應該是大陸最早的好萊塢式影片之一，好人成逃犯、被昔日同事緝拿、內奸/惡人當道、出生入死、山野格斗，等等橋段，在該片之后的不少好萊塢大片里屢見不鮮，如《第一滴血》、《亡命天涯》；打斗的尺度，也超越了它的時代。

印象中，《405謀殺案》比該片早點，品質也不錯；此后則有《神秘的大佛》，綜合指標要遜色些。

1980年，是個好年，佳作疊出。

這個電影和我想的不一樣。完全不一樣，我一直以為這是一個在八零年代拍的主要以反思批判文革的電影，類似于天云山傳奇 芙蓉鎮(zhèn)一類型的。萬萬沒有想到，這是一個商業(yè)化十足的電影，撇開文革的歷史背景，這個故事不是就和成龍的電影的思路和類型完全一致嗎。代表正義一方的主角遭人陷害，然后主角一路披荊斬棘的打敗了壞人取得了勝利。而且還有相當長時間的打斗場景，雖然這些打斗遠不能和成龍相比，可是想想它拍攝的年代背景和純大陸背景還是相當不錯的。在高潮處還有主角力戰(zhàn)反派，支援團隊最后一秒才到達的經典橋段。和港片相比缺的也就只是一個美女了。（可是還有可愛的小小少女蔡明老師，那濃濃的嬰兒肥呀），可想而知如果當時的人看的話是多么的引人入勝啊。
然而以上感想和結論都是我在看到最后一幕以前得出的，當看到結局處以上感想全部被剝離推翻了。代表正義的主角不屈不撓的拿回了被偷盜的重要燃料（竟然那么小一塊兒），抓住了壞人卻沒能改變自己的命運沒能揚眉吐氣，最后成了戴手銬的旅客。真讓人揪心?，F在的電影這種結局是不可想像的。中間的部分主角有大量的超時代的開掛畫面，我想當年一定會讓觀眾目瞪口呆，除了打斗還有跳火車、反偵察 受傷中搶而不死，可以說是港片里主角一路開掛的各種模式是全齊了。萬萬沒想到到了結尾處一路開掛的主角在真正需要開金手指的時候沒有了。他還是一個反動派，還是一個犯人。這一下子就區(qū)別了我的結論和感想，這還是一部以反思批判為主的電影。但是很巧妙的融入了相當商業(yè)化的成分，而且在我看來商業(yè)化的不可思議啊。一個不小心不一定要被批判到什么地步。導演融合的如此巧妙太厲害了。除了港片的動作片模式，開頭小部分還是頗有傳統(tǒng)的反特片風格。開頭那火葬場陰森的氣氛讓我想起了《圣保羅醫(yī)院之謎》，我覺得在影像上后者是學了本片的。
開頭眾扔派以為主角死了，反派說了一句 燒，一下子轉到火葬的畫面，嚇人一跳我還以為真被燒了。心想燒了怎么往下演嘛。這個鏡頭有明顯的迷惑性，老司機如我也沒反應過來。電影兩次直接出現了把人送進焚尸爐里燒的影像，那么直接赤裸裸。雖然說這也不是專門制造的恐怖畫面，但是因為真實所以很驚悚。畢竟我想即便現在去了火葬的地方，親人們也不會看逝去的人進爐的那一刻，更不會呆在那兒看他被燒！這個鏡頭的尺度太大，別說不適合孩子 ，大人也不適合。照現在的審查標準，萬萬不可能讓出現的。而且是少數我認為真的不該出現的，比那些恐怖片里假的血腥場面要厲害的多。
那位反派女性也承擔了在反特片中一貫由國民黨女特物承擔的作用，穿上紫色紗睡裙，聽聽迪斯科類型的音樂跟著跳個不健康的舞，露點肉肉。讓觀眾正常的審美需求通過反派達成。
開頭有主題曲《駝鈴》的變奏。結尾有合唱，力度和感染力都比中間正式出現的全唱版好。第一次唱全那一段實在是鋪墊不夠，不是那么感人。但在結尾大家以為皆大歡喜卻急轉直下的那一刻，再加上大合唱的渲染，感覺一下子出來了?！按酱猴L傳佳訊，我們再相逢”然后主角揮起戴手銬的雙手，畫面定格，電影結束，一切盡在不言中！
雖然也是早就知道，但還是因為看了《芳華》才先把它提出來看的。而且從彈幕看還有不少人和我一樣。看來這《芳華》帶動了不少人卻懷一把子電影的舊。功德無量。
我以前只覺得《駝鈴》的曲調好聽，直到看芳華電影，才細細的體會了它的詞作。委實做的太應景太好了“革命生涯常分手，一樣分別兩樣情”“親愛的弟兄，當心夜晚北風寒”。是何等深情。像這種優(yōu)美動聽，歌頌戰(zhàn)友情，離別情，兄弟情又不鬧又不娘又不吵的歌曲已經絕種了。剩下的只是反反復復，復復反反的癡男怨女。更覺提那個時代里這種音樂的珍貴。我再一次為王立平老師獻膝蓋。
老的電影制片廠的LOGO是一個風景線，本片的北京電影制片廠還是閃閃發(fā)光的天安門。
有一個我不能忍受的BUG就是反派在逃跑的時候披了個紅被單，在叢林地帶你不披迷彩服披個紅單子你那不是暴露目標呢嗎。

   葛存壯老師在里面連個名字都沒有，就叫個葛逼部長，滑稽臉。