劇情就不透露了，一個簡單的故事。如果再分析一遍劇作，恐怕那些喜歡先找影評再看電影的觀眾就不愿買票了。有太多人批評這部影片的劇情過于老套，批評它的日漫風格，批評它的音樂太滿，甚至有日漫粉指出這部影片抄襲《盛夏光年》，但我并不認同這些說法。

傳統(tǒng)的真人電影，在沒有特效的情況下，從拍攝到上映可以在很短的時間內完成。在港片輝煌的年代，很多經典的影片都只用了短短數天拍攝完成，即便現在，拍一部真人電影也不過個把月時間。而動畫的電影的制作，需要花費漫長的時間。

影片《昨日青空》改編自漫畫家口袋巧克力的同名漫畫，制作團隊平均每天工作十幾個小時，歷時三年共計10000個小時制作而成。就動畫電影來講，不求編劇手法能夠推陳出新，但絕對要穩(wěn)妥起見。畢竟，這是一部商業(yè)動畫片。對于動畫電影遠遠落后于歐美日韓的我國來講，指望一個小團隊能作出宮崎駿這種大神般影史留名的經典作品，目前還不現實。但作為觀眾，有這樣的要求，無可厚非，誰愿意總看那些陳詞濫調的東西呢？

日漫的風格在全世界影響深遠，這一點不能成為觀眾批評影片的理由。為什么？難道好萊塢的類型片看多了，我國就不能拍類型片了？國家去學習國外的各種先進的科技難道也要指責國家抄襲？文化產品也是一樣，日漫的風格好，我們當然要學習，“師夷長技以制夷”——古板的老祖宗都懂得學習先進的道理，我們決不能因守舊而落后。我國還未形成電影工業(yè)，雖然是世界第二大的票倉，好萊塢的三維動畫倒是人人都想學，但整體基礎太薄弱，想要達到那樣的程度，奮起直追也得二十年。當然，這不是悲觀情緒，這應是向上的動力?！蹲蛉涨嗫铡匪^的日漫風格，不應成為批評它的理由。

至于抄襲一說，我對此持保留意見，我想說的是，但凡認真一點的觀眾，假如看過很多類型片那么應該知道類型片的編劇手法是有其固定套路的。影片《昨日青空》雖然是動畫電影，但它的類型卻是典型的青春片。

影片的音樂太滿是一大敗筆，本片的音樂確實從前到后少有停歇的時候。作為電影來講，對于配樂的處理顯然不夠明智，即使再好聽音樂的音樂也需要有安靜的間歇期。音樂配的太滿，影片中人物的情緒就找不到宣泄的出口，每個高潮之后都應該有一波情緒的宣泄，這才會讓觀眾欲罷不能。搞漫畫出身的導演，應該不是不明白國畫中高級的留白，用作處理音樂也一樣，宮崎駿作品的高級點就在于此，顯然導演并未習得精髓。

這部影片最值得稱道的地方就是在所有的場景設計上達到了令人驚嘆的程度，幾乎還原了江南小城蘭溪的真實場景，細節(jié)部分如慵懶的貓、路燈下的飛蛾、玻璃窗上的雨水、鐵道口的紅綠燈、小站的站牌等。就連故事發(fā)生的校園都讓我有一種恍惚間回到90年代的錯覺。單這一方面，讓我覺得這部電影已值回了票價。

最后，借用影片中那句煽情的話送給你：愿曾經滿懷青春的你，終將光芒萬丈。

被朋友邀請去看《昨日青空》的試映會，我起先有點抗拒。距離三十歲越來越近，但凡打著“青春”“懷舊”標簽的事物都唯恐避之不及。那感覺很復雜，一兩句話難以講清，大抵是一種“悟已往之不諫，而來者不可追”的憤懣，因此寧愿活在塵土飛揚的現實，也不愿回望一眼過往，生怕這一回首，就被記憶提醒自己錯過了多少機會，荒廢了多少時光，成為一個被時間拋棄在夾縫中的失敗者。

偏偏《昨日青空》如強迫癥般考究，筆觸細致，不求情節(jié)跌宕起伏感人至深，其全部野心似乎都撲在還原1999年小城的高中生活上。于是我看到了堆砌滿屏的80后、90后青春符號，校服、高考、喬丹、黑板報、灌籃高手以及《萌芽》《讀者》，甚至雜志封底的廣告都事無巨細地畫了出來。我自詡毫無懷舊情結，卻被這些刻意鋪排的舊日元素砸了個措手不及，初看時如坐針氈，仿佛心中蒙塵的箱子被撬開了鎖，一些荒唐的、愚蠢的往事傾瀉而出，將自我打碎又重新整合。

我曾經一直以為，懷舊是無意義的行為，是對當下的一種遁逃，是靠加了濾鏡的回憶來抵抗人生旅途的泥濘骯臟。但在構建新的記憶的過程中，好幾次險些被迷茫摧毀，自我懷疑的情緒占據上風，才不得不承認，懷舊其實是一件需要勇氣的事。務必與自己達成徹底和解，才能把失敗的戀情、考砸的試卷和選錯的專業(yè)當成笑話講出來。我太怯懦，沒勇氣反芻往事，于是干脆在心中一隅放了一個箱子，把不好的記憶統(tǒng)統(tǒng)塞進去，擰上鎖，拴上鐵鏈。如有可能，甚至會像杜十娘怒沉百寶箱般，將它沉入暗無天日的記憶的深海。

《昨日青空》的畫面是極美麗的。陽光層次分明，長廊上綴滿爬山虎；梅雨季青杏上滾落雨滴，像剛哭過一場；紙飛機漸飛漸遠，融化在藍天白云間。細膩如此，華麗如此，除了畫功深厚，必是作者對故土和青春懷有無限深情。故事也是干凈清透，欲說還休的暗戀。男孩做得最“出格”的事，無非是在女孩的信箱里偷偷塞入為她畫的漫畫；而女孩最動情的瞬間，也不過是捏住男孩的衣角，說：“如果你不參加高考，那我也不考了?！?沒有擁抱親吻，沒有儀式性的表白，甚至連牽手都沒有。同樣的橋段，套在成年人身上，是曖昧不清，是欲拒還迎，是經過算計的感情游戲；只有放到那個年代的高中生身上，才不需要任何肢體接觸，就能表達出夏陽般熾熱的真情。

后來那疊漫畫被雨打濕，只剩下一堆模糊顏料，應是對這段無疾而終的初戀的隱喻。但梅雨沖毀了畫作，卻沒有沖掉年少時的美好，那些有關友情、夢想和朦朧情愫的回憶，隨著年歲漸長愈發(fā)熠熠生輝。于是在大城市漫畫業(yè)的煉丹爐中幾經試煉的男主角，選擇辭職回到家鄉(xiāng)，靠著極單純的情感沖動，為自己的青春畫上一本漫畫。

將往事畫出來，既是對年少時一個無心賭約的交代，也是重新梳理自己人生的契機。也許這段往事有不少被美化的成分，但一筆一筆畫出來的過程，是去粗取精，是重新發(fā)現初心。

這般基調清新的青春動漫，總歸要留一個不那么遺憾的結局。于是所有的主角都實現了少年時立下的夢想，雖再未相見，卻并不疏遠，誰也沒有忘記誰，誰也沒有辜負誰，曾經朋友們一句肉麻的鼓勵，多年后依舊能成為追夢的燃料。然而這結局終究也太過理想化。試映會當晚，制片人來現場互動，被問及故事中的主角是否有原型。他說曾問過漫畫原作者相同的問題，原型是有的，只不過各自結局與漫畫大相徑庭。聞此，難免引起悲愁，果然不摻塵俗雜質的情感聯結，在虛構的世界里才有生存空間。虛構的三次元劇作都顯得矯情，必須在二次元的青春動畫里，才展現得出渾然天成的純凈和真摯。

電影中的暗戀是無疾而終的。很難說當事人是勇敢還是怯懦。曾有朋友說對我說：“你不知道我們內向者喜歡一個人的心情，當面說一句hello就已經流瀉掉所有力氣了?！碧釂柇h(huán)節(jié)，有個女孩現場講出了自己的青春故事。大抵就是，喜歡上一個優(yōu)秀的人，于是改變自己的生活軌跡，拼命提高自己，力圖追上對方的腳步。然而每向前一步，對方也同時邁出一大步，追趕多年，這份愛戀終究無法有一個開始。這故事不新鮮，但聽來卻黯然神傷，無非是因為我二十出頭的年紀里也有過一段驚人相似的經歷。就像電影中，大雨天，男主角跑去給女主角送傘。起先怯懦，不敢上前，眼睜睜看著女孩跑入雨中。后來終于鼓起勇氣追趕，但在七拐八拐的小巷里，屢屢錯過了對方的身影。

現今微信通訊錄越來越膨脹，社交圈卻越來越窄；被概括為“朋友”的人越來越多，能坦誠心事的知己卻越來越少?？戳T此片，的確有一瞬間，想要翻出以前的同學錄，把那些也許已成空號的電話一個個撥過去，問一句“你是否還記得我”?？赡芡聲磺碎_一個缺口，陳舊記憶被我們重組成鮮活笑料，于是彼此距離拉近，再次成為朋友。但更大的可能是，對方絞盡腦汁終于記起了我，客套一番后，兩臺電話之間流淌過片刻讓人不安的沉默。

于是終于體會到了動畫片的好處。它被搭建在現實之上，幻覺與現實之間僅留下一條窄窄的甬道。再貼近現實的題材，轉碼成漫畫，就讓人覺得可以短暫逃避到現實之外。

國產青春片熱潮已經過去很久，動畫片產業(yè)也在兜兜轉轉。我們需要怎樣的青春片？我們需要什么樣的動畫？仍舊是影人和影迷久嚼不爛的話題。《昨日青空》一開場，就點出了漫畫行業(yè)的現狀。男主角就被老板教導，漫畫要畫大眾喜聞樂見的東西，要“重口味”一點。

我佩服主創(chuàng)和原作者的勇氣，敢于把一個清淡得幾乎沒有沖突的故事搬上院線。故事里的人玩過時的游戲，畫過時的黑板報，過著如今的孩子看來已經十分過時的青春。而我，則很想遁逃到畫中那座1999年的蘭溪小城，休息一下，深深地喘上一口氣。那里有一種騰空的熱望，那里的孩子們尚有氣力追問何為理想的人生，何為更好的自己。

是同樣都是旁白敘事，同樣都不好好說人話，你們?yōu)槭裁窗压疵鲊姷剿?，看這片子還能緬懷青春？我不服??！

來品一品這QQ空間審美的旁白，是不是戀愛都這么矯情？

那一刻，我知道我喜歡上了一個人。我的天空，好像被掀開了一角，露出了刺眼的光。

如果當時我們說了再見，后來是不是就可以再見。

那時候，我們十六七歲，時間很慢，夏天很長，年少的我們，以為只要說過了永遠，就一定能夠永遠。

這些跟郭敬明四十五度角仰望天空有什么區(qū)別嗎！漫畫的畫風也是俊男靚女，除了沒有撕逼以外，郭敬明的優(yōu)點幾乎全繼承了。

口口聲聲說著懷念青春，整部電影都靠著細節(jié)和懷舊元素在支撐。樸樹、灌籃高手、卡通王、黃岡密卷、萌芽、讀者……不是把這些回憶殺的東西畫出來之后就叫還原青春好嗎？

被人吹爆了的畫風，簡直就是從隔壁日本直接搬過來的，看的時候難道沒有一種國語配音的日漫既視感嗎？國漫崛起了？天天崛起日常崛起，連畫風都做不到原創(chuàng)，談什么崛起??！

很多人說中國動畫技術已經夠好了，但就是缺個好編劇。這句話后半句我同意，前半句對《昨日青空》來說都很勉強，想學新海誠這幾個字已經寫在臉上了，你做的畫面再好也就是個二流的仿制贗品。

新海誠的動畫作者性很強的，在劇本糟糕的情況下，基本是作者的散文詩類電影，他有一半作品都被人說矯情造作。之前的《秒速五厘米》和《言葉之庭》雖然也很火，但相對來說還是比較偏小眾的。除非遇到《你的名字》這種具有強烈戲劇轉折的作品，才會吸引大眾的注意力，再者說，日系的唯美和莫名中二熱血，是刻在日本人的文化骨血里了。中國文化沒這個土壤，強行學習新海誠，這是要遭天譴的??！

最讓人心寒的是，這么多年過去了，我們的青春片竟然還停留在談戀愛階段，除了戀愛，我們的青春為了理想去奮斗的故事，我們對于未來的孤獨彷徨，我們的自卑敏感，我們的無所適從都被一筆帶過，成為戀愛的附屬品。

可悲的是，大多數國產青春片都沒有拍出大多數人的青春。

《昨日青空》的豆瓣評分竟然有6.1，但講道理這部動漫的質量和被人罵爛了的郭敬明沒有任何區(qū)別?，F在郭敬明都開始學聰明，披上所謂“校園暴力”的外殼自我偽裝了，國產動漫竟然還專心致志打著青春懷舊的旗號搞三角戀。看著唯美漂亮的玻璃瓶里裝著十年前的舊酒，嘖嘖嘖，藥丸。

昨天受邀看了提前場。先說給分。

一個扎扎實實的5星。

我這個人看電影很簡單，能看哭的就是五星。作為一個鋼鐵直男，能把我看哭的片子少之又少，而《昨日青空》算一個。確切地說，其實是眼淚在眼眶里打轉，然后就硬生生被一個神奇劇情給憋回去了——這個劇情有多神呢，反正場子里的觀眾一半發(fā)出了“艸”，另一半哈哈大笑。當然，這個劇情不壞，你們看過就知道。

故事呢，其實不大。要劇透也無從劇透，總之就是一個少年和另一些少年以及一個少女在高三的特殊年代里，彼此有好感，又錯過，最后漸行漸遠的故事。說不上跌宕起伏，甚至連熱血和動人的情節(jié)都欠奉——沒啥巨大的夢想等著主人公去實現，也沒有啥山無棱天地合的驚世愛戀，無非不過是一座小之又小的鎮(zhèn)子里，一些小情小愛的小故事。

可是，小情小愛，真的很動人，也很真實啊。

前陣子我回了趟高中母校，參加60周年的校慶。說起來，離第一次踏進那座學校，居然已經十六年了。十六年里，我從比猴子還精瘦，變成今天成天擔心減肥問題又忍不住壓力肥的誠信肥宅，也經歷了大學和很多份工作。經過生離也經過死別，字面意義上地走過千山萬水，也最終囿于格子間和家。

學校其實已經變了很多，現在高中都有錢，我們這種學校就尤其有錢，本來就巨大的校園里起了新樓，辦公室裝修得跟五百強一樣。有幾個一起前來的同學甚至都不太記得方位。

但味道是不會變的。塑膠跑道的橡皮味，實驗室的微酸，食堂那各種菜肴混淆的味道，浴室外蒸騰的帶著肥皂的氣味……一聞到那個味道，就覺得那個夏天全部回來了。

那個曾經如此單純，唯有一個目的的夏天，那個曾經說好“反正都考上了同一所大學，以后每個月至少必須聚一次”的夏天，那個心跳如鹿撞的夏天，那個沒考好之后躲在屋頂不敢下來的夏天。

那個微熱的夜風里，傳來身邊姑娘發(fā)香的夏天。

等真看到老師們的時候，我突然發(fā)現他們真的老了啊。那瞬間似乎有點想掉眼淚，但隨即便會發(fā)現，其他的同學們，大概也是這想法。再進一步發(fā)現，老師們以前的弟子，我們的學長學姐，也曾經歷過這些；而老師們現在的學生，未來也會如我們現在一般。

于是便覺得，世間事總沒有什么特殊的，也不值得專門找什么紀念。偶然能想起，或被一點味道勾動回憶，就夠美好的了。

就像這影片一樣。沒有什么非要不可的執(zhí)念，也沒有什么主角開掛暴走的劇情。我們每個人在少年時都曾覺得自己與眾不同，然后慢慢長大。

人開始成熟的表現，是意識到自己所經歷和將經歷的一切，都不是獨特的，從而不再以為自己是特別的。

人真正成熟的表現，是意識到自己所經歷和將經歷的一切，都不是獨特的，從而不再以為自己是孤獨的。

就像那個有點懦弱的，不敢送出情書的主角，反復地捶著女孩郵箱旁的墻，那般苦惱。也像一起經過的旅行，其實不過是窮學生，哪有什么路途中的享受，幾年后記得的，只有當時“一起出游”這件事本身的開心。

所以這部電影的故事，也有我想看到的結果——這世界沒有那么多的獨一無二，沒有那么多的戲劇沖突，也沒有那么多的如果，大家能生活著，并且嘗試和生活講和，就很好了。

唉，要做個負責的影評人，不能劇透，好痛苦。

然后講講硬件吧。

先說作畫，作畫幾乎可以代表當今國產動畫電影的最高水平，絕大部分場景非常“真”——是那種滲透在每個細節(jié)，會讓看得出來的人會心一笑的真。2D動畫電影中常見的難點，比如手指動作、發(fā)絲、衣服動效等等，《昨日青空》的完成度非常高；而另外的大量作畫細節(jié)更是幾乎讓人難以發(fā)現，只能在眼角一瞥間被直接帶進場景里。我就提兩個點：大雨里樹梢果子上雨水沖刷出的淺痕，和路燈下有飛蛾的時候光線里星點的微塵。如果你去看電影的話，可以注意一下。

再說細節(jié)呈現。幾乎苛刻地還原了時代感的細節(jié)，影片開頭段落中舉重若輕的居民生活，每一個動作都顯然是費過功夫的。我留意過幾乎每一個有時代感的場景，唯一能看出破綻的是小賣部墻上已經積灰的廣告旗上有伊利“小雪生”的廣告——小雪生是2007年左右的產品，和故事背景的1999年不符。除此之外，一處都找不到。

然后是人物。極短時空內展示人物形象和屬性不是一件容易的事，真人電影有時都未必能做到，作為一部動畫電影，這一點《昨日青空》做得很棒。仔細分析，主要是對白好——和有點過度矯情的旁白相比，影片在對白部分的語言、神態(tài)、動作，相當干凈舒服。

最后是音樂。影片尾段有連續(xù)好幾首炸裂的插曲，炸到飆淚那種。而且真的是好聽，有原聲帶我考慮買一盤那種好聽。唯一可惜的是插曲太密集，幾乎都集中在最后20分鐘，這塊的節(jié)奏有待提高。

總的來說，是值得推薦去影院的。接下來這個檔期，真心希望大家不要把票房貢獻給稀爛的流量片，看看國產動畫，挺好的。

最近《昨日青空》點映，去電影院一刷，看完了，多少我有點沉默了。

這部片子作為青春片，在某幾個瞬間確確打動了我。

也許片子全面上映的時候，會有不少殘酷的評價，大概都猜得出來吧。

我仍然希望，應該給這部國產動畫更多的是正面評價。

可能因為我自己也是個畫畫的，不開玩笑，動畫電影不僅僅是錢砸出來的，需要用心做。

故事一開始就告訴大家——這是男主的一段回憶，99年大家還都是高中生。

對于1999年到2000年高考的高中生，這段時代背景中的各種小細節(jié)，做得很真實。

首先點贊的是背景音樂，剛開始就出現了樸樹的《new boy》

1999年發(fā)行的《我要去2000年》專輯中一首相對搖滾的歌。

那個年代樸樹還是唱片公司打造出來的冷酷少年，幾乎所有的高中生都認為他的歌好聽的同時有深度。

一首《new boy》馬上就把整體時間帶到了1999年的情緒里。

而籃球那一個小場景，不管是人物動作表情、還是鏡頭切換的步調、都有向《灌籃高手》致敬的韻味。

對的，《灌籃高手》對現在的高中生來說可能是部老得掉牙的籃球動畫片。

大概是97年左右開始在國內電視臺播放的，那個時候男生女生都喜歡看。

幾乎每個籃球場上的男生都幻想著自己是“櫻木”那個紅頭發(fā)白癡，而大多數球場下助威的女生卻會把默默喜歡的人幻想成“流川楓。”

這個突如其來的籃球賽配上日文版的《好想大聲說喜歡你》（灌籃高手主題歌），對沒有經歷過那個年代的“年輕人”來說，也許無法理解：為什么突然就變畫風了，但是真實的99年畢業(yè)的人，會在這一瞬間被拉回當年的此情此景。

另外，關于動畫中出現的各種雜志，也非常真實代表了那個時代的特色。

《卡通王》封面正是顏開的《雪椰》，包括男主翻到漫畫工作室招聘的前一頁，也反復出現了《雪椰》中，笨拙男主鄒源和女主雪椰的對手戲畫面。

科普下：

九幾年，可以看到好漫畫幾乎都是日本引進的，而《雪椰》是為數不多的幾個中國漫畫家出版的漫畫。

剛開始在各種漫畫雜志連載，后來出版了獨立單行本。

也許你會覺得人物造型不夠美，但是1999年的中國高中生，穿西服制服上下學的真不多。大多數還是寬大的運動服。雖然校服丑的要死，但是作為孩子們來說，真的沒有第二選擇。我記得那個時候的我的同學們?yōu)榱藦垞P個性，無數人在運動鞋和書包上下功夫。因為周一到周五，你都只能無奈的穿著代表你們學校的校服，一穿就是3年。而父母和學校都天真地認為“穿大幾號好，個子長高了也能穿”，“日本那種校服好看，大冬天女孩子還穿裙子，但多容易早戀?。　?/p>

而不穿好看的制服校服就能避免早戀么？不知道有多少人懵懂的青春是從穿著寬大運動服的高中開始的??！

所以這部影片里的男男女女，除了冬天雪中玩耍以及最后送別兩個場景以外，幾乎都是校服，從某個角度上來說，的確是真實還原了那個年代的特點。

（當然，我個人是北方學校長大的，我們學校有冬季校服和夏季校服，故事設定在蘭溪（蘭汐），不知道那里是不是季節(jié)溫差沒有北方大，四季都是同一款校服。）

說這部片子太日系的話，我估計一部分原因應該是背景設定。

特別是這個電視塔，雖然形狀不一樣，但是從小看各種日本漫畫和日劇的人都會發(fā)現，東京塔似乎在日本人心中有著異常浪漫的情節(jié)。

很多愛情故事、甚至正義與邪惡的最后大戰(zhàn)都會發(fā)生在東京塔上。

但是從另外一個角度來說，電視塔的這個3D建模的動畫閃爍在夕陽下的那個瞬間再配合天空中劃過飛機的一道白線，真的是全劇中最美的一個場景之一。

但我網上大概搜索了一下蘭溪這個城市的圖片，發(fā)現有不少背景是真實存在的。就比如這個夕陽下光芒萬丈的電視塔吧。

還有開篇，長大的男主回到家鄉(xiāng)的那一幕，

出現的古城城門樓一樣的建筑

是以真實的蘭溪西門城樓為藍本繪制的

當然，還有這個多次出現的浮橋

以及最后送別場面的火車站

都是真實存在的。

再配上季節(jié)的變遷，在片中并沒有對白或者明確的提示，卻通過各種植物的小細節(jié)，慢慢滲入觀眾的毛細血管里。

盛夏

深秋

不知道現在生活在充斥著手機游戲世界中的高中生是不是仍然會抬起頭看著天邊覺得“風很輕，云很淡、日子過得很慢”，

但九幾年的高中生從某個程度上來說，活在上個世紀。

那個時候沒有手機，高中生有個傳呼機已經是很牛的事情了。

所以看著天你會注意到葉子中閃爍著油亮亮的光芒，

騎著單車在樹蔭下，你的車也會時不時的“光芒萬丈”一瞬間

從場景的各種細節(jié)以及光感的繪制來說。

這部片子的各種背景做的真的很好。

影片中反復出現的路燈，以及圍著路燈的飛蛾。

南方小鎮(zhèn)河邊慵懶的貓咪，讓你覺得日子過得很慢

空鏡頭：老鎮(zhèn)子修車鋪的一角望出

陽光下支起窗戶的掛鉤，一絲彩虹般的光線飛速而逝

當然還有南方的老屋、門口的紅艷艷的炮仗花以及綠色的爬山虎。

鐵路下的過程通道

浮橋湖邊泛起的點點夕陽的余暉。

你會覺得蘭溪（蘭汐）可真是個美麗的小鎮(zhèn)。

當然還有這個鐵路的場景

聽朋友說也是真實存在的。雖然信號燈長得不太一樣。

有句話叫“我們 并不缺少美，只是缺少發(fā)現美的眼睛”

有時候，別看到背景做得美的，就說是日系的，好多美景國內都是真實存在的，優(yōu)美的畫面配合好光線以及恰當的音樂，就會有平凡中恬靜的美出現。

反正這部片子的背景某種意義上來說，真實并且優(yōu)美的刻畫了男主回憶中的蘭溪（蘭汐）。

另外，也有硬傷是真的，比如女主也不知道為啥，明明火車過以前還梳著頭發(fā)，卻在火車過后，就變成披肩發(fā)了。

很多人會覺得男女主還有男二的對手戲過于簡單，但我個人覺得99年的高中生的萌芽戀情也真的不過如此，當你喜歡一個人的時候，與其表達出來讓對方一口拒絕，不如就默默守望希望對方一切都好。

而到頭來，當青春已過，你我都長大，你卻發(fā)現懵懂的初戀雖然回憶仍在，但走的更長遠的卻是那個時候和好兄弟們持續(xù)下來的友情。

當然我也不是說這是部完美的片子，人物表情和動態(tài)的部分，的確還有不少上升的空間，情節(jié)的過渡也覺得控制得還有些不盡人意，但國產動畫的進步也需要一點一點來對吧，至少在場景和時代情緒上這部片子能贏得很高的分數。也真心希望國產動畫青春片在這部《昨日青空》的基礎上繼續(xù)向前更上一層樓吧。

眾所周知，華語電影跳票史有兩大元老?！洞篝~海棠》，跳票十二年。終等來一個新的世界。

大魚海棠 (2016)

7.0

2016 / 中國大陸 / 劇情 動畫 奇幻 / 梁旋 張春 / 季冠霖 蘇尚卿

而另一位跳票元老就是從立項開始到現在都沒有確定上映日期還在無限鴿的《三體》。

當然就我混豆瓣以來還認識了兩個跳票王，他們分別是《黑色假面》與《保持沉默》。

黑色假面 (2025)

尚未上映

2025 / 中國大陸 / 劇情 懸疑

保持沉默 (2019)

5.2

2019 / 中國大陸 / 劇情 懸疑 / 周可 / 周迅 吳鎮(zhèn)宇

今天我要講的跳票啊不《昨日青空》與他們呢都有一個共同點。那就是跳票。事實證明跳票并不一定是好事。《大魚海棠》跳了十二年，但并沒有將出一個令人滿意的故事。三體在2015年的豆瓣電影總結中就是最令人期待的2016電影。但電影拍攝與版權幾經易手。直到現在還處于難產狀態(tài)。從2016暑期就跳票的《保持沉默》卻有一股爛片味（希望這是我的錯覺）。而《昨日青空》跟他們比起來只能算小老弟，《昨日青空》只是跳了幾個月，但《昨日青空》給我?guī)淼挠^影感受......我只能說很糟糕。在電影院看《昨日青空》是我呆在電影院最短的一次體驗。跟《大魚海棠》對比，大魚海棠的故事雖然對于部分人來說很糟糕，但也說了一個完整的故事，人物有明顯的動機。悅耳的bgm，強大的制作團隊都為《大魚海棠》的成片質量有了很好的保障。而與同一年的暑期檔國產動畫電影《肆式青春》對比，《肆式青春》雖然講了三個良莠不齊的故事，但是畫面表現與分鏡上都碾壓了《昨日青空》?！蹲蛉涨嗫铡坟毞Φ膸瑪抵苯影堰@幾年由“大系列”（《大圣歸來》，《大魚海棠》，《大護法》，《大世界》）撐起來的國產動畫電影良好印象給毀了大半?？傮w上來說《昨日青空》擁有PPT般的畫面，《知音漫客》短故事里的分鏡，和新海誠差了一大截的畫工。這些畫面上的姑且可以理解為硬件投入不足，也就是不夠錢還可以原諒。但《昨日青空》糟糕的劇情才是最大的弊病。

《昨日青空》犯了一個國產青春片都愛犯的錯誤——主角的成功與成長太簡單了。導演估計沒有真的體驗過為了能當上飛行員拼搏的滋味。電影里齊景軒天天上課不認真，下課打球撩男主，放學還陪男主出黑板報，不開心去街機廳逛一圈。這樣的人隨口說我要考飛行員就考上了？導演你出來解釋一下我高三那么辛苦是為了什么？飛行員的選拔和對成績的要求如此之高。豈是一個吊兒郎當的富二代隨隨便便就能考上的。導演你沒說過他是天才啊。另一個主要人物，男主角屠小意的成長接近為零。他對姚哲恬的動心也讓人摸不著頭腦。按道理來說，他與姚哲恬相識這么久，難道是高三才發(fā)現姚哲恬的美麗嗎？他與姚哲恬的相處也并沒有隨著劇情的發(fā)展得到相應的發(fā)展。在樹林里打雪仗是四個人一起，送姚哲恬回家是三個人一起。好不容易屠小意決定還書包兩個人有了獨處的機會，屠小意卻又智商為負數，手里有傘不打傘，把書包扔單車上任由雨淋濕？我簡直想沖進屏幕里把這個人打一頓。當我在電影院里坐了一個小時后本以為劇情應該是高潮了，萬萬沒想到啊，我居然看到了一幕白學現場。不敢表白的男主被男二一助攻就被女主誤以為是男二喜歡她？這白學現場來的太突然，卻沒有半點用。姚哲恬既沒有和齊景軒在一起，屠小意也正式放棄了姚哲恬。然而屎還沒喂完。難道導演是真的覺得成為一名漫畫家只是會畫幾幅畫然后去找個小工作室就能解決的事嗎？電影中的學校也是十分扯淡，哪會有學校高三還每個星期都要出新的黑板報的?？偠灾?，由于時長不足以及節(jié)奏把控失誤等原因。主角三人都莫名其妙地長大了。姚哲恬還嫁了一個路人......說是電影里最劃水的人也絕不為過。她最大的功能除了過審我想不到什么。

最后我想說都8102年了，我居然還能看到幀數這么感人，分鏡初學者水平的動畫電影也真是不容易啊！感謝跳票青空沒有如約上映。因為剛高考完的我要是在電影院里看完怕是要當場去世。

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