故事發(fā)生在明朝時期,李時珍(趙丹 飾)因其高明的醫(yī)術(shù)和高潔的品格而獲得了百姓們的愛戴和認(rèn)可。楚王邀請李時珍進宮給王子治病,令宮廷御醫(yī)們手足無措的古怪病癥在李時珍的手下化為烏有。李時珍獲得了進入太醫(yī)院深造的機會,可是他提出的唯一要求,就是請求楚王重修本草。李時珍無法忍受太醫(yī)院里同僚們迂腐的作風(fēng),知道自己如果一直待在這里將永遠(yuǎn)無法實現(xiàn)心愿,于是他辭了官返回故里,決定依靠自己的雙手修正本草。鄉(xiāng)親們得知了李時珍的志向,紛紛向其伸出了援手,李時珍以一己之身親自驗證了數(shù)百種草藥的功效,《本草書》漸漸完善了起來
《馬路天使》《十字街頭》《烏鴉與麻雀》這三部影片,是趙丹最成功的表演。他把市井小人物演繹得淋漓盡致,以樂觀面對艱辛,以狡黠戰(zhàn)勝敵人。 也許這三個角色太成功了,限制了趙丹在表演方面的進步。事實上,這三個影片中的角色,如出一轍,非常雷同。大約從1930年代開始,趙丹的表演,就永遠(yuǎn)脫不掉上海弄堂的本色了。 林則徐這個角色,雖然絕大多數(shù)觀眾非常認(rèn)可,但這些認(rèn)可既基于當(dāng)年的無從比較,也基于明顯的明星效應(yīng)。本片中的林則徐,不像高級官員,更像街頭的混混兒?;蛘哒f,這個林則徐包含了明顯的滑稽。桌子上擺的水果被拿起來吃掉,只有趙丹有這個膽子,而且導(dǎo)演也不阻止,這可能是中國電影的唯一。 趙丹的扮相,在每部影片中都是非常成功的,很符合觀眾心目中的期望。趙丹閃爍的大眼睛,適合塑造正面人物,當(dāng)然化妝師也幫了很大的忙。 趙丹表演上的最大缺點,是對白。他一念臺詞,就暴露出市井腔調(diào)。他幾乎不能表演出嚴(yán)肅的腔調(diào),更不可能通過腔調(diào)表現(xiàn)復(fù)雜的感情。而且,他的臺詞經(jīng)常吐字不清晰。林則徐這樣的大人物,說出的話沒有力量,甚至還有一些滑稽。 趙丹對表情的控制,比腔調(diào)稍好一些,而駕輕馭熟的表情,只限于明顯開心、強烈憤怒、突然驚恐這三種,其他的情感就差多了。 趙丹的肢體動作,也有明顯的缺點。對于手和胳膊,他幾乎不能駕馭。只要一動,就是快起快落,頻率很快,幅度很大。嚴(yán)重失敗的表演,是老年李時珍,快速而靈巧的動作,更像孫悟空。 當(dāng)然,瑕不掩瑜,人世間從來就沒有完美的演員。趙丹的缺點,不妨礙他成為偉大的藝術(shù)家。
記得小時候看過這部電影,僅存一些潦草的記憶。就是感覺影片很舊很舊,當(dāng)時的觀影感是枯燥的。童年的記憶還是《小鯉魚跳龍門》,《魚童》,《孫悟空大鬧天空》看著有意思,熱鬧,歡快。前幾天,再次翻看《李時珍》歡喜的欲罷不能。趙丹的儒雅的氣質(zhì),超一流的演技真是膜拜。實在是好,仿佛不是在演戲,他就是李時珍,這就是一位演員的魅力。
在曼陀羅花的懷抱里醉了,就像是不堪酒量的孩子,陶醉,懵懂在自己的世界里。真是陶醉,我是想,當(dāng)年李時珍肯定是醉了,醉在治病救人的世界里,醫(yī)者仁心,這是個真真正正“仁”字,做事情永遠(yuǎn)比說事情要仁義。滿口的叫囂,我只盼著隨著風(fēng),重味的口氣盡快飄遠(yuǎn),因為惡心。隨著曼陀羅花的清香,讓我沉浸在李時珍的“仁”字里,花香沁脾。
醫(yī)者在過去,不曾被人重視。只是皇宮里道士們?yōu)榛噬涎幽暌鎵?,胡言亂語的煉丹之術(shù)才能得以推崇。真正的百姓曾幾何時會受到重視,腐朽之氣盛行?!侗静菥V目》的修訂,讓我真正知道醫(yī)學(xué)是真正的循證醫(yī)學(xué),沒有哪一個時期是固定不變的模式,遵循科學(xué),重視文明發(fā)展才是一位醫(yī)者本分之道。好看的外表千篇一律,富足的皮囊萬里挑一。敬畏之心油然而生。
這個電影,簡直了,既正經(jīng),又幽默,既古老,又很潮。人物刻畫中正平和,服化道也做的很棒。 劇中李時珍管自己父親不叫父親,也不叫爹,阿翁什么的,居然叫“爸爸”,我這上網(wǎng)一查,還真有明朝就叫“爸爸”的: 明代崇禎末年國子監(jiān)生張自烈撰《正字通》記載:夷語稱老者為八八或巴巴,后人因加“父”字作“爸”字。 如果你在愛奇藝看的話,一定記得要打開彈幕,有一種古今聯(lián)動,普天同樂的感覺。這部1956年拍的電影,豆瓣上算我居然只有7個影評,大家快去看完寫評語吧。
這部56年的片子,已經(jīng)能看出大煉鋼鐵時候的個人英雄主義的苗頭了。。階級詫異與階級情誼明顯。這些,都是汪暉所指的“political”。。不僅如此,這一時期宗教的形象都是封建的,反人民的形象。。關(guān)於後者,不知道有人研究沒有。。
三十余載,歷盡艱苦,著書不易,傳播更難。或許存在所謂“管的太多”的時代影射,但也應(yīng)注意到鮮明的人民史觀:踴躍支持李時珍重修本草的是勞動人民而非達(dá)官顯貴。三星半。
五十年代和八十年代是古人傳記的黃金年代,前者兼具古風(fēng)詩性和戲劇的純真
新中國電影的黃金時代,趙丹演技的黃金時代
以前看過報道,歷次運動終于中招的趙丹,把壓抑許久的情緒都放在了這部戲中,如今看來不假
畫質(zhì)慘
本來只是不停的覺得“李大夫長得過于好看了”,好看到影響看劇情??墒强吹胶竺嬲媸亲屓嗣C然起敬的演技,耄耋之年完全不出戲,根本看不出是個青年人演的。原來竟是這樣一個結(jié)局。這些先賢們都有種飛蛾撲火般的熱忱。
黨大可不必領(lǐng)導(dǎo)怎么種田、怎么做板凳、怎么裁褲子、怎么炒菜,大可不必領(lǐng)導(dǎo)作家怎么寫文章、演員怎么演戲。文藝,是文藝家自己的事,如果黨管文藝管得太具體,文藝就沒有希望,就完蛋了
1956年的中國電影,沒有革命口號,純粹得不像是一部中國電影。李時珍,這也是中國人?。×瞬黄?!身似逆行船,心比金石堅。難得看到如此令我感動的片。
逆流曲折救世的這些人心血巨著
從古琴的配樂、田園的布景、國畫的構(gòu)圖、樸素的服裝、生活的禮儀方面來看,如果排除了政治意識的干擾,這就是真正中國式的電影!
借名醫(yī)歷盡艱難險阻賠上人命重修朝廷醫(yī)藥圣典一事實際想說【你們管文藝管得太寬了!】配樂很美很古樸
劇情難免有1950年代強加的“反封建”說教痕跡;然而這不是想象中的中醫(yī)宣傳片或好人好事傳記片,是偉大的中國文化電影啊!是影像詩啊!服化道、配樂、演員神采,無一不是大明風(fēng)物復(fù)生!快看哭了!
幾次淚目——老電影的獨特魅力、演員們的精湛表演、李時珍窮盡一生追求醫(yī)學(xué)造福人類的不朽志愿 先生千古
就是這樣
李時珍醫(yī)術(shù)高明,群眾基礎(chǔ)好,后邊要自己編書,各地群眾獻(xiàn)方獻(xiàn)藥太醫(yī)院領(lǐng)導(dǎo)為煉丹派,為的是討好上頭,多次上書沒用,真替他著急好不容易成書,眼睛瞎了,卻被騙了書稿整體偏向于人,給妻子寫信,朝廷里受排擠,音樂服裝道具都很貼切
趙丹在十七年時期演的所有角色,幾乎是相似的理想主義者。而這卻反而成為他自己人生的寫照:一輩子兩度遭遇五年冤獄,1980年在生命最后還希望能重新出山,演那些沒演過的角色的人生,可惜時間不允許了。有臺詞的部分當(dāng)然很舞臺,貴在沒有臺詞的表演,細(xì)膩而深刻。盡管因為時代原因而不得不拍一種“人民”(民粹)感十足的傳記片。但本片的結(jié)尾是最最精彩的了,也像《聶耳》和《林則徐》的結(jié)尾,走向生命終結(jié)時的希望,真真成了戲里戲外的境遇。而將“勞動人民”、“創(chuàng)造歷史的人民”僅僅作為詩意的意象,而非作為“主要角色”,估計是本片也無法躲過被否定的原因了。
7/10。聲畫結(jié)合真正做到了情景交融,開端江面上纖夫逆流苦行,費力喊著號子拖拽著大船,鋪墊了李時珍的逆境成才,結(jié)尾無法將書刻出的李時珍抑郁返鄉(xiāng),再次聽見號子聲卻只見江面,他惆悵望著將追求真理的精神升華,鏡語在批判道家一段登峰造極:李時珍一行人找到曼陀羅草時,陽光散落花草倒影搖曳,躺在自然風(fēng)光中閉眼聞著芳香,全景鏡頭表現(xiàn)《禮記》即將完成的安慰之心,當(dāng)朋友與道士爭奪《禮記》被摔下山崖,仰拍峭壁上的蒼松勁柏再俯拍瀑布傾瀉而下的奔騰之勢,將情勢的緊張和對異教邪說的憤慨表現(xiàn)出來;人物刻畫主要強調(diào)勞苦大眾的階級屬性,行醫(yī)鄉(xiāng)里,推讓不過窮人留下的南瓜,百姓熱情請他吃飯做客,孩童圍著他嬉戲或為母請醫(yī),采藥尋方離不開貧苦大眾的扶持相助,信八股信仙丹不求科學(xué)的封建勢力成為阻礙思想解放的批斗對象,政治闡釋大過藝術(shù)性。
李時珍準(zhǔn)備重修本草,最初一直寄希望于朝廷,進了太醫(yī)院屢次進諫都沒用。最后破釜沉舟,覺得自己修。結(jié)果得到了八方支援,有送書的,有送藥的,有送藥方的。有些事就這樣,只能自己干。
在老上海電影人拍什么都錯的那幾年,沈浮和趙丹重新回到孤島時期的古裝傳記片傳統(tǒng),看似和當(dāng)時的大環(huán)境完全脫節(jié),實際上借李時珍與體制頑強拮抗的一生,完成了十七年電影中最迂回但也最辛辣的政治批判:從趨炎附勢的豪強,到迂腐冥頑的官場,再到黑白顛倒的道教方士,最終直指不顧民生福祉、一心追求長生不朽的統(tǒng)治者。即便所謂的借古諷今不是影片本意,但無意識的諷喻對照還是頗耐人尋味地流淌在影片的潛文本表達(dá)中,就像影片中皇室對出版自由的管制,何嘗不是當(dāng)時電影人境遇的真實寫照。在逆流中負(fù)重前行,李時珍和趙丹的人生也合流了。