與前作相似，本片同樣是充斥著美國快餐文化包裝的，以博取成人情懷的動畫商業(yè)電影（絕非兜售積木的低齡化電影）。而如果看官通曉美漫、電影等相關二次元文化，對于此世界中的各種梗亦不會陌生。但本作主旨雖與前作相同，都是力圖打破第四面墻，在哲學意味上闡述“樂高精神”的“洗腦”電影；但相對于前作，本片的立意與假設過于低齡化，難以激起成年玩家的共鳴。

在第一部中，影片圍繞著“構(gòu)架的樂趣”與“還原龐大世界”之間的矛盾展開。這是每個樂高玩家在年齡的增長，以及“對樂高的堅持”共同作用下，一定會產(chǎn)生的心理變化。威爾?法瑞爾所飾演的父親在片中雖然最后為兒子所說服，找回了“積木積木玩具”的初心，但用模型膠水粘合拼成品以固定創(chuàng)造物的行為，亦深深為玩家觀眾所能理解。這便是第一作，立意水平深刻之所在。

反觀續(xù)作以“合作、分享”與“多元”兩個主題為核心的膚淺設置，唯一令人在意的是地下室已被清空的基座。既然父親宇宙的主角出現(xiàn)在了兒子的宇宙中，難道父親的樂高都市已經(jīng)被拆毀了嗎？光是這種設定，就讓我等成年玩家反胃不已。

“情懷”還是“遺憾”，資源就這么多擺在那里，就看你如何來講述怎樣的故事。總體而言，本作是一張未令人滿意的答卷。

如果不是用樂高積木的方式表現(xiàn)

如果不是充滿了各種童趣元素

如果不是以愛 和解 和“沒有真正的壞人”作為影片的核心思想

改用成人手法拍攝這個劇本

這會是一部深奧的高分影片

首先在好人壞人的轉(zhuǎn)折上 這部片子就有了加分的劇情設計

其次本片同樣繼承和加強了第一部的邏輯 在“現(xiàn)實世界”與“積木世界”互相轉(zhuǎn)換 互相勾聯(lián) 這部片子又有了思維性上的加分

但是編劇還不滿足 除了空間的轉(zhuǎn)換 又加上了時間穿梭的設計 營造出了一個復雜的時空邏輯

何況 一個角色分時空 分人格 分飾主角和反面主角

說實在的 這已經(jīng)是神劇的設計了 屬于超復雜的邏輯思維片 假如在邏輯設計上更嚴謹一些 可以做為一部典范神片

這樣的設計小孩子真能看懂嗎？

但是在小孩子看來 卻未必須要思考什么 他們的心里認為的世界 不就該如此么

我們認為的天馬行空的神邏輯 也許對孩子來說 就是自然而然

太累了，只能看一些樂呵樂呵的電影，好萊塢的電影基本上都能把故事講好，這是一部關于親情的電影，又是一部關于尋找自我的電影，當然遠沒有第一次看來的震撼，類似的電影還有《無敵破壞王》，第一部都是創(chuàng)意十足眼前一亮劇情還能接上反轉(zhuǎn)，基本上續(xù)集都有騙錢的嫌疑，故事不足夠精彩。 劇中各種梗玩的飛起，尤其是DC梗，從超人到海王，還有蝙蝠俠，各種耍賤，還順便吐槽了沒有漫威的版權(quán)，漫威沒有接電話，好些場景都是對之前一些電影的模仿，真人的拍一遍，動畫的再拍一遍，果然太陽底下沒有新鮮事，排列組合就是創(chuàng)新，玩梗玩成套路，一點兒都不真誠。 電影中有兩條線，第一條線是埃米特找回自我，對抗這個邪惡的世界不是靠逞強斗狠，而是靠愛，靠內(nèi)心的善良，好萊塢套路飛起來，第二條是現(xiàn)實中樂高的主人兄妹倆的從搶玩具到共享玩具，又是一個套路，套路般的劇情已經(jīng)沒法搶眼球了。 電影打分80分，評級還行。

在2014年的時間節(jié)點上，華納動畫并不是一家以CG動畫見長的動畫工作室——就算到了9102年，主力輸出的也還是優(yōu)質(zhì)手繪DC動畫電影——但當年橫空出世的《樂高大電影》，卻成了動畫市場的驚喜攪局者。

與同年的兩大王牌，《超能陸戰(zhàn)隊》和《馴龍高手2》相比，完全不按套路出牌的《樂高大電影》顯然是要比《生命之書》和《盒子怪》更要搶眼。盡管沒能拿到奧斯卡動畫長片提名，但洗腦神曲“Everything is Awesome”拿到了最佳歌曲提名，兩位功臣菲爾·羅德和克里斯托弗·米勒也拿到了安妮獎的最佳編劇。

作為樂高品牌的自然延伸，《樂高大電影》和海量的樂高游戲和家庭電影在精神氣質(zhì)上如出一轍，對以游戲和電影為代表的流行文化進行了極具惡搞精神的元解構(gòu)。在樂高系中也并不多見的劇本聰明而又扎實，在提供老少咸宜的娛樂同時，也有著對成人世界的巧妙諷刺。

但5年后的《樂高大電影2》，盡管在視覺效果和娛樂屬性上并沒有退步，但不可否認的是，前部作品中的創(chuàng)造力和新鮮感已經(jīng)逐漸褪去：挑戰(zhàn)風車的堂吉訶德，也不得不在好萊塢的既有規(guī)則下委曲求全。

好萊塢動畫電影的習慣之一，就是在續(xù)集中探討成長話題，而皮克斯和迪士尼為首的“育兒經(jīng)”動畫又尤甚。而暗藏了不少迪士尼neta的《樂高大電影2》，在其影響下也就從連接成人與兒童的橋梁，蛻化成了貨真價實的少兒電影 kids movie，情節(jié)自然也是俗套非常。

由此，《樂高大電影》那種孩子般（無法集中注意力）的發(fā)散性思維，在續(xù)集中被另一種訴求所取代，那就是成為最棒最炫酷的kids movie——這本來是迪士尼的畢生追求——而這種訴求對《樂高大電影2》的影響是顯而易見的。

《樂高大電影2》的這種妥協(xié)，顯然不是單純地因為人士的變動——畢竟菲爾·羅德和克里斯托弗·米勒作為編劇回歸了續(xù)集，新導演邁克·米歇爾也有著豐富的動畫制作經(jīng)驗——而是理念上的轉(zhuǎn)變。樂高和華納方面似乎意欲將電影品牌細化，2017年的《樂高蝙蝠俠》主打青少年&成人，而同年稍晚的《樂高幻影忍者》明顯更加低幼。

而《樂高大電影2》的主動降級，必然是考慮到實體產(chǎn)品線的消費主力依然是孩子。電影仍然很有趣，但并不像第一集那樣充滿活力，令人眼花繚亂。在角色性格沒有魔改的前提下，整體故事（意料之中地）開始向《玩具總動員》看齊，兩大段歌舞表演也是迪士尼的慣用手段。就連傻樂傻樂的“Everything is Awesome”，也被強行賦予了“Everything is not Awesome”的教育功能。

5年4部電影3個IP，樂高動畫系列其實并不能算是高產(chǎn)，但如何在同一類型的畫面效果下，持續(xù)帶來有趣的靈魂，就非常值得思考了。17年的《樂高幻影忍者》是整個系列的一次明顯下滑，靈感不足搖搖欲墜，更像是電視/DVD動畫和長篇商業(yè)廣告，而非系列的必要補充。

《樂高大電影》的天才之處，在于能夠在搞笑的皮囊中，暗藏對資本主義的嚴厲批判, 這個想法本身就很有趣。但《樂高大電影2》在努力提供道德教育，解決孩子“成長的煩惱”的過程中，盡管技術(shù)依舊一流，但在創(chuàng)作理念上不得不說一落千丈。

兩部電影之間的區(qū)別和距離，大概也是“愛”和“喜歡”之間了。

前做還是講了一個比較完整的故事，但是本作，感覺有點沒有起點，而且對比前做的架空故事，本作莫名其妙的跟現(xiàn)實世界聯(lián)系了起來。但這種聯(lián)系不是玩具總動員的那種極其順暢的對接，而是用各種梗進行的影射，有的時候讓人很難理解。

梗的確多，有點應接不暇，但是靠梗來推動劇情，確實有點無聊。而且一旦梗變多，不熟悉梗的觀眾自然就望而卻步。本身比較老少咸宜的題材居然被設置這么高的門檻。。。

劇情梗多，與現(xiàn)實呼應比較蹩腳，偏偏節(jié)奏還挺快，人偶說話連珠炮一樣。。。

對不起，我盡力了，但真是愛不起來

其實我是一個樂高控，從12042到10252再到10248的新手小胖友。。 嗯，因為感覺其他的都比較復雜,只沉迷于汽車系列無法自拔。（ps:這個系列也沒有小人兒）,所以沒有去做過多的研究。

不知道自己這幾年經(jīng)歷了什么，今天看這部電影，有種特別的親切感。 預告里看到了蝙蝠俠、超人、海王、神奇女俠、綠燈俠等超人氣超級英雄齊聚樂高世界。正義聯(lián)盟的粉絲即將抵達。

偶遇到了一群小盆友~ 樂高這個話題，真的是適合全部年齡段，對我們來說這不僅僅是玩具，還有更多的是情懷。 畢竟我在家拼的時候，82歲的爺爺還幫著我看圖紙找零件。 它的樂趣是拼裝。 艾米特最后的結(jié)局并不是我想的，但是我想它一定會出3的。