嘉禾看見隔壁金公主搞倩女幽魂爆火東南亞，自己也想搞一部跟風的作品，請來了倩女幽魂的主演王祖賢和午馬，并讓午馬擔任編劇和導演，加上元彪，李美鳳，羅美薇，吳啟華等，還請來了倩女幽魂的美術指導奚仲文來負責美術。 就這個陣容來看實屬強大，可惜故事結構松散凌亂，一會是元彪午馬的師徒情，一會是吳啟華和元彪的友情，一會是吳啟華和王祖賢的愛情，結果節(jié)奏混亂沒一個拍的好，根本沒辦法讓觀眾共情。 再來說表演，吳啟華當時演技確實不夠，怎么看都是窮酸猥瑣的書生樣，太不討喜了，我總是出戲到未央生，和后來的張無忌比，演技差距挺的（這就是成長吧），和當時張國榮的寧采臣比分分鐘被后者秒了。王祖賢的表演其實是沒什么問題的，壞就壞在沒有發(fā)揮空間，簡直是個花瓶角色，倒是李美鳳的表演驚艷到我了。 最后說說特效吧，幾乎就是被倩女幽魂吊打的，倩女幽魂的斗法天馬行空，各種咒語法術看的大呼過癮。畫中仙里的更像是武俠片打斗，大部分都是近身戰(zhàn)斗，很少看到法術降魔，雖然結尾的轎子大戰(zhàn)有點創(chuàng)意，可是卻匆匆結束，我甚至都不知道李美鳳扮演的鬼王最后死了沒有。

總之這是部跟風倩女幽魂的失敗之作，只得其形，未得其神。

雖然片名很仙，但可算是記憶比較深刻的童年陰影了。

影片的主要賣點還是午馬的燕赤霞和王祖賢的女鬼，可算是比較經典的搭配了。而劇情和設定上則一定程度上與聊齋的畫壁、書癡類似，都是以平面書卷作為媒介，衍生出一個里世界，繼而愛恨情仇的故事。但是本片的人物相比倩女幽魂又多了一些，因此牽扯的關系與羈絆也相對更加復雜。

除了貫穿始終的男女情愛，還有元彪和男主的義氣，午馬對元彪的關切以及午馬自身的糾結，都用或搞笑（元彪話癆的設定），或悲愴豪邁（最后午馬唱的那首歌），或妙趣橫生（男主的蠢萌）的方式表現(xiàn)了出來。可能本片的問題也在這里，想表達的事情有點多，所以劇情沒有很好的聚合在男女這條愛情線上。而王祖賢的女鬼設定與聶小倩沒什么區(qū)別，辨識度不高，也并不出彩?？傮w來說，本片相比倩女幽魂還是落了下乘。

80-90年代的香港電影，在鬼怪設定上總是有著令人驚喜的創(chuàng)意。這種創(chuàng)意有點淡淡的cult，但卻讓人相對容易接受。而這個特點，在本片發(fā)揮的淋漓盡致。

印象深刻的兩個鬼怪都是偽裝型的，這是恐怖片常用的手法，先放松你的防備心，然后再出其不意，用比較夸張的造型和詭異的音調，產生持久而深刻的恐怖效果。尚幼小不諳世事的我，就是不幸著了道。

第一個白胡子老頭鬼算是元彪角色的新手教程，鬼現(xiàn)行的過程本身其實沒什么驚嚇的。給我留下深刻印象的是最后鬼物逃走，一襲白發(fā)緩慢的向遠處延伸，畫面很有美感，而且也很有創(chuàng)意。而元彪則是用一個火折，點燃長長的白發(fā)，搞定白發(fā)鬼。

相比第一個白發(fā)鬼，第二個鬼就沒有那么詩情畫意了。鬼現(xiàn)行的過程充滿著驚恐以及出其不意。雖然女鬼現(xiàn)身的身份以及荒郊野外能夠讓我猜出來這個肯定不是一個善茬，但是在鬼現(xiàn)行的時候，還是讓我嚇了一大跳。從草堆了摸索出來眼睛直接放在眼眶上，這種視覺沖擊力對于當時沒見過世面的我來說是極其可怕的。以至于這個鏡頭一直映在我的腦海里，我都沒有怎么注意到這個妖怪是怎么被干掉的。。。

最終的故事是一個悲劇，這個有點遺憾。

這是一部八十年代末的電影，影片中的演員有的已息影比如王祖賢，有的已仙逝比如午馬。劇情很傳統(tǒng)，現(xiàn)代的人未必能讀懂，人鬼相戀的愛情多半凄涼，比如聶小倩與寧采臣。但崔鴻漸與莫愁最后雖然都做鬼了，但是畫像上卻多了一對恩愛的鴛鴦，也算是一種殘缺的完美。也許現(xiàn)代社會與傳統(tǒng)社會不一樣，有些珍貴的東西我們視之為糟粕，有些誠摯的舉動我們視之為愚蠢。

在不相信愛情的年代里，在物欲橫流的年代里，在自私自利的年代里，此情可待成追憶，溫習此劇，不亦說乎。

這部畫中仙是倩女幽魂前傳，講的是燕赤霞本來有一個養(yǎng)子也是他的徒弟，但是燕赤霞不懂人情，所以到最后又孤零零一個人。關于燕赤霞其實還有很多謎題沒解開，他學道的目的是什么？在倩女幽魂1里面還知道他曾經做過捕快，后來又去了哪里？在倩女幽魂3通過張學友假扮的燕赤霞又了解到，燕赤霞最后一個人孤獨終老，應該是死在蘭若寺了。隨著午馬先生的去世、香港電影的沒落，我想倩女幽魂這個大IP算是斷層了。