1 ) 擁有靈魂的氣球和純潔的友情
《紅氣球》是名垂影史的一部經(jīng)典兒童片,拍攝于1956年。這個復刻版修復的很不錯,著重上色的紅氣球,在早期彩色片的懷舊氣息中顯得特別鮮艷。紅氣球在本片中被賦予了人性,這部40分鐘的短片講述的是一個小男孩和這個紅氣球的友情故事。小男孩偶然撿到這個氣球,就和它形影不離,雨天為它撐傘,晴天互相嬉耍。影片最著力的一個鏡頭便是小男孩牽著紅氣球奔跑。小男孩被壞孩子欺負了,氣球還會替它出頭復仇。本片中50年代的巴黎學校和校舍,學童們小西裝短褲的校服,都是貨真價實的。看來50多年后拍攝的《小淘氣尼古拉》確實做到了很好的還原。不僅小男孩和紅氣球有感情,小男孩和小姑娘也是互相吸引,他就在一個路邊畫攤上的一個小姑娘的畫像前段想了許久。甚至紅氣球?qū)α硪粋€藍氣球也頗感興趣,到影片最后,所有的氣球成為了一個有靈魂的族群,它們和小男孩一樣,都是孤寂而追求自由。全片充滿了浪漫和幻想色彩。
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2 ) 只能在童年。
他六歲,他在街頭遇到了她,她跟著他回家,他媽媽把她趕出窗外,他又把她偷偷拉回來。
他們就像兩個第一次戀愛的小人兒,會賭氣,會撒嬌,會捉迷藏,他要抓住她,她偏偏躲開,他賭氣的走掉,她又悄悄的跟在后面。下雨了,他帶著她一起躲在大人的傘下,帶她回家。
他去坐車,她跟著;他去學校,她也跟著,進了教室的她引起孩子們一陣騷動,生氣的校長關(guān)了他禁閉,她只好跟在校長的后面,磨著校長放他出來;終于,他們又高高興興的在一起了。
調(diào)皮的男孩子當然想得到這個可愛的她,他們滿城堵截,他帶著她穿過大街小巷,……
唉,他和她還是被男孩子們抓到了,那個可愛的她,那個可愛的紅氣球就這樣被調(diào)皮的孩子們抓到了,當那個小石塊擊中紅氣球時,我真的心疼了一下,他只能看著她慢慢變小,慢慢的掉到地上,……
全城的氣球都來了,從孩子們的手里,從賣氣球的小販里,從敞開的窗戶里,五顏六色,都來找他,帶著他一起,……
那個結(jié)尾一定是每個小孩子都有過的夢想,導演在電影里實現(xiàn)了。我要是也有這樣一個紅氣球就好了,It`s so cool。。。。。。
3 ) 電驢上有個數(shù)字修片,效果超好
看過很多次紅氣球,每次看都超級喜歡
今天為了給個小朋友看,在電驢上找了個數(shù)字修片的版本,超級的好?。。?!特別清晰,呼吸都窒息啦,覺得畫面感覺與那個時空又近了,人的表情清晰啦,超喜歡!!
4 ) 法式浪漫風情——評短片《紅氣球》
短片《紅氣球》由阿爾波特·拉莫里斯導演,講述了一個小男孩兒與一個紅氣球的故事。紅氣球顯然意有所指,他可以是傘下人與人之間心底的一抹善意,可以是小男孩兒一顆赤誠的童心,導演用較為戲劇化的手法突出紅氣球,展現(xiàn)了紅氣球的“魔力”,一時之間,法國的街頭竟像個童話世界,而短片中的場景,也向我們展示了一個浪漫美麗的法國街巷。鏡頭跟隨著氣球和小男孩兒的腳步穿梭于街頭各個美麗的角落,帶我們領(lǐng)略了另一種法式風情。
值得一提的是,短片中優(yōu)美的配樂,當紅氣球飄蕩在美麗的法國街頭時,悠揚的提琴聲響起,極富西方魅力的樂器強化了短片的時代特色,也放松了人們的心神,讓人跟著鏡頭的移動領(lǐng)略法國的街頭風光。而當戲劇沖突出現(xiàn)時,如小男孩兒被圍住,音樂變得起伏,富有強烈的節(jié)奏感,鼓點伴隨著急促的腳步聲,讓觀眾變得身臨其境,為小男孩緊張著急。這不斷變化的音樂風格,不僅貼合了影片上聲音元素需要,更完美彌補了無人物臺詞的缺憾,小男孩的心聲和情緒都通過音樂完美的展現(xiàn)了出來。
同時,影片中的色彩也獨具匠心,紅色象征著勇敢熱忱的心,而氣球則充滿童趣的意味。在周圍環(huán)境都是冷色調(diào)的條件下,紅色的氣球穿梭其中,變得格外顯眼。小男孩兒素凈的衣裳也象征著他內(nèi)心的純潔無瑕。當小男孩抓住大把大把飛來的五顏六色的氣球時,這些不同的鮮艷的色彩包裹著他,透過五顏六色但半透明的氣球,可以看到他的小臉,此時的色彩既象征著男孩自我內(nèi)心繽紛的心情,更強化了環(huán)境與世界的豐富色彩,正包裹著他,讓他遠離灰暗的敵意,飛向五顏六色的天空。
5 ) 現(xiàn)實的自由該如何去找尋
片中飄忽不定,看似具備著旺盛生命力的紅氣球所代表的不是魔術(shù),更不是特技,而是童年時代人人都曾有過的“夢”,你可以說,那象征著純真童年,甚至直指它代表著赤子之心,但我卻覺得那是專制時代,人們壓抑在心中,不敢提及的唯一想望——自由。
導演帕斯卡·拉莫里斯通過氣球這一銀幕上的能指,所指涉出自由自在無拘無束的自由狀態(tài)。故事的開端,小男孩找到了人們忽略、放棄已久的自由,他開心的跑著,似乎在傳達內(nèi)心不可言喻的喜悅,然而路途中,公車不接納它,路人以異樣的眼光望著它,母親松手放走它,孩童群聚粗暴地搶奪它等等,這一切都可以看作是專制制度下掌權(quán)者通過各種形式的鎮(zhèn)壓手段把“自由”限定在他們所認為合理的范圍內(nèi),即“有尺度的自由”。紅氣球似有靈性、難以捉摸,即使男孩想伸手攫取,牢牢地緊握在手中,卻未必皆能如愿,象征自由的紅氣球,似乎總是近在眼前,卻又遠在天邊。
在專制時代里,自由的存在不被允許,倡導自由的熱情意志,只會被視為叛逆脫序的失控表現(xiàn),淪落到被壓制、禁錮的悲慘命運,自由的紅氣球,在不自由的國度里,顯得格外地落寞孤寂,在種種橫逆情境的摧殘下,那一抹象征朝日,給予人無限希望的紅色氣球,在天空中逐漸消失身影。
沒有對白的短片,帶著淡淡的哀愁,自由如同氣球般地高飛,也如氣球般地脆弱,當紅氣球破裂的瞬間,無數(shù)彩色氣球從巴黎各個地方飛到空中,聚集到小男孩上空時,忽然想到了五十年代法國的一個文學流派所倡導的主張那樣“從選擇到反抗”。
當然,薩特的“存在主義”思想不光光影響了后來涌現(xiàn)出來的新浪潮導演們,而且這部先于新浪潮的超現(xiàn)實主義影片也可窺見薩特他老人家一臉壞笑的樣子。
6 ) 鈷藍天幕下,一場色塊們的旅行~
若將《斯巴達三百勇士》的畫面隨心剪取,得到的應(yīng)是一幅幅濃墨重彩的油畫,同樣地剪取,《罪惡之城》則是一組吞吐欲望與殺戮的黑白照片。而《紅氣球》,沒有前兩者的過分豪邁和故做深沉,只是一疊雋永的歐洲風情的明信片----冷冷的青灰色街道縱容著石縫間流淌的朦朧水跡,黑鐵支架的路燈沉默而優(yōu)雅地駐在長街轉(zhuǎn)角,而天空中小朵的云上殘留最后一抹落日的金。
這是用回憶染舊的畫面,處處精美與頹敗交織,嚴謹與縱情相融。明信片里淡淡金發(fā)的孩童摘取了唯一的亮色,那一刻,鮮艷的紅也摘取了銀幕外所有人的視線。
整部影片就是如此起筆,拍攝明信片般地細細對待取景框中的光影流離,變幻的悠揚旋律貫穿始終,為我們講述了一個詼諧和感傷并存的動人故事。
如同開場的數(shù)幕,大部分時間影片的基調(diào)都是群青沾染一點點銀灰,只有一粒飽滿的正紅仿佛懸浮在昏黯水底的油珠。就像《辛德勒名單》里紅衣的小女孩,氣球的出現(xiàn)仿佛是神用手指抹開了沉晦的空氣,泄露出了生命的天真和動情。
男孩牽著一只紅色的氣球,雪白的線被攥在手心,驕傲地如同攥住一個約定。他高舉氣球跑過小巷,鞋子啪嗒啪嗒地敲在潮濕的石板路上。下雨了,他向路人借傘,把氣球小心地攏在傘下避開水滴。他在橋上追逐火車白色的蒸汽,興奮地看著氣球被云彩似的氣團包圍……他帶著他的氣球,好像并沒有察覺到它與一只溫順小狗的不同。直到氣球被母親從陽臺放了出去,屏幕上搖搖晃晃的紅色又憨憨地?;夭AчT前,觀眾才發(fā)現(xiàn)錯的是自己:這只氣球本來就是一只擺尾撒歡的小狗。
氣球跟著男孩上課,跟著男孩回家。氣球看見了鏡子里的自己。氣球愛上一只藍色的美麗同類。影片是那么理所當然地編織了一個童話,反而是置疑的人們不知趣了。那么何妨心照不宣地做這么一個奇詭的夢,夢中有一只乖巧又頑劣的氣球。
可是緊湊的鼓點和拔高的音調(diào)預(yù)示著美夢的破裂。似乎每一部與青春有關(guān)的電影里,都有那么一群頑童。年齡劃下了鴻溝,他們和成人分屬不同的世界,各自的王將決定特權(quán)與義務(wù)的發(fā)放。于是他們的笑聲放肆尖利,他們得意地犯錯甚至作惡,而成人無從指責。這些頑童在《放牛班的春天》里打亂合唱的進行,在《西西里島的美麗傳說》里用放大鏡引光燒死螞蟻,在《美國派》里吹口哨嘲弄一切純潔的愛情。更年幼一點的時候,這些頑童殺死了一只紅氣球。
他們牽扯著氣球,刺目的紅色變成了紡錘扎破指尖時凝出的一滴血。夢是為了夢逝,夢是為了夢碎。當氣球用最后一絲力氣掙扎卻被不留情地踩爆,于是我看見一個夢境黯然遠去的背影。
導演若是足夠殘忍,就該讓這一格畫面后響起無情的片尾曲,任靛藍的底上爬滿慘白的文字,鐫刻下炮制夢境的名字??伤K究沒有這么做。鏡頭一個個切換,顯示的不是THE END,而是一只只五彩的氣球脫手而出的瞬間。
原本仰望天空如同從魚缸底抬首只能看見糾結(jié)的水草,此時嚴峻的天色卻驟然開朗。無數(shù)繽紛的氣球向一處匯集,它們成群地卷過城市的上方,好像畫板里明亮色塊們正進行著一場浩大的旅行。最后孩童被氣球托起升上天空的一幕和《ET》里單車飛起的橋段相仿,他們向高處,向遠方,向以幻想觸及的彼岸,飛,飛,飛。
如果我有一張車票,我要請所有勇敢做夢的人一起出行。我們填滿晃悠悠的慢速列車,窗外掠過風雪和陽光,一路檸檬的黃和熏衣草的紫,一路櫻桃的紅和芭蕉葉的綠,一路微酣的歌。最后別忘了,伸手到窗外碰碰運氣,也許像馴養(yǎng)狐貍的小王子一樣,能馴養(yǎng)到一只氣球。
惡童遍地走,氣球滿天飛,此中有真意,欲辯已忘言。
永遠不要懷疑孩子純真的夢想,雖然它們有時是那么不可思議
看這片子讓我想起小王子,唏噓不已,感動不已。不知藝術(shù)是否總在早期時才更加認真深刻,五十年代的片子到現(xiàn)在都難得有人堪比。
會飛不會叫的狗~
1957年奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本獎項、英國電影和電視藝術(shù)學院特別獎、1956年戛納國際電影節(jié)金棕櫚最佳短片獎、1956年路易德呂克獎。
太美好了!全程驚奇地張大眼睛看六十年代的巴黎和現(xiàn)在有什么區(qū)別。房子風格沒有變,蒙馬特的面包店也一直在那里,只是街上的車變了。從前的小轎車真美啊。我總覺得巴黎的屋頂不夠美,灰灰的,和鴿子一個顏色,入了冬就顯得蕭索。一只吸睛的紅氣球握在孩子手中,基調(diào)為之改變。您能為我的氣球撐個傘嗎?
太好了?。。а輿]什么野心,沒有強烈的表達欲探討欲說教欲,只有平和的心態(tài)和真正的熱愛。
可惜他最后沒有再回頭看看那個死去的紅氣球。
居然也忘了這部,最近出了導演的白鬃野馬才想起來,一生只有三部作品,英年早逝。ps,最近的版重新修復,畫面無比醉人
真好?。?!我也想變成一只紅氣球,在孤單的童年里陪伴你。而我要是你,全巴黎的氣球我都不要,我只要那個調(diào)皮的會跟我捉迷藏的小紅氣球。童話結(jié)局圓滿,但又如此憂傷。壞孩子永遠存在,心愛之物永遠要被兇惡的敵人奪走。我們每個人的童年都承受了太多太多超過負荷的苦難。
內(nèi)容完全不同于那部同名的中國動畫,最后的高潮讓人嘆服。只是想吐槽的是:帕斯克君,你怎么扔下朋友的尸體跟著其他新歡走了吶……(毫無疑問每個氣球都是有獨立人格的,紅氣球中途還想把妹還是吊凱子來著,對了,它的性別是男是女?)
童趣
這正是巴贊筆下典型的“故事的影像”,以此與“影像講述的故事”相區(qū)分,因為它沒有使用蒙太奇的潛在延伸意義來制造幻象,而是依靠長鏡頭嚴守了事件的空間統(tǒng)一性,這時影片中的現(xiàn)實脫離了對所暗示虛構(gòu)時間的想象性再現(xiàn),使其成為風格統(tǒng)一的“真跡”,而非精美的“贗品”。在這種情況下一切特技都是允許使用的,觀眾在明確知道事件是經(jīng)過特技處理的前提下,還能深信其真實性。正如電影中所描繪的童話般幻境,它賦予了非生物以動物的性態(tài),卻又借助這一非生命意象將我們引向現(xiàn)實,最終達到了真實性與想象性融為一體的狀態(tài)——僅從電影攝影本體論層面解釋它是符合一切審美與敘事標準的,恰恰由于它沒有使用任何電影技法,才使其具備了虛構(gòu)的真實性,它是純粹的故事所衍生出的影像,而不是由影像向我們灌輸?shù)墓适?。正因此每個人都能看到屬于自己的那一個氣球
法國人的脈脈溫情
童真,自由,有魔力的紅氣球。結(jié)尾太美,不知道《飛屋環(huán)游記》的靈感來源是不是這里。
短短34分鐘里的特效、色彩、音樂、劇情、想象力,充分征服我。而當我知道是56年出品的作品時,則更加驚嘆不已。每一段陪伴都彌足珍貴。
飼養(yǎng)紅氣球作為寵物的男孩,聰明的紅氣球恰如童年的夢,那刻意和街景分割開來的顏色將童年隔離開了。一幫壞孩子就是想將氣球處以極刑,本以為最后氣球們會來復仇,看著地上紅氣球的尸體覺得氣憤(那孩子忘得太快了),不過再一想,和孩子們發(fā)什么火呢?
題外話:看完這個我更害怕氣球了 = =
1956戛納短片金棕櫚。1.擊敗費費[大路],唯一獲奧斯卡原創(chuàng)劇本的短片。2.通過長鏡頭與深焦攝影維持空間完整性,使觀眾忽略特技的存在(細線操縱),讓活潑頑皮又不失乖巧的擬人氣球形象躍然屏上。3.灰暗陰晦的巴黎街道與色彩鮮艷的氣球?qū)Ρ龋F(xiàn)實vs夢想。4.氣球破損慢鏡與[飛屋環(huán)游記]結(jié)尾。(8.5/10)
天啊原來“飛屋歷險記”是抄它!奇幻動人的想象,鮮艷調(diào)皮的紅氣球就像一道光照亮了二戰(zhàn)后百廢待興的巴黎。小盆友的笑容快把我的心給融化了...