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劇照
詳細(xì)劇情
由于蘇乞兒懶于收徒，加上對黃飛鴻的人品很不信任，他開出了種種苛刻條件。為表決心，黃飛鴻一一應(yīng)允并努力將它們?nèi)紝崿F(xiàn)，終以真心將蘇乞兒打動，令其將醉拳傳授給了他，黃飛鴻漸從一名莽撞的少年成長為一個見義勇為的年輕人。
長篇影評
1 ) 形神兼?zhèn)?/h4> 如此優(yōu)秀的片子，應(yīng)當(dāng)點一支煙或者斟一杯酒，細(xì)細(xì)品味，慢慢咀嚼，因為幾乎每一段都是精華。
紙包火的喜劇結(jié)構(gòu)
中國有句古話叫做紙是包不住火的，而片中的前半段的喜劇效果的形成恰恰是拿紙來包火，玉璽—人參—金枝玉葉—項鏈—假孕，總之是一層一層地包下去，觀眾在一次次的包裝也掩飾過程中不斷得到喜感，這個燙山芋則是越滾越大，最后燃燒成熊熊大火。狄龍和梅艷芳，一個古典，一個后現(xiàn)代，一個正經(jīng)嚴(yán)肅，一個瘋癲搞笑，一張一弛，笑料十足。
更為宏大的成長模式。
成龍在嚴(yán)父的管教之下，已經(jīng)慢慢收斂了在醉拳中的年少頑劣本性。第一次去追趕劉家良是因為劉家良的出言不遜，而在于蔡師傅的比試中，他便是處處忍讓，即使是勝利了也說是打成了平局，這種不生事，給人顏面的情懷顯然與老父得饒人處且饒人的家教是分不開的，而他真正在街頭大打出手的第一目的是抓小偷，第二目的是因為二媽說這樣做能讓家族顏面生光。與醉拳1的成長脈絡(luò)非常想銜接，從自我的我回歸到了家。而最終劉家良飾演的武舉人還為他開了天眼，使得他最終具備了天下的情懷。除暴模式巧妙地和抵抗外辱銜接在了一起，為影片的打斗合理性更增添了一股蕩氣回腸的英雄氣概，在懲奸除惡中高揚(yáng)天行健君子以自強(qiáng)不息的民族氣概，從而沖淡了原本具有的仇恨和血腥。成龍在挫敗之后終于由一個逞一時之勇的孤膽英雄成為一個顧全大局的宗師。
賦形立意揚(yáng)武姿
醉拳，是最寫實同時也是最寫意的一種拳法，對于動作的起式和收尾明顯加強(qiáng)了形態(tài)的雕刻，使得一貫頑皮搞笑的成龍在動作上有了美感，在氣度上有了宗師氣概，這里面的變化離不開徐克的黃飛鴻系列和劉家良的扎實武學(xué)功底。所謂賦形即是對動作形態(tài)本身的直觀展示，如果沒有一定的武學(xué)基礎(chǔ)是不可能令人體會到動作本身的美感的。而且這樣子首尾一停一頓還很好地解決了動作的節(jié)奏問題，啪啪啪，然后來一個停頓，啪啪啪再來一個停頓，打斗的節(jié)奏感一下子就出來了。另外一個特點就是動靜的問題，成龍的片子不是很明顯，等講到李連杰的時候會在展開講。
以武止戈樹武魂
這方面一是體現(xiàn)在成龍和黃日華筆試的那場戲上，黃日華多多想必，成龍一再忍讓，最后贏了也說是打成了平局，這種武學(xué)之中的恕道情懷在最后的結(jié)局戲中體現(xiàn)得更加明顯，首先是成龍救了那個差點被錢嘉樂砸死的洋人，士不殺無力反抗之人。而最后成龍不顧自我，挽救敵人的氣度最終在情感上也感化了對手。
這個片子的動作戲?qū)嵲谑翘剩コ升埡忘S日華比武的那場戲，主要有四個段落，下面就各有側(cè)重地對每一個段落做簡單的分析。
第一段：成龍vs劉家良
在這個段落中，我想談的主要是空間的問題。成龍厲害的地方在于他很善于拍追逐場面，
本段落亦是從追逐開始，從車廂到車頂，然后再到車底，再到一個樁房，然后到草屋。打斗場景主要出現(xiàn)在后三個空間，首先來說火車車底這段打斗，這段打斗是難打又難拍，主要是空間太少了，人都站不直，這么狹小的空間，劉家良師父還要使一桿長槍，可謂是難上加難，但是劉家良師父卻能陣腳不亂，有板有眼，擺渡自如，竟然還加了幾個回旋，真不愧為功夫界的宗師級人物，而低位鏡頭也非常棒地傳達(dá)出緊張激烈的氣氛。第二個空間在高度明顯增高了，但是卻加了木樁的阻隔，用長槍甩起來難度也不小，但是劉師傅還是高質(zhì)量完成了，在成龍的戲里，成龍反而成了劉家良師父的配角。而第三個空間的打斗則顯得輕松自如多了，因而加了不少喜劇的成分，人物之間的相互斗嘴，成龍吹簫之后的突然滑倒。另外片子還通過火車對打斗的時間也做了限制，令人感覺打得恰到好處。我要分析的前三段基本上都是7分鐘左右，而最后的高潮打斗則大概14分鐘左右，估計這種時間都是他們長期實踐而掐算出來的。
第二段:醉里乾坤
這一段介紹了是物理空間，這個敘事段落我想講得則是敘事空間的拓展。同樣這個段落也是從一次追逐戲開始的，梅艷芳這個角色是形成這種鏡中鏡的敘事空間的關(guān)鍵角色。觀眾的觀影重心不斷地從梅艷芳和打斗場景之間跳躍，梅艷芳和熒幕中的觀眾形成一次觀賞效果，并且不斷地對里面的打斗進(jìn)行評論，促使打斗升級，熒幕之外的觀眾構(gòu)成二次觀賞效果。這樣的鏡中鏡的模式一方面是能令打斗層層遞進(jìn)，另一方又是節(jié)奏感的問題，一進(jìn)一出的觀影節(jié)奏的形成。至于里面的打斗，則是醉里乾坤，形醉意不醉，是一次賦形立意揚(yáng)武姿的酣暢淋漓的表演。
第三段 大戰(zhàn)斧頭幫
在這個敘事段落里，主要想分析的是關(guān)于動作的視覺化的問題，程小東在一方面造詣頗高，早期的功夫基本上都是實打?qū)嵉?，但是如果功夫不虛的話，是一件很沉悶的事情，后來許多的導(dǎo)演都在功夫的視覺化方面做了有益的探索。比如說拍一個人的拳頭很厲害該怎么拍的問題，當(dāng)然早期的功夫片一般不會考慮這樣的問題（胡金銓是個例外），他們可以拍一拳把人打死，但是肯定不會拍你一拳打過去，另一個人飛到五米開外去，其實這飛出去的五米就是功夫的視覺化過程，這樣子一飛首先從空間上馬上就拉開了，另外拳頭的力大也被表達(dá)出來了。讓我們再回到這個片段，不知道有多少人被打飛出了窗外，也摔壞了好幾張凳子和桌子吧，劉家良師父兩腳踩斷樓梯口，絕對是精華中的精華。
第四段 高潮
這是少有的功夫片，在劇作高潮的時候讓觀眾的心理也達(dá)到高潮。主要來談一談最后那段盧惠光大戰(zhàn)成龍的戲，拳腳之速度，拳腳之密度、拳腳之強(qiáng)度，絕對讓人窒息，銀瓶砸破，水漿齊迸，大珠小珠落玉盤。在窒息之中，然后“額”的一下飛躥出去，與生理上的高潮幾乎一致。
2 ) 劉家良的《醉拳2》（2005.08）
就喜劇動作片這個領(lǐng)域而言，一般人以為是由成龍首創(chuàng)的。其實，在成龍成名之前，劉家良所拍的《神鞭》等片中，已經(jīng)可以看到后來一度霸占影壇大半壁江山的喜劇動作片的許多元素。不過，不可否認(rèn)的是，成龍確實是喜劇動作片的集大成者。
《醉拳2》雖由劉家良導(dǎo)演，但其風(fēng)格還是和袁和平導(dǎo)演的《醉拳》一脈相承的。兩者的動作設(shè)計，都是沖著成龍來的，差別也不是很大。在香港，一般認(rèn)為，劉家良的動作是“南派”的，而袁和平的動作是“北派”的。但我以為，這更多是指他們的師承，而不是指他們動作設(shè)計的風(fēng)格。劉家良和袁和平兩人在喜劇動作的設(shè)計方面，還是有很多互為參照的地方的。
就個人觀感而言，我認(rèn)為《醉拳2》毫不遜色于《醉拳》，只是《醉拳》占了一點先入為主的先機(jī)，具有更大的經(jīng)典意義罷了。 3 ) 影史最特別的一版黃飛鴻
重新打分，就沖龍叔和一班武行前無古人也很可能后無來者的搏命演出，多加一顆星。
小時候看只注意到打得精彩，長大再看才會琢磨“這動作怎么做的，這場面怎么拍的？”細(xì)想之下會敬佩、會心疼、會覺得匪夷所思。真摔真打真砸甚至真的跳進(jìn)炭火，誰敢這么玩？感謝龍叔和那個時代的優(yōu)秀電影人，用難以超越的壯舉給我們留下了無法復(fù)制的作品。
這部影片更是把傳統(tǒng)武術(shù)片的硬橋硬馬、成龍風(fēng)格的動作喜劇和老香港電影的短平快爽片路線完美結(jié)合。同時也用一個“頑劣沖動”的黃飛鴻形象表達(dá)了對醉拳的別樣理解，人們皆看到醉拳的隨性灑脫，卻少有思考其缺陷和背后的拳理，那就是過猶不及：微醺讓人痛覺降低、勇力加倍，爛醉則使人失去理智、不堪一擊。當(dāng)然，這背后蘊(yùn)含的其實還是中國傳統(tǒng)文化對中庸、分寸、克制的重視。
同時，傳統(tǒng)武術(shù)的價值內(nèi)核也少不了一個“仁”字，仁義在踐行時免不了要做出義舉，習(xí)武之人在某些情況下更是免不了要以暴制暴，這種行為背后的動力一定包含著一種激情驅(qū)使的樸素正義感。影片前半段的黃飛鴻正是這種樸素正義感的極端代表，后半段浪子回頭的黃飛鴻才漸漸懂得了分寸和克制。這其實是武術(shù)片的常用主題，但影片沒有止步于主人公經(jīng)過磨練，提升心性，終成一代宗師的套路。影片最后，還是讓黃飛鴻用“沖動”的方式完成了義舉，用工業(yè)酒精灌醉自己，打出六親不認(rèn)的醉拳解決了戰(zhàn)斗，當(dāng)然他也付出了代價，雙目暫時失明。據(jù)說原版結(jié)局是黃飛鴻因為酒精中毒變成癡呆了，這樣可能更有震撼力，但我相信這是觀眾難以接受的。
無論如何，用這種反常規(guī)的方式來表現(xiàn)一個大眾化的主題，使得這版黃飛鴻形象可以稱得上影史最特別的一版。
4 ) 美版藍(lán)光
香港電影全盛時期，功夫片中的動作指導(dǎo)門派非常之多，其中劉家班最為引領(lǐng)風(fēng)潮。劉家班的劉家良的父親劉湛是林世榮的徒弟，而林世榮則是黃飛鴻的徒弟，因此劉家班是正宗的洪拳背景。劉家班縱橫香港影壇幾十年，門下英才包括劉家輝、馮克安、任世官、姜大衛(wèi)等等。而成龍主導(dǎo)的成家班則崛起于1980年代，成龍與劉家良此前各打一片天，王不見王，卻終于在1994年進(jìn)行了唯一一次的歷史性合作：《醉拳2》。
《醉拳2》是為香港動作特技演員公會的創(chuàng)立而拍攝的紀(jì)念作，這是香港唯一一個由武師組成的業(yè)界團(tuán)體，因此劉家良和成龍才破天荒合作演出，并邀請到大量明星客串。其中包括狄龍客串扮演黃飛鴻的父親黃麒英（但其實他只比成龍大8歲）、梅艷芳、黃日華、劉德華、鮑方、錢嘉樂、董驃、翁虹等等。
兩大動作天王這次的聚首注定了要不歡而散。劉家良對動作要求極高，希望影片可以傳遞武術(shù)的寫實感，并強(qiáng)調(diào)武德，但成龍覺得觀眾需要更多的醉拳招牌動作，于是兩人在影片拍攝后期走向分裂，劉家良離開劇組，成家班獨(dú)立完成了片尾的大戰(zhàn)。
韓裔明星Pak Ho-Sung是原定的最大反派，但因為他的腳踝受傷所以最后大戰(zhàn)只能由成龍的老伙計盧惠光來完成，他以精湛的腿功與成龍對戰(zhàn)，演出了一場經(jīng)典之戰(zhàn)。這場 7分鐘的武戲足足拍攝了一個多月（這是盧惠光的說法，IMDb的介紹說一共拍了3個月），對于一般的電影來說無法想象。成龍在影片里搏命演出，親自跳入攝氏百度的煤炭中，口、舌都嚴(yán)重受傷。
影片在春節(jié)檔上映，由于真功夫+喜劇元素，因此票房沖破4000萬港幣，列香港有史以來票房最高的50部港產(chǎn)片第13名，并獲得香港電影金像獎和臺灣金馬獎最佳動作指導(dǎo)雙獎，但這個獎給予的是劉家良。主要原因不僅因為劉家良是原始的掛名動作指導(dǎo)，而且影片前中段連場打斗也都是由他設(shè)計，其中包括劉家良跟成龍用長槍在火車車底過招、成龍大戰(zhàn)斧頭幫等精彩段落，因此獲獎也是實至名歸。
2000年，《醉拳2》在美國發(fā)行，英語配音并重新撰寫了配樂，但除了片尾之外，這個版本基本與香港版一致。影片取得了1154萬美元的票房成績。 2001年3月13日，帝門公司發(fā)行此片的一區(qū)版DVD，除了正片之外還有成龍的訪談花絮，此后中錄德家拉發(fā)行過帶原始粵語音軌的DVD，但正片不可變。而香港三區(qū)版的最后打斗戲居然還少于一區(qū)版。
2009年9月15日，博偉公司發(fā)行《醉拳2》美國A區(qū)藍(lán)光（全區(qū)格式）。這張BD25格式的藍(lán)光容量為24.9G，其中正片22.60G，平均碼率22.09Mbps。音軌方面十分離譜，原始粵語音軌被閹割，只有英、法、西三條配音音軌，其中英語音軌為dts-HD格式，不過值得一提的是英語配音是由成龍親自擔(dān)任的，這也應(yīng)該是他當(dāng)時為了進(jìn)軍好萊塢而特意制作的?；ㄐ醴矫?，收錄的是成龍6分35秒的訪談。
全圖版：http://blog.sina.com.cn/s/blog_53867c1d0100ftme.html 5 ) 90年代香港功夫片巔峰之作
之所以稱為巔峰之作，是因為本片絕對是由當(dāng)時香港功夫片超豪華制作陣容打造的影片。我認(rèn)為本片基本具備了所有成為經(jīng)典功夫片的素質(zhì)
1.優(yōu)秀的演員
功夫巨星成龍，邵氏功夫片的當(dāng)家小生——狄龍、演技派一姐——梅艷芳、電視劇功夫明星——黃日華甚至是著名武術(shù)指導(dǎo)——劉家良這樣的大綠葉（據(jù)我所知，本片也是劉家良和成龍合作的唯一一部作品），想想翁虹之流基本上就是個龍?zhí)?，就知道這部片子的演員有多大牌了。這幾位演員的精彩演技和扎實身手是保證本片質(zhì)量的重要一環(huán)，同時還向功夫電影絕對的幕后英雄——擁有扎實功底的替身演員致敬
2.優(yōu)秀的劇本
黃飛鴻的故事本來就家喻戶曉，保證了足夠的觀眾群體，再加上這部片子里的幽默改編，看的過程也絕對是令人愉悅的，而不是現(xiàn)在某些功夫片那種為了打而安排劇情的突兀感覺
3.優(yōu)秀的武術(shù)指導(dǎo)
最難能可貴的我覺得還是香港五大武術(shù)指導(dǎo)（東邪 程小東，西毒 元奎，南帝 劉家良，北丐 成龍，中神通 袁和平）中三個最有名的武術(shù)指導(dǎo)這一鐵三角組合。
成龍擅長滑稽加實用的武術(shù)風(fēng)格，劉家良則是扎實的硬橋硬馬，再加上袁和平帶有的無法言表的大家風(fēng)范都將是本片成為經(jīng)典的絕對保障，想想現(xiàn)在要將這三位聚在一起，基本上已經(jīng)是不可能的任務(wù)了。
向所有喜歡功夫片，喜歡成龍的影迷推薦這部影片！ 6 ) 這部醉拳，動作片的巔峰之作
九十年代的香港動作片實在是讓人大呼過癮。劉家良作為武術(shù)指導(dǎo)，傳統(tǒng)武術(shù)與成龍的“搞笑”武術(shù)在醉拳里頭，完美結(jié)合在一起。
其實，本片后期的武術(shù)指導(dǎo)只剩下成龍自己了，因為劉家良和成龍的觀念不一致，但是經(jīng)典還是經(jīng)典。
片中狄龍飾演的黃麒英，慈父嚴(yán)父都刻畫的很到位。不準(zhǔn)喝酒臭罵一頓。但是賣假藥，這個是敗家的行為，不可以容忍，必須得打。事后其實內(nèi)心也很痛苦，雞骨草去找黃飛鴻的時候，黃麒英還說“這邊”，細(xì)節(jié)處好評。還有一處，黃飛鴻上樓梯給生母上香，蹦蹦跳跳的，黃麒英一句“干什么”便足以表現(xiàn)出作為父親，家教規(guī)矩不能破。
梅姨飾演的后媽，那簡直就是絕世好后媽了。處處慣著黃飛鴻，但是大事還是很清楚，一碼歸一碼。梅姨擔(dān)當(dāng)了本片搞笑第一人物，各種場合的人物怎么可以那么輕松自如的表演，大愛呀。
至于各種配角，都是大牌，黃日華，錢嘉樂，翁虹等等，表演的都十分精彩。那位長腿最帥反派盧惠光，可是一位正宗泰拳高手，拳拳到肉的招式在和成龍對打的時候，太爽了。
最后還是要向龍叔致敬，那么多高難度動作，場景全部自己來，不找替身，這份精神，值得我們學(xué)習(xí)，終身成就獎實至名歸。
一代武俠夢，如今再也看不到了，每次回頭去看這些武俠經(jīng)典電影，就很激動同時也很難過。如今龍叔也老了，“喬幫主”也老了，狄龍也老了，盧惠光也老了，梅姨都去世好多年了，唏噓。
如此優(yōu)秀的片子，應(yīng)當(dāng)點一支煙或者斟一杯酒，細(xì)細(xì)品味，慢慢咀嚼，因為幾乎每一段都是精華。
紙包火的喜劇結(jié)構(gòu)
中國有句古話叫做紙是包不住火的，而片中的前半段的喜劇效果的形成恰恰是拿紙來包火，玉璽—人參—金枝玉葉—項鏈—假孕，總之是一層一層地包下去，觀眾在一次次的包裝也掩飾過程中不斷得到喜感，這個燙山芋則是越滾越大，最后燃燒成熊熊大火。狄龍和梅艷芳，一個古典，一個后現(xiàn)代，一個正經(jīng)嚴(yán)肅，一個瘋癲搞笑，一張一弛，笑料十足。
更為宏大的成長模式。
成龍在嚴(yán)父的管教之下，已經(jīng)慢慢收斂了在醉拳中的年少頑劣本性。第一次去追趕劉家良是因為劉家良的出言不遜，而在于蔡師傅的比試中，他便是處處忍讓，即使是勝利了也說是打成了平局，這種不生事，給人顏面的情懷顯然與老父得饒人處且饒人的家教是分不開的，而他真正在街頭大打出手的第一目的是抓小偷，第二目的是因為二媽說這樣做能讓家族顏面生光。與醉拳1的成長脈絡(luò)非常想銜接，從自我的我回歸到了家。而最終劉家良飾演的武舉人還為他開了天眼，使得他最終具備了天下的情懷。除暴模式巧妙地和抵抗外辱銜接在了一起，為影片的打斗合理性更增添了一股蕩氣回腸的英雄氣概，在懲奸除惡中高揚(yáng)天行健君子以自強(qiáng)不息的民族氣概，從而沖淡了原本具有的仇恨和血腥。成龍在挫敗之后終于由一個逞一時之勇的孤膽英雄成為一個顧全大局的宗師。
賦形立意揚(yáng)武姿
醉拳，是最寫實同時也是最寫意的一種拳法，對于動作的起式和收尾明顯加強(qiáng)了形態(tài)的雕刻，使得一貫頑皮搞笑的成龍在動作上有了美感，在氣度上有了宗師氣概，這里面的變化離不開徐克的黃飛鴻系列和劉家良的扎實武學(xué)功底。所謂賦形即是對動作形態(tài)本身的直觀展示，如果沒有一定的武學(xué)基礎(chǔ)是不可能令人體會到動作本身的美感的。而且這樣子首尾一停一頓還很好地解決了動作的節(jié)奏問題，啪啪啪，然后來一個停頓，啪啪啪再來一個停頓，打斗的節(jié)奏感一下子就出來了。另外一個特點就是動靜的問題，成龍的片子不是很明顯，等講到李連杰的時候會在展開講。
以武止戈樹武魂
這方面一是體現(xiàn)在成龍和黃日華筆試的那場戲上，黃日華多多想必，成龍一再忍讓，最后贏了也說是打成了平局，這種武學(xué)之中的恕道情懷在最后的結(jié)局戲中體現(xiàn)得更加明顯，首先是成龍救了那個差點被錢嘉樂砸死的洋人，士不殺無力反抗之人。而最后成龍不顧自我，挽救敵人的氣度最終在情感上也感化了對手。
這個片子的動作戲?qū)嵲谑翘剩コ升埡忘S日華比武的那場戲，主要有四個段落，下面就各有側(cè)重地對每一個段落做簡單的分析。
第一段：成龍vs劉家良
在這個段落中，我想談的主要是空間的問題。成龍厲害的地方在于他很善于拍追逐場面，
本段落亦是從追逐開始，從車廂到車頂，然后再到車底，再到一個樁房，然后到草屋。打斗場景主要出現(xiàn)在后三個空間，首先來說火車車底這段打斗，這段打斗是難打又難拍，主要是空間太少了，人都站不直，這么狹小的空間，劉家良師父還要使一桿長槍，可謂是難上加難，但是劉家良師父卻能陣腳不亂，有板有眼，擺渡自如，竟然還加了幾個回旋，真不愧為功夫界的宗師級人物，而低位鏡頭也非常棒地傳達(dá)出緊張激烈的氣氛。第二個空間在高度明顯增高了，但是卻加了木樁的阻隔，用長槍甩起來難度也不小，但是劉師傅還是高質(zhì)量完成了，在成龍的戲里，成龍反而成了劉家良師父的配角。而第三個空間的打斗則顯得輕松自如多了，因而加了不少喜劇的成分，人物之間的相互斗嘴，成龍吹簫之后的突然滑倒。另外片子還通過火車對打斗的時間也做了限制，令人感覺打得恰到好處。我要分析的前三段基本上都是7分鐘左右，而最后的高潮打斗則大概14分鐘左右，估計這種時間都是他們長期實踐而掐算出來的。
第二段:醉里乾坤
這一段介紹了是物理空間，這個敘事段落我想講得則是敘事空間的拓展。同樣這個段落也是從一次追逐戲開始的，梅艷芳這個角色是形成這種鏡中鏡的敘事空間的關(guān)鍵角色。觀眾的觀影重心不斷地從梅艷芳和打斗場景之間跳躍，梅艷芳和熒幕中的觀眾形成一次觀賞效果，并且不斷地對里面的打斗進(jìn)行評論，促使打斗升級，熒幕之外的觀眾構(gòu)成二次觀賞效果。這樣的鏡中鏡的模式一方面是能令打斗層層遞進(jìn)，另一方又是節(jié)奏感的問題，一進(jìn)一出的觀影節(jié)奏的形成。至于里面的打斗，則是醉里乾坤，形醉意不醉，是一次賦形立意揚(yáng)武姿的酣暢淋漓的表演。
第三段 大戰(zhàn)斧頭幫
在這個敘事段落里，主要想分析的是關(guān)于動作的視覺化的問題，程小東在一方面造詣頗高，早期的功夫基本上都是實打?qū)嵉?，但是如果功夫不虛的話，是一件很沉悶的事情，后來許多的導(dǎo)演都在功夫的視覺化方面做了有益的探索。比如說拍一個人的拳頭很厲害該怎么拍的問題，當(dāng)然早期的功夫片一般不會考慮這樣的問題（胡金銓是個例外），他們可以拍一拳把人打死，但是肯定不會拍你一拳打過去，另一個人飛到五米開外去，其實這飛出去的五米就是功夫的視覺化過程，這樣子一飛首先從空間上馬上就拉開了，另外拳頭的力大也被表達(dá)出來了。讓我們再回到這個片段，不知道有多少人被打飛出了窗外，也摔壞了好幾張凳子和桌子吧，劉家良師父兩腳踩斷樓梯口，絕對是精華中的精華。
第四段 高潮
這是少有的功夫片，在劇作高潮的時候讓觀眾的心理也達(dá)到高潮。主要來談一談最后那段盧惠光大戰(zhàn)成龍的戲，拳腳之速度，拳腳之密度、拳腳之強(qiáng)度，絕對讓人窒息，銀瓶砸破，水漿齊迸，大珠小珠落玉盤。在窒息之中，然后“額”的一下飛躥出去，與生理上的高潮幾乎一致。
《醉拳2》雖由劉家良導(dǎo)演，但其風(fēng)格還是和袁和平導(dǎo)演的《醉拳》一脈相承的。兩者的動作設(shè)計，都是沖著成龍來的，差別也不是很大。在香港，一般認(rèn)為，劉家良的動作是“南派”的，而袁和平的動作是“北派”的。但我以為，這更多是指他們的師承，而不是指他們動作設(shè)計的風(fēng)格。劉家良和袁和平兩人在喜劇動作的設(shè)計方面，還是有很多互為參照的地方的。
就個人觀感而言，我認(rèn)為《醉拳2》毫不遜色于《醉拳》，只是《醉拳》占了一點先入為主的先機(jī)，具有更大的經(jīng)典意義罷了。
重新打分，就沖龍叔和一班武行前無古人也很可能后無來者的搏命演出，多加一顆星。
小時候看只注意到打得精彩，長大再看才會琢磨“這動作怎么做的，這場面怎么拍的？”細(xì)想之下會敬佩、會心疼、會覺得匪夷所思。真摔真打真砸甚至真的跳進(jìn)炭火，誰敢這么玩？感謝龍叔和那個時代的優(yōu)秀電影人，用難以超越的壯舉給我們留下了無法復(fù)制的作品。
這部影片更是把傳統(tǒng)武術(shù)片的硬橋硬馬、成龍風(fēng)格的動作喜劇和老香港電影的短平快爽片路線完美結(jié)合。同時也用一個“頑劣沖動”的黃飛鴻形象表達(dá)了對醉拳的別樣理解，人們皆看到醉拳的隨性灑脫，卻少有思考其缺陷和背后的拳理，那就是過猶不及：微醺讓人痛覺降低、勇力加倍，爛醉則使人失去理智、不堪一擊。當(dāng)然，這背后蘊(yùn)含的其實還是中國傳統(tǒng)文化對中庸、分寸、克制的重視。
同時，傳統(tǒng)武術(shù)的價值內(nèi)核也少不了一個“仁”字，仁義在踐行時免不了要做出義舉，習(xí)武之人在某些情況下更是免不了要以暴制暴，這種行為背后的動力一定包含著一種激情驅(qū)使的樸素正義感。影片前半段的黃飛鴻正是這種樸素正義感的極端代表，后半段浪子回頭的黃飛鴻才漸漸懂得了分寸和克制。這其實是武術(shù)片的常用主題，但影片沒有止步于主人公經(jīng)過磨練，提升心性，終成一代宗師的套路。影片最后，還是讓黃飛鴻用“沖動”的方式完成了義舉，用工業(yè)酒精灌醉自己，打出六親不認(rèn)的醉拳解決了戰(zhàn)斗，當(dāng)然他也付出了代價，雙目暫時失明。據(jù)說原版結(jié)局是黃飛鴻因為酒精中毒變成癡呆了，這樣可能更有震撼力，但我相信這是觀眾難以接受的。
無論如何，用這種反常規(guī)的方式來表現(xiàn)一個大眾化的主題，使得這版黃飛鴻形象可以稱得上影史最特別的一版。
《醉拳2》是為香港動作特技演員公會的創(chuàng)立而拍攝的紀(jì)念作，這是香港唯一一個由武師組成的業(yè)界團(tuán)體，因此劉家良和成龍才破天荒合作演出，并邀請到大量明星客串。其中包括狄龍客串扮演黃飛鴻的父親黃麒英（但其實他只比成龍大8歲）、梅艷芳、黃日華、劉德華、鮑方、錢嘉樂、董驃、翁虹等等。
兩大動作天王這次的聚首注定了要不歡而散。劉家良對動作要求極高，希望影片可以傳遞武術(shù)的寫實感，并強(qiáng)調(diào)武德，但成龍覺得觀眾需要更多的醉拳招牌動作，于是兩人在影片拍攝后期走向分裂，劉家良離開劇組，成家班獨(dú)立完成了片尾的大戰(zhàn)。
韓裔明星Pak Ho-Sung是原定的最大反派，但因為他的腳踝受傷所以最后大戰(zhàn)只能由成龍的老伙計盧惠光來完成，他以精湛的腿功與成龍對戰(zhàn)，演出了一場經(jīng)典之戰(zhàn)。這場 7分鐘的武戲足足拍攝了一個多月（這是盧惠光的說法，IMDb的介紹說一共拍了3個月），對于一般的電影來說無法想象。成龍在影片里搏命演出，親自跳入攝氏百度的煤炭中，口、舌都嚴(yán)重受傷。
影片在春節(jié)檔上映，由于真功夫+喜劇元素，因此票房沖破4000萬港幣，列香港有史以來票房最高的50部港產(chǎn)片第13名，并獲得香港電影金像獎和臺灣金馬獎最佳動作指導(dǎo)雙獎，但這個獎給予的是劉家良。主要原因不僅因為劉家良是原始的掛名動作指導(dǎo)，而且影片前中段連場打斗也都是由他設(shè)計，其中包括劉家良跟成龍用長槍在火車車底過招、成龍大戰(zhàn)斧頭幫等精彩段落，因此獲獎也是實至名歸。
2000年，《醉拳2》在美國發(fā)行，英語配音并重新撰寫了配樂，但除了片尾之外，這個版本基本與香港版一致。影片取得了1154萬美元的票房成績。 2001年3月13日，帝門公司發(fā)行此片的一區(qū)版DVD，除了正片之外還有成龍的訪談花絮，此后中錄德家拉發(fā)行過帶原始粵語音軌的DVD，但正片不可變。而香港三區(qū)版的最后打斗戲居然還少于一區(qū)版。
2009年9月15日，博偉公司發(fā)行《醉拳2》美國A區(qū)藍(lán)光（全區(qū)格式）。這張BD25格式的藍(lán)光容量為24.9G，其中正片22.60G，平均碼率22.09Mbps。音軌方面十分離譜，原始粵語音軌被閹割，只有英、法、西三條配音音軌，其中英語音軌為dts-HD格式，不過值得一提的是英語配音是由成龍親自擔(dān)任的，這也應(yīng)該是他當(dāng)時為了進(jìn)軍好萊塢而特意制作的?；ㄐ醴矫?，收錄的是成龍6分35秒的訪談。
全圖版：http://blog.sina.com.cn/s/blog_53867c1d0100ftme.html
1.優(yōu)秀的演員
功夫巨星成龍，邵氏功夫片的當(dāng)家小生——狄龍、演技派一姐——梅艷芳、電視劇功夫明星——黃日華甚至是著名武術(shù)指導(dǎo)——劉家良這樣的大綠葉（據(jù)我所知，本片也是劉家良和成龍合作的唯一一部作品），想想翁虹之流基本上就是個龍?zhí)?，就知道這部片子的演員有多大牌了。這幾位演員的精彩演技和扎實身手是保證本片質(zhì)量的重要一環(huán)，同時還向功夫電影絕對的幕后英雄——擁有扎實功底的替身演員致敬
2.優(yōu)秀的劇本
黃飛鴻的故事本來就家喻戶曉，保證了足夠的觀眾群體，再加上這部片子里的幽默改編，看的過程也絕對是令人愉悅的，而不是現(xiàn)在某些功夫片那種為了打而安排劇情的突兀感覺
3.優(yōu)秀的武術(shù)指導(dǎo)
最難能可貴的我覺得還是香港五大武術(shù)指導(dǎo)（東邪 程小東，西毒 元奎，南帝 劉家良，北丐 成龍，中神通 袁和平）中三個最有名的武術(shù)指導(dǎo)這一鐵三角組合。
成龍擅長滑稽加實用的武術(shù)風(fēng)格，劉家良則是扎實的硬橋硬馬，再加上袁和平帶有的無法言表的大家風(fēng)范都將是本片成為經(jīng)典的絕對保障，想想現(xiàn)在要將這三位聚在一起，基本上已經(jīng)是不可能的任務(wù)了。
向所有喜歡功夫片，喜歡成龍的影迷推薦這部影片！
九十年代的香港動作片實在是讓人大呼過癮。劉家良作為武術(shù)指導(dǎo)，傳統(tǒng)武術(shù)與成龍的“搞笑”武術(shù)在醉拳里頭，完美結(jié)合在一起。 其實，本片后期的武術(shù)指導(dǎo)只剩下成龍自己了，因為劉家良和成龍的觀念不一致，但是經(jīng)典還是經(jīng)典。 片中狄龍飾演的黃麒英，慈父嚴(yán)父都刻畫的很到位。不準(zhǔn)喝酒臭罵一頓。但是賣假藥，這個是敗家的行為，不可以容忍，必須得打。事后其實內(nèi)心也很痛苦，雞骨草去找黃飛鴻的時候，黃麒英還說“這邊”，細(xì)節(jié)處好評。還有一處，黃飛鴻上樓梯給生母上香，蹦蹦跳跳的，黃麒英一句“干什么”便足以表現(xiàn)出作為父親，家教規(guī)矩不能破。 梅姨飾演的后媽，那簡直就是絕世好后媽了。處處慣著黃飛鴻，但是大事還是很清楚，一碼歸一碼。梅姨擔(dān)當(dāng)了本片搞笑第一人物，各種場合的人物怎么可以那么輕松自如的表演，大愛呀。 至于各種配角，都是大牌，黃日華，錢嘉樂，翁虹等等，表演的都十分精彩。那位長腿最帥反派盧惠光，可是一位正宗泰拳高手，拳拳到肉的招式在和成龍對打的時候，太爽了。 最后還是要向龍叔致敬，那么多高難度動作，場景全部自己來，不找替身，這份精神，值得我們學(xué)習(xí)，終身成就獎實至名歸。 一代武俠夢，如今再也看不到了，每次回頭去看這些武俠經(jīng)典電影，就很激動同時也很難過。如今龍叔也老了，“喬幫主”也老了，狄龍也老了，盧惠光也老了，梅姨都去世好多年了，唏噓。
我以為是續(xù)集呢
雖然老派，但是有老派的成熟。梅艷芳的喜劇感真是絕了！狄龍也是戲路極廣，年輕時楚留香，上了歲數(shù)心軟阿伯，看片尾花絮，成龍從梯子上掉下來，狄龍拍他大腿，仍是老派長輩的樣子。劉家良開篇那段打真是精彩，現(xiàn)在找不到這么俠氣的中老年男子了。
最后十多分鐘的高潮戲可列入影史動作藝術(shù)的巔峰了，雜耍、節(jié)奏、空間、道具、蒙太奇，每一個點都發(fā)揮到了極致。這些年的東南亞動作片只是在某個點上突出，整體還是薄弱，很多時候不過是觀賞身體奇觀。
成龍功夫喜劇的巔峰，梅姑實在是太萌了。
最迷人的部分還是民俗的市井人情耍貧嘴，梅艷芳真的好可愛啊
經(jīng)典之作，那時候的港劇基本上部部經(jīng)典
終于知道為啥那么多人不待見十二生肖了……基本上跟這部講的是差不多的故事瓦。成龍還老了。而且還沒有梅艷芳那么出彩的角色。
梅艷芳表演得真好
雖然不喜歡成龍 但是這個片比醉拳三好1倍至少
終于補(bǔ)上老經(jīng)典，不過對成龍實在不感冒，倒是梅姑亮眼
成龍拍過的所有古裝動作片里，這是最好的一部；梅艷芳和狄龍作為配角光芒四射。
真他娘的好看
與其說這是《醉拳》的續(xù)集，其實它更向徐克的《黃飛鴻》靠攏，很多地方都能看到《黃飛鴻》的影子，尤其是那仁者的大俠形象以及家仇國恨的劇情，雖然劇情還是同第一部一樣簡單，但它肯定不如前者來得輕快，為了多擠幾位明星，連人物的塑造都很流于表面，醉拳的招式也不及前者豐富，粵語居然還是配音的？
“他今天搶走你的玉璽，如果你不制止，他們就要拆你的長城，那我們子孫以后想看國寶，恐怕只有到外國才能看到。”今天再看這部電影格外感慨，那時候的港人真的有家國情懷。
★★★★ 醉拳三部曲數(shù)這部最好
這里面我居然最喜歡梅艷芳的角色，雖是后媽，卻疼黃飛鴻疼得不行，關(guān)鍵這角色還是即笨笨的又可愛的感覺！
比成龍大8歲的狄龍演爸，比成龍小9歲的梅艷芳演小媽。成龍和劉家良唯一的一次合作，一個張揚(yáng)，一個正統(tǒng)，武打理念多有碰撞，整體打斗風(fēng)格和78年的第一部發(fā)生很大變化。片尾成龍vs盧惠光的對決還是很有看頭，醉拳vs無影腳，先招式后氣勢，展現(xiàn)了“形醉意不醉”的醉拳精髓。梅艷芳的角色較出彩，增加了喜劇感。主題曲：世上只有爸爸好
中國大陸
功夫片巔峰之一
梅艷芳演成龍的媽媽，這個梗我可以笑一年