赫爾佐格對于迪特的傳奇故事顯然充滿著極大的興趣,在1997年拍攝完迪特親自參與的紀錄片——《小小迪特想要飛》后,似乎還并不滿足于此,緊接著又在2006年以其經歷拍攝了一部傳記電影——《重見天日》。正如赫爾佐格其他許多作品中的主角一樣,迪特也具有著強大的意志力,近乎瘋狂地挑戰(zhàn)著生命的極限。
開篇便指出迪特是一個對飛翔有著執(zhí)著追求的人,為此他不惜離開德國,一人前往美國入軍以成為飛行員。也從這里開始,我期待看到影片會以何種方式去展示迪特那對于飛翔瘋狂的渴望。但萬萬沒想到,影片隨后竟變成了一出荒野求生,這不禁令我大失所望。一個人用頑強的意志力去克服死亡的恐懼,在死亡的邊緣中一次次掙扎地爬出,這樣震撼人心的故事我已經在不同的地方看了不知有多少次了,因此本片不僅由一個吸引我的主題逐漸滑入到了一個令我已有些厭倦的主題。并且荒野求生的場景基本都是由迪特親自口述而出的,少數幾個片段以表演的方式再現(xiàn)(但也并不是嚴肅的表演),不得不說這樣的方式在一定程度上降低了這段傳奇經歷所帶來的震撼力。況且全程都是由迪特一人口述,你也無法確定到底是真是假,無法有種親身經歷般的認同體驗。
好在迪特算是個善于講述故事的人,富有激情、聲情并茂。從越南人手中多次逃脫、在寸步難行的叢林中光腳前行、在忍受自然惡劣條件的同時不忘尋找任何生機。一次次驚心動魄的場景如同一場場揮之不去的噩夢,訴說著生命最為頑強的力量。赫爾佐格本人在全片始終沒有出場,大部分的鏡頭以一種充滿敬意的方式讓迪特出現(xiàn)在我們眼前,還使用了大量的航拍鏡頭來展示越戰(zhàn)的殘酷場景(但可惜差些意思,顯然不如好萊塢電影來得驚心動魄)。但這部影片本身也并不重在體現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘暴,而放眼于個體的強大意志力,從個體意志力的方面來看整部電影我還是報以深深敬佩的。
影片末尾再次回歸到“想要飛”的主題上,迪特奇跡般地逃生回到美國,但過往的經歷化為噩夢令其無法入睡。而當他在飛機中搭好床鋪躺下,外面也是一架架飛機有序排列著的時候,他發(fā)現(xiàn)自己能夠安然入睡。再次回到迪特發(fā)自本能的對于飛翔向往的時候,電影也進入尾聲。這股對飛翔的執(zhí)著追求的勁并沒有在最后帶給我什么強大的力量,因為它只存在于全片的開頭與結尾。
迪特參軍時多次出生入死,隨后成為職業(yè)飛行員后遭遇多次墜機事故,似乎上帝刻意讓他與死亡無緣。但在影片完成的4年后,迪特因病去世,不禁感慨命運的令人不解,世事難料。
powerful
如何生動地口述故事的絕佳范本,炸彈在越南綠色平原屋舍間漸次盛開時配的薩滿教一般絮叨的男音唱腔有種催眠似的魔力,往事從未過去,一切如在昨日。四年后的葬禮片段太唏噓。
雖然迪特經受的磨難比后來翻拍成的故事片《Rescue Down》中描述的要深重的多,但Rescue Down直接的動作場面感覺比這部紀錄片里完全由迪特來口述更有力一些(當然也有先入為主的原因)。飛機飛過原野投下炸彈的畫面音樂配合非常棒,很有Herzog的風格
以口述為基礎建立的影像,這部完全能當作教科書,各種豐富的資料影像穿插與就地搬演,比起劇情片這樣的方式更加自由且?guī)の缎裕┡恼◤椔涞氐乃查g與蒙古呼麥的結合實在太美,甚至讓我懷疑趙亮「悲兮魔獸」的開頭是否借鑑於此。而那些最為戲劇性的時刻都沒有任何畫面再現(xiàn),只剩主人公一人對著鏡頭默默講述,有力簡潔,這是我所喜愛的紀錄。
#觀影手記# 1806 孤證不實啊,況且感覺這哥們好愛演,雖然我相信水牢等等。不是關于夢飛翔么,怎么篇幅都放在被囚的痛苦回憶?又不是一戰(zhàn)飛行員,越戰(zhàn)的飛機都是扔炸彈的嘛,就像看日本嚎哭哭訴廣島核爆的傷痛,也該要想想為什么~。18歲到美國時英語都不會,幾年后竟做了飛行員,這哥們也真是厲害。
赫爾佐格選素材和剪輯方面基本是當今電影人里少有的犀利了,這次也是一樣,迪特的故事不由得讓我想起《起風了》,都是愛飛機的人,卻也忽視了戰(zhàn)爭這個決定性因素,片尾赫爾佐格打上的字幕更多的是一個反諷,目睹著工業(yè)社會可怕的擴張。
多么壯觀的航拍
WH在后續(xù)采訪直言不諱本片是他最好的故事片而非紀錄片,坦言大量傳奇段落都是在傳主和自己共同設計下虛構演繹的產物,重述往事的長段獨白也根據敘事經過反復排演,深層真相正是在超越事實的打磨提煉中抵達明徹?;貞浀脑傺莩蔀槟嫘胁逝?,身臨其境的擬態(tài)摹仿覆蓋了噩夢般的歷史廢墟從中生成驅魔的影像真實最終實現(xiàn)救贖。一心想飛的迪特是美國夢活化石——帝國機器浪漫策動的受害者,人類傷痕的見證人,只身赤足跋涉過夢魘復還人間的地獄之旅。灼熱純粹的生存意志面前,戰(zhàn)爭英雄和盛大國葬的圖景無比遙遠蒼白。界限之辯銷溶在自夢境講述溢出畫框的動人形象,轟炸故園的龐然大物與九死一生的海市蜃樓重合,飛機墳場安眠著飛行員天堂。蜃景消失,電影創(chuàng)造引渡冥船的另一重詩化幻象層疊在演員導演聲音合二為一的情感入口。打開畫中的每一扇門,讓群馬飛翔。
4.7 看完片子之後翻出了荷索談電影的相關訪談段落出來讀,發(fā)現(xiàn)有幾處他主動設計的地方正是我感到情感有些不自然的地方(分別是反手綁起的那句臺詞和水母段落)但關於關門的那段真是令人印象深刻。沒想到Dieter對荷索的影響如此之深以至於多年後他要再拍一部《重見天日》。本片航拍很美,音樂略顯多,但呼麥那幾段運用的很棒。雖說這部紀錄片加入重現(xiàn)手法的方式讓本人進行演繹,紀實的同時還加入了一些無關真相虛實的虛構提升,是非常大膽的嘗試。但也多得於Dieter的故事本身的魅力和充滿驚險懸疑的細節(jié),否則以荷索的影響?有時可能真的會帶跑畫風?(最後一幕拍攝於亞利桑那圖森的飛機公墓)
藝術加工的部分過多 真實的整個故事只有四個多月 然后故事的主人公有一些隱性的神經質 wiki翻一下有點謎 不如2006年的rescue down的徹底藝術加工了的版本好看
Dieter 從好友 Duane 死去的一刻 他的 motions, progress, became mechanical 隨后他被死神拒絕 可以說這個人的生平起伏升落很值得回味反思 對比后來貝爾飾演的故事片改編版本 發(fā)現(xiàn)了更直面真切人生的不可觸碰 p.s. 荷索對美軍宣傳片的臺詞吐槽依然好笑
一個懷有夢想的故事,就算經歷了那麼多,他對於飛行還是這樣熱愛
荷索式的狂人與奇跡的主題,在小迪特身上找到了近乎完美的現(xiàn)實形象,以致多年后,荷索還要據此再拍一部《重見天日》不可。小迪特對飛的追逐,凌駕生命、社會價值與本能之上,猶如那些幻覺意象。轟炸配呼麥,這死亡之聲又尾隨小迪特,隱喻死神的驅與逐。而最后鋪天蓋地的飛機,仿佛上帝給他的玩具獎賞。
藝術加工,盡力挖掘真相這玩意兒。具體來說首先需要導演的旺盛好奇心求知欲和不惜一切的執(zhí)行力。
首先作為一個反對自己N年前作為政府人士的官方戰(zhàn)后陳述,更加體現(xiàn)紀錄片風格的真實感和震撼力。其次,在表述過程中,基本還原事發(fā)地和表演,更是諷刺的在表達主題。結構相當清晰,而且很流暢,并且對于主人公戰(zhàn)后的惡劣影響都是隨敘述暗暗影射的,沒有可以表達,更加給紀錄加分!
1.29 死神不想要他。
給航母上飛機起降的畫面配Carlos Gardel的《Volver》也是絕了……兒時愛上來轟炸的戰(zhàn)斗機是種“從恐懼震撼中生出愛來”的奇怪機制……
《迪特》所記錄的不再是戰(zhàn)爭的"現(xiàn)象",而是來自于話語與自然主義生成的精神幻象。它之于政治毫無疑問地不合時宜,航拍+原始音樂將越南叢林抽離為巫氣特質的潮濕空間,與赫爾佐格帶有德國口音的畫外音形成主觀超驗。以此模式深挖迪特的"赫爾佐格特質":魔鬼與孩童的雙重屬性:阿基爾與圣埃克絮佩里
具有啟發(fā)性的人物紀錄片創(chuàng)作,就像主角只為上天所以參加越戰(zhàn),本片所講述得“震撼人心”的生存故事與所謂的宏大敘事沒有半點瓜葛,只是依靠口述和搬演幻想出被攝者的曾身經的艱苦與折磨,讓鏡頭漫游于東南亞的迷幻沼氣和叢林之間,語氣居然是平緩甚至是詼諧的,也因此能夠跨越時空。
3.5。這部片子太中規(guī)中矩了。航拍空襲場面,加上俄羅斯那集用過的配樂,真是汗毛都豎起來了。