《跳出去》：有女渴望“富二代”


　　驚艷一：張雨綺沒心沒肺的笑
　　
　　在熒屏上第一次看見張雨綺是《長江七號》飾演的女教師，之后的《女人不壞》里OL制服女郎，兩個角色都充滿著制服的誘惑，很性感，加上張女士前凸后翹，完美三-圍，略沙的音腔，很容易在廣大男觀眾腦海中留下記憶。這就是傳說中的“星女郎”！《跳出去》是星爺監(jiān)制的一部電影，作為最近的一代的“星女郎”，張雨綺表演堪稱驚艷，一則大大突破了以往原有的熒幕形象，以一個典型中國“村姑”面貌示人，樸實無華，大大咧咧，給人以新的體驗。二則對張雨綺個人能力的再審視，片中張雨綺大秀街舞舞姿，其中LOCKING（鎖舞）、POPING（機械舞）、BREAKING（霹靂舞）各種類型的舞技都耍的有模有樣，才知道張雨綺原來是舞蹈出身，而非通常情況下的憑臉蛋，憑三圍的“花瓶”女郎。飾演一名鄉(xiāng)土氣息濃重，又具有些民族歌舞風情的村姑，對于“都市白領(lǐng)”張雨綺應當是一個挑戰(zhàn)，不過對于這個角色，張雨綺表現(xiàn)還是很到位，很傳神，讓觀者很能記得這個愛跳舞的鄉(xiāng)下妹子角色。貫徹通片，都充斥著張雨綺的笑臉，笑聲以及故作憨憨呆呆的音調(diào)。這種笑，甚至可以說沒心沒肺的笑，使一個純樸簡單的村姑形象躍然熒屏，有著一種清漣不妖的單純，有著一種笑對人生的樂觀，有著一種時刻開心的幸福感。
　　
　　驚艷二：高寶云接過“包租婆”的搶
  
　　作為星爺監(jiān)制的一部喜劇電影，必然少不了星爺“從一而終”的“周氏喜劇元素”。這其中最重要的元素就是影片“黃金配角”，之前的諸多黃金配角自然不用再多做羅列，本片中飾演工廠管工的高寶云雖然戲份不多，但其形象經(jīng)典程度與張雨綺的村姑形象絕對可以達到本片“雙峰對峙”的效果。高寶云怪誕夸張的面部表情，端著音腔的說話聲音，大腹便便的行走姿態(tài)，通常情況下，她會在晴天手持一把雨傘（做“萬用工具”使），在雨天會手持兩把雨傘（一把備用，好比汽車的備胎）。其在一個雨夜，面對遭受現(xiàn)實打擊的張雨綺，一句裝腔作勢的忠告“理想不能當飯吃”，讓人覺得這個普通低調(diào)，兢兢業(yè)業(yè)的工廠女管工不美貌的面容背后也有著一顆孤獨的靈魂，也是一個見過“曾經(jīng)滄?！钡娜恕?
　　
　　追溯星爺上一代此類型的形象，自然勾起了人們對于《功夫》里元秋飾演的無敵“包租婆”的記憶。包租婆，工廠管工，兩個角色如出一轍，同樣的市儈，同樣的悍跋，透著同樣的“別致的婦女風韻”。
　　
　　三、狗血的劇情：《游龍戲鳳》VS《成長教育》
　　
　　小人物成就大夢想的故事，不僅是星爺愛拍的電影題材，也是電影圈最常見的勵志定式?！短鋈ァ分v述一個樸實的農(nóng)村少女張雨綺離開家鄉(xiāng)來到充滿憧憬的大都會尋找夢想的故事。她的夢想就是跳舞，然而現(xiàn)實與夢想的差距，“理想不能當飯吃”，作為村姑想學跳舞，她受到“城里人”的冷嘲熱諷。于是她就想放棄，這時候灰姑娘遇見了白馬王子，此白馬王子有錢有車有房有女人，又帥，之前沒有遇見女主角時很花心，遇到女主角后就專一專注了，因為女主角一句“你知道嗎？最開心的事情是金錢買不到的”讓我們的帥王子醍醐灌頂，良心發(fā)現(xiàn)，從此決定從良。女主角因為男主角精神與物質(zhì)的雙重支持最終實現(xiàn)夢想，完成了丑小鴨變鳳凰的逆轉(zhuǎn)，這中間過程一定要發(fā)生一次誤會誤解，導致男主女主幾近走到分手的崩潰邊緣。當然，作為一部打著勵志旗號的電影，臺詞中一定要出現(xiàn)便如“原來，要放棄很容易，有勇氣去堅持才是最困難的”這樣痛入骨髓的話。
　　
　　如此狗血的劇情，也是這類型勵志電影的最大特色。每個女生心中一定都渴望有這樣一位英俊瀟灑有家世有背景的白馬王子，遇見了酣睡口水流了一枕頭，也許并不美貌的自己，并一見鐘情愛上了自己。在偉大的愛情力量的幫助下，王子戰(zhàn)勝了重重困難，并以神圣的一吻喚醒了沉睡百年的自己。這正是推動韓劇成為韓流，青春偶像劇成為無數(shù)花癡女膜拜對象的強大推力。屢試不爽，百無聊賴。名曰勵志，實則拜金。其實，這樣的電影拍多了，非但不利于“社 會-主-義核心價值觀”的構(gòu)建，反而更加助長了“拜金主義”“功利主義”的社會風潮。人人都渴望搞上富二代，希望一勞永逸從而豪賭自己的青春，一生。
　　
　　《游龍戲鳳》里女主舒淇同樣是一名熱愛跳舞的女青年，底層淳樸。男主華仔就是典型富二代，要有多帥有多帥，你都想象不到他有多有錢的那種。在經(jīng)歷一系列狗血劇情后，一如《跳出去》大團圓結(jié)局，“拜金女”與“富二代”完成媾-和。
　　
　　與其如此狗血，不如來點主旋律。本屆奧斯卡最佳電影，最佳女主角，最佳改編劇本提名影片《成長教育》，同樣是一部講述未成年少女遇見了成熟時髦、風趣迷人的男人大衛(wèi)，并閃電般地與他陷入愛河不可自拔，備考牛津的念頭也被拋諸到九霄云外。與大衛(wèi)一起的日子看起來是如此美妙，但是某一天，真相卻如一記磚頭重重地敲在珍妮頭上。愛，讓這個女孩一夜長大，她重新拿起了書本，本著自己刻苦的努力從而考上了牛津，重新踏上學院派的道路。這樣的結(jié)局很主旋律，但畢竟是肯定個人奮斗為基礎(chǔ)的勵志電影，而非縱容 “榜上款兒，雞犬升天”思潮，助長“坐等被吻醒”式的“夢想賭徒”氣焰影片。
　　
　　2010-3-21
　　

這部電影不說話的部分還蠻好看的，鄉(xiāng)村風景、街舞蒙太奇、搶凳子大戰(zhàn)，甚至主角顏值、戀愛細節(jié)（影子、幾個吻），都算養(yǎng)眼，藝術(shù)指導舞美這些都合格。但這越發(fā)反襯劇情薄弱，電影全靠這些舞撐起來。
以下用作對比的都是我看過的片子，可能非拿經(jīng)典做對比有點強求，但我其實無意分出所謂高下，只是想借此探知自己心目中好的歌舞勵志愛情是什么樣子。看片量限制，有些例子甚至都不一定恰當，見諒。

一、歌舞
歌舞撐場，我能想到一類是純粹歌舞片，一類是glee、完美音調(diào)這種比賽形式。
跳出去里舞蹈主要有打工學舞、受辱斗舞、戀愛練舞、終極比賽這幾段，拍的很炫很好看，是本片最大的亮點。邊打工邊學舞那段編排的還不錯，后期戀愛+排舞就顯得散亂，雖然素材經(jīng)過剪輯很有勵志感，但更像廣告片的效果，如果能把舞和劇情有機編排，觀看效果會更好。但根本原因還是劇情驅(qū)動不足導致，沒法怪舞蹈。膚淺的劇情哪里能求來有深度的舞蹈！

二、追夢
主角是村姑，但不像跳出我天地英國80年代煤炭工人運動的時代背景，鄉(xiāng)土成了搞笑噱頭+功夫桃源。
鄉(xiāng)村戲集中在開頭，鄉(xiāng)村歌舞團暖暖場就一筆帶過（本來應該展示主角舞蹈的根源，但這段還拍的雷人不好看，張雨綺挑著扁擔扭腰太雷人了），飯桌上筷子戲好看，引出主角會功夫，這也是她舞技的基礎(chǔ)；重頭戲搶凳子很搞笑，本可以表現(xiàn)主角想出城的激動，可惜并沒有突出張雨綺的夸張表演，讓她輕而易舉拿到板凳，這樣就模糊了重點，只剩搞笑而已了。后面許愿也不是跟舞蹈有關(guān)的愿望。主角并非為跳舞而進城，是為進城而進城。

到城市后，主角突然沒有從農(nóng)村到城市的沖擊、鄉(xiāng)村村姑到時尚舞者的真實過度，影片里的轉(zhuǎn)變、痛苦，都很符合故事套路，但缺少生活氣息，無法讓人產(chǎn)生內(nèi)心深處的認同。
出城后第一個橋段是整容帥哥吳彥祖出場，又是負責搞笑跟舞蹈無關(guān)。之后主角立即被城市里舞蹈宣傳片吸引，缺少一個尋找-找到的過程。后面騙子部分倒是終于給了動機-參加舞蹈比賽。
男主出場夾在主角進宿舍鬧劇小片段之間，時間還不一致。讓他更早跟女主交集會好一點。

進入正題之后電影好看很多，女主的舞蹈開始不那么雷人，變得有感染力。
舞蹈是什么？生命力，情感抒發(fā)，對身體的控制。女主生命力來自于鄉(xiāng)村的勞動生活和純樸熱情的環(huán)境，自幼練就的一身功夫是身體基礎(chǔ)，這其實可以是個很動人的故事?？上в捌瑢ε魑杓继嵘^程的處理雖然已經(jīng)達到好看水平，但在人物性格塑造方面仍有缺憾，招牌式的大笑也因此雷多于感動。不過有一處，斗舞，很精彩，被嘲笑后的反抗與爭勝心跟街舞的氣質(zhì)很契合。

三、愛情-最薄弱的環(huán)節(jié)
造成追夢無力的罪魁禍首就是影片后段對灰姑娘套路的投降，編排按套路驅(qū)動，而不是靠新鮮而合理的故事驅(qū)動。
歌舞片里男女主人公一般是因歌因舞生情，而跳出去的男主太符號化，對他的背景性格塑造粗糙導致他愛上女主是那么模式化，吃飯買衣服誤會妹妹這些大俗套。不知道換演員事件有木有讓劇情換血，如果男主也會跳舞可能是一個不一樣的故事。
換個角度，勵志片，再縮小范圍到小雞電影，女主是故事中心，男主是花瓶，其實可以圍繞“追夢的舞者”做很多展開，那個沒有天賦仍熱愛跳舞的男白領(lǐng)就不錯，女主單純接受男主幫助可以免學費到此為止都可以。但拜托編劇可不可以再努力一點點，讓后面發(fā)展更精彩更走心呢？！【驅(qū)動力可以是鄉(xiāng)村城市的沖突與融合（例如可以讓女主和之前嘲笑她的姑娘合作一段）、功夫本能的釋放（但不要一口氣全留最后交差）、甚至女主來跳段求偶舞都行??！不能指望村姑多深刻，讓她為了愛情更主動一點也不錯?。。。。。。。ù丝谈杏X自己是天才=.=）】

四、周星馳影子（借鑒木衛(wèi)二影評）
搶凳子、轉(zhuǎn)變的宿舍管理員和男白領(lǐng)
屌絲追夢氣質(zhì)

五、next
人家已經(jīng)很不容易了。
不夠好看。
我想是因為編劇里木有dancer，dancer只是視覺工具吧。
把類型套路和真實舞者的人生好看地融合？
從故事出發(fā)。走走心。多動腦子。
舞蹈部分之外的配樂很一般。

        這部電影的故事只屬于周星馳，換了任何一種風格，在各種電影類型魚龍混雜的當今，都會顯得矯情而濫情，周星馳表面上將導筒交給馮德倫，但影片風格依舊保留周星馳電影中純真的色彩。一個簡單的實現(xiàn)夢想的故事，終于能捕捉到其立身銀幕的有價值一面。
        演員選擇上，美女加數(shù)以百計的丑男丑女組成對比審美（《唐伯虎點秋香》星爺就告訴我們這一點）；主題傳達上，一個人沒有夢想，那他跟咸魚有什么兩樣（《少林足球》的最經(jīng)典臺詞之一）；人物性格和關(guān)系上，兩代人之間關(guān)于生命真諦的傳承（《長江七號》的終極意義）；情節(jié)設(shè)置上，一個身懷絕技的小人物走向輝煌（《功夫》里阿星的經(jīng)歷只是星爺眾多角色的一朵浪花）；加上各種各樣的無厘頭……剔除了這些，這部電影還有什么？
        其實真的就沒有什么了，周星馳的精神意念牢牢地掌控了這部電影，該精致的美術(shù)還是很精致，該搞笑的段落也基本沒有放過，三年的制作周期加上陳冠希的離開，都絲毫不能將這種星爺強勢的意味打散一分一毫，如果說硬要將“青春歌舞”片的概念強加在這部電影之上的話，那么這部影片將不及格——全片沒有一處吟唱的段落，所有的舞蹈全都是情節(jié)的設(shè)定，最終結(jié)論，這是如假包換的周星馳作品。
        盡管如此，《跳出去》依舊憑借著周星馳元素這袋肥沃而豐富的化肥維持著生命力，不論這是星爺?shù)某晒€是悲哀，至少但從電影本身的角度來看，一切是那樣的“完整”，馮德倫幾乎沒有演而優(yōu)則導那一類導演的稚嫩（可能是他已經(jīng)拍攝了三部影片的緣故），他吸收運用周星馳元素的能力如此強大以致于本片和《長江七號》的可樂程度相差無幾。張雨綺的表演自然遠不如一眾奇丑無比的配角搶眼，但貨真價實的練過街舞畢竟不同凡響，和那個絲毫不動聲色就可以賣弄一萬分風騷的唐露相比，這回的張雨綺花瓶指數(shù)降低了不少。
        當然這部電影最大的可看性依然是在一些無厘頭的橋段：搶凳子游戲時鄧麗君唱起的《月亮代表我的心》，那個一直摳胸部的分不清男女的如花二代，以及那個永遠拿著雨傘當作雙截棍（周星馳的李小龍情結(jié)）的看門婆……
        不要去深究這個故事的真實性，就像我們不用去懷疑《功夫》中阿星的如來神掌是否符合辯證唯物主義的歷史觀一樣，如果懷著一顆去看爛片心理準備的心情去看這個有著一個爛片名字的《跳出去》的話，大部分人都會滿足的，至少在張雨綺走出的那個農(nóng)村里，有不要錢的彩虹讓你開心。

城鄉(xiāng)對立，還是用老眼光看農(nóng)村，嚴重不符合實際，農(nóng)村人有看到流星許愿的么？既然電話都沒普及的地方。純粹扯淡的電影。