1、最喜歡“用藝術(shù)復(fù)仇”。
因?yàn)槟繐粜值鼙缓Χ褍?nèi)心情感用涂鴉表達(dá) 撕裂擠壓的憤怒和痛苦;男孩與死神的畫 在容易發(fā)生青少年車禍的路口 和瓦爾達(dá)《cleo》的靈感來源相似 都是和死神有關(guān)的畫。驚恐的臉和嘴巴特寫 太impressing,看他的每一幅 首先感受到的都是情感 強(qiáng)烈的情感。
2、“this city needs beauty”
在路口畫很多樹的女孩 說是按自己feeling畫;城市森林前 坐著等車的人 畫和人在一起非常舒緩 弱了城市烈日焦躁。
3、用圖像的多層嵌套 形成鏡像 引發(fā)人們思考自己在看什么。
《the beaches of Agnes》瓦爾達(dá)在海邊放了許多鏡子 沙灘的海浪泡沫/鏡里的海浪/鏡中鏡的海浪互相重合 真實(shí)和幻象重合;畫家和店主告別那段 整個(gè)人松弛又認(rèn)真 喜歡。
4、冰淇淋店旁的意大利廣場涂鴉
因?yàn)樵诘曛髟谠瓘V場待過多年 執(zhí)著于意大利冰淇淋和美國冰淇淋并不同 一邊營業(yè)一邊自己吃冰淇淋 可愛。
5、藍(lán)鯨與打太極的人
仿佛被巨大的藍(lán)色淹沒 好舒適,想起去年在浦東美術(shù)館看的《光》。
6、用涂鴉描繪不能忘記的民族歷史 對愛人家人的愛 對暴力的反抗 對女性藝術(shù)家和男性藝術(shù)家的性別關(guān)系 給豬肉廠畫12年才完工的未署名長卷畫——藝術(shù)的美源于自由啊 表達(dá)的自由 洛杉磯。
7、城市涂鴉 想起敦煌壁畫 意大利濕壁畫 ,外婆院子里墻壁上的大畫,美院旁的涂鴉。對于公眾來說 不用進(jìn)畫廊美術(shù)館就能看到的免費(fèi)的畫,“建立一個(gè)最大的戶外畫廊”聽到這句真實(shí)羨慕。80年的洛杉磯 切格瓦拉 理想主義不被嘲諷不被勸降。
8、剪輯:講反對暴力的涂鴉時(shí) 畫面跳轉(zhuǎn)到小孩開心擊打玩具 兒童無意識的不自覺的暴力 與畫外音形成對比。“藝術(shù)復(fù)仇”畫家的介紹 緊跟在上一段姑媽介紹涂鴉之后 本人闡述完全不同于之前姑媽的表述 對比妙 即便物理血緣很近仍是不被理解的。
瓦爾達(dá)一副..被美國街頭文化吸引的模樣,但這種情緒由開始的興奮轉(zhuǎn)入沉思,探尋背后故事算作紀(jì)錄片的一種挖掘功能,那現(xiàn)代社會中仍似原始人一樣用壁畫來吶喊,是否要聽一下邊緣人的聲音?故此,可看做對黑豹黨的延續(xù),但是未來天涯淪落女和拾穗者的開端
?好喜歡urban forest那一幅??!還有80:20那和旁邊街景一模一樣的 ?原來之前討厭城市塗鴉 是因?yàn)闆]見過好的 ?喜歡這裡面的人都如此自由地畫畫和表達(dá) 不管是想把藝術(shù)帶給所有人 紀(jì)錄被消失的文化 提出訴求 反對暴力和歧視 反烏托邦的預(yù)言 美化城市 或只是去畫喜歡的 ?每次看瓦爾達(dá)都想紀(jì)錄再紀(jì)錄 ? 60:00左右那個(gè)唱法語歌的奶奶太可愛了!?人類過去好快樂喔
[2020年5月瓦爾達(dá)√] 瓦爾達(dá)第二次赴美創(chuàng)作兩部作品之一。今天倒是可以清晰地看出[臉龐,村莊]的源頭意義,不過彼時(shí)雖然對這些壁畫做了一定程度上的分類,但瓦爾達(dá)并沒有采用數(shù)據(jù)庫方法,而是在圖像生成機(jī)制的意義上來考察這些“壁畫”,能考察到作者(如片名“墻壁低語”一般在解說音軌上給出作者姓名)和贊助人,分析圖像的文化源流和訴求(圖像分析也是她常用的手法),已經(jīng)相當(dāng)系統(tǒng)了。不過比起她形式上最自由的影片(比如[楊科叔叔]和后期進(jìn)入隨心所欲境界的影片)還是刻板了些,解說詞寫得太正了,話題也比較拘謹(jǐn)。
人家的墻上五彩斑斕,像少女的嬌喘,少婦在呢喃。我們的墻上空白一片,像沉默的保安。
藝術(shù)家與錢的故事。
一想起我們周邊死氣沉沉的墻壁或聒噪宣傳的墻壁。我就郁悶得無話可講。
一直都覺得,在人類找到宜居星球之前,地球會先將我們覆滅,因?yàn)槿祟悾瑥囊婚_始就不值得。那些所謂文明,終會覆滅,如同洛杉磯街頭令人震撼的墻,千回百轉(zhuǎn)的盛大。自然總有一天會證明,我創(chuàng)你,自能滅你。感慨于這些,81年的作品,穿越時(shí)間驚艷我。我好愛瓦爾達(dá),救命。愛她的思想,和她本人。
構(gòu)圖精巧,靈活運(yùn)用前景的行人,柵欄,作者,和各種周邊實(shí)景的結(jié)合,配上呢喃低語或豬叫,形成一幅幅動態(tài)的新的壁畫。不禁想問這么多好看的壁畫現(xiàn)在都去哪了,現(xiàn)在的LA只有丑陋的Graffiti。我個(gè)人記憶中柏林墻和北愛爾蘭的貝爾法斯特也有許多精美的壁畫,題材多為政治。
人們可以在街上看到藝術(shù),可以創(chuàng)造藝術(shù)。羨慕這樣的城市和文化。《臉龐村莊》的源頭。
1好喜歡這個(gè)奶奶,連同她的思想她的作品。2藝術(shù)的美讓人感動,視覺享受。3紀(jì)錄片的形式更加真實(shí)。
壁畫是人教給墻的語言,現(xiàn)實(shí)的前景成為背景,背景的墻面成為主角,提供公共表達(dá)的空間。拍攝墻的話語、語義的來源和說話的人,叫人瞥見臉龐村莊的影子。只是并未真正以對話的姿態(tài)介入,規(guī)規(guī)矩矩像個(gè)游走城市的偷聽bot。(而此地的墻面是被反復(fù)涂抹的白色歷史和不變的二十四字
我理解了alex為什么繪畫 在Los Angeles人人都是涂鴉藝術(shù)家 居民都成了藝術(shù)家 //有一天我要親自去那里 我要換護(hù)照?。?/p>
找了一天character后能意識到自己做不了瓦爾達(dá),我還在苦苦找一個(gè),她這部電影找了一百個(gè)
想到相聲門老說的,沒有君子不養(yǎng)藝人。街頭藝術(shù)的興盛,那些能夠欣賞它,且愿意出錢資助的機(jī)構(gòu)和個(gè)人功不可沒,養(yǎng)豬場那一圈真是波瀾壯闊。
洛杉磯喧囂之外的美麗被娓娓道來,從對藝術(shù)的熱愛延伸至對社會的思考,種族、現(xiàn)代藝術(shù)、工業(yè)生產(chǎn)、資本入侵等等問題,由這些巨幅畫作微妙地點(diǎn)出,并為終將失去的東西做最后美麗的紀(jì)錄,這種對美好事物的執(zhí)念在如今看來近乎是超現(xiàn)實(shí)的,但這也是為什么瓦爾達(dá)會一直是我們最好的榜樣之一,從這部也能看出她注定會制作《臉龐,村莊》。
游走在洛杉磯街頭,幾乎沒有一面空白的墻,來自民間的大師們在墻上留下了主題各異、風(fēng)格不一的作品,它們也許是肖像畫,也許是抽象畫,也許是一連串關(guān)于野豬的故事,街景與畫、人與畫上的風(fēng)景融為一體,藝術(shù)無處不在,墻面五彩斑斕,飽含人類情感。
好愛瓦爾達(dá),她是真正的人民藝術(shù)家!!那個(gè)時(shí)候的人們好熱情好理想主義,好希望現(xiàn)在也能有人拿著刷子在十字路口大聲疾呼:我們的城市需要美!另外,”mur murs”這個(gè)名字很有趣,法語翻譯成英語應(yīng)該是”walls walls”,但是把空格去掉也可以看做“murmurs”,呼應(yīng)著電影里經(jīng)常出現(xiàn)的囈語, the loving tribute to L.A., a love song.
瓦爾達(dá)是真的熱愛并關(guān)心生活,捕捉到的人物和壁畫、涂鴉作品都非常有魅力。感嘆洛杉磯的藝術(shù)氛圍與創(chuàng)作水準(zhǔn)之好?;鹜葟S外墻的畫透露著一種幽默,是我最喜歡的一組作品。
其實(shí)阿涅斯還是個(gè)裝置藝術(shù)家,行為藝術(shù)家。她一直想把藝術(shù)滲透到每一個(gè)街上行走的普通人,通過給他們生活的街區(qū)注入一些藝術(shù),來給乏味的生活加點(diǎn)刺激,加點(diǎn)不一樣的東西。洛杉磯街頭的這些涂鴉有的真是水平很高,阿涅斯認(rèn)真的收集資料,展示的時(shí)候呈現(xiàn)了美國移民史和他們的生活現(xiàn)狀,訴求。
最有意思的一幕是平行鏡頭 鏡頭平移著跟隨一位在馬戲團(tuán)工作的男士 耍著雜技 男士身邊的玻璃上竟然倒影出拍攝團(tuán)隊(duì)的身影 不同于一些電影前方百計(jì)地藏起攝影機(jī) 鏡頭前的雜技演員賣力地雜耍 鏡頭后的攝影師團(tuán)隊(duì)也在默默努力 觀看他們的我竟然成了最閑的人