『“大”人物』

翻拍自《老手》，

總體呈現(xiàn)算是水準之上，

官商勾結(jié)、暴力拆遷、學(xué)區(qū)房、明星潛規(guī)則等話題的涉及讓人很有代入感，

但限于一定因素也都是淺嘗輒止，

用一些社會主義正能量臺詞配上少量的喜劇元素作為調(diào)劑，

而片尾王千源包貝爾互揍的動作戲略顯冗長，

畢竟兩人并不都是真能“打”的演員，

靠大量手持鏡頭輔以后期剪輯呈現(xiàn)，

“打”的太多看的總有些別扭。

【6分，電影上映時網(wǎng)上看到有種聲音，大致是說，曾經(jīng)有波人噴（逼）死了香港警匪（犯罪）片，后來棒子學(xué)了去，如今這波人又反過來去學(xué)（翻拍）棒子，確實挺諷刺的。】

警匪片是商業(yè)電影的一大類型，可是在中國拍警匪片，不容易，得不斷地“突破”各種“禁區(qū)”。杜琪峰的《毒戰(zhàn)》拍警察試毒，拍執(zhí)行注射死刑，是個突破。《烈日灼心》讓一幫“同志”罪犯有了人性光環(huán)，是個“突破”?！稛o雙》展示了造假鈔的詳細過程，是個“突破”。這么看來，我覺得開年的《“大”人物》，對于中國警匪片也是個“突破”。

中國社會最敏感的話題之一是“強制拆遷”，以及由此引發(fā)的各種慘案?！稇?zhàn)狼2》開頭拍了強拆，沒敢拍慘案?！丁按蟆比宋铩放牧?，這對《老手》最大的改動之一。原版劇情的導(dǎo)火線是運輸公司無理裁員，司機討薪的過程比中國版更屈辱更血腥?！丁按蟆比宋铩犯牡脺睾土诵?，但一根電棍，一條被尿濕的褲子，該有的意思盡在不言中。結(jié)局還是一樣慘烈。這處改動非常契合中國社會現(xiàn)實，我以為是個“突破”。

貧富差距也是中國社會最敏感的話題之一。中國兩千年來的編戶齊民，老百姓往上不敢做皇親國戚的夢，往下不屑與樂戶、疍民比肩，生活中最直觀的階級分化就是貧富差別。在蛋糕夠大，機會平等的時候還好說，碰上經(jīng)濟頹勢，“階級固化”的聲音就甚囂塵上。好警察惡斗富二代，正是適逢其時的商業(yè)片好題材。

眾所周知，《“大”人物》翻拍自《老手》，其實《老手》給人的第一感覺是致敬老港片。那些借鑒成龍電影的喜劇動作橋段不用說，從題材來講，小警察代表被凌虐的民眾懲治枉法橫行的富二代，這是港片最擅長的警匪題材之一。在成堆的同類港產(chǎn)警匪片中，給我印象比較深的一是李修賢的《鐵血騎警》，講交警如何誘捕飆車傷人的富家公子；二是徐克監(jiān)制的杜琪峰早期作品《城市特警》，李子雄帶領(lǐng)的警察小分隊面對成捆現(xiàn)金的收買，直接當做紙錢撒到風(fēng)中的場面，帥到?jīng)]朋友。

《“大”人物》還隱隱涉及官商勾結(jié)，其實乘著“掃黑除惡”的東風(fēng)，按說“蒼蠅老虎一起打”，應(yīng)該也沒有什么不能拍。被大張旗鼓拍出來的是警察鬧市擒兇，這是個很有象征意義的場面，對富二代拳拳到肉的抓捕與一筆帶過的“官商勾結(jié)”，恰成一個鮮明的對比。胖揍趙家人那叫替天行道，抓捕出逃貪官那就變成《黑金》了。其實警匪片已經(jīng)是個非常成熟的類型，主題無非是個“邪不壓正”，只要主旨是維護公正，懲惡鋤奸，本來不該有那么多 “禁區(qū)”好去“突破”的。

從中國的創(chuàng)作環(huán)境來說，“突破”還是不“突破”，決定權(quán)不在電影人手里，所以“突破”到現(xiàn)在，也沒能重現(xiàn)上世紀八十年代警匪片曾有的尺度。比較起來，制作方面的進步才是實實在在的?！丁按蟆比宋铩吩跀⑹鹿?jié)奏、剪輯和音樂方面，都達到了國際商業(yè)片的水準，讓人想起去年的《我不是藥神》。美術(shù)色調(diào)受到韓國片影響，鮮艷過分，片尾曲“大人物”卻是酣暢動聽。

片名叫“大人物”，其實主角都是一群小人物。被拆遷的司機一家不用說，基層刑警工作的時候威風(fēng)八面，回到家一樣要操心職稱、孩子、學(xué)區(qū)房。《辣手神探》里黃秋生扮演的大反派說過：“警察有什么了不起？脫下制服還不一樣是人？”一語道破真相。影片最接地氣的改編之一就是警民聯(lián)歡會彩排，鐵血警官被披紅掛綠當猴耍，“孫大圣”也沒脾氣。

影片的選角和表演加分不少，王千源是老戲骨，在《鋼的琴》等現(xiàn)實主義藝術(shù)電影中證明自己實力之后，《解救吾先生》中的悍匪一角給人印象深刻，這次扮演正義警官，既有新鮮感也有說服力，把小人物的身不由己和正義感演得入木三分。好久沒在大銀幕上亮相的梅婷戲份不多，那句“我動心了”道出了人物的糾結(jié)與不甘。金牌配角王硯輝自從以《光榮的憤怒》出道后，這些年來無論角色大小，他的演繹都扎實傳神。去年的《我不是藥神》中的假藥販子大概是他一系列奸角的巔峰，這次跟王千源一樣“洗白”變身警察小隊長，演技還是那么生活化，混雜了我大西南人民的憨直和精明。

最后，我知道很多人討厭包貝爾，但這部影片里最出彩的角色顯然是他扮演的富二代，說是演藝生涯的脫胎換骨之作也不夸張。賣乖耍賤的喜劇形象既然遭人詬病，轉(zhuǎn)而走反派路線也是個思路，本來是滑稽到讓人笑不出來，現(xiàn)在變成滑稽到讓人毛骨悚然，同樣的表演，換個電影類型卻有不同的效果。這個角色本來就是庶出的富二代，包貝爾版自然不如原版角色亞仁帥氣，但扭曲和變態(tài)卻猶有過之，我覺得改編得非常精彩。

整部電影要拿到世界警匪片中去比，當然只是普通水平，但在中國，能拍出一部符合商業(yè)片規(guī)律還能過審的正常影片，已經(jīng)是難能可貴。從這個意義上講，所有涉及社會現(xiàn)實題材的電影在中國都是“實驗電影”，希望創(chuàng)作者與觀眾合作的這些“實驗”能一次次獲得成功，推動中國創(chuàng)作環(huán)境邁向?qū)捜莺投鄻踊?/p>

《大人物》這部電影有點像檔期仍在上映的《來電狂響》。

評價怎么樣，全看跟誰比。

單純以國產(chǎn)類型片的角度來說，整體質(zhì)量不俗，人物精彩，劇情緊湊，故事一波三折，也不乏批判性。

但你若看過韓國原版《老手》，自然又是另一番評價。

簡而言之，就像你覺得包貝爾這次演反派真的還可以，聲嘶力竭浮夸了點，但那種味道還是出來了。

可你要知道原版這個角色是劉亞仁演的，還能有什么想法？

幸運的是，韓國版《老手》雖是2015年韓國票房冠軍，但電影本身也不算完美。

電影靈感很明顯師承自黃金時期的香港電影。

人物無論過火瘋癲但氣勢十足，劇情大開大合但有笑有淚情緒飽滿。

《大人物》也把這些特質(zhì)繼承了下來，并做了適合國情的改編。

改編談不上好，但畢竟讓這個故事過了審，在本土語境里落了地。

這是部嚴重依賴人物的電影，角色光芒遠遠蓋過故事本身。

所以演員選好了，電影就不會差到哪里去。

《大人物》選角，還是花了功夫用了心思的。

王千源對位黃政民，王迅對位柳海真，王硯輝對外吳達洙（此君已涼涼），都是非常匹配的，從演技看完全不輸陣。

王千源是全片的定海神針，他立住了，整部電影也就立住了。

以孫悟空暗喻人物也是挺有想法的創(chuàng)新，人物不按常理出牌的性格，正義感、爆脾氣加好身手的搭配，真有幾分猴王的意思。

王千源的戲路亦正亦邪，氣質(zhì)形象跟劇中人物高度貼合。表演層次很豐富，演繹這種帶點脾氣又一根筋的角色卻能不失刻板。

很多戲都可以反復(fù)品味。比如初會趙泰時，遭遇無禮挑釁，拼命壓抑怒火，面帶笑容又咬牙切齒的狠勁，細節(jié)滿滿，值得反復(fù)欣賞。

包貝爾跟自己比也算有進步，整個人物在電影中還是成立的，情緒也夠了。

但“變態(tài)”得比較表面，關(guān)鍵是顏值和氣質(zhì)也跟不上，像街頭混混多過富二代。

還要跟原版一樣設(shè)置海歸背景，那一口英文，真的太可怕了。導(dǎo)演故意埋汰他么？

其實比起包貝爾，兩邊真正的差距反映在一個不起眼的點——小演員上。

有心的觀眾可以留意一下兩版小孩的表演，特別是修理工（卡車司機）的孩子。

差距太大了。

韓國出小演員演技妖簡直“自古以來”，但國內(nèi)版導(dǎo)演顯然沒好好調(diào)教，非常無神。

這鍋應(yīng)該是導(dǎo)演的，壓根沒重視這個戲份不多但又很關(guān)鍵的角色。不重視小演員和群眾演員是多數(shù)國語電影的通病。

又比如電影的環(huán)境明顯設(shè)置在華南，卻非常突兀地搞了一個滿口京片子的地頭蛇，以及一個大舌頭的東北大哥。

這算幽默感呢還是地圖炮呢？

大集團的安保沒有西裝領(lǐng)帶，全部黑西裝白體恤小平頭，整得跟收賬公司一樣，就差大金鏈子和手串了。

原版還有很多配角們虛化焦外的細節(jié)表演，給電影增添了不少生趣?！洞笕宋铩坊径际÷粤恕?/p>

也都是無傷大雅的問題，但這里差一點，那里差一點，堆積起來，就比原版差了不少。

動作場面原本應(yīng)該是我們的主場，卻也在與原作的對比中失了下風(fēng)。

我們在《老手》中看到早期成龍電影的影子，卻又看見《大人物》里的韓式風(fēng)格，比如把身體整個扔出去的那種韓式飛踢。

現(xiàn)在國內(nèi)很多現(xiàn)代動作戲里都出現(xiàn)了韓國動作團隊，日本有谷垣建治（“浪客劍心”真人版），印尼的伊科烏艾斯（“突襲”系列），泰國的托尼賈和他的后輩們（“盜佛線”系列），以及成就了“諜影重重”系列的菲律賓格斗術(shù)，他們都曾從香港電影和武術(shù)中汲取過營養(yǎng)，如今也都形成了獨特的影響力。

幾十年了，成龍與甄子丹還在前臺拼，張晉仍未有自己的風(fēng)格，吳樾還在等出頭的機會，吳京早跑去另一個極端。希望中美合拍能有新的突破。

幽默感依然保持得很好，也頗有幾個感人之處。

原作中的高光場面都一一再現(xiàn)，主角太太的“看到包和錢我差點動心了”，一直克制的局長“居然敢動警察”……都是非常提氣的點。

整個故事講得有頭有尾，節(jié)奏上倒更比原作輕盈緊湊了幾分。

“大人物”有自己的國情特色，強拆、學(xué)區(qū)房、警民聯(lián)歡，倒也讓觀眾更容易理解和代入。

電影在原版基礎(chǔ)上做了很多減法，說抽空了一條敘事線也不為過。

因為現(xiàn)實題材的緣故，審查方面肯定要考慮更多，所以來自體制的邪惡力量基本消失了。

原作中有瀆職不作為的警察（韓國），有被收買的高官（韓國）與為虎作倀的檢察官（韓國），有官商勾結(jié)對警察辦案的壓迫和干擾（中國肯定沒有）。

電影后期的壓力主要就來自于體制內(nèi)部，所以主角才不能名正言順查案。

而這些矛盾在《大人物》里幾乎不存在了，至少是模棱兩可的。好像孫大圣被隔絕于案件之外的邏輯居然是分管和權(quán)責(zé)問題。

警察更不能遮住攝像頭隨便揍人了。氣急了，最多踩一下腳。

既然沒壞人，最后偏偏又要畫蛇添足來打什么“大老虎”，也是此地?zé)o銀。

作為被財閥控制的國家，韓國拍攝《老手》有非常強的針對和影射。

劉亞仁這種乖張暴虐的富二代有夸張但不算臆造，經(jīng)常能在新聞里看到這些財團少爺千金們的跋扈行為。

不僅有為富不仁的冷血資本家，有官商勾結(jié)沆瀣一氣，也有民眾的圍觀和冷漠，是對整個病態(tài)社會發(fā)出的叩問。

但國產(chǎn)版再這么暴打有錢人就很無奈了。

很多問題在“大”人物的環(huán)境里是無法被敘述的，所以最后只能向娛樂化傾斜，電影轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€英雄打敗了有權(quán)有勢的壞人們的故事。

天上掉下個大英雄，于是一切問題解決了。

而那個壞人，基本無法再給定義出更多的社會背景，只能是一個空洞的，神經(jīng)質(zhì)的，莫名其妙的，犯了罪的，等著被收拾的人。

每個角色都要嗓音宏亮地喊幾句主旋律口號，最后還要來一版打黑除惡宣傳字幕，這跟電影也不怎么挨著?。?/p>

既然如此，打誰不是打，又何必奢求一個劉亞仁呢？

由于碰巧前幾天看了原版，帶著這股熱乎勁看的本片。

先說結(jié)論：本土化的劇本改編很聰明但影片的節(jié)奏有些問題，選角的問題更大。

其實原作《老手》的本土化是有一定難度的，特別是韓國電影普遍黑ZF的現(xiàn)象，如果單純照搬根本沒有上映的可能性。

在原作中反派boss是因為買通了警察的高層才導(dǎo)致的男主查案時困難重重。甚至連直接辦案的小警探也選擇收了錢草草結(jié)案。這種情況下男主夫人“受賄”被發(fā)現(xiàn)，受到高層施壓，毆打嫌犯的事又被調(diào)查，內(nèi)憂外患之下才凸顯出了反派“劉亞任”不僅僅是變態(tài)和壞，還有權(quán)力滔天的可怕。

《老手》截圖

然而這些全都沒有辦法搬上銀幕，于是無奈的編劇只好把高層被收買改成了上頭是要放長線釣大魚，才不讓男主輕舉妄動，合情合理令人信服讓人眼前一亮。

好本作的優(yōu)點也就到此結(jié)束了。

高層施壓的事解決了，包貝爾的可怕還沒體現(xiàn)出來怎么辦呢。于是導(dǎo)演特意安排了一出把男主兒子拐走的劇情，拐走干什么呢，拐走剃了個頭?。?！反派指示一個未成年拐走警察的兒子剃了個頭！一個叱詫風(fēng)云的商界富二代手段堪比地痞小流氓。原作很重要的一個懸念就是一個自殺案件而且是“道歉就能解決的”自殺案件為什么反派要花這么大精力去掩飾。在這個改編中完全看不出來，反派不僅不想辦法壓下去這個事還要去拐一個警察的兒子來警告。好像在說：“你接著查呀，來查我呀，我有一堆貓膩呢。”讓人完全無法信服。

《大人物》劇照

然后節(jié)奏的問題不是專業(yè)影評人不好給予太中肯的評價。但從我那場影院內(nèi)其他觀眾的仿佛在看個搞笑片的反應(yīng)來看，該片作為一個偵破電影應(yīng)該是營造懸念時出了問題。案件水落石出的爽快感，中間障礙重重的緊張感并沒有太感受到。只在追車和對打戲中才能聽到幾聲驚嘆聲，其余時間我都被笑聲的海洋淹沒了。

最后說說選角：

1、問題最少的王千源

《大人物》中的孫大圣

《老手》中的徐道哲

很喜歡這個演員的悍匪氣息?！督饩任嵯壬分械谋憩F(xiàn)真的讓人嘆服。片中王千源身穿緊身白色體恤，身體線條顯露無疑。作為一個人到中年的“l(fā)oser”警察在家要為學(xué)區(qū)房折腰，在局里要站在一線做沖在最前的打手。不容易啊，道盡了無數(shù)中年人的心聲。微微佝僂著背的站姿讓人感受到了這樣一個資深老油子警察的滄桑感。

可惜的是王千源還是太正面了，有了“悍”卻少了幾分“痞氣”。說說原作中的黃鄭民，《新世界》中的黑幫老大塑造的無與倫比，到了《老手》中亦真亦邪的警察形象也是手到擒來。開篇中為了教訓(xùn)毆打犯人而故意割傷自己創(chuàng)造正當防衛(wèi)的橋段迅速塑造了一個痞壞痞壞的警察形象同時也為結(jié)尾伏了一個筆。沒想到就是這樣一個看似沒心沒肺的人卻心有猛虎細嗅薔薇，為了一個僅僅只是載過自己一程的毫不相干的貨車司機卻拼了命的與整個警界和商界為敵。形象上的反差讓人物迅速豐滿了起來。

到了本片中的王千源卻略顯薄弱，雖然夠悍勇但本質(zhì)仍然是個正氣凌然的人民警察形象，正義口號喊的讓我竟然有些出戲，孫大圣這名字起的更是讓人懷疑編劇在蹭最近“兩開花”的熱度?？傮w有些單薄少了幾分驚喜。或許是本土化改編上的妥協(xié)，但在制造沖突反差上遜了一籌有些可惜。

而開篇正當防衛(wèi)的伏筆被砍也讓人覺得最后一場打戲打的莫名其妙。一個戰(zhàn)力超群的王千源怎么被包貝爾按在地上錘。原因竟然只是吃瓜群眾若有若無的喊“警察打人了”。聽到這句臺詞時電影院響起了此起彼伏的臟話。原作中解釋的如此清晰，為了讓攝像頭拍到主角被打的場面來制造正當防衛(wèi)才故意在前期挨打到了本片中完全不明所以。也是減分項。

2、略感意外的包貝爾

《大人物》中的包貝爾

本來對包貝爾毫無期待，但正是這種低預(yù)期竟讓我感覺片中的包貝爾表現(xiàn)的可圈可點。

在原作中的劉亞仁幾乎是被一邊倒的夸上了天，把一個壞人演到了極致，壞到變態(tài)，壞到讓人想到屏幕里打他。而這點不吹不黑，包貝爾也做到了。

但可惜的是還是形象問題，包貝爾演的再賣力再壞他的形象還是不允許他那么極致的壞。劉亞仁演的好不僅僅是因為把那種病態(tài)感演出來了，而是演出了那種有權(quán)力有能力的壞，讓人有種絕望的刺骨感。所有人在他面前都如同螻蟻不值一提，捏死你仿佛只是輕輕一點并且不用承擔任何后果。

而沒有能力的壞我們稱之為“無能狂怒”，包貝爾無論怎么壞他那一張娃娃臉，一個锃光瓦亮的小腦殼總讓人覺得他只是一個吃不到糖的壞小孩。他的氣質(zhì)很可惜的讓他不能成為一個有威懾力的反派。在被他爹教訓(xùn)時咬牙切齒的表情和奪門而出的置氣樣甚至為他感到可憐。

最后事情失控時的砸辦公室在包貝爾的演繹中仿佛讓人感覺只是因為老爹不給自己買玩具而生氣失控。作為一個反派的氣度和威懾力因為硬件條件不夠確實少了幾分。

3、完全失敗的王迅

《大人物》中的崔常務(wù)

《老手》中的崔常務(wù)

從王迅的表演可以看出該片完全放棄了塑造這個本應(yīng)該很出彩的配角。如果說王千源的形象單薄是因為本土化改編的困難，包貝爾是本身條件的遜色。那王迅的演出則完全是整個團隊的失誤，也是我打兩星的原因。我甚至懷疑導(dǎo)演組是否完整看過原作。

在原作中柳海真飾演的崔事務(wù)長是個非常亮眼的角色，甚至我覺得要比兩個主演更加突出。崔是老董事長朋友死后托付給他的，希望老董事長能好好照顧自己的兒子從而成為了反派的左右臂一直跟隨著他。在片中崔是個極其聰明的角色，整個案件就是他一手隱瞞的。

如果不是反派的屢屢失控導(dǎo)致案件最后水落石出，崔的計劃本應(yīng)是能瞞天過海的。作為這個變態(tài)公子的左右手從小一起長大，對他的情感既有忠心更有鄙視。憑什么就因為出生他崔事務(wù)長聰明過人卻只能屈居人下，憑什么這個公子哥成天胡作非為不學(xué)無術(shù)卻能身居高位，憑什么他少爺犯了錯我得一直代替受罰（原作中一個橋段：事情鬧大被老董事長知道了批評完自己兒子后，老董事長叫崔事務(wù)長站出來替他兒子接受杖罰那么自然可見不是第一次。可惜改編后也被喜劇化處理了。）崔事務(wù)長絕不是一個單純的走狗他是一個有野心的人，他知道自己當下活的就有如狗但他希望有朝一日自己能真的做個人：成為他們的一份子。

原作中事情失控，只能找人頂罪后，老董事長找他吃飯終于說他是一家人，但目的是決定把他當作棄子并承諾出獄后給他一部分產(chǎn)業(yè)的掌控權(quán)。柳海真的表情演繹的極為精彩。憤怒、無奈心里百轉(zhuǎn)千回但表面又得表現(xiàn)的從容禮貌實在不易。最后接受頂罪的原因通過他自白的一句話說了出來：“商人投資的地方你是看不到的”。一個冷酷聰明的商人，他為了自己的野心可以一直為這個變態(tài)而又無能的公子哥擦屁股也可以把自己的時間投資在了監(jiān)獄只為了最后成為人上人。

他本應(yīng)該是個豐滿而又重要的角色。

而王迅飾演的崔事務(wù)長則完全成了個喜劇元素，他只是個制造笑果的“狗腿子”。在接受頂罪時的癡呆表情到包貝爾失手殺了人時也是一副“發(fā)生了什么我在哪兒”的面容實在難以想象他是一個下一秒馬上反應(yīng)過來制造自殺現(xiàn)象的人。

從編劇到選角到最終呈現(xiàn)應(yīng)該是完全失敗的。

總的來說本土化的改編有難度，但這樣的呈現(xiàn)確實差強人意。《老手》這個劇本本應(yīng)該是一個特別討喜的劇本，翻拍成為一部好的懸疑偵破片我認為并不是不可達到的，但以現(xiàn)在的情況來看。導(dǎo)演組既不是“老手”也沒法使這部電影成為一部“大人物”。

最后大多配角很沒存在感。。。除了他

杜源老師飾演的警察局長

笑死我了。

在去看《“大”人物》之前，特意看了遍韓國的《老手》。

作為《“大”人物》的原版——《老手》于2015年8月5日在韓國上映，上映期間累計在韓國的觀影人次達到1340萬7966人，票房達到1000億韓元。導(dǎo)演柳承莞憑借這部作品獲得2016年第52屆韓國百想藝術(shù)大賞最佳導(dǎo)演。此后，該片又榮獲了第25屆韓國釜日電影獎最優(yōu)秀作品獎。

在中文版《“大”人物》中，王千源飾演了本土化后的刑警“孫大圣”,包貝爾則出演為富不仁的趙泰。

起初看到影片的陣容時，雖然一直很欣賞王千源，但看到包貝爾，想到他之前裝傻耍寶的熒幕形象，心里已經(jīng)開始忍不住給電影減分了，看過原版后知道他飾演的角色是整部影片最大的反派、主要職責(zé)是變態(tài)和挨揍后，多少才有了點兒期待。

估計很多人都會抱著“看包貝爾挨揍”的期待去看這部電影吧～～

《“大”人物》在韓國原版的基礎(chǔ)上保持了大框架及主體情節(jié)設(shè)置，對過于暴力的情節(jié)進行了含蓄處理（畢竟我們還沒有電影分級），也做了一些更符合國情的漢化改編。

如，從影片開篇的走私汽車改為制造小額假幣，交不起房租的小刑警改為買不起學(xué)區(qū)房的孫大圣……再加上主演王千源及一眾演技在線的配角，即使看過原版《老手》、熟悉所有情節(jié)及劇情進展，也依然能找到新的看點。

個人覺得，《“大”人物》這部電影最值得肯定的地方在于選角——每個演員都在演適合自己的角色。

即使是再小的配角，即使表現(xiàn)得無功無過，因為形象氣質(zhì)的符合，即使演技有限，也至少能做到“演自己”，觀眾會更容易產(chǎn)生代入感，不容易出戲。

很多時候，影視作品撲街或是演員不被肯定的主要原因不僅僅是演技差，還有一個原因是讓不適合的演員硬拗和他自身南轅北轍的人設(shè)。比如，明明頂著網(wǎng)紅臉，非要讓她演女強人；明明眼神呆滯，非要讓他演諜戰(zhàn)精英；明明一臉假體呼之欲出，非要演傳統(tǒng)的苦情家庭婦女……

即使是“龍?zhí)住倍紲喩硎菓?/div>

讓對的演員演對的角色，是影片成功的基礎(chǔ)，更是導(dǎo)演對角色及演員把控能力的體現(xiàn)。

《“大”人物》的導(dǎo)演五百最近另一部由夏雨主演的網(wǎng)劇《古董局中局》口碑也非常好，喜歡他風(fēng)格的同學(xué)們可以找來看看。

在我看來，《“大”人物》是我印象里包貝爾表現(xiàn)最出色的一部作品——雖然演的是變態(tài)的反派，但也比他以往那些裝傻賣乖的角色正常多了～～

印象特別深刻的是包貝爾之前去虎撲宣傳自導(dǎo)自演的《胖子別動隊》，不但沒贏得支持，反而引起群嘲，到最后重點完全跑偏了，等于提前給自己辦了一場“包貝爾網(wǎng)絡(luò)吐槽大會”。

值得慶幸的是，在《“大”人物》中，包貝爾終于演了一回適合他的角色。因為角色和我心中對于他的刻板印象過于吻合，和王千源同時出鏡時竟然也沒讓我特別跳戲～（想想他如果按之前的戲路演的是王千源的助手……媽呀～完全無法接受！)

看評論里有人吐槽說包貝爾和老外秀英語那段兒被包貝爾的英語發(fā)音折磨得不輕，個人覺得這表現(xiàn)得也正常合理，挺符合“富二代不學(xué)無術(shù)”的人物背景設(shè)定～～

讓我有點兒意外的是，看新聞看到包貝爾的專訪，“趙泰”這個角色竟然是他主動申請扮演的，期間為了能被導(dǎo)演選上努力了大半年，影片中被揍的鏡頭也都是親自上陣，其中有一場被飛踹的戲，沒帶任何防護措施的包貝爾直接被飾演女警的演員踹飛了……|||

寫到這里忍不住想：作為一個演員或明星，能輕松掙錢的方法很多，還能想著做多種嘗試、磨練演技，或許包貝爾在布滿槽點的同時，也有我們不曾了解的另外一面吧？（雖然覺得他在影片中挨得揍不夠狠、不夠多……）

真心想對包貝爾說：以后不要再演哪些傻乎乎、扮可愛的角色了，真的不適合，認認真真演個反派比之前強多了～

在《“大”人物》中，漢化男主“孫大圣”奉“妻子”梅婷的指示去搖號搶購“學(xué)區(qū)房”——即使是上過節(jié)目的知名刑警，一樣得為孩子上學(xué)的問題發(fā)愁，一樣得在人情酒局上陪笑臉兒……可一旦涉及到法理正義的問題，馬上又變得立場堅定、是非分明——這個看似混不吝、一根筋、認死理兒且正義感爆棚的角色和王千源一直以來給觀眾的印象也十分貼合。

之前有篇報道給人留下深刻印象，大意是說：

因為演了太多反派，一向給人感覺心狠手辣話不多的王千源即使憑借《鋼的琴》獲得了第23屆東京國際電影節(jié)最佳男演員，回來依然要演配角，給演技不如他的明星們搭戲——因為這條報道，反而讓他從小眾走向大眾，讓很多人開始關(guān)注他。

此次他終于又演了一回主角，而且是商業(yè)片的主角，也從某種意義上說是對他發(fā)展階段的肯定吧，作為一直以來關(guān)注他的影迷，真心為他感到高興。

“肌肉”真的是男演員抵抗衰老的一大法寶啊～

或許看不出，出生于1972年的王千源今年已經(jīng)47歲了，出道已經(jīng)二十多年，王千源畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院。

畢業(yè)后，王千源本以為會走上演員的道路，但卻被分配到北京兒童藝術(shù)學(xué)院。在劇院演出的時候，他常常被要求在小朋友的面前表演動物、太陽、甚至是風(fēng)，正是因為在這里的磨練和沉淀，讓王千源一接觸大銀幕就瞬間大放光彩。

早在1994年，王千源就參演了霍建起導(dǎo)演的處女作《贏家》，在劇中他搭檔寧靜、邵兵等實力影星，飾演一位失去胳膊卻又自強不息的青年。該片在當年獲得了很多獎項肯定，卻并沒有捧紅他。

《贏家》劇照

不得志的演繹經(jīng)歷對于演員來說似乎也是一種歷練。

看當年的報道，王千源在演繹《鋼的琴》時，為了演好下崗工人陳桂林，為了讓自己活在角色里，他天天穿著條破爛的綠毛褲，在酒店走來走去，把這段路程當做東北的筒子樓，尋找角色的感覺。這個角色，也最終幫他贏得了第23屆東京國際電影節(jié)最佳男演員的獎項認可。

飾演《解救吾先生》時，王千源為了表現(xiàn)綁匪張華的骨瘦如柴、肌肉精瘦的狀態(tài)，曾經(jīng)3天不喝水，開拍前又去蒸了個桑拿，讓皮下脂肪脫水，只為了幾個一晃而過的鏡頭能到達理想效果。

《解救吾先生》中飾演悍匪的王千源

直到最近幾年，出道將近二十年后，王千源終于憑借一個個演技扎實的配角漸漸被觀眾所熟知。

好在男演員的藝術(shù)生命比女演員長得多，只要保養(yǎng)得當，即使是47歲，他也能再紅很久，可是對于演員來說，還是為他感到有些惋惜和遺憾。

最后，還想提一嘴《“大”人物》中的另一黃金配角、飾演孫大圣上級“吳隊”的演員王硯輝——從《烈日灼心》中的逃犯到《我不是藥神》里的藥販子張長林再到《無名之輩》里的“老賴”高明——提到他的名字你或許會對不上號兒，但他的臉絕對有辨識度～

王硯輝在《烈日灼心》中飾演逃犯，僅有幾分鐘的鏡頭

在《烈日灼心》的結(jié)尾，有一段殺人犯的審問錄像，王硯輝飾演的逃犯坐著接受警察的審問，三言兩語就把殺人犯的語言神態(tài)表現(xiàn)得十分到位，很多人都以為那是真的殺人犯。

總之，恭喜反派專業(yè)戶王老師在《“大”人物》里終于演了一回好人～～

總體來說，《“大”人物》算是一部合格的爆米花電影，無論是主角還是配角，每個都演技在線，雖是漢化改編，但添加了很多新的看點，看得出誠意滿滿，即使是看包貝爾挨揍我覺得對于我來說也算值回票價了～～在此推薦～～

 6 ) 別只看到電影的表面，