這個電影讓我想到了大友克洋的《老人Z》，兩者都表達了對日本社會中隨著老齡化的加深而日漸增多的孤獨老人們的人性關(guān)懷，只是《老人Z》使用匪夷所思的情節(jié)和夸張的手法來完成，側(cè)重于老人情感中的愛情回憶，《機器人爺爺》則用略顯滑稽的劇情和精致入微的細節(jié)來達到，側(cè)重于老人情感中的存在認可。

人為什么養(yǎng)寵物？
拋開那些常說的驅(qū)散孤獨增加生氣逗人開心之外，是不是有一個原因我們沒有說出口——如果沒有我們，寵物會死？！這種實實在在的可能性在增加我們責任感使我們用心照料這些寵物的同時，卻也暗示了我們個人的重要性證明了自己的存在價值——“我很重要”的存在感使我們快樂。

這種對存在感的需求，求諸內(nèi)就是自我認可，求諸外就是社會認可，兩者始終貫穿人的一生：在孩子時期，我們通過哭泣來吸引大人們的注意力，年輕時，通過展示自己的肌肉力量和大腦智慧來顯示自己的優(yōu)越，青中年時，習慣用存款、汽車、職務(wù)、社會地位進行自我標榜，到了老年，這種需求就更加強烈了，尤其是對于電影中那位垂垂老矣行將就木單身獨居的鈴木老爺爺。老爺子身體佝僂、眼睛老花、兩耳重聽、力量衰退，腰已經(jīng)直不起來，頭上的草也去了一半，不知道如何跟兩個電子時代長大的外孫相處，又跟老頭老太們不太合得來。最重要的是，性格倔強不服老的鈴木大爺接受不了這種早也睡晚也睡，吃了飯還睡，太陽下接著睡的混吃等死晚年生涯。于是，鈴木開始找工作，陰差陽錯之下，開啟了一段驚奇之旅。

我覺得這個老人和機器人合一的想法真是一個好點子，這種合作帶有強烈的隱喻
老人代表較純粹的自然人，機器人代表純粹的機械。電影中的老爺子住在舊平房，電器只有電話和電視，娛樂就是讀報曬太陽打瞌睡，這種不上網(wǎng)不用手機的前工業(yè)時代舊人類在日本已經(jīng)快要絕跡了，在這個時代他們算得上是“原始人”，況且這個人類身體如此虛弱。機器人則是整個工業(yè)時代的最終幻想，人類孜孜以求幾百年，我們對機器人的一般想象也幾乎都是人類的反面——力大無窮，刀槍不入，不知疲倦，始終如一。
老人代表著過去，機器人代表著未來。鈴木這樣的老人活在了過去，他們已經(jīng)沒有能力也不愿意再追隨時代步伐了，他只喝一種飲料，保持著舊的日式習慣，穿那件舊西裝，戴現(xiàn)在已經(jīng)沒有男人戴的昵帽，喜歡寫字而不是打字……我們這個時代因為電視和網(wǎng)絡(luò)的普及可以稱得上是“沒有記憶”的時代，人們只是由商業(yè)和科技推動著往前沖沖沖，扔掉舊電腦換上新手機玩著新游戲，機器人式的冷漠和效率才是新人類們追逐的新時尚；
老人為機器人服務(wù)，而機器人也是老人的專屬玩具。老人假扮機器人取悅世人，他跳舞騎車揮手致意，甚至跑到自己女兒家逗兩個外孫，但這個機器人也是老人的大玩具，這個玩具讓老人有事情做，讓他住在飯店按摩溫泉。這個玩具讓他又一次有了“我很重要”的存在感，這使他愉快幸福。
最絕妙的是：機器里面有個人！

為什么要把機器人做成人形？
從技術(shù)上來講，不要說進行復雜和快速的運動了，光是維持兩足機器人的平衡就是一個大麻煩；從生物角度來說，兩足在自然界屬于極鮮有特征，多足才是常態(tài)，人這樣的兩足生物更是動物界中的奇跡，僅此一家別無分號；從功能上講，人形機器顯然不如多足多手，甚至也不如純機械機器。所以制造人形機器人與功利主義和實用主義無關(guān)，這是人類一個非理性的選擇。押井守對此的解釋是“人類有制造人造人的本能和欲望”，成人們的生育可以解釋為實現(xiàn)人造人欲望最直接和省力的方式，未成年人則喜歡用人偶玩具來做為人造人代替物；宗教主義者對此的解釋是“人們總是用自己的形象制造偶像”，人形機器既可以理解為人按照自己形象制造的偶像，也可以理解為人按照自己的形象制造的奴隸，通過模仿“上帝造人”，人享受做上帝的快感。
而在本電影中，導演給出了另一種充滿溫情的解釋——人性！
這個機器人，不需要有鋼鐵之軀，不需要有酷炫外表，不需要有無敵身手，不需要有超強計算，可以調(diào)皮，可以任性，可以不聽指揮，甚至可以有一點小情色，只需要能像一個真正的人那樣善解人意排憂解煩，關(guān)心人的情感需求心理需要，使人快樂開心就好。
在電影中，開頭用了8分鐘時間表現(xiàn)了鈴木老爺子的倔強個性、孤獨無聊的日常生活、與老頭老太們的不搭，中間又用了諸如釹磁鐵治腰疼、電梯內(nèi)放屁、機器人上廁所、看美女露底、展示會上耍寶等細節(jié)來表現(xiàn)老人找到了自我存在感后的快樂，而結(jié)尾時，高胖瘦三人組+美女找大爺江湖救急，老爺子終于又露出了久違的孩子式的微笑。

這個笑讓我欣慰的同時，也讓我有一點難過。
因為讓機器成為“人”的難度比讓機器人上天入地、栽樹種花、解決哥德巴赫猜想的難度還要大。就算是真正的人類又有多少能夠做到對某一個人的全心全意的關(guān)懷和愛呢？反正電影里老爺子的女兒和兩個外孫就不可能做到。
這樣，我們要怎樣讓像鈴木大爺這樣的老人享有一個幸福的晚年也成了一個艱難的命題。尤其是，不只日本的老齡化日益加深，中國由于幾十年的計劃生育政策而面臨著比日本更加嚴重的老齡化問題，我們這些為人子女者要如何讓我們的父母安度晚年？我們自己變成了老人之后又要如何保持自己的存在感？
對此，我笑不出來。

這種電影就是一看就停不下來，一口氣看完的那種，實在是太有意思了。
情節(jié)有趣，女主角又很漂亮。
幾個小小的細節(jié)：
鈴木大爺開頭幾分鐘很有UP的感覺啊，而且都是老爺子煥發(fā)第二春。
吉高由里子抓狂那段真不錯，特別是打電話給木村電器那段。
爺爺?shù)奈兜篮芨腥恕?br>最后，主題歌就是主演五十嵐信次郎這個75歲的老爺子親自唱的啊……

《機器人大爺》是日本60后導演矢口史靖去年拍攝的作品，這位擅長拍攝青春題材影片的導演，這次把主角換成了一個頭發(fā)花白的老大爺，算是一次突破吧。

影片講述了木村電器的三個職員硬著頭皮想出一個用真人假扮機器人參加某科技展表演的餿主意，以應對上級布置的工作任務(wù)，卻不想一發(fā)不可收拾。這個看似破綻百出的荒誕故事，卻將懸念保留到了最后。

影片中，平日里對著鐘表發(fā)呆的老大爺，這次跟著一幫年輕人著實瘋狂了一把。矢口史靖首次在影片中關(guān)注了社會老齡化的問題。兒女們忙于工作，孫子孫女對高科技游戲更感興趣。本想與子孫們多相處卻又怕影響孩子們的正常工作，老人在一種被寂寞、無聊、甚至矛盾包裹的情緒中糾結(jié)的生活著。存在感的缺失，使老人感覺自己已經(jīng)不那么被需要了，借用汪峰的一句歌詞“我該如何存在”，正是這位孤老的內(nèi)心寫照。不僅僅是對于早已步入老齡社會的鄰國日本，對于中國而言，這也是一個普遍現(xiàn)象。影片除了在一定程度上關(guān)注老年人生活外，年輕人堅持和追尋理想的勵志經(jīng)歷，這些在過去作品中常見的情節(jié)似乎是矢口史靖恒久不變的主題。

依舊是輕松、調(diào)皮、陽光、向上的基調(diào)，延續(xù)脫力系的喜劇風格，但這部影片仍無法超越《搖擺少女》、《五個撲水的少年》兩部經(jīng)典之作。缺乏深度，淺嘗即止，使部影片難稱佳作，期待矢口史靖的下一部作品能帶給我們驚喜。(文/貝魯尼卡)

《機器人大爺》可謂2012年上半年日本商業(yè)電影的扛鼎之作，導演矢口史靖雖稱不上是多產(chǎn)的導演，但是究其在近十年中的成績，可謂令人刮目相看?！段鍌€撲水的男孩》《搖滾少女》深受青少年喜愛。說起日式青春片，恐絕大多數(shù)人想到的多為巖井俊二、行定勛等人的影像作品，“小清新”不知不覺成為日式青春片的代名詞。但與描摹青澀、定格懵懂的“小清新”作品有所不同，矢口史靖創(chuàng)作出藝術(shù)風格迥然不同的青春喜劇片，熱血陽光但絕不晦澀，青春恣意揮灑卻絕不矯情。喜劇雖瘋癲卻不乏溫情，雖充滿了夸張的元素卻絕不惡意低俗。而其新作，則跳脫青春片格局，把觸角延至大眾，打造出真正老少皆宜的日式喜劇。


如何定義喜劇？“喜劇喚起人類惡作劇的本能，并使這種本能得到一種替代性的滿足。在喜劇中，一些人物常常受到其他人物和突然機遇的捉弄，他們往往陷入窘境，困惑萬端而不能自拔，然而觀眾對當時的情況卻洞若觀火，并因此而感到愉快和滿足。這種現(xiàn)象的原因不僅可以追溯到惡作劇，而與一些曖昧難解的感情有關(guān)?！薄冬F(xiàn)代西方文學批評詞典》如是說?！稒C器人大爺》便設(shè)置了一個特殊的窘境。所有人在影片伊始便走上了令觀眾看來“無法回頭”的路，而且每個人皆愈陷愈深。木村電器的老板令三個裝空調(diào)冰箱洗衣機的員工拼裝機器人，奉命工作的“菜鳥三人組”奉命組裝，不料緊急關(guān)頭機器人被摔了七零八落，無奈之下，孤注一擲的他們只得以人偶服裝秀為名招募演員，這條“不歸路”終將“東窗事發(fā)”，窘境如何化解，導演聰明地牽引著觀眾一步步地走進敘事之中，觀眾身在其中卻享受著“洞若觀火”的快感與滿足。而同樣的窘境，不止一次出現(xiàn)，，它們互相影響，彼此交互措置，繼而構(gòu)成了循環(huán)的故事環(huán)。以“菜鳥三人組”的窘境為主線，大爺、公司老板、大學生小妹等人紛紛被拖下水。“機器人大爺”的附加節(jié)目總是最精彩，因為它總是撩撥著“菜鳥三人組”敏感的神經(jīng)，出其不意掩其不備。而觀者的樂趣激增，主角們越痛苦，觀眾越興奮。一部優(yōu)秀的商業(yè)類型電影，有無所謂的“尿點”，其實就看能否在特定情境下，保持觀眾對于未知領(lǐng)域的興奮。情境愈特殊，人物越奇葩，題材越不走尋常路，觀眾的興奮點越足。當然，所有的一切皆建立于創(chuàng)作者擁有一個足夠“好”的敘事內(nèi)核與嫻熟的敘事技巧之上，不要以為寫出好故事的是天才而非庸才，也許世上并沒有真正的天才，所謂的天才大概也是那種有能在庸常的歲月中學會反復堅持的人吧？別忘了，矢口史靖從醞釀故事的創(chuàng)意點到成片，花了將近十年的功夫進行一遍又一遍的打磨。


“小人物的心理，即面對殘酷競爭與權(quán)威的無力感、荒誕感。替代性滿足。超越自身的無力、卑微與絕望”如果說喜劇的爆發(fā)性在于令人忘卻不快、肆意發(fā)笑，那么其永恒性則在于崇高的喜劇精神。《喜劇之王》為何好看？周星馳試戲痛哭流涕時，恰恰是最殘酷最悲情的時刻。涕水橫流的執(zhí)著，消解了周邊的權(quán)威性，轉(zhuǎn)而無力與荒誕涌入，觀眾倍感歡樂。喜劇，常常直面人性中的猥瑣、殘酷，這些細微的細節(jié)固然難登大雅之堂，創(chuàng)作者卻擁有化腐朽為神奇的圣手，令觀眾笑得理所當然、心安理得。矢口史靖的喜劇風格，有些接近港片的瘋癲，但又極盡克制，點到為止。人物夸張而靜滯的定格鏡頭，常常是他的最愛?！安锁B三人組”面對老板催促的無奈所展現(xiàn)的呆滯表情，頗似《搖擺女孩》中上野樹里在野豬林的一幕。敢于直面猥瑣，并不代表夸大猥瑣，而是坦露真實，予以精神上的撫慰。《機器人大爺》中皆小人物，寡居在家的大爺，一根筋把機器人當信仰的學術(shù)生，時刻面臨被裁員的“菜鳥三人組”，他們在生活中或許都活得并不如意。喜劇的精神，旨在超越，超越殘酷現(xiàn)實中的卑微與絕望，讓枯樹開花，讓啞巴說話，讓《搖擺女孩》的臨時樂隊譜出最動人的樂章，讓五個撲水的男孩有了跨越彩虹的精彩，讓因機器人而結(jié)緣的小人物有了溫情滿滿的際遇。喜劇，足以令人動容。更何況是有著商業(yè)野心的導演，他們自然不會錯過每一次與觀眾相會在笑淚交織的電影院的機會。