看完《大樂師·為愛配樂》這部電影之后,有個細節(jié)非常精妙,讓人印象深刻,這個細節(jié)就是當周子牧在被綁架之后,在魚排的艙室里頭發(fā)現(xiàn)一條黑白相間的抹布。
這條抹布就像鋼琴鍵一樣突然讓她想起自己還沒完成的樂譜。于是,她在抹布上撥動這手指,“彈奏”著心里的樂曲。
這條抹布之所以讓人印象深刻,很大程度是因為它的造型具有非常豐富的意蘊。一方面這條黑白相間的抹布就像鋼琴的按鍵一樣,而鋼琴的按鍵是可以彈奏出各種各樣的曲子,它是優(yōu)美的、自由的。同時,這條抹布又像黑白條紋的囚服,仿佛就是從囚服上面裁剪下來一樣,它昭示著故事的另一位主人公的命運——張存勇,他和另外兩位朋友正從事一項犯罪活動——綁架。這條黑白相間的抹布似乎暗示著囚禁,包括周子牧被囚禁和張存勇將入獄。因此,這條抹布又具有丑惡、禁錮的意味。
這樣看似不經(jīng)意的細節(jié)處理,卻讓兩種截然相反的意蘊構(gòu)成一個關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)——藝術(shù)是帶著鐐銬的舞蹈。因此,我們看到周子牧在被禁錮期間,腳踝被栓著沉重的鐐銬,卻迸發(fā)出藝術(shù)的靈感,完成了兩年沒有完成的樂章。這樣的情節(jié)也呼應(yīng)了她在本片當中對音樂源于呼救的闡述。
歐陽修說過,詩必窮而后工,就是說當詩人越是窮困不得志,他的詩文就寫得越好,這句話非常形象地表達生命與藝術(shù)的關(guān)系——就像物質(zhì)與精神這樣的一對悖論,當精神達到一種極致的時候,往往也是物質(zhì)最為貧乏之時,就好比卡夫卡的《饑餓藝術(shù)家》里面的饑餓藝術(shù),當這門藝術(shù)達到它的極致,就是藝術(shù)家肉體死亡之時。
同樣的,當張存勇帶著丹田上的刀傷歌唱著那首用苦難醞釀的歌曲的時候,哪怕最鐵面無私的女警官也為之動容。當這首歌唱完的時候,也就意味著張存勇達到了藝術(shù)的極致,而他此時的身體再也不能支撐而倒下,恰好應(yīng)證了關(guān)于物質(zhì)與精神的悖論,這或許就是藝術(shù)或者音樂的魅力所在。
其實比較遺憾的是,本片省略了張存勇入獄的情節(jié),如果加上入獄時候身穿黑白間條囚服的特寫鏡頭,那么影片開始所出現(xiàn)的黑白間條抹布就得到前后呼應(yīng),這樣本片關(guān)于藝術(shù)與生命的思考就得到進一步的強調(diào)和深化。不過最后男女主人公回到那座像孤島一樣的魚排,這樣的結(jié)局設(shè)計也是比較好,第一個是二人回到音樂的原點,一如歌曲發(fā)布之初,只有他們兩個人喜歡,第二個是呼應(yīng)了本片主題音樂名字《沒聽過的歌》(粵語版本叫《沒有人是孤島》),但遺憾的是,這首歌在本片并不以粵語版的名字命名,這樣的話,歌詞本身的意蘊就無法與故事情節(jié)相呼應(yīng)了,因此故事的結(jié)尾就免不了流俗,難以達到更高的意境。
對電影中的一段臺詞印象深刻。
“好的音樂,可以讓植物生長得更加茂盛。
法國牛奶增加產(chǎn)量
日本清酒更醇
寶寶減少哭鬧
還有,曾經(jīng)降低過加拿大街頭的犯罪率
連瘸子都能走動
音樂可以帶你看到另一個世界
見山不是山,見水不是水
它可以啟發(fā)人類的思考
解決焦慮和失眠困擾
讓人類更加聰明”
……
雖然是有夸大的成分,但是音樂確實是人類最偉大的發(fā)明之一,不是嗎?
剛看影名以為又是一發(fā)新大爛,也是為了Cherry Ngan(顏卓靈)而看的,我是在wyman(黃偉文)給Cherry Ngan的港樂中認識了Cherry Ngan,又在馮志強導演的全新(編劇作品:少林足球、每當變化時)“大樂師”中以演員方式重新認識飾演音樂人的Cherry Ngan;還有我們的笑匠鄭中基,不僅僅唱歌完全不遜學友,還很全才呢。不在樂壇叱咤一下可惜啦。總之電影港味濃郁多年鐘意港片港迷們還是可以關(guān)注的。情節(jié)很活、演員很熟、套路很老、香港很美、太子基的歌聲好治愈的。
剛上線我已忍不住二刷,好喜歡這部影片,不用力煽情、不用力搞笑,看完只覺得如沐春風……雖然鄭先生演過很多人口中的“爛片”,但是不能否定他是一個好演員,他不是只有夸張搞笑的演技,不是只有扮女裝的喜劇,能做到以上并且能堅持的也不是很多了。喜歡鄭先生的原聲國語,好蘇好蘇,喜歡鄭先生的原聲粗口,好親切,全世界就喜歡他講粗口。喜歡他的好歌聲,任何人都不能否定的好聲音。
鄭中基和顏卓靈都是我喜歡的演員,但這部戲的劇作上嚴重拖后腿,人物的情緒轉(zhuǎn)變毫無基礎(chǔ)——聽手機鈴聲會發(fā)飆,聽音樂又變好,鏡頭表現(xiàn)蒼白,把這種神經(jīng)質(zhì)拍成癡線,開場便敗,更無助于之后的情節(jié)發(fā)展。 綁架、出軌、斯德歌爾摩,全是老橋段,表現(xiàn)上也無新花樣。而如今的法制社會也再無天若有情的舞臺,故而糟成一團。 姜皓文這樣擠眉弄眼咆哮的表演居然獲得了提名,真是演得多演得久就成了老戲骨,這種敬老不可取。他最好的表演還是在《選老頂》中。 全程中我最心痛的就是像顏卓靈這樣的年輕演員在當下這樣的電影市道恐怕要被浪費了。與她同出道于《狂舞派》的蔡瀚億也是一樣被濫用,二人皆是靈氣逼人的演員,如果放在三十年前,必是“學校風云”“童黨”的不二人選,喜劇、現(xiàn)實題材前途無量。而如今卻都包裝成小生小花,此片簡直顏卓靈強行扮成薛凱琪。同樣,白只,在《踏血尋梅》中那么亮眼的表演,到了商業(yè)片中只能演低能的胖子(刻板形象)。 長久以往,周秀娜就是顏卓靈的未來——有靈氣,卻在一部部二三流制作中渾噩下去 。金子終要發(fā)光是不假,但是畢竟金子不像人一樣會老。
2.5
飛機特供片的特點應(yīng)有盡有,反正看了讓你不討厭,而且催眠
音樂可高雅可通俗,充滿了無限可能,一部電影想要傳達音樂的靈性,不是簡單靠一首歌就可以的,而本片的主題,似乎更在愛情方面,雖然編導沒這么講明,但無論在哪方面,演員之間過于生澀,很難達到融合,顏卓靈明顯不適合這個角色。
演員鄭中基和歌手鄭中基回來了,如果沒有他,電影真的是一無是處,最令人氣憤的是顏卓靈靈氣全失的糟糕表現(xiàn)。
3.5星。好不容易等到粵語版,失望過于期待,但劇情弱,談音樂也浮于表面,感覺浪費了幾位主演,白只同鄭中基講條女勝在干凈呢個戲外彩蛋簡直笑爆。
配樂真好
音樂才是剛需經(jīng)典即刻召喚學友少安毋躁墻內(nèi)就快專場
馮志強第三部作品 野心是很大的 想借一個俗套的蠱惑仔綁票故事 去講音樂的力量 驟眼看來 這是兩個很難平衡的元素 很難處理得宜 主題是清晰的 用上鄭中基主演 他是一位可塑性很高的演員 可以很瘋狂胡鬧 也可以有深度的去塑造一個角色 而且這部影片的主題曲也是由鄭中基來演唱 他的聲音依然那么富有磁性
故事簡單,有小小童話化,憑一首「沒聽過的歌」而貫穿整套戲。鄭中基演這些小無賴但又有情有義的角色手到拿來,劏車場的交響樂一幕幾有感,而爛琴襯主題曲目亦非常到題,看得令人愉快的一套。
故事很不錯
演技:7劇情:7綜合:7.5
其實一直都幾鐘意這種香港片,雖然是小成本制作,部分戲有d假,部分戲有d用力過猛,但系顏卓靈個part真系好like,突然覺得佢有d似Fiona。加油。
顏卓靈、白只、蔡瀚億都屬于被商業(yè)片濫用的好演員
各方面都很幼稚的電影,居然能入圍金像獎?
看了開頭就能猜到結(jié)尾的故事。還算不錯,鄭中基不正經(jīng)好男人的扮相很討喜。
浮夸式的表演,還是讓人很出戲。人物的轉(zhuǎn)折還稍顯生硬,愛情的套路也是落俗套了~~主旨音樂還是不錯的
別的先不說,最沒想到顏卓靈演技退步這么厲害。
好的音樂確實能夠直擊人心,不過本片的主題歌只能算一般。
可以說是為鄭中基量身定做的電影,將他近年來在影視作品上營造出的無賴氣質(zhì),以及被大家遺忘的優(yōu)質(zhì)歌手身份融合的相當成功,他也因此提名了影帝,以片中表現(xiàn)而言,不失禮。畫面極盡唯美,劇情既有黑色幽默的部分,也有商業(yè)氣質(zhì)的設(shè)計感,片中最印象深刻的一段戲,是將交響樂融入到黑幫打斗的節(jié)奏里,很精妙。有意思的是,同樣有顏卓靈主演的另一部電影《六弄咖啡館》也有相同的一段設(shè)計,但比前者更進步了一點,那就算是學習,不算抄襲。顏卓靈是現(xiàn)在純港片很偏愛的女主,實在也是沒有更多選擇,目前她仍有很多進步的空間,但是希望她能把握機會,真正能讓自己升華。主題曲得到了金像獎的認可,實至名歸,無論在編曲和基調(diào)的格局上,乃至鄭中基的唱功上,都是去年影視歌曲中的最佳。
小魔女愛大力妹妹, 好歌喉, 好舞藝, 結(jié)果大力妹看上了四眼肥仔.....9.1/10 那個鋼琴海屋要保留, 可做香江一景.....