劇照
詳細劇情
長篇影評
1 ) 文藝
1.“不知道從什么時候開始，在什么東西上面都有個日期，秋刀魚會過期，肉罐頭會過期，連保鮮紙都會過期，我開始懷疑，在這個世界上，有什么東西是不會過期的？”
2.“一個人哭了，你給紙巾他就行。但如果一間屋哭了，你就要做很多事。”
3.“其實了解一個人并不代表什么，人是會變的，今天他喜歡鳳梨，明天他可以喜歡別的。”
4.“她走了之后，家里很多東西都很傷心，每天晚上我都要安慰它們才能睡覺?！?/p>
很喜歡里面的臺詞，很文藝。
2 ) 孤獨
我們也許沒有在一個晚上吃過三十罐的鳳梨或者榴蓮，但我們的胃都曾經(jīng)在某個夜晚抽搐過，好象裝下了不止三十罐罐頭。我們也許沒有對著毛巾或者肥皂自言自語過，但如果那個夜晚肥皂和毛巾也能明白我們的言語，我想我會和它促膝長談的。
孤獨到了深處，孤獨就成了盔甲。
3 ) 對電影《重慶森林》簡單的拉片分析
一、 場景分析：
故事一：
首先出現(xiàn)的是殺手林青霞奇異的裝扮和在狹窄擁擠的巷道穿梭的搖鏡頭，眾多印度人警惕的表情和怪異的配樂營造出不安躁動的氛圍。
鏡頭切換至極具城市意象的深藍色天空，固定拍攝靜景和之前晃動的鏡頭形成對比，形成一種城市中的人情冷漠之感。然后開始了警察金城武的獨白式自我介紹。同樣晃動的追逐鏡頭引入了林青霞與金城武擦肩而過的相遇。
其后鏡頭切換到金城武在快餐店門口打電話的全中景，通過金城武的電話獨白表現(xiàn)他對失戀的痛苦和抗拒。然后是另一邊林青霞和一群印度人進行運輸毒品準備工作的畫面，擁擠、雜亂、骯臟。鏡頭的快速剪接和搖移，后期制作中的效果處理，加之配樂里印度風格的快速樂句，營造出緊張不安感。之后的畫面不斷在金城武和林青霞兩邊切換，一邊為緊張的偷渡和搖曳的畫面，一邊是相對安靜的獨白和長鏡頭近景與特寫。故事隨著人物的數(shù)次切換而發(fā)展，最后的結果則是林青霞作案計劃失敗，金城武也沒有等來他女朋友的回心轉意。
鏡頭轉向金城武，在便利店通過罐頭表達自己的情感，大段的獨白和對罐頭的戀物癖讓導演通過一種獨特的方式表達出了金城武的失意。特別在快餐店打電話一段，分別通過長鏡頭、景深變化和斜攝鏡頭三種方式拍攝表達出主人公的意志消沉一步步加深。而在金城武家中對他吃罐頭的近景和特寫，鏡頭則以在藍色的冷色調下的固定拍攝表現(xiàn)出他的落寞。另一方面，林青霞在與仇敵的追逐擊殺后疲憊不堪，躲到了酒吧里，而兩位主人公終于在此相遇。
兩個失意落魄的人在酒吧中相遇，近景鏡頭跟拍兩人對話，互相的聊天背后是兩個疲憊心靈，期間的疏離則顯而易見，而對吧臺反光鏡內支離破碎的人影的拍攝也表達出了一種隔閡。最后兩人在短暫的相遇后各自離開，留下的只有一句生日快樂和一雙干凈的高跟鞋。
故事二：
在一曲加州夢中，快餐店打工妹王菲定格出現(xiàn)，而另一主人公警察梁朝偉則由固定鏡頭由遠及近的面部跟焦出現(xiàn)在王菲面前。長鏡頭對準王菲在快餐店隨著音樂的舞動，很快描繪出一個古靈精怪的活潑女孩形象。同時導演通過梁朝偉與店老板的談話將梁朝偉塑造為一個后知后覺的慢半拍的男人。這里導演故意在拍攝兩人對話時加上了王菲時隱時現(xiàn)，或虛化或清晰的背影，意在暗示王菲主觀上對兩人談話的注意。
隨著飛機在停機坪上起飛，暗示梁朝偉和空姐戀情的開始，鏡頭切換到梁朝偉的回憶中，和前女友的甜蜜場景在淺淺吟唱的爵士樂里顯得慵懶幸福，模型飛機作為線索在梁朝偉手中緩慢飛行。但從記憶的虛幻回到現(xiàn)實中時，鏡頭回到了快餐店卻是梁朝偉與店老板的無奈談話。其后梁朝偉女友將分手信送到快餐店，變化也發(fā)生了。王菲換上了胸前印有心形圖案的T恤，暗示她情感的變化；而梁朝偉卻只是呆在家中和家里的物品說話，冷色調的固定近景鏡頭凸顯出其傷感和寂寞。兩人的不同步情感在一定程度上也反映了人心的隔閡之感。隨后在市場對兩人的鏡頭跟拍，搖晃的真實感和兩人隨意的聊天營造出了市井的甜蜜。
隨后影片將大部分時間用于描繪王菲在梁朝偉家中進行的各種小孩式的“破壞”。這一部分一方面刻畫出一個機靈可愛的女孩形象，另一方面也表現(xiàn)了王菲對梁朝偉的一片癡情，此處較快的鏡頭剪接加上歡快飄逸的音樂更給王菲的小孩般的活潑添上了濃重的色彩。但即使王菲在梁朝偉的家中做了巨大的改造，梁朝偉的某種遲鈍卻沒有讓他沒有察覺這些變化，或者說他對前任的念念不忘讓他疲于觀察。當梁朝偉終于在家里撞見了搗亂的王菲時，他同樣表現(xiàn)了一種遲鈍和異常的淡定。
鏡頭再次切換到梁朝偉和家里物品黑色幽默式的獨白對話，對話后的結果終于讓他慢慢走出了陰影。當后知后覺的梁朝偉下定決心約王菲在附近的加州酒吧見面時，王菲卻去了另一個加州，只留下一張手繪飛機票。
二、人物分析：
故事一：
殺手（林青霞飾）：墨鏡、假發(fā)、雨衣是她與外界隔離的防御線，懼怕自我流露卻是冷酷無情的殺手，在都市底層進行罪惡的買賣卻保持著自我的優(yōu)雅。一個生活在不安的恐慌里的女人，冷漠下仍有一顆渴望溫暖交流的靈魂。
警察223（金城武飾）：失戀后自我麻醉的男人，多情到用罐頭排遣心中的不安，以一種自虐的姿態(tài)告別回憶后卻立刻投入到新的戀情，心中盡是寂寞無奈。
故事二：
快餐店員（王菲飾）：古靈精怪的活潑女孩，影片的一大亮色。類似小孩子的行為下是她對警察663的愛戀，隨性地對待未來，沒有規(guī)劃但卻執(zhí)著于自己的加州夢，無所謂的外表下依然有對人情溫暖的渴求。
警察663（梁朝偉飾）：在選擇和逃避中搖擺不定，敏感卻遲鈍，多情卻后知后覺，在一次次彷徨后仍猶豫不前。
三、主題思想和敘事特色：
兩個故事看似毫無聯(lián)系，但內在的聯(lián)系卻是導演精心設定的。王家衛(wèi)用影片中細節(jié)上的相互交叉造成了故事之間的共時性，也營造了一種無序中充滿偶然的效果，這也是整部電影希望表達的都市生活的特征。在第一個故事中導演故意為第二個故事中的三個主人公安排了三個簡短的：鏡頭，雖然一掃而過，但卻表達出都市中人與人的疏離感和鋼鐵森林給人際交流帶來的隔閡彼此的時空距離也許近在咫尺，但心靈之間的距離卻遙不可及?！懊刻炷愣加袡C會與每個人擦身而過，你也許對他們一無所知，但他們將來都可能成為你的知己或朋友?！边@是金城武在片頭說的一句話，也是本片試圖表達的一種觀點。
導演在片中將都市中的小人物設定為一種符號，沒有名字只有代號，含糊不清的身份，體現(xiàn)出都市人在鋼鐵森林里的渺小，也通過劇中角色指代了整個群體。因而影片所表現(xiàn)的人物也是所有都市生活中人物的寫照，內心深處的不安、孤寂、流離是這個群體的共同特征。而警察、空姐、殺手、店員等角色的職業(yè)都體現(xiàn)著一種流動和不安定，這些沒有安全感的角色引起的是一種自然的恐懼和流離。
導演精心設定的地點也是都市人常去之處：快餐店、酒吧、便利店?？旃?jié)奏的生活期待的也是快節(jié)奏的愛情，故在快餐店和酒吧的情感體驗也如同都市快餐文化一樣僅僅曇花一現(xiàn)，然后陷入的是自我麻醉式的悲傷。這在一方面，導演試圖表達出對快餐式愛情的嘆惋，同時也表達了對美好愛情的向往。
在敘事方式上，兩段故事所占時間比例大致相同，故事情節(jié)并不緊湊，而是通過演員大量的內心獨白將劇情延續(xù)下去，這在一般敘事影片中是少見的。導演運用了大量的晃動鏡頭和視頻的后期處理，呈現(xiàn)出炫目恍惚的視覺效果；光怪陸離的色彩和獨特的布光，整體艷麗卻冷漠的色調，加之鏡頭的不規(guī)則構圖，制造出了后現(xiàn)代酷炫的感觀體驗。
在電影語匯上，導演大量運用特寫、近景、中景，進行私人的主觀敘事。在鏡頭運用上的獨具匠心，這也要歸功于攝影師杜可風鮮明的個人特色。片中兩次出現(xiàn)了同一個畫面中的快慢鏡頭，均為飛速流過的人群和緩慢舉杯的主角，使得時間自相矛盾，營造出一種混沌不清時間錯亂的感官。
在配樂上，第一個故事中的追逐樂句和酒吧里的爵士樂，第二個故事中的不斷重復的加州夢和輕快明亮的追夢人，恰當?shù)亟⒘水嬅婧鸵魳返木o密聯(lián)系，實現(xiàn)了畫面和音樂的結合，以致許多觀眾對觀影后對配樂津津樂道。
另外值得注意的是，導演對某些物品和數(shù)字賦予的特殊意義讓影片極具個人色彩。從林青霞的紅框墨鏡、假發(fā)、雨衣到金城武的鳳梨罐頭，再從王菲的圓形墨鏡到梁朝偉的廚師沙拉，一切被賦予電影人物感情的事物被一系列阿拉伯數(shù)字的鏡頭特寫串聯(lián)在一起，構成一種獨特的后現(xiàn)代鏡頭語言，也向觀眾強加上了王家衛(wèi)導演獨具一格的個人風格。
總體來講，重慶森林是一部極具個人風格喜好的電影。或許會有人抱怨其無聊、言之無物，但無可否認的是導演通過電影影像的風格化和細節(jié)處理的匠心獨運，塑造出的現(xiàn)代都市撲朔迷離的憂郁和曖昧，表達的人心疏離和猶豫，很恰當?shù)貜母泄偕蠁酒鹆擞^影者的共鳴。其后現(xiàn)代風格以及獨到的藝術性和創(chuàng)新的鏡頭表達，讓這部電影成為王家衛(wèi)導演個人風格的代表，也贏得了廣大觀影者的好評。
4 ) 王家衛(wèi)的電影都是騙人的
他最近的藍莓之夜，看過之后我就想去拉斯維加斯勒，雖然我知道賭場里不會有那么可愛姑娘。因為我現(xiàn)在就在澳門，這邊的賭場里稍微好看點的姑娘基本上都是異性伴游，我想，好看的姑娘可能都在情場里賭，忽略掉時間的成本反正那是個只賺不賠得買賣。
走的地方多的人每天早上都要花點時間想想自己在那里，有些人每天早上要花時間想想身邊的姑娘是怎么認識的，這點在亂搞的時候尤其重要，要是叫錯了名字，光著屁股被踹下床倒不是最難堪的事情，一個姑娘，光著屁股挺著胸脯，瞪著水汪汪的大眼睛戴著淚水跪在床上看著你，有點人性的估計會陽痿一段的。
我在上海的時候抱怨交通太堵，超市阿姨售貨員總說上海話我聽不懂，離開上海２年后，我重看阿飛正傳的時候，突然跳出來的上海話讓我倍感親切，至于交通，這里悠閑生活讓我習慣了花４０分鐘晃晃幽幽穿越城市，雖然這個城市也就一個靜安區(qū)那么大。這是什么精神？犯賤精神！
王家衛(wèi)電影里有些東西不是騙人的，比如如果有人忽然問你一年前的今天的下午做什么，我想很多人倒是不難回答，outlook里記錄的清清楚楚，但是有時候你會忽然感嘆，這個是一年前的事情啊？好像就在昨天，時間太快。Some dance to remember, some dance to forget.
空姐的影集里有好多王家衛(wèi)的電影，但是都沒有拆開，應該是別人送給他的，但是送給他的人肯定早已物是人非。這些電影就壓在她的影集的最下邊，我想她也許忘掉了吧？兩個人最好別糾纏在一起，因為那樣有好結果的可能性基本上不大。今天晚上我把那些電影拆開看了一遍，然后又封好放回原處。一樣的電影１０年后看好像差了很多。劉德華拍文藝片也許一輩子都沒有梁朝偉好，雖然這也沒什么可遺憾的。
這世界上的錢太多了，這輩子也賺不完，如果真都被你賺走了，恐怕更加索然無味。治國如烹小鮮，說明國家總理和飯店的廚子也沒什么區(qū)別。拯救世界這件事情，耶穌２００８年前做過一次，現(xiàn)在有人在做一次估計也好不到哪去。一想到這些就覺得有點無聊，不過，也許死了更無聊，所以我就繼續(xù)和好多傻Ｘ每天青春蕩漾般地幸福地不知道為什么地假裝活著。也許假裝假裝，我就能知道生活的意義了。
總之，王家衛(wèi)的電影是很不靠普的，如果相信了，那是你愚蠢，誰讓你把一個連劇本都沒有的電影導演的東西當真了？
5 ) 《重慶森林》：影像情動的姿態(tài)化展現(xiàn)
1
《重慶森林》最早的雛形和現(xiàn)在的成片大相徑庭。它的初始構想來自于王家衛(wèi)早年為電影公司撰寫的一系列故事大綱之一。林青霞被定位影片的唯一主角，她扮演一位已無戲可拍的過氣女演員，每天對著鏡子想象自己是一位著名電影中的經(jīng)典女性人物：她可以一會是《日落大道》中的過氣默片明星諾瑪，一會又是《欲望號街車》中風韻猶存的白蘭芝。
但影片開拍以后，林青霞典型的方法派表演開始困擾王家衛(wèi)：她總是不停地詢問角色行為的內心動機，而習慣于用“飛紙仔” 方式寫劇本的王家衛(wèi)不但無法告訴林青霞上一場發(fā)生過什么，更不確認下一場將會走向何方，自然也無從描述人物此時的確切動機究竟為何。王家衛(wèi)意識到這么拍下去會砸鍋，他喊住正在拍攝現(xiàn)場精心架設燈光的攝影杜可風，告訴后者拍攝計劃取消；他讓美術指導張叔平給林青霞一件風衣，一個假發(fā)套，一雙Manolo Blahnik高跟鞋，讓杜可風扛起攝像機，大家一起上街去拍林青霞走路穿過香港街道的鏡頭。
不但因為《重起森林》有限的拍攝成本不允許王家衛(wèi)重復《東邪西毒》那樣對畫面的精雕細琢（為此整個劇組在西北大漠待了整整拍了兩年），更因為王家衛(wèi)想拍的是一部捕捉1994年香港城市動感情緒氛圍的影片。他并不真正需要完整流暢的故事情節(jié)和內在邏輯貫通的人物心理；相反，他倚重的是人物帶著自發(fā)性感受的電影化姿態(tài)，這也是自處女作《旺角卡門》以來他影片最核心的美學訴求。
在西方電影中，對人物自然主義化姿態(tài)的塑造，始于戰(zhàn)后意大利新現(xiàn)實主義。在德·西卡、羅西里尼、安東尼奧尼、費里尼的電影中，角色人物的表情和動作擺脫了和劇情緊緊捆綁的束縛，開始出現(xiàn)游離在故事主線之外，甚至與當下環(huán)境情節(jié)和人物理性心理狀態(tài)并不相關的姿態(tài)化動作（以德·西卡的《風燭淚》中女仆在悲傷中用腳關門的動作為代表）。如是人物極具電影本體性的行為方式在隨后法國新浪潮電影中大放異彩，在戈達爾、特呂弗和侯麥等人的電影中，如讓-保羅·貝爾蒙多，讓-皮埃爾·利奧德和安娜·卡里娜這樣的杰出演員將表演和身體姿態(tài)融為一體，用身體取代敘事成為影片表意的基礎，并由此開啟了顛覆好萊塢式方法派表演的新時代。
人物的“姿態(tài)性”也是香港電影與眾不同的獨特性之一。但后者獨辟蹊徑，在姿態(tài)美學觀念上走了另外一條道路。自六十年代起，香港電影借新派武俠片的創(chuàng)立開始起飛，有賴于繼承自中國戲曲的傳統(tǒng)美學和特殊的地域文化的影響，它并不強調故事劇情的嚴整合理與人物心理活動的邏輯貫通，也不會把充滿象征意味的表意作為支撐影片構架的核心，而是圍繞著動作展現(xiàn)揮發(fā)出的情緒性力量大做文章。港片看似充斥了大量由微觀劇情觸發(fā)的眼花繚亂動作，但和京劇舞臺上“做和打”的功夫一樣，它迅速擺脫了劇情的束縛和敘事目的論導向的因果構架，而聚焦于純粹身體動作的展現(xiàn)，形成了“忽略結果而注重過程”的電影動作編排美學觀念，這就是在七十年代功夫電影蓬勃發(fā)展的內在成因。
在功夫片的動作之中，人物進行的不但是肢體對撞，更是一種由招式激發(fā)的氣場對沖。而“姿態(tài)”正是隨著如是行動亮相而成為身體的外延，從演員的肢體彌漫而出，填充了銀幕上的情緒空間。盡管在外在形式和藝術訴求上，戰(zhàn)后歐洲藝術電影和香港商業(yè)動作電影幾乎是南轅北轍，但內在它們遵循了某種異曲同工式的身體姿態(tài)觀念：努力擺脫模式化敘事的統(tǒng)治（前者旗幟鮮明地解構和揚棄傳統(tǒng)敘事，后者則是潛移默化地將劇情邏輯邊緣弱化），而將電影影像引向肢體感官表現(xiàn)的嶄新美學方向。
在某種程度上，王家衛(wèi)的所有作品都是上述兩個關于姿態(tài)觀念不同電影美學取向的交匯點。在他的處女作《旺角卡門》中，張曼玉便是以一種在彼時香港電影中極少見到的靜態(tài)肢體語言出現(xiàn)在劉德華的公寓。她在夕陽中背對著冰箱剝橘皮的動作和《風燭淚》中的女仆關門的動作構想如出一轍，都使人物一下超越了劇情的束縛，用動作情態(tài)而非劇情或言語去勾勒人物內心情緒化的脈動。實際上，《旺角卡門》幾乎是張曼玉的一場姿態(tài)秀。作為她電影生涯中第一個嚴肅角色，王家衛(wèi)為她塑造了充滿詩意的一個個情緒空間：無論是在劉德華公寓中的百無聊賴，還是在大嶼山餐廳中的淡淡思念，抑或是深夜駁船碼頭上的焦急等候，她都是通過身體姿態(tài)的微觀變化而將自身的情緒從體內釋放而渲染畫面?！锻强ㄩT》之所以在八十年代的港片中獨樹一幟讓人眼前一亮，這樣的超越身體的姿態(tài)性表現(xiàn)空間是王家衛(wèi)在那個年代獨有的美學意識。
而另一方面，雖然影片中黑道人物之間的互相砍殺占據(jù)了影片的主導地位，但只要人物開始進入激烈的動作沖突狀態(tài)，王家衛(wèi)就祭出了“停格加印” 的奇招，它讓人物的動作在行進中時刻處在停滯/運動/再停滯的視覺殘留效果中，神奇地把粗曠爆裂動作中的姿態(tài)性以“脈沖”般的方式在銀幕上強調出來，從而完成了對動作的解構和姿態(tài)化再現(xiàn)。我們可以把張曼玉的靜態(tài)姿態(tài)看作是王家衛(wèi)在《旺角卡門》中對歐洲電影中表意性姿態(tài)的借鑒和發(fā)展，同時把“停格加印”看作是他對港片動作傳統(tǒng)的再更新創(chuàng)作。而整部《旺角卡門》在黑幫愛情片的松散主題之下，完成了一次將東西方姿態(tài)美學觀念融為一體的嘗試。王家衛(wèi)隨后的作品，無論是《阿飛正傳》，還是《東邪西毒》，人物姿態(tài)的重要性都遠超過了劇情鋪陳甚至是單純的動作展現(xiàn)：《阿飛正傳》中讓人記憶最深刻并隨后被反復模仿的便是張國榮的對鏡舞姿，而《東邪西毒》幾乎“斷裂”成了人物的動態(tài)與靜態(tài)姿勢的片段。
至此我們終于可以理解王家衛(wèi)在《重慶森林》的拍攝過程中思路演化的內在動因：他需要的是一位神秘女性在香港街頭的身姿與金城武洋溢著少年氣概的失戀情緒產(chǎn)生反差式對比，兩個人物異質的情緒化氣場在香港的城市空間中相遇并逐漸交融在一起。而他并不準備借助講述精心設置跌宕起伏的故事情節(jié)來達到目的，而是通過姿態(tài)化的影像（包含人物的動作和表情，游離的旁白甚至肩扛攝影）構筑影片的主體。
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在出演《重慶森林》時，金城武還是一個從臺灣初到香港的偶像派新人。他不太會說粵語，因在兩部商業(yè)片《現(xiàn)代豪俠傳》《沉默的姑娘》中表現(xiàn)“木訥”而獲得了“木頭人”的外號。王家衛(wèi)在一家咖啡館里偶然看到金城武一個人獨坐，盡管沒說一句話，但后者的姿態(tài)感吸引了他，這大概就是他想象中能和林青霞產(chǎn)生反差化學效應的人物形象。盡管很多人都警告王家衛(wèi)這個初來乍到的臺灣小子根本不會演戲，但他還是把金城武拉進了劇組。
拍攝第一天，王家衛(wèi)取消了金城武的所有臺詞，遞給他一個空可樂罐，讓后者想象在女友家樓下等候時的樣子。金城武把可樂罐子扔在地上，開始把它當球踢，邊踢邊有點焦急地看向樓上。在隨后的拍攝中，王家衛(wèi)刪掉了金城武的絕大部分臺詞，代之以大段的國語旁白。我們在畫面上看到的是金城武在香港街頭奔跑，在麥當勞門口吃漢堡，在便利店打電話，在家里吃鳳梨罐頭，在酒店看粵語長片。他身上洋溢出的帶著本真色彩的孩子氣和林青霞游走在街頭帶著強烈方法派氣息的神秘中年女性身影相映成趣。當二者終于在酒店房間里度過一夜時，他們之間依然沒有對話，一個躺在床上昏睡，另一個則坐在窗臺上吃薯條。不是話語，而是二人的身體、姿態(tài)和動作拉近了他們的距離。這才是那個王家衛(wèi)想要刻畫的香港城市氛圍、炎熱嘈雜卻又冷峻抽離；人們的情感彌散在空中，時而遠離時而又相匯。如是細膩的情緒性感受，王家衛(wèi)選擇通過人物的身體姿態(tài)來對它定義。
在影片的下半部分，當梁朝偉和王菲兩人出現(xiàn)在畫面中時，影片中對于自由姿態(tài)的渲染到達了彼時香港電影的頂峰。王菲一出現(xiàn)即是隨著California Dreamin’的歌聲搖動身體起舞，和梁朝偉身穿警服不動聲色的靜態(tài)身體語言形成了鮮明的對照。除了性別對調了一下，梁朝偉和王菲二人的姿態(tài)對比，和上半段林青霞和金城武的反差如出一轍。梁朝偉在后景舉著咖啡杯在快餐店柜臺前一動不動的“靜”和前景人潮如流快速涌“動”的畫面，也恰恰是貫穿于《重慶森林》的二種不同性質姿態(tài)并行最終交匯的寫照。不過，在王家衛(wèi)的影片中，姿態(tài)的展現(xiàn)并非僅僅是讓演員擺Pose這么簡單。正如戈達爾影片中叛逆的人物個性和顛覆性的意識形態(tài)是姿態(tài)魅力不可或缺的催化劑，在《重慶森林》中動靜交替產(chǎn)生的化學反應背后隱藏著著一種特殊人物關系的設置，它使影片形式上的姿態(tài)美感不會停止于表面的做作和炫耀，而成為一種美學系統(tǒng)機制充分運作后的成果。
法國哲學家吉爾·德勒茲在他的電影理論著作《運動-影像》中借用啟蒙時代的荷蘭哲學家斯賓諾莎的概念“情動”（Affect）來描述電影影像中情感狀態(tài)向行動狀態(tài)的過渡。在德勒茲的理論中，情感-影像并非與行動-影像直接接駁，在這兩者之間存在著巨大的“臨界空間”。而情動作為一種由主體產(chǎn)生但卻脫離主體而彌散在抽象空間中的存在，它處在無法抵達客體也因此不能激發(fā)客體行為反應的狀態(tài)之中。于是，情動和容納它的空間（德勒茲稱之為“任意空間”）都成為了非具象化但卻可以從銀幕上感知的情緒狀態(tài)。
德勒茲舉了一個特殊的例子來描述“情動”的樣貌：德國作家卡夫卡曾經(jīng)長時間和女友米蓮娜兩地分居，只能通過書信往來溝通；在書信集《給米蓮娜的信》中，他將寫好寄出但未被女友收到的情書稱之為“被魔鬼吞噬之吻”——由于時間和距離的阻隔，附著在心中的情感（吻）在郵寄的旅程中飄蕩，猶如被“魔鬼”從卡夫卡的身體里帶走，但又未抵達戀人的手中轉化為后者讀信的情感反應，這懸而未決的存在就是德勒茲情動概念的最佳象征。
恐怕世界上不會再有第二部電影能像《重慶森林》這樣完美的再現(xiàn)卡夫卡那封“魔鬼情書”的狀態(tài)：在影片的下半部分開始不久，影片中周嘉玲扮演的空姐決定與梁朝偉扮演的警察分手，但她并沒有當面說明，而是留了一封信在他常去的快餐店，叮囑王菲扮演的快餐店打工妹阿菲轉交；但梁朝偉既不看信件的內容也拒絕將信取走，快餐店老板、伙計、掃地阿姨和阿菲所有人都將信讀了一遍，它所承載的情緒狀態(tài)在影片的銀幕空間中借由所有看過信件的人物四處彌漫流轉，而唯獨與它的預定接收者梁朝偉擦肩而過，無法在后者的頭腦中實在化而產(chǎn)生真正的情感反應行為。于是，它長時間地被大頭針釘在快餐店的墻上，完美地處于卡夫卡所描述的被“魔鬼吞噬”的懸置狀態(tài)。
我們不能確認王家衛(wèi)是否讀過卡夫卡的書信集和德勒茲的著作，但他對信件內涵的情動性質的理解幾乎和前二位文學和哲學大家完全一致，并巧妙地在《重慶森林》中為它設置了特殊的位置。包裹在信中的情緒內容以一種被投遞卻無人接收的狀態(tài)漂浮在空中，它成為了《重慶森林》式“情動”的一份讀解說明書，闡明了每一個人物情感狀態(tài)的運作模式：片中人物金城武、王菲和梁朝偉，永遠處在蓬勃的情感發(fā)射狀態(tài)；但所有他們情感投射的對象（金城武/林青霞，王菲/梁朝偉，），都有意識或無意識地閃身讓過迎面撲來的潛藏情緒，既不拒絕也未接納，讓它像湖水漣漪一般逐漸蕩漾開去。在影片的絕大部分時間里，王家衛(wèi)不在乎它的結果與效應，而是饒有興致地欣賞由“錯位”的情感激發(fā)出的不同情動在銀幕空間中彌散的美感。這才是整個影片超越普通愛情電影的真正的基調。
在《重慶森林》看似隨意而輕盈的觸感風格下，王家衛(wèi)將情動的概念細化到了幾乎每一個劇情細節(jié)：比如當梁朝偉對著毛巾、肥皂、牙膏和玩具熊訴說情感時，這些被擬人化的物件演變?yōu)榱饲閯?事物；當王菲潛入他的公寓打掃衛(wèi)生、清理垃圾、在礦泉水瓶中放入安眠藥或者改換罐頭的標簽時，整個公寓都因為物件的物理改變而散發(fā)出了帶有她氣息的情動，身處其中的梁朝偉僅僅觀察到了它們的外在改變——煥然一新的毛巾、重新變?yōu)檎麎K的肥皂和改變味道的沙丁魚罐頭，甚至直到他房間的地板被自來水淹沒，他都沒有接收到這彌漫的情動，而僅與之共同生活在同一個屋檐下；他的公寓逐漸演變?yōu)榈吕掌澙碚撝袝r空狀態(tài)模糊的任意空間，容納了這一切超越線性敘事邏輯的情動-事物。
德勒茲情動理論中的另一個關鍵概念“性質-力量”也在《重慶森林》中找到了它的位置。它是情動在抵達客體之前的瞬間狀態(tài)，既昭示了情動即將在客體存在內部激起的具體反應，又因為它的未抵達狀態(tài)而殘留了各種潛在可能性。在影片中，當金城武一再打開標有時間期限的罐頭時，我們看到的是性質-力量不斷在事物狀態(tài)中產(chǎn)生具體化的結果——他不斷確認愛情已經(jīng)結束的實在狀態(tài)。梁朝偉對待王菲留給他的信件的態(tài)度再現(xiàn)了情動/性質-力量之間微妙的區(qū)別和后者所激發(fā)的潛在可能性：他在加州酒吧久等王菲不至，意識到自己再次無望將勃發(fā)的情動轉化為情感，他未拆封王菲留下的信件而將它扔進便利店外雨中的垃圾桶，此時我們都以為它將再次像另一封信一樣成為懸置的情動，但隨后梁朝偉卻沖出便利店將已經(jīng)被淋濕的信取回拆開——這是一張已經(jīng)被淋濕而無法辨認目的地的登機證，它已經(jīng)由情動轉化為名副其實的性質-力量：我們都知道它即將在梁朝偉和王菲的愛情狀態(tài)中具體化，但是這具體化的方式卻因為登機牌目的地的消失而充滿了各種潛在可能性。在電影史上，沒有任何一部影片中的情動-事物，能像《重慶森林》中這一封被雨淋濕而字跡模糊的登機牌一樣，如此恰如其分地體現(xiàn)了德勒茲理論概念中性質-力量的本質。
德勒茲之所以將主體情感和客體行動之間的臨界情動狀態(tài)劃分出如此細密又具有微觀差別的哲學存在，是因為每一個情動狀態(tài)下的分屬概念都會帶來感受不同又處在進階狀態(tài)的情緒化階段，它們構成了一個連續(xù)的正在進行中的哲學綿延狀態(tài)。我們驚嘆于電影人和哲學家之間跨越時空的不謀而合，因為在《重慶森林》中，王家衛(wèi)依靠直覺塑造了一個魅力無限的德勒茲意義上的情動世界。所有這些微妙的人物關系配置成為王家衛(wèi)美學系統(tǒng)的發(fā)動機，它為人物外化的姿態(tài)展現(xiàn)輸送了延綿不斷的動力，使后者幾乎可以脫離肢體的動作，而成為人物散發(fā)到空間中的情緒氣息外延。這是為什么金城武的奔跑、林青霞的游走、王菲隨著歌聲的起舞和梁朝偉對著衣柜的喃喃自語，都產(chǎn)生了如此強烈的感染力，這些姿態(tài)超脫本體而融化為空間中情緒化氣息的能力，來源于帶著王家衛(wèi)標簽的情動世界的整體創(chuàng)造。
3
時至今日回看香港電影歷史，王家衛(wèi)是唯一一位真正獲得西方電影評論界毫無保留贊譽的香港導演。人們普遍都認為他通過電影塑造了一個融匯了東西方地域文化特色的情感世界，并以此享譽世界影壇。但實際上，將香港電影中固有的姿態(tài)化美學觀念和西方哲學思想中的情動理論相結合而催生出的潛意識情緒化彌散狀態(tài)才是他真正的殺手锏，這也是西方精英知識分子們理解并欣賞他的感性起點。
從這個角度出發(fā)去審視他的作品，我們會發(fā)現(xiàn)他的幾乎所有作品都是基于影像情動激發(fā)的姿態(tài)化情緒氛圍。在《阿飛正傳》中，無論是張曼玉還是劉嘉玲都持續(xù)釋放出強烈的情感，但作為她們傾心對象的張國榮，卻背向她們噴涌而出的情感而去；張學友在雨夜中向劉嘉玲以近乎暴力的方式表白愛意，遭到的卻是對方無情的拒絕；當劉德華在午夜和張曼玉雨后漫步時，后者牽掛著的卻是不知所蹤的張國榮；而在結尾當街角的執(zhí)勤電話響起時，電話那頭的張曼玉已經(jīng)再也找不到遠赴南洋的劉德華；影片的中心人物張國榮，對從未謀面的母親不能釋懷，但無論如何努力都無法最終與之相見。這一連串的情感追逐式釋放，都沒有獲得相應對方的反饋回應，它導致所有人物的情感都透過各異的姿態(tài)，演化為情動而脫離了本體，在銀幕空間中互相碰撞交匯又背離而去。在影片的結尾，當無人接聽的電話鈴反復回響時，我們意識到在空中徜徉、游蕩和飄散的是人物們釋出而不愿再收回的情感，它的狀態(tài)正如卡夫卡所描述的“魂魄”，也正是德勒茲所定義的情動。
同理，《東邪西毒》《墮落天使》《春光乍泄》《花樣年華》和《2046》都在某種程度上是“錯位”而無法抵達彼岸的情動與惆悵感傷的姿態(tài)表現(xiàn)的混合體。甚至在《一代宗師》這樣的功夫片中，王家衛(wèi)依然安排了梁朝偉扮演的葉問和章子怡扮演的宮二成為一對互相欣賞愛憐卻始終不能產(chǎn)生真正情感交集的男女，也因此所有的武術動作都與情動狀態(tài)間接接駁，而具有了超越傳統(tǒng)功夫片之外的姿態(tài)化情緒內涵。由此可以看到，無論王家衛(wèi)作品的形式如何劇烈地變化，情動意識幾乎是他唯一自始至終依賴的表述出發(fā)點。
而《重慶森林》盡管在開拍時更像是部偶發(fā)之作隨心小品，但當成片捧出時，卻演化成王家衛(wèi)姿態(tài)化影像情動的巔峰之作。在此之前，他還未能完全掌控姿態(tài)化影像自然流淌的狀態(tài)；而在此之后，他的審美情趣由開放式的自由無拘無束滑向了閉環(huán)式的情緒綿延——情動還在，但卻逐漸成為了實在化情感的點綴。只有《重慶森林》完美地把握了這兩者的平衡，并由此揮灑出一股香港電影中前所未有的姿態(tài)化情動浪漫氣息，并開啟了王家衛(wèi)電影走向西方世界的旅程。
（首發(fā)于《虹膜》電影公眾號）
6 ) 這是一座像罐頭的鋼鐵森林
這是一片森林，寂寞的森林里住著一群寂寞的人。
一
“不知道從什么時候開始，在什么東西上面都有個日期，秋刀魚會過期，肉罐頭會過期，連保鮮紙都會過期，我開始懷疑，在這個世界上，還有什么東西是不會過期的？”
我真的很難發(fā)現(xiàn)有什么東西是不會過期的。感情會不會過期？
還是寂寞，阿武的感情過期了。阿May喜歡鳳梨，于是阿武從分手的那天開始，每天都去買一罐5月1號到期的鳳梨罐頭。因為那是他的生日，他告訴自己，到5月1號阿May還不回來，他們的感情就過期。
每次看到阿武去便利店去買鳳梨罐頭的時候，都感覺有時候我和他一樣——試圖用另外的方式來轉移自己的注意力，或者說是用另外一種方式來欺騙自己。
我不知道一次吃下30罐鳳梨罐頭是什么感覺，因為我沒有試過。但是我知道失戀的感覺，我想那和一次吃下30罐鳳梨罐頭的感覺是一樣的吧？因為失戀的時候，人的胃和肚子也如同吃下了30罐鳳梨罐頭一樣難受。
“不知道什么時候開始，我變成一個很小心的人，每次我穿雨衣的時候，我都會戴太陽眼鏡，你永遠都不會知道什么時候會下雨，什么時候出太陽?！?
林青霞穿著雨衣，帶著墨鏡，從通道那邊走過來的時候，我以為這就是阿May。但事實上這個小心翼翼的女人甚至比阿武還要寂寞。
阿武第一次見到這個穿雨衣帶墨鏡的女人時說：“一個女人這么晚了還戴墨鏡，只有三個理由，第一個呢，就說明她是個盲子；第二個呢，就說明她在耍帥，所以才戴墨鏡；第三個呢，就因為她失戀，因為她不想讓人家看出來她哭過”。
可惜他都猜錯了，林青霞的墨鏡，是為了掩飾內心的寂寞，深深的寂寞。當一個人習慣了寂寞的時候，總會變的小心翼翼，害怕受到什么傷害。于是他就極力隱藏自己的寂寞。因為這種寂寞是致命的。
在一座大廈的房間里，一個寂寞的女人，穿著雨衣帶著墨鏡，酣然入睡。一個寂寞的男人，看了兩部粵語長片，吃了四次廚師沙拉，凌晨離開。整個房間里，沒有那種曖昧的氛圍，簡單的不能再簡單，可那房間里的味道，分明就是寂寞。一種帶著空虛的寂寞。也許這兩個寂寞的人錯誤的以為：只要兩個寂寞的人在一起，就不會那么寂寞了。
可結果證明：兩個寂寞的人在一起，結局是雙倍的寂寞。
“每個人都有失戀的時候，而每一次我失戀，我都會去跑步，因為跑步可以將你身體里的水分蒸發(fā)掉，而讓我不那么容易流淚?！?
離開了大廈的阿武，去操場跑步?？諘绲牟賵觯缤⑽淠强諘绲膬刃?。阿武沒有流淚，因為他的眼淚都蒸發(fā)掉了。
然后他的call機響了。
“368復機”
“請說出密碼”
“愛你一萬年”
阿武一直錯誤的以為他可以讓自己的愛保持一萬年。這些話，他復述的遍數(shù)已經(jīng)不計其數(shù)了。但是就在這時候，好象平時冷冷的接線生的語氣都帶了一點溫暖的感覺：“你702房間的朋友跟你說生日快樂”。
一個穿雨衣帶墨鏡的寂寞女人對一個內心空曠經(jīng)歷失戀的寂寞男人說：“生日快樂”，僅僅如此簡單。卻讓人羨慕不已。因為兩人都是同樣的寂寞，世界也是同樣的寂寞。如果記憶是一個罐頭的話，我們大家都不知道這個罐頭會不會過期？但我們大家都希望這罐頭永遠不過期。
二
有人曾這樣評價：“我們擦身而過，是為了相識或者遺忘?！蔽液苜澩@句話，尤其是聽到《重慶森林》里的這句：
“我和她最接近的時候，我們之間的距離只有0.01公分，我對她一無所知，六個鐘頭之后，她喜歡了另一個男人。”
城市是一座鋼鐵的森林，我們都在森林里尋找自己的那棵樹。在找到之前，我們都是一樣的寂寞，但是找到之后，這寂寞也許還不能永恒的消失。
一曲《加州夢》做背景音樂，王菲在歌聲里搖晃著身體，梁朝偉從遠處走過來。黑夜是如此的迷人，因為這黑夜可以讓疲憊不堪的粱朝偉和不想多想事情的王菲相遇。
聽吵一點的音樂真的可以不用多想事情嗎？我沒有試過，不過我不想多想事情的時候會睡覺。如果我想的是一件很傷心的事，那么我想不管我聽什么音樂我都會傷心，因為音樂只會把我想的事情乘方。所以，很多時候，我都不敢去聽音樂。
“宵夜都有那么多選擇，何況是男朋友呢？好好的廚師沙拉，換什么炸魚薯條呢？”
粱朝偉很失意的說出這樣的話。因為他的女朋友走了。其實很多時候，選擇太多，也不一定是好事，選擇太多就代表猶豫太多。而在我們猶豫的時候，我們往往就會失去選擇的機會。相識或者遺忘，我們都沒辦法去很準確的衡量。
宵夜店的老板勸著粱朝偉：“那就不要等了，她選擇她的，你選擇你的，每天喝黑咖啡也不是辦法啊?！北踌o音樂還是那一曲《加州夢》，在一邊的王菲一邊拖地板，一邊在點頭，不知道她是在和著音樂的節(jié)拍還是在同意宵夜店的老板的話……
宵夜店的老板和員工相繼借口離開，只剩下了王菲一個人，她把唱機聲音調到最大，和著音樂搖晃身體。而粱朝偉回到家以后，會對著家里的肥皂，毛巾和布娃娃自言自語，他們都是同樣會享受寂寞的人，但是當寂寞到了深處，再怎樣的享受，都無法彌補那心中的空白和深入靈魂的寂寞。
粱朝偉的女友留下了一封信讓宵夜店的老板轉交粱朝偉，經(jīng)過店里一番傳閱之后，到了王菲的手上，王菲終于理解了粱朝偉的心情。信里有粱朝偉家的鑰匙，于是她開始偷偷潛入粱朝偉的家中……
自從有了鑰匙，王菲開始不斷的在他的屋子里玩，打掃屋子，去改變他的生活。只有寂寞到了及至或才會這樣追求到了及至。
“我不知道是不是我上班的時候忘了關水龍頭，還是房子越來越有感情。我一直都以為它很堅強，誰知道它會哭得這么厲害。一個人哭，你只要給他一包紙巾，可是一個房子哭，你要多做很多功夫。”
某天，粱朝偉突然回家后，看著滿地的積水如是說。房子會有感情么？我想，如果房子有了感情，那么它就不叫做房子了，而叫做“家”。所以，“家”大概就是有感情的房子。也許粱朝偉已經(jīng)感受到了王菲的那種“感情”。因為整個房子里彌散的，已經(jīng)全是王菲的氣味了。
“那天下午那個女孩在我家里睡著了，本來我想叫她起床，不知為什么我沒有這樣做?！?
后來一次，他們終于在粱朝偉的家里“撞”在了一起，驚慌的王菲睡著了，那個下午，陽光很溫暖，也許正如他們兩個人的心——“撞”在了一起，卻又那么溫暖。
有這樣一個細節(jié)：王菲每一次出場，都換穿不同的衣服，也許內心寂寞的人總會想法子來轉移自己的注意力，好讓自己變的耀眼又明亮。而粱朝偉卻不同，他每次出顯，總是那一身的制服。直到他想約王菲的時候，才換了衣服，然而他第一次換衣服，卻也沒能成功。
“其實她不過到錯了地方，那一夜，我們分別都去了加州，當中卻有著15小時的時差。現(xiàn)在是加州上午11點，到了晚上八點，不知道她會不會記得和我有約。”
有時候，錯過也是那么簡單。王菲沒有來，只留下了一封她以為梁朝偉永遠不會拆開的信，然后落荒而逃。然而，在那個雨夜，粱拆開了信——那是一張登機證。
直到一年以后，王菲從加州回來那個宵夜店，一起似乎都沒什么變化，甚至音樂——還是那曲《加州夢》，但是老板卻換成了粱朝偉，這次的粱第二次換上了休閑裝，然而他卻成功了。王菲給他又繪了一張登機證。終于到了他們可以笑的時候了，如釋重負，卻又那么順其自然。
而這些，對他們來說卻僅僅是個開始……
在這樣的鋼鐵森林里，更多的時候都是我們自己在陪著自己的寂寞，但是有些時候，那么不經(jīng)意的擦身，卻已經(jīng)足以讓我們的相識或遺忘變成永恒。如果這也是一個“罐頭”，那么我想，這樣的“罐頭”應該永遠也不會過期了……
看了28遍
一個人哭了，你給紙巾他就行； 但如果一間屋哭了，你就要做很多事情。
王家衛(wèi)代表作,描寫都市生活的迷茫疏離和失戀的孤獨寂寞。1.高度風格化的攝影:晃動手持+特效制造眩暈恍惚效果,鮮艷多樣的色彩與布光,前景舉杯慢動作+后景人群快進的鏡頭贊絕;2.兩段無關故事,瑣碎獨白,肥皂毛巾玩偶;3.配樂辨識度高,[加州之夢]好聽;4.過期罐頭,墨鏡雨衣,手繪機票,足夠后現(xiàn)代。（8.5/10）
這部片里的王菲和金城武都還是他們最光芒萬丈的時候.
其實了解一個人并不代表什么，人是會變的，今天他喜歡鳳梨，明天他可以喜歡別的。
重新看了一遍重慶森林。想知道金城武為什么可以連吃三十罐鳳梨罐頭加四份廚師沙拉薯條漢堡而不胖。因為早上六點起床跑步嗎？
最喜歡的一部王家衛(wèi)片子。喜歡王菲的那種“我愛你與你無關”的單純，喜歡她把唱碟機開到最大，搖頭晃腦地聽著mamas&papas的《california dreaming》的樣子~~
兩個故事，似乎梁朝偉的故事更是我的菜。原來愛情還可以這樣——夢游。無論是633的家里，還是“加州”，都是相同的地點，不同的時間?？臻g的距離，最終卻都會重逢?！八吡酥螅依锖芏鄸|西都很傷心，每天晚上，我都要安慰它們才能睡覺”——瘦了的肥皂、哭著滴水的毛巾、寂寞的襯衫
兩星全給王菲！林青霞一直沒看到真面目，遺憾！那時候的梁朝偉，好年輕?。≌科?，我只能說，太裝逼了！如果沒有這幾個大牌明星，可以說，完完全全就是一部爛片?。。。。。?/p>
唉！裝逼文藝青年必看，從臺詞到鏡頭，掉幀什么的，哎喲~~~騷！托尼梁制服誘惑受不了啊，原來那么多文藝青年的臺詞都是這里來的，連周星馳那句都是。。。。- - 那個時候的王菲（還叫王靖雯）和金城武都像蝦餃一樣白嫩可愛。音樂好聽呀。
當時沒有看得太懂的一個片子
王家衛(wèi)的電影給人坐在小酒館微醺獨酌的感覺 不需要他人參與 只需要在他的電影里看到自己的影子就夠了
重看了王菲－梁朝偉演的后半段，癱倒了，太美好太美好！墨鏡把愛情中與身體、力比多、占有無關的非物質性的那部分浪漫化到了極致！錯位，顛倒，迷失，夢幻，不可觸及，這大概即是愛情最動人的特質，也是香港這座城市最吸引人的特質。
城市里的現(xiàn)代童話..加州住著不同的人，流淚的房子和變胖的香皂
最喜歡王菲一邊開著水龍頭一邊說因為下雨沒有辦法交電費.還有那個 加洲夢的音樂.
我想和梁朝偉演的那個633談戀愛……太帥了太帥了?。?/p>
第一個故事還覺得形式有點大于內容，第二個故事太有趣，“她走了之后，家里很多東西都很傷心。每天晚上，我都要安慰他們，才能睡覺?！?，“不知道是我忘了關水龍頭，還是房子越來越有感情。我一直以為它是最堅強的，沒想到它哭得最厲害?！?，現(xiàn)在也很難有這么好的臺詞了。
那時她還被叫做王靖雯,小鹿様閃爍的眼神,細痩無邪的身體,瘋狂的暗戀也不過是純真執(zhí)著的本能
看舊電影最無法跨越的邏輯障礙：金城武怎么可能會被甩！梁朝偉怎么可能會被甩！這不是瀆神嗎！
對于失戀的人，看這片再合適不過。無數(shù)遍了，每年都會重看，歷久彌新，總會在片里有新的細節(jié)可以發(fā)現(xiàn)。沒想到這次是在失戀中。如果熱愛重慶森林也需要一個期限，我希望是一萬年。