散打搏擊，是一項挑戰(zhàn)項目，表面上是挑戰(zhàn)對抗的對手，實質上，是在挑戰(zhàn)自己的技戰(zhàn)術水平。你要衡量對手的實力，評估自身的狀態(tài)和足夠爆發(fā)的能力，然后，再綜合匹配雙方的綜合實力。

實戰(zhàn)過程里，要將整個過程看成一局棋局，時刻觀察對手的行為動作，任何一個微小的動作都不漏過，依據對手的動作快速做出反應，并且經過經驗的積累，逐漸學會預判對手的行為模式，提前對對方的行為進行預判，以自己最佳狀態(tài)去應對對手的進攻，在進攻時尋找到機會打敗對手。而這整個過程都是對自己體能，狀態(tài)，與技術的一次全面實踐和提升。

《搏擊者》其實是一個雙男主的故事，師傅和弟子，兩個熱愛搏擊事業(yè)的人，如何在物欲橫流的當下，平衡利弊，規(guī)避工作與生活里阻擾，重新激發(fā)對于搏擊競賽的初心，進而正視自己的人生與事業(yè)，最后挽救自己的故事。

師傅是一個現今生活里的失敗者。

作為曾經的拳王，當年輝煌過的他，現在的失敗非戰(zhàn)之罪。他體力已經過了巔峰時期，在賽場上不可能再和小一輩的選手競爭。而作為教練，在如今這個追求快速見效快速回利的商業(yè)機制里，他的理念轉變不夠快，加上一直沒有合適的苗子，使得他面臨不得不告別自己所愛行業(yè)的窘境。

生活里，女兒是維系他生活平衡的最后一絲牽系。為了女兒，他可以和代表正統思想的老師當堂對峙，可以反對他一直覺得虧欠了而一直唯唯諾諾不敢反駁的前妻。

而徒弟阿超則在歧路上走得比陳喚更遠，他一直在逃避父親家暴的童年，為了反抗父親熱衷于拳腳沖突，而為了解圍失手打死人，成為他必須背負的原罪。所以，不論是在事態(tài)還是個人心里，他就算對搏擊十分熱愛，在比賽場上都會有旁騖！

從事搏擊事業(yè)的人，比賽是證明自己的途徑，而非全部。

真正的快樂，是面對勢均力敵的對手，那種揮灑一切取得勝利的快感！

做一個純粹的人是快樂的，沉浸在自己喜愛的東西里，心無旁騖，是無數人想要達成的最理想生活狀態(tài)。可惜，世界是多元化而又相互牽扯的，所以，作為其中微小的組成部分的人們，很難得有完全沉浸在自己喜愛的事情里面。

那種完全沉浸的純粹總是會被現實生活里的點滴牽絆所打擾，甚至是切斷！而人們會盡力的克服生活里的那些阻斷，盡全力的去擁抱自己所喜歡的那種東西，這就是理想之美。

而當所追求的東西，不能被自己所擁有，那就留下了無數的遺憾之美！

陳喚是有這樣缺憾的人，一輩子獻給了自己鐘愛的搏擊事業(yè)，在最后，妻子改嫁，事業(yè)倒退。

在當前這個商業(yè)化席卷的年代，價值評判標準一再縮減和單一化。最終，商業(yè)價值變成所有行為最直接和單一化的衡量個人價值的標準。陳喚原來所堅守的那些信念，在這樣的衡量標準面前一文不值。

是阿超的出現，讓他有了一個拯救自己生活和信念的契機。他盡可能的發(fā)掘阿超個性和身體上的優(yōu)勢，傾盡全力為徒弟構造一個專業(yè)的環(huán)境，為了讓阿超盡可能的破除心里的隱患，低聲下氣去求人，為了突破徒弟心里的最后一層障礙，親自上陣逼迫出徒弟最后的心防，同時，在逐漸成長到可以打敗自己的徒弟手里，尋回了自己的初衷！

在這個紛繁復雜的世界，每個人都有著自己各自背負的命運桎梏，當一群人有著共通的目標，這些命運的桎梏，生活的缺陷，必然成為整個成功路上的閃光點。隨著劇情的展開，這些人生與事業(yè)成功路上的阻礙，會成為強者的試金石。

《搏擊者》就是靠展現從事這個職業(yè)的人們，如何排解和解決這些生活里的阻礙牽絆，實現自己夢想與榮譽的過程，來鼓勵陷在如今社會有所迷失的人們，堅持自己初衷，用于去實現自己的夢想和價值的故事！

你看清了自己真實的樣子，才能更好的用最原始的自己去迎接這個世界的沖擊。

上一次在大銀幕看到如此令人心潮澎湃的拳擊題材的電影，還是2013年由林超賢導演的《激戰(zhàn)》，這一次給觀眾諸多驚喜的電影是《搏擊者》。和《激戰(zhàn)》所不同的是，《搏擊者》是一部更加本土化的電影，不限于擂臺上拳擊熱血、殘酷場面的刻畫，而是通過擂臺之外的拳擊手成長來展現搏擊者背后的不為人知的故事。

兩代人的成長

擂臺背后的寫意人生《搏擊者》講述了剛刑滿釋放，從小學習摔跤，有著極佳的格斗天賦，同時懷揣拳王夢想的青年吳超欲拜曾經連續(xù)兩屆蟬聯拳王冠軍寶座，如今卻負債累累的拳擊教練陳喚為師。陳喚覺得眼前這個涉世未深的青年沒有獲得冠軍的資格，卻在館長的要求下無奈的接受訓練吳超的任務。吳超驚人的毅力與執(zhí)著的信念喚醒了沉淪已久的陳喚，點燃了他內心對于擂臺至高獎杯的渴求，兩個萍水相逢的人，在擂臺下建立起超越師徒的友誼。

可生活復雜的一面就在于，所有光鮮的背后總有著各自難以訴說的苦難。陳喚面臨著與資產頗豐的前妻爭奪女兒的撫養(yǎng)權，盡管女兒更愿意與其一同生活，但現實的考量是他沒有經濟條件給予女兒更好的生活。吳超的父親躺在醫(yī)院的病床上面對絕癥的折磨，即便如此，父親對他的態(tài)度卻始終冷漠。

隨著吳超第一次走上擂臺，因無法面對自己內心的恐懼而輸掉了比賽，吳超入獄背后的故事也被揭露出來，原來當年為了解救被欺凌的女同學余芯，吳超錯手將同班同學打死。作為死者的父親，杜先生一直關照著吳超病重的父親，內心卻始終不能釋懷自己的兒子因為吳超而死。

兩代人之間錯綜復雜的矛盾，三對父子（女）間無法調解的嫌隙，構成了擂臺外眾生情感的修羅場。老中青三代演員同臺飆戲

共同譜寫熱血之作《搏擊者》作為一部聚焦拳臺內外兩代人之間夢想的延伸與探討代際關系的電影，不僅有杜玉明老師這樣的老戲骨，還有郭常輝這樣中生代實力派演員的加盟，新生代藝人謝浩杰顏藝俱佳，與老戲骨之間的對手戲也不落下風。

主創(chuàng)談到拍攝這部電影時，新人謝浩杰說這是他為了更接近拳擊手的狀態(tài)，他提前進行封閉的綜合格斗的訓練，只為了將自己置于吳超的角色氛圍中，尋找自身與角色的契合點。郭常輝老師更是為戲減脂十多斤，袒露自己不為迎合市場，只是想盡力拍出不一樣的作品。

原本作為拳擊手，稱得上是粗人，但在這部電影中，我們看到的是拳擊手在生活中失意的一面，在擂臺上拼搏的一面，每個角色都有著極為貼地氣的命運。至此能從電影中看到拳擊手們寫意的一面：真正為生活拼過命的人，都能擁有寫意人生！

作為現有華語市場缺少的類型片，《搏擊者》不僅擁有令人心潮澎湃的動作戲，更融入了子女與父輩之間的代際問題，探討了宿命論與夢想的延續(xù)。

電影的結尾也不落入俗套，讓眾人做出選擇的同時，也將思想的延伸交給觀眾自己感悟。期待這樣一部佳作上映之時，能給更多觀眾帶去熱血與希望。

《搏擊者》講述的是中年危機下的前MMA世界冠軍陳喚，與同樣身處逆境想通過格斗比賽來改變命運的阿超，為了各自的目標而成為師徒關系，在共同通往成功的道路上克服種種阻力，試圖互相成全并最終完成了自我心靈救贖的故事。 整部電影傳遞的主題是積極向上的正能量，敘事流暢邏輯清晰，情節(jié)設計曲折，用很好的電影鏡頭語言和節(jié)奏敘述了兩位男主人公的命運及故事發(fā)展走向；鏡頭的運用很用心，陳喚在訓練場對阿超找到信心及獨自站在拳臺去回想往事并下定決心的那若干鏡頭幾乎可以堪稱近年來國產影片小制作中的經典鏡頭。 配樂是一部電影的重要靈魂?？搭A告片時感覺電影配樂太差，沒想到觀看成片時音樂配得非常好，算是一個出乎意料的品質逆襲。 有人將電影《搏擊者》拿來對標同樣是講述拳臺賽場上師徒故事的香港電影《激戰(zhàn)》，但其實兩者之間是并沒有什么可比性的。因為從影片的場面和演員咖位上顯然看得出《搏擊者》是一部小成本的電影制作?！都?zhàn)》更多是表現的血脈僨張的格斗場面，而小成本的《搏擊者》卻是另辟蹊徑，巧妙地將故事的表現重心放在了人物之間的情感上，除了兩位男主人公之間的師徒之情，更有三位父親對子女的各自不同表現方法的舐犢之情，情感動人的環(huán)節(jié)無處不在。當然也正是由于成本的限制，使得打斗場面略顯精彩不足，缺乏一部動作電影應有的熱血場面刺激。 演員的選擇和表現上總體來講也是成功的。男主角陳喚的飾演者郭常輝，將一個過氣拳王的霸氣與中年危機時的無助，以及面對女兒時的溫情都刻畫得細膩入微，無可挑剔；而另一位男主角阿超，女主角余芯及陳喚的女兒的角色也都完成得比較精準；影片的后半部分在節(jié)奏上稍微有些拖，尤其是反派在兒子病榻前的哭訴那場比較明顯，因為哭得實在是太久了；好在老戲骨杜玉明那真情流露的精彩表演還不至于讓觀眾等得太尷尬。 細節(jié)上存在的問題還有好多: 1，陳喚的聲音部分聽上去好像是兩個人的配音，有的場次聽上去很舒服，有的場次聽上去卻別扭至極； 2，作為一部搏擊題材的動作戲，阿超演員的動作戲實在是太業(yè)余了，可以說是完全不會打； 3兩位男主角最后的場上PK對決去完成各自心靈上的救贖，本該是重中之重，但這場動作戲拍得實在太草率了。 雖然存在一些問題但瑕不掩瑜，沒有問題的國產電影本來也沒幾部；黃龍芳作為一名年輕的新晉導演能夠拍出這樣一部水準的電影，已經能甩很多資深知名導演幾條街了！

回顧近年來的動作片市場，前有票房將近破13億的《摔跤吧！爸爸》，后有口碑票房雙豐收的《葉問4》。巨星云集的國內外動作片輪番登上大銀幕，這些影片在燃爆的動作場景上都帶有勵志的故事，觀眾在被點燃熱情后收獲一份滿滿的正能量。

就在上周，探姐有幸提前觀看了一部動作電影《搏擊者》，這部電影以男主阿超和教練陳喚各自背負的命運桎梏展開，一場頂級格斗賽事同時牽動了兩人的最終命運，這場比賽有關個人榮譽與自我救贖。

首先這部電影從主題、場景上就吸引到了我，整個故事并不復雜，是有關父愛、夢想與情感的抗爭。影片情節(jié)段落清晰，有關家庭紛爭，校園生活也給人似曾相識的感覺?；蛟S正是由于這些“生活化”的場景，《搏擊者》才有一種質樸感，代入感，一種熱血青春般的氛圍。

片中的拳王陳喚，熱血、隱忍。他被迫退役后一蹶不振、負債累累，在一家拳館渾渾噩噩的當起了教練。事實上，他把心中一切美好的期許都交付給了徒弟阿超，他一路陪伴阿超訓練，目標就是將他帶進頂級格斗賽。

而阿超從小就是個問題少年，他在小時候因為父親家暴留下了童年陰影，上學后又因為救被霸陵的同學意外失手打死人，入獄三年。

在經歷了諸多變故的阿超難以打開心結，只有格斗才能讓他宣泄內心的情緒，重新找回自我。在好友的幫助下，阿超站在了拳臺上。他即使處境艱難卻“心有猛虎”，有著不輕易向命運妥協的強烈自我意識，在舞臺上越戰(zhàn)越勇。他在個人走出陰霾的同時，還在要讓臥病在床的父親重見希望、證明自己在重拾拳擊的正確性。

阿超是幸運的。他有一個欣賞他的老師；有一個會在自己被蒙在鼓里時挖掘真相的同學；還有一個愛慕他的，處處維護他的紅顏知己。若不是有親友愛人的相隨，他可能還是曾經那位將自己包裹在陰影里問題男孩。正如陳喚女兒和阿超女友所說：遇到你們之后記憶中的陳喚爸爸和阿超也回來了，這一場景相當溫情，它會讓你再次感嘆于情感的美好、珍貴。

作為一部線性敘事的電影，《搏擊者》在敘事過程中釋放了一些“深幽”的問句，比如爸爸疑慮女兒會不會恨自己從小不夠關心她；還有看似能提供更好條件，給女兒帶來更幸福生活的媽媽竟然也會掌摑女兒。這些一閃而過的人物內在糾葛，出現在《搏擊者》這樣一部高燃熱血的電影里，有種表面上是講格斗故事，但實際上是講述“情”的內核，這樣的情感設定在影片開頭也得到了呼應。

片中出現的兩位父親形象沒有作為一種符號化的表達，電影著重刻畫了陳喚和阿超父親兩位不同性格的人物心理。陳喚中年失意，就連能否獲得女兒的撫養(yǎng)權都是問題，他心中懊惱，愧疚，與女兒相處時小心翼翼。在女兒早戀被請家長時，陳喚會站在女兒的立場與老師正面剛，這樣一個豁達、開明的爸爸一下就立起來了。而女兒與父親對立的人物關系也并非臉譜化，被表現得緊湊精準。

阿超父親則是傳統嚴父的代表，他的心里話從來不會跟阿超說，而是默默放在心里，甚至有時候會采用孩子難以接受的方式表達。在阿超拳賽的前一天父親就給他潑了盆冷水，他向阿超直言：“小小成就讓你這樣得意忘形，還是等你拿到獎杯再說吧?！卑⒊m然與父親前期是對立的人物關系，他刻意遠離阿超，是不想給兒子太大的壓力。阿超雖然被父親打擊后雖負氣離開，但身上的斗志全然被激發(fā)了出來。

在情感的傾注下，整場格斗比賽也有了鐵血溫情的味道。在最后一場比賽中，阿超被人惡意操縱輸掉了比賽。而幕后主使的所有計劃、行為動機陳喚都相當清楚，他卻因為要保住拳館沒有及時制止，這也成了師徒倆在本片中最大的矛盾點。但對于搏擊者來講，沒有什么是一場拳擊場上的博弈所解決不了的。在出拳的過程中，陳喚給阿超上了一課“為什么而打拳？”答案是為自己而戰(zhàn)，只有心無雜念才能成為一名真正的“搏擊者”，最后兩個人在擂臺上一笑泯恩仇的那段堪稱全場最佳。

《搏擊者》真實展現了搏擊者的訓練成長，將校園霸陵、執(zhí)著夢想，反抗命運不公中所蘊含的矛盾不斷積累。情節(jié)是勵志劇情片慣用的結構嵌套：大結構是追夢——受阻——克服困難實現夢想。“追夢”經歷了不被認同——自我放棄——奮發(fā)努力三個階段；“受阻”經歷了男主隱忍——崛起——勝利三個階段。

影片結尾，阿超再次登上擂臺但這次他是為自己而戰(zhàn)，真正的強者無需向誰證明什么。這部片子明明猜中了結局，卻依舊為其動容。男人之間的情誼、親人間的牽絆，又讓你再一次落淚；青春勵志的故事描繪出你的“烏托邦”。國產動作電影從來都不是華麗的，質樸的外表下是一貫的社會關懷，積極向上的“少年熱血氣”，青春，動人。就算生活如何困頓，那些努力與命運搏擊抗衡的人，或許正是抵擋虛無的光源吧。

在你的身邊，是否也存在“搏擊者”呢？

武漢新冠肺炎疫情暴發(fā)，很多人都宅在家里，看到這部名叫《搏擊者》的電影，被感動得一塌糊涂，看到了生命掙扎活下去的意義。

電影《搏擊者》告訴我們一個命題，在人生的短暫旅程，活著是為誰？每一個人因為價值觀不同，總為活著找借口，其實真的是為別人活著嗎？

《搏擊者》講述的是阿超和陳教練兩個深陷逆境命運坎坷的人，為了不同的目的而成為師徒關系，他們在通往成功的道路上卻受到來自不同方向的阻力，他們經歷風風雨雨，最終發(fā)覺一個人活著的意義，就是自強自立，自尊自愛。

阿超和陳教練都是受過傷的人，遭受過打擊，他們想掙扎著活下去，都為各自找到一個借口，陳教練希望爭取到女兒的監(jiān)護權，而阿超希望年邁患病住院的父親能夠早日康復，大筆的醫(yī)療費需要支付。他們都有希望，所以決定努力，但結果總是背道而馳。

整部電影敘事流暢，邏輯也比較清晰，還有情節(jié)設計也曲折，最終釋然個體生命存在的意義。人生其實就是一個舞臺，也可以說是一個拳擊臺，你不打倒別人，別人就要打倒你，有時候可能是真的有對手，有時候可能對手只是一個假想敵，但無論如何，一個人的成長必須戰(zhàn)勝內心的恐懼和彷徨。生命的意義不在于停止，而在于不斷地向前，走得更遠，風景這邊才獨好。

《搏擊者》講述的拳擊手阿超成長戰(zhàn)勝自我的故事，阿超無法預測人生的命運多舛，陳教練也無法左右女兒的離去，可能他們都遭遇一次次的慘敗，但他們都一次次學會堅強，勇敢再次站到人生的起跑線，其實這本身就是一個充滿斗志的故事，當然也是一個勵志的故事。

阿超努力了但沒有回報，陳教練也沒有最終將女兒留在身邊，該走的還是走了，該告別的還是要告別，這個時候一個人活著的命題重新有了定義。

《搏擊者》雖然是一個充滿力量的搏擊故事，其實也是一個充滿人生哲理的故事，倒下并不能說明無法重新站起，只要心存希望，站起皆有可能，說不定還能贏回尊嚴，讓夢想照亮現實。其實這個電影也是一個治愈的故事，每個人在前行的時候都是在癒合自己的傷口，為下次的出發(fā)而準備。

黃龍芳導演的《搏擊者》，對準的是幾個人生的失敗者，他們因為種種原因，在人生和事業(yè)的舞臺上遭到了重創(chuàng)，生命從此進入下行軌道，渾渾噩噩就此失去動力和方向。終究是要奮斗，如何有了新的動機和行動力，便是本片的重點所在。曾經的拳王陳喚，愛情事業(yè)雙雙事業(yè)，女兒也被前妻帶走，余生似乎只是做一個困頓的教練。曾經的少壯青年阿超，是摔跤和格斗高手，然而“誤殺”小混混被判入獄，重回社會后也是舉目茫然。斷腸人在天涯，更在市井紅塵中。

即便他們相遇，也并非就能從彼此的迷惘中找到答案，方法論很簡單，就是要站起來、戰(zhàn)起來，然而動力呢？動力來自于處于死地而后生，退無可退必然要抗爭。女兒要出國留學，陳喚心有不甘，他要掙錢，要證明自己不是失敗者，可以為女兒做得更好，做一個正常的中年人、需要頂天立地，他要為家庭、拳館和行業(yè)、徒弟提供更好的自我。自由搏擊是一項現代運動，參賽者通過科學訓練，以盡可能強壯的肌肉力、迅速敏捷的擊打對方、在防守和進攻中取得動態(tài)平衡，以謀求擊倒對方為目標。阿超自己和爸爸也被小混混的爸爸追虐的厲害，杜玉明飾演的惡人衣冠楚楚卻又非常歹毒，他一定要摧毀阿超以便為兒子報仇，他的準則顯然是不畏懼法律和道德，就是惡人的游戲法則，除非阿超能夠以更強的、升級的力量來還擊，否則只能將余下的人生徹底掉進泥淖之間。

兩個受傷的笨人相遇，他們也不甘于他者的安排。他們都有一定的特長，再加上足夠的憤怒，以及對未來生活的希望和想象。這一對師徒，在兜兜轉轉、打打摔摔之后，終于上路。搏擊就是抗爭，抗爭便是奮斗，奮斗者就是美好生活的搏擊者，也是自我與未來的保衛(wèi)者。然而自古以來，窮文富武，所有的訓練和堅持，都需要持之以恒的金錢投入，這不僅僅是意志就可以跨越的物質基礎，這又回到了最初的悖論。阿超和陳喚，將所有的資源都投入進去，無非是要每一次登臺，都當成必須要贏得的賭注。這是一條不歸路，甚至難以承受波折，中國人愿意接受這種命運的挑戰(zhàn)，主導者是自我，而不是神秘的上帝，這就是中國人習以為常的精神力量的釋放。從精衛(wèi)填海、夸父追日、愚公移山，阿超向一個又一個目標挑戰(zhàn)，便是人生的激戰(zhàn)，這路上的風景，就是在痛楚和愉悅中的搏擊。

雄鷹需要廣闊的天空，猛虎需要深廣的森林，強人自然需要越來越強的對手。格斗中的戰(zhàn)士，就是現代人在和平年代的戰(zhàn)爭。阿超是個人英雄主義的代表，他是自我和家庭的英雄，他也是不放棄、不拋棄的代表。陳喚作為中年人，本來不只是油膩，更是要放棄自我的大叔，如果不能直面人生，那么向下墜落就是必然。中年人的人生舞臺，如果不夠堅持，隨時就能稀里嘩啦。他們兩個人的相處扶持，是傳統的傳幫帶，也是現代精神的繼承?！恫珦粽摺方o觀眾的，是對美好的肯定。