很多人對1999年的犯罪片《天才雷普利》(The Talented Mr. Ripley)印象深刻,卻不知它在1960年另有一法國版本《怒海沉尸》(Plein soleil)。兩部影片皆改編自派翠西亞·海史密斯 (Patricia Highsmith)的小說《天才雷普利》。
《怒海沉尸》是雷內(nèi)·克萊芒(René Clément)版的“陽光下的罪惡”。法語原標(biāo)題意為“陽光普照”,出自影片結(jié)尾雷普利先生躺在躺椅上曬太陽時的感嘆。
日光之下,并無新事。赤裸裸暴露在陽光下的,是雷普利先生天才般的罪行。
影片風(fēng)格優(yōu)美,色彩艷麗,詩情畫意。艷陽和海水的對比更是強烈,畫面中,突出了黃色和藍色。人的皮膚呈現(xiàn)小麥色,音樂不僅體現(xiàn)出意大利風(fēng)情,還令無情的謀殺和棄尸有種舞蹈般的韻律。
影片伊始,兩位主人公的雙重關(guān)系就被建立起來。開場這個場景給了我們很多信息。表面上看,他們是朋友,實際上,湯姆·雷普利只是為了錢,、將逍遙在的外富家公子菲利普·格林帶回家。而菲利普根本不打算回家,他雖然和湯姆一起鬼混,實則瞧不上這個朋友。
菲利普真正的朋友弗雷迪,指出了真實的雷普利:他就是個小混混,是個無業(yè)游民。而雷普利一開場就展現(xiàn)了他偽造簽名的天賦,為后續(xù)情節(jié)做了鋪墊。
這場戲里,阿蘭·德龍(Alain Delon)當(dāng)時的女友羅密·施奈德(Romy Schneider)、著名的“茜茜公主”也來客串了一回,飾演弗雷迪帶著的一個女孩。
接著,湯姆的女友瑪姬出場,二人的關(guān)系再次被重申。湯姆只是菲利普的跟班,菲利普并不在意和尊重湯姆,對他來說,湯姆是個喜歡沾富人光的小混混,要不是他父親雇了他,他早把他踢走了。
湯姆呢,表面上當(dāng)小跟班,私底下則打著小算盤。他嫉妒菲利普的富有和有女人緣。他的夢想就是成為菲利普那樣的人?;蛘撸M一步,干脆成為菲利普。
在這大膽的一幕中,虛榮的湯姆第一次做起了取代菲利普的美夢,趁著菲利普和女友親熱,他換上了菲利普的衣服,對著鏡子模仿菲利普親吻瑪姬。大概只有阿蘭·德龍能取得這樣的銀幕效果:那個天真的美男子,儼然變成一個邪惡王子。
在船上,兩位主人公的沖突進一步加劇。三個人是個十分不穩(wěn)定的組合,而在一個封閉環(huán)境中,戲劇沖突會放大。
這個情景讓人聯(lián)想到羅曼·波蘭斯基(Roman Polanski)的處女座《水中刀》(Nóz w wodzie,1962),同樣是三個人,一把刀,一個男人對對方的女友動了心,謀殺在暗中涌動。
湯姆很聰明的回憶起菲利普曾經(jīng)的救命之恩,主要是說給瑪姬聽的。菲利普則以糾正湯姆的用刀方法,對抗湯姆博取同情的方式。但這惹惱了瑪姬,單純的瑪姬責(zé)備菲利普不尊重朋友,菲利普則回應(yīng):“收起你的眼淚吧,他腦子里只有錢?!?/p>
他們開始你來我往的“過招”。湯姆把救生筏弄掉下船,菲利普將湯姆獨立留在救生筏上作為懲罰,但沒想到繩子斷了,湯姆被灼傷。湯姆把女人的耳環(huán)放進菲利普的外衣口袋,導(dǎo)致菲利普和瑪姬大吵一架,瑪姬下船。
前面做了大量鋪墊,謀殺才顯得一觸即發(fā)、水到渠成。謀殺發(fā)生時給了懷表一個鏡頭,接近中午12點,謀殺就發(fā)生在一天中陽光最充足的時刻。
雷內(nèi)·克萊芒是技術(shù)派導(dǎo)演,他賦予故事所必須的細膩與精巧。在影片的大概三分之一處,菲利普被殺,大概三分之二處,弗雷迪被殺。這之間有很多場戲表現(xiàn)湯姆是如何偽裝成另一個人的。從購買投影機,練習(xí)簽名,到偽造證件,猶如紀(jì)錄片般被一一詳細展示。
情節(jié)總是在一個封閉的圈子內(nèi)發(fā)生,最開始菲利普說過,在這里他沒有其他熟人,除了弗雷迪。于是弗雷迪后來成為一個障礙,被鏟除了。湯姆和菲利普從膚色、發(fā)型到說話的腔調(diào),越來越像,直到后面有一幕,湯姆和菲利普的臉部局部特寫并置在一起,我們驚訝的發(fā)現(xiàn)他們竟然長得如此之像。
沒有一個人物是無關(guān)緊要的,前面出現(xiàn)的人物后來一定還會出現(xiàn)。弗雷迪就不用說了,再如芭蕾教師和她的男伴,開始是作為路人出現(xiàn),可后來正是他倆在酒店里聽到有人喊菲利普·格林的名字,弗雷迪尸體被發(fā)現(xiàn)后,他倆也出現(xiàn)了。結(jié)尾這個男人模棱兩可的話讓人懷疑他是否已經(jīng)猜到一切。
阿蘭·德龍是少有的那種演員:漂亮到我們可以原諒他的一切罪惡。我們不僅原諒了,還同情他,癡迷于他的驚人之舉和想象力(想想那個剛殺了弗雷德就坐下吃雞的場景)。反觀《天才雷普利》,馬特·達蒙(Matt Damon)扮演的那個角色很難讓人產(chǎn)生共情,更別提迷戀了。(說實話,我很難想象有人會是馬特·達蒙的粉絲)
當(dāng)然,這個犯罪故事的迷人魅力不僅在于男主角漂亮得驚為天人,還在于影片的攝影方式。影片一半是通過湯姆的視角觀察世界的。湯姆眼中的世界陽光燦爛,多姿多彩,手提式鏡頭中的意大利風(fēng)景充滿流動性。另一半則近似于希區(qū)柯克式的主題,從背后拍攝,冷靜地揭示湯姆的罪行。比如有三個相同的小船靠岸的鏡頭,一樣的取景和配樂,第一次是湯姆和菲利普一起在船上,那時候他們還是“好朋友”。第二次是湯姆自己,他已經(jīng)殺掉了菲利普。第三次,菲利普的身份也被他拋棄了,他獨自前來找瑪姬。(三個場景的陽光是逐漸變暗的)
湯姆的心理則通過特寫鏡頭來表現(xiàn)。阿蘭·德龍俊美的外表,睫毛閃爍下的迷人眼神……影片沒想把湯姆描繪成社會壓迫與不公下的犧牲品,他純粹是一個陰險狡詐的騙子、殺人犯。但影片不作道德判斷,這是一個超越了道德判斷的故事,只是想告訴我們,有一個人,他喜歡錢,他想要最好的,于是,他做了自己能做的。
同時,菲利普也不是一個邪惡的花花公子,他只是一個被寵壞的孩子,自大,貪玩,有些虛偽,但對瑪姬是真心的,也沒想過真去傷害湯姆。
《怒海沉尸》改變了小說的結(jié)局,當(dāng)菲利普的船被拖上岸,他腐爛的尸體被與螺旋槳纏住的繩子一起浮出水面。當(dāng)湯姆·雷普利先生曬著太陽,對現(xiàn)在擁有的一切無比滿足時,卻不知他的罪行已經(jīng)暴露。他笑著去接電話,影片就在此時戛然而止。
公眾號:電影套盒(laodianyinghualang)
原以為故事很簡單,就是仇富,但不止。
男主是個窮小子,但是和富二代是很要好的朋友(單方面的),富二代的父親看不起他,因為覺得他沒錢沒工作。從這兒開始,男主的自尊心就開始反復(fù)受到打擊。即使自嘲著說自己沒錢但是有主見,但內(nèi)心的自卑還是會處處體現(xiàn),他會穿著朋友的好西裝對著鏡子陶醉。朋友對他的態(tài)度看似是關(guān)心的,嚴厲的,可是各種細節(jié)透露出來的看不起卻總是傷害著男主的自尊,有些行為甚至可以說是過分。男主的仇富心理一部分也是因為富二代為富不仁吧。
從這兒開始,電影就兩個主題,一個是:一個謊言需要用無數(shù)個謊言去掩飾。第二個是:男主替代富二代,可是最終又脫身出來,演變成一場完美犯罪。很優(yōu)秀的電影,值得一看,這部電影影響了后世很多很多電影。
他千里奔波,飽受屈辱,只為一把鈔票。他像麻雀般到處找食,卻不知道自己其實是孔雀。直到殺掉他所崇拜的富家子,他開始有了雀翎。一根,一根,死在他手里的富家子都成了覆羽,被當(dāng)做戰(zhàn)利品掛在尾巴上,招搖開屏。他認同了鏡子里的自我,足能與那些他曾仰視的人平起平坐。他名叫湯姆·雷普利,是個僭越者。 他總想著逃離,從紐約下城的廉租樓,從周圍粗鄙的聲音,從他自己的身體。他是條蛇,拼命維持著尊嚴,向著上流社會的方向爬,他抓住一切蛻皮的機會,想脫掉身上的廉租樓氣味。他不喜歡自己骨子里透出來的尷尬,他狂熱迷戀著那些舉手投足都自在從容的人。他殺掉他喜歡的男人們,那一刻他覺得自己就是他們。他殺人是為了擺脫他厭惡的自己,殊不知擺脫的就只有那一層蛻掉的老皮。他從不敢回頭看一眼他蛻下的皮,只有蠕動著逃開,去再攀高枝。他名叫湯姆·雷普利,是個自厭者。
他們都是雷普利,都脫胎于同一母體,出身于同一階層,同樣寂寂無名,他們認識自己的契機都是殺人。他們的分岔路口,是殺人以后的心理變化,前一個雷普利殺人以后去擁抱熾熱的太陽,后一個殺了人就躲進更潮濕的樹洞。他倆有截然不同的終局。當(dāng)年的暢銷小說《天才雷普利》,在兩代人手上改編,長出兩幅樣貌。《怒海沉尸》的結(jié)尾,雷普利在躺椅上瞇著眼,頭上是地中海的太陽,夸耀地舒展身體,杯里盛著酒館最上等的酒。店里多了警探,他渾然不覺。聽到有人喊他,起身應(yīng)聲,流露出本能的茫然。猶疑走了幾步路,臉上憑空多了氣定神閑的笑容,好像就要接到媳婦的傻小子。想著美事,他步伐輕快地出畫,走向遲到的審判。
《天才雷普利》的作者曾公開表示她不認同《怒海沉尸》的結(jié)尾處理。后世影評對此也多非難。以文學(xué)的思維慣性判定電影,無視其獨特的媒介語匯——偏激的論點向來容易被公眾附和。電影停留在雷普利離開后的畫面:艷陽、碧海、礁石、帆船……好像一切都沒發(fā)生過??粘龅膱鼍埃谝曋X上形成補完心理,此刻,人們想著的盡是出畫的雷普利,烙印般凝在腦海里的,是他的做派——燦爛一笑,把明天抓在手心。
有評論不認同《怒海沉尸》的結(jié)尾,說不該讓雷普利伏法。其實在電影時間內(nèi),雷普利并未伏法。在故事信息層面,只交代了雷普利走向酒館,里面有警探,但并未明確指出雷普利會伏法——至于他是束手就擒、還是用計脫身,都是電影時間之外的可能。結(jié)尾部分,先后交代了如下信息:瑪吉號帆船出水——菲利普的尸體被發(fā)現(xiàn)——警方來找雷普利。這時雷普利兀自享受著艷陽,渾然不覺。如此平行處理,是在強調(diào)雷普利的“不自知”。與之相對,觀眾自始至終目擊了一切。這是局外人和局中人的視角差異,形成審判的力度——觀眾對連環(huán)殺人犯居高臨下的審判。其次,給出人之為人的局限,利用視角差異,提了個問題——雷普利在累犯命案之后,他如何看待自己的行為和處境?由于視角局限,他的認知必然被框住,從而產(chǎn)生獨立于觀眾經(jīng)驗之外的認知,留出思考余地。
雷普利得到瑪吉,如殺人后的戰(zhàn)利品,他享用了瑪吉,享用了瑪吉身后的艷陽天。洞悉一切的觀眾,會以常識和倫理評判——雷普利逍遙法外,惡人得勢。其實,躺在陽光下的雷普利只是在夸示著他的愜意,就像考了滿分的學(xué)生到處展示自己的試卷。換言之,他認為眼下的一切是他應(yīng)得的,憑借努力和聰明換來的。心安理得,才有那一份愜意。如此終局,哪怕警探到來也沒能碰到他衣角。最后出畫的從容氣度,是他獲取的最大獎勵,那時望向畫外的眼神應(yīng)被定義為——庶民的“勝利”,好日子在前頭等著我呢。自以為如此。
除了對雷普利“不自知”的諷刺,作者故意制造了全知在場的觀眾,并通過全知建立了觀眾對殺人犯產(chǎn)生同情關(guān)照的可能。雷普利是殺人犯,但他首先是受害者。他被菲利普欺騙,被弗雷迪輕侮,被瑪吉鄙視。他對菲利普,有著對父兄般的崇拜,同時也有僭越和挑釁。一開始都是小打小鬧,被欺騙、被放逐(險些丟了小命),最后被強制收買,他的殺心一點點長起來。一開始,雷普利只想著帶菲利普回家,交差拿錢。后來他發(fā)覺被菲利普耍了,才開始留后手,偷拿了菲利普的銀行對賬單。即便到這里,雷普利都還對菲利普抱有期待。上了船,他倆被擠在一個極端空間彼此面對,毫無退路。菲利普一開始占盡優(yōu)勢:船是他的,船名瑪吉;人是他的,他宣示了船長的地位;回不回美國也是他決定。當(dāng)菲利普發(fā)現(xiàn)了對賬單被偷,他的優(yōu)越感里摻雜進了危機感,他想逗引著雷普利坦白,借此重新奪回掌控感。其實,雷普利原本只把這個當(dāng)做備用方案,一旦被菲利普點破,他的心理反而被強化。在陽光下被命名了罪行,挑釁的語言,犯罪被預(yù)言了,他的惡意開始滋長。最后只剩下兩個男人,他出招,對方拆招,直到菲利普走投無路說要扔了打字機——這時候雷普利已經(jīng)必須動手了——否則他將一無所獲。船上對峙的段落,看似賭錢,實則賭命。隱藏在兩人談笑挑釁之下的殺意,令人血脈賁張。最終雷普利拒絕被菲利普收買,因為他已經(jīng)掌握了底牌——他手里的刀子。從僭越者到殺人犯的心態(tài)變化,遞進式的漸強過程,讓觀眾充分體驗殺意的醞釀。
菲利普對雷普利的態(tài)度是將其視作跟班和玩物。他把雷普利放逐,懲罰過火了,這時候他的反應(yīng)很微妙。他當(dāng)然不能承認自己的悔意,反而要在愛人面前撂狠話——我?guī)缀跛悴簧险J得他。也許,他根本就不存在悔意。他對雷普利有一種“看你有多會玩”的態(tài)度,甚至不斷逼問雷普利打算怎么盜用身份進行欺詐。游戲般的決斗感,引逗著雷普利的犯罪欲。
菲利普是逐漸看高雷普利的,可當(dāng)他意識到危險,已經(jīng)沒辦法抽身了。這時候他展露了富家子的狠勁兒,一邊挑釁著引誘雷普利說出針對他的犯罪計劃,一邊提出化解的辦法。下盲棋般,菲利普使出渾身解數(shù)逗雷普利出招,而后飽含斗志地還擊。
菲利普出千,是這一戲劇段落的妙筆。跟雷普利相比,菲利普才是慣犯,他習(xí)慣了騙人:對瑪吉,對街邊的貴婦,對雷普利,甚至對自己的父親。他用謊言盤剝著身邊的每一個人,他有盤剝的資本——他總能得到所有人的原諒。他甚至要欺騙瑪吉說,他幾乎不認得雷普利——這顯然是謊言,因為他私下跟弗雷迪說過——他們幾乎五年沒見了。五年沒見就如此大驚小怪,可見此前還是熟人。
因此,菲利普最后出千的時候,仍在習(xí)慣性地騙人。他以欺騙的方式去收買雷普利,嘴上不饒人,還要拆掉雷普利的欺詐招數(shù)。他不服輸?shù)母院α怂?。雷普利拒絕這種收買式的盤剝,他要公平對決,堂而皇之地拒絕菲利普。
有評論說,菲利普壓垮了雷普利的尊嚴。其實,雷普利用耳環(huán)做局就等于拋棄了尊嚴。喚起雷普利殺意的并不是尊嚴掃地,而是他不能再忍受這種理所當(dāng)然的欺騙和盤剝。菲利普什么都有,居然還要剝削雷普利本可得到的五千美元酬金。菲利普明明已經(jīng)同意了跟雷普利回美國見父親,可是他輕描淡寫地就背叛了承諾。面對質(zhì)問時,菲利普的姿態(tài)就好像從來沒聽過這檔子事。在菲利普眼里,沒人能保有尊嚴,他隨意踐踏承諾。雷普利拒絕被剝削,早在菲利普明說自己不回美國的時候,雷普利就開始了報復(fù),先是故意在他們親熱的時候晃船;在被菲利普懲戒后,他報復(fù)升級,用耳環(huán)設(shè)套。這一連串的動作,都出于復(fù)仇心理,并非天然的惡意驅(qū)動。因此,雷內(nèi)克萊芒的雷普利并不承擔(dān)觀眾的道德審判——他殺的人比他卑劣,盡管風(fēng)度翩翩。
自始至終,雷普利并未真正享用過菲利普的錢財——他殺人并非為財,而是要享受僭越感。他要瑪吉,也是出于僭越帶來的快感。掌控了瑪吉,讓他真正覺得已經(jīng)跟菲利普平起平坐。在此之前,雷普利都是偷摸著“扮演”菲利普。當(dāng)菲利普和瑪吉正在久別重逢地親熱著,雷普利溜進菲利普的臥房,穿上他的一整套行頭,對著鏡子,學(xué)著他的腔調(diào)說話。只可惜,雷內(nèi)克萊芒只給了他半句話的時間,就讓菲利普撞見了這僭越的一幕,雷普利偷來的驕傲被摔得粉碎。這被抓現(xiàn)行的尷尬令人可憐雷普利。這一幕偷得的“自戀”時光,如此短促,讓人心生同情。這自戀式的自我滿足,正因其短暫,才能在我們的記憶里形成烙印。那是只屬于雷普利自己的時刻,盡管鏡子里的那個形象并不是“自我”。像極了我們小時候拙劣模仿著古裝劇里的俠客——披上床單,對著鏡子拔出已經(jīng)折斷的塑料劍。那一刻,我們明知道自己成為不了古裝劇里的幻像,卻依然陶醉著由自己扮演的另一個“自己”。
雷普利疲于奔命,為了掩蓋罪行而接連犯下罪行,他狼狽地在自己和菲利普的身份之間切換,沒一刻安生。直到最后,他得到了瑪吉。那時候海邊的他,恐怕是有生以來最愜意的時候——他在做“自己”,已經(jīng)不需要鏡子,他周圍的人都將成為映照他的鏡子。當(dāng)他被叫去“接電話”的時候,他嘴角的微笑流露出前所未有的自信。
相較《怒海沉尸》,《天才雷普利》把一切都交代得過分清楚。包括雷普利的生活境況,以及他如何得到了一份差事,這就相當(dāng)于把人物放進了玻片,在顯微鏡下看紋理?!杜3潦犯緵]交代雷普利是從何而來,開篇他就已經(jīng)跟菲利普達成默契——正是他攛掇這位富家子從嚴肅的愛人身旁逃開,他一出場就是為了給菲利普提供消遣的。如果放在喜歌劇的傳統(tǒng)設(shè)定里,雷普利就是菲利普的機靈鬼男仆,他讓主人的日子過得不再無聊。而《天才雷普利》就無聊多了,教科書般的情節(jié)鋪設(shè),步步為營,人物從未展露魅力,一切行為都是為了解釋而解釋,論文般說明了雷普利的犯罪之路,乍一看簡直是高成本的法制欄目劇。唯有一處,《天才雷普利》算是給了我們些許思考空間,是藏在情節(jié)鏈下的隱事。
《天才雷普利》在情節(jié)的起承轉(zhuǎn)合上做了太多功夫,到了令人厭膩的地步,如此用力,是為了傳達一種批判。雷普利在美國的上流社會場合邂逅菲利普的父親,他對頭頂上的階層太過向往,以至于順?biāo)浦蹅卧炝俗约旱膶W(xué)業(yè)身份。他從保守的上流社會得到了差事,目的地卻是文藝復(fù)興的搖籃,真正自由解放的烏托邦。在意大利,雷普利解放天性,得以直面自己的性取向,并且先后親密接觸了兩位臉上寫滿魅力的男人??杀氖?,當(dāng)他重新邂逅了美國財閥的女兒,他毫不猶豫就攥緊了攀附的藤蔓,果斷殺死了愛侶,他又重新把自己捆在了保守的上流社會的門柱旁。自以為一直向前,殊不知咬住的卻是自己的尾巴,他只是一條原地打轉(zhuǎn)的貪食蛇。
同為改編的電影,《怒海沉尸》展露的是太陽的一面,雷普利無所從來亦無所去,毫無顧忌地擁抱陽光,他的不自知甚至充滿了力量之美,他的“僭越”有著革命的滾燙溫度,謀殺竟能給人磊落之感,是我迄今最愛的犯罪電影?!短觳爬灼绽方o了至暗的一面,他被一切細節(jié)吞噬,甚至音樂品味都難以突破布爾喬亞式的附庸風(fēng)雅,他的自我厭惡沒有任何的溫度,留給人的就只有蛇爬行的摩擦聲,他的不自知不屬于他自己,只是作者用來詛咒世界的工具。
對于此版,女作家本人整體而言比較欣賞。特別夸獎德隆飾演的雷普利“非常出色”。但同時她卻批評了影片那個天網(wǎng)恢恢的結(jié)局,將其視作“一種對罪犯必須伏法的公共道德的可怕妥協(xié)。”伊伯特也持有相似觀點,認為此結(jié)局“無法令人滿意”。感覺“之所以如此收官,只因?qū)а菘巳R芒缺乏海史密斯的諷刺勇氣?!?/p>
色彩實在是太漂亮了。
這個版本幾乎比好萊塢版還要好萊塢化:流暢自如的故事,暗示真相大白的結(jié)尾,特別是雷普利那貫穿始終的性格,這使他在作案時幾乎沒有一絲的道德掙扎。阿蘭·德龍的明星魅力確實太強大了,觀眾們對他的感覺不可能有同情、憎惡、恐懼,只會被他毫無忌憚地直視別人時露出的藍眼睛深深吸引。
精致,迷人,出人意料。
帥得過火
法國人拍的意大利就好像自家鄉(xiāng)下,每個禮拜天都可以隨時回去逛的后花園一樣,熟透熟透,不由羨慕他們自在的親密態(tài)度;相比之下美國人鏡頭里就把意大利捧到天上去了,倒是反而更加像ripley眼睛里面看出來的。阿蘭德龍不知怎么的有點鄉(xiāng)村氣息;一開始有羅密一個鏡頭呢,好驚喜。
雖然瑞普利的天才度不如重拍版,但阿蘭德龍好帥好帥好帥好帥好帥好帥好帥
老版“天才雷普利”。細節(jié)和娛樂性都很贊,可惜缺少同性暗線讓故事失去了不少神采,阿蘭·德龍也許是唯一例外——太性感、性感到爆炸啊!放在任何時代都是極品美男...
完全籠罩在阿蘭德龍光芒下的一部電影,或許克萊芒自己也意識到了,這部片最終變成了跟隨阿蘭德龍的漫長逃亡
安東尼·明格拉的99版《天才雷普利》全面超越該原版!不過,除了馬特·達蒙……
阿蘭·德龍倜儻魅惑之美與地中海旖旎風(fēng)光之美交相輝映,但用美去消解簡單粗暴的罪惡,這種嘗試似乎并不成功;而最后事實敗露導(dǎo)致的結(jié)果,甚至讓人對克萊芒的意圖產(chǎn)生疑惑。
CC的藍光《怒海沉尸》美得不忍看完,藍得像寶石一樣晶瑩剔透的地中海,星星點點的海邊小城是生活背景,阿蘭.德龍雕塑般俊美沉靜,一點點迷茫,即便腹黑也讓人同情,他那么癡迷羊羔一樣的朋友的女友,他們古銅色的肌膚觸碰在一起,快要在夏天燃燒起來。1960年就有這樣夢境質(zhì)感的彩色膠片,奢侈極了。
劫命劫財劫真愛啊。阿蘭老師美得太不像話了,差點原諒你。
幸虧我先看的馬特的版本,阿蘭實在是太奪人眼球了,我看完之后都不去想新版的劇情什么的比原版的好,只有阿蘭德龍在眼前晃啊晃
雷內(nèi)·克萊芒代表作&阿蘭·德龍成名作,碧波藍空下的完美命案+身份替換一步登天之途。炎炎夏日的意國風(fēng)情,配上導(dǎo)演冷峻克制、干練爽利的鏡頭語言,冷暖調(diào)和,恰到好處。阿蘭·德龍本色出演,帥氣逼人自不必說,那一股子冷酷、陰狠與自戀勁兒實在讓觀者欲罷不能。女主演瑪麗·拉福萊的清純美貌也是看一眼就忘不掉的級別,當(dāng)時還是德龍女友的羅密·施耐德客串亮相。同樣根據(jù)派翠西亞·海史密斯[天才雷普利]改編,本片比安東尼·明格拉的版本有魅力得多,盡管刪去同性場景,結(jié)尾也作了更改。片頭兩人各自假裝盲人跌撞走路并與自愿上鉤女子調(diào)情的戲份相當(dāng)喜感。雷普利換裝打扮、以菲利普身份對鏡自High與親吻自己鏡中像的段落亦是對自戀之心與內(nèi)在欲望的凝縮外化。雷普利兩次殺人與處理尸體時都足夠緊張,逛魚市雖是閑筆,瞪眼的魚卻似洞穿一切。(8.5/10)
通篇幾乎都是德隆的個人秀,其實從德隆的生平來看他也確實適合這個角色,他應(yīng)該非常的明白雷普利的感受吧,當(dāng)然他沒有去冒名頂替,他只是去拍電影了(冒名頂替更多的人??。?。。。PS德隆對著鏡子那段自戀表演真是絕了,而且還十分直觀的闡述了這個角色的分裂。。。
阿蘭德龍長成這樣,也是沒想給這個星球的其他男性留任何生路。光嘴角笑起來的弧度就值得投保三千億。和新版有個致命的差別,這版男主是直男,愛的是富少的女友,新版男主愛的是富少,又想成為他,交織在一起就變成恨和殺意了。這版最后男主居然落網(wǎng)了,有譜沒譜,我恨政治正確性。原版小說多厲害。
馬特達蒙像特工,阿蘭德龍才更像騙子。除了阿蘭德龍外,其余一切都不及明格拉的翻拍版本。
《怒海沉尸》就像是一部陽光下的黑色電影,擁有悅?cè)说墓诺浠{(diào),同時充滿迷人的驚悚魅力和彌漫的虛無,以光明之身訴說黑暗之心。阿蘭·德龍飾演的窮小子絲毫不會具有任何正面價值,他是一個不擇手段的罪犯,但是觀眾可能會一直很想他能逃脫,在整部電影中,觀眾這樣被完全地征服。
其實我一直暗暗希望他能成功,不過最后兩分鐘的逆轉(zhuǎn)令希望落空;殺人者固然狡詐心狠,被殺者亦讓人痛恨,女主之前的逆來順受和后來的轉(zhuǎn)變也證明其感情并不堅貞,還有那位無辜卷入被殺的朋友也是頤指氣使,維系他們的不過都是金錢;結(jié)構(gòu)緊湊,劇情抓人,cast養(yǎng)眼!