不劇透,咱就這么說吧。導演已經(jīng)文藝得人話都不會說了。整個故事設定就很莫名,人物酷到連屁都懶得放一個,全都使出吃屎的盡頭玩命表演,做作到讓人忍不住笑場。平時不說話吧,一說到考據(jù)的東西就都滔滔不絕了,倭刀出處啊、戚家軍啊啥的,知無不言、言無不盡。還有那一幫新疆大妞也夠胡扯的。
這片子要非說有啥亮點,第一是畫面很漂亮,第二是關于武術的表現(xiàn)方式比較寫實。沒有滿天飛和轟轟轟了,也不搞什么拳拳到肉。真實比武差不多就是這樣的,主要都是在互相試探反應速度和攻擊距離,一旦正經(jīng)動手,一招就分出來勝負了。泰拳什么的可能麻煩一點,但是我練劍道的,對戰(zhàn)差不多就是這個樣子。
當個新鮮看吧,別太認真就得了。
艾伯特評論東木某片,“有一處缺陷,就是它的情節(jié)。但由于我不確信情節(jié)與影片的成功有關,所以我也不確信那是缺陷?!毙旌品宓墓αψ匀贿€差著東木一大截,所以將上面這句降級改寫但原意保留:照理倭寇的蹤跡是一部爛片,但由于它根本就沒有照理去拍,所以未必是真的爛。
最不和常理的就是倭刀哥倆闖四大門不敵,長者受傷被俘之后,照理故事應循著落跑的青年遍訪名師功夫精進最終再闖復仇一路發(fā)展。可奇怪的是,演過大半,你卻發(fā)現(xiàn)此人根本不用拜師,他自己就是絕世高手!否則,又怎會幾句點撥就讓一維族女子隔著廉籠捅倒白胡于?更怪的是,如此絕世武功,卻最終輸給了他徒弟都能一招置地的對手……對此,暫緩一言以敝胡寫亂拍,必須要給個說法。本人能替導演想到的:莫非是要打破長久以來統(tǒng)轄武俠作品的功夫等級制?
一般來說,傳統(tǒng)意義的高手,可以低調(diào)甚至裝作不會功夫??梢坏┍┞渡硎郑涔χ笖?shù)就直接滿檔,釘死在屬于自己的那個刻度上(總體上如此,主人公學藝復仇例外)。之后,他既不可能莫名輸給比自己低的,也不可能突然戰(zhàn)勝比自己高的。而徐浩峰的觀點卻是,武功高低不應是這種簡單意義的等級排序,它更應該像是足球中的風格相克。
巴西是當仁不讓世界冠軍級強隊,但它卻在各級賽事中連敗給墨西哥,可墨西哥卻未因此而被看好具有沖冠的實力,因為它習慣性地會在大賽八強或者更早就被隨便某支身材高大打法硬朗的歐洲強隊掃地出門。而這支歐洲球隊到了巴西面前卻往往一敗涂地……片中宋洋飾演的年輕后生就是歐洲強隊,白胡子于承惠就是巴西,一桿在手萬夫莫進的維族女就是墨西哥。
這比方的唯一失當之處就是歐洲人并沒教墨西哥人打敗巴西!好在徐浩峰也考慮到了這一點,所以他也沒有擺個擂臺就讓維女上去點翻了老于,那就真的有點離譜了!就真的像扒馬褂最后胡噴蛐蛐有一列火車那么長,馬褂白送別人也沒法幫你圓了。導演還是相對克制地為功夫的風格相克設置若干前提條件:維女應有把子力氣;客船單一入口;隔著簾籠不辨敵情……總之是要諸事齊備之下,才可有以弱勝強發(fā)生,不,應該是以極弱勝極強發(fā)生。
退一步說,就算風格相克屬于歪理諧說不必理會,本片兩處持棍堵門的橋段也足以成為看點亮點!其一,聞所未聞,絕對新鮮。邊境風云中張默門口擺鞋、涼亭三角連環(huán)槍擊固然拍的精彩,卻還是能分辨出些許科恩兄弟、英國黑片的影子,而本片這兩場戲卻是蝎子屎獨一份。其二,單是新鮮還不夠,它還足夠?qū)I(yè)。特別是燈影先機那一場的布局解局。所謂專業(yè),就是無論本質(zhì)真假,至少排演的有模有樣,使人不禁感到高深。而這種高深還不能是法醫(yī)驗尸術語連篇式的晦澀高深,而必須是福爾摩斯從神秘訪客鞋底紅土推斷出他來自英屬印度某騎兵團的樸素高深。土質(zhì)學上,那塊紅土是否真來自印度的土地并不重要,重要的是借由福爾摩斯之口說出這話,你不僅信了,還覺得它有趣。同樣,物理學上頭影、耳環(huán)、先機之間的因果關聯(lián)是否成立也不重要,重要的是那頗具儀式感的布陣斗法讓你信了,并感覺有趣。
無趣的部分,反倒是影片刻意制造的那些有趣。比如水牢自殘、武官鐵甲。而這又涉及到了一個國產(chǎn)電影基礎環(huán)節(jié)差的老問題。好萊塢電影所遭遇的毀譽參半,往往局限于對風格題材的認同與否而不牽扯到專業(yè)水準。時下中國電影的負面觀感卻常常因業(yè)余兩字而起。演的業(yè)余,打的業(yè)余,臺詞也業(yè)余……本片至少占據(jù)前二。維女的喜劇調(diào)劑設置的是否合理姑且不論,單按合理去評斷,三個女人的表演也是失敗的,包袱的點都抓不準;結尾大對決更是遺憾地反了高潮。白胡于能打,可是老了,宋洋年輕,卻不會比劃。徐導于是沒轍,只能讓一老一少倆人蒙古撂跤式的圍著轉(zhuǎn)圈,最后,啪的一聲……唯一有價值的就是演示了去刃加長倭刀的各種握法。
這尷尬一幕也再次提醒大家,武俠功夫片很多時候有著與喜劇電影一般的特性:演員為大!當庭閣樓榭等環(huán)境幫襯統(tǒng)統(tǒng)扔掉,只是一片空地,兩把刀槍,武俠片導演的死穴罩門就徹底暴露。這種場景下,幾乎全看演員以及武指的本事,導演任你滿腦子念頭想法也愛莫能助。聰明的導演要避免這種無法自控的場面發(fā)生。徐浩峰顯然不夠聰明,估摸他沒看過《驛站車》。像老福特省掉韋恩對決一樣省掉最后的打戲不就齊活了?尷尬沒了,懸念來了,外加可以吹噓的意境。然后在二當家送行的收官鏡頭里將剛剛的結局娓娓道來……
“倭寇”一詞,對于自明朝以來的中國人,或多或少都有一些隱晦莫名意味的詞。即使是現(xiàn)在二十一世紀,2020年都即將步入全面小康社會的中國人來說,“倭寇”一詞也是大家心照不宣的默契——基本不提。何以如此?
追根究底,其實背后的原因是自卑心理。近代官方史書一般是以1840年鴉片戰(zhàn)爭為起點,而隨之而來的心理暗示就是,中國末落的顯現(xiàn)也是從那時開始。其實不是,是明朝末期的倭寇之亂就有跡象。中國文人自得之際,開口必是泱泱大國,夷狄之地,土鱉蠻人,不屑之。何況當時明朝人口、財力和軍隊數(shù)量都遠超日本多倍,倭寇還非正規(guī)軍,結果恰恰相反,明軍幾十年間在東南沿海卻屢屢處處陷于被動挨打的局面。1555年,戚繼光調(diào)赴浙江就任都指揮使之際,東部沿海正不斷受到倭寇侵犯。一股70人的倭寇登陸后竟深入腹地行程千里,從浙東竄入安徽、江蘇,一路掠殺,還圍繞南京城兜一大圈。當時在南京駐有軍隊12萬人,卻多不敢出戰(zhàn)。最后這股倭寇雖然被殲,但明軍傷亡竟達4000人!
這里就不細細分析這一反?,F(xiàn)象,水太深,感興趣可以看看《萬歷十五年》。由此中國人的自信心大受打擊,何況后來還有一場更大更可怕的倭寇災難。一脈下來,中國人接受不了一個文化、政治、經(jīng)濟等處處都是學習自中國的小國,竟然拿他束手無策,灰頭土臉,顏面盡失,甚至可以說是身敗名裂。獅子可以接受被老虎、大象、 鬢狗擊敗,唯獨不能接受被螞蟻抓傷了臉面,因為前者是獅子目光中承認的對手,后者根本不屑瞥之。羞惱,失落,慚愧,唯獨不能暴力報復,那是粗魯行為,同時也意味著承認了,至于承認什么不言而喻,最后的辦法就是——如何維持著名頭體面——成為禁忌,只字不提,唾面自干,煙消云散。很有中國特色的做法,仿佛不說等同于不存在,當然更沒有不承認的問題煩惱了,從這黑底往上看天,可以看到的是無窮的黑夜。
徐浩峰在接受鳳凰娛樂采訪時的說道:咱們每個人都是古代人,如果你仔細研究,就會發(fā)現(xiàn)很多古代人的情感,人的困惑,到現(xiàn)在一直沒有解決,所以人類的歷史會延續(xù)。這里借用,中國人的“倭寇心理”真的解決了?還是只是依據(jù)官方教科書的門面說法,敷衍自己,過得去就行。這里甚至都要“感謝”一番每年中國電視劇的固定保留節(jié)目——抗日片,沒有它們的存在,沒有政治上的囑意,沒有政策的扶持,這些事是否也會像電影最后,戚家刀收入庫房一處雪藏呢?一個民族的苦難都可以形成一個產(chǎn)業(yè)鏈,養(yǎng)活后世的子孫,真是祖宗福蔭庇佑,有些諷刺,當然外國也是如此,好萊塢對于一戰(zhàn)二戰(zhàn)冷戰(zhàn)的傷口取材簡直數(shù)不勝數(shù)。但觀看兩者是不是總有什么不一樣的地方,心中多少有些答案,也許對于大多數(shù)中國人來說是能想,不敢想,能說,不能說,不敢說。源頭根上不正視,不解決,自然會涌現(xiàn)一堆富有中國特色的事物,點到為止不詳談。 這些當然只是結果,不是原因,實質(zhì)是中國文化異化畸形到一定程度后,視而不見聽而不聞的惡果。
話題扯的有些遠了,不過這是交代必要背景資料,現(xiàn)在回歸影片本身。一花一世界,每個人有各自的觀看角度。我當然是談我看到的“角度”,不談各自的引申聯(lián)想。真相了也沒意思,說透是一件很過分的事,所以我個人欣賞的不是全部說透的影評,而是淺談輒止,給了一把鑰匙,開門不開門,全憑各自的興趣動力,追溯動力。 《倭寇的蹤跡》 武技、戲劇網(wǎng)上都可以找到一些。我只想談談為什么個人覺得應該——反其片而看之。
反著看《倭寇的蹤跡》,見人心,見自己。開篇點明“烏衣巷”,不清楚原書中的南京為什么要換成霜葉城,不過烏衣巷也算交代了地點是南京(前面背景中南京)?!芭f時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家”,本片的“燕子”無疑指代戚家刀技。這里還有個有趣的小點,在b站上傳的電影版本中,翻譯的是“無疑巷”。中國人,起個名字都有那么多門門道道,花花腸子,不能明說,要么用典“烏衣巷”,要么只能學習“賈雨村”了,改不了的毛病,或者說是功夫。這里姑且借用“無疑”巷為由頭,來說說本片,處處疑點。
第一疑, 《倭寇的蹤跡》是徐浩峰自己寫的小說,小說也清楚明白地寫明了: 鴛鴦陣是戚繼光的,倭刀改良是俞大猷,為什么到電影卻調(diào)換了,如此明顯的錯誤可能這么出現(xiàn)嗎?
第二疑,裘冬月作為霜葉城第一高手,之所以對夫人和護衛(wèi)容忍再三 ,是不能讓人知道堂堂第一高手卻守不住自己的續(xù)弦,歸隱不過是為了和郄佬達成交易,保住看重一生的名聲。但 彩船一戰(zhàn),名頭都丟了,夫人想殺他,護衛(wèi)辱他,甚至為了取信于護衛(wèi),先聲明自己并無威脅,并可以幫助他,實則想令他和夫人自相殘殺,這符合邏輯,但卻出現(xiàn)兩種幻想,后一種是成人之美。疑慮。
第三疑,海防官對“鐵甲”的執(zhí)念之深。他是帥才,焉不知紙漿紙甲比鐵甲高級。 盡管采訪中徐浩峰說此角色是搞笑角色,但他也承認紙漿紙甲是科學,而鐵甲是個人審美,單純有趣的人?
第四疑,夫人和護衛(wèi)和裘冬月和郄佬的制衡邏輯鏈已經(jīng)斷了,夫人最后可能和護衛(wèi)在一起? 夫人可是殺郄佬手下那么多人。 郄佬已經(jīng)要挾不到裘冬月,夫人和護衛(wèi)失去了要挾的價值,還有那么多的房產(chǎn)沒處理。
第五疑, 前面霸氣側漏,心機重重的郄佬,包括四大門居然允許梁開一門?前面的練兵彩頭,全城四處追捕的是戚家軍的人,留下這門時時刻刻蒙羞這些對名聲視作生命的人?河邊都是四大門的人,放箭殺死“倭寇”,保住名聲才是口中的所謂正道。
第六疑,三個西域女子和海防士兵十人碰到一起,并把他們當成鬼魂,然后解繩子放了他們?
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先不回答疑問,再看文中的各自明暗反諷。
中國文化一般強調(diào),青出于藍而勝于藍,但只是明面理想,真實是教會徒弟餓死師傅,不教真功夫才是暗地遵守的規(guī)矩,徐浩峰的小說電影多涉及于此?!稁煾浮泛汀秶俊访鲗?,《道士下山》和《大日壇城》暗寫?!疤斓啦华毭亍?,敝帚自珍,寧愿爛在肚子,也不能公諸于眾?!顿量艿嫩欅E》是兼而有之。 四大門打不過一個賽蘭,知道如響技巧的裘冬月不肯說,很好,很中國。如響說了的緣故,一是名頭沒了,二是借刀殺人。真不愧是第一“高手”!
《論語》中。
子路曰:“衛(wèi)君待子而為政,子將奚先?”
子曰:“必也正名乎!
不正,為邪也。
看看片中是如何“正”名的:四大門無一人能打過“倭寇”梁痕錄, 第一反應是——名聲保不住了,不是真實實力遜色于人。最后用體面手法,冠名以“邪道”,以邪名破之,來掩飾自我的羸弱。
以邪念來為自己解脫負擔,既保留了好人的名聲,也做了壞人的壞事,一箭雙雕。
上述背景提到的畸形文化、心理狀態(tài)、行為邏輯,統(tǒng)統(tǒng)微縮映射到一部電影之中,就很耐人尋味了,可以把片中提取幾則濃縮的寓言故事。 大中國,小故事。一大一小。
寓言故事一:偌大的霜葉城四大門打不過一個被剛剛指點秘訣“如響”的西域女子賽蘭,而知道秘訣的第一高手裘冬月是知曉的,但眾人詢問時,裘低頭不語,而眾人了然、釋然,結果包括裘在內(nèi),一敗涂地。多年武功花架子。(《師父》中其實也適用到這方面的討論)
寓言二:改編書中的五個丫鬟和十個士兵的故事,效果一樣,晦澀幽默,隱射暗喻。
還有很多,裘冬月染黑胡須,明明對送水的女子有意圖,卻拒絕。
梁痕錄和裘夫人的刀柄切磋,衣領劃破,更是情欲滿滿,卻只是暗示。
為何如此反常。
其實,開篇點到真正的意象是——殘荷。荷花,佛教講究“成住壞空”,世道明顯已經(jīng)步入了“壞”的境地了,結局又怎么可能如此偉岸光正呢?片中人人都有一個心中的“倭寇”——心魔,是名聲,是權勢,是情欲,是生存,是塔塔,是鐵甲,是倭刀.....
問“倭寇”的蹤跡在哪里,誰都知道,卻誰都不能說。心中有鬼,外面找什么? 前面心中如此陰暗的一群人,心魔未除,后面突然所有人都光明磊落幡然醒悟大徹大悟了?
所謂的大徹大悟,只會是事后“賢者模式”,再上一次前面的圖。佛家倡導回頭是岸,現(xiàn)實只見的都是一錯再錯。放下屠刀立地成佛,只活在電視劇中,這就是虛偽面。
最終解答前面提出的那么多疑問,不談到導演,說不過去。
徐浩峰作品結局目前都是悲涼的,正如柳白猿再也不存于世,陳識的武館夢碎,原作中刀客身死,學了如煙如響的兩個女人都死,失傳了,還有《國士》中的郝、梁、石求不得的那場比武,得不到的心中人,《道士下山》(不是電影版本)的何安下和周西宇,都是悲涼結局。
情欲方面,徐浩峰認為人的心性是敵不過生命的慣性的, 《箭士柳白猿》 月牙紅最后跟的是匡一民,而不是柳白猿,《師父》中 陳識最終還是趙國卉錯過。
而作為徐浩峰的處女作,會是一個雖有遺憾,但皆大歡喜的結局?梁痕錄開了武門,攜美而歸,還有一個紅粉知己可以相思;裘冬月成功真正打敗梁,取回第一高手名頭,并打算親自送錢給那個女人;郄佬居然讓賢,放棄心計;海防官也得到了西域美女送的鐵甲;夫人也光明正大和護衛(wèi)在一起..... 這是徐浩峰的作品嗎?原作結局可是灰暗無比的啊。他自己導演的《箭士柳白猿》和《師父》盡管劇情細節(jié)和原作多有出入,但理念徹頭徹尾不變。下面是本片的采訪:
——鳳凰網(wǎng)娛樂:投資人會不會對你的拍攝有所要求?你覺得這次你的創(chuàng)作自由是否得到了充分的保證?
——徐浩峰:這次是非常自由,低成本電影的好處就在這兒,商業(yè)壓迫性并不大,商業(yè)壓迫性大了以后,人就很容易做言不由衷的事情,或者失去判斷。因為做電影最準的判斷還是根據(jù)你自己的創(chuàng)作來的,來自市場的判斷往往是不準的,因為市場就像一個章魚一樣,你永遠不知道它的第三只腳藏在哪里,它永遠是一個變數(shù)。與其遵循變的市場,我還不如遵循藝術。
處女作,一般成為導演的野心之作,因為都可以或多或少看出導演背后的追求是什么,個人作品中自我理想投射最多的就是處女作。正如你想了解金庸,不應該看《天龍八部》,而是《書劍恩仇錄》,了解張藝謀,不應該是《活著》,應該是《一個和八個》,了解陳凱歌,不是《霸王別姬》應該是《黃土地》,賈樟柯的是《小武》......
綜上所述,有疑無疑,明暗反諷,正道邪道,大故事小寓言,可以回答那些疑問了,正如影片中的處處幻想暗示,裘冬月比武前的自我幻想是:成功躲避,郄佬比武前的自我幻想是:以鞭克槍。裘冬月引誘二人自相殘殺時,自我幻想是成人之美。結果是事與愿違,我傾向于重新比武后面的劇情——統(tǒng)統(tǒng)都是自我幻想和安慰。真相是黑暗而絕望的。梁死,賽蘭死,夫人死,護衛(wèi)死......
就像是李安的《少年派》,你相信哪個結局,取決于你自己。故意顛倒鴛鴦陣和倭刀改良是作者的一種提醒。
如果真是我幻想的那樣,那這是一部被忽視的絕對好片,如果是自作多情的幻想,那這是一部失敗品,因為前面的人物品性是斷裂了,撕裂的,在沒有特殊環(huán)境的催化下,人物前后行為邏輯應該是一致的,至少在本片中一個“假倭寇”不足以達到這種能量,我傾向于裘、 郄比武失敗后,梁被弓箭射殺而死,鏡頭是黑幕一下,后面是反向結局。
片中有真假倭寇,本文是真,還是假呢?只能問徐浩峰導演本人了。這難道是我的心魔幻想?一笑了之。
嚴重劇透,慎入。
另外一篇
《光談主題:有臉面有文化的武學高手出入境檢查以及其它》
http://movie.douban.com/review/5323153/“不是給她們飯了嗎?”
“知恩圖報,她們這是在報答咱們那?!?br>
裘下山后在田間練武一段,實為發(fā)泄情欲,鏡頭最后落在裘低頭。
戚的貼身侍衛(wèi)(宋洋飾演)和裘夫人在門內(nèi)用繩子測試光影角度,侍衛(wèi)拉線時線扯到了裘夫人的身體身上,音樂幫襯著勾了一下,線拉扯過夫人的身體,個人感覺相當淫亂。
按捺不住起身跳舞的那武士演的有味(下次能讓他做個配角不?)
武士們押著3個波西米亞女人入牢時,受“這種做法太沒文化了吧”的鼓動轉(zhuǎn)身抓鬮,“三長兩短,誰也別埋怨,這是老天的意思”……“老天的意思”……徐導幽默了。
“三個五個,怎么會這樣,咱們怎么就忘了數(shù)數(shù)人數(shù)!現(xiàn)在只剩下我一個,這種搭配應該不算是文化不高吧!”
“不必了,我的心里已經(jīng)有了答案,你是一個塔塔,在我們的風俗里,女人為男人冒了險,這個男人就是她的塔塔?!?br>
裘夫人護衛(wèi)從裘冬月身邊走過前,裘把裘夫人的帽子甩到了外面。這個細節(jié)蠻精的。
“靠近兒,靠近兒”
“活了這么大,也讓你嘗嘗高手的味道”
“高手的事,很難懂”
(個人感覺這句話念的還不夠有味,不夠冷?。?br>
“老爺,家里進倭寇的,快去看看吧?!?br>“進就進了吧?!?br>
裘夫人和男侍擁抱,久滯的鏡頭后接裘的全景,胡須露在外面,最后畫面落于裘的雙槍。
最后一場打擂,四大門的三門主進門,第一個動作是三人一起合力關門。
6月24日北京MOMA百老匯電影中心大銀幕觀看后記錄:
裘冬月受傷后,被郄老門下抬著經(jīng)過一片竹子和一面墻,他說:“家,不回”。這個地方就是裘夫人曾經(jīng)駐足抬頭的地方。裘夫人的侍者曾經(jīng)問裘夫人“怎么了?”裘夫人很淡的笑了一下“沒事兒”。
裘夫人很帥氣的在宋洋(不知道角色名字,用演員名字代稱)面前劃了一刀,宋洋的左側領口留下了 一處刀痕,裘夫人問:你叫什么名字。宋洋說:你打倒幾個,我就見你幾面。在宋洋回到船里之后,郄老來迎戰(zhàn),回切到宋洋時,他正在用臉龐撫摸領口的刀痕,很淡很輕的一個動作,意味深長。最后他和吉普賽女人騎馬離開,刀痕依然存在,即便他換裝,也沒有換了那間有刀口的衣服。他對裘夫人的思念,如果不注意這兩個細節(jié),根本從電影中看不出來。這就是所謂的硬派武俠中的兒女情長。
一部入圍今年威尼斯電影節(jié)地平線單元的中國影片,讓很多人開始關注起徐浩峰這個人來。在此之前,我便聽說過這位神人的種種傳說,比如說他從樓上跳下來毫發(fā)無傷(但不知道是幾樓),也讀過他寫的那本《逝去的武林》,是他散見于報端的關于武林歷史研究的專欄合集。后來又在采訪王岳倫的時候,聽他談起過這位美院附中時的同學,說徐浩峰高中那會就整天神神叨叨,喜歡鉆研些《金剛經(jīng)》之類的“偏門”,更坦言是徐浩峰考上了電影學院才促使自己最后說什么也要去美國學一學電影這個東西??偠灾?,是個傳奇。
這次來威尼斯之前,其實便已在北影廠看了《倭寇的蹤跡》,而徐浩峰本人的形象與想象中的完全不同??傄詾殂@研武術者,都當是虎背熊腰,力拔山兮氣蓋世的,但這個傳說中輕功了得的神人卻顯得異常的儒雅,不知道的人根本不會在他和武術之間產(chǎn)生任何的聯(lián)想。所以說,徐浩峰其人讓我們普通的讀者和觀眾對武林人士生產(chǎn)生了另外一種全新的認識,而電影《倭寇的蹤跡》亦是如此。
電影的故事本身并不復雜,主要講明朝兩個戚家軍余部為了將戚繼光在實戰(zhàn)中創(chuàng)立的刀法流傳下來,挑戰(zhàn)四大門、開宗立派的故事。嚴格意義上來講,它其實并非武俠片而只能算作是武打技擊片,因為“俠義”的精神在這部電影當中是缺失的。但如果你將它歸入到武俠片的范疇里來,你又會發(fā)現(xiàn),這竟是一部無法歸類的電影,在你以往的觀影經(jīng)驗里,張徹、胡金銓、楚原、張鑫炎、徐克,哪怕是內(nèi)地的何平都不曾拍過類似的電影。
世間總有這樣或那樣的巧合。就在今年的7月,陳可辛雄心勃勃的打出“科學武俠,改變武俠”的口號,最后卻讓自己的影片淪為笑柄。而2個月之后,相比之下名不見經(jīng)傳的徐浩峰就用沒有一個明星出演的小成本電影完成了投資過億的《武俠》未能完成的使命。
《倭寇的蹤跡》可以說是一個奇跡,而奇跡的發(fā)生,科學是最主要的推動力之一。在以往的武俠片當中,雖然也曾經(jīng)出現(xiàn)過對一門功夫或者兵器煞有介事的做解釋的片段,但看到諸如《新龍門客?!防镅埠綄棸銜D(zhuǎn)彎、能追蹤的飛箭,或者在天上飛來飛去每次都能剛好落在你頭上的血滴子,誰都知道,再多的解釋也是徒勞。而徐浩峰則不同,他將自己多年來對武術歷史的鉆研都毫無保留的放進了電影里。如影、如響(根據(jù)影子和聲音來判斷出手的時間),只是如此簡單的一個方法,竟讓四大門數(shù)十名高手對一個根本不懂武功的弱女子無可奈何。至此,“科學”才實現(xiàn)了它應有的價值——我們追求科學的武功,不就是為了能夠以弱勝強?不過,對“科學”本身不厭其煩的闡釋還是拖累了電影的敘事,導致影片最后流于說教,比如那個俞大猷發(fā)明的鴛鴦陣,各司其職,一看即明,又何須多述。
“賽先生”不必多說,但“改變”卻必須多談。徐浩峰作為新導演,還有很多不足的地方,但他貴在“改變”。《倭寇的蹤跡》摒棄了武俠片一貫的復仇、行俠、為國為民的套路,而是通過開宗立派這樣一個簡單的事來探討人類欲望的本源。擊敗所有對手當然是貫穿全片的線索式欲望,此外,師弟對師兄盟主之位的覬覦也是欲望,護衛(wèi)首領抓倭寇立功、將一身紙鎧甲換成鐵鎧甲的心愿更是欲望。不過,影片的點睛之筆其實還在幾個小人物的身上。那幾個武功不濟的小啰嘍奉命把幾個維族歌女關進水牢,并在牢中起了奸淫的心思。為首的那一句“我們不是壞人,只是起了邪念”,也點出了徐浩峰對武林及武林人士的看法和認識。無論在電影里還是真實的武林中,都并無一個角色能算得上是真正的壞人,哪怕是和護衛(wèi)通奸的小妾也有她合適的理由。
對“邪念”也就是“欲望”的解讀,是徐浩峰關注的對象。在他寫的小說《道士下山》中,開篇便說藥鋪的店主因失戀一時失意上了翠華山,而瓜果蔬菜的清淡非但沒能消除他的欲念,反而加深了體內(nèi)的虛火。同樣的故事發(fā)生在《倭寇的蹤跡》里那位武學宗師的身上,他因妾的通奸而舍棄家業(yè),憤而上山,卻又因腦海中揮之不去的復仇欲望下山歸來。他最終設下了讓通奸雙方兩敗俱傷的毒計,并在欲念的臆想里將自己仇恨的兩人殺死,但在現(xiàn)實中,最后一刻的出手相救讓他完成了對心中邪念的徹底絕殺。
邪念人人都有,練武和修道都不能將邪念去除。正如《道士下山》中那個岳王廟里的老者所說的,想要消除邪念,先要改變生活。所以在電影的最后,“倭寇”帶著維族的女人牧馬天山去了,而徐浩峰也同他一樣,雖然最后未必勝得了正統(tǒng)的一代宗師,但至少已經(jīng)用《倭寇的蹤跡》這部電影在武俠片的“武林”里完成了“開宗立派”的目的。
我喜歡這樣的 :)
特別多心有未足的梗后來延續(xù)到《師傅》里,譬如巷戰(zhàn),譬如胡姬。那時候故事講法還青澀卡殼,但是仍然是因講故事的人不俗,便有了不俗的講法。這次胡姬是來敗筆的,智商硬傷,是特意來扮諸多嚴肅情節(jié)里的木須龍嗎?!
周六連看三部徐浩峰,開篇就被驚艷。這是一個真正吸引我的武俠世界,里面有也許專屬中國人的、高級的義氣(high culture),因此他的江湖不邪門,幾乎沒有暗招,而有稚氣,愚鈍的冷笑話。表演、鏡頭的雕琢皆服務于此,簡潔而自覺。江湖與廟堂的關系亦頗有深意。目前最喜歡的一部。
“我們不是壞人,只是動了邪念?!焙脗€名門正派。最后的武術步法&心理對決挺喜歡的,真實基礎上稍作夸張,開創(chuàng)了極好的新武打風格——既真實又有理想中的瀟灑。張徹、古龍、徐皓峰之所以好看,是因為注重人物魅力和人物之間無處不在的引力,想看徐皓峰拍李尋歡。
風格比較怪異的一部片子,拙樸、荒誕,古龍式一招定輸贏的決斗、不時冒出的冷幽默都讓人驚喜,卻也參雜著水準參差不齊的表演??吹贸鲂旌品逑胪鶄鹘y(tǒng)的武俠片回歸,只不過步子邁得有點大,觀眾跟不太上,或許正如片中的臺詞所說:“這是一個測試?!钡鷿偙葲]有新意強,作為處女作,值得嘉許。
生澀而充滿新意。文化、武術、荒誕,徐導書中所有的元素基本上都齊了。比起小說,故事線更集中在裘冬月身上,人物性格更豐滿。最后的決斗開武俠片未有之新局面,看樣子真是要開宗立派了。武戲有待圓融,文戲還有很大提高的空間。
拋卻傳統(tǒng)武俠電影浪漫化,超現(xiàn)實的美學技法,直接面對基本的武學要領,在寫實之外還深得古典主義戲劇的神髓。而在劍戟片,極簡范兒的混搭下,還是不動聲色的冷幽默,硬喜感,一步步試探性的戳動你的惡趣味神經(jīng),嚴肅,正經(jīng)但又荒誕,冷峻的畫面質(zhì)感與中近景的分鏡使得影片更為風格化,故事也值得玩味
這片實在是與眾不同,就像很嚴肅的扯淡。野心非常大,與大家習慣的武俠片完全不同,以至于它注定很多人喜歡不來。有些地方真是很好,包括導演之前小說里傳達的一些東西,有些也確實很怪,好人動邪念,塔塔什么的。片子雖然沒立起來,不過興許對將來的武俠片有些啟發(fā)??偢杏X有點邪典的味道,哈哈
有風格的武俠片,但并不令人生厭,個別段子還很討喜。臺詞還很王家衛(wèi),原來就是《一代宗師》的編劇之一啊。
真心喜歡,很好看。武打場景對習慣主流武俠片的觀眾是個巨大挑戰(zhàn),會覺得非常無聊甚至傻逼——除非對武術略有了解。看到在逝去的武林、武藝叢談還有一些拳法書里提到的要訣比如腳部發(fā)力,還有還原度極高的倭刀等冷兵器還是很爽的。電影很難討好一般觀眾,真正習武的可能又會挑出很多毛病,希望能多賣吧
“這是一個測試?!?/p>
應該是四星半,前半段有點生硬,后面漸入佳境,給我極大地觀影快感,而且長了不少武林知識,所以五星奉上給徐老師,和其之前的作品一脈相承的幽默感,荒誕感和反諷,故意的出戲也許有點硬,但習慣之后也不失趣味,劇本寫得很好,戲劇結構扎實,一頭一尾的決斗相互呼應,形式上有古典電影感,贊!
@MOMA。我們不是壞人,只是起了邪念。
戲里戲外,開宗立派。
狀況頻出、個別表演脫線,不少劇情過于牽強。但仍是近年中國導演在武俠片,甚至類型片方面的大突破。你要喜歡金燕子在《俠女》中輕盈飄逸的雙手劍,就定會喜歡戚家軍脫劍膝前橫的棍刀,會喜歡用火器代替狼筅的鴛鴦陣,導演完全不鳥好萊塢那一套和舞蹈化、雜技化的香港指風格,它日再造江湖,全仗此人。
難能可貴的小成本,橫店江南水鄉(xiāng)三五個景,攝影美術服化簡陋沒辦法,可惜的是剪輯配樂和導演的鏡頭語言都顯得過于保守規(guī)矩模式化了,快準狠一招斃命的功夫轉(zhuǎn)換成視覺語言時顯得毫無趣味性和觀賞性可言。想法很好,可惜觀影過程比較吃力,不實驗不娛樂兩邊不靠,舒心的是演員表演總算不抽風了?!铩铩?/p>
某人的武器居然叫太師鞭,“這條太濕鞭一直跟著我,從二十二歲一直用到五十三歲”…攝影還不錯,嚴肅的笑點很多,全場爆笑多次
《倭寇的蹤跡》真心不好看,對武的定義算新穎,但表現(xiàn)呆板,三流演員氣場紊亂不入戲,整體看太“端”、太“浮”、太“作”;說到底還是沒解決“型”與“格”的問題。有型,人物、故事、事件、邏輯才能立起來,以其氣場、人格魅力、能量打動人;有格,才能自然渲染意境、韻味,營造可遠可近的溝通語境。
一句話概括:創(chuàng)新是復古,裝蛋又裝逼。最大的優(yōu)點是終于不飛來飛去了,有還原武俠本來面目的傾向和努力,值得肯定。缺點是又想玩嚴肅,又想玩幽默,以為這就是冷幽默。
青澀之作。為了敘述的流暢性放棄了原作里的一些設定和角色,少了原有的戲劇化和沖擊力。少了荒唐橋段的改編讓這部電影略顯拖沓了。劇中還莫名加了一段崔冬悅的內(nèi)心獨白,歹勢了。農(nóng)家女長了張湯唯的臉,撩人。如影女很是讓人唏噓。如響女沒有想象美--“你是一個塔塔。命運?!睆木雷兪谒?,遜色了。