在法國女演員中這兩位是最符合東方審美觀的了,而且又如此的相像;雖然氣質上是差別蠻大的。蘇菲給人驚艷的感覺,阿佳妮則更令人揪心,尤其是看完了《卡蜜兒-克勞黛爾》(《羅丹的情人》)之后,心里好郁悶,是看到一樣值得用心呵護的東西無奈的被一步步毀滅時,那種無能為力的心痛;忍不住挑出一些片斷,又看了一遍,結果心酸不已,只好出去跑步,讓自己從幻覺中逃脫出來。
尤其是克勞黛爾被送上瘋人院的一幕,看到他弟弟保羅麻木的站在一邊,無奈又傷心的樣子,心里非常的埋怨這位不停的把成就掛在嘴邊的大作家,實在是太不像個男人了,怎能眼睜睜看著姐姐被帶走而不竭盡全力去幫助呢?姐弟兩人當年是多么的親密啊,這時反而想不到羅丹的責任了,戀愛中的男人多數口惠而實不至,尤其是這人風流成性早就人盡皆知,和一個出色的成功男人交往,在感受他的魅力的同時自然要付出代價,如果此時的女人是對他有所要求的話,按照舊道德的約束,這個男人應該去承擔,但是因為種種的原因無法承擔,有時也是無法指責的,愛情、性欲、仰慕、師生、創(chuàng)作伙伴,這兩個人的關系太復雜了,普通情人的關系已經很難理清了;何況兩人都是偉大的藝術家,還在各自的生活中扮演多種角色,羅丹說自己犯了個錯誤,不想再牽扯到復雜的情感關系中了,他也許是太累了,而克勞黛爾德的不妥協(xié)、受傷害到絕望,只能說他們個性太強,具備了制造悲劇的一切要素。
此時親情應該是克勞黛爾最后的救命稻草,而除了宗教領袖,偉大的人往往沒有寬容的個性,保羅念念不忘的是姐姐的才華被浪費,而不顧及克勞黛爾傷痕累累的情感世界,并在克勞黛爾處于瘋狂邊緣時棄相濡以沫多年的姐姐而去,只為一時不合時宜的裝扮令他感到丟臉,我真是領教了大作家、大藝術家的偉大,他們的心比任何一個鄉(xiāng)間純樸的農夫都要冷的多,這是一個完全合法甚至合理但是根本不合情的做法,一個男人聲稱“你是我今生最愛的女人”,一個男人面對的是自己血肉相連從小就親密無間的姐姐,他們全都轉過臉去,我無法指責他們中的任何一個,我只覺得深深的濃重的悲哀和對所謂成功男人的絕望。
是阿佳妮使克勞黛爾這個角色具有了不凡的魅力,她能夠激起觀眾心中埋藏的最后一絲憐惜之情,理智告訴我真實的克勞黛爾因為極強的個性可能根本就很難相處,她的命運多半是自己造成的,可是阿佳妮的克勞黛爾自始至終都體現了自己的無辜、掙扎和為命運所迫的沉淪,她的那雙無與倫比的眼睛中的無助、驚慌刺痛了所有人的心,正如法國的影評人所說:“難以保證拍完阿佳妮的片子的攝像機在她的眼睛的長期注視不破碎(大概是這個意思)。”
而蘇菲瑪索最動人是一抿嘴的微笑,無論她飾演的是妓女+舞者瑪姬絲、貴婦安娜、貧寒的家庭女教師還是“蟑螂都比她優(yōu)雅”的野丫頭芳芳,這個招牌的笑容都會暴露她的本質,她永遠都是那個可以和一切世俗戰(zhàn)斗,無論勝利還是失敗都不會退縮的自信、健康、堅強的蘇菲瑪索。即使是在她與男友祖勞斯基拍攝的《我的夜晚比你的白天更美》這部匪夷所思的狂亂派悲劇性作品中,蘇菲也體現著她固有的頑強。突然想起紅樓夢,阿佳妮倒頗有林黛玉的味道,而蘇菲則更象探春。
對于男人來說,阿佳妮和蘇菲頗有點白玫瑰和紅玫瑰的意思了,唯一不可否認的是她們都兼具美貌與魅力,帶著法蘭西文化優(yōu)雅和敏感的特質,似乎只有蓮花能表現她們留給觀眾的感覺,我更愿意稱她們?yōu)閮缮?、并蒂蓮?/div>
5 ) 羅丹的情人
終于,她成為了她雕塑里那些痛苦而又無法掙脫枷鎖的靈魂,那些流出鮮血,疲憊而又瘋狂的靈魂,一個男人,被身后的一個老婦捉住,不知道要被帶到什么地方去,一個裸體的少女跪在地上,似乎在哀求,雙手伸向空中,卻抓不住男人的手。她用這樣絕望而令人心碎的美麗雙眼凝視著漆黑的深淵。她把她的生命鑲嵌在了沉默的造物里,于是它們有了呼吸,她聽它們說話,與它們一起微笑,冥想,或是哀哭,在寂靜的夜里,連窗戶也被封死的小屋里。她用她一生的愛與力量將她的血,她的精神刻進了無比堅硬而又脆弱的石頭、鑄銅,然后再將它們一一敲碎。于是她最終敲碎了她的靈魂。
她是少女,是老婦,也是男人;是繆斯,是死了心的愛人,也是幻象中蒼老的影子?!拔覍⑽宜写直┑膫€性賦予了他,他將我的空虛給我作為交換,就這樣,一共有三個我,圣三位一體,虛空的三位一體?!痹诙褲M廢墟的工作室里,她對著自己說,目光空洞如燭火燃燒后的灰燼。
“我希望我從來不曾遇見你……”她對他說。那是他們最后一次像情人一樣會面,緊緊擁抱,然后,一場激烈的爭吵迅速結束了這一切。他指責她抄襲,剽竊,他指責她只知道痛苦,甚至創(chuàng)作痛苦,將自己裝扮得像個受害者,他甚至指責她試圖毀壞他的名譽,丑聞,他指著她用心血完成的三人雕塑。他們互相抨擊,口不擇言,“于是你終于成了我最強的敵人?!彼f。他轉身離去?!拔夷軐δ阏f什么呢,人們犯了個錯誤,就是這樣了,我無話可說?!彼僖膊荒芷届o地去理解她的想法和希望,他疲倦于應付如此復雜的情感糾纏。他離開。她揪著心哭泣,怨責,以頭撞墻,卻挽不回失去的所有。
她被撕裂了,被她愛著,親吻過,觸摸過她心臟的那雙手給撕裂了。
“他們砍斷我的雙手,我會把殘肢送給你,我要向你走去,在我的骨頭上向你走去?!?br>
羅丹的情人,人們如此認識了她。仿佛她永遠被遮蓋在那個巨大的影子下。但她有自己的光芒,她是一顆晨霧中蔥蘢的星星,她放射過最燦爛奪目的光輝,她本應長久閃爍在雕塑藝術的夜穹,與那些最偉大的人們的聲名一起并列。后來她隕落了,她那蓬勃如烈火的情感瞬時燒死了她自己,她不再創(chuàng)作,也不再發(fā)光,在最后的三十年,她被囚禁在蒙特維爾格沉寂的瘋人院直至離開人世。她是一個灰色的影子,是煉獄里弗朗切斯卡的幽靈,是受難的沙恭達羅。
她叫卡蜜兒?克洛岱爾,玫瑰般馥郁的名字。她是一個獨立的雕塑家,在她的后半生,她一直在努力掙回一顆獨立的靈魂。她沒有做到。她是羅丹的繆斯,她是羅丹的情人,她最后成為了羅丹最堅定也最絕望的敵人。沒有人會像她那樣如此痛苦和矛盾地憎恨著那位偉大的藝術家。她用她的愛幫助了他,用恨摧毀了自我。
1882年,他們相遇,兩顆彗星的光尾拖曳過巴黎上空,令人?;蟮亟粎R。那時,他41歲,已經舉世聞名,而她還是個17歲的狂熱迷戀泥土和石頭的少女,烏發(fā),有一雙湖藍色的眼睛,優(yōu)美如晨曦中的星星。她被引薦給羅丹做他的學生,她的天才很快引起了大師的注意,震驚,認可。他說她根本不再需要老師,她可以邊做邊學。她雕刻出的羅丹頭像令他自身也嘆為觀止。他們在雕塑藝術上極為相似的創(chuàng)作理念和共同的激情使他們很快走到一起,陷入了熱戀與劇烈的幸福感之中。這段感情像蠟燭照亮了羅丹的生命,帶給了他全新的意義,他滿含熱愛地說她是他靈感的唯一泉源,她所有的正是他所失去了的。天才的碰撞是如此幸運,對另一方卻又如此不幸。他們的愛在某種意義上造就了羅丹,或者至少提升了羅丹,正是在他們相戀并一同工作的這段時期,羅丹的作品有了顯著的變化,本已快要枯竭的他重新得到了力量,開始出現“細膩的肉體及靈敏的感性”,創(chuàng)作出了《永恒的青春》、《思》、《達娜依得》、《吻》等一系列令人心醉神迷的杰作,他的《巴爾扎克》、《地獄之門》等作品中也融入了卡蜜兒的構思和手筆。然而對卡蜜兒來說,結果卻是突兀的,難以想象的災難,他們的愛最終竟成了割裂其藝術生命的利劍。
在那之前,羅丹已經有一個共居多年的情人瑪麗羅斯,還有他們的孩子,他沒有同瑪麗結婚,他也沒有同卡蜜兒結婚。即使她也懷了他的孩子。驚恐而嫉妒的瑪麗沖進卡蜜兒的工作室質問,并幾乎傷害她。卡蜜兒隱瞞了真相,獨自承擔起了苦澀的懲罰。她是驕傲的,驕傲到不屑于去乞求幫助。她夾在巨大的社會壓力下,夾在她的情人和她情人的情婦的陰影下,她最終忍受不了這一切。她是如此驕傲、自尊,從一開始就要求平等?!拔覠o法與別人分享你,那對我是一個掙扎?!背摰木衽c心靈上的愛戀撞入了世俗的塵埃。
在卡蜜兒的雕塑中,有一尊唯一的、美麗的兒童頭像。那樣柔軟安詳的線條,那樣純潔的神態(tài),那是她腹中曾孕育的孩子,而她不會再有自己的孩子。妻子,母親,在女人生命中最富于愛的兩般角色前,她跨不過去,她的腳步嘎然而止。
相愛十年之后,他們分手。傳記作者這樣寫道,“她并不純然背棄與否定羅丹,卻追求更深邃、更精煉的藝術形式,但在她致力如此并創(chuàng)造更精純的杰作時,羅丹,她的老師,卻排斥她,逼她與他分手。對卡蜜兒而言,猶如地層迸裂,巨大的裂縫吞噬了她的創(chuàng)作泉源?!倍谶@之前,他們之間的裂縫已經越來越大,卡蜜兒不滿羅丹為了大師的地位和政界掛鉤,不滿羅丹的作品越來越商業(yè)化,或許她不滿的正是,她日漸離她所深深熱愛的那個人越來越遠,她建立起來的精神偶像正在她心中逐漸坍塌,她驚恐懷疑,甚至對自己也不再認同。分手之后,她在巴黎輾轉獨居,仍舊不斷雕塑,創(chuàng)作了《成熟的年齡》、《浪》、《貝赫與戈格納》、《妮奧比德》等作品,但她的精神上已經出現了嚴重的危機。她的創(chuàng)作也受到了社會的質疑和批評,她把這一切歸咎于羅丹,他成了她幻想中迫害她的仇敵。深夜里她沖到他家門口,用石頭砸他的窗戶,在門口倒?jié)M垃圾,她憤怒的叫喊咒罵他,而他在屋內坐著,不發(fā)一言。她真正對自我的不再確信流露在她弟弟保羅為她舉辦的沙龍展上,厚厚的粉底和胭脂壓在曾經清秀無匹的少女的臉上,那一瞬令人心碎。她在云集的賓客前舉止失態(tài),言談夸張,像個未經世事的村婦。保羅望著這難堪的一幕,知道永遠失去了他摯愛的那個卡蜜兒。若干年后,著名的作家在他姐姐的墓前說“卡蜜爾,您獻給我的珍貴禮物是什么呢?僅僅是我腳下這一塊空空蕩蕩的地方?虛無,一片虛無!”
她丟棄了第一件為羅丹創(chuàng)作的雕塑,有他親筆簽名的一只大理石的腳;在暴雨肆虐的深夜,她蜷縮在路旁漆黑的角落,凝視著羅丹的身影走過,凝視著他和情人攙扶著走進屬于他們的家。一切都結束了。1905年的一個夜里,她舉起沉重的鐵錘,將多年心血澆鑄成的作品一件件擊碎。然后,她扔下了鐵錘,也扔下了刻刀,扔下了她的黏土、石頭和青銅,扔下了她的靈魂。1913年3月,父親去世一周后,48歲的卡蜜兒被正式送入精神病院。當天,她無限熱愛與憎恨的羅丹中風癱瘓。他們的命運以沉重得令人窒息的糾纏在某個點終結。
<2005.09.25>
6 ) Camille Claudel
反復看《羅丹的情人》,正如普世評價——片子的譯名是對Camille Claudel的巨大諷刺——無論怎樣都逃不開被Rodin控制的宿命。不過,沒人在控制Camille,除了她自己。
隨著畫面跳躍,不時懷疑自己是否與Camille是同類:渴望藝術、劇烈生活、燃燒生命???,如果僅為藝術燃燒生命,能否成為真正的藝術?Camille就是一粒流星,耀眼如她必然會吸引傳奇如Rodin。她用全身的力量為創(chuàng)作、Rodin燃燒,且堅定而任性地要求她的作品、Rodin與她一同綻放絢爛的火光。當R初遇C的作品沒有予以評價,當R看到C的大理石腳像沒有為之“嘆息”,當R忙于應酬、社交而不全力創(chuàng)造,當R久久猶豫于Rose和Camille間,C感到窒息:
——我們不是請他來講故事的。
——他不在乎我的大理石腳像,他永遠不會在上面簽名。
——你怎會向那群外行人獻殷勤?我再也受不了這些社交宴會。
——我不愿分享所愛,我無法容忍。多少年來你一直不愿意,你一直不愿選擇、不愿做決定、到死你仍在猶豫。
Rodin說,我們是自然的叛逆,你我是同一類的,我跟你在一起是要享受寧靜忘記一切,創(chuàng)作:Camille 遭遇了Rodin——刻骨地愛她、戀她、以她為靈感之源,但同樣也不可能隨同C一起燃燒——選擇離開C,因為他知道自己要什么,不然怎可能成Rodin。然而,大理石腳像出現在R沒有介入C的生活時,成長群像出現在離開R之后:和R在一起的C沒有屬于她心靈的作品——她無法將自己的創(chuàng)造力同時分給兩件事、兩個人。若與Rodin在一起,她只會全心支持他的所有,這對內心卻又如此渴求獨立人格的她來說,意味著選擇完全舍棄自己。因此,當Rodin無法像她一樣專注于她時,她無法忍受自己的付出——我已為你成為灰燼,我已為你拋棄、放逐自己,我之于你,究竟等于什么。若你無法給我,無論多不舍,我只能離開??上?,一旦Camille這樣的女人已經開始燃燒,就不可能再停止,即使離開Rodin,她只是無意中不再將那火束牽連到Rodin,而她自己,必然會繼續(xù)灼燒,加上孤寂的催化。當Rodin說Camille的作品充滿痛苦、尋找痛苦時,他是否知道這是C為了他無所顧忌地于烈焰中絕望地舞蹈。
天才+愛情+女人=毀滅,天才+愛情+男人=輝煌。
Camille的炙熱火光,恩賜了Rodin創(chuàng)作的奇跡,而她自己終究只能是一堆灰燼。不過,也許足夠,至少曾經燃燒過。
她不能生存,只能驚艷。
注:自然會有人不理解或不那么理解Camille Claudel,因為不是所有人都和她一樣無所顧忌、執(zhí)著于燃燒與綻放,這樣很好,不然社會就缺失多樣性,人類也就無法繼續(xù)優(yōu)化繁殖了。不過,她之于我,仿佛能從她的眼里看到自己。
駕馭不了愛情的最終成了卡密兒,而駕馭得了愛情的最終成了伍爾芙,依附于愛情的女人最終也只得個悲情的下場,落為談資。
最悔的是曾與你一同雕刻,最怕的是重蹈覆轍。最恨分開以后,時間在你身上熱鬧流動,卻在我這再沒走過。后來我把自己鎖進斗室,以為只要雕出偉大的作品,你總有一天會回頭看我。十七歲那年馬車里錯亂的吻,終于視若仇寇。我伏在泥土里,我砸碎所有石膏,我雕了三個自己。我如一座孤島,原來你從未靠岸。
卡密爾是一個我仰慕的傳說中的法國女雕塑家,阿佳尼是一個我仰慕的傳說中的法國女演員。
少有的幾部先看過書后去看的電影。與羅丹的愛情,消耗并完全摧毀了卡米耶,同行是冤家……我不能完全地離群索居,必須有人來阻止我,在我變瘋以前……
看到評論里說:“女人的悲哀往往在于,如果她深愛一個抽象的東西,學術或者藝術,就必須落實到某個具體的男人身上才行?!蔽揖谷荒苷J同這一點。長達近三個小時去感受阿佳妮所演繹出的這樣一個擁有曠世才華的熾熱生命慢慢熄滅直至成為灰燼的絕望感。
卡米耶,33歲的阿佳妮,我見過太多的藍色,魂斷威尼斯之藍,基耶斯洛夫斯基之藍,維姆·文德斯之藍,德里克·賈曼之藍,絕望之藍,明凈之藍,孤寂之藍……藍色是拒絕融化的冰,藍色是正在燃燒的火焰,我更喜歡此片阿佳妮的癲狂之藍,哀求之藍,反復咀嚼之藍,在瘋人院慢慢老去的枯萎和干涸之藍。
素白衣裙傲立兩座亞當之間的她,身囚羅丹掌中,鹽樣雪花磨蝕石膏軀殼飄散光陰縫隙,一根緊緊攥握,化為齏粉的肋骨。我的名字是卡密兒·克勞岱爾——女性藝術家的獨立宣言被消解為雄性墻垣封鎖的跌撞吶喊,片名腳注如附骨烙印,「情人」奇情邂逅抹煞了「天才」靈魂棱面。羅丹打磨璞玉獨攬光華,當玉石不再滿足折射輝映匠人容貌時,愛欲揉塑泥胚,血淚刻入瑪瑙,半生徒勞換來一聲媲美男性的承認,抹除名姓與創(chuàng)造,美譽即詛咒。阿佳妮情癡殉道的演出將卡密兒少女到老嫗的瘋魔傳奇濃縮三小時光影天地,羅丹形象是狂焰般激情映襯下淺白空洞的粗糙造像。永恒無盡之愛把痛苦悉數獻祭給空虛交纏的三座化身,傾注畢生冥思與才情,向著一把無底銀壺晝以繼夜?jié)补?。上帝無法予我平靜,只有時間的監(jiān)獄與漫長的沉默悅納死亡贈禮,曠野游魂殺死溫柔夢鄉(xiāng),隨后自決風中。
那個有藍色湖泊般雙眸的女子,當她在樓下大聲叫喊他的名字,而他痛苦,幾乎默默承受一切,我只是無法明白,到底是愛艱難些,還是承受愛艱難些。
影片過于細碎、跳躍,缺乏真正有力量的場景。對卡蜜爾和羅丹的描寫都停留在很表面的層面,糾纏于情愛關系,卻沒能揭示藝術家的獨特:他們從情欲中得到的力量,他們的痛苦與孤獨——如同片中的雕像只是背景一樣。阿佳妮在片中有時真像蘇菲瑪索,縱然她演技出色,卻沒能塑造出一個了不起的女性藝術家。德帕迪約更是無從施展演技,羅丹的形象膚淺單薄——兩人結尾處一段吵架戲簡直狗血!導演之前一直是攝影師,執(zhí)導功力實在乏善可陳。BTW,本片完全應該直譯為《卡蜜爾·克勞黛》而不是《羅丹的情人》!
若愛得深,會不能平衡;為情困,折磨了靈魂....
港譯片名叫《羅丹的情人》,完全與影片本身背道而馳。
這才是被侮辱的與被損害的??吹胶竺嫖蚁耄何乙强蹱柧桶阉凶髌范細У?,這世界根本不配擁有她的作品。果然,下個鏡頭她就對自己的雕塑掄起錘子。#作為一個知道自己不是天才但特別珍惜有才華的人,其實看羅丹倒還好(反正不看電影也知道他過分了),倒是無法原諒卡蜜爾的弟弟#與其說看才華和愛情如何毀掉卡蜜爾,又何嘗不是在看社會和規(guī)則如何毀掉了卡蜜爾弟弟保羅呢#
阿佳妮把卡蜜兒的癲狂和絕望乃至深情都演繹到了極點,卻仍然令人心疼。無論后人如何評論她,我卻認為能夠把自己毀于一旦,投身到愛的絕境,不給自己留下退路,這已是一樁絕美的悲劇。
#重看#猶記初看時為之寫的一首生硬拙劣小詩,而今重溫那歷歷的心痛卻幾乎消失了,時間洗練最終都要這樣,正如卡密兒與羅丹的終生糾葛,唯有死亡才能平息。將血肉情感鑄進泥胎石塑,將刻骨愛恨鑿進相思的灰燼,聲聲泣血;天才的火焰是自毀的因子,因同類趨光之愛捆綁,因過于相似(或相悖)的藝術體質而互斥反目,愛是雙刃劍,是燃燒的明亮光斑,男性與女性在愛情中的取舍決定出路。阿佳妮再次出演魔怔,片中提及雨果之國葬,與《阿黛爾·雨果》形成互文。
一刀刀刻下去的豈止是欲望,刻下去的是一段在別處的生命是所有的隱忍和悲痛啊。能夠把自己毀于一旦,投身到愛的絕境本就是個悲劇。靜靜的結尾如同Camille 的遺言“余下的僅僅是緘默而已”一樣。She is nothing at the end but a mistress of Rodin. 唉
導演太殘忍了,連電影名都叫【羅丹的情人】。她被剝奪肉體、被剝奪情感、被剝奪創(chuàng)造、被剝奪了她的名字。
一見羅丹誤終身
王爾德說,人自殺的方法有兩百多種,其中一種,就是和藝術家戀愛。
這么油菜花的姑娘被毀了。。。被自己毀了。。。感情上完全可以理解她。。但是真的好惋惜~~阿佳妮年輕的時候真的好萌有木有~~~以前知道她的傳奇,但是看了之后好難過。。真的很悲劇。。愛情叫人癡狂,藝術叫人癲狂,兩個加在一起,人不瘋狂都難了。。。
當年特意不敢選羅丹和卡密爾的課題來做,選了蒙克的。結果到底都是差不多,一段情一輩子糾纏不清的類型。太投入,太孤注一擲,但什么樣的人總會遇到什么樣的致命的人吧。誰以為誰能逃脫得出命運?