很喜歡,所以摘錄下來:
“Why photograph war? Is it possible to put an end to a form of human behavior which has existed throughout history by means of photography? The proportions of that notion seem ridiculously out of balance yet that very idea has motivated me. For me the strength of photography lies in its ability to evoke a sense of humanity. If war is an attempt to negate humanity, then photography can be perceived as the opposite of war. And if used well, it can be a powerful ingredient in the antidote to war. In a way, if an individual assumes the risk of placing himself in the middle of the war in order to communicate to the rest of the world what is happening, he’s trying to negotiate for peace. Perhaps that’s the reason why those in charge of perpetuating the war do not like to have photographers around.
In the field, what you experience is extremely immediate. What you see is not an image on a page in a magazine ten thousand miles away, with an advertisement for Rolex watches on the next page. What you see is unmitigated pain, injustice and misery. It’s occurred to me that if everyone can be there just once, to see for themselves what white phosphorous does to the face of a child, or what unspeakable pain is caused by the impact of a single bullet, or a jagged piece of shrapnel can rip someone’s leg off. If everyone can be there and see for themselves the fear and grief just one time, and they would understand that nothing is worth letting things get to the point where that happens to one person, let alone thousands. But everyone cannot be there, and that is why photographers go there: to show them, to reach out and grab them, make them stop what they are doing and pay attention to what is going on. To create pictures powerful enough to overcome the eluding effects of the mass media and shake people out of their indifference. To protest. By the strength of that protest, to make others protest…
The worst thing to feel is as a photographer, I’m benefitting from someone else’s tragedy. This idea haunts me. It’s something I have to reckon with everyday. I know that if I ever allowed genuine compassion to be overtaken by personal ambition, I will have sold my soul. The only way I can justify my role is to have respect for the other person’s predicament. The extent to which I do that is the extent to which I become accepted by the other, and to that extent, I can accept myself.”
記錄記錄者的電影。觀眾所見的影像與影片內攝影師鏡頭下的影像形成了某種互文,讓我們感受到了方寸的屏幕之外所醞釀的無限情緒,正如片中幾幅照片的展現(xiàn)——“猙獰”嘶吼的人像面部,靜態(tài)無聲卻又震耳欲聾,那是一種所有人都心領神會的痛感。這可能也是攝影的意義——用視覺的畫面?zhèn)鬟f一種人類共通的情感與意識。
片中另一個印象深刻的表達,是畫面從雅加達難民就地露宿的火車軌道旁切換到漢堡城市之內高度現(xiàn)代化的列車站臺,和《無名》中那兩只狗的出現(xiàn)有異曲同工之妙,同時又一次形成了一種奇特的對比,以一種近乎戲謔的方式在憤怒,在哭泣。
在我看來,戰(zhàn)地攝影師也在作為一名戰(zhàn)士完成著自己的戰(zhàn)斗,甚至他在進行著的,是一種更為艱難的孤軍奮戰(zhàn)與單打獨斗——對抗著惡劣環(huán)境下的生理反應,對抗著對戰(zhàn)雙方的怒焰與仇視,對抗著自我內心對于這場戰(zhàn)役的價值判斷,對抗著人性最惡劣的角落。記錄者從來都不是冷漠的,他們蘊含著的熊熊人文關懷之心火是這片戰(zhàn)場最為高大的信仰之柱,而擁有共情能力的人往往也承受著更為濃重的情感負擔,正如他所說:在我想讓別人相信之前我要讓自己相信。
影像傳播的力量是無窮深遠的,其意義也隨時間空間的輪轉而迭代延伸。這部電影帶給所有人的,是在我們看完之后,每個人都會在心中跟誦一遍主角的話語:我很幸運,他們都在的時候,我也在。正是這樣的指引,在沖擊著你我的靈魂,在喚醒著你我的人性。
他憑借勇氣與良心成為了世界的一雙眼睛。他以別人的苦難謀生,為的是讓這些苦難不再上演。
如果你拍的不夠好,那是因為你還不夠近。戰(zhàn)地攝影的力量在于喚醒人性,然而并不是所有的人都可以來到這里,so I'm here。
“這活從來就不容易,但最近幾年正變得越來越困難。整個社會變得更癡迷于娛樂、名人和時尚。廣告主們已經(jīng)厭倦了他們的產(chǎn)品總被展示在人類悲劇的圖像旁邊,因為他們覺得,不知怎么的,這會降低他們產(chǎn)品的銷售力?!?/p>
還真有點懷念陶濤的紀錄片課
英文部分沒有字幕,有些不能全然理解,但卻深深折服,值得回味和思考的片子。
真實記錄,比真人真事電影還要震撼
James Natchwey對于自己職責的堅守令人感動,但沒讓我覺得有多震撼
你看到雜志左頁印尼河邊的難民了嗎?你看到按最大注意力法則優(yōu)先排在右頁的大幅香車美女廣告了嗎?你看到攝影展上舉著酒杯的人群了嗎?他們都是現(xiàn)實,但誰又能說端著相機在戰(zhàn)火中打滾的Nachtway不是現(xiàn)實呢?幸運的是,還有這么一群人在提醒我們,要在快速的現(xiàn)代文明里慢下來,提醒我們社會不公和貧富差
想當年我也是懷抱戰(zhàn)地記者夢想的一枚軟妹啊。。。。
太棒了.看完之后心里的感覺翻江倒海.很希望自己也是一個戰(zhàn)地攝影師.還有他講述的他自己的矛盾,是因為他自己太善良.不光是照片的事件讓人震撼,照片本身也是藝術.不知道怎么說.這個人是個偉人.
“作為攝影師,我最大的痛苦在于我知道自己的一切名聲和利益都建立在別人的苦難之上,這讓我每天掙扎煎熬。如果有一天,我的野心超越了我的同情心,那時的我就失去了靈魂?!?如此偉大的攝影師,不僅拍出了人間最沉痛的苦難,而且如此自省,在長期注視深淵的時候仍然能維持金子般的心靈。Salute!
看得渾身發(fā)抖,這才是記者,不僅因為他能深入險境,而是他面對事件和世界時不放縱自己的情感,只是保持著他的憐憫!
“如果有一天我對于個人成就的追求超過了對于我同類的同情,那么我就是出賣了我的靈魂”看完覺得戰(zhàn)地攝影師真是那種工作本質就無法達成和諧的職業(yè)。它一方面需要充沛的情感力量,去同情、去憐憫、相信自己是在行善,另一方面它又要求足夠理性,甚至“冷血”,只有這種冰冷才能讓攝影師相信在災難面前,最有效的(又或許完全無效呢?)對抗方式是舉起相機,隨時準備按下快門。片中經(jīng)常出現(xiàn)的Jim第一視角鏡頭充分詮釋了蘇珊桑塔格口中的攝影內在的窺視屬性和捕食屬性。這種無法甩脫的直覺會讓人不斷去懷疑觀看乃至拍攝悲慘圖片的意圖——說到底,我們是在以一種怎樣的姿態(tài)介入他人的苦難?好在片中的Jim有足夠強大的信念支撐他
該有多大的勇氣和悲憫,才能夠在面對死亡和苦難時,冷靜地按下快門。
我無法理解被火車碾斷胳膊和腿的人是如何繼續(xù)日夜住在軌道邊的
納切威沒有說一句話,但我能深深感到他內心的強大和憤怒。我一直覺得,戰(zhàn)地攝影師是新聞工作者中離人性最近,也是最遠的。
人類不值得。20201219@廣州金紅棉紀錄片佛山百老匯影院佛老匯分會場
“如果你拍得不夠好,那是因為你離得不夠近?!钡牵绻汶x得足夠近,你隨時都有可能與你的拍攝對象一樣,死于非命。詹姆斯·納切威,一個30年來如此之近地拍攝戰(zhàn)亂的攝影師,卻還活著,這也許是奇跡,因為上帝需要他的眼睛與鏡頭。那些照片,看多了真的會做噩夢的,人類的自作孽已經(jīng)超出上帝的想象
戰(zhàn)地攝影師存在的一個很大理由,在片尾說清楚了,不是誰都可以親臨歷史的現(xiàn)場,所以我們大概需要一個客觀的講述者,而這個講述者應該就是戰(zhàn)地攝影師了~二戰(zhàn)之后大規(guī)模的戰(zhàn)爭沒有了,但局部的戰(zhàn)爭根本沒有斷過,波斯尼亞、科索沃、南非、印尼、巴勒斯坦、剛果、阿富汗、伊拉克、敘利亞~原因無非就是代理人戰(zhàn)爭,沖突的根源就是利益,表現(xiàn)形式通常是種族和宗教的不融合~人類真的可以對同類做出難以置信的暴行,所以,人類補全計劃神馬時候能完成呢?還是大家一起變橙汁吧~
"If your pictures aren't good enough, you're not close enough. " ---Capa/"Every minute I was there, I wanted to flee.I did not want to see this.Would I cut and run, or would I deal withthe responsibility of being there with a camera"-James Nacht