就表演而言，肯定是湯姆哈迪表演之最。累的兩眼望出血。就黑幫片的類型而言，也是很有新意的。全靠閃回來表述大佬的人生。只是所有的錯導演都難辭其咎。結構松散，劇情與人設不立體，輔助人物都動機不明(那個死咬的警察和電話兒子)。結果很多明線暗線最后也都黑不提白不提了。這實實在在有些不負責任。白白浪費了湯老師的一番心血。

兩星期前我分兩次看完了Capone，因為實在是看得太困了……然后一直想認認真真地再看一遍，踐行湯粉的義務；直到昨天因為超額完成了一天的讀書計劃（少刷微博就是好），晚上才戴上耳機重溫—— 戴耳機這個動作是因為‘Capone’ Is As Serious As You’re Willing to Take It 的推薦。

好吧，第二遍我看得入迷了。

本片一開始遵從傳統(tǒng)敘事結構給出了一明一暗兩條線：明線是不知藏在哪里的一千萬美元；暗線是不知從哪里冒出來的一個私生子。兩條線索并且緊緊捆綁在一起：私生子就在虎視眈眈那一千萬的FBI的手掌心呢。

按說接下來故事就很好編了。家里有一個半夢半清醒的大佬、一群“無微不至”的家人、一個貌似忠誠老實、實為“致命武器”的保鏢頭子，外面是不達目的不罷休的FBI干探，當中奔走著一個心懷鬼胎的醫(yī)生；然后私生子出現(xiàn)了，這一池湖水再也不能維持表面的平靜了。

這樣的展開相信很多人會感到滿意。

然而身兼編、導、剪輯、還演了個小角色的Josh Trank卻把這么個“好”故事扔到九霄云外去了。那條明線無疾而終，只在片尾字幕好像突然想起來似的歸納了一句；那條暗線莫名其妙地有了一個“溫情的”結局，但這結局是怎么來的？它又意味著什么？天知道。

所以這不是一個大佬卡彭的遲暮故事，沒有什么矛盾沖突從中得到了解決；和Bronson一樣，這是一篇人物研究，是對一個垂死的、再也不能掌控他人命運、甚至連自身機能都不再能掌控的曾經的當權者的刻畫，在一百分鐘內觀眾看到的是他外在與內在的腐爛進程。它本該叫Fonzo的。

第一遍觀影的時候，湯哈的表演沒有說服我。之前我一直擔心的是他把Capone演成老年的Ronnie Kray，但在觀看過程中我不時想到的卻是老年的Reggie。從外形條件上湯哈確實不像意大利裔，特別是當本片中扮演他身邊人的多是意裔演員的情況下，外形差距就更明顯；化妝也有問題，第一遍看的時候別人的膚色都是正常的，湯演的Capone卻慘白如同僵尸，反差之大非常刺眼，但是第二遍看這個問題就沒有那么明顯了，不知是否跟預期有關。

至于湯的表演，第一遍后我聯(lián)想到的就是《副總統(tǒng)》里扮演切尼的貝爾：搞了那么些假體、濃妝還不夠（貝爾還增肥了），還要演！

兩位都是我熱愛的好演員，但偶爾過于賣力了吧。

但是，第二遍后我的觀感又變了：不管湯演的像不像Capone本人（有影評說他那“兔八哥”式的嗓音跟老年Capone的原音挺像的），應該說他達到了Trank和他本人想要達到的目的，成功地塑造出了這么一個兇狠的、脆弱的、在血腥往事、被害妄想以及一絲悔恨中踉踉蹌蹌的曾經的當權者；然而他的悲傷與脆弱都不值得同情 —— Trank和湯哈看來都鐵了心不給這個大佬貼一點“金” —— 因為他克服恐懼的方法依然是制造恐懼。“這值得嗎？你個廢物！”Capone朝“劫魚”的湖中大鱷放了一槍；“這值得嗎？你個廢物！”在幻覺中再次大開殺戒后，大鱷無聲無息地游到了他的兩腿之間。

很多影評人拿本片與林奇（本片攝影是林奇的長期合作者）和庫布里克的電影（特別是《閃靈》）相比較。它當然沒有那么怪異，那么恐怖，“中途半端”，只能打個7分吧。Trank說他和湯哈接下去會合作一部有關早期CIA的迷你劇，期待他有更好的表現(xiàn)。

稍微了解一些美國黑幫歷史的人，相信不會對艾爾·卡彭（全名阿爾方斯·加布里埃爾·卡彭）感到陌生，年僅26歲就成為芝加哥犯罪集團的老大，并統(tǒng)領芝加哥的黑幫長達七年，但竟因為逃稅被關入監(jiān)獄，在長達七年半的牢獄生涯后，卡彭的身體狀況每日愈下，直到七年后在其隱居的棕櫚島豪宅中去世。

這位黑幫大佬的傳奇人生，被書寫在了各類影視作品之中，而這部《卡彭》，則是非常不尋常地選取了卡彭人生中最后的一段時間去描寫，沒有那么多槍火橫飛，沒有那么多聲色犬馬，一位曾經叱咤天下的罪犯，在自己的晚年被過去的噩夢和內疚所糾纏，遍歷自己的一世，宛如走馬燈。

劇透預警

如何將卡彭的晚年搬上銀幕，我想這是導演思考了很久的一個問題?？ㄅ碓?939年年底從加利福尼亞州的終端島聯(lián)邦教化所假釋之后（此前在聞名的阿爾卡特拉斯聯(lián)邦監(jiān)獄或是惡魔島監(jiān)獄服刑），在聯(lián)合紀念醫(yī)院接受了幾個月的治療，之后回到了他在佛羅里達州棕櫚島的豪宅，并在那里度過了余生。

卡彭因為年輕的驕狂而染上了多種xing病，其中由晚期梅du引起的麻痹性癡呆讓卡彭的精神也飽受折磨，在經歷了中風，肺炎等病癥的侵襲后，卡彭終于在1947年，也就是他剛滿48歲后數(shù)天便離世。

而本片，為了將讓劇情更加充實，給了晚年飽受身心折磨的卡彭兩個執(zhí)念：一個是他的私生子托尼，一個是他藏起來的一千萬美金。

我們姑且不論這兩點是否是事實，但是私生子的劇情串聯(lián)起了他和家人的關系，而私藏起來的一千萬美金，又讓他的醫(yī)生還有政府人員無數(shù)次掛念。

卡彭在不到20歲時便與梅（當時年僅19）結婚，而且他們的婚姻更是奉子成婚，在他們結婚的那個月，便誕下了他們唯一的孩子索尼。

在電影中，卡彭還有另一個私生子托尼。

無法贍養(yǎng)托尼的愧疚，成為了他晚年的夢魘。在感恩節(jié)接到托尼的電話，并冷言以對后，卡彭精神不濟出現(xiàn)的幻象中便一直有著小托尼的身影，不斷出現(xiàn)的黃色氣球，被誤殺的母親，還有小托尼伶仃的身影。在卡彭已經沒有任何自理能力，被醫(yī)生調戲著畫各種畫的時候，他還會努力地畫出那個拿著氣球的小孩，這個孩子，是卡彭內心悔恨的一個象征。

當然結尾那個孩子終于來到了卡彭的家，父子兩人牽起了手，雖然大概此時卡彭也無法分清真實與虛幻，但是他內心的那塊巨石終于得以落地。

雖然卡彭晚年有著家人的陪伴，家人也在無微不至地照料他，但是如片尾字幕所言，在他死后，家人紛紛改變了自己的姓，將卡彭這個臭名昭著的姓氏扔在了往事之中。

關于那一千萬美金的藏身之地，讓聯(lián)邦調查局的人日日夜夜守在卡彭家外竊聽監(jiān)視，卡彭當然知道有人在覬覦這些錢，他自己也想知道這些錢究竟藏在了哪里。

因為精神方面的疾病，雖然他能夠記起自己藏了這些錢，但是這些錢藏在哪里，卻是他無法回答的，于是在卡彭無數(shù)次的幻境之中，他和每一個自己幻想出來的人物對話，其實也是在探索自己的內心，或是對他自己詰問。

影片，以一種藝術化的手法給出了某種答案，就是卡彭將那些錢沉入了水中，當然事實上沒有人發(fā)現(xiàn)這筆錢究竟藏在何處，電影更不會告訴我們答案，我們只是跟著卡彭精神錯亂的幻想一次次回到過去，重溫曾經的歲月抑或是幻想著他自己生龍活虎的報仇，但是這一切，都是幻想。

于是尋不到的那些錢，最終也成為了監(jiān)視他的人，還有卡彭自己的一個妄想。

卡彭不斷進入的這些幻想，其實也算是他對自己人生的一個回顧，從1925到1931的七年之間，卡彭是芝加哥當之無愧的黑幫老大，以非法釀酒起家的他逐漸拓展了自己的影響力，通過做慈善，和市長還有當?shù)鼐炀直３至己藐P系等行為，卡彭雖然在暗地中做了很多惡事，但是表面上還是風光一時，這也大概就是他進入那個酒會時的情景。

而轉折點就是著名的情人節(jié)大屠殺事件，1929年的情人節(jié)，卡彭的手下扮成警察突擊搜查了對手的一處據點并殺死了沒有反抗能力的七個受害者，這件事情也在電影中有所體現(xiàn)，收音機里快速地呈現(xiàn)了當年情人節(jié)大屠殺的過程。這件事情讓卡彭的聲譽一落千丈，也是卡彭之后不斷被捕的開始。

之后的事情便不再贅述，1929年之后，雖然一直沒有他殺人的罪證，但是卡彭還是因為蔑視法庭，流浪罪等罪名屢遭指控，直到最后因為逃稅被關入監(jiān)獄。

電影中的這些幻想，究竟是對于過去的自責，還是追憶，抑或兩者皆有，我們不得而知，酒會那里，他似乎很享受那種重新被矚目的感覺，然而他也是迷茫不知所措的，在手下殘忍殺害那個告密者的時候，他也是于心不忍，并在之后的幻想中，他認為那個被害人強尼并沒有告密，且原諒了他的行為。

但是另一方面，他似乎又向往著曾經的輝煌，他拿起金色的沖鋒槍，大殺四方，清除異己，無人可擋...

也許這就是導演著力刻畫的一種矛盾，一種無能為力的現(xiàn)實和想象中無所不能的沖突，于是在這些過去的剪影中，卡彭曾經的形象以簡筆畫的方式被悄然道來，但是在即將逝去的卡彭眼中，這些大概只能算是彌留時光里的走馬燈了。

湯姆哈迪奉獻了非常杰出的演出，他所出演的晚年卡彭，一方面殘留有梟雄時期的兇狠，另一方面也有著因為精神疾病而無所適從的茫然和疑惑，從開始還難為情，盡力去掩飾自己的丑態(tài)，到后期整個人幾乎都成為行尸走肉，平日叼著的雪茄換成胡蘿卜也無力反抗的形象，將一個垂死的卡彭演繹得淋漓盡致。

但是無論如何來說，這個晚年的切入點有趣，卻并不必要，卡彭的故事在很多影視作品中都有體現(xiàn)，無論是德尼羅在《鐵面無私》里扮演的卡彭，還是《大西洋帝國》中的卡彭，卡彭的故事早就被無數(shù)人講述，而這一個也無法掩飾劇情上整體的平淡，就算刻意加入了私生子與尋錢兩個線索，花100分鐘看湯姆哈迪扮演垂死的黑幫老大也充其量算是在欣賞他的演技，劇情方面實在乏善可陳。

說到此處，我要夸一下這部電影的預告剪輯人員，真的，太厲害了。

能將這種平淡偶有波瀾的電影的預告剪輯成那種幾乎是爆米花似的預告片，將全片零星的動作場景串聯(lián)成一代梟雄的槍火復仇，這個剪輯師有點厲害的，理應多加十個雞腿，而被誤導的觀眾們嘛，尤其是抱著黑幫動作片期望來看的觀眾，怕是會大為失望，不過幸好還有湯老師畫了濃妝的盛世美顏。

當然如果嫌這個太丑的話，那不如溫習一遍《黑暗騎士崛起》。

我所經歷的任何犧牲都是必要的，對我而言都是值得的……我只是為此（導演）而來

Whatever I’m sacrificing just has to be sacrificed,” he said. “It’s worth it for me ... I’m just here to do this.

Trank on the set of Fantastic Four. Photo: AF archive/Alamy Stock Photo via Polygon

2020 年 5 月 12 日，由湯姆·哈迪領銜、聚焦美國最有影響力的黑幫人物之一艾爾·卡彭的電影《卡彭》（Capone）將數(shù)字發(fā)行上線。本片導演是沉寂近五年之久的喬什·特蘭克（Josh Trank），可能一時之間沒有人會記得這個名字。他是曾憑借個人處女長片在上映首周登上全美票房冠軍的導演中最年輕的一位，時年27歲，超越了斯蒂芬·斯皮爾伯格（28歲，《大白鯊》）和詹姆斯·卡梅?。?0歲，《終結者》）。這部電影就是反超英題材的低成本制作《超能失控》（Chronicle，2012)。

喬什·特蘭克（以下簡稱喬什）自小成長于洛杉磯制片廠環(huán)境之中，并通過錄像帶觀影和《滾石》雜志來滿足自己對電影的熱愛。和馬克·扎克伯格同歲的喬什深受當時“美國夢”等主流文化的影響，而特瑞·吉列姆（Terry Gilliam）在紀錄片《The Battle of Brazil: A Video History 》(1996)中對自己作品《妙想天開》（1985）的最終剪輯權之爭也給了他極大的啟發(fā)，他表示這就像是腦中響起了“戰(zhàn)斗的號角”。因此，高中畢業(yè)之際，他以“打倒斯皮爾伯格的遺產”為目標，并與父母達成共識：計劃在27歲前拍成第一部電影，否則就放棄電影之夢。而之所以選擇27歲，正是因為這是斯皮爾伯格拍攝《大白鯊》時的年紀。

《妙想天開》發(fā)行之戰(zhàn) (1996)

暫無評分

1996 / 美國 / 喜劇 紀錄片 / Jack Mathews / Jack Mathews Marvin Antonowsky

像很多業(yè)界前輩一樣，喬什也是半路輟學，從助理等底層工作開始接觸影視行業(yè)。而轉機的到來十分偶然。2007年，因學習之故，他制作了與星球大戰(zhàn)有關的短片《莉亞22歲生日上的捅人事件》（Stabbing at Leia's 22nd Birthday），上傳網絡之后擁有了30多萬的觀看人次。而這不僅引起了幾個大制片廠的注意，也成為了他進入制作領域的敲門磚，隨后他在22歲的年紀制作了自己的首部電視劇集，完成了“拍攝推軌鏡頭”的愿望，雖然這部作品未被署名，且成本僅五萬美元。之后為了生活，他繼續(xù)接電視公司的合作小項目，繼續(xù)寫劇本，這其中就包括概念成型于高中時期的《超能失控》。在編劇朋友杰瑞米·斯萊特 （Jeremy Slater，作品有劇集《驅魔人》系列）因經濟之由退出他們之間斷斷續(xù)續(xù)的非常規(guī)合作之后，喬什沒有自信能夠獨自完成這一劇本，因此找到了馬克斯·蘭迪斯（Max Landis）。作為好萊塢知名編劇之子的馬克斯僅和喬什討論過幾次劇本內容就開始將它推介給數(shù)個好萊塢制作人，并且是在喬什毫不知情的情況之下，也正因此，經驗尚淺的喬什變得騎虎難下。2011年1月，當時的二十世紀福克斯出于戰(zhàn)略考慮確定投拍，而一個多月后就是喬什的27歲生日。眾所周知，《超能失控》一上映就獲得了巨大成功，1200萬美元的成本換來了1.26億美元的全球票房。這一切就好似幸運之神一路眷顧著喬什，但不得不說的是，《超能失控》的成功與其故事題材以及電影語言的創(chuàng)新性是分不開的，或者我們可以用另外一個詞：作者性。喬什在這部作品的制作過程中可以說是全程把控，在劇本、拍攝、特效、剪輯各階段可謂事必躬親。而之所以能保持住這種創(chuàng)作話語權，正是因為它的低成本和原創(chuàng)性。據說?？怂剐麄鞑块T的人因無法將這部影片歸類（電影類型）而不知如何宣傳。但隨著這部影片獲得的巨大成功，喬什收獲名利的同時，也經歷著心理上的風暴。紛涌而至的宣傳活動和名人會面帶來了前所未有的心理和生理壓力。《超能失控》上映兩周之后，喬什貌似也失控了，他打穿了自己家的墻、朝著鋼柱擊拳……

而繼續(xù)工作可能是一個解決方法，因此他開始洽談下一個拍片計劃。從索尼影業(yè)的蜘蛛俠系列衍生電影《毒液》、華納兄弟的《紅星共和國》到索尼影業(yè)的電玩改編電影《汪達與巨像》，無一成案，其中最有可能的毒液項目也因喬什與制片人之間的不和而告吹。而喬什極度反感拍攝《超能失控》續(xù)集，甚至不惜進行各種拖延從中阻止，還表示也不會有人能夠拍好續(xù)集。至于為什么他的態(tài)度如此堅決，這其中的原因可能只有他自己最清楚。《超能失控》的起點之高，使喬什一時忘記了好萊塢制片廠的復雜本性。在與?？怂骨枚ǖ诙孔髌贰渡衿嫠膫b》（2015）的拍攝計劃并獲得創(chuàng)作自由的許諾之后，喬什首先找來杰瑞米·斯萊特于2012年春天開始一起編寫劇本，顯然?？怂共⒉豢春盟麄兊暮献鳎鶄€月之后，倆人也因為針對電影基調的不同看法而分道揚鑣，簡而言之，斯萊特希望拍攝像復聯(lián)一那樣的漫威電影，而喬什卻想反其道而行，甚至可以說為電影賦上他自己內心的暗黑色彩，他要讓觀眾走出漫威電影的舒適區(qū)。雖然此后有更多的合作編劇及制作人加入，但據當時的知情人士透露，影片制作臨近之時，劇本和導演都尚未準備好。這也為后來“跌宕起伏”的制作發(fā)行過程埋下了伏筆。

喬什推文原文

2015年8月9日，《神奇四俠》（2015）上映當天，作為導演的喬什發(fā)推表示：“一年前我曾有個‘神奇’的想法，它本來能夠獲得贊賞。你們也許永遠看不到了。然而這就是現(xiàn)實。”其實早在上映之前，《神奇四俠》制作期間的各種不和傳聞就已經在坊間流傳，例如，關于導演與片方和工作人員之間的不和，與主演之間的不和，以及選角風波引發(fā)的死亡威脅事件，而這些大部分都是真實的，年輕導演與資質深厚的工作人員之間的合作不協(xié)調，年輕導演因缺乏與新生代演員的溝通經驗而產生的不和，年輕導演因為想改變現(xiàn)狀而選擇了黑人角色出演歷來都是白人擔綱的超英人物而招致死亡威脅，這無疑給喬什拍片帶來了重重壓力和阻力，他甚至在拍攝期間需要攜帶槍支防身。因此，當他把影片第一個剪輯版本交付?？怂垢邔舆^目的時候，他們才顯得如此措手不及。隨后就是傳聞中這部電影所經歷的大量重拍、重制，而據喬什所言，?？怂构驹跊]有知照他的情況下進行了這些操作，而這也導致了美國導演公會的介入，這才有了兩個版本進行試映之說。但最后在看到制片廠的雷厲風行之后，喬什最終妥協(xié)了，他終究不是特瑞·吉列姆 ，這一切可以說完全超出了他能理解和控制的范圍，他深陷挫敗和失望的泥沼。而這只是開始。《神奇四俠》上映后成為了史上最差的漫改電影，不僅在票房方面一塌涂地，也讓喬什失去了很多正在進行和潛在的合作項目，例如參與制作盧卡斯影業(yè)的下一部星戰(zhàn)電影的機會，據說就是《星球大戰(zhàn)外傳：俠盜一號》（Rogue One: A Star Wars Story，2016)。自此，喬什被判入了所謂的“電影監(jiān)獄”（Movie Jail），如被雪藏一般。

在堅持完成《神奇四俠》的宣傳工作之后，喬什在無所事事的生活中徹底奔潰，失去了一切欲望，甚至是繼續(xù)當導演的欲望，他不僅要對抗失眠癥，還要進行心理治療。經歷了三個月的“徹底失語”之后，當他查看自己過往那些長篇日記時，在自我批判的過程中看到了那個傲慢自大又野心勃勃的自己是如何一步步行差踏錯的。當他的精神狀態(tài)逐漸開始好轉之后，2016年5月，他與當時的妻子開始分居，并開始編寫劇本《方索》（Fonzo）的工作，（后更名為《卡彭》，片名的變更據說是為了營銷之便）。之所以《卡彭》會首先出現(xiàn)在喬什的腦海，是因為他自小對這個黑幫人物的癡迷?！渡衿嫠膫b》上映數(shù)周之后，喬什開始為生計奔波，雖然幾家流媒體拋來了執(zhí)導電視的橄欖枝，但他仍然堅持自己創(chuàng)作主張，希望能夠等到有人支持并讓他自編自導時再執(zhí)導筒。

八個月的劇本創(chuàng)作之后，喬什為了盡快拿到拍片預算，自愿降低執(zhí)導和剪輯薪酬，并且親自飛去倫敦試鏡演員，而他們的理想主角人選就是湯姆·哈迪。2016年夏天他們簽下了湯姆·哈迪加入拍片計劃，也因為湯老濕的明星效應拉攏了拍攝資金，同年年底拿到了拍攝許可。原定于2017年3月開拍的《卡彭》因為主角湯姆·哈迪的拍片行程（很巧合地就是那部喬什曾經錯過的《毒液》）而拖延至2018年的春天才開啟，雖然經歷了一年多的無望等待（期間喬什靠改寫劇本等工作維生），喬什于同年底最終完成了拍攝，而且這一次沒有不和傳聞。但當幾大電影和流媒體發(fā)行商看過本片一剪版本之后，紛紛棄權，這其中不無商業(yè)考量。最后制片公司和喬什商榷后進行重剪，自此踏上了尋找發(fā)行商的慢慢長路。今年，疫情的到來讓好不容易找到發(fā)行商的這部影片又一次延遲上映。最終，喬什·特蘭克自編自導自剪的作品《卡彭》即將于5月12日全美上映（從院線改為線上）。而這就是一個導演八年間拍了三部作品的故事。

DP Peter Deming and Trank on the set of Capone

編者注：本文編譯自Polygon網站的《后災難藝術家》（The post-disaster artist）一文，原作者為 Matt Patches，本文較原文有大量刪改（原文有一萬多字），如欲查看原文可點擊此處。

從喬什拍攝《神奇四俠》起至《卡彭》的拍攝，原文作者歷經四年時間才完成這篇采訪稿。

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湯姆·哈迪帶著淡黃的氣球盡情飆戲——《卡彭》

今天聊聊電影《卡彭》。

片名Capone / Fonzo (2020)，別名疤面教父(臺) / 方索。

在2010年至2014年時，HBO電視臺推出了一部長達五季的電視劇《大西洋帝國》，電視劇以現(xiàn)實人物為原型，講述上世紀20年代，一個黑白兩道通吃、只手遮天黑社會大佬Nucky的傳奇一生。

在劇中給大佬們開車的小司機Al是一個十足的小角色，而這位Al就是日后成為黑幫教父、芝加哥之王阿爾·卡彭Al Capone。

阿爾·卡彭生于1899年，心狠手辣、手段強硬，從當年的跑腿馬仔迅速成長，在他26歲時就成了黑社會實際掌權人物。

1917年，他在一次酒館斗毆中，臉部被砍三刀，臉部留下長長的疤痕，卡彭也喜提“疤臉”諢名。在本片中，我們可以清晰地看到卡彭臉上三道長長的刀疤。

卡彭喜歡穿著風衣，風衣下藏著沖鋒槍，火拼時愛用手榴彈，他殺害過上百人，也躲避過百余次襲擊。他的傳奇經歷成了藝術創(chuàng)作者的最佳源泉，《疤面煞星》（阿爾·帕西諾）、《鐵面無私》（羅伯特·德尼羅）、《毀滅之路》（湯姆·漢克斯）、《阿爾·卡彭》（1959）、《卡彭》（1975）、《情人節(jié)大屠殺》（1968）都在講他的故事。

卡彭年輕時染上梅毒，而梅毒會侵蝕大腦。我們可以很明顯地看到臨近末日的卡彭，處于大腦不好使的狀態(tài)，腦子被病毒吃得七零八落的，整個人也就和老年癡呆差不多了。

卡彭用他的親身經歷告誡大家，亂搞也要記得帶安全套，否則兩頭不保。

有個段子講的是世界上有三不要，一不要在俄羅斯當人質，二不要在種花家販毒，三不要在美國偷逃稅。美國國稅局是一個十分神奇的存在，世界上開著坦克去收稅的僅此一家。

不可一世的芝加哥之王讓警察FBI毫無辦法，甚至可以假冒警察上演一出情人節(jié)大屠殺，誰能想到最終將卡彭搞定的居然是國稅局。

情人節(jié)大屠殺在本片中也有提及，這場黑幫仇殺引來全國關注，時任總統(tǒng)赫伯特·克拉克·胡佛發(fā)起了對卡彭集團的進攻，警察局和國稅局兩路并進，結果警察局一籌莫展的時候，國稅局找到偷稅證據，成功將卡彭送進監(jiān)獄。

卡彭用他的親身經歷再一次告誡大家，任何時候都不要偷稅漏稅，別以為收保護費的人就可以不交保護費了。

這部《卡彭》聚焦卡彭最后時光，此刻的卡彭早已失去往日光彩，生活無法自理，每天只能在發(fā)呆和發(fā)怒間切換。黑道影響力漸漸消失，身邊人只想著套出他藏錢下落，加上警察們無時無刻不在監(jiān)聽，卡彭在自己的豪宅里過著監(jiān)獄般的生活。

卡彭最后歲月里只牽掛兩件事情，一件是外人時刻想要探究的一千萬美金下落，另一件是私生子托尼。

這兩件事情說來也好笑。

一千萬美金是卡彭本人毫不在乎的事情，外人倒是迫切地想要知道，身邊親友想靠著這筆錢撈最后一筆，警察們想要這筆錢充充國庫，給自己職業(yè)生涯增添光彩。

私生子則是外人毫不在乎的事情，卡彭本人一直念念不忘無法釋懷。正如人之將死其言也善，卡彭盡管已經腦子不好使變得有些癡呆，但依舊想給自己人生不留遺憾。享受過人世間各種榮華富貴，經歷過人上人的日子和牢獄之災，他唯一的遺憾就是心中的私生子。

私生子托尼在影片中具象成淡黃的氣球，在全片平平無奇平淡如水的敘述過程中，帶來了一絲懸疑色彩。

得益于標志性的淡黃的氣球，卡彭一生中標志性事件被用回憶加幻覺的方式展現(xiàn)，一時間讓人恍惚，無法分辨真實與虛構。

整部《卡彭》就像一個中風病人一樣，劇情處于癱瘓狀態(tài)，縱使本片經過出神入化的剪輯，也無法彌補故事的蒼白。

湯老師湯姆·哈迪在片中用毀容級扮相，奉獻了他精湛的演技。但是影片底子實在太弱，即便是一代男神采用極具顛覆性的扮相也無力回天。

湯老師的演技毋庸置疑，他在黑道家族中的表現(xiàn)就已經讓我折服。這次在劇本、節(jié)奏垮成這樣的情況下，硬生生地讓觀眾們能夠坐下看完，不得不佩服湯老師的演技。

湯姆·哈迪帶著淡黃的氣球盡情飆戲，

阿爾·卡彭穿著拉胯的睡衣盡顯狼狽。

這里是硬核影迷集散地，歡迎關注公眾號：妙看影視

電影對針對的時間點是較為特殊的，主要描寫的卡彭出獄后患病時間段的生活，作為傳記類電影來說這個時間段會較為特殊，因傳統(tǒng)傳記類電影主角會有人生的低谷與高潮。但因此片主角為一個患病的特殊時期，難以以一種正常的敘事方式進行展開。而此片所展示出的感覺與患病的主角高度一致。那就是“混沌”，影片中充滿了幻想和現(xiàn)實的緊密穿插，又有現(xiàn)實生活中梟雄晚年的多種不堪，不止一次的失禁以體現(xiàn)現(xiàn)實生活中的狼狽，可以說也從一個側面讓我們了解到了晚年的卡彭。因實際故事性豐富度不強，造成整個節(jié)奏特別的慢，讓整體的觀影感受如同卡彭一樣的難受。全片僅靠湯姆哈迪德演技在撐，整體的道具和服裝也都較為考究，但作為一個觀影者來說，確實感覺較為煎熬。