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1 ) 追蹤四年的“新電影”—心魔不會灰飛煙滅（沒有圖片都是字）
如果一個(gè)人有了心魔，它總是呈現(xiàn)野火燒不盡，春風(fēng)吹又生的狀態(tài)，別無他法去改變，不如試著和它好好相處，結(jié)果反而平凡一些。
故事一開始留在徐峰繼父馬旭東身上的線很清晰，被殺和嫌疑人都很容易聯(lián)想到徐峰母子身上，現(xiàn)場干凈利索的手法徐峰第一時(shí)間也沒有想到，因?yàn)槿舜_實(shí)不算是他“殺”的，如果在腦海中殺一個(gè)人一萬次也算是“殺”，徐峰自己一直也真的混淆了他對繼父的恨與弒到底對不對。
在此之中，20歲的徐峰得不到家庭的愛與溫暖，自己碌碌無為且像樹葉一樣飄忽搖擺，在地?cái)偱既凰玫摹稄?fù)活》，也許是王棟為了給萱慧買一件禮物而變賣的，只有你愛一個(gè)東西，才會在它上面反復(fù)表達(dá)你自己的痕跡。他就這樣糊里糊涂的寄出了一封封泄憤的信，既像玩樂，也像復(fù)仇。徐峰很想要一個(gè)像家的家，和像家人的家人，徐峰求之不得。
這是影片的開頭徐峰發(fā)給我的感受并不好，也一直在猜最后他會有情緒上的反轉(zhuǎn)，想和自己和解但已經(jīng)太晚的人。
到了影片結(jié)尾的最后一系列王棟的表現(xiàn)，一個(gè)自私自利既恐怖又悲哀的人物刻畫淋漓盡致。最后關(guān)頭，王棟仍舊關(guān)心萱慧是不是愛他，他實(shí)際想問：萱慧，我在讓你愛我這件事上，我贏了嗎？我可以為了你殺情敵，為了你殺殺死情敵的人，我贏了嗎？我是100分嗎？
如果王棟手里有一把尺，他始終丈量的是自己這個(gè)人，而非任何他口中愛著的人。擅長利用徐峰的稚嫩思考和沖動頭腦，擅長在萱慧院長父親面前渲染自己的人設(shè)，擅長給萱慧制造他愛她的假象，擅長給徐峰制造杜國金該死的多金瀟灑形象，從而讓徐峰更好的移情聯(lián)想到憎恨的馬旭東。
這些一切都是為了他自己能夠在他的生活里不再被罰站一夜無法回家，可以得100分。
杜國金如今來看是一個(gè)比較渣的男友，但抵不過萱慧愛他至深抵消那些怨恨。
馬旭東如今看來是一個(gè)熱愛生活有文藝氣息的家暴廚子。任何人都不是初一十五的月亮，不是這缺就是那圓，但都一樣亮。
不難聯(lián)想像王棟這樣的人，再他的生活里曾經(jīng)多么的小心翼翼，徐峰這樣的孩子如何如履薄冰，但都像徐峰最后說的，他們罪不至死，是我們自己的心魔戲太多了。
我本人是羅晉的演技粉，覺得王棟在他的塑造下，十年前和十年后的對比不夠強(qiáng)烈。本弱—翻烈—崩盤的弱。
辛鵬的徐峰用力過猛。最佳還是給馬旭東這個(gè)演員了，自己吃自己做的菜時(shí)候表現(xiàn)，不僅看不見身邊那兩個(gè)人，活在自己無端歡快的世界里，是平凡人最真實(shí)的狀態(tài)。
2 ) 垃圾電影
體制內(nèi)的警察都要喝西北風(fēng)了，爾等屁民是不是就只陪吃屎了，還不一定是熱乎的，這個(gè)社會怎么了？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？
3 ) 為了心愛的瑪斯洛娃，你愿意成為聶赫留朵夫嗎
作為李霄峰導(dǎo)演的第二部作品，《追·蹤》雖然與一部“好電影”還有很大的距離，但也足顯一個(gè)年輕導(dǎo)演的報(bào)復(fù)與野心。從風(fēng)格化的視覺效果，到貫穿全劇的《復(fù)活》概念，李霄峰滿懷誠意，如同中國商業(yè)電影里的“一股清流”。也許早已看慣西方電影，甚至更近一些的亞洲電影的觀眾，對于這種概念的結(jié)合早就司空見慣。但是作為生存于當(dāng)代消費(fèi)主義文化盛行的中國商業(yè)電影市場，被各種“網(wǎng)紅IP”和“流量偶像”充斥的年代，能有勇氣在大熒幕制作這樣的影片，于國內(nèi)的觀眾都是一件好事。
說完贊美之詞，此片當(dāng)然還很多“槽點(diǎn)”。沒有懸疑的懸疑，零散突兀的敘事，粗糙的臺詞，面無表情的配角，這些都足以觀眾寫篇千字文來吐槽。但我還是想從這部影片里尋找導(dǎo)演想要傳達(dá)的意圖——從托爾斯泰的《復(fù)活》的開始。
導(dǎo)演李霄峰在一次專訪中曾說“電影會把人變糙。說到底，電影就是一個(gè)體力活”。而看書，是一種奢侈的精神享受。文學(xué)，就應(yīng)該像俄國一樣，“被放在一個(gè)很高的地方”。而這部影片，李霄峰的那部在很高地方的俄國文學(xué)便是托爾斯泰的《復(fù)活》，電影從一開始便提出了一個(gè)問題“瑪絲洛娃為什么愛上聶赫留朵夫？”。這是羅晉飾演的王棟寫在書頁上的文字，被鋼鐵廠工人，辛鵬飾演的徐峰讀到，聯(lián)系起了本來生活在兩個(gè)世界的人。
在《復(fù)活》這本小說里，年起的聶赫留朵夫一時(shí)風(fēng)流而又拋棄了瑪斯洛娃，讓這個(gè)16歲的少女人生直墜深淵，淪落為妓女。在電影里面，王棟雖然優(yōu)秀但是也只是個(gè)窮書生，不會跳舞，不會畫畫，不懂浪漫。在這個(gè)“文學(xué)青年”的眼里，杜國金就是有錢好色的聶赫留朵夫，搶走了他的瑪絲洛娃。而在徐峰的世界里，那個(gè)殘暴的繼父天天折磨著他與母親的生活，對她來說自己的母親為何會選擇和這樣的“惡人”繼續(xù)生活在一起，也是個(gè)未解的難題。
一個(gè)是醫(yī)學(xué)院的學(xué)生，另一個(gè)是早早踏入社會揾食的工人，年齡相仿的兩人青年在自己的困境里徘徊不前?！艾斀z洛娃為什么愛上聶赫留朵夫？”他們互相發(fā)問。于是這兩個(gè)少年，游戲般地交叉性殺人，這也是《復(fù)活》真正的開始，先犯下了不可饒恕的“原罪”，然后才會有“贖”與“犧牲”。
回到《復(fù)活》原本，多年后在法庭上作為貴族陪審員的聶赫留朵夫再次與瑪斯洛娃相遇，但這一次她坐在了被告席上，因?yàn)闊o辜卷入的命案而被指控殺人罪。聶赫留朵夫因此陷入內(nèi)疚的深淵，是他年少時(shí)的魯莽毀掉了一個(gè)曾經(jīng)愛過他的女孩的一生。電影中，徐峰的悔意也許要來的更早一些。當(dāng)他翻開倒在海灘邊的杜國金的錢夾，看到了“瑪絲洛娃”的照片，他便隱約觸摸到了“罪”。而王棟，和他的“瑪斯洛娃”結(jié)婚生子，踏上了中產(chǎn)的“幸福生活”。沒錯(cuò)，他成功”消解“了他的“罪”——直到他與徐峰在多年后相遇。徐峰的主動出現(xiàn)，是他終于明白，只有共同“自首”才能真正面對他們當(dāng)年犯下的錯(cuò)。
這一次，徐峰變成了聶赫留朵夫，他要去他的“西伯利亞”流放。這場“贖罪”如同小說一樣，注定充滿坎坷而看不到盡頭，但這就是聶赫留朵夫堅(jiān)定要踏上的旅程。這里又讓我想起小說里的情節(jié)：
在流亡西伯利亞途中，西蒙松對聶赫留朵夫說：“瑪絲洛娃雖然她不能接受你的愛，但是她覺得你是否同意這件事（瑪絲洛娃和西蒙松在一起），對她來說很重要?！痹咎稍谧紊系穆櫤樟舳浞虮徽鸷车枚酥绷松眢w。
聶赫留朵夫?qū)ふ业氖蔷竦木融H，徐峰也是如此。這里不是簡單的“繩之以法”，而是直面自己的原罪?，斀z洛娃無辜的刑罰縱然無法減輕，但是她仍然被聶赫留朵夫的行為感動了。她不再覺得自己是一個(gè)被“貴公子”糟蹋的“罪人”，她有了開始新生活的勇氣。聶赫留朵夫也因此找到了“復(fù)活”的出口。
而電影里徐峰的贖罪，更像是圣經(jīng)里所寫的，王棟的心靈并沒有被“感召”，隨之而來的是更純粹的犧牲。留在墓場地上的血跡，如同基督被釘在十字架上而留下的傷痕，那是“愛的印跡”。PS: 這里導(dǎo)演”非常給力“地放入了一段王棟妻子為孩子念故事的場景，向觀眾提示了電影的結(jié)局。
為了心愛的瑪斯洛娃，你愿意成為聶赫留朵夫嗎？不是少女“愛”上的那個(gè)有錢又浪漫的杜國金；而是為了心靈的贖罪，放棄一切，永遠(yuǎn)流放于“西伯利亞”的徐峰。
4 ) 文學(xué)時(shí)代的消逝
影片整體有種沉郁細(xì)膩的風(fēng)格，故事背景有明顯的年代感。聶遠(yuǎn)飾演的警察把交錯(cuò)的時(shí)間脈絡(luò)串聯(lián)了起來，寫實(shí)與寫意結(jié)合，賦予了作品獨(dú)特的氣質(zhì)，讓人在已知與未知之間輾轉(zhuǎn)前行。
徐峰和王棟在各自的生活中沮喪失意，卻因一本小說結(jié)緣，對彼此的經(jīng)歷產(chǎn)生共情，并相互幫對方除掉障礙。對于徐峰來說，這本小說帶給他與一個(gè)陌生人命運(yùn)的連接，但他們終究來自不同背景，有著各自重視的東西，即便他可以出于同病相憐而作案，但他未能看清自此之后給對方帶來的改變。
于是王棟起初通過書信與徐峰往來的目的就顯得模糊，到底是真的出于同情，還是為了鏟除情敵而對徐峰的利用，或者兩者皆有？這些也構(gòu)成了影片值得回想的地方。
其中一個(gè)亮點(diǎn)是徐峰參觀王棟的書房時(shí)說，你現(xiàn)在也不看書了。滲透出了兩人在達(dá)成短暫的共識之后，產(chǎn)生的截然不同的轉(zhuǎn)變。王棟作為既得利益者，暴露出了真實(shí)的本性。
略需強(qiáng)化的是，兩個(gè)主要人物雖然有作案動機(jī)，但還不夠充分，從仇恨到實(shí)施犯罪之間缺少更多合理化的鋪墊。警察除了保持對案件的追蹤調(diào)查，人物本身起到的作用并不顯著。
也許這部影片并非意在突出犯罪和懸疑，更多的是對那樣一個(gè)文學(xué)時(shí)代的回溯與緬懷。而如今，文學(xué)的處境和溝通手段都已發(fā)生了巨大改變，精神層面上所能達(dá)成的一致也越來越稀有。我們與那個(gè)依靠閱讀和信件守望彼此的時(shí)代漸行漸遠(yuǎn)，直至無路可追，無蹤可尋。
5 ) 都這么多年了，你怎么還這樣？
作為一個(gè)成年人，你應(yīng)該具備的是強(qiáng)大的生存能力和日益遠(yuǎn)大的前景，你應(yīng)該相信線性的進(jìn)步的價(jià)值，并且承認(rèn)在這個(gè)進(jìn)步的過程中人總是身不由己，你應(yīng)該已經(jīng)接受，世界從來都是不公正的，為了生存下去犯一點(diǎn)錯(cuò)不過是權(quán)宜之計(jì)，應(yīng)酬、攀附、自我吹噓，都不是什么了不起的缺點(diǎn)，你應(yīng)該早就習(xí)慣獨(dú)自一人走在路上，自己取悅和保護(hù)自己，不再需要人群。天真，唯獨(dú)只有天真，不再是你的權(quán)力。
在電影《追蹤》里，聶遠(yuǎn)扮演的警察，在看上去已經(jīng)在生意場上出人頭地的前同事的婚禮上，因?yàn)閯褡约旱呐松俸纫稽c(diǎn)，被老友數(shù)落，“都這么多年了，你怎么還這樣？”這個(gè)始終沒有改行，并且對多年前一樁懸案念念不忘的老警察，皺了皺眉，冷靜，而不解，回了一句，“我哪樣啊？”
這句聽上去沒什么用處的臺詞，就是我說的那種“天真”的聲音。
我想象這句話其實(shí)在大多數(shù)人心中都經(jīng)常升起，但更經(jīng)常的是，一張嘴就吞了回去，像一句不該說的氣話，一句沒有用的慨嘆，一句不屬于自己的臺詞，被自己的理智及時(shí)槍斃，連筋帶肉把那些不服、困擾、悵然若失的情緒一起都平息了。而天真的人如這個(gè)警察，連自己有多天真還不知情。
我第一次看到這部電影，就對聶遠(yuǎn)和他的角色印象深刻。
看他出現(xiàn)在案發(fā)地點(diǎn)，四處張望，尋找證據(jù)，帶家屬認(rèn)尸，屬于那種不用穿警服就知道他是警察的類型?？此麕е匾膽n愁和痛苦，像一團(tuán)巨大的決心，也像我的舅舅，像某個(gè)在地方派出所執(zhí)勤的初中同學(xué)，像那些不需要聯(lián)系就知道他們的人生過得多么倔強(qiáng)的故人——他們?nèi)缤薜拇纪２丛谶^去。
在這部電影灼熱、詭譎的氣氛里，他的角色最有血肉，也最平凡。和導(dǎo)演李霄峰的處女作《少女哪吒》一樣，主體故事中的所有角色都具有“原型”色彩，被賦予了許多想象和引申的空間，當(dāng)他們起飛，只有這個(gè)警察還站在原地，站在過去和未來的現(xiàn)場，站在一個(gè)可以預(yù)料的地方。因此我說，不論從表演風(fēng)格或影片結(jié)構(gòu)上來看，他都構(gòu)成了這部電影的現(xiàn)實(shí)主義根基。
只有一個(gè)始終工作在一線、對經(jīng)手的案件了如指掌、對這個(gè)職業(yè)本身的正義感有知覺的警察，才能在血案中看見不公，看見所有的不公在時(shí)空碎片中殘存的證據(jù)。如果不是他，這個(gè)故事便不存在。他是整部電影的眼睛。
但他不擁有講述故事的權(quán)力，他不是唯一的視點(diǎn)。案件從他這里開啟的那一刻，就被另外的力量掌管了。甚至當(dāng)銀幕尚未亮起的時(shí)刻，你就能聽到某種幽靈的轟鳴，它拖著烏黑而透明、沉重又輕盈的身子，緊緊地貼地逡巡，劃出巨大的噪音，卻不留痕跡。在所有情節(jié)發(fā)展的地方，這種音效（以及整部電影的聲音敘事）一再出現(xiàn)，不僅作為一種美學(xué)提示，也作為一支自主的力量，幾乎和鏡頭運(yùn)動同時(shí)推進(jìn)，不停地交匯又錯(cuò)開，真正統(tǒng)治了這個(gè)故事。
電影的懸疑氣質(zhì)也來自于此，它的懸念并不在于一樁案件的解法，而在于總有一種解法是必然的。這種必然性從一開始就寄生在死人和活人的身體里，被一點(diǎn)點(diǎn)喂養(yǎng)、逼迫、召喚出來。好的戲劇絕不是偶然的，或者說所有看上去精妙絕倫的偶然，本質(zhì)上都在等待一個(gè)確鑿的證明。而聶遠(yuǎn)所扮演的警察，在這個(gè)意義上也是一個(gè)“原型”，是這個(gè)更高、更神秘、更不可撼動的力量在這個(gè)故事中的代理。
至于這個(gè)必然的怪物到底是什么，是這部電影真正的秘密。在公映之前，很難完整地談?wù)撍?。盡管我向來相信，能輕易被劇透毀掉的電影不是好電影。
像前面說的，所有案件中人都具有超越現(xiàn)實(shí)主義的色彩，經(jīng)過凝練的電影語言，他們的形象像是一面又一面棱鏡，冷冽，迅速，短兵相接。有人會突然問，什么最珍貴？有人會突然答，人是社會關(guān)系的總和；還有人像哲學(xué)家，說，心軟的人未必都善良。每一句都需要停頓，需要琢磨，像魚刺一樣卡在那里。我想象那些習(xí)慣了來電影院找樂子、圖刺激的觀眾，大概會覺得說這些話的人奇怪。
“哪里奇怪??？”天真的人會這么回應(yīng)。
從什么時(shí)候開始，人們開始盡量不流露真情？電影偏要重拾這樣的瞬間，把大多數(shù)人咽下去的那些話，連同我們的遲疑、悔恨、不平和嘆息，重新說出來。這反而讓他們顯得“可疑”。明明大家都醉了，為什么你還醒著？明明明大家都在追逐快樂，為什么你要掃興？這種可疑并不是指他們心懷不軌，而正相反，在一個(gè)人人有所圖謀的年代，圖謀卻不能完全滿足你，這顯得非常不合常理。
更容易理解的角色是羅晉扮演的醫(yī)生，只有他的道路清晰可見，從小要拿最高分，要娶最漂亮的姑娘，要做人上人，這是唯一合理的動機(jī)。
這部電影所講述的，正是這種雕像被粉碎、常識被顛倒、價(jià)值分崩離析的聲音。
從處女作《少女哪吒》開始，李霄峰就是同代人中少有地直接面對和處理改革開放的社會遺產(chǎn)的一位導(dǎo)演。作為伴隨改革開放長大的一代，他脫胎于這個(gè)母體，也受益于此。但當(dāng)所有人都在高歌我們在這次輝煌的轉(zhuǎn)型中所收獲的一切的時(shí)候，他轉(zhuǎn)身發(fā)現(xiàn)，原來哀鴻遍野，到處散落著我們失去的東西。
它們像太重的行李，在航行中被拋入海中，成為必須的耗損和犧牲。有的被撈出來，在片子里出現(xiàn)，比如，鋼鐵廠的特寫，羅中立的名畫《父親》，托爾斯泰的《復(fù)活》，前蘇聯(lián)的調(diào)子，背景里一對相互攙扶的老人走過去，合唱團(tuán)的姑娘們唱著，尋找往事蹤影……但人們未必能夠認(rèn)出來，因?yàn)闀r(shí)代真的不同了，求生的意志勝過一切。
如果說《少女哪吒》失去的還僅僅是愛與青春，一種誠實(shí)生活的可能性，那么到這一部《追蹤》，失去的是生命本身，是這種可能性在付諸實(shí)踐之后、仍注定走向毀滅的悲劇。
導(dǎo)演把故事設(shè)定在重慶，在這座空間落差天生具有張力的城市，用了好幾個(gè)觸目驚心的俯視鏡頭。只見那怪物掠過高樓、掠過墓地、掠過死人的眼睛，它看到亞當(dāng)和夏娃，看到他們的孩子紛紛墜落，起伏的大地上露出赤裸裸的階級。不論是窮人還是富人，本質(zhì)上都臣服于這種秩序，成為它的奴隸。
影片中所有暴力動作的音效和肢體語言，都是象征性的，仿佛是與另一個(gè)空間發(fā)生的共振，令人震顫的感覺，真實(shí)的擊打或者屠殺不具有那樣的速率。那分明是一種道德感在涌動，在撞擊，在追捕。最后兇手被抓住，還是在劇場里，在公有制時(shí)代那種工人文化宮，燈光照耀在柱子上，從銀幕里溢出來，他痛哭流涕，完全是宗教里救贖與受難的氛圍，是報(bào)應(yīng)。
“殺人是不對的?！?br>“好人不多了。”
李霄峰喜歡在自己的電影里造一所遺世獨(dú)立的房子，用鮮艷的顏色裝飾它，但不知道從哪里冒出來的，也不知道為什么會出現(xiàn)在那里，看起來人跡罕至，卻總有路可以到達(dá)，也的確有人曾到過那里。
這些房子是一個(gè)電影導(dǎo)演的神龕，里面放著他相信的東西。現(xiàn)實(shí)主義的方法不能完全概括，但脫離開現(xiàn)實(shí)和歷史的參照又無法理解，山高路遠(yuǎn)，只留給他那么一條遙遠(yuǎn)的窄路，為那些逐漸沉沒、黯淡下去的物品，重新涂上明媚、純粹、嚴(yán)厲的色彩。這也是他的電影一貫以來的審美特性。
這來自他對電影本體的基本觀點(diǎn)，他相信電影制造的不是幻覺，而是彼岸，是夢境?！蹲粉櫋防锩婢陀泻脦啄?，主角深愛的女孩在小城里一個(gè)老舊的舞臺上跳芭蕾，在偌大的重慶開了一家花店，他用最柔和的光籠罩著這些地方，和其他殘酷冷冽的部分形成對比，讓它們看上去是天堂一樣的存在。
無非只是在說，僅僅有一種生活是不夠的，還應(yīng)該有精神世界，僅僅有痛苦是不足夠的，還應(yīng)該有創(chuàng)造，僅僅有此刻是不夠的，還應(yīng)該有未來。無非是在說，什么是正確的，什么是錯(cuò)誤的。人都有選擇，出路就在那里，看你愿不愿意承擔(dān)它的后果罷了。
姑且就稱之為天真吧。讓這個(gè)詞承擔(dān)、消解所有的罪責(zé)，不必把它過度修飾成一種美德，也不要把它當(dāng)做一句想當(dāng)然的罵人話。它是真實(shí)存在的情感事物，是我們身體的一部分，更是這個(gè)國家和世界的一部分。如今，他們被嘲笑、忽略、抹去，被沉默壓得抬不起頭來。因?yàn)樗腥说臐撆_詞都是，認(rèn)真你就輸了，誰撂狠話誰傻逼。承認(rèn)吧，歷史早就證明對人心存過高的期待是虛妄的，得過且過就行了，生活很容易蒙混過關(guān)，而且科技這么發(fā)達(dá)，只會越來越容易。但既然李霄峰堅(jiān)持把這部電影拍出來了，就會有更多天真尚存的人感到一種義務(wù)——把話接著說下去。
哪怕只是一句最輕慢的提醒，下次再遇到天真的人，千萬別以為他們只是配角。
失敗者擁有最珍貴的命運(yùn)。
6 ) 阿爾茲海默癥患者的敘述方式
是對患者敘述方式的一種模仿吧，這樣說才能勉強(qiáng)通暢，要不然東一句西一句地講，都不如哄孫子睡覺的奶奶編的故事合邏輯。
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構(gòu)圖、光影都很起范兒，但整體捏合在一起，連同臺詞一塊，完全不倫不類。華語部分導(dǎo)演們，玩逼格之前，要先學(xué)會講故事，因?yàn)殡娪笆桥慕o觀眾看的，而不是給電影院座位看的，文藝不是借口，真正好的文藝片比這不知道高到哪里去了。幸虧這片沒上影線，等電影院開門之后，這種沉溺在自我世界里的產(chǎn)物，希望越少越好
李霄峰的電影具備非常大膽的視覺風(fēng)格，這在新一輩導(dǎo)演中并不多見，電影在類型框架之中指涉錢權(quán)與情感糾結(jié)的道德困境更是非常具有現(xiàn)實(shí)主義意義及批判色彩，十分難能可貴。不足之處是人物關(guān)系及人物塑造可以再強(qiáng)有力一些，整部戲的風(fēng)格化常成為了超越人物的存在，變得有些本末倒置
一件迷霧重生的案件，兩個(gè)忐忑十年的男人，這背后隱藏著什么樣的秘密？作者型電影導(dǎo)演李宵峰的力作，其實(shí)，暗合著回望一個(gè)時(shí)代，十年，感覺那么遙遠(yuǎn)。有一段辛鵬和黃覺在泳池的戲挺男男的，羅晉的表演超過想象，和黃覺的對手戲張弛有度，特別是最后那場大戲，情緒點(diǎn)很到位。然后不得不吐槽幾句電影臺詞，“你人民JC，你清高，女人在外面掙錢養(yǎng)家，她不喝酒你就得喝西北風(fēng)?！碧皇娣?，這句。
是一次進(jìn)步無疑。工業(yè)水準(zhǔn)充分體現(xiàn)在卡司、攝影等制作環(huán)節(jié)。penfriend殺人本身，并不構(gòu)成懸疑。導(dǎo)演的道德潔癖，是追問殺人者如何心安。墓地與高樓，如重慶十八梯連接的上與下，舊與新。更喜歡前半《追》，法律道德，只縛老實(shí)人
導(dǎo)演很想拍一部有電影感的電影，攝影的調(diào)度和燈光美術(shù)都很用力，不過攝影從頭到尾基本上就一招，用一次還是挺起范兒的，多了就讓人覺得過于自我陶醉。燈光用了很多大紅大綠的超現(xiàn)實(shí)光效，看起來非?？鋸垼枧_感很強(qiáng)，用來表現(xiàn)罪犯扭曲的內(nèi)心倒是還不錯(cuò)，不過故事人工痕跡太重，最后既不文藝也不商業(yè)。
太可怕了，救救我們的導(dǎo)演吧，別再讓他陷在自己的世界了，您選擇的“第三條道路”是條死路。
聽完映后扣1分，故事邏輯過弱，形式大于內(nèi)容。
【臺北金馬影展展映】劇本、臺詞、剪輯、表演和每場戲都是災(zāi)難。尷尬至死。還搞亂敘玩攝影弄調(diào)色？笑話！警察角色有毛用？2年前我對《少女哪吒》的評價(jià)，完全可照搬：“做作，生硬，割裂。難看得要命。除了敘事的省略與跳躍，人物行為動機(jī)莫名其妙，均如提線木偶般做作”。今後再見李霄峰電影我躲著走
能有兩星完全是因?yàn)樵诖a頭墊著底 劇情漏洞百出 人物動機(jī)行為想當(dāng)然 濫用所謂的風(fēng)格化鏡頭 全程強(qiáng)行給演員尷尬大特寫 夸張但缺乏實(shí)際意味的光色 聶遠(yuǎn)以為自己拿了主角的劇本 然而發(fā)現(xiàn)后面沒自己什么事了 羅晉連演吊絲窮學(xué)生都是一臉“我為何帥的如此深沉” 導(dǎo)演還是真誠的 但真的不適合拍電影
明媚、純粹、嚴(yán)厲，罕見的電影氣質(zhì)和品格。李霄峰繼續(xù)直面改革開放給中國社會帶來的遺產(chǎn)，當(dāng)所有人慶祝我們所得到的一切，他珍視的是我們失去的東西。用高度凝練和抽象的電影語言講述一樁兇殺案，背后是異常清晰的現(xiàn)實(shí)政治和歷史指向，資本主義鞭笞失敗者的創(chuàng)痛，該是我們身上最新的傷痕。
2.5高開低走李霄峰，別再玩兒深沉了。這部還不如哪吒.......不過他結(jié)尾說自己喜歡楊德昌，嗯，至少他眼光不錯(cuò)。本片不推薦。
#BIFF# 不妨在隱喻層面將這個(gè)鬼魂／復(fù)活的故事視為反對父權(quán)制度／對抗資本主義的、講究策略的青春革命，把念念不忘十年后仍有回響的警察視為外化并具象了的罪惡感，那樣的話，就是一個(gè)大寫（Capital資本）的C讓Ash死灰復(fù)燃了吧。
在較為精良的工業(yè)質(zhì)感下，依然很好地保留了難能的作者氣質(zhì)。表象上是兇殺案件的剝絲抽繭，實(shí)質(zhì)上是借以還原一個(gè)時(shí)代灰燼的消逝。那個(gè)由文學(xué)、信封、油畫以及破敗的國有劇院，甚至是嘈雜中又有序的車水馬龍聲建構(gòu)的九十年代。經(jīng)濟(jì)浪潮席卷的前哨里，它注腳了最后的理想與浪漫主義的消亡史。
形式大于內(nèi)容 攝影不錯(cuò) 色調(diào)詭異 劇情非常predictable 表演太過 臺詞白目 ”殺人是不對的”。女主造型非常有問題。劇本是ok的 導(dǎo)演的個(gè)人風(fēng)格及創(chuàng)新意識是好的 但是沒結(jié)合好 ps 一個(gè)常識 醫(yī)院主任醫(yī)生是不可能去動機(jī)器拍片子的
一場實(shí)驗(yàn)。光色像濕熱的氣候，景別像廢墟的回音。
調(diào)色堪稱視覺酷刑，然而，核心概念還不錯(cuò)：交換殺人，可以理解為一種“影子殺人”，兩個(gè)人彼此滲透成為彼此的影子，罪惡共同體的爆發(fā)，最后迎來罪與罰。這些能構(gòu)成對整個(gè)九十年代消逝的大型隱喻。雖然關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)的力道都沒使出來，還是樂意于給三星。
#平遙影展#節(jié)奏失控，選角失控，布光失控……羅晉后半程放下包袱演技出色，意料之外。槽點(diǎn)很多，紅藍(lán)CP，類型氣質(zhì)跟作者氣質(zhì)都不太圓熟導(dǎo)致了很多段落的蜜汁尷尬，結(jié)尾的臺詞真…真是醉。近年看到的八九十年代小鎮(zhèn)青年題材往往在精神內(nèi)核上流于表象（浪漫主義的濫情）
讓我們來數(shù)數(shù)黃覺一年到底要客串多少部戲。
看到一半的時(shí)候想，如果真按照預(yù)想來的話，那就兩星，最后看完給2.5吧。反正是越到最后越尷尬，還有兩場尬舞，故事上也沒有太多新意，好在場面調(diào)度上有些地方做得還不錯(cuò)。
整個(gè)故事看起來一點(diǎn)都不真實(shí)，人物情緒也不對。