注意到海報(bào)上那個(gè)凝視,記得電影里有這樣一幕。leo和同學(xué)們乘著大巴車去往海邊,唯獨(dú)少了remi。在岸邊,一個(gè)同學(xué)說(shuō)看見了水里的水母,那么這是怎么一回事呢?百度搜到,水母能預(yù)報(bào)海洋風(fēng)暴,每當(dāng)風(fēng)暴來(lái)臨之時(shí),水母能感覺到超過(guò)風(fēng)暴傳速的次聲波,遂飄到岸邊躲避風(fēng)暴。因此,人們看到水母飄到岸邊,就知道風(fēng)暴即將來(lái)臨。這個(gè)水母不僅預(yù)示電影發(fā)展即將來(lái)臨的風(fēng)暴,即remi之死,更折射出我們當(dāng)今人類社會(huì),正經(jīng)歷的一場(chǎng)的“風(fēng)暴”,它是造成remi死亡的根本原因。以下為個(gè)人情感所至,供自己學(xué)習(xí)改進(jìn)使用。
首先,是什么造成了remi的死亡?
電影開頭,在leo和remi的游戲中,我們能看到外在的親密表現(xiàn),但也能發(fā)現(xiàn)leo在兄弟間的友情中是占據(jù)“主要”或者“主導(dǎo)”地位的。盡管他們?cè)谂笥训年P(guān)系上是平等的,這可能和他們的性格有關(guān),leo較之remi更為外向,活潑一點(diǎn)。之后二人和remi的母親躺在地上,remi的母親把二人都當(dāng)做兒子對(duì)待,說(shuō)道“或者說(shuō),甚至比我自己的兒子還好?!薄拔視?huì)永遠(yuǎn)在你身邊”這種話,在之后我們也看到母親在remi洗澡的時(shí)候不允許他鎖門,這和remi房間的一大塊紅色布景,仿佛都預(yù)示著remi在性格或者經(jīng)歷上的異于常人,他可能存在一些本身的問題。在開頭的睡覺時(shí),leo在外,而remi像嬰兒似的蜷縮在內(nèi),這不僅體現(xiàn)出二人的力量對(duì)比,也與后面leo哥哥和leo的睡姿相對(duì)應(yīng),即經(jīng)歷了這些,leo也受到了極大的消極影響。更要注意的是,leo和remi都是13歲左右,進(jìn)入了青春期,這是關(guān)于人的發(fā)展的一個(gè)太重要的時(shí)期,這一時(shí)期是人的以性成熟為主要內(nèi)容的生理成長(zhǎng),對(duì)青春期少年的心理及社會(huì)方面有著重大的影響,所以很容易做出沖動(dòng)且不理智的事情。這樣remi做出的極端行為也可以理解,畢竟他只是一個(gè)孩子。對(duì)remi來(lái)說(shuō),leo是他最好的玩伴,這點(diǎn)在很多人身上都有親身感受,想想童年時(shí)期那些至今未再聯(lián)系的伙伴。leo不僅在玩耍中充當(dāng)他的“領(lǐng)導(dǎo)”,甚至要做他未來(lái)的音樂經(jīng)紀(jì)人……這樣一個(gè)好朋友,卻在人不生地不熟的中學(xué)生活中,拋棄了他(有意躲避他,不和他一起玩),甚至不等他一起騎車上學(xué)。leo的提前騎行成為壓壞了remi心理防線的最后一根稻草,但是leo也是一個(gè)青春期的孩子,他也是一個(gè)受害者。那么什么是造成remi死亡的根本原因呢。
我的理解是簡(jiǎn)單化了。我認(rèn)為這個(gè)根本問題是教育,我把教育的概念寬泛了,它不僅僅是愛與教學(xué)等,還包括信息和媒介輸出。它包括社會(huì)教育、學(xué)校教育、家庭教育。
社會(huì)教育
我們有時(shí)說(shuō),大學(xué)就是一個(gè)小社會(huì),這不無(wú)道理,但是隨著社會(huì)在不斷發(fā)展,現(xiàn)在的高中、中學(xué)、甚至小學(xué),都可以看做類似“大學(xué)是一個(gè)小社會(huì)”這種意味的傾向。為什么中學(xué)里的孩子能說(shuō)出leo和remi是同性戀、相愛者,把友情的親密理解成成人社會(huì)里的概念,這就是社會(huì)教育的問題。電影里,出現(xiàn)“youtube”“同性戀”“電子殺戮游戲”這些元素,他們本是成人面對(duì)的東西,現(xiàn)在卻被未成年的不設(shè)防的孩子所接受,用來(lái)傷害與自己相異的同學(xué)。這不僅使他們?cè)缡欤鼘?dǎo)致了青春期的leo的自尊心受到傷害,因而他選擇疏遠(yuǎn)remi,這里也能看出remi的形象塑造是非常理想化的,顯得太單純。而leo這種早熟、心理變化的形象,更適合我們代入視角去理解故事,因而這個(gè)電影的主視角是leo帶我們前進(jìn)的,我們理解和包容他的行為。其中同性戀和親密的關(guān)系也值得我們思考,同性戀可能屬于親密,親密也不一定屬于同性戀,孩子對(duì)同性戀的恐懼和唾棄,是社會(huì)輿論走向?qū)е碌?,同性戀的愛情?yīng)該是靠近靈魂契合的存在,而不是表面上身體的親密。全球化下的現(xiàn)代文明高速發(fā)展的同時(shí),出現(xiàn)了大堆信息轟炸,未成年人缺乏辨別能力,也較難理清符號(hào)的正確表意。社會(huì)教育的問題,導(dǎo)致這些成人向的媒介進(jìn)入未成年人日常,未加闡釋的復(fù)雜符號(hào)造成青少年的片面理解,和身心發(fā)展不健全化。早熟的問題和誤導(dǎo)傾向嚴(yán)重,看看現(xiàn)在小學(xué)的孩子,比“揠苗助長(zhǎng)”還勢(shì)頭更猛,當(dāng)然這個(gè)問題非常難解決,它是每個(gè)現(xiàn)代人都得面對(duì)的問題。
學(xué)校教育
學(xué)校的教師在開學(xué)時(shí),讓學(xué)生們民主自我介紹(這是我超愛的),給人一種愉悅感。但在leo和remi發(fā)生大矛盾,肢體碰撞時(shí)只是互相拉開,并沒有做獨(dú)個(gè)的思想工作與溝通,在remi死后才集體組織學(xué)生談心。這種馬后炮的行為深思極恐,教師只關(guān)注學(xué)生的外在健康,卻忽略學(xué)生心理關(guān)系健康和經(jīng)驗(yàn)世界。這在對(duì)青春期的孩子的教育上是十分失敗的,當(dāng)然看各國(guó)各地的教育,其實(shí)半斤八兩。
家庭教育
remi母親對(duì)remi鎖廁所的行為只是批評(píng),強(qiáng)制命令,卻很少有真正的交流,能看到最多的就是他們對(duì)remi的期望,早早地學(xué)習(xí)音樂,諸多的煩惱和壓力期待可能是他對(duì)朋友leo如此依賴的一個(gè)原因。
ps:最終remi的媽媽原諒了leo,但我愿意相信remi的媽媽在家里,或在學(xué)校的柜子里已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了remi可能留下的日記等線索。她不恨leo,她要的可能只是是那句道歉,盡管這不是leo的錯(cuò)。
鮮花最美還是在大地上,而非花盆里。比起前面寫的,我更愿意把這個(gè)電影理解成簡(jiǎn)單的人生缺憾。電影很細(xì)膩,我能感同身受,因?yàn)槲乙泊嬖谀切┰?jīng)的童年好友,與他們分別,盡管有聯(lián)系方式也不敢主動(dòng)問好,這可能就是每個(gè)現(xiàn)代人正經(jīng)歷的風(fēng)暴吧。隨著工業(yè)發(fā)展,物質(zhì)、精神文明和社會(huì)經(jīng)驗(yàn)不斷完善,社會(huì)變成了異己的力量,作為個(gè)體的現(xiàn)代人都十分孤獨(dú)。我們?cè)絹?lái)越能包容膚色,卻不能包容親密。親密可能真的只存在那些我們未入早熟的時(shí)光,我們拋開功利性、自尊心,去熱愛所能愛的一切,現(xiàn)在卻再也回不去了。長(zhǎng)大真的可能是一件難過(guò)的事情,電影用搖晃的運(yùn)鏡表現(xiàn)leo在冰球場(chǎng)的滑行,他暈眩的內(nèi)心深處也令我感同生受。要注意到leo面孔上的護(hù)具,像監(jiān)獄門似的鎖住我們的真實(shí)內(nèi)心,他何嘗不想和remi親密地在一起?每個(gè)長(zhǎng)大(早熟)的人臉上都有這種“監(jiān)獄”,而remi沒有,他試圖擁有,卻被leo阻止了(拒絕他加入冰球)。
時(shí)觀當(dāng)下,岸邊水母將至,能永遠(yuǎn)留在未長(zhǎng)大的年紀(jì),又何嘗不是一件幸事呢?
青少年時(shí)期的成長(zhǎng)經(jīng)歷是塑造一個(gè)人最重要的時(shí)間段,電影的主人公Leo和Remi兩人一起長(zhǎng)大,一起共度了十來(lái)年的時(shí)光,兩人感情深厚,互相是對(duì)方生命里最鮮艷快樂的一大部分。 在電影中很明顯地可以看出Leo更為開朗但十分在乎外界的眼光,Remi更為內(nèi)斂但只在乎身邊的人想法。在遭到同學(xué)“你們是不是情侶”的問題和言語(yǔ)霸凌的時(shí)候,兩個(gè)人都在場(chǎng),但兩個(gè)人之后的反應(yīng)截然不同。Remi依舊在草地上習(xí)慣性地枕在Leo身上,而當(dāng)Leo假裝躲開時(shí)他依舊很自然地把身體靠上去,但Leo此時(shí)想著他要融入其他同學(xué),他不要被別人誤會(huì)。所以他去學(xué)冰球,他去成為絕對(duì)不會(huì)被認(rèn)為是“娘炮”的小團(tuán)體中的一員,而在學(xué)校疏遠(yuǎn)了Remi?;氐郊液?,他倆依舊是好朋友的關(guān)系依舊無(wú)話不談,但Leo卻不再和Remi同床了,這是一個(gè)荷爾蒙意識(shí)的萌發(fā),Leo在朋友的概念中第一次融進(jìn)了性別。 在浴室那段我認(rèn)為是為后面Remi自殺埋下了伏筆,電影中媽媽不讓他把門鎖住這一信息可以看出Remi在成長(zhǎng)過(guò)程中一直是這么被要求的,我猜測(cè)會(huì)不會(huì)是因?yàn)閶寢屗钪獌鹤拥男愿駜?nèi)向有可能會(huì)發(fā)生這類的事以及她在醫(yī)院上班了解過(guò)很多青少年自殺的事件,所以她對(duì)兒子把門緊鎖有很強(qiáng)的不安感。 說(shuō)到這,電影在Remi死前和死后拍攝Leo的鏡頭有很大的不同,我很喜歡這種風(fēng)格。Remi死前Leo跟他人一起玩的時(shí)候鏡頭永遠(yuǎn)是全景的,Leo永遠(yuǎn)是在邊上的,而他的眼神里總有中心不在焉的感覺。而之后拍攝視角就變成了以Leo為中心,好似他更投入自己的生活了。前面的拍攝方法一是突顯出了Leo的不自然感,二是這個(gè)角度也是Remi在觀察他的視角,Remi跟同學(xué)聊天時(shí)是不是也經(jīng)常把目光投向Leo?之后以Leo為中心的視角更多是表現(xiàn)出他只能心無(wú)旁騖地在這里繼續(xù)生活下去,繼續(xù)向前走,走出Remi的死。 但就如開頭所說(shuō),他們已經(jīng)習(xí)慣于對(duì)方出現(xiàn)在自己的生活中,不論Leo有多努力地表現(xiàn)出他很好,他可以繼續(xù)好好地生活下去,但總是時(shí)不時(shí)地會(huì)有回憶跳出來(lái)刺他一下,他無(wú)法控制。他只能在大家都 move on的每一刻中去假裝若無(wú)其事,最后在自己受傷時(shí)流下眼淚。 另外在Remi死前和死后的鏡頭中,Leo都有幫著家里干農(nóng)活的片段,個(gè)人認(rèn)為前者是在逃避Remi減少和他的相處時(shí)間,然后順便鍛煉體力顯得陽(yáng)剛點(diǎn)。而后者是成長(zhǎng),是經(jīng)歷過(guò)變故后的成熟。 這個(gè)影片從Remi死后,我就時(shí)不時(shí)在擦眼淚。情緒的傳達(dá),人物的心境變化都很好地傳達(dá)給了觀眾。在最后Leo和Remi媽媽的那部分,真是很感人,Remi媽媽其實(shí)也是看著Leo長(zhǎng)大的,她和Leo關(guān)系也很好,Leo最后對(duì)她坦白了心聲但又被她趕下車時(shí),Leo有相當(dāng)一部分的程度的傷心是因?yàn)樗膽B(tài)度,他在后面舉起棍子與其說(shuō)是想保護(hù)自己不如說(shuō)他是覺得他應(yīng)當(dāng)被Remi母親打一頓,他想獲得她的原諒。他對(duì)Remi的感情,對(duì)Remi母親的愧疚和對(duì)以前他們相處那么融洽的時(shí)光一去不復(fù)返的現(xiàn)實(shí)感到難過(guò)。在母親視角來(lái)看也是如此,她如何原諒Leo,在知道了自己兒子的死和死前那痛苦的日子的直接原因是這個(gè)孩子,她怎么面對(duì)跟兒子一起長(zhǎng)大的也是她從小看到大的孩子。所以她們一家選擇搬走了,Leo身上承載著Remi快樂的回憶也裝滿了Remi死前的悲郁。她無(wú)法面對(duì)。 在片尾,Leo穿過(guò)花?;仡^望的那一瞬間,不知他是否已經(jīng)認(rèn)清,這段戛然而止的青春將會(huì)伴隨他的終生。
比利時(shí)90后導(dǎo)演盧卡斯·德霍特與澤維爾·多蘭相似。兩人都很年輕,取向同性,都憑借對(duì)情感的幽微探究成為戛納系導(dǎo)演。
兩人的不同也很明顯。多蘭的電影多有奇情,對(duì)情緒的表達(dá)趨于激烈,畫面比較依賴迷離、幻夢(mèng)、鮮艷的風(fēng)格。德霍特則往往將故事緊扣在人物本身的生活中,炫技表現(xiàn)得不動(dòng)聲色。
這種緊扣,使德霍特的電影具有相當(dāng)痛苦而堅(jiān)定的張力。
比如他獲得2018戛納金攝影機(jī)獎(jiǎng)的長(zhǎng)片首作《女孩》,在變性題材中蘊(yùn)含的無(wú)法繃斷的力量,與同年奧斯卡最佳外語(yǔ)片《普通女人》中體現(xiàn)的決絕與堅(jiān)強(qiáng)如出一轍。
影片《普通女人》中主角瑪麗娜在街上逆風(fēng)而行、身體前傾的隱喻性畫面,在《女孩》中,則體現(xiàn)為主角Lara在劇痛中撕掉私處膠帶的情節(jié),兩者都呈現(xiàn)出一種積極而飽滿的抗?fàn)幘瘛?/p>
飽滿,是德霍特電影另一個(gè)珍貴的品質(zhì)。他的電影向來(lái)都是沒有縫隙的。所謂的沒有縫隙,并非沒有留白,而是說(shuō)一部電影再無(wú)需任何增減。
比如,對(duì)照電影《斷背山》《色,戒》和安妮·普魯、張愛玲的短篇原著,或者對(duì)照《阿凡達(dá)》的視覺效果和你夢(mèng)境中的絕美世界;我們會(huì)發(fā)現(xiàn),李安和詹姆斯·卡梅隆的電影,已經(jīng)找不到任何需要補(bǔ)充或顯得臃腫的地方。
而盧卡斯·德霍特的電影,同樣也具備這種精準(zhǔn)的控制力。
相比《女孩》,德霍特的第二部長(zhǎng)片《親密》柔軟許多,但其中依然包含明顯的對(duì)抗成分。
這部電影講述中學(xué)生(相當(dāng)于國(guó)內(nèi)的初中生)里奧和雷米,他倆原本親密無(wú)間,但在學(xué)校遭致“娘炮”“基佬”的非議后,里奧刻意疏遠(yuǎn)雷米,最終導(dǎo)致雷米的死亡。
在前作《女孩》中,德霍特讓Lara對(duì)抗自己原有的性別。而到這部《親密》,德霍特則讓里奧對(duì)抗雷米與世俗偏見。而向來(lái)缺乏對(duì)抗性格的雷米,則選擇了結(jié)束生命。由此可見,德霍特電影的本質(zhì)就是對(duì)抗性。
這又是他與多蘭的不同之處。
多蘭喜歡明明白白在電影中設(shè)置人物的性取向,再基于取向探索情感的復(fù)雜維度。但在德霍特的電影中,取向被隱匿,或者說(shuō)不重要,重要的是人物如何構(gòu)建強(qiáng)大的內(nèi)心,以完成他們被自我意識(shí)驅(qū)使的每一種對(duì)抗。
導(dǎo)演在《親密》中設(shè)計(jì)了非常多的對(duì)抗情節(jié),這些情節(jié)對(duì)擁有類似經(jīng)歷的觀眾而言,可謂十分親切。因?yàn)檫@些對(duì)抗中的行為與借口,并無(wú)新意,德霍特也知道,這種時(shí)候不需要新意。
比如在學(xué)校草地上,雷米一如既往將頭枕在里奧小腹上,里奧很不自在地挪開身體,說(shuō),“雷米,天太熱了”。或者,雷米問里奧,自己是否也可以學(xué)冰球,里奧沒有回答。雷米問,你為什么不同意;里奧說(shuō),我可什么都沒說(shuō)。雷米又問,那你為什么什么都不說(shuō);里奧回答,我不知道。
借眼前的天氣隨意地摘取理由,或者將兩個(gè)人的關(guān)系歸置于語(yǔ)言的虛無(wú),這就是里奧對(duì)抗閑言碎語(yǔ)的方式,即以很明顯的冷暴力遠(yuǎn)遠(yuǎn)地推開雷米。
德霍特為此設(shè)計(jì)了一場(chǎng)可能是2022年最漂亮的戲。
里奧和雷米原本同床共寢,經(jīng)歷過(guò)同學(xué)的非議后,里奧挪到地鋪。早晨醒來(lái),里奧發(fā)現(xiàn)雷米也尾隨自己睡到地鋪上。他倆由此熱情地打鬧起來(lái)。漸漸地,一道邊界忽然閃過(guò),兩人的嬉鬧在糾纏的肢體間轉(zhuǎn)為斗毆,這導(dǎo)致雷米借口胃痛而流淚,也悄然埋下他自殺的引線。
這場(chǎng)戲值得細(xì)品:一方面,世俗偏見通過(guò)里奧的心路,順藤蔓延至兩人的私密空間,并對(duì)此空間進(jìn)行撕裂;另一方面,從嬉鬧到互毆,影片沒有劃出明顯界限,這發(fā)生得如此自然,證明身體對(duì)情感而言,是非常敏感的存在。
作為一部時(shí)長(zhǎng)105分鐘的電影,在大約45分鐘處,雷米突然離世。對(duì)觀眾們而言,這無(wú)疑是一個(gè)驚嚇點(diǎn):如果德霍特沒有選擇像南尼·莫萊蒂導(dǎo)演的《兒子的房間》那樣,從一開始就亮出死亡,好讓影片處于緬懷的基調(diào)中,那么《親密》將如何平衡雷米死亡前后的世界?
德霍特的處理不僅出乎意料,而且合情合理:雷米的死亡并未使里奧的對(duì)抗消失,所以他沒有狗血地立即卸下心防,投入對(duì)雷米之死的懊悔與痛哭當(dāng)中,而是懷著緊張與謹(jǐn)慎,在靠近雷米之死的過(guò)程中,又將自己推開。
比如他飛奔向雷米的家,卻只在窗外看那扇被雷米父母撞開的浴室門(雷米就是在浴室自殺);又如他參加雷米葬禮,卻規(guī)避和雷米父母的任何接觸。
在此,德霍特再次設(shè)計(jì)了一個(gè)非常出色的情節(jié)。
雷米熱愛雙簧管演奏,他死后,里奧去欣賞一場(chǎng)演奏會(huì)。里奧請(qǐng)求母親將車開快一點(diǎn),因?yàn)樗幌脒t到。在演奏會(huì)上,里奧久久凝視著雷米的母親。
里奧不想遲到,是不想在入場(chǎng)時(shí)引起雷米母親的注意。而在演奏會(huì)現(xiàn)場(chǎng),德霍特讓攝影機(jī)鏡頭從里奧眼神的方向,不斷推近雷米母親,從而在情節(jié)設(shè)計(jì)和鏡頭運(yùn)動(dòng)的共同作用下,將里奧靠近又遠(yuǎn)離的對(duì)抗張力,表達(dá)得絲絲入扣。
在電影《女孩》中,德霍特導(dǎo)演就已經(jīng)呈現(xiàn)出扎實(shí)得驚人的鏡頭語(yǔ)言,《親密》則進(jìn)一步提升了攝影的難度。
無(wú)論是那些里奧、雷米在花田中追逐的長(zhǎng)鏡頭,還是里奧坐在秘密基地的光影之中,抑或雷米的母親在夜色中痛苦漫步……電影《親密》都在充滿設(shè)計(jì)感的同時(shí)抹去了刻意的痕跡,從而將電影的攝影之美,統(tǒng)一到德霍特的生活流敘事中。
其中,最令人印象深刻的鏡頭,是在雷米死后,里奧自雷米家離開的畫面。
里奧獨(dú)自行走在深濃的夜色中,遠(yuǎn)處只有一點(diǎn)紅色燈光,畫面相當(dāng)黑暗,但里奧眼中的淚光卻非常清晰。這是技術(shù)和情緒的雙重捕捉。將畫面推出銀幕,還原為拍攝,可以想見飾演里奧的演員伊登·丹布林,必須小心地配合攝影和燈光團(tuán)隊(duì),而攝影和燈光也必須精細(xì)地尾隨丹布林的情緒。
除此,還有那些里奧一家打理花田的農(nóng)耕畫面。
相比電影《隱入塵煙》中如米勒油畫般構(gòu)圖的勞作場(chǎng)景,或者柏林金熊影片《阿爾卡拉斯》中被現(xiàn)代化資本不斷沖擊的果園景象,影片《親密》中的泥土始終處于花和犁的翻動(dòng)中,更濕潤(rùn)也更有力。同時(shí),也能從泥土中找到里奧比雷米更堅(jiān)強(qiáng)的原因,里奧的心智源自大地,雷米的心智則源自管弦。
影片《親密》中偶有哲思對(duì)白,比如“保持堅(jiān)強(qiáng),并不代表要克制淚水”、“難過(guò)和生氣本身就是很接近的”,但這不代表影片試圖拔高內(nèi)涵境界。《親密》就是一部單純的悲劇性電影。
德霍特的設(shè)計(jì)非常殘酷。
雷米死后,他的父母有一次到里奧家用餐。里奧的母親談起自己的大兒子,也就是里奧哥哥的學(xué)業(yè)。這時(shí),雷米的父母再也繃不住了,當(dāng)即流淚啜泣。
雷米是獨(dú)子,死了。里奧家是兄弟兩個(gè),都活著,還有學(xué)業(yè)可討論。這張餐桌可謂是完全失衡的,幸福的過(guò)于幸福,凄清的過(guò)于凄清,也正是這種失衡,使《親密》的重量驚人。
影片結(jié)尾,里奧終于鼓起勇氣向雷米母親承認(rèn),是自己的疏遠(yuǎn)導(dǎo)致雷米死亡(里奧在這里見到雷米母親時(shí),身為產(chǎn)房護(hù)士的對(duì)方懷里正抱著一個(gè)新生兒,德霍特的殘酷又可見一斑)。
雷米母親送里奧回家的過(guò)程中,讓里奧下車。
里奧走進(jìn)樹林中,雷米母親追過(guò)去,里奧手持木棍。乍看,這或許是一個(gè)難以理解的情景;細(xì)思,原來(lái)里奧擔(dān)心雷米的母親會(huì)復(fù)仇,所以才不得以準(zhǔn)備用木棍自衛(wèi)。
這一根木棍,瞬間讓里奧回到他自己的年齡上,也讓觀眾們意識(shí)到,人的一切行為、一切靠近、一切推拒、一切對(duì)抗,都建立在年齡之上。不同年齡的人,對(duì)悲傷有不同的處理法則。
至此,里奧這個(gè)人物的合理性,終于被德霍特的最后一片拼圖構(gòu)建完成。
從《女孩》到《親密》,不得不說(shuō),盧卡斯·德霍特是一位才華出眾,并對(duì)情感的理解擁有恐怖天分的年輕導(dǎo)演。如果能在格局和深度上再做拓展,說(shuō)不定下一次他就能問鼎戛納。
作者|縣豪;公號(hào)| 看電影看到死
編輯| 騎屋頂少年;轉(zhuǎn)載請(qǐng)注明出處
我把這部影片放到了2022.12.31看,看完這部影片,時(shí)間跳到了2023.01.01 00:05。 在翻譯預(yù)告片的時(shí)候我就知道這注定是一部悲傷的電影,但今晚看完之后才發(fā)現(xiàn),自己與這部影片多么相似,只不過(guò)我不是"léo"而是"Rémi"。我能切實(shí)地感受到Rémi的痛楚,也能理解léo的行為,但我就是真的非常非常痛苦,然后無(wú)能為力。 我摸著左臂上密密麻麻的刀疤,慶幸自己是"膽小"的,沒有"勇氣"用力一劃,不然,我的父母與朋友該陷入怎樣的自責(zé)與痛苦之中。即便如此,我還是丟掉了許多東西,丟掉了對(duì)他人的信任,丟掉了許多真心待我的朋友,也丟掉了對(duì)未來(lái)的期許,但我似乎已然習(xí)慣了這樣的生活。 說(shuō)回電影,總的來(lái)說(shuō),在劇情上的確是稍稍欠缺了些,但是這部電影也很好地向我們傳達(dá)了在現(xiàn)在的社會(huì)背景下,人們對(duì)于同性之間的親密關(guān)系存在著一定的錯(cuò)誤認(rèn)知,特別是在青少年這種敏感群體之中。導(dǎo)演的拍攝手法和鏡頭語(yǔ)言很棒!演員的演技也很到位,大量近距離的鏡頭,將微表情微動(dòng)作捕捉得很到位,各種象征意義的鏡頭也都能很好地傳達(dá)給觀眾,比如天氣、風(fēng)聲、花田等,觀感非常強(qiáng),無(wú)不體現(xiàn)出導(dǎo)演的細(xì)致。青少年的情感是復(fù)雜敏感的,情緒的變化是迅速且飽滿的,這些也都通過(guò)演員感染到了觀眾。
很感謝在2022年結(jié)束之際遇見這樣一部電影,真的很開心!
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兩個(gè)13歲的男孩,一段親密(close)的情誼,一段無(wú)可挽回的失去(lose)——這幾乎可以概括比利時(shí)導(dǎo)演盧卡斯·德霍特的第二部長(zhǎng)片《親密》的全部?jī)?nèi)容。
簡(jiǎn)單、美麗、凝重而雋永,這位現(xiàn)年31歲的公開出柜的導(dǎo)演,承襲著他獲得戛納金攝影獎(jiǎng)的首作《女孩》中細(xì)膩敏銳的酷兒視角,用輕盈靈動(dòng)的筆觸描繪出人與人至純至凈的依戀,卻也毫不留情地揭示了這種關(guān)系在敏感的社會(huì)環(huán)境中是如此脆弱而不堪一擊。
戛納似乎有意將德霍特當(dāng)作“嫡系”來(lái)培養(yǎng)和扶植,希望復(fù)制出澤維爾·多蘭的神話。他們同樣年輕有為,同樣張揚(yáng)而高調(diào)地公開他們的性少數(shù)身份,但德霍特似乎比多蘭招致了更多的爭(zhēng)議?!杜ⅰ吩陉┘{拿下三項(xiàng)大獎(jiǎng)滿載而歸,它關(guān)注SRT治療的過(guò)程。在對(duì)跨性別群體文化的予以關(guān)注的電影中,《女孩》無(wú)疑是超前的。然而與此同時(shí),影片高潮的設(shè)計(jì)又是如此落后而危險(xiǎn),暴露出作者對(duì)于“何為女性”這一問題簡(jiǎn)單而膚淺的認(rèn)識(shí)。更為致命的是,德霍特找來(lái)找來(lái)雙性戀男孩維克特·波爾斯特扮演跨性別者,這樣的選擇遭到了美國(guó)跨性別社區(qū)的反對(duì)和抵制,種種風(fēng)波使《女孩》成為了一部哀婉卻充滿問題的作品。
《親密》也是如此。盡管這只是德霍特第一部入圍戛納主競(jìng)賽的電影,它已經(jīng)成功斬獲了評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)(甚至曾一度有消息透露本片是金棕櫚的有力競(jìng)爭(zhēng)者)。然而,《女孩》中存在的簡(jiǎn)單化問題依然在《親密》中露出了蹤跡,于是它只能是半部佳作。
電影內(nèi)部有一條清晰的分界線,將其言說(shuō)的重點(diǎn)和氣質(zhì)鮮明地一分為二。在前45分鐘,我們看到兩位男主人公Leo和Remi童話般純潔的友誼,一種在青春期女生之間非常普遍、男生之間卻十分罕見的親密。白天,他們搭建想象的王國(guó),共享秘密的堡壘,玩耍和徜徉在Leo家經(jīng)營(yíng)的大麗花田中;夜晚,他們相擁而眠,簡(jiǎn)單的依賴,仿佛夢(mèng)和夢(mèng)的手都握在一起。
爛漫的夏天過(guò)去,孩子們被歲月推入一個(gè)更為斑斕卻同時(shí)危機(jī)四伏的環(huán)境里。新學(xué)期到來(lái),這種輕松無(wú)害的情感關(guān)系隨即迎接了來(lái)自社會(huì)的質(zhì)疑。青春前期,少年少女都在找尋明確且獨(dú)立的自我身份,而就在此刻,陌生的女同學(xué)們對(duì)Leo和Remi的關(guān)系產(chǎn)生了單純的好奇:“你們?cè)谝黄饐??”這樣的詢問可能毫無(wú)惡意,但“在一起”三個(gè)字所暗示的各種標(biāo)簽及它們所帶來(lái)的后果,對(duì)于13歲的他們來(lái)說(shuō)是無(wú)疑是過(guò)載的。
即使發(fā)達(dá)開明如比利時(shí),異性戀中心制的文化依然可以輕易沖擊并斬?cái)嗄泻㈤g無(wú)暇的情感紐結(jié),充滿愛的世界往往折墮于腐潰的社會(huì)期望中。Leo否認(rèn)、懷疑著他對(duì)自己和這段關(guān)系的認(rèn)同,并開始選擇迎著社會(huì)規(guī)范扮演出男子氣概:盡管他并不擅長(zhǎng)冰球,他還是主動(dòng)加入了冰球隊(duì),頭盔的柵格宛若囚禁他的陽(yáng)剛牢籠;他刻意疏遠(yuǎn)了Remi,用斷裂來(lái)搞清楚在現(xiàn)代社會(huì)中作為男人意味著什么。這對(duì)好友在校園內(nèi)外漸行漸遠(yuǎn),可我們都看得出他們依然牽掛和在意彼此,但無(wú)奈他們?cè)诟髯缘纳矸萏接懪c情感困惑的漩渦中掙扎。某天,從一次學(xué)校組織的課外活動(dòng)歸來(lái),Leo再也不會(huì)找到Remi的蹤影了,兩人中看似更為坦蕩的那位,忽然間選擇結(jié)束了自己的生命,留下了震驚、傷痛的家人與朋友,在余下的時(shí)光里尋找答案。
《親密》的后半段轉(zhuǎn)向了對(duì)于青少年自殺問題的探討。雖然“失去”(lose)依然是在“親密”(close)的主題下書寫,但這層“親密”已經(jīng)與前半段的含義不同。對(duì)于Leo來(lái)說(shuō),與Remi相偎相親的日子已經(jīng)成為需要用一生去釋懷和療愈的傷口,痛是曾經(jīng)相愛的反證。這也是為什么電影選擇使用“Close”作為標(biāo)題而非“Intimacy”。它既體現(xiàn)了一種去性化(或者前性化)的狀態(tài),更重要是包含了“失去”這層厚重的內(nèi)涵。
不可否認(rèn)的是,《親密》的后半段是一場(chǎng)洶涌澎湃的情感海嘯,觀眾的眼淚幾乎能把盧米埃爾廳與德彪西廳淹沒,不少記者都泣不成聲。我們被伊登·丹布林那雙如海水般澄澈的雙眼打動(dòng),他看向鏡頭的時(shí)候,仿佛投射給觀眾一整個(gè)宇宙的哀痛。但在心碎背后,德霍特似乎沒有打算提供更多的解釋。
《綜藝》雜志的影評(píng)人Peter Debrug點(diǎn)評(píng)道:“盡管《親密》是真誠(chéng)的,但這個(gè)悲劇更像一種敘事手段,旨在證明某種意識(shí)形態(tài)的觀點(diǎn)?!弊屗荒苷归_明說(shuō)的“某種”觀點(diǎn)包含了諸多可能,既關(guān)乎對(duì)陽(yáng)剛崇拜、異性戀中心制文化的控訴,也包含了對(duì)青少年心理和校園霸凌問題的關(guān)懷。
更甚者,《親密》可以只是一部單純殘酷的成長(zhǎng)物語(yǔ),告訴我們琉璃易碎、彩云易散,在其自然主義精美的表象后,浸透著是成人世界里人言可畏、難以獨(dú)善其身的臟血。但無(wú)論應(yīng)用哪一種闡釋模式,Remi的離去都是一張暴力塌落的骨牌,它直截了當(dāng)?shù)貙⒂^眾推入巨大的情感風(fēng)暴,顯著的悲劇效應(yīng),輕易遮蔽了屬于這個(gè)故事的更多的可能性,也留下了許多問題,仿佛幢幢鬼影揮之不去。
這其中為首的,就是《親密》是否應(yīng)該被歸在酷兒電影或者LGBTQ電影的范疇與框架下被討論。海外的主流電影媒體都普遍認(rèn)為本片的核心是少年友誼(boyhood friendship)[1]、講述了好哥們兒的故事(buddy story)[2],甚至直接說(shuō)他們“完全不是戀人”(not at all lovers)[3]。這是因?yàn)榈禄籼乜桃馇夜虉?zhí)地在電影中回避了這個(gè)問題,盡管他使出渾身解數(shù)鋪陳出極致曖昧的氛圍。近似于亞歷山大·佐洛圖金的《寸步不離的兄弟》(Brothers in Every Inch,2022),《親密》最終希望探討的這段關(guān)系,與外部世界如何界定他們完全無(wú)關(guān)。親密便是親密,在友情、愛情和親情之上,人與人可以擁有一種更加超然和純粹的關(guān)系。
正因知曉了這一點(diǎn),《親密》的悲劇色彩就顯得更加突出.但某個(gè)維度上,這層悲劇又是如此多余。德霍特摧毀了一個(gè)童話,換取了成噸的淚水。所有曾經(jīng)因他人的恐同癥而調(diào)整改變自己行為的人都能認(rèn)同于Leo和Remi,并從自己心碎往事中找到注腳。但死亡總是如此高效,行為簡(jiǎn)單,動(dòng)量巨大,余韻綿長(zhǎng)。在如此純凈關(guān)系的包裹下,對(duì)于Remi的死,我們的悲傷和憤怒都找不到精準(zhǔn)的出口:畢竟這是兩個(gè)13歲的孩子,如果他們尚不想被定義,我們又怎忍心苛責(zé)成長(zhǎng)路上的某段探索?
最終,《親密》就這樣宕開一筆,消解了癥候式的意義。留在銀幕上的,是大麗花田一年四季的流轉(zhuǎn):耕耘,盛開,收獲,枯萎——陳舊地象征著少年心事的綻放和凋亡。它美到了極致,但當(dāng)你游蕩于這齊肩高的花田中,這美麗是如此令人目眩,以至于我們忘了明確的方向。
[1] Peter Bradshaw. Close review – a heartbreaking tale of boyhood friendship turned sour. The Guardian, 2022-05-27. [2] Peter Debrug. ‘Close’ Review: This Belgian buddy story seems so beautifully understated, until suddenly it isn’t. Variety, 2022-05-26 [3] Ben Croll. ‘Close’ Film Review: Gentle Coming-of-Age Drama Packs an Emotional Punch. The Wrap, 2022-05-26.
在影院雜志看到對(duì)Dhont的采訪,他說(shuō)自己不會(huì)去美國(guó)拍片子,將來(lái)依舊計(jì)劃留在比利時(shí)。他的影片的確很有本土特色。一天內(nèi)多次晴雨變化,人物對(duì)話混雜法語(yǔ)與荷語(yǔ),可以感受到導(dǎo)演有意識(shí)地把比國(guó)日常同情節(jié)交織在一起,想必比國(guó)觀眾在觀看過(guò)程中不會(huì)有太多間離感。
從《女孩》就可以窺見Dhont的執(zhí)導(dǎo)風(fēng)格。家庭環(huán)境supportive,社會(huì)環(huán)境的隱秘壓抑(東亞觀眾表示你這算什么),外部環(huán)境只不過(guò)是催化劑,實(shí)際上推動(dòng)情節(jié)的是角色內(nèi)心沖突,而影片的中心也是那些細(xì)微、顫抖,無(wú)比貼近情緒本身的情緒。《親密》延續(xù)了這一特點(diǎn),只不過(guò)它的主題更偏向于“關(guān)系”。
影片的開頭像極了混沌初開。黑暗里,兩個(gè)男孩對(duì)外界一無(wú)所覺,像幼獸一般僅憑直覺廝混在一起;他們幻想著被第三人追逐,歡笑著在花田中穿梭,親密無(wú)間地滾作一團(tuán),天真爛漫地許下關(guān)于未來(lái)的諾言,從未考慮過(guò)分別的可能。
影片最迷人的部分集中在Rémi死前。印象最深的片段是,Léo依舊去Rémi家sleep over,卻抗拒Rémi靠近他,徑直躺在地上睡;醒來(lái)發(fā)現(xiàn)Rémi又躺在身邊,先是開玩笑似地打鬧,后來(lái)兩個(gè)人不知不覺就泄露出這段時(shí)日的委屈、恐懼,肢體沖突升級(jí)成小小搏斗。鏡子的縫隙愈來(lái)愈深,終于碎成兩半。
Dhont太擅長(zhǎng)拍情緒了,兩個(gè)孩子彼此牽引的微妙情緒,賭氣、嫉妒、刻意疏遠(yuǎn)——親密關(guān)系中一切近乎博弈的拉扯,被鏡頭無(wú)比細(xì)膩地捕捉。沒有太多臺(tái)詞,眼神和下意識(shí)的動(dòng)作永遠(yuǎn)比話語(yǔ)誠(chéng)實(shí)。個(gè)人認(rèn)為影片的缺點(diǎn)也在于此,細(xì)膩敏感到讓人覺得,這種情緒表達(dá)的方式屬于成年人而非孩子。
影片的高潮是Rémi的死,在這之后情節(jié)可謂平鋪直敘,甚至由于缺乏中心矛盾點(diǎn)顯得散亂,無(wú)怪乎很多人覺得后半部分沒意思。雖然很難承認(rèn)它在手法上有什么新穎之處,也很厭倦讓影片顯得有些造作的配樂,但后半部分也有很多讓我喜歡的地方,比如——無(wú)比漫長(zhǎng)的“失去”的過(guò)程。
活下去的人延展著原本的軌跡,大笑、吃飯睡覺、種花收花、結(jié)交新的朋友,一切好像和從前沒什么分別。只是在不經(jīng)意間會(huì)意識(shí)到那個(gè)人不在了,遺失的那塊拼圖再也回不來(lái),自己與他共享的那一部分將永遠(yuǎn)殘缺,自己朝向他的目光將永遠(yuǎn)落空。他再也不會(huì)在窗外出現(xiàn),再也不會(huì)坐在教室的一角,樂團(tuán)再也不會(huì)出現(xiàn)他的身影,再也無(wú)法和他倚偎著躺在一起,一切關(guān)于未來(lái)的諾言、愛的可能性都將成為過(guò)去。傷口會(huì)在現(xiàn)在與過(guò)去的互文里無(wú)數(shù)次被撕裂,就像愈合的斷骨會(huì)在陰雨天隱隱作痛。
另一處有意思的點(diǎn)是“失去同一個(gè)人的悲傷”。不過(guò)懶得寫這一點(diǎn)了XD
雖然略遜于《女孩》,但總體而言是部瑕不掩瑜的作品。
激進(jìn)地折斷情節(jié),讓觀眾先于人物心碎,再依靠情緒的慣性實(shí)現(xiàn)“天使”的顯影。想象空間寥寥,也不見對(duì)現(xiàn)實(shí)更具結(jié)構(gòu)性的體察,當(dāng)春風(fēng)化雨般的擁抱出現(xiàn)在影片結(jié)局,才意識(shí)到曾經(jīng)撲朔迷離的目光(導(dǎo)演有意的特寫)是如此功利而輕佻。
如果女孩之間稀松平常的親昵舉止,發(fā)生在男孩的溫柔呼吸之間,那溫暖和光亮將會(huì)被周遭之人和你內(nèi)心的恐懼如何吞噬?友誼與眷戀在男權(quán)社會(huì)的挾持中分崩離析。你推開他,他被永遠(yuǎn)推入恐懼的柜門之中。你推走他,也把自己鎖進(jìn)悔恨的深淵。盧卡斯·德霍特用令人窒息的克制情節(jié),訴說(shuō)著最悲慟、赤誠(chéng)的愛意。伊登·丹布林的表演如鉆石般,從里維埃拉首映開始,定將炫目全世界。
德霍特既不是如肯洛奇那般告訴你“為何”,也不是如達(dá)內(nèi)那般告訴你“何如”,它只是懸停在一種情緒后遺癥中,手法還如此單調(diào),這不就是變相的在消費(fèi)情緒價(jià)值嘛。此外看片過(guò)程中時(shí)常會(huì)讓我想起青澀時(shí)期的多蘭,有些問題甚至都相似。@Cannes2022
前半段極好極豐富,后半段無(wú)處不在窠臼之中。一個(gè)沒有秘密、全都寫在臉上的孩子,成年人真的不是在自我感動(dòng)嗎?
9.6/10 #PFF 與絕大部分友鄰看法不同,從Remi的死開始影片才真正走入精彩的部分,前半段兩人的情感總落入既有框架下的可類比的姿態(tài)表達(dá),班級(jí)內(nèi)的沖突與暴力也并無(wú)出彩之處,而當(dāng)死亡介入,Leo就被轉(zhuǎn)化為了或許是本年度銀幕上最值得反復(fù)凝視的面孔與眼眸:情感的循序漸進(jìn)與循回往復(fù),并不只是自責(zé)悲痛憤怒,而是自然地流露在那個(gè)年紀(jì)獨(dú)有的困惑不解,并伴隨著超脫于現(xiàn)實(shí)的哀愁。Close不僅是親密,也是關(guān)閉/封閉(關(guān)于抑郁/壓迫和性向身份的雙重暗示),更是一次完結(jié)/拐點(diǎn),以Leo單獨(dú)視角切入而并非雙人視角實(shí)則構(gòu)建了劇本的強(qiáng)核心:通過(guò)“缺失”來(lái)加速某種“成長(zhǎng)” (或說(shuō)“成為”) 的過(guò)程,但令人驚嘆的是,在死亡之后,這層缺失并未淡化Remi的存在,而是幾何倍的增強(qiáng),所以只有在后半段,Leo/Remi才真正抵達(dá)心靈上的形而上的 (但則是更本質(zhì)的) “親密”。
去世的太突然,讓我做不到感同身受。導(dǎo)致我覺得后一個(gè)小時(shí)的節(jié)奏好拖,人物一直在單方面發(fā)泄情緒,一直在回旋原地踏步,看得很痛苦。
給金棕櫚吧,這么有力量?!赣H密」是超越友情與愛情定義的敏感的愛,是黑管樂的輕盈卻愁腸百結(jié),哀傷散布在聲音與光線里,撲面而來(lái)。散場(chǎng)之后在座位上哭到滾動(dòng)字幕播完,少年的淚滴在花叢里。
Cannes75/ 我必須摘下口罩,否則淚水不能呼吸。比歐容更細(xì)膩,比多蘭更無(wú)奈,是《伴我同行》的無(wú)聲演繹。舍棄掉了所有多余的動(dòng)作,用反復(fù)的場(chǎng)景構(gòu)建莫測(cè)的心境。Close是特寫,照見男孩的每一次眼神和呼吸,澄澈亦隱秘。Close是靠近,要足夠仔細(xì)才能看見玫瑰少年的困頓與閃躲,青春的錯(cuò)愕。Close是愈合,沉舟側(cè)畔過(guò)千帆,病樹前頭生萬(wàn)木,只留下骨頭深處的哀傷,難以訴說(shuō)。Close是封閉,是緊鎖的房門。那么艱難,幾經(jīng)周轉(zhuǎn),終于松動(dòng),一句話分作三次才能說(shuō)完。Close是親密,是生命中值得不被定義的情感。非親緣,非友誼,非愛戀,只是親密。想起兒時(shí)睡在同一張床上的伙伴,如今散落天涯。麻煩酷兒金棕櫚和影弟給我安排上??!
看著Rémi最后還想哭著去打Léo的那幕 老師邊攔著他邊說(shuō)「C'est fini. Rémi. C'est fini.」心碎死了 沒有人明白這一刀兩斷對(duì)一顆13歲的心意味著什么
拍得太潦草了,冰球和種花都取了最淺表的象征意義。影片時(shí)間以一種劇作實(shí)用主義跳躍推進(jìn)著。
名為親密,卻是在講疏離。更早覺醒的一方也更早接受來(lái)自這個(gè)世界的惡意,也更快地學(xué)會(huì)偽裝,從未放下警覺扮起低沉的聲線逃進(jìn)男性同盟的庇護(hù)中,冰球的虛勢(shì)武裝和滲進(jìn)骨髓的涼意讓他在面對(duì)真實(shí)情感的沖撞時(shí)脆弱得不堪一擊。共枕時(shí)的落日余暉和暢快奔跑的花海,是刻在心底的絢爛陰影。很多年不見這樣類似《愛在暹羅》氣質(zhì)的片子了,但格局過(guò)于局限在導(dǎo)演私人情愫的回望中,也就失去了更多可能。
穩(wěn)妥的敘事,標(biāo)識(shí)性色彩和打光,德霍特取材私人經(jīng)歷,真摯到不忍苛責(zé)。它的私密性,包含著豐富的公共性話題,它讓人意識(shí)到陽(yáng)剛崇拜對(duì)男人成長(zhǎng)與情感的壓制,讓我意識(shí)到個(gè)人心理如何受到外界偏見影響。不過(guò)也因此,它敘事之穩(wěn)妥反而不穩(wěn)妥,故事以Remi分成的兩個(gè)部分多少有些失衡,快樂不夠多,偏見亦太淺,痛苦太綿長(zhǎng),而讓它更像是導(dǎo)演成年后的一次自我贖救(自我感動(dòng)),公共性被弱化很多。這是一部用心拍的電影,它欠缺了點(diǎn)理智的思考。3.5
Remi在劇情中過(guò)早的夭折幾乎毀掉了整個(gè)靈光閃現(xiàn)的前半段,使得后一小時(shí)完全落入了每一個(gè)節(jié)點(diǎn)、轉(zhuǎn)折和停頓都令人疲倦和坐如針氈的窠臼里,避重就輕又隔靴搔癢。不是糟糕的電影,但這樣的大獎(jiǎng)也不需要有更多,很難再讓我們繼續(xù)相信電影。
#Cannes2022 講真,這小男主演技不比宋康昊在broker里要好?
3.5 對(duì)演員情緒和狀態(tài)的調(diào)動(dòng)太細(xì)膩出色了。前45分鐘是五星級(jí)別。
借著包扎傷口才能放聲大哭 好疼啊
(C)lose ??????????
我好恨也好氣啊,這就是男同片總是可以出彩的原因嗎,兩個(gè)長(zhǎng)得不錯(cuò)的小男孩在花海里奔跑這個(gè)畫面大家看來(lái)就會(huì)很有張力很沖突很美麗,前青春期的充滿暴力和乖張的推拉,好像落在男生身上就那么好被理解啊,一個(gè)放在女同身上會(huì)顯得青春疼痛文學(xué)的故事就這么輕易地被一個(gè)因?yàn)槟行越巧悄行越巧旧淼脑蛳獾袅?,那種生猛的沉默,石破天驚的秘密。嫉妒,,
曾經(jīng)孩童的我們到了某個(gè)時(shí)間點(diǎn)就不再有“我們”,因?yàn)槎贾懒吮芟樱欢械娜艘槐鼙闶且簧?。一部把我看出心絞痛的兒童電影:第一心痛的是片名“親密”下講述的卻是疏遠(yuǎn);第二心痛的是海報(bào)一幕現(xiàn)實(shí)并未發(fā)生;最心痛的是導(dǎo)演用最明亮的色調(diào)拍最痛徹的成長(zhǎng)故事,面對(duì)性覺醒、校園霸凌和刻板印象等話題將減法進(jìn)行到底?!队H密》,又名《委屈》。
所有敏感纖細(xì)的靈魂,痛苦總是如此遲緩、簡(jiǎn)單。真的是太庸常太小的切口,卻又經(jīng)由導(dǎo)演的調(diào)度和表演控制,處理得如此動(dòng)人和豐厚。