手銬后打倒了身邊的警察，狂奔追著押送紅霞的警車而去，后期甚至刪掉了畫面中打斗的聲音，如此一來，更多的情節(jié)都能自圓其說。

不管出于何種目的，舍棄一個更合理且已經(jīng)拍竣的段落，并將情緒硬切到另一種模式，這種處理對于主創(chuàng)一定是個艱難的選擇。因為很多時候，觀眾期待看到大團圓，不喜歡留一條遺憾的尾巴，但作為藝術家，就應該這樣堅守創(chuàng)作的意圖，非?？少F。

看片之后了解到，喊山是當?shù)氐囊环N民俗。古時的太行山住民為了驅趕猛獸，敲鑼打鼓弄出大動靜，后來失去了實用性，成為一種純粹的儀式。

而《喊山》作為小說名和片名，確實有著明確的象征意義。紅霞興致勃勃參與喊山儀式，差不多是她在全片中唯一的笑容，表現(xiàn)了她獨處時真正發(fā)自內心的喜悅。聯(lián)想到，她的留下是需要拼命抗爭的結果，離開（被驅逐或被解救）反而是一種犧牲，完全有悖大眾觀念中被拐女性一心逃離的訴求。這種反常識的訴求，卻被情節(jié)表現(xiàn)地合情合理，甚至觀眾也滿心期待她可以留在山村，影片的用意就很明顯了。

甚至片尾字幕也交代，紅霞只是有希望得知身世，之后的命運會不會好一些，誰也說不準。影片默默地暗示道，長大成人后的被拐外者，面對的遠不是逃亡成功或終生為奴的兩岔口選擇，他們的真實處境和心態(tài)，遠比我們局外人想象的復雜太多。

不過倒是可以這樣續(xù)篇：被解救的紅霞記起韓沖說過讀書的重要性，在獄中刻苦學習，出獄后考上大學心理系，拿到博士學位后去韓國工作，有一天，診所里來了一位戴面具說港普的病人，正計劃在足球場安放炸彈……（文/方聿南）

      電影《喊.山》由楊子導演，改編自葛水平的同名小說，在保留其原著的文化底蘊和結構細節(jié)之下，融入了犯罪懸疑的因素，作為文藝片和懸疑片的結合，題材非常新穎抓人，看過原著的朋友也不難發(fā)現(xiàn)，導演深入刻畫、放大了“紅霞”這個女性角色，作為一名男性導演，在女性角色的雕刻中如此細膩而層次分明實屬不易。
      朗月婷飾演的紅霞全程沒有一句臺詞，憑著一雙眼神硬是演出了堅韌、溫柔、樂觀、果敢等多重人物特色，俘獲了觀眾的心，導演在描繪時用了大量的閃回鏡頭，讓人不自覺隨著紅霞在現(xiàn)實的溫暖和回憶的戰(zhàn)栗中來回穿梭，雖然已經(jīng)擺脫了地獄般的生活，但是過往像是一根斷在心里的刺，表面上已經(jīng)愈合，卻總在不經(jīng)意間觸發(fā)，把自己扎的生疼。
    經(jīng)歷過拐賣、家庭暴力和流離失所，紅霞的過去風霜催折，傷痕累累，但女主憑著一腔敢愛敢恨的堅韌一步步從絕望的泥沼里邁出來，散發(fā)著自我救贖的光輝和中國女性特有的母性之美。從拒不收取賠償費開始，她簽下協(xié)議，締結了與韓沖的不解承諾；玉米地里，小女人的膽怯與柔弱點醒了愛情的萌芽；沖進韓沖家與其父執(zhí)拗的比劃，表達心意守護愛情；大膽主動地關上了門，然后不可描述。回想起來，在劇情的各個關鍵節(jié)點，紅霞這個角色都起到了引導甚至主導故事情節(jié)走向的作用，結局到底是女主真的悶聲放了大招還是憑著一腔愛意以自我犧牲了結了一切，開放式的結局相信大家心中也各有解讀。
      同樣的，電影呈現(xiàn)給我們的還有互相救贖、相濡以沫的動人愛情，不是我依附你，或者功利地各取所需，而是一場心靈之間碰撞，是破碎彼此的互相成全，紅霞在遇到韓沖之后，陰暗的生活慢慢灑進了陽光，讓她嘗試著去感受，去吶喊，去愛；而男主亦是如此，從一個家徒四壁、和寡婦不清不楚的登徒浪子，慢慢長出了堅毅和擔當，就像男主在電影中說的，我們兩個互相不嫌棄，我們就該在一起，又或者換一個文藝說法，我們分擔寒潮、風雷、霹靂，我們共享霧靄、流嵐、虹霓。
      作為一部帶著文藝色彩的電影，導演在社會現(xiàn)實問題的描繪中，也顯得比較溫柔，不像同題材電影那樣暴力直接，而是保留了殘酷、自私人性的最后遮羞布，在不那么文藝的現(xiàn)實中，有多少“被失聲”的紅霞，有多少被九曲山巒掩蓋的歇斯底里的吶喊，只留下一片粉飾太平的虛偽表象和所謂“美麗”，正如電影中群峰競秀、五彩斑斕的太行山。
      原著中說喊山是為了嚇唬山中野獸，給夜游的人壯壯膽氣。女主在結尾借著配樂發(fā)出竭嘶底里的“無聲”吶喊也象征著像紅霞一樣被碾壓、被奴役的女性，打破桎梏、自我救贖的大膽宣言。
      一聲吶喊動雷霆，豺狼虎豹掩行跡，喊山吧，別害怕，愿你在絕望的谷底也能站起身來，迎接陽光。<圖片1>

很意外的情況下，通過網(wǎng)絡，看了2016版的《喊·山》電影。更意外的是，看到一半立馬選擇邊看邊緩存，不少段落更是欲罷不能地翻來覆去地觀賞。一時自己也搞不太懂，為啥會如此喜愛這部農(nóng)村題材的電影。之所以要強調是2016版，是因為《喊·山》改編自魯迅文學獎獲得者，山西女作家葛水平的同名小說，2013年曾經(jīng)拍攝過一個版本。但2016年的版本并不是翻拍，而完完全全是由導演楊子（并不是《天仙配》那位，諸位放心）自編自導的故事，整個故事的風格和氣質與前一版截然不同，所以在片名中，加了一個點。
雖然最近大家對片名中加個點的電影莫衷一是，但16版《喊·山》確實是特例。故事發(fā)生在80年代封閉的太行山中，外來討吃的臘宏因為誤踩男主角韓沖捕獵設置的炸藥不治身亡，留下啞巴妻子紅霞和一雙年幼的兒女。眾人與韓沖的父親商議賠償和私了之事時，啞姑紅霞卻穿起紅妝，時哭時笑。眾人皆覺得她受刺激失心，韓沖只得暫時照顧母子三人的生活。在朝夕相處中，兩顆心慢慢走近，紅霞被拐賣的曲折身世之謎也逐漸揭開。不料，臘宏的命案再起波瀾，告白之前，沒有真相······
有關婦女拐賣問題的“山”字輩電影，已經(jīng)有很多部。所以估計你看到前面的簡介，又會認為這是一部主題沉重的，站在世界中心呼喚愛的電影。但這部《喊·山》卻非常的不套路，雖然“愛”依舊是不變的主題，但故事卻把闡述和表達的重點，放在了男女主人公的情感脈絡上，并將懸疑驚悚等元素植入其中，拍攝手法非常新穎別致。本來擔心故事發(fā)生的年代和背景，會產(chǎn)生強烈的疏離感，怎料從電影一開場，故事講述的節(jié)奏和營造的畫面就能牢牢把我粘在屏幕前。隨著故事的推進，被男女主人公真摯的愛情深深感動，也隨著步步靠近真相，為這對苦命鴛鴦的未來揪心不已，所謂“共情”，正是如此。
如果你要我用一句話評價和概括16版《喊·山》，我會說，“這是一部愛情電影”。兇殺、拐賣、偏見、愚昧，或是那些我們通常認為應該出現(xiàn)在農(nóng)村題材電影中的標配元素或深刻主題，在這里統(tǒng)統(tǒng)只是背景墻，因為故事的核心是那么美好的愛情，是現(xiàn)代社會非常稀缺的愛，稀缺到讓我認為只有把故事植入那樣有疏離感的年代中，才沒有違和感，才更具說服力，也是才更動人的真愛。這種純與真，不是梳著大麻花辮，穿著白襯衣，假模假樣的害羞靦腆，而來自于豐富立體的人物性格與行為。男主角韓沖，原本是一個糊涂沒心思的二愣子“宅男”，成天沉浸在自己的小世界中安于現(xiàn)狀，沒事還吸吸貓。一場突如其來的意外，讓“責任”如鍋般從天而降，從剛開始是逃避和不耐煩，到逐漸學會擔當。當他發(fā)現(xiàn)自己愛上啞姑，當他認定這個女人就是他一生所想守護之時，當村中的男人阻止他去自首，而女人們乘機要將紅霞趕走時，沖冠一怒為紅顏，男孩蛻變?yōu)槟腥?。這份擔當與保護，是韓沖身上騎士精神的率真呈現(xiàn)，成就全片至真至美的高潮淚點段落。

而作為背負著沉重過往，也承載著無限希望的女主角紅霞，無疑是《喊·山》故事的核心，因為所有的懸疑與真相都是圍繞著她的神秘展開。對我而言，這個角色最吸引人的地方，是其女性意識覺醒的設定。出生大戶人家，卻意外被拐賣，堪稱現(xiàn)代版紅樓夢英蓮。拐賣，變啞、強奸、家暴，這樣一個女人即使承受過最苦難的歲月，依舊敢愛敢恨。她不是被動的等待被拯救，也不是那些虛假的忍辱負重“嫁給大山”，當韓沖意外炸死臘宏之后，我們看到她的新生，看到她雖無法用言語表達，卻內心激蕩的“喊山”，她會洗頭梳妝，她會在屋前種下鮮花，會享受陽光透過樹葉暖暖地照在臉上，那一塵不染的美好。韓沖的出現(xiàn)，是上天送她的一個意外，雖然韓沖失手炸死臘宏，的的確確是對她的解救，但在兩人的相處中，真正帶動情感走向的卻是紅霞本人。玉米地里害怕時主動抱著韓沖尋求安慰，讓那個之前能沒羞沒臊地喊出“我和獾子都是你的”的大男孩手足無措（這充分說明，說啥不重要，做啥才重要，哈哈~）；當她發(fā)現(xiàn)自己對韓沖的情感已然變化，即使面對作為長輩的韓沖爹，雖不能說話，卻也能如擲地有聲般地表達（此處給爹爹點個贊，過來人就是過來人，一下就明白了）；而韓沖傻小子試圖用還錢委婉拒絕時，紅霞的賭氣和小情緒讓觀眾看著又哭又笑，如此敢愛敢恨，難怪一直不開竅的韓沖最后能喊出“咱倆既然不嫌棄，咱倆就該好”的強勢告白。當然也別忘了那“此時無聲勝有聲”的“關門”段落。當韓沖為保護她，寧與全村人為敵，并要去自首時，紅霞思路清晰地編撰是自己殺死了臘宏，并替韓沖頂罪（因為在紅霞的描述中是她在村民走后悶死臘宏，但實際上前面的故事中，村民在家的時候，臘宏已經(jīng)斷氣。而且還有一個細節(jié)，紅霞描述中出現(xiàn)了大女兒安慰哭泣兒子時使用的撥浪鼓，但其實撥浪鼓是韓沖在臘宏死后，才制作的。由此可見，紅霞向公安交代的過程，是其為替韓沖頂罪，故意編造的，如果尸檢，便可真相大白）。這樣豐富的女性角色，這樣鮮活的人物性格，才是中國電影真正需要的女性角色。不同于以往的紙片人，她是真正能讓我們共情同感的，活生生的人。以至于我在想，即使編劇設定真的是她悶死了臘宏，我們依舊不會去批判她，反而可能會產(chǎn)生復仇成功的快感，因為她是懂得抗爭和改變命運的那一個，當機會出現(xiàn)時，她抓住了，包括利用韓沖埋的炸藥，包括讓女兒誘騙臘宏去采果子，最后她也能說出真相，承認自己殺人。沒有人能拒絕，活的如此坦蕩的女性身上的人格魅力。
這版《喊·山》韓沖和紅霞的扮演者分別是青年演員王紫逸和郎月婷，兩人曾經(jīng)在《盲探》和《華麗上班族》中均有合作，此次是第三次聯(lián)袂出演，默契值非常高，兩人的演繹也非常契合這個老題材新拍法的定位，很能吸引年輕人的目光。而紅花還需綠葉配，16版《喊·山》的配角組合也可謂是老戲骨+實力派。電影里韓沖父子的感情線是一條非常暖心的旁線，二者從矛盾到和解，儼然典型的“中國式父子”。韓沖爹這個角色雖然筆墨不多，但能明顯感覺是有故事人，有成泰燊這位老戲骨加持，更是成為捅破韓沖與紅霞情感窗戶紙的關鍵人物，一句“我怎么覺著這姑娘看上你了。兩個瘋子你選一個吧”，妥妥地扎心，爹爹干地漂亮。而后面對村民圍攻，那句“還輪不到你教訓我兒，他胳膊肘往哪拐，他胳膊肘往良心上拐”更是666666，果然是有其父必有其子。而大反派臘宏，則是由壞人專業(yè)戶余皚磊出演，一場給小紅霞拔牙的戲真快讓人心理陰影了。但這個人物卻不是完完全全的十惡不赦，始終攥在手中的紅果子，讓人不由地感慨他其實也是父親，那種人物性格中真實存在的矛盾和割裂，才讓角色更加真實可信。

雖然這部電影在服化道方面存在著不足，但是瑕不掩瑜。最后確實需要特別提一下《喊·山》的攝影和音樂，真心為電影錦上添花。太行山的美景為這個感人的愛情故事增添了浪漫濃烈的氣質，那種回歸自然，回歸本真的美，與故事中美好的情感交相輝映。故事的尾聲，當紅霞提著盆和鐵鉤，在山頂努力的敲打，那段大氣磅礴的BGM就是紅霞內心最激蕩最澎湃的吶喊，名為——新生！

國產(chǎn)片里用心講故事的我都想給五分。
每個點都掐得很準，讓你恐懼的時候真恐懼（霸王硬上弓，敲掉牙），難過的時候真難過（發(fā)霉的窩窩頭，全村阻擾），甜蜜的時候真甜蜜（麥田的擁抱，臨別的春宵）。
雖然有些閃回的地方手法特效都有點老式和廉價感，但不破壞故事完整性。
這種封閉式環(huán)境里的故事手法，頗有點張藝謀早期電影的感覺。那有怎么樣呢，畢竟學得好也是一門技術，畢竟故事講得好就是導演有能力。
沖子可謂毫無顏值又不多金的男主，但是作為女觀眾看到最后還是義無反顧的愛上了他。鐵漢柔情演繹得真細膩。
如果這是一門電影評論課，估計老師又要和我們說背后的寓意了。很明顯抨擊了自私自利又愚昧的村干部和村民，也抨擊了后知后覺幫了倒忙的人民代表警察同志，也諷刺了社會。韓沖和韓沖他爸可謂村里三觀及正的兩個人了，卻先后坐牢，這不是對社會制度的諷刺嗎？忽然越說越覺得每個點每個人物都是有寓意的，感覺自己受電影評論課影響頗深…23333