1 ) 兩顆星都是給Romy Schneider的!
選擇看這部電影,其一,因為它的片名,真是浪漫的一塌糊涂。其二是因為Romy Schneider。沒想到,之后也是因為她的存在才使我堅持看完了這部電影。
Romy Schneider在電影中散發(fā)出來的那種感性魅力帶給我的震撼真是無法用語言可以表達,她是這部電影的主宰,但很可惜,她也是這部惟一的亮點所在。
個人認為電影的主題當然是愛是最重要的,但影片中的角色似乎都失去了愛的能力,或者說失去了互相溝通的能力,Romy Schneider的丈夫覺得妻子不再愛她,他選擇對待這個問題方法,就是以裝瘋賣傻來逃避這一問題。那個愛上Romy 的記者為了讓Romy 愛上他,最后使用的辦法竟然是想用金錢來收買她的愛。
主題不錯,故事本身也不錯,但關(guān)鍵是表達方法,但奇怪的是,我們的導(dǎo)演似乎忘記了觀眾的存在,他經(jīng)常沉迷自己的幻想當中,或者說有許多他拍攝的電影情節(jié)讓人感覺不知所云,不知道他想要說什么,我想只有他自己知道自己想說什么,但有可能他自己也不知道自己想說什么。
最后羅嗦一句,那個由Klaus Kinski扮演的演員愛上Romy Schneider的情節(jié)我認為根本是多余的,浪費了Klaus Kinski天才的演技。
2 ) 為羅密 施奈德
攝影師吐出帶血的膠卷以及他的M65,都算是過目不忘的細節(jié)。
而總的來講,
三顆星都是給羅密的。羅密的光輝照亮了整部沉悶的電影,它有亮點,也是來自羅密的。
影片開頭,羅密對攝影師說 “我是有才華的演員,我干這個只是為了謀生.......
請不要拍照,拜托你,請不要拍........”
據(jù)說羅密施奈德的影迷紀念館里,人們一走進大廳羅密的聲音就會從四面涌進來:“請你們遠離我,我只是一個演員...” 很多影迷聽了會熱淚盈眶。
3 ) 闖入者
攝影師透過三層空間儀式感的闖入片場,也同時闖入了一段生活。在那個不是真實呈現(xiàn)生活本身的房間里,娜笛正趴在瀕死的愛人身上。在燈光,攝影機以及眾目睽睽的期待中說出一句“我愛你”。但她不能,她無法面對自己正在扮演的角色和她所要說出這句話的男人,也許這并不是她的舞臺。她只是迷失在追逐著自己生活角色的過程中:做一個花瓶式的女演員。為了各種戲劇性的要求,適應(yīng)不同時空線索情節(jié)中的女子,正如瀕死者和滿墻刺目的血一般,呈現(xiàn)傷感,全為了那個血腥的情境和觀眾帶入后的悲傷而存在。她雖不知道所終在哪里,但絕不是為了說出那句我愛你,這并不是她的所愛和所悲,她無法進入戲劇性的情境。尤其是在另一個的鏡頭逼視下,她抗拒將假象成為另一種介質(zhì)的呈現(xiàn),她說不出那句導(dǎo)演想讓觀眾心碎的話。
攝影師想透過取景器捕捉到傷感和所愛的美,神經(jīng)質(zhì)的女導(dǎo)演卻為了她設(shè)計的戲劇時刻,指著瀕死者追逼著她:
他快要死了,但這就是生活。
4 ) FIFF15丨DAY5《愛是最重要的事》:愛情將你點燃,卻同時將你燒為灰燼
第15屆#法羅島電影節(jié)#無人知曉單元第5個放映日為大家?guī)怼稅凼亲钪匾氖隆?,下面請看前線熱戀男女們奮不顧身的評價了!
果樹:
愛與瘋狂,但互不成理由。
曲有誤:
愛是最重要的事,愛是最殘酷的事。
松野空松:
對愛無能的人來說,確實愛很重要。
kc512:
祖拉斯基式愛情,果然性愛都比不上流血浪漫。
節(jié)南山:
愛是最重要的事,也是最痛苦的事情,只能說剪輯還算優(yōu)秀,差點看睡著。
趙小毯:
抑郁的氣質(zhì)搭配晃動的鏡頭加上女主角的表演足夠吸引人,就是劇本實在沒啥意思。
我們敏熙:
愛是最重要的事,但愛也是最致命的東西。以情感驅(qū)動的作品中目前看過的最好的。
子夜無人:
非常非常喜歡,完全想象不到祖拉斯基這樣的導(dǎo)演對著人的情感下狠手可以做到如此攻心。女演員把自我掏空出賣給沒有靈魂的角色,男記者把膠片曝光為了記住不再有價值的時刻,兩個人每一次相遇的場合都會響起異常悲壯的交響曲,明明一個高大健壯就應(yīng)該脫下衣服充當種馬、一個撐著花殘粉褪之后剩余的風(fēng)情就是要證明自己還有魅力,明明他們一直在忽明忽暗地調(diào)情,明明其他人都已經(jīng)開始翻滾交纏著肉體,可唯獨他們二人之間一直沒有性事發(fā)生。反而是用另一種奇妙的方式形成了敘事上的閉環(huán),在他看見她的第一眼,是她坐在鮮血淋漓的男人身上;而在電影的最后一眼,他變成了頭破血流的那個人。
donnie:
1、劇本非常扎實,戲劇式的獨白讓每一個人都豐盈極具特色。2、他不清楚自己是誰,只是知道抗拒資本與父親追求美麗痛苦真實的女人,只知道愛她但不占有她。3、代表資本的馬澤里一方是淫亂的,即使不欠錢了也要說”不是錢的問題是原則問題“,體面拳打腳踢又表達愛意極盡嘲諷。4、太愛代表藝術(shù)界的金斯基了哈哈哈,他們的生活方式,他們工作時的專業(yè),引導(dǎo)演員挖掘自我,保有體面但懷才不遇。5、一個不自知卻真誠的男人,在種種壓抑中尋找愛情;關(guān)于演員、舞臺、導(dǎo)演的元電影;愛vs性,救贖工具之愛vs欣賞之愛,占有控制之愛vs付出之愛。法國人的旁征博引臺詞真是難以復(fù)刻的,一顰一笑一個眼神飽含情緒,演技也沒誰了。
DAY5的無人知曉場刊將在稍后釋出,請大家拭目以待了。
5 ) 我懂得的盡是些偏僻的人生
十五歲搭公車不念歷史課本,手捧的是蕭紅,她說,我懂得的盡是些偏僻的人生。她死時三十一歲,喉管開刀,痛苦萬狀,在日屬香港的臨時醫(yī)院里,沒有人在她身旁。
我的意思是,才女多際遇相同。
1975年,Romy Schneider三十七歲,講德文的圓潤的公主Sisi已經(jīng)是一場哀悼,在年輕的祖拉夫斯基的影像里,她涂厚重的眼影,對著一具尸體說,我愛你,流著眼淚對偷拍她的記者說,請別拍我,我是個好演員,這么做只是為了填飽肚子。那一刻我看到的是個慘淡的女人,而不是連外婆都知道的羅密施耐德,幾億人為她萬人空巷的時候,她已經(jīng)是個死人了。Romy Schneider死于1982年,官方記錄為心臟病突發(fā),人們安于接受這樣一個說法,女影星積勞成疾,早早逝去,盡管人們都知道她每天吸三包Marlboro。酗酒和一日三包煙的女人也會活得很久,比如杜拉斯,她的壽命是Romy Schneider的兩倍,是因為她聰明到擁有很多選擇權(quán),聰明到?jīng)]有愛的能力。而且,她很丑,自殺不會將她變成傳奇,于是肆意揮霍,直到老死,而疼痛本身便是她的防御機制,書寫用來鞏固她的統(tǒng)治。
上帝總是會講兩個版本的故事,締造了杜拉斯的傳奇,于是他就讓年輕美麗的Romy Schneider成了棄婦(我向來認為與Alain Delon的分手對她的傷害伴隨她一生,盡管后來他們一直維系良好的關(guān)系),第一任丈夫的自殺,最可怕的是她十四歲的兒子忘記帶鑰匙,于是想要爬窗進到屋子里,掉了下去,籬笆穿透他的身體。在所有敘述這個事件的文字里,頻繁出現(xiàn)impale這個字,我會看見字母l上掛著鮮血淋漓的尸首,殺死年輕的David Haubenstock的同時,也徹底終結(jié)Romy Schneider的生命。
Romy Schneider一直認為L'Important c'est d'aimer是她的最佳作品,祖拉夫斯基是在為她拍攝一出紀錄片,過程疼痛,然而這是Romy Schneider同世界和解的方式。她和Jacque Dutronc(我渴望那是唱歌的Dutronc)坐在咖啡館,打碎一只玻璃杯,沒有上妝,亂發(fā):
愛什么也不是(rien rien rien)
我可以為你做任何事,除了活。
接著Dutronc走進衛(wèi)生間,吞藥自殺。她還愛著一個攝影師,被一伙暴徒打得垂死,Romy梳整齊的發(fā)髻,走到他身邊,我愛你。愛什么也不是,當它被死亡來呈現(xiàn)的時候。
走六小時寂寞的路
到你頭邊放一束紅山茶
我等待著,長夜漫漫
你卻臥聽著海濤閑話
戴望舒《蕭紅慕畔口占》
若你經(jīng)過Boissy-sans-Avoir,也請為Romy獻一束紅山茶。
6 ) 在探討愛情方面依然沒多少新意可言
在我看過祖拉斯基的眾多作品中,這應(yīng)算是最“正?!钡囊徊俊1M管如此,劇中依然充滿了導(dǎo)演的陰郁氣質(zhì)和鮮明標簽:神經(jīng)質(zhì)的角色、劇烈晃動的鏡頭、不常規(guī)的剪輯和奇奇怪怪的次要人物及情節(jié)。其中,最耀眼的絕對要數(shù)女主角Romy Schneider和配樂大師Georges Delerue的非凡手筆。Romy的一個眼神,曼妙的身體姿勢足以讓觀眾入戲(比如開頭和結(jié)尾兩個震撼力十足的場景),更別提她演繹內(nèi)心戲時的淋漓盡致,譬如在丈夫面前跟男主角接吻,快餐店跟丈夫分手,以及在停尸間情緒失控精神崩潰這幾場,看得人揪心難受,情緒壓抑。想不明白導(dǎo)演為何會對如此狗血的三角戀故事如此鐘情,也許影片原名《夜盲癥》會給出更多提示。
這種充滿法國情調(diào)的“商業(yè)片”(原諒我不得不用上這個庸俗詞)在探討愛情主題方面依然沒多少新意可言。不過,Jacques Dutronc扮演的那個懦弱丈夫的角色讓我思緒萬千,因為我到最終都想不通他的心理狀態(tài),真實世界會有這樣的男人嗎?
祖拉斯基很像dramatic版的(早期)戈達爾,有法國新浪潮電影的作者電影和知識分子氣質(zhì)。電影整體雜亂無章,既要譜寫轟轟烈烈的愛情,又要濃墨重彩描繪骯臟低俗的文藝世界。里面所有角色都像騎士一樣,遇上了彼此只有交鋒,每一份悲傷都是極端的痛苦。祖拉斯基描繪了感性當中絕決而剛烈的一面,新浪潮比起來情緒反而柔弱了。
羅密施耐德比年輕時美得多。印象較深的配樂與<蔑視>里的風(fēng)格如出一轍,查了查作曲果然也是Georges Delerue;故事中也有專門點出蔑視:餐廳里,丈夫?qū)δ鹊跔柲嵌螠厝岬闹缚?。——不過大概也只是巧合而已吧
根據(jù)《美國之夜》改編的電影,愛是最重要的事,但MS很多人都愛不出來,愛情的心理障礙。以自殺的方式去成全自己的老婆去愛別人,這是什么心態(tài)?很像馬索克主義,《皮毛里的維納斯》里也有類似的情節(jié)。
Personnellement j’arrive jamais à apprécier certains cinéastes, parmi lesquels Zulawski. Cette aura de décousu morbide et de nervosité extravagante qui dégage de ses films me met tj mal à l’aise. A part la photographie et Romy, rien d'exceptionnel.
好討厭這種文藝片
浸在血污中的“我愛你”,祖拉斯基前期最高作了吧,演員幾乎全滿分,只有金斯基稍微跳了點,但是也沒辦法,祖拉斯基爆發(fā)力再強,也hold不住金斯基這種大神啊。
沒有字幕還是法語看的很辛苦,但畫面狀態(tài)還是喜歡的。
1.憎恨污穢的情色攝影師,拒絕聲喚愛名的賒債丈夫,遺失年華與理想的演員妻子。單論劇情而言其實幾無新意,但羅密·斯奈德那雙洞穿永恒的悲絕之眼、克勞斯·金斯基徹響于地獄人間的怒火咆哮,在祖氏強大的風(fēng)格處理和德勒呂哀婉悲涼的配樂烘托下顯得格外深情,好似潮水涌現(xiàn)將心包圍,無需多慮,放任沉浸便感純粹之動人。2.酗酒,迷惘,三包煙,梳理整齊的發(fā)髻。她的兩個男人,自殺和他殺?!罢垊e拍我,我是個好演員,只是為了填飽肚子”,斯奈德重疊角色,演繹自我的人生。3.男女同性情事/籠子里的蝙蝠/首尾兩次的血泊告白遙相呼應(yīng)。4.愛是一種復(fù)雜的情感:它是絕望也是痛苦,那令人哀愁;愛像是一場孤獨的冒險,彷如虛幻投射到現(xiàn)實的幻影,水月鏡花,無力承受現(xiàn)實的擠壓;愛當然也是最重要的事,是愛,讓生活變得可以忍受。
Romy Schneider、Klaus Kinski都太優(yōu)秀了,還有Jacques Dutronc也很不錯,而Fabio Testi就有些花瓶(主要就是帥)。拍片過程中Romy據(jù)說跟Dutronc有些過節(jié),因為Romy照例會因為深陷劇本而愛上拍戲的搭檔,可Dutronc那會兒剛跟Fran?oise Hardy在一起不久,因此很為難……而KK的癲狂表演真是,絕不亞于他在《阿基爾,上帝的憤怒》里的表現(xiàn),甚至更豐富。祖拉斯基之前只看過《著魔》,這部同樣是陰暗、扭曲而充滿死亡氣息,但故事復(fù)雜多了,插入了大量戲劇場景(排劇時讓Dutronc躺在棺材里那一幕真的是太狠了)。感覺祖拉斯基還有Romy都屬于“用力過猛”類的藝術(shù)家,是我喜歡的類型…(Cinémathèque三月中旬開始有Romy的回顧展!)
趕快換一張海報
應(yīng)景一下,這是我最喜歡的波蘭老瘋子的電影。茜茜公主在這片里比清純年代迷人太多,完美詮釋我美我就要作,我神經(jīng)關(guān)你屁事啊!有顏在,作就可以理直氣壯!看了這片都理解為什么羅密死得早了,估計也是作死的吧,大家不要怪阿蘭德隆了!
祖拉斯基的隨性真是我杯茶。羅密自身重疊著角色,掏心掏肺的演技與帶著丑角面具的敗犬丈夫、英俊高挑男主兩位素人主演的本色達成平衡,還跟“有教養(yǎng)的同志”金斯基用法語演理查三世!有陽光的場景色彩都特別美。
祖拉斯基真是個殘酷的瘋子,他的故事里每個深陷愛情的人都變得癲狂直至毀滅。這里的幾人雖然身處骯臟而沒有底線的演藝圈,卻還在內(nèi)心深處留著純真,很殘忍。羅密施耐德非常美
支撐我把她看完的,完全是一開始Romy Schneider那個絕望的眼神,太有張力,把人整個吸進去了??赐曛?,不得不說,果然只有那個眼神能震撼人心。
祖拉和金斯基終于湊一塊兒了??上н@部法語試水片與他在波蘭的作品相比,既平淡又商業(yè),也遠不及之后的兩部著魔,以卵擊石卻撞上了海綿,難怪他自己說,“對白太法國,太不符合我,太小資了...”唯死亡得以召喚愛的宣言,還是20年后到了《薩滿教的迷戀》才得償所愿。
以前并沒有多喜歡茜茜公主,青春陽光的美總覺得有些乏味。但當羅密·施耐德憔悴的容顏出現(xiàn)在鏡頭前,皺紋、垮、不知是雀斑還是老年斑的斑斑點點的那張臉,我卻被震撼到不行,她神經(jīng)質(zhì)的愛與不愛的時候,我只是在迷惑:為什么老了卻這么美。這么美!
愛是最重要的事,愛是最痛苦的事,愛是最絕望的事,愛什么都不是。請別拍我,我是個好演員,這么做只是為了填飽肚子。
印象最深的是開頭romy的特寫里展現(xiàn)出的絕望和純真,還有就是金斯基在酒吧里的一套打戲,祖拉斯基對演員和觀眾的要求都是很高的。
茜茜公主還是老了才有女人味
戈達爾的[蔑視]對這部茹瓦夫斯基電影里有著顯而易見的影響,因為蔑視正是愛情的反面,是在權(quán)力關(guān)系緊緊捆綁下的感情必然會結(jié)出的苦果。電影展現(xiàn)出來的權(quán)力并不僅限于金錢契約和黑幫暴力,更有藝術(shù)對于(女)主角的剝削。鏡頭下的女主念不出“我愛你”的對白,正好似男主角的相片里都是色情演員的假高潮。諷刺的是,導(dǎo)演自己對于他所有的女主角也恰是這種利用剝削的關(guān)系。最終的解放來自于死亡,羅密在奄奄一息的男主面前終于自由而念出了愛的宣言。這樣來看,死亡才是最重要的事,因為l'important c'est l'amour/la mort.