離開精神病醫(yī)院后，安東尼和昔日好友迪格南以及鮑勃組成了一個(gè)小團(tuán)伙，試圖投身進(jìn)入屬于上層中產(chǎn)階級(jí)的放浪形骸的生活。

安東尼只想要四處游蕩，談情說愛，并流浪向更遠(yuǎn)的地方，但興奮熱情的迪格南卻為他們的人生設(shè)立了一個(gè)75年計(jì)劃。他覺得獲取成功的最好方法就是犯罪。他們打劫了一家書店，并搶得了一小筆現(xiàn)金。之后，三個(gè)人住進(jìn)了邊境地區(qū)的一家汽車旅館，而等待著他們的則是躁動(dòng)熱情的逐漸冷卻。潛逃的狀態(tài)讓安東尼非常舒服；他遇到了巴拉圭女服務(wù)員伊內(nèi)茲，盡管語言不通，他們還是彼此相愛了。然而，鮑勃隨后得知自己呆頭呆腦的兄弟被警察抓了起來，因此他離開旅館去保釋兄弟了。

伊內(nèi)茲、迪格南和安東尼三人之間的關(guān)系愈發(fā)緊張，最終，安東尼無奈之下離開了伊內(nèi)茲。安東尼和迪格南開車回歸城市，但汽車半路拋錨，兩人還因這次挫折而出現(xiàn)更大的沖突，并大打出手。在分別一段時(shí)間后，安東尼再次見到迪格南，得知一場大劫案計(jì)劃正在醞釀之中。安東尼與好友們重新團(tuán)聚，開始為這次任務(wù)做準(zhǔn)備。

《瓶裝火箭》的編劇是韋斯·安德森和他的男主角歐文·威爾遜。90年代中期，本片令美國電影在節(jié)奏上有了令人耳目一新的變化。那個(gè)時(shí)候，電影院和錄像帶貨架上塞滿了昆丁·塔倫蒂諾的作品，塔倫蒂諾的模仿者們?cè)谧约旱姆缸镉捌卸褲M了酷姿、子彈、肌肉和無腦的舉動(dòng)，他們完全舍棄了令塔倫蒂諾成為驚人天才的最重要的才智和敘事創(chuàng)新?！镀垦b火箭》沒有放棄靈動(dòng)的才氣。它還注入了充足的熱情和閑適感，并宣告了一位同樣才華橫溢的新導(dǎo)演的降臨；盡管，這位導(dǎo)演對(duì)類型解構(gòu)不太感興趣，也沒有那么多凸顯男子氣概的姿態(tài)。安德森之后又拍攝一部迥然不同的《青春年少》（1998），因?yàn)檫@兩部電影，馬丁·斯科塞斯曾公開稱贊安德森是他的繼承人。依斯科塞斯來看，自信的風(fēng)格和強(qiáng)烈的視覺感是導(dǎo)演的真正標(biāo)志。在后續(xù)的詼諧喜劇中，安德森繼續(xù)雕琢了他規(guī)整而生動(dòng)的敘事風(fēng)格和技巧，但《瓶裝火箭》的簡約和率真仍舊是值得珍視之物。

直到拍攝《穿越大吉嶺》（2007）的時(shí)候，安德森才開始在既定框架內(nèi)給予演員更大的發(fā)揮空間，讓他們自己在敘事范圍內(nèi)尋找平衡。在許多方面，《瓶裝火箭》都是安德森最漫不經(jīng)心的作品。當(dāng)然，直到你抵達(dá)故事的終點(diǎn)，那種克制的魅力才蛻變?yōu)橐馕渡铋L的、意想不到的溫柔，這一切就潛藏在表面的愚蠢之下。所有的表演都非常優(yōu)秀，尤其是當(dāng)時(shí)的新人歐文·威爾遜（飾演迪格南）和盧克·威爾遜（飾演安東尼）；老牌硬漢詹姆斯·凱恩的咆哮也非常精彩，不幸的是多年來他一直沒有獲得太好的機(jī)會(huì)。1996年上映時(shí)，哥倫比亞影業(yè)把《瓶裝火箭》推銷給了一些影院，但卻被觀眾所忽視了，不過，借助DVD的發(fā)行，本片還是收獲了一些贊譽(yù)。本片是否就是安德森目前為止最優(yōu)秀的作品也許值得商榷，但毫無疑問，它是整個(gè)90年代里最精良的處女作之一。那個(gè)十年里擁有太多令人難忘的首秀。

我看的Anderson的第一部作品是The Grand Budapest Hotel，這部作品總體來說無論是在媒體評(píng)價(jià)，觀影人評(píng)分，電影票房，還是收獲的奧斯卡等學(xué)院系提名方面來說，絕對(duì)是Anderson從事電影事業(yè)近二十年來的一個(gè)巔峰。這部電影也是我本人最喜歡的Anderson執(zhí)導(dǎo)的電影。之后我看了天才一族，但當(dāng)時(shí)并沒有注意到導(dǎo)演是同一個(gè)人。 在看本片之前我只看過導(dǎo)演的這兩部作品，說實(shí)話，我之所以會(huì)看這部相對(duì)小眾的電影是因?yàn)楸酒闹餮軴wen Wilson.在我還小的時(shí)候就看過這個(gè)演員很多電影，我之前超級(jí)喜歡看喜劇片，自以為對(duì)這個(gè)演員足夠了解，后來偶然發(fā)現(xiàn)他是天才一族的編劇之一，這讓我真的很吃驚。相信大多數(shù)看過Wilson的其他大眾喜劇電影的人都很難相信他與在美國獨(dú)立電影界獨(dú)樹一幟的名導(dǎo)Wes Anderson合寫了Anderson的前三部電影--Bottle Rocket，Rushmore，The Royal Tenenbaums.畢竟這三部電影的風(fēng)格和Wilson本人給人的感覺確實(shí)相差太大。Wilson在電影里總愛演智商不高甚至非常蠢的角色，所以很多人對(duì)于他出演Woody Allen的Midnight In Paris存有很大偏見。其實(shí)我也曾是這些人中的一個(gè)，在這個(gè)電影剛出來沒多久后我也嘗試看過，但看了不到半個(gè)小時(shí)我就放棄了，當(dāng)初我是為了Rachel McAdams看的，當(dāng)時(shí)我也覺得讓W(xué)ilson這個(gè)演員演作家這個(gè)角色有點(diǎn)不適合。就這樣在多年以后，在我知道Wilson也曾是個(gè)編劇之后，我又嘗試去看Midnight in paris，一切突然又變得非常讓人信服。就連Woody Allen本人也承認(rèn)自己是Wilson的粉絲，自己很幸運(yùn)請(qǐng)來他演Gil這個(gè)角色。 長久以來，不論是媒體還是Anderson的很多粉絲們，大概都會(huì)不假思索忽視他前三部電影的另一個(gè)編劇--Wilson，而只會(huì)討論Anderson多么多么天才，這樣也確實(shí)沒錯(cuò)，編劇在電影這個(gè)行業(yè)的確總是被忽視，但他們，至少在我眼里，是比導(dǎo)演更重要的存在，但往往人們最關(guān)注的是演員和導(dǎo)演。而Anderson既是導(dǎo)演又是編劇，受到的關(guān)注就更大，我看了很多影評(píng)，很少會(huì)有人提到這部電影是Anderson和Wilson合寫的，就算有，也只是一筆帶過。但如果你是導(dǎo)演的忠實(shí)粉絲，在看完他的全部作品后，相信你很容易就會(huì)發(fā)現(xiàn)他早期和Wilson合編的作品和之后的的確有著明顯的變化，我并不是說他們之間有什么好壞之分，但Bottle Rocket，Rushmore，The Royal Tenenbaums這三部影片絕對(duì)是導(dǎo)演最接近現(xiàn)實(shí)世界，最容易引起普通大眾共鳴的三部作品。即使這三部電影也有很強(qiáng)烈的不真實(shí)感，但對(duì)比Anderson之后的The Life Aquatic with Steve Zissou ，The Darjeeling Limited ，Moonrise Kingdom，The Grand Budapest Hotel ，他的前三部電影的確是他最具人文色彩最接近現(xiàn)實(shí)生活的作品。 Bottle Rocket是關(guān)于三個(gè)德州中上層青年不甘于過平凡的生活而結(jié)伴犯罪的故事。Rushmore講述了被私立學(xué)校開除的差生和小學(xué)女教師以及一個(gè)富商的愛恨情仇。Tenenbaums講述一個(gè)家族的三個(gè)天才孩子在父母分開后的生活軌跡。Steve Zissou和Darjeeling Limited都有著一個(gè)不尋常的地點(diǎn)設(shè)置，一個(gè)是在船上，一個(gè)是在火車上，和更不尋常的是故事情節(jié)，一個(gè)是在海上找神秘鯊魚復(fù)仇，一個(gè)是三兄弟印度尋母。而Moonrise Kingdom講的是兩個(gè)古怪孩子早戀離家出走的詭異故事。The Grand Budapest Hotel在我看完導(dǎo)演所有作品后仍然是我最愛的一部，但這也是一個(gè)與現(xiàn)實(shí)世界完全脫節(jié)的故事，電影背景更是設(shè)在一個(gè)虛構(gòu)的國家。Fantastic Mr. Fox作為一個(gè)動(dòng)畫片，我就不討論了。 其實(shí)所有的Wes Anderson電影都有一種非常詭異和離奇的感覺，并和現(xiàn)實(shí)有點(diǎn)脫節(jié)。這一情況在Anderson與Wilson停止劇本合作后就更為突出了。這些電影和之前的三部電影背景設(shè)置上就有很大不同，格局越來越小，電影里的世界越來越超現(xiàn)實(shí)，有種與世隔絕的感覺。我并不認(rèn)為導(dǎo)演在后期作品中更加突出自己的強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格是一件壞事，但在這一過程中，他在劇本創(chuàng)作上的探索并沒有跟上電影視覺風(fēng)格進(jìn)一步個(gè)人化的腳步，我看到有人評(píng)論，Anderson有機(jī)會(huì)創(chuàng)造出完美的電影，但可惜在Tenenbaums之后他的作品總是給人一種近乎完美，但總是少了點(diǎn)什么的感覺，而少的東西就是一點(diǎn)人文氣息和HEART，我也有這樣的感覺。Anderson的電影雖然總會(huì)引用一些還算比較流行的音樂，但是相比其他導(dǎo)演，卻很少會(huì)去引用流行文化，他的前三部作品也是這樣，Wilson在Rushmore的評(píng)論音軌里提到過，雖然沒有直接的pop culture references，你卻能從人物的設(shè)置和人物間的對(duì)話以及一些小細(xì)節(jié)中看出導(dǎo)演的引用和想致敬的東西，如果想了解更多，建議去聽聽這三部作品有評(píng)論音軌。而在這之后的作品里更明顯的是導(dǎo)演的個(gè)人風(fēng)格，這些引用什么的已經(jīng)越來越難發(fā)現(xiàn)了，更多的是導(dǎo)演對(duì)鏡頭、色彩、場景布置、配樂的把握，還有追求極度對(duì)稱，但他對(duì)劇本的深度的追求貌似并沒有那么執(zhí)著了（個(gè)人感覺）。 當(dāng)然，Anderson的后期電影的改變也不會(huì)全是因?yàn)閯”竞献鞔顧n變動(dòng)，可能他只是覺得自己已經(jīng)到了一個(gè)不受拘束的階段，想嘗試改變一下風(fēng)格，突破特定的框架，除了他自己誰又知道呢?？赐闍nderson全部長片，我也被導(dǎo)演的天才所折服，即使有幾部電影，諸如Rushmore和Moonrise Kingdom并沒有打動(dòng)到我，但我還是要說，這個(gè)導(dǎo)演還真是沒拍過一個(gè)爛片。在看完導(dǎo)演所有作品后，再想要忽視Wilson對(duì)Anderson早期作品的影響是不太可能的，有很多人認(rèn)為Anderson的出道作品Bottle Rocket是他所有作品中最弱的一部，但卻是我在多次觀看后越來越喜歡的一部。 Rushmore時(shí)期的一個(gè)采訪中，Anderson談到了他與Wilson的合作關(guān)系，他說他們喜歡的故事人物以及他們的幽默感和興趣都非常相似，他認(rèn)為只要和Wilson合作他的作品會(huì)更好，不知道這么多年過來，特別是在The Grand Budapest Hotel，一個(gè)沒有Wilson太多參與的電影成為他最成功的作品之后，他的想法有沒有改變，但我本人還是非常同意他在多年前說過的這段話。Wilson在被問到Anderson時(shí)，非常謙虛的說自己最愛的是The Grand Budapest Hotel，也非常喜歡Steve Zissou和Darjeeling Limited（這兩部都很不受媒體評(píng)論的待見），都是Anderson和別人一起編寫的電影，在被問到兩人是否會(huì)再度合寫劇本時(shí)，他的回答也模棱兩可，他說他很希望有這么一天，他和Anderson合寫經(jīng)歷非常的愉快，但他和Anderson就算只在一起吃個(gè)飯也同樣很愉快。就我本人來說，真的很希望在不遠(yuǎn)的將來，Anderson和Wilson能夠再度共同執(zhí)筆。

第一部安德森長片，時(shí)隔二十四年前來考古。

手法十分青澀，鏡頭有點(diǎn)東拼西湊，但是是安德森沒錯(cuò)了。天真，孤獨(dú)又過分善良的角色，永遠(yuǎn)溫和的節(jié)奏，尚沒有童話的配色和精致的構(gòu)圖，倒搞出了一點(diǎn)公路片的味道?？赡苁且?yàn)殡S風(fēng)飄零的主角們吧。

計(jì)劃輕易的被現(xiàn)實(shí)撕得粉碎，要么莫名其妙地妥協(xié)要么發(fā)現(xiàn)堅(jiān)持毫無意義。生活仍會(huì)一次次的fuck you up，但能找到一點(diǎn)溫情也算是幸福吧。

Wes Anderson 富有辨識(shí)度的電影美學(xué)和另類的對(duì)白結(jié)構(gòu)，注定是一個(gè)有無數(shù)技術(shù)細(xì)節(jié)可以考究與解構(gòu)的大命題，但這位導(dǎo)演最吸引我的地方不在于畫面風(fēng)格和語言節(jié)奏 —— 需要承認(rèn)，強(qiáng)迫癥式的對(duì)稱構(gòu)圖和飽和色的運(yùn)用，確實(shí)讓處女座本座看得賞心悅目。如果用一個(gè)詞來形容Wes Anderson的電影帶給我的整體感覺，我思來想去，竟然想擇“溫和” 。溫和之處，不是說九部長片作品的畫面中未曾出現(xiàn)過暴力、沖突和流血，也不意味著電影的結(jié)局取向流于合家歡式的圓滿和光滑；溫和的所指，是充滿韋式風(fēng)格的電影敘事，并由此達(dá)到的一種奇妙和諧 —— 盡管這一敘事風(fēng)格多次遭受影評(píng)人對(duì)其"too white"的批判，也不妨礙他在創(chuàng)作中，一本正經(jīng)地以一種不合常理來對(duì)抗另一種不合常理，自然而然地用看似的莫名其妙來消解更深一層的莫名其妙。

狂熱分子與偏執(zhí)者 —— 存在即合理

與Wes Anderson合作（主要指出演和配音）的好萊塢名流不計(jì)其數(shù)，但御用演員不多，主要包括Wilson三兄弟中的校友搭檔Owen Wilson，Jason Schwartzman，以及實(shí)在可愛的Bill Murray大叔。在Anderson的電影里，雖然出現(xiàn)的人物不少，但“狂熱分子與偏執(zhí)者”的形象幾乎出現(xiàn)在每部作品中 —— 這種角色高度癡迷于常人一般不會(huì)產(chǎn)生持久熱忱的事情。比如，按作品先后順序來舉例，

《瓶裝火箭》中夢想成為江洋大盜的Dignan （Owen Wilson飾 ）；

《青春年少》中迷戀女教師的優(yōu)等生Max Fisher （Jason Schwartzman飾）;

《水中生活》中癡迷于“水中生活”和尋找美洲虎鯊的Steve Zissou（Bill Murray 飾）；

《天才一族》中在喪妻之后陷入PTSD并瘋狂確保孩子們?nèi)松戆踩拇髢鹤覥haz（Ben Stiller 飾）；

《穿越大吉嶺》中想方設(shè)法要為兄弟三人打造完美火車之旅的大哥Francis（Owen Wilson飾）；

《了不起的狐貍爸爸》中成家立業(yè)后“野性”復(fù)萌、冒險(xiǎn)百出的狐貍爸爸（George Clooney 配音），還有他那資質(zhì)平平、卻一心想成為運(yùn)動(dòng)員的兒子Ash（ Jason Schwartzman 配音）；

《月升王國》中堅(jiān)守童子軍教官身份的童子軍團(tuán)長Ward（Edward Norton 飾）；

《布達(dá)佩斯大飯店》中癡迷于管理這座豪華酒店、在沖突中也要講究禮節(jié)和體面的傳奇門房Gustave（Ralph Fiennes 飾）；

《犬之島》中自駕飛機(jī)在垃圾島上堅(jiān)定尋找忠犬的市長養(yǎng)子Atari（Koyu Rankin 配音）。

這類角色總以一種超現(xiàn)實(shí)的形式、不加解釋地存在；只不過狂熱和偏執(zhí)也會(huì)遇到突然的打岔，無足輕重的事情有時(shí)會(huì)遭遇導(dǎo)演的小動(dòng)作而變得煞有介事，比如在《瓶裝火箭》中，Dignan土匪式掃蕩正酣時(shí)口不擇言，被老板毅然反駁而禮貌道歉，劫掠換以體面穩(wěn)重的方式繼續(xù)。結(jié)合Wes Anderson古怪的形式感和儀式感，這類角色不僅支撐起故事情節(jié)的主線，也生產(chǎn)出許許多多幽默有趣的小細(xì)節(jié)。

小孩子與成年人 —— 與年齡無關(guān)

在Wes Anderson的電影敘事中，“年齡”與智識(shí)、理解力、復(fù)雜性、成熟度等無明顯的正相關(guān)。當(dāng)二者同時(shí)存在時(shí)，成人或者長大后對(duì)應(yīng)角色的言行舉止有時(shí)稚如孩童，而孩子們則被顯示出超乎尋常而又極其自然的老成。電影對(duì)其行為與邏輯的設(shè)定像是經(jīng)過了故意的反轉(zhuǎn)，非常值得玩味。

在成人的世界里，一切事物都可以被精心謀劃、被選擇性消滅，但執(zhí)拗又善良的孩子們可以冷靜地拯救世界，也能清醒地懲罰邪惡（犬之島）；在成人的世界里，婚姻如墳?zāi)谷鐮C手山芋如原生家庭陰影的延續(xù)，而故事主線中的童子軍周密計(jì)劃、成功攜愛私奔，互相治愈、跨越山林河海（月升王國）；成人的世界只能淪為年少成名的狗尾續(xù)貂，一地雞毛的生活里，有各自的神經(jīng)質(zhì)在隱隱作祟（天才一族）。

我相信在Wes Anderson的內(nèi)心里一定住著一個(gè)與他平等對(duì)話的小孩。而他在電影敘事中尊重與保護(hù)小孩子的方式，不是構(gòu)筑一座與外界世界平行的童話般的象牙塔，在其中完成一個(gè)溫柔平靜的故事，而是讓他們帶著自己的小宇宙勇敢地與成年人的世界互動(dòng)；如果沖突最終不可避免，就讓后者節(jié)節(jié)敗退、直到妥協(xié)。

扭打與沖突 —— 因?yàn)閲?yán)肅所以戲謔

Wes Anderson對(duì)于暴力沖突和流血場面的刻畫，總是顯得有點(diǎn)漫不經(jīng)心 —— 雖然的確事出有因，但矛盾與爭執(zhí)卻猝不及防地升級(jí)成孩子氣的扭打，又在來回反擊中顯得鄭重其事，有時(shí)還會(huì)引出意外的結(jié)果；看到這樣的場景，觀眾自然的想法大概會(huì)是“可以、但沒必要，甚至有點(diǎn)二”。例如，《瓶裝火箭》中三人認(rèn)真又笨拙地練習(xí)打槍（為了搶劫一個(gè)書店）的環(huán)節(jié)、Dignan對(duì)Bob（Robert Musgrave 飾）突然氣不打一處來地拳腳相加；《布達(dá)佩斯大飯店》中，西裝革履的Gustave為自己的跟班門童Zero（Tony Revolori 飾）在遭遇入境檢查時(shí)挺身而出、直接喪生槍口……這種玩笑式的對(duì)于嚴(yán)肅場面的刻畫，也許是為了戲謔暴力，襯托其無用甚至愚蠢，但在某種程度上也回應(yīng)了上一點(diǎn)的觀察 —— 畢竟，一言不合之下便訴諸武器與暴力，往往都是大人進(jìn)行的操作。

粗糙的影評(píng)也是記錄。放在《瓶裝火箭》之下，是因?yàn)槲铱傁矚g把創(chuàng)作者的處女作放在觀影l(fā)ist的最后，形成一個(gè)逆向圓滿的欣賞體驗(yàn)，并且完成一些驗(yàn)證。像對(duì)Tim Burton一樣，Wes Anderson拍啥我信啥，而且充分相信他用一個(gè)半小時(shí)（大多數(shù)情況下）推進(jìn)的故事總能飽滿有趣、結(jié)局不論好壞都是畫龍點(diǎn)睛。

話及于此，無比期待即將上映的《法蘭西特派》。Fingers Crossed.