整體感覺就是這群人沒一個正常，傭人的女兒一身黑衣滿臉頹喪，神志不清整天喝酒鬧單相思，就是個哀怨深沉的怨婦。家里彌漫詭異的氛圍，相互指責，一會愛一會恨分裂得很，聊著聊著就要炸，沒一刻安寧。念臺詞跟演話劇一樣刻意，神神叨叨。最后到底要表達什么？愛情？親情？背叛？腐朽？毀滅？什么叫像海鷗一樣？關海鷗什么事？人家飛得好好的被耍脾氣的少爺一槍打下來。海鷗的不幸是主角造成的，主角的不幸是自己作的。就除了莊園風景和房屋裝飾，原著真的是契科夫？改得不好。劇情和人物不推薦，浪費好演員，演出了討人厭和神經(jīng)質(zhì)，完全是負能量，看完整個人都不好。慎入。

電影里的鄉(xiāng)村風景真是優(yōu)美極了，紅頂屋在半山腰被綠樹掩映，群山環(huán)繞的藍色湖水，湖心有小島，可以劃白色小船到達，茂密樹林的深處總讓人覺得藏著某個秘密……

故事情節(jié)簡單來說，人們在求而不得的愛中的掙扎：男A愛女A，女A愛男B，男B愛女B，女B愛男C，男C出軌女B，后拋棄女B，重回女C身邊。其中，男B是女C的兒子，女B是男B的前女友，男C是女C的情夫。

故事的結(jié)果是，男B知道女B被拋棄后還愛著男C后，絕望自殺。

男C的出軌是那種直接又坦誠的，他告訴女C，自己愛上了鄉(xiāng)村女孩女B“我從未有過這樣的愛情，年輕的時候，我每一分鐘都在為生存而掙扎，現(xiàn)在擺在我面前的是一份可遇不可求的愛，你要我放棄嗎？”

他出軌了，補上了他”生命中缺失的東西”——年輕女孩崇拜式的愛慕。

還有一個啟發(fā)，年齡就是女人的優(yōu)勢，比較一下男B的母親和前女友就知道了。當然，年齡給你的智慧和饋贈，要接得住。

伊蓮娜在屋內(nèi)唱歌那一幕一下子讓我紅了眼睛，我似乎馬上理解了那年烏鎮(zhèn)看波蘭羊之歌劇團版《櫻桃園》所沒能理解的事。革命來臨之前的絕望，末世狂歡，愛欲與美，舊世界和新世界，困頓與毀滅，對終極意義的熱烈追求……可能還有好多難以用語言表述的事情，但是你明白作者（契訶夫）在這一刻擊中你了。

影片主要講的是一對畸形共生的母子， 母親伊蓮娜是個女演員， 康斯坦丁是個想要成為作家并且渴求得到承認（可能尤其是他母親承認）的軟弱而暴烈的年輕人。演康斯坦丁的男演員長了一張英式的面孔，很讓人想起小雀斑埃迪·雷德梅尼。必須承認一開始的美式口音讓人出戲，和我想象中嚴肅而深沉的俄羅斯人差距太大， 俄式氛圍完全靠音樂推動，尤其人物待人接物都帶著特有的美式浮夸（比如一見面就跟狗狗一樣又親又舔以此表現(xiàn)親昵），讓人感覺違和。

但是契訶夫的臺詞真是好啊，隨便一句話就值得咀嚼和回味。文學真的是永恒的，經(jīng)典的文本即使演員只表現(xiàn)到了60分，也差不到哪里去。前半段其實還不錯，后半段突然變得狗血起來，一旦建立起來那種純文學氛圍被破壞以后，同樣的臺詞再念起來可能就變成了瓊瑤劇，對于契訶夫這樣的作品來說，我覺得不可原諒。

而且整個片子的節(jié)奏始終有一種很趕的節(jié)奏，就好比瑪莎，我明白她的臉和眼淚是想告訴觀眾一種“求而不得”的痛苦，但實在是太缺乏鋪墊了，痛苦也不是你反復告訴別人“你痛苦”來表現(xiàn)的，看了其他評論可能是對原劇本的刪減造成的。調(diào)度方面好幾個地方其實還蠻舞臺劇的，說不上好壞，但是結(jié)尾我實在是不喜歡，安妮特貝寧那一陣出神兒還不錯，但是同時插入羅南念白的表現(xiàn)方式實在糟糕，算是暴露了導演真正的level。

演員方面，貝寧挺好的，生生挽回了幾分美式英語帶來的不適，也很喜歡演貝寧哥哥的老頭，他整個人往樹林的獸皮沙發(fā)上一坐，就特別能讓人信服。羅南這次真的不行，不僅扮相不好看，演的實在也是一言難盡。如果說前面的段落只能算不過不失，最后和康斯坦丁重逢那場（那么重要的）戲?qū)嵲谑翘愀饬?，臺詞說的那么草率，眼淚顯得那么廉價，把原來的悲劇性的空虛一下子都抹去了。其實這一幕講的是一個非常沉重的話題：契訶夫借妮娜之口說，人生最重要的是耐力，仿佛這能解決一切困頓和不如意，但是一個沒有才華的人，他的堅持有意義嗎？或許康斯坦丁是想明白了這一點，才最終第二次扣動扳機？

這些問題都太迷人了，讓人忍不住馬上去買了契訶夫的原作來研究。

作為舞臺劇的《海鷗》其實已經(jīng)被改編過無數(shù)次了，特別是布圖索夫的版本看的人熱血沸騰，好想看看他是如何演繹“喜劇”版的海鷗（這部劇究竟喜劇在哪里，這也是看原作之前的一大疑問）。

即使這樣一個拍成5-6分的片子，也足以讓人看完后失語（落）1個小時。好了，我看原作去了。

2018版巜海鷗》，安妮特貝寧，伊麗莎白莫斯，西爾莎羅南，很強大的卡司，但是可能因為契訶夫戲劇本就難拍吧，雖然劇情、臺詞還原度都很高，觀感卻差強人意。

羅南胖了，不僅沒有少女的清新之氣，還有點油膩呆滯，表演也流于膚淺；貝寧比原劇中43歲的年齡設定明顯要老，角色那種入骨的自私?jīng)]有演繹到位，倒是將過氣女演員的矯揉做作表現(xiàn)得入木三分。莫斯的瑪莎用力過猛，哭哭啼啼太頻了，瑪莎當然是個悲情人物，但正是后兩幕中對生活也對自己的麻木、漠然，格外反襯出了這種悲，而不是靠從頭到尾拉長臉、動不動泣不成聲來表現(xiàn)。

男主乍一看以為是小雀斑，看上去比羅南年輕，無論形象氣質(zhì)還是表演，都是全片最貼近原著角色的一位。特里果寧沒什么存在感，不過原著中這也不過是一個依附于女人裙下的符號化人物，倒也說得過去。醫(yī)生選角精準，露面不多，但很合原著。

和莎士比亞戲劇由跌宕劇情營造的強大戲劇張力不一樣，契訶夫戲劇幾乎沒有沖突、轉(zhuǎn)折、巨變，只是幾個人沒完沒了圍著涼了的茶飲有一搭沒一搭聊天。麥克白是因為一記重擊一夜毀掉的，而康斯坦丁卻是被生活的水流一點一點侵蝕掉的。所以莎劇天然地替導演省力，而契訶夫劇那些隱藏在表面的閑聊、生活的死水之下，因為悄無聲息而更加慘烈的內(nèi)心的崩塌，要表現(xiàn)出來實在考驗功力。

如何定義一部好的作品? 我想這個問題有兩個角度：一是代表某個群體去定義；二是代表自己，一個普通的觀眾。

大多數(shù)時候?qū)懴掠霸u都是第一種角色，我需要去分析影片的劇情，臺詞，剪輯手法，配樂，內(nèi)涵等等。這麼做的邏輯是先想到寫影評，再想到這部影片。

能夠擁有第二種視角寫下一篇影評是靠運氣的。你不再需要用上述的那些角度去剖析這部影片，你只需要寫下你最真實的感受，或許只要影片的內(nèi)容與你的生活有重疊的部分令你產(chǎn)生深刻的共鳴，那它便是一部好的作品，這是一種相當主觀卻十分偉大的“好”。

之所以有著前面這些長篇大論，是因為此時的我正好擁有第二種視角。

“Why you always wear in black ?” “I'm in mouring”“For my life” 這是鄉(xiāng)村教師與瑪莎的對話，也是我第一處印象深刻的地方。

瑪莎的清醒與充滿悲傷的人格在一句話裡體現(xiàn)得淋漓盡致。

康斯坦丁的戲劇內(nèi)容我並沒有完全記住，只記得是他的夢境他的幻想。他自負又充滿嫉妒，像一匹烈馬，像一把鋒利的刀，他殺死了海鷗也殺死了自己，他的海鷗放在妮娜的腳邊，放在妮娜要上岸的臺階上，最後妮娜也變成了海鷗。被殺死的海鷗是破碎的心，是康士坦丁戲劇的失敗，他與妮娜愛情的幻滅，也是後來妮娜生活的破敗。

所以幻想和夢境真的一文不值嗎？

我們是否太在意別人的眼光，太在意名和利。

我想讓夢境變成偉大的作品，就必須拋棄對名和利的追求，至少一開始就不應該抱著被認可的心去做。

海鷗 (2018)

6.8

2018 / 美國 / 劇情 / 邁克爾·邁耶 / 伊麗莎白·莫斯 西爾莎·羅南

《海鷗》是根據(jù)俄羅斯作家契科夫的一部四幕喜劇所改編的同名電影，主要講述了一個俄國莊園中的“瑣事”。人物不多，故事也不復雜，但每個細節(jié)都飽含深意。

《海鷗》中的“海鷗”一定是有隱喻的。但到底隱喻了什么呢？

聯(lián)想了一下，海鷗有翅膀，可以自由飛翔；身子雖小卻可以搏擊風浪；候鳥，隨季節(jié)不同而遷徙；喜歡“群居”；與人類相比，實在渺??；美麗、純潔……

【完整圖文詳見： 影/ 人人皆為“海鷗”】

海鷗在劇中的出現(xiàn)

1. 海鷗第一次出現(xiàn)在電影中是某一天康斯坦?。↘onstantin）用槍將它打下，說總有一天自己也會像殺死那只海鷗一樣殺死自己。然而，妮娜（Nina）并不知道這是什么意思。

原著里，妮娜還把海鷗拿起來看了看，說：“你說的話都充滿了象征，這只海鷗，我猜恐怕也是另一個象征，但是，對不起，我不懂……”

2. 海鷗在電影中的第二次出現(xiàn)是作家與妮娜泛舟湖上，回來時遇到那只死掉的海鷗。作家問妮娜那是什么，妮娜跟他說是康斯坦丁殺的。作家就此編了一個故事，說有一個年輕美麗的姑娘一直住在湖邊，像只海鷗一樣自由、快樂。有一天來了一個男人……

電影里沒有再說下去。在契訶夫的劇本中，作家說，那個男人覺得沒有更好的事情可以做，就把那個女孩殺了，像這只海鷗一樣。

3. 海鷗在電影中的最后一次出現(xiàn)并沒有以實形，而是借妮娜之口。妮娜在飛蛾撲火般愛上作家后，無論在感情還是演藝事業(yè)上都遭受了巨大折磨。有一天，她狼狽地回鄉(xiāng)見到康斯坦丁，跟他傾訴衷腸，不斷地說自己就是海鷗，但又不愿意承認自己是海鷗。

如果說，康斯坦丁早就意識到自己的命運會如同死去的海鷗，那么，此時的妮娜也終于明白了自己如同海鷗一般的命運。

4. 實際上，妮娜作為一只海鷗的形象，早在一開始就已顯露。她在表演康斯坦丁的劇本時，穿著一身白裙子，站在高處，仿佛一只翱翔的海鷗。她的前面是一塊幕布，她深情地朗誦著：“人、獅子、老鷹、鷓鴣……以及肉眼看不見的生物。總之，所有的生命……”

原著的描寫是，妮娜全身白色衣服，坐在一塊大石頭上面，這個畫面則像一只停留在石頭上的海鷗。

另外，原著中還有一處提到海鷗，但電影沒有交代。作家曾經(jīng)讓管家把那只死掉的海鷗做成標本。但是兩年后，作家再次回到山莊，管家說標本還給他保留著呢，可作家已經(jīng)不記得了。這個標本的命運或許正如同妮娜在作家心中的位置，時過境遷，了無痕跡。

不同人物的海鷗形象

除了妮娜以外，每個角色都或多或少地含有海鷗的隱喻。比如：

伊里娜（Irina），一只自由的海鷗。她性格開朗，事業(yè)有成。熱愛生活，追求愛，喜歡漂亮的衣服。工作時在城里，休息時回鄉(xiāng)下。膩了回城里，煩了去鄉(xiāng)下。就像一只可以自由遷徙的海鷗。

瑪莎（Masha），一只從未飛翔的海鷗。她的戲份雖然不算多，但總會留下一些金句。影片一開始，小學老師（她后來的老公）問她，為什么一直穿黑色，她說，在哀悼自己的生活。作家要離開山莊時，她讓作家以后給她寄書，題名不要套話，就寫to Masha，可以加上她不知道自己來自何方，或者不知道為什么要活在這個世上。她就像一只永遠待在湖邊角落的海鷗，從沒有飛過這片湖去看看那邊的風景，完全沉浸在自己給自己所種下的痛苦里。正如伊里娜所說，她一直待在同一個地方，沒有生活。

索林（Sorin），一只遲暮的海鷗。索林是個很可愛的老頭，也是這部電影中喜劇色彩比較突出的一個角色。他總是一副醉醺醺、懶洋洋的樣子，正說著話都能睡著。他一生中沒有實現(xiàn)什么夢想，作家、演說、結(jié)婚，沒一個成功的。唯有成為議員，還是在自己意料之外。他在城里工作了幾十年，最后卻不得不回到鄉(xiāng)下，終老于此，就像飛不動的海鷗回到原點。

作為海鷗的康斯坦丁

在十個左右的出場人物中，最能與妮娜這只海鷗形成對比的，自然是康斯坦丁。他是一只孤獨的、受挫的、迷失的悲情海鷗。

康斯坦丁是一個并不快樂的青年，總是被憂郁籠罩。電影中，除了最初與妮娜相愛的那些甜蜜時刻，此后的他幾乎都是一副沉重表情。他還試圖自殺過一次，未果。

在原著中，還有多處用康斯坦丁的話直接表達了他的不快樂。他說他之所以殺海鷗，是因為自己不快樂。他說自己頭上仿佛有根針，一直刺痛著他的自尊。他說他自己一個人，沒有一個人的感情可以給予他溫暖，他覺得很冷，好像生活在牢里一般。

他的不快樂有很多原因。他的舅舅索林一針見血地指出，他是一個聰明的年輕人，卻自己住下鄉(xiāng)下，沒有收入、沒有工作、沒人需要他，他只是害怕。

『一個聰明的年輕人住在這么偏遠的鄉(xiāng)下地方，沒有錢，沒有地位，沒有前途，也沒有工作，他覺得丟臉，也害怕自己無所事事?！?/blockquote>

◎ 總結(jié)起來，康斯坦丁就是一個“三無”青年：

? 沒有工作，僅僅依靠自家的莊園過活，生活費用全部由母親承擔，自己身為主人之子，也不用任何勞動。

? 沒有特長，喜歡寫作，但他的作品并不被認可，甚至遭到嘲笑。雖然家庭醫(yī)生對他做出了一定肯定，但也指出，他的作品還是有些不成熟。

? 沒有愛人。雖然看上去大家都很愛他，但并不是他所希望的愛?，斏瘣鬯?，他不以為意。他愛妮娜，曾經(jīng)妮娜也愛他，然而妮娜的心最終又給了作家。

索林建議伊里娜將他送出國，做自己喜歡的事情。而伊里娜則說自己沒有那么多錢。實際上，在原著中，康斯坦丁曾指出母親有一大筆存款，只是不給他。

他與母親之間有太多矛盾。母親從來不曾看過他的文字，就否定他的寫作，說他在胡說八道。他也一直認為母親的表演是低級、庸俗的，臺詞都是些陳詞濫調(diào)，盡管母親經(jīng)常扮演莎士比亞劇中的女主角。兒子還說媽媽是吝嗇鬼，媽媽則說兒子是寄生蟲。

原著中還有康斯坦丁的一段自白，表現(xiàn)了他在母親面前的“卑微”和“礙眼”。他覺得母親身邊都是名流，而他大學只上了三年就輟學，沒有工作，沒有才華，也沒有錢。別人跟他客氣，只是因為他是她的兒子。而且，她并不愿意見到他，也不愿意在公共場合中讓他出現(xiàn)在自己身邊，因為如果他在，就會在無形中宣告她的年齡。

盡管如此，同妮娜相比，他所遭受的痛苦也并非更為沉重。妮娜辛辛苦苦地奔波演戲，被父親和繼母逐出家門，被作家無情拋棄，連孩子也夭折。但為什么最后妮娜沒有自殺，他卻自殺了呢？一個重要的原因在于，妮娜找到了生活的目標和動力，而康斯坦丁沒有。這一段電影中也有表現(xiàn)，但原著的對話則更為生動：

妮娜：……我覺得我的靈魂變得一天比一天堅強……我現(xiàn)在知道了，了解了，在我們的工作上，康斯坦丁——不管是表演還是寫作——重要的不是名聲，也不是榮耀，不是我過去所夢想的那些東西，而是忍耐的能力，要能忍耐別人的生氣以及有信心。我現(xiàn)在有信心，不再覺得那么痛苦，一想到我所從事的工作，我對生活就不再那么害怕了。

康斯坦?。ūУ兀耗阋呀?jīng)找到了你的道路，你知道自己要往哪里走，可是我還在意象和夢想的混亂中漂浮不定，不知道我要的是什么，或為誰而寫……我沒有信心，我不知道自己的工作是什么。

然后，妮娜跟他約定，等她成為著名女演員的時候，一定要去看她。

如果愛情可以給人動力，看著自己的愛人已“升華”至此，那么康斯坦丁應該鼓起勇氣，緊追上愛人的步伐才是。但壓倒康斯坦丁的最后一根稻草卻是，妮娜還依然愛著作家。于是，在送走妮娜以后，他再次選擇了自殺。這次成功了。

一部四幕喜劇，讀完，心中一片悵然。一部喜劇改編的電影，看完，不禁一陣感傷。其實，又有多少喜劇背后沒有悲情呢？

【完整圖文詳見： 影/ 人人皆為“海鷗”】

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