無論是老一輩亦或者是年輕人，對膠片的懷念不舍全然是因?yàn)槟z片時(shí)代帶給我們的無數(shù)經(jīng)典電影作品，以及對于典型物品的固有喜愛，畢竟有些東西是數(shù)碼時(shí)代不能帶給我們的；雖然數(shù)碼技術(shù)早早便已經(jīng)證明了自己的價(jià)值和成功，但要想真正以黃金時(shí)代自稱，則還需要更多經(jīng)典作品以及時(shí)間積淀來證明。四星。

致敬。

逝去的膠片時(shí)代 放映員親歷的電影歷史 相對于膠片主義者 放映員卻更加豁達(dá) 緬懷過去 直面未來

“有光了”，像魔術(shù)一樣帶出了光亮和故事

情懷。

3.5，放映員眼中的電影技術(shù)史。

幾乎目睹Peter整個(gè)后期的制作過程那段日子幾乎全校相關(guān)教授都在力所能及地幫助他也是很感人的。從Brattle, coolidge到somerville甚至我校放映廳終于一睹幕后諸君陣容?？上]上HFA?？赡苓€是緬懷面向大眾的膠片放映吧。藝術(shù)影院里膠片幾乎從未離開。

真·羅曼蒂克消亡史。而且就在忍不住腦補(bǔ)如果換作是歐洲人來拍這樣的一部紀(jì)錄片會(huì)如何？很想看。

一曲唱給膠片電影的挽歌

這里面的人對自己這份放映員的工作真是充滿熱愛?。?/p>

片名應(yīng)該是借鑒本雅明《迎向靈光消逝的年代》，不過有趣的是，電影正是“機(jī)械復(fù)制時(shí)代”的代表，而膠片作為視覺藝術(shù)的「靈光」，承載了技術(shù)之外的功能，在數(shù)字化復(fù)制（放映）的今天，成為記錄歷史的載體，更多被賦予情感上的緬懷；“不要留戀過去，向著未來前進(jìn)吧?！?/p>

膠片時(shí)代的挽歌。

膠片轉(zhuǎn)為數(shù)字，影院轉(zhuǎn)為家庭電視，唯有對于電影，我是更喜歡過去的，在電視，網(wǎng)絡(luò)不存在的時(shí)代，電影就是人們最重要的娛樂方式，影院是神圣的地方，坐在由膠片放映機(jī)投射的大熒幕前可以最大化的享受電影。而現(xiàn)在獲取一部電影極度方便，隨時(shí)隨地，用任何設(shè)備都可以觀看，卻永遠(yuǎn)都達(dá)不到那種感覺。

手法普通題材佳。膠片放映史。人總是傾向于性價(jià)比高的東西，你可知有聲電影最初有個(gè)類型是搭配唱盤播放？音質(zhì)好但難同步，很快被淘汰。膠片放映被硬盤取代也是自然。美國真是個(gè)保存廢墟的好地方啊三十年前歇業(yè)的影廳至今房子還能留著，也有《唯愛永生》里留著天頂改成停車場的電影宮

電影放映員的膠片時(shí)光

“有光了?！闭坡曧懫?，歌聲響起。35mm和盧米埃爾兄弟，70mm和《太空漫游2001》，消逝、致敬。愛電影！

沒想到我會(huì)看這部科普片看哭了幾次。電影不僅是屬於製作的人，也屬於這些放映的技術(shù)人員。深深感受到他們對電影的愛。在數(shù)碼放映大勢所趨的情況下，放映員已被淘汰，似乎應(yīng)該帶著哀愁的氣氛結(jié)束，但最後69歲轉(zhuǎn)而做電影製作的老爺子卻說不要留戀過去，帶著以前的工作精神繼續(xù)向未來前行。無論電影的形式再怎樣變，電影的本質(zhì)都不會(huì)改變。但我還是愛影院的體驗(yàn)，所以會(huì)儘量去戲院支持，希望這種形式能留得更長一點(diǎn)。數(shù)碼的確比膠片要安全和方便得多，但暫時(shí)數(shù)碼還是沒70mm膠片的清晰度，片中說70mm的放映機(jī)都在維恩斯坦公司了???不知道現(xiàn)在會(huì)怎樣處理??

習(xí)慣了從藝術(shù)角度看電影史，這次換個(gè)視角從技術(shù)方面看電影放映史，很難說電影的產(chǎn)生和發(fā)展究竟是依賴藝術(shù)多一點(diǎn)還是技術(shù)多一點(diǎn)，畢竟，沒有第一臺攝影機(jī)和放映機(jī)的誕生就不會(huì)有電影的誕生。對于影迷和電影從業(yè)人員來講，也是一次回溯，去熟悉了解那段我們不曾經(jīng)歷的舊時(shí)光，這也正是電影的魅力所在。

錯(cuò)夠了膠片時(shí)代的尾巴 稍遺憾啊，自動(dòng)化讓放映更加便捷簡單也失去了那種神秘浪漫孤獨(dú)的境界放映員最終也會(huì)徹底失業(yè)成為過去。

獻(xiàn)給電影膠片時(shí)代的挽歌，《天堂電影院》里放映員的故事再也不會(huì)發(fā)生在當(dāng)下了。