其實沒有侯祖辛在奇葩大會上的演講更能打動我，那時我在地鐵上，看到侯祖辛說起她小時候，張楚何勇到他們家里找老侯，說那時候的他們，心里面有火，眼里面有光的時候，我禁不住熱淚長流，在地鐵上難掩尷尬。

這個片子，以老侯從腦梗恢復過程的自述為主線，講述了抗爭和活著是老搖滾的基礎精神的思考故事。融入了很多老搖滾人對8-90年代搖滾黃金時代的回憶和一些理解。應該說，這么好的題材和資源，可以做得更深入更有力量和鋒利一些?？上Ф歼€流于表面了。沒有把搖滾與當時和當下時代的短兵相接的精神交鋒給挖掘出來。搖滾樂是與時代脈搏最為貼切和抵觸的音樂形式，老搖滾時代，搖滾幾乎成為那幾代年輕人的精神信仰，為什么？因為搖滾不僅有力量，更有叛逆和自我表達的英雄情結。印象最深刻的大概是幾只搖滾樂隊在工體演出，一個北大的學生舉著打火機，一邊哭一邊不斷大喊：“不要讓我們失望！不要讓我們失望！”而今想起那個著名鏡頭，依然忍不住熱淚盈眶。

大概沒有哪一代年輕人能像我們那時候一樣，從搖滾樂里感受到那么強烈濃郁的精神助攻的力量，讓人慷慨，自負，悲情而熱愛?？上г谶@部片子里，侯祖辛沒有更深入地去挖掘和表現(xiàn)。

搖滾是什么，相信每個熱愛他的人都有自己的認知，也不需要共識。但他的精神內(nèi)核，一定是不服，是喧泄，是憤怒，就是永不妥協(xié)。不向權貴妥協(xié)，不向庸俗妥協(xié)，哪怕沒有具體的敵人，也要對著世界說不，我就是不爽你！這就是搖滾。

像SB一樣活著，是這種精神內(nèi)核最后的自嘲和尊嚴。

他當然是搖滾的，是屬于老炮們的體面和憤怒。

本片文本上沒能更扎得深入，既沒能探討更深刻的與時代的關系，也沒能從老侯的視角對蜿蜒而來迤邐而去的搖滾精神做歷史性的梳理和總結。而僅僅是流于緬懷情緒，然后總結，皈依到堅強活下去就是搖滾的終極結論。當然，說的不錯，只是那不僅是搖滾的奧義，那是所有人的終極奧義。

搖滾的精神，應該是超拔于其上的。

2022年5月18日

新一季的奇葩大會， “音樂烏托邦” 下長大的侯祖辛來了，中國第一代搖滾音樂家侯牧人的女兒。

“他當年留著長頭發(fā)，是非常熱血的搖滾青年。你現(xiàn)在小區(qū)里遇到慢悠悠散步的他，完全想象不到這是當年長發(fā)飄飄，寫歌、在臺上玩搖滾的一個人。但他還是有那個勁頭，那個精神，他說他還要繼續(xù)做音樂?！?這是侯祖辛眼中的父親。

《老搖滾》是她獻給父親的一份禮物，記錄著中國搖滾最初的那段 “陽光燦爛的日子”，描述著父親與腦梗進行頑強斗爭的點點滴滴，一部承載著愛與敬的紀錄片。

八十年代的侯牧人，用高曉松的話來形容是“大嗨腕兒”的。當年侯老爺子去工體看足球，4比2的勝利結果使得全場情緒沸騰，但當耳邊傳來《大海航行靠舵手》 《東方紅》 旋律的時候，他說，“ 艸他媽，中國的作曲家都死絕了嗎？我要找一種音樂，在廣場里，在這種時候能唱。我不知道這樣的音樂叫什么，世界上肯定有，有一種東西在我心里開始冒了，后來我知道，這個是搖滾。”

傅雷先生在《傅雷家書》中曾有過這樣的語句：赤子孤獨了，就會創(chuàng)造一個世界。創(chuàng)業(yè)者是這樣，藝術家也是這樣，他們都是有能力把零變成一的人。

當年的侯牧人和他的兄弟們對于搖滾樂是什么，并不清楚。但內(nèi)心有股堅定的信念，中國是時候該擁有一種顛覆性的音樂了，一種能帶給民眾力量與燃情的東西。

那個時候的搖滾是一條前無古人，后無來者的路，熱情與理想是唯一的明燈。燃情的歲月里充斥著煙味與臟話，但更多的是一股“我就不信我做不出”的篤定勁兒。錄影棚是肉體的家，搖滾是心里的港。他們在嘗試中失敗，在失敗中繼續(xù)，在繼續(xù)中尋找，在尋找中看到出路。

90年代初的后來，一張叫《紅色搖滾》的專輯誕生了，傳統(tǒng)的革命歌曲被附上了搖滾元素。紀錄片中，當一頭長發(fā)在舞臺演出的侯牧人，與臺下幾萬觀眾一起高歌 “我愛你，中國” 的時候，他知道，當年他在天安門擺下的誓言，實現(xiàn)了。

2009年，侯老爺子腦梗，喪失了很多基本的生活能力，連最簡單的數(shù)數(shù)都不再簡單。對于一個習慣逆天而行的人來說，這無疑是個致命的打擊。

他說 “住院的時候，醫(yī)院心理醫(yī)生來看我，我當時說，我想死，我的一切都歸零了，一切都沒有意義了。但我媽從小教育我，我們不信命，要相信奇跡，想起她的教導，我就要活下去，哪怕像個傻子一樣地說話。”

后來他開始健身，開始學數(shù)數(shù)，開始學寫字。腦梗的恢復是漫長且無望的，但侯老爺子卻堅持了下來。好友黃紀蘇說：“侯牧人在病床上背bpmf（拼音）的時候，太搖滾了！”

“ 我得了腦梗，還有更多的人，得了不治之癥。生活把我們拋棄了，沒有前途，沒有希望。我聽到最多的一句話就是，咱們認命吧。我們不認命，我們不服；像個傻X一樣的活著，活著多好啊，你們就大聲說吧，我的兄弟姐妹，活著有多好啊。沒有希望也要活，沒有前途也要活，相信奇跡就在身邊，活著有多好啊 ”

這是侯老爺子在腦梗后寫的第一首歌，取名為《像傻X一樣活著》，同時也是《老搖滾》的片尾曲。影片結束時，當年的老炮們聽著這首曲子，回憶著過去，心中的情懷被再次點燃。

紀錄片有一幕，當問及是什么讓侯老爺子能一路堅持下來時，他說是：“ 活著。搖滾，就是活著?！?/p>

是的，“老去的只是身體，而非靈魂”。

是的，“活著。搖滾，就是活著?！?/span>

知道老搖滾是因為侯祖辛參加了奇葩大會，起底了80年代的搖滾大爺大叔，讓我知道老搖滾不只只有崔健一個人，還有一批這樣的人，具有搖滾精神的人。

侯牧人，心里有著搖滾精神的人。年輕時，看見流氓在船上打架把人扔進海里，我以為他會說他經(jīng)歷了生與死，沒想到，這件事會激起他的腎上腺素。聽著侯老的音樂熱淚盈眶，"我愛你中國"，還有很多感覺聽了會使人向上的詞和音樂的律動，這些可能來源于生活，也回歸于更讓人向上的生活。

侯老前些年得了腦梗了，曾想放棄，可是他不能，他還有著深愛他的家人。他從bpmf開始，他從簡單的加減法和背小九九開始，他從慢慢的恢復身體開始，心里有著極其強大的堅持的力量?，F(xiàn)在他說話很慢，像不會說普通話的香港人在講普通話，他現(xiàn)在行動也不是那么特別靈活，甚至有人說他像傻逼那樣活著?，F(xiàn)在我們這些人雖然身體還好，但有時候何其不是像傻逼一樣活著，可能被領導，被同事看不上這看不上那，可是我們還是要像傻逼一樣活著，像傻逼那樣善良，開心快樂，像一棵樹根扎在地下枝干拼命的向上生長。

我是一個不懂音樂的人，也不是很懂"搖滾"這兩個字的意思，但看了老搖滾有所感悟。老搖滾的搖滾樂真的很好聽，希望老搖滾樂可以像那些復古的布料或復古的衣服一樣，可以再次的就行起來，激起人們像侯老活著的那股勁兒。

向老搖滾家致敬~

聽老侯 唱 我們都要活著的時候，咽喉哽咽，感覺血管噴張，感覺整個世界正在給我開一條路，讓我爆發(fā)，進階，可是我不是搖滾兒，我是一名設計人員，當我在加班畫圖的，手里的鍵盤就像你指尖的琴弦，橫掃著，狂躁著，噴發(fā)著，我會被搖滾感染，搖滾是什么？就是活著？設計和藝術是什么？就是生活，生動的活著！加油

相信很多人是看了《奇葩大會第二季》才知道這么個片，導演侯祖辛是國內(nèi)第一代搖滾人侯牧人的后代，借身份的優(yōu)勢，打小就是跟搖滾音樂和搖滾人混在一起的經(jīng)歷，讓大家重新了解侯牧人其人晚年生活，和他對搖滾的理解。

其實這短片沒什么太多可說，更多的是對某種根源的追憶，在崔健、張楚、何勇之前，國內(nèi)的搖滾是如何萌發(fā)和生長。侯牧人說的沒錯，搖滾不僅僅是音樂，這個大家都明白，獨立和反叛的精神是搖滾的種子，老爺子用晚年的精神頭兒，詮釋了一個老年朋克，到底應該怎樣面對生活，那就是活著就該活出個樣來。

片子整體拍的中規(guī)中矩，相對缺乏一些有力的事件和表達，而且遺憾的是，圈中好友的發(fā)言也比較不疼不癢，可能這是對侯牧人的音樂本身的某種理論和觀念的缺失，也可能是素材采集或留存的過少。

片長較短，希望還能有更長的版本。另外導演說過，她最想做的還是劇情片，這個作品想必更多的是一塊敲門磚吧。

穿過生活的荊棘，還堅韌謙卑溫和的對待萬惡的一切，是對生活復雜的理解...這看上去的搖滾可能有時只是一種年輕的心對反抗的一種形式，隨之而來的只是一時的情緒，而非真正的思考以及盡管有限的行動....有多少人是樂于參與張揚的表達，憤怒的宣泄，而其中又有多少人如同他們向往的那樣哪怕為自己得人生做出一些改變？！我不怎么聽搖滾，偶爾為有才有俊俏的臉龐而心動。只是隨大流的知道一些有名氣的名字，但是我能在“別人”威脅我和我深愛的在乎的人時，勇敢的，走心的面對那些猙獰的惡，想辦法解決，我要讓我自己和“他們”知道，你種下的因，無論怎樣祈禱，你必須面對和承受相對的果！這確實是命理！