敵意人間哪有天堂
既然電影取了這個(gè)名:《必是天堂》(It Must Be Heaven 2019),那它應(yīng)有潛在的意思:天堂在遠(yuǎn)方。事實(shí)上,人與人之間是充滿著敵意的,有人的地方就有沖突,敵意人間難有天堂。接下來(lái),我們不妨試著看看,導(dǎo)演是如何通過(guò)自己的一段旅程在這部電影中講述這個(gè)道理的。
首先,天堂不在近處。導(dǎo)演生活的世界是什么樣子的呢?宗教圣地,最應(yīng)有天堂的模樣,然而,即便代表上帝的神父,碰到不如意就大打出手。安靜墓園,附近就有一幫手持棍棒槍械的少年在行兇、尋仇;而那位被打的年輕人,在酒吧外喝完悶酒,當(dāng)街小便,又砸碎酒瓶,近在咫尺的警察,強(qiáng)索了小販的望遠(yuǎn)鏡,不停張望著,似在查看治安,卻對(duì)這個(gè)年輕人的舉動(dòng)無(wú)動(dòng)于衷。鄰居父子雖可鬩墻于內(nèi),但必要時(shí)立馬可御侮其外。對(duì)其子行為不明就里,這個(gè)老鄰居就敢用蛇感恩的故事暗示導(dǎo)演行為不當(dāng)。帶妹妹用餐的兩兄弟對(duì)食物不滿意就對(duì)服務(wù)員威懾恫嚇,表現(xiàn)出極度不寬容。女性被不恰當(dāng)?shù)貙?duì)待的地方無(wú)論如何不能說(shuō)是天堂??吹侥俏灰栽挤绞竭\(yùn)水的女穆斯林(?),和那位在警車上被蒙眼的婦女,或許是導(dǎo)演想出去尋找天堂的主要原因。
秩序井然的巴黎是天堂嗎?巴黎,在某些方面是被人稱為天堂的。來(lái)到巴黎,導(dǎo)演首先觀察街頭的女性。就時(shí)尚來(lái)說(shuō),對(duì)女性而言,這里真是天堂。然而這里也是充滿敵意的。秩序井然的巴黎完全由警察維持著:踩著獨(dú)輪車追逐非法務(wù)工者(送花少年逃跑中扔花于車下),滑著輪滑追趕著嫌犯,全副武裝地在地鐵內(nèi)跟蹤移民(?)。一塵不染的街頭也有矗立在成堆空酒瓶中超大垃圾桶。富麗堂皇之下仍有等待教堂施舍的饑民,被救助食物的流浪漢用餐前掏出的卻是酒瓶。不僅如此,空中戰(zhàn)機(jī)、地面坦克,街頭偶遇的問(wèn)信找人者、地鐵上無(wú)名敵意的逃票男,無(wú)不讓這位尋找天堂的導(dǎo)演感到緊張和恐懼。此外,他還看到騎警身后有清理馬糞的清潔車,而街道另一側(cè)的黑人清潔工在拿飲料瓶當(dāng)高爾夫球打進(jìn)下水道中,強(qiáng)烈反差讓人看到法國(guó)黑人的疏離感,當(dāng)他們看著電視上的盛大閱兵,誰(shuí)能肯定他們想著的不是自己的身世來(lái)歷?
或許是因?yàn)楹献黜?xiàng)目的失敗吧,導(dǎo)演看到了盛世和平下的實(shí)質(zhì)性社會(huì)危機(jī)。噴泉旁的椅子好比社會(huì)資源,一旦發(fā)生短缺,人性的丑惡面就暴露了出來(lái)。時(shí)尚,是巴黎光鮮華麗的一面,然而,這可能是建立在社會(huì)地位低下的黑人勞動(dòng)基礎(chǔ)上的。同樣是坐在街頭,他觀察到的不再是時(shí)尚女性,量著露天座位的警察讓他看到人的體制化。秩序帶來(lái)的也可能是人性的僵化和毀滅。當(dāng)然,對(duì)于普通個(gè)人而言,享受文明可能常常要付出隨意被打擾的代價(jià)。對(duì)于小鳥而言,它真正向往天堂當(dāng)是自由飛翔的天空,那么,對(duì)于人類可能也是一樣的,自由可能是天堂應(yīng)有的模樣。
無(wú)上自由的紐約是天堂嗎?或許還不如有秩序的巴黎吧,敵意也是無(wú)處不在。一到紐約,那個(gè)黑人出租車司機(jī)怎么那么有優(yōu)越感?幾句話就讓他感到自己是個(gè)逃離動(dòng)亂地區(qū)的人,否則如何躺下就夢(mèng)見(jiàn)一個(gè)人人武裝的世界?雖然每個(gè)人都有表達(dá)的自由,但表達(dá)自由是以不造成他人困擾為代價(jià),否則那個(gè)裝扮成天使支持巴勒斯坦的以油彩代替上衣的女子成了警察追逐的對(duì)象?作為電影人,他雖被邀請(qǐng)去學(xué)校演講,怎么主持人一開口就問(wèn)他是否是一個(gè)“完美異鄉(xiāng)人”,好像他到美國(guó)就是來(lái)逃難似的,本來(lái)就是個(gè)移民國(guó)家,即便是逃難,先來(lái)者就可以這樣對(duì)待后來(lái)者?自由有時(shí)如同面具,它可讓人隨性生活,也可讓人隨性墮落??罩兄鄙龣C(jī)、地上的警車,犯罪與自由真是如影隨形。他可以參加政治集會(huì),但仍要擔(dān)心警察的跟蹤,自由社會(huì)的存在感似乎只是自己為自己賺來(lái)的吆喝,外人其實(shí)是漠不關(guān)心的。他想拍攝有關(guān)中東和平的電影,結(jié)果被人禮貌地嘲笑“天堂可以等待”的主題很搞笑;電影也成了資本和制片人說(shuō)了算的藝術(shù)。不過(guò)是撲克算命,為何算命先生要跟他談國(guó)運(yùn),似乎巴勒斯坦國(guó)運(yùn)比他個(gè)人命運(yùn)更讓人確定。在紐約這個(gè)自由的社會(huì)里,導(dǎo)演先生無(wú)時(shí)無(wú)刻不在被人貼著各種標(biāo)簽,有了標(biāo)簽,就更容易成為被監(jiān)視的對(duì)象,他似乎明白了那無(wú)根的自由似乎只是別人的。他回到祖國(guó),發(fā)現(xiàn)鄰居其實(shí)也沒(méi)那么壞,對(duì)女性的禁錮似乎也沒(méi)那么嚴(yán)重了。天堂是否可期?我們不知道,但無(wú)論如何得從人的自由交往開始吧。(文/石板栽花 2020年4月17日星期五 感謝奇遇電影字幕組提供本片的中文字幕?。?/p>
SIFF22大光明,蘇雷曼用他那一眉毛的驚訝審視著這荒誕的世界,各國(guó)警力大比拼之沒(méi)有最爛只有更爛。西亞配樂(lè)的旋律獨(dú)特又好聽(tīng),極致的構(gòu)圖既有美感又帶喜劇元素。熱心種樹的鄰居,欺軟怕硬的條子;米其林三星級(jí)乞丐救助,清潔工泰格伍茲,馬隊(duì)掃屎車;老美扛大槍等等橋段都讓人捧腹。然而更多環(huán)節(jié)沒(méi)看懂,想必都是寓言:開場(chǎng)的教堂戲,戴墨鏡開車的士兵,希臘上空顛簸的飛機(jī),拖汽車和車底的花,拉行李箱認(rèn)錯(cuò)人的日本男女,安檢的帶手套大叔,還有那前后呼應(yīng)的仙人掌和虔誠(chéng)的抬水婦人(故土情懷?)。后半部分有點(diǎn)跨,結(jié)尾的蹦迪也莫名其妙,不過(guò)這片子既輕松愉快又經(jīng)得起琢磨,越想越覺(jué)得有趣。
巴勒斯坦這個(gè)國(guó)家的名字很容易與巴基斯坦混淆,甚至很多人不知道它的地理位置。這個(gè)一直與以色列紛爭(zhēng)不斷的國(guó)家無(wú)法給人留下太具體的印象,幸好有這位導(dǎo)演伊利亞·蘇雷曼,讓我們對(duì)這個(gè)中東國(guó)度大開眼界。他在國(guó)際影壇上享負(fù)盛名,至今為止的四部長(zhǎng)片,有三部先后入圍過(guò)戛納競(jìng)賽單元,絕對(duì)算得上是戛納的嫡系導(dǎo)演。我在念大學(xué)的時(shí)候看過(guò)他的一部《神的介入》,當(dāng)時(shí)正值911事件后不久美國(guó)對(duì)伊拉克發(fā)動(dòng)戰(zhàn)爭(zhēng),而影片中女忍者從天而降的超現(xiàn)實(shí)畫面令我至今難忘。沒(méi)想到十多年后,蘇雷曼又拍了新片,同樣入圍去年戛納競(jìng)賽,并順利拿下評(píng)審團(tuán)特別獎(jiǎng)。
對(duì)于很多觀眾來(lái)說(shuō),蘇雷曼是一位名不經(jīng)傳的導(dǎo)演,從他拍片速度來(lái)看確實(shí)如此。盡管有影評(píng)人將他與瑞典導(dǎo)演羅伊·安德森相提并論,但事實(shí)上兩者的喜劇風(fēng)格并不相似。同樣是不動(dòng)聲色的喜劇表演方式,安德森的風(fēng)格偏向于冷漠和荒誕,有種拒人于千里之外的疏離感;而在蘇雷曼身上卻明顯帶有接地氣的幽默感,像是將默片年代里巴斯特·基頓的表演挪到了當(dāng)下21世紀(jì)。而在這部新片《必是天堂》里,導(dǎo)演更在林林總總的國(guó)家刻板印象,以及無(wú)限放大的日常細(xì)節(jié)里發(fā)掘出詩(shī)意和諷刺意味。這無(wú)疑是一部相當(dāng)高級(jí)的諷刺寓言故事。
主人公即導(dǎo)演本人,從巴勒斯坦出發(fā)前往法國(guó)巴黎跟電影商會(huì)面,之后再前往美國(guó)紐約參加活動(dòng),最后回到家中。透過(guò)這個(gè)阿拉伯人的眼光,不斷去觀察并呈現(xiàn)這幾個(gè)不同國(guó)度的風(fēng)俗習(xí)慣和文化差異。影片采用了一個(gè)松散的旅行觀光類型作為外殼,基本上沒(méi)有具體的敘事線索,全是由突發(fā)奇想的情節(jié)碎片拼湊而成,卻不斷閃爍著導(dǎo)演狡黠的目光與智慧的幽默感。不請(qǐng)自來(lái)照料果樹的鄰居、森林里提水的婦女、巴黎街頭的時(shí)裝秀、攜帶槍支到超市購(gòu)物的美國(guó)人、巴黎國(guó)慶日的坦克車等,導(dǎo)演不僅大膽拿自己民族的保守思想開涮,還將矛頭對(duì)準(zhǔn)了人性中的自私偽善等弱點(diǎn)。
最有趣的部分莫過(guò)于尖酸刻薄地諷刺了歐美發(fā)達(dá)國(guó)家的社會(huì)治安問(wèn)題,在三個(gè)國(guó)度里先后出現(xiàn)警察追逐小偷或示威者的有趣段落,這些跨越地域的對(duì)比沉思突破了觀光旅游片的淺顯單調(diào)結(jié)構(gòu),無(wú)意中引出更深層的思考。文明制度與犯罪行為之間的不平衡狀態(tài),資本社會(huì)里濫用福利的怪現(xiàn)象,還有剝奪尊嚴(yán)的機(jī)場(chǎng)安檢等等,都成為了導(dǎo)演鏡頭下最尖銳的諷刺對(duì)象。由此,逐漸引出影片要探討的主題:不論在東方還是西方國(guó)度,不論是保守主義還是資本主義,都無(wú)一例外地存在社會(huì)問(wèn)題,想象中幸福的天堂事實(shí)上并不存在。
本文節(jié)選自我的課程期末作業(yè)(《東方學(xué)》讀后感,原題為《今天我們應(yīng)該如何對(duì)待東方學(xué)——從<必是天堂>看當(dāng)代文藝作品對(duì)東方主義的解構(gòu)策略》。專業(yè)課《跨文化交流學(xué)》,車致新授課)。第一部分為對(duì)《東方學(xué)》的部分論述,第二部分主要圍繞《必是天堂》展開,分析其對(duì)“東方主義”的解構(gòu)手法。
《東方學(xué)》到底想要告訴我們什么?
藉由薩義德的大段論述,我們首先知道了什么是所謂“東方主義”:它是一門學(xué)問(wèn)、一種思維方式、一種話語(yǔ)。但它是局限的、墮落的,它與形成它的歷史脈絡(luò)緊密相連,是西方殖民主義、帝國(guó)主義思維荼毒下的二元對(duì)立框架。由是,我們意識(shí)到“東方學(xué)”是一種需要被警惕的、被規(guī)避的僵化思維模式。
于是薩義德說(shuō):“(《東方學(xué)》)向人們指出了東方學(xué)家的險(xiǎn)惡用心,并且在某種程度上將伊斯蘭從他們的魔爪下解脫了出來(lái)。”但薩義德所說(shuō)的“解脫”并非單純指東方國(guó)度(如伊斯蘭國(guó)家)擺脫西方的話語(yǔ)霸權(quán),或者是指東方能夠自己表述自己(乃至表述西方)——在他看來(lái)這些都是一種“對(duì)一種處于無(wú)可救藥的對(duì)抗?fàn)顟B(tài)的自我的確認(rèn)”——應(yīng)當(dāng)跳脫出諸如“東方/西方”的二元對(duì)立思維框架,這才是“解脫”的真正含義。用學(xué)術(shù)的話來(lái)說(shuō),即反本質(zhì)主義(anti-essentialism)。
所以,《東方學(xué)》想要告訴我們的無(wú)非就是這樣一些事實(shí):東方學(xué)是一種思維方式;東方學(xué)存在嚴(yán)重的問(wèn)題;東方學(xué)應(yīng)當(dāng)被否定,但順著東方學(xué)的思維對(duì)抗西方并非解決之道。
所以我們應(yīng)當(dāng)如何對(duì)待東方學(xué)呢?薩義德并沒(méi)有給出具體且行之有效的策略。他反復(fù)強(qiáng)調(diào)自己的意義在于“對(duì)這一整套對(duì)立性的認(rèn)識(shí)提出挑戰(zhàn)”。而面對(duì)“《東方學(xué)》是否只破不立”的質(zhì)疑時(shí),他也僅止于試圖列舉一些學(xué)術(shù)領(lǐng)域“點(diǎn)到為止”的成果。
但他至少告訴了我們,不能用“西方學(xué)”解決東方學(xué),而是要擺脫那種“種族主義的、意識(shí)形態(tài)的、帝國(guó)主義的定型觀念”——我們應(yīng)當(dāng)解構(gòu)東方學(xué)(De-orientalism instead of Anti-westernism)。
東方主義在今天仍然占據(jù)著社會(huì)生活的方方面面。我們所處的“這一電子的、后現(xiàn)代的社會(huì)的一個(gè)特征是,東方形象的類型化趨勢(shì)不斷增強(qiáng)。標(biāo)準(zhǔn)化和文化類型化加劇了19世紀(jì)學(xué)術(shù)研究和公眾想象中“妖魔化東方”的傾向。[1]”但就是在這個(gè)伊朗問(wèn)題再次成為焦點(diǎn)的時(shí)代,一部帶著強(qiáng)烈“反標(biāo)準(zhǔn)化”和“反文化類型化”氣息的巴勒斯坦電影殺入了第72屆戛納電影節(jié)主競(jìng)賽單元,并一舉斬獲費(fèi)比西獎(jiǎng)。這部名為《必是天堂》的影片為“解構(gòu)東方主義”提供了一些令人興奮的策略和思路。
薩義德這樣描述他最初研究東方學(xué)的動(dòng)機(jī):“沒(méi)有人曾經(jīng)設(shè)計(jì)出什么方法可以把學(xué)者與其生活的環(huán)境分開,把他與他(有意或無(wú)意)卷入的階級(jí)、信仰體系和社會(huì)地位分開,因?yàn)樗鷣?lái)注定要成為社會(huì)的一員?!弊鳛橐粋€(gè)生活在西方(美國(guó))的巴勒斯坦阿拉伯學(xué)者,薩義德覺(jué)得自己的生活是“令人泄氣的”。特殊的身份賦予了他對(duì)于特殊議題的敏感——這是他研究東方學(xué)的起因。
導(dǎo)演伊利亞·蘇雷曼亦是如此。作為一個(gè)在巴黎、紐約、拿撒勒三地生活的巴勒斯坦導(dǎo)演,他同樣感到自我的身份在東方學(xué)的語(yǔ)境下變得特殊而敏感,充滿謬誤。因此,在《必是天堂》里,我們看到他對(duì)于解構(gòu)東方學(xué)所做出的努力。
《必是天堂》講述了一趟平平無(wú)奇的旅行:巴勒斯坦導(dǎo)演蘇雷曼(與影片導(dǎo)演同名,由導(dǎo)演本人飾演)帶著自己新創(chuàng)作的“中東和平喜劇”劇本前往巴黎找制片落地項(xiàng)目卻被拒絕,隨后又到紐約參與了一些會(huì)議,最后回到拿撒勒過(guò)原本的生活,他在街上四處觀察,發(fā)現(xiàn)無(wú)論是巴黎還是紐約,都能夠找到家鄉(xiāng)巴勒斯坦的影子。
影片的解構(gòu)性首先體現(xiàn)在題材上。這是一部名副其實(shí)的“中東和平喜劇”(戲里戲外皆是如此),將“中東”與“和平”兩者結(jié)合的做法本身就是一種對(duì)東方學(xué)話語(yǔ)的反抗——傳統(tǒng)東方學(xué)話語(yǔ)往往將巴勒斯坦和地區(qū)沖突、戰(zhàn)爭(zhēng)相聯(lián)系。同時(shí)喜劇作為影片的載體本身就具有很強(qiáng)的解構(gòu)特性,蘇雷曼也充分利用這一點(diǎn)在影片中暗藏政治議題,對(duì)各種被物化、符號(hào)化的景觀進(jìn)行嘲弄和諷刺。
有趣的是,劇情里的蘇雷曼四處碰壁,他的劇本被法國(guó)制片人拒絕,在美國(guó)也沒(méi)能激起女制片的興趣,法國(guó)制片人給出的理由是“沒(méi)有具體的民族沖突,過(guò)于世界主義(此處由于沒(méi)有片源,如有記錯(cuò)還望友鄰指出)”——這種解構(gòu)性的文本受到了典型東方主義思維的挑戰(zhàn)。然而現(xiàn)實(shí)世界里,蘇雷曼的這部《必是天堂》卻贏得了影評(píng)人們的認(rèn)可——一個(gè)巴勒斯坦導(dǎo)演,憑借一己之力,試圖扭轉(zhuǎn)西方的偏見(jiàn)。(當(dāng)然,影片最終走向的并非一種“西方學(xué)”式的反擊。)
影片中的蘇雷曼在“西方”社會(huì)游歷的過(guò)程中常常受到根深蒂固的東方主義觀的困擾。在紐約遇到的黑人司機(jī)會(huì)激動(dòng)地給老婆打電話說(shuō)“我車上坐了一個(gè)巴勒斯坦人!”并給他免單;在巴黎機(jī)場(chǎng)安檢時(shí)探測(cè)門只會(huì)對(duì)他響起,探測(cè)器甚至?xí)D(zhuǎn)圈;在美國(guó)參加巴勒斯坦同鄉(xiāng)會(huì)時(shí)愛(ài)國(guó)者們熱情的掌聲導(dǎo)致會(huì)議無(wú)法正常進(jìn)行。這些過(guò)分的熱情與敏感本質(zhì)上在不斷強(qiáng)調(diào)一種東西方的二元對(duì)立,而蘇雷曼卻戲謔地嘲弄、并解構(gòu)它們。
其次,影片的解構(gòu)性體現(xiàn)在了對(duì)“話語(yǔ)”的解構(gòu)。薩義德認(rèn)為東方學(xué)是一種“西方用以控制、重建和君臨東方的一種方式”,而這種控制則通過(guò)一套話語(yǔ)來(lái)實(shí)現(xiàn)。對(duì)抗話語(yǔ)的方式有二,一是建構(gòu)一套更加強(qiáng)大的話語(yǔ)予以壓制(但未跳脫出東方學(xué)的本質(zhì)),二是直接對(duì)話語(yǔ)進(jìn)行解構(gòu)。《必是天堂》采用了后者,但它解構(gòu)話語(yǔ)的策略卻異常粗暴:以觀看代替表述,以沉默解構(gòu)話語(yǔ)。影片中,蘇雷曼幾乎沒(méi)有臺(tái)詞,大部分時(shí)間,他都在不停地觀看。他是一個(gè)旁觀者,卻通過(guò)觀看的方式參與到了事件當(dāng)中,他聆聽(tīng)他者的敘述,卻不定義,不判斷,不表達(dá)。唯一能夠反應(yīng)內(nèi)心活動(dòng)的是他不斷舞動(dòng)的眉毛。也因此,影片幾乎所有的諷刺和隱喻都無(wú)法指向一個(gè)確切的本體,話語(yǔ)的缺失造就了文本豐富的歧義性,全憑觀眾自己解讀。但也由此,“一個(gè)巴勒斯坦人不給‘西方’輕易下定義”本身就構(gòu)成對(duì)東方學(xué)的嘲諷。
影片的第三重解構(gòu)性通過(guò)對(duì)原型觀念的“錯(cuò)位與拼貼”體現(xiàn)。“在我之前的作品中,巴勒斯坦可以被視為世界的縮影,但我的新作《必是天堂》則嘗試轉(zhuǎn)換兩者的地位,把世界當(dāng)做巴勒斯坦的縮影。[2]”那些常常被與巴勒斯坦捆綁的議題,被導(dǎo)演強(qiáng)行安置在“西方”社會(huì)中,但同時(shí)它們又是和平進(jìn)行的。這種將“東/西方”刻板元素打碎重組的企圖本質(zhì)上包含了解構(gòu)東方學(xué)的愿望。以下是我整理的一些錯(cuò)位時(shí)刻以及個(gè)人解讀(可能帶有強(qiáng)烈的目的性,但此片以緘默解構(gòu)話語(yǔ),解讀并無(wú)對(duì)錯(cuò)):
帶槍的日常。片中導(dǎo)演曾在紐約夢(mèng)見(jiàn)街上所有人都帶著各式軍械,但人們卻像背著包一樣對(duì)此習(xí)以為常。
無(wú)處不在的法國(guó)警察?!袄鉅顟B(tài)、警察國(guó)家和暴力已經(jīng)成為常態(tài)。事實(shí)上,緊張和焦慮已不局限于局部沖突,而是無(wú)處不在。[2]”導(dǎo)演在法國(guó)街頭多次看到行動(dòng)有序的警察。他們對(duì)著路邊的車仔細(xì)檢查,好像車底有炸彈一般,但事實(shí)上車底只有一束鮮花。還有一次導(dǎo)演在咖啡館門口喝咖啡,四位警察例行測(cè)量咖啡館占用街道的尺寸,煞有介事好像要封鎖這里。
法國(guó)閱兵。導(dǎo)演看到坦克和飛機(jī)駛過(guò)空無(wú)一人的巴黎城,不知道這些軍事力量要展示給誰(shuí)。
對(duì)言論自由的限制。紐約的公園里出現(xiàn)了一位身穿巴勒斯坦國(guó)旗色衣服的“天使”,她或許是要以和平的方式表達(dá)巴勒斯坦建國(guó)的訴求,卻在這個(gè)崇尚言論自由的國(guó)度遭到警察的圍追堵截——不過(guò)警察并沒(méi)有使用任何暴力。
對(duì)稀缺資源的爭(zhēng)奪。巴黎某噴泉廣場(chǎng)上的椅子被市民占用,為了占座大家各顯神通,甚至有人從老人眼皮底下?lián)屪咦弧4丝痰淖纬蔀椤巴恋?石油/水資源”的隱喻。
最后,破而不立的解構(gòu)并不徹底。東方學(xué)破后的世界如何?蘇雷曼給出了一個(gè)答案:世界公民。這與薩義德在書中提及的多元文化主義(multiculturalism)不謀而合,是為影片的第四重解構(gòu)策略。
作為求學(xué)于紐約、生活在巴黎和拿撒勒兩地的國(guó)際化導(dǎo)演(戲里戲外都是),蘇雷曼是一個(gè)名副其實(shí)的世界公民。影片中他被邀請(qǐng)到紐約某高校進(jìn)行了一場(chǎng)關(guān)于“世界公民”的學(xué)術(shù)交流,他被主持人問(wèn)及作為世界公民的感受,而臺(tái)下的聽(tīng)眾都是剛演完舞臺(tái)劇的表演系學(xué)生,他們打扮成各種動(dòng)物坐在臺(tái)下,儼然是《瘋狂動(dòng)物城》里的理想國(guó)——跨“東西”、跨國(guó)別、甚至跨物種。
多元文化主義則可以用這個(gè)片段來(lái)闡釋:兩個(gè)說(shuō)英語(yǔ)的日本人在法國(guó)街頭把一個(gè)巴勒斯坦人認(rèn)錯(cuò)了。哈,多么有趣。
影片的最后,蘇雷曼導(dǎo)演回到家鄉(xiāng)拿撒勒。在酒吧里,他看著當(dāng)?shù)啬贻p人在舞池里蹦迪——雖然放著阿拉伯民歌,但夜店remix版的節(jié)奏和鼓點(diǎn)早已給民歌賦予了世界通用的靈魂,年輕人們也跳著同一種舞蹈。
盡管作為喜劇,《必是天堂》有很強(qiáng)的人為建構(gòu)成分,并且其可任意解讀性降低了分析的說(shuō)服力,但不可否認(rèn)的是它仍然為當(dāng)代藝術(shù)提供了許多可借鑒的解構(gòu)東方主義的策略:喜劇解構(gòu)政治、觀看(緘默)解構(gòu)話語(yǔ)、對(duì)原型觀念的錯(cuò)位和拼貼、以及對(duì)多元文化主義的反復(fù)確認(rèn)。
【參考文獻(xiàn)】
[1] 薩義德, 東方學(xué)[M], 生活·讀書·新知三聯(lián)書店, 2007.
[2] Eugénie Malinjod, 伊利亞·蘇雷曼通過(guò)《It Must Be Heaven》尋找容身之地[EB/OL], 戛納電影節(jié). //www.festival-cannes.com/zh/festival/actualites/articles/yi-li-ya-su-lei-man-elia-suleiman-tong-guo-it-must-be-heaven-xun-zhao-rong-shen-zhi-di
常常說(shuō)國(guó)外作品價(jià)值觀不同無(wú)法得到共鳴,但是回頭發(fā)現(xiàn)在亞文化圈也缺乏深層次情感共鳴的作品,那些邏輯往往單調(diào)或者充滿主旋律:相信人是善良的、努力就有回報(bào)、團(tuán)結(jié)才能進(jìn)步等等。。。感動(dòng)之余著實(shí)讓人摸不著頭腦。但是,必是天堂卻給予了一個(gè)新的思考起點(diǎn):與其引導(dǎo)觀眾產(chǎn)生共鳴,倒不如讓觀眾自己表達(dá)。
與我個(gè)人而言,導(dǎo)演在這部電影中將人類通性疑惑進(jìn)行了解答,這個(gè)出發(fā)點(diǎn)是另我欽佩的。“要了解耶和華,不一定要成為耶和華”,這是我認(rèn)為是觀影前恰逢其時(shí)的引用。
整部電影沒(méi)有什么臺(tái)詞和劇烈沖擊的鏡頭,猶如一個(gè)人回首往事時(shí)發(fā)覺(jué)很多劇烈之事不過(guò)如此而產(chǎn)生的的平靜感。剝離了多余的話語(yǔ),留白的空間讓主角退出了第一視角,把回答和想法留給觀影者來(lái)填補(bǔ),這種大膽的空白讓我覺(jué)得很多事情“無(wú)聲勝有聲”,一輩子經(jīng)歷那么多事情,回想起來(lái)那么荒誕又無(wú)厘頭,實(shí)際上也不過(guò)如此。
從家鄉(xiāng)中厭倦了人們的荒誕的言辭和千篇一律小把戲,枯燥而重復(fù)的行為后決定出走。走到所謂的世界大都市,經(jīng)過(guò)巴黎遇到業(yè)余的音樂(lè)家吹著五音不全的調(diào)子還聲稱這里是藝術(shù)文化之都,搖滾青年做著怪誕而空虛的行為在地鐵上的空虛和浮躁的行為,巴黎警察像馬戲團(tuán)一樣“訓(xùn)練有素”的做著流程化的檢查;又失望的奔赴到紐約,發(fā)現(xiàn)每個(gè)人好像身上都背著把槍準(zhǔn)備射殺靠近的人,NYPD就像跳恰恰舞一樣進(jìn)三步退三步緊盯著自己所謂的自由公民。不難發(fā)覺(jué),即使掛在嘴邊吹噓說(shuō)此地特別出眾,實(shí)際上全世界人都在做著如此類似的事情。
而唯一能使人解脫的,便是獨(dú)立的自己。走遍這么多地方看過(guò)那么多色彩斑斕。最后不如在一處停下,給自己留下一處天堂。
不同于常規(guī)商業(yè)片,這部電影更像是一個(gè)藝術(shù)品,引發(fā)人們思考和總結(jié)。如果說(shuō)沒(méi)有獨(dú)立意識(shí)只希望的獲得嗟來(lái)之食甘愿做伸手黨的人,又怎么體會(huì)得到其中的寓意?
采訪 柳鶯
編輯 蘇打味
寫在前面
蘇萊曼從來(lái)都不是一個(gè)著急的創(chuàng)作者,作為巴勒斯坦導(dǎo)演,他的人生充滿著離散與流亡的經(jīng)歷,而他正是從一段一段的旅行中,尋找創(chuàng)作素材,對(duì)異鄉(xiāng)無(wú)盡的好奇感與對(duì)家園的留戀,構(gòu)成他作品最原始的張力。
《必是天堂》(2019戛納電影節(jié)評(píng)審團(tuán)特別獎(jiǎng),競(jìng)賽單元費(fèi)比西影片人協(xié)會(huì)獎(jiǎng))的三段式敘事由導(dǎo)演/主人公在拿撒勒、巴黎和紐約三地的經(jīng)歷組成。拿撒勒是故鄉(xiāng),是他日常澆花,抽煙,和鄰居交談,觀察院子里偷水果的人的地方。這里充滿著東方神秘的預(yù)言色彩,卻同時(shí)也顯得有些陰晴不定。蘇萊曼亦由此踏上尋找“天堂”的旅途。
飛上云霄,落地西方世界,迎接他的是越發(fā)不可捉摸的現(xiàn)實(shí)。在巴黎和紐約的段落,這種荒誕感被發(fā)揮得淋漓盡致。蘇萊曼不憚?dòng)趯?duì)日常段落的展示,雖然聲稱不使用任何社交媒體,他其實(shí)早已掌握了社交媒體碎片化傳播的魅力與魔力。西方世界究竟是不是天堂?在這部影片中,蘇萊曼給出了明確的否定答案。巴黎制片人對(duì)他說(shuō),他的電影作品不夠“巴勒斯坦”,發(fā)達(dá)國(guó)家對(duì)第三世界刻板印象躍然銀幕。
縱觀當(dāng)代影壇,像伊利亞·蘇萊曼一般創(chuàng)作的導(dǎo)演屈指可數(shù),尤其是在第三世界電影集體慘淡的大環(huán)境下,能夠從卓別林、基頓到雅克·塔蒂處繼承偉大喜劇傳統(tǒng),并將此類型用于針砭時(shí)事,樂(lè)中帶苦地將當(dāng)代生活的荒誕感展現(xiàn)得淋漓盡致的蘇萊曼實(shí)屬異類。他喜歡在自己的電影里出演角色,不僅僅是所有故事的創(chuàng)造者,同樣也是觀察者,甚至和觀眾一樣“無(wú)辜且無(wú)知”,試圖弄清身邊發(fā)生的瑣事。
以下的這篇訪談?wù)Q生于2019年11月在卡塔爾和導(dǎo)演的一次閑聊。彼時(shí),《必是天堂》在多哈Ajyar電影節(jié)作為開幕片進(jìn)行了自己的中東首映。蘇萊曼頻繁地出現(xiàn)在各個(gè)活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng),受到最高規(guī)格的禮遇。映后,在電梯間撞上正要趕去參加大師班的導(dǎo)演,他開玩笑地問(wèn)我,看完片子后有沒(méi)有去看心理醫(yī)生。我回答道,“與其去看醫(yī)生,不如給我安排一個(gè)采訪”。他答應(yīng)了。于是第二天,在他喝著當(dāng)天第五杯咖啡的當(dāng)口,我們聊了聊他和他的“巴勒斯坦電影”。末了,他認(rèn)真地問(wèn),“我的朋友拉巴基說(shuō)《迦百農(nóng)》在中國(guó)的市場(chǎng)表現(xiàn)很好。我的電影也被中國(guó)買家買走了,你說(shuō),它有沒(méi)有可能在你們的影院里上映?”
深焦 人們常常把“喜劇”和輕快甚至低俗的文化消費(fèi)聯(lián)系在一起,在我們這個(gè)娛樂(lè)至死的時(shí)代更是如此。為什么這種形式在您的創(chuàng)作中尤為重要?
蘇萊曼
事實(shí)上,有很多題材都需要用喜劇去表現(xiàn),尤其涉及到沉重話題的時(shí)候,這種方式尤為有效??v觀文藝創(chuàng)作的歷史,已經(jīng)有數(shù)量眾多的成功作品擺在我們眼前。而我所做的,不過(guò)是在目前普遍絕望的時(shí)刻,像擠海綿一樣地從周遭的環(huán)境中萃取一點(diǎn)幽默的成分罷了。當(dāng)然,如果要我說(shuō),現(xiàn)在的情況真的很糟糕。如果你非要計(jì)算多少人在動(dòng)亂和戰(zhàn)爭(zhēng)中喪失生命,你會(huì)覺(jué)得眼前一片黑暗。這也是為什么我覺(jué)得自己的創(chuàng)作應(yīng)該被觀看、被傳播。
當(dāng)你著手視覺(jué)創(chuàng)造的時(shí)候——無(wú)論是一幅畫,還是一部電影——你的目的是創(chuàng)造某種愉悅的時(shí)。當(dāng)然,“愉悅”不等于“膚淺”,觀看的樂(lè)趣可以在多重維度展開。作為創(chuàng)作者,我一點(diǎn)也不想教導(dǎo)觀眾如何發(fā)笑。我希望他們?cè)谟^影結(jié)束后進(jìn)行提問(wèn),而在觀影的過(guò)程中,他們應(yīng)該盡可能地沉浸在自己的感官與情緒中。
《必是天堂》其實(shí)延續(xù)了我一貫以來(lái)的創(chuàng)作風(fēng)格,它的訴求和我之前的作品并沒(méi)有太大的不同。如果真的要說(shuō)不同的話,大概這部電影反應(yīng)了更多的絕望感,用了更多極端的幽默。就像我常常說(shuō)的,“世事愈糟,笑聲愈盛”。這是我創(chuàng)作的方法,除此之外我不知怎么做。
深焦 在創(chuàng)作階段,您是如何將觀察到的荒謬瞬間融合進(jìn)劇本中的?
蘇萊曼
我想你也注意到了,我的每部電影之間都隔了很長(zhǎng)時(shí)間,我的劇本創(chuàng)作周期是很長(zhǎng)的。因此,電影中的某一個(gè)片段可能來(lái)自我二十年前的一個(gè)靈感,它們好像紅酒一樣,隨著時(shí)間推移變得越來(lái)越有生命力。和很多創(chuàng)作者一樣,我會(huì)隨身攜帶筆記本,將點(diǎn)子記錄下來(lái),然后放在一邊很長(zhǎng)時(shí)間,如果有合適的機(jī)會(huì),我會(huì)試圖把其中的某一些轉(zhuǎn)換成電影語(yǔ)言。你現(xiàn)在看到的大部分的情節(jié),都源于我對(duì)生活長(zhǎng)時(shí)間的觀察、沉思、想象和做白日夢(mèng)。
不過(guò)和傳統(tǒng)的電影創(chuàng)作不太一樣的是,我電影中由每一個(gè)小點(diǎn)子轉(zhuǎn)化而來(lái)的場(chǎng)景都是自成一體的,它們有獨(dú)立的、自洽的邏輯,每一個(gè)場(chǎng)景都講述了一個(gè)小故事。而當(dāng)我想要將其他故事加入其中的時(shí)候,我需要在它們之間找到一個(gè)接洽點(diǎn)和自然的剪輯方式,就像是在完成一幅拼圖。在電影的大敘事下,每一個(gè)片段都在進(jìn)行它們各自的敘事,從而組成一種“多聲道”的效果。
深焦 您的每部劇情長(zhǎng)片之間基本都會(huì)間隔七到八年。
蘇萊曼
是的,不過(guò)在上一部長(zhǎng)片《時(shí)光依舊》和《必是天堂》之間,我其實(shí)還去古巴拍了一部紀(jì)錄片(注:《在哈瓦那的一周》,七位導(dǎo)演創(chuàng)作的短片合集。2012年戛納電影節(jié)“一種關(guān)注”單元首映),不過(guò)可能看到的人比較少。
《必是天堂》的籌備實(shí)際是從2017年開始的,這部片子的融資不是那么順利,因?yàn)樗耐顿Y比我之前的作品更高,你也知道,這幾年全球的電影業(yè)其實(shí)都不那么景氣。好在盡管困難重重,在多方的支持下,我還是開拍了。(注:包括法國(guó)、德國(guó)、卡塔爾、加拿大在內(nèi)的國(guó)家參與了此片的制作)。當(dāng)然,多國(guó)合拍也不是一件容易的事情,片子輾轉(zhuǎn)三個(gè)(巴勒斯坦、法國(guó)、美國(guó))取景,這在制片層面挑戰(zhàn)很大,因此也嚇走了不少制片人。
所以我很高興,《必是天堂》能夠作為卡塔爾多哈的Ajyar電影節(jié)的開幕片,多哈電影學(xué)會(huì)(Doha Film Institute)為這個(gè)項(xiàng)目提供了必要的支持,可以說(shuō),沒(méi)有他們,就沒(méi)有影片的啟動(dòng)。
深焦 您反復(fù)提到觀察和沉思,也提到電影創(chuàng)作是建構(gòu)“連續(xù)畫面”的過(guò)程。在影片中,我們跟隨著言語(yǔ)寥寥的主人公進(jìn)行著環(huán)游世界的旅程,他沉默地探究,似乎并不倚賴對(duì)話與外界交流。在您看來(lái),比起言語(yǔ),這種“觀看” 的方式能讓我們更好地理解周遭的世界嗎?
蘇萊曼
“言語(yǔ)”只是“語(yǔ)言”的一種,而人們給予它的關(guān)注太多了。事實(shí)上,大部分的時(shí)候里,我們?cè)诔聊信c自己相處。其次,我認(rèn)為“言語(yǔ)”有被濫用的趨勢(shì),在電影中尤其如此,因?yàn)樗且粋€(gè)如此便捷的工具,人們用它來(lái)建構(gòu)敘事。但這種使用可能是慣性的、不假思索的,它讓敘事變得線性,從某種程度上也限制了人們對(duì)電影語(yǔ)言的使用。觀眾傾向于在觀影過(guò)程中僅僅通過(guò)“言語(yǔ)”獲得信息。
我當(dāng)然也使用“言語(yǔ)”,但更多地是將其作為時(shí)間的標(biāo)志,來(lái)創(chuàng)造一種明顯的節(jié)奏感,好像打擊樂(lè)器在樂(lè)隊(duì)中的功用一樣。你會(huì)發(fā)現(xiàn),我電影中言語(yǔ)大多以“獨(dú)白”的形式出現(xiàn),我試圖削弱其傳遞信息的功能。我認(rèn)為環(huán)境音、音樂(lè)甚至沉默的使用,加以恰當(dāng)?shù)囊曈X(jué)形式,一樣能傳遞我想表達(dá)的東西。這對(duì)我來(lái)說(shuō),也更加迷人。對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō),這為他們提供了一種更為民主的看片方式,導(dǎo)演不再是“君主”和唯一的意義提供者。讓觀眾加入到創(chuàng)作的過(guò)程中,也是我的一大樂(lè)趣來(lái)源,比把信息強(qiáng)加給觀眾有意思得多了。這更貼近參觀博物館或畫廊的體驗(yàn),在那里,創(chuàng)作者不會(huì)把你摁在一幅畫前停留十分鐘,觀看者的流動(dòng)性和自主性得到了保證。
我不認(rèn)為電影是“單次觀看”的藝術(shù)形式,對(duì)我來(lái)說(shuō)最重要的不是將一個(gè)故事敘述得滴水不漏,而是如何為觀眾創(chuàng)造做白日夢(mèng)的氛圍,讓他們?cè)陔x開電影院的時(shí)候,帶走屬于自己的記憶。我將其視為更有效、更偏向精神層面的溝通。當(dāng)然我一點(diǎn)都不反對(duì)那種煽動(dòng)性極強(qiáng)的影片,觀眾看完后恨不得手拉手抱成一團(tuán)的那種。當(dāng)下社會(huì)也需要這樣的電影,但這不是我的創(chuàng)作重心。
深焦 在電影的一個(gè)場(chǎng)景里,法國(guó)制片人對(duì)片中的導(dǎo)演說(shuō),他想表達(dá)的主題“還不夠巴勒斯坦”。我相信這是一個(gè)自反性的瞬間。作為一位巴勒斯坦創(chuàng)作者,您的影片常常涉及跨國(guó)家與地區(qū)的合作,您與歐洲的淵源也很深。您是否在用這個(gè)場(chǎng)景批判所謂的西方主流觀眾對(duì)于第三世界電影的刻板印象?
蘇萊曼
首先,西方主流觀眾并不是我這類影片的受眾,他們更多地浸淫在商業(yè)片中,我在這里無(wú)意對(duì)他們的反應(yīng)做出判斷,他們是無(wú)辜的。相反,我的矛頭所指向的,其實(shí)是西方知識(shí)分子精英群體,他們才是后殖民話語(yǔ)的建構(gòu)者,是體制催生了對(duì)于電影及其主題的分類以及隨之而來(lái)的刻板印象。
我想將這個(gè)話題帶入下一個(gè)階段,在我看來(lái),目前這樣的窠臼已經(jīng)不僅僅限于西方社會(huì)中,后殖民主義思維發(fā)展到今天,“自我殖民主義”更應(yīng)當(dāng)引起重視。當(dāng)政治正確成為主流話語(yǔ)之后,你會(huì)發(fā)現(xiàn)所謂的對(duì)巴勒斯坦、女性主義的強(qiáng)調(diào),不過(guò)是把這些對(duì)象放置到另一個(gè)語(yǔ)言的牢籠中。你提到的這個(gè)場(chǎng)景,的確是發(fā)生在我自己身上的經(jīng)歷,當(dāng)我在籌備處女作的時(shí)候,一位法國(guó)制片人對(duì)我如是說(shuō)。雖然這是很久以前發(fā)生的事,但我認(rèn)為它仍舊具有時(shí)效性。后殖民主義喬裝打扮之后,仍舊徘徊在我們的門口。這實(shí)在需要引起我們的警惕。
事實(shí)是,我不認(rèn)為我們可以逃脫新自由主義經(jīng)濟(jì)的束縛,特別是在全球化的大背景下,這套理論仍舊被很多人視為相當(dāng)有用的工具。個(gè)人的生活被市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)全盤占領(lǐng),身份的認(rèn)知過(guò)程也仍舊充滿著濃濃的隔離意味。在這個(gè)意義上,《必是天堂》并不是一部“關(guān)于巴勒斯坦”的電影,而是一部關(guān)于“作為巴勒斯坦的全球”(the global as Palenstine)的電影,我的祖國(guó)在這里只是一個(gè)比喻。
深焦 巴黎部分中,您在室內(nèi)和一只小鳥有相當(dāng)精彩的互動(dòng)。這個(gè)場(chǎng)景的意義,也引發(fā)了我和我朋友相當(dāng)多的討論。非常好奇,您會(huì)有怎樣的官方版本的闡釋?
蘇萊曼
你們的闡釋是什么?
深焦 我朋友說(shuō),這只鳥不就是“推特”(twitter)嘛,你要工作的時(shí)候,總是時(shí)不時(shí)地想點(diǎn)開推特看一看。
蘇萊曼
哈哈!我從來(lái)不用推特,也不用社交媒體。我很高興你問(wèn)了這個(gè)問(wèn)題。從我收到的反饋來(lái)看,很多人都會(huì)在這一幕的時(shí)候有自己的想法,覺(jué)得它或多或少和他們自己的生活產(chǎn)生了聯(lián)系,但又說(shuō)不清楚為什么。我很喜歡這種說(shuō)不清,道不明的感覺(jué)。
在劇本階段,有些人對(duì)這個(gè)場(chǎng)景也頗有微詞,他們問(wèn)我其意義在哪里,也擔(dān)心它會(huì)打破影片的節(jié)奏。我對(duì)他們說(shuō),這個(gè)場(chǎng)景是用來(lái)“看”的,不是用來(lái)“讀”的。其實(shí)在這里,我的野心是,我試圖呈現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)景本身(to demonstrate a scene as what it is),鳥就是鳥,我就是我。沒(méi)有能指,沒(méi)有隱喻,直至最純粹的詩(shī)意,觀眾能夠得到的,是觀看的歡樂(lè)。也許在今后的創(chuàng)作中,我會(huì)在這條探索之路上走得更遠(yuǎn)。所以,這個(gè)場(chǎng)景的意義在于,它向觀眾展現(xiàn)了無(wú)盡的可能,它不受限于任何官方的解釋,它是漂浮在空中的“失重的一幕”。不過(guò)話說(shuō)回來(lái),用電腦合成一只一直動(dòng)來(lái)動(dòng)去的鳥,也老費(fèi)勁兒了。
深焦 您曾經(jīng)在多個(gè)場(chǎng)合強(qiáng)調(diào)新一代青年人是世界的希望,《必是天堂》的結(jié)尾也展現(xiàn)出樂(lè)觀、上揚(yáng)的氣氛。
蘇萊曼
我必須得說(shuō),我本來(lái)并非如此樂(lè)觀,但在和這一代年代人接觸,甚至沖撞的過(guò)程中,我的希望被重新點(diǎn)燃。對(duì)于“何為巴勒斯坦”,他們有著更為有機(jī)的觀點(diǎn),而不是在狹隘的民族主義里打轉(zhuǎn)。他們正在成長(zhǎng)為無(wú)政府主義者和和平主義者,這與他們?cè)诜N族和性別問(wèn)題上的認(rèn)知進(jìn)步息息相關(guān)。
在過(guò)去的歲月中,我輾轉(zhuǎn)于世界的各個(gè)角落,有很多地方都被我稱作“家”,但我卻無(wú)時(shí)無(wú)刻都感到自己是多么得居無(wú)定所,即便是在我自己的國(guó)家,這種感覺(jué)也如影隨形。但這群年輕人,他們呆在自己一方小小的天地中,卻與世界產(chǎn)生著前所未有的緊密聯(lián)系。他們表達(dá)自我的方式是如此的迷人,他們抱團(tuán)的方式和理由也與意識(shí)形態(tài)無(wú)關(guān)。他們慶?!八查g”,而這恰恰是最均有顛覆性的,因?yàn)槟銦o(wú)法對(duì)他們的表達(dá)方式做出準(zhǔn)確的判斷,也因此,正如我之前所說(shuō)的,你無(wú)法將他們關(guān)進(jìn)定義或言語(yǔ)的牢籠中。
電影結(jié)尾出現(xiàn)的跳舞的年輕人,正是這一代人的化身。他們是如此不可預(yù)測(cè),以至于你不知道該拿他們?cè)趺崔k。這相當(dāng)詩(shī)意,比任何標(biāo)語(yǔ)和口號(hào)都來(lái)得有力。
真的要大呼可愛(ài)??!導(dǎo)演兼主演像一只狐獴、地鼠或橘貓,清醒與警覺(jué)的眼神下糊著一層怯怯的萌態(tài),看得小心肝都在消融??擅髅麟娪俺錆M殘酷的冷冰的政治隱喻、國(guó)別思考,只是一旦運(yùn)用那種童真的、瑰奇的、魔幻的形式呈現(xiàn),那種漫畫式的趣味就飆升了。尤其是全民武裝、變裝出行那幾段,想象力格外有趣。而對(duì)稱的畫面、動(dòng)作,以及重復(fù)的蠢蠢的運(yùn)動(dòng)軌跡,又是另一種強(qiáng)迫癥式的美學(xué),妙趣橫生,賞心悅目。四星半。@上影節(jié)。在SFC上海影城觀影,而16號(hào)正是在此偶遇配角蓋爾·加西亞·貝納爾。
導(dǎo)演獻(xiàn)給祖國(guó)巴勒斯坦的一場(chǎng)恢詭譎怪、荒誕無(wú)稽的“天堂”之旅,十分妙、非常逗。
4.5 今年目前為止在電影觀念上最喜歡的新片,而且來(lái)自于一個(gè)60歲的巴勒斯坦導(dǎo)演,意想不到。旅游vlog+默片喜劇變體+導(dǎo)演顏藝大舞臺(tái)——用“視線的看與被看”來(lái)拍攝政治電影。集齊各種有趣的高概念,將這個(gè)荒誕的世界拆解,在他國(guó)的另一維度上尋覓鄉(xiāng)音,大量無(wú)可奈何的弦外之意充斥其間,把世界當(dāng)作巴勒斯坦的縮影。且單論喜劇效果,本片的處理也很出色,放著梗不談,觀看蘇雷曼的這張臉吧:水汪汪的眼睛、無(wú)辜的嘴唇、呆萌的表情,簡(jiǎn)直就是導(dǎo)演界的布朗熊,可愛(ài)炸。
在冷酷的凝視中,蘇雷曼致敬John Berger,影像在時(shí)間軸展開,其連續(xù)性建構(gòu)了無(wú)可逆轉(zhuǎn)的觀點(diǎn)陳述。片中出現(xiàn)的天使應(yīng)該與Walter Benjamin的歷史觀和Paul Clee的「新天使」有著不少聯(lián)系。作為集體的記憶,文明的言說(shuō),歷史于當(dāng)下誕生,在名為“進(jìn)步”的風(fēng)暴中來(lái)不及收拾過(guò)往的遍地尸骸而面向未來(lái)。巴勒斯坦作為一個(gè)“不存在”的“國(guó)家”,其民族性和集體意識(shí)正在悄然流逝,而極少數(shù)的個(gè)體,努力通過(guò)文化以記憶抵抗遺忘,留住最后一絲自我身份認(rèn)同。大量的元素符號(hào)充斥全片,如開頭偷檸檬的鄰居等暗指以色列。巴勒斯坦擁有他們自己的未來(lái),但這個(gè)未來(lái)是難以探尋的,怪誕的笑點(diǎn)層出不窮,但他們殘酷地真實(shí)地存在著,哪里都是遺忘,哪里都不是家,歸屬感到底在何方。愿Oblivion永遠(yuǎn)只停留在影像世界里。
3.5;羅伊·安德森式荒誕冷幽默,碎片式塔蒂,規(guī)整型面癱基頓,若干個(gè)抽離現(xiàn)實(shí)的片段很迷人。遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的旁觀記錄,數(shù)度以為被卷入非常事件,最終流向于泛日常。突破疆域?qū)で蠊室簦莻€(gè)消失的名字一定會(huì)再度出現(xiàn)。
7分,輕松有趣的小品,半自傳與偽記錄,冷幽默的導(dǎo)演,對(duì)各地符號(hào)化的描述,還是有些小心思的
可折疊的(凝練、節(jié)制、輕盈),可裝裱的(對(duì)稱、縱深、環(huán)繞),可涂鴉的(浮夸、沖撞、散漫),可演奏的(賦格、交響、律動(dòng))。如舍棄了越肩取景僅留特寫的正反打鏡頭,面對(duì)面交談,卻如世界的兩端。蘇雷曼以反學(xué)院反潮流反技巧的“快門”本能,在電影史上留下了不可復(fù)制的劃痕。
戛納最后一部。有點(diǎn)啞劇和塔蒂的意思,男主一句話不說(shuō),全程用面癱臉打量著光怪陸離的世界,所有人的動(dòng)作都呆板可笑。獻(xiàn)給巴勒斯坦。有時(shí)會(huì)覺(jué)得動(dòng)作太刻意了。
一出「巴勒斯坦人西行記」,蘇雷曼往西去尋找理想中的天堂,卻一次又一次見(jiàn)到同樣的狀況。導(dǎo)演同一種近乎木訥且夸張的手法(像低配版阿基)表現(xiàn)這種狀況,比如紐約遍地都是人背著槍,警察卻始終追著裸露的女子不放,制造出滑稽戲一般的喜劇效果。別處才是天堂嗎?走過(guò)一圈的蘇雷曼發(fā)現(xiàn)世界不過(guò)如此,于是那個(gè)令人厭惡的家鄉(xiāng)也變得可愛(ài)起來(lái)。
想必蘇雷曼將自己的許多親身經(jīng)歷用喜劇化的手段融入了這部電影中,在巴勒斯坦、巴黎和紐約,他想為自己的電影找到投資,但卻不經(jīng)意間感受到這個(gè)世界隔絕與冷漠、偏見(jiàn)與疏離,鄰居是如何定義的角色?他們介入我們的生活是否一種入侵?還是久居墻內(nèi)早已失去了對(duì)他者的信任?我們下意識(shí)地躲閃,對(duì)于陌生的文化排擠,在巴勒斯坦,宗教的固執(zhí)與最后年輕人的跳舞,寄托了蘇雷曼對(duì)巴勒斯坦人身份解放的希望,而巴黎呢?在外籍勞工眼中它是權(quán)威,在游客眼中是美麗,在巴黎人眼中是矜持與審慎,搶椅子那幕真是諷刺了這種虛偽的高傲,紐約呢?是美國(guó)的所謂多元價(jià)值下的厚此薄彼,美國(guó)的兩種面孔,在這里,巴勒斯坦遠(yuǎn)不是政治正確的代名詞,而是被壓制打壓的對(duì)象,就如蓋爾的客串,美國(guó)人的自由只不過(guò)是以他們的價(jià)值包裹下的理解,這個(gè)世界似乎仍然被大海所隔離
作為對(duì)觀眾們終場(chǎng)時(shí)尷尬鼓掌的有效治理,蘇勒曼選擇自己蹦迪。
在完全沒(méi)概念巴勒斯坦的情況下看了電影,畫面干凈,導(dǎo)演主演可愛(ài),隨處幽默感,直到主角忍不住去占卜,機(jī)場(chǎng)安檢發(fā)功,再到最后一刻借由迪廳來(lái)打破之前所有的安靜克制。最后字幕打出了 to Palestine 讓人心顫。 出了影院就開始查巴勒斯坦,巴以沖突等等等等……然后認(rèn)出了天使穿的是巴勒斯坦國(guó)旗,明白了為什么占卜師說(shuō)會(huì)是巴勒斯坦。。但不是在他們有生之年。。明白了到處那些裝腔作勢(shì)奇怪的警察和可笑的醫(yī)療救援車。。。還有主演不停喝酒和那句經(jīng)典臺(tái)詞“全世界喝酒是為了忘記,只有巴勒斯坦人是為了記住”。太多的隱喻無(wú)奈被包裝在了精美安靜的畫面里,嗯這是一部看起來(lái)很不巴勒斯坦的巴勒斯坦的片子,導(dǎo)演想要拍中東與和平。。
在《時(shí)光依舊》里飾演男主中晚年階段,蘇雷曼同樣沒(méi)給自己臺(tái)詞,這些來(lái)自現(xiàn)實(shí)生活中的冷幽默,讓人很容易想到雅克·塔蒂,但二者并不相同。蘇雷曼的特色是文化味,鏡頭看似極簡(jiǎn)實(shí)則做了精巧的舞臺(tái)設(shè)計(jì),空間感和對(duì)稱性強(qiáng)化人物在環(huán)境中的位置,他把極有限的成本用在刀刃上,靠智慧補(bǔ)足。另個(gè)特色是當(dāng)代性,行為表演意味重。他靠滑稽場(chǎng)面強(qiáng)調(diào)男主角——一位觀察者——對(duì)環(huán)境的思考和疏離,靠頻繁的意象鏡頭交待祖國(guó)的狀況(飛機(jī)仿佛炮火,煙花猶似硝煙),看似松散的場(chǎng)景被背后的家國(guó)隱憂所貫穿,流露出“吾鄉(xiāng)歸何處,處處似吾鄉(xiāng)”的世界性。當(dāng)下我們所有人都生活在別處,我微信地點(diǎn)是斯特靈。在電影正中間,蘇雷曼只開口說(shuō)自己是哪里人,仿佛要告訴我們,別處和此處都一樣,祖國(guó)被其永遠(yuǎn)銘記。To begin where I am.
本屆(迄今)新片最佳。從拿撒勒、巴黎到紐約,再回到拿撒勒,蘇雷曼面對(duì)著鏡頭,成為了鏡頭。他觀看世界——但這樣的說(shuō)法不盡準(zhǔn)確,他已經(jīng)偷偷修改了他正在觀看的世界,將之變得空空蕩蕩,空空蕩蕩得如同舞臺(tái),適合上演一幕幕冷靜、荒誕、意味深長(zhǎng)、更接近現(xiàn)實(shí)的核心而非表層的寓言。
誰(shuí)能想到這是一個(gè)戰(zhàn)亂國(guó)家的電影??!一個(gè)社恐電影人對(duì)世界的觀察,對(duì)這永保好奇心、充滿想象力和通透豁達(dá)的世界觀產(chǎn)生劇烈的共鳴。明明那么幽默有趣,卻像一個(gè)武器,在我因?yàn)樯硐蓦娪靶袠I(yè)、多少被消磨了對(duì)電影的一些熱情后,它把你向“對(duì)電影的熱愛(ài)”的火焰中心又逼近了一大步,迅速找回最初的赤誠(chéng)。為此,我哭紅了眼。觀影過(guò)程中我看了幾次表,不是因?yàn)槁L(zhǎng),而是害怕它即將結(jié)束。感性上已打滿分@siff
讓人想到他早期的片子,他的這種喜劇風(fēng)格確實(shí)可以媲美一些喜劇大師了,不動(dòng)聲色的用視聽(tīng)制造喜劇效果,借用自己巴勒斯坦人的身份完全政治表達(dá)。一個(gè)巴勒斯坦人眼中的世界,在巴黎人民眼中他是空氣,于是整個(gè)巴黎也是空無(wú)一人。到了紐約瞬間成了另外一番人人持槍的景象,最后直接用機(jī)場(chǎng)安檢點(diǎn)撥一下,整部電影瞬間就清晰了起來(lái)。不愧是蘇雷曼,拍出了四兩撥千斤的效果。
導(dǎo)演非常可愛(ài),沿用對(duì)稱美學(xué)以及三段式結(jié)構(gòu),把該死的政治問(wèn)題具象化,最喜歡盧森堡公園的椅子和紐約超市的槍支兩段。果然世界各地都有冷漠的人、沒(méi)用的警察以及只關(guān)心噱頭的政治白蓮花。巴勒斯坦國(guó)將不國(guó)的控訴也融于戲謔之中。劇本精巧但也有不足:因場(chǎng)景割裂顯得有些堆段子,有些矛盾的落腳點(diǎn)也有些過(guò)于輕盈,以至于失去了喜劇本該有的嘲諷力量。
玩弄各種符號(hào),開頭其實(shí)還有點(diǎn)羅伊·安德森的意思,后面就徹底空殼化和刻板化了。只能說(shuō)有些場(chǎng)景還是可以的,但有一些確實(shí)讓人不忍直視。魚目混珠,魚目多一點(diǎn)。不知道美國(guó)黑人看這片子會(huì)作何感想?
栽種下的不是惡果而是檸檬樹,扔車底的不是炸彈而是玫瑰花。如果你來(lái)自巴勒斯坦,地鐵里會(huì)有兇煞的男人注視,的士上會(huì)有話嘮的司機(jī)免單,頭頂是直升飛機(jī)的囂叫,身邊是防爆警察在測(cè)量。通不過(guò)安檢閘口,街道上嬰兒都在持槍。遲鈍的老太搶不到椅子,會(huì)飛的天使浪費(fèi)了翅膀,所有人裝扮成兔子,排斥龍蝦。
#72nd Cannes# 主競(jìng)賽Special Mention+費(fèi)比西。今年戛納最后一場(chǎng)也是第20場(chǎng)主競(jìng)賽。不是最好的蘇雷曼,但是是最寓言的那一部(無(wú)人的巴黎+群魔亂舞的紐約),“會(huì)有巴勒斯坦嗎?”“絕對(duì)有,但不是在你我有生之年”。還是一個(gè)一個(gè)小段子,重復(fù)變奏三翻四抖,有些地方簡(jiǎn)直要把人笑死。費(fèi)比西發(fā)給這部真是有勇氣有品位!