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劇照
詳細(xì)劇情
兩個(gè)女人，有著相似的經(jīng)歷，甚至是相似的心計(jì)，展開(kāi)了為求成名的爭(zhēng)奪戰(zhàn)。
維爾瑪（凱瑟琳?澤塔-瓊斯 Catherine Zeta-Jones飾）是一個(gè)夜總會(huì)舞女，名氣不大。因?yàn)橐慌聵寶⒘顺鲕壵煞蚨魂P(guān)進(jìn)大牢。比利（理查德?基爾Richard Gere飾）是當(dāng)?shù)匾粋€(gè)靠打謀殺案官司而提升知名度的律師，他受理了這樁案件，心中有著自己的打算。他借助媒體炒作維爾瑪?shù)陌缸?，一方面維爾瑪瞬間成為紅人，而他自己也聲名大振。
然而洛克茜（芮妮·齊薇格 Renée Zellweger 飾）的案件卻讓比利轉(zhuǎn)移了注意力。夢(mèng)想成為歌星的洛克茜也是因?yàn)榕瓪⒛杏讯碡?fù)罪名，比利決定要把她包裝成楚楚可憐的受害者，令媒體更瘋狂的大肆報(bào)道。
維爾瑪覺(jué)察形勢(shì)不妙，為了成名，她跟洛克茜之間的斗法不可避免的開(kāi)始了
長(zhǎng)篇影評(píng)
1 ) 人人都愛(ài)Roxie
不難理解為什么美國(guó)人民都愛(ài)瑪麗蓮·夢(mèng)露。經(jīng)濟(jì)衰頹的日子里，沒(méi)有什么比金發(fā)尤物更能鼓舞人心的了。思考讓人心生煩躁，于是我們選擇那些輕松的膚淺的可笑的誘人的娛樂(lè)來(lái)打發(fā)時(shí)光——人類的原始欲望原本就只有兩種，食物和性。當(dāng)上帝奪走了我們對(duì)于食物的安全感，那么我們的奢想也就僅剩下性——瑪麗蓮·夢(mèng)露，在某種意義上，即是上帝的饋賜。只不過(guò)塑造她的，除了上帝，還有我們自己。當(dāng)我們將所有關(guān)于欲望的標(biāo)準(zhǔn)放在一起，豐乳肥臀，明眸皓齒，充滿挑逗感的金色卷發(fā)，迷離而俏皮的眼瞳，哦，還有，應(yīng)該是那種不懂得思考不懂得憂愁的簡(jiǎn)單動(dòng)物，歡笑，來(lái)，繼續(xù)歡笑，跳舞，繼續(xù)跳舞，旋轉(zhuǎn)，旋轉(zhuǎn)，旋轉(zhuǎn)！ 瑪麗蓮·夢(mèng)露深知游戲規(guī)則。她的聰明在于她愿意掩飾自己的智慧而僅僅在舞臺(tái)上扮演那么多年的無(wú)腦美女。哈，性感尤物！她知道人們需要的就是如此。 但Roxie不是瑪麗蓮·夢(mèng)露。 盡管她年輕，性感（哦，的確，她沒(méi)有那樣豐滿的身材，但誰(shuí)敢說(shuō)她不是性感的呢？），金發(fā)，長(zhǎng)腿，懂得賣弄風(fēng)騷，也懂得在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候施展演技。但Roxie，她只是Roxie。 芝加哥的規(guī)則，永遠(yuǎn)不由這些性感尤物來(lái)決定。“永遠(yuǎn)都有新鮮的血液?！北壤徽Z(yǔ)雙關(guān)。他才是這個(gè)秀場(chǎng)永不落幕的明星。威爾瑪說(shuō)得很對(duì)，他的顧客，只是他自己。女人們永遠(yuǎn)是他手里的玩物，他即興演繹的返場(chǎng)小舞曲。他可以把她們變成他想要的任何樣子，只要他愿意。他出售故事，謀殺，艷情，小道消息。他出售，而他們購(gòu)買。沒(méi)有人關(guān)心這些漩渦中的女人們的最終命運(yùn)，他們只是需要一個(gè)故事，一個(gè)可以讓他們?cè)诓栌囡埡?，一邊聊天一邊揉著胸口嘆著“哦！”的故事。芝加哥永遠(yuǎn)熱愛(ài)新鮮的故事。因?yàn)樯畋旧碚媸呛翢o(wú)可取。 在這樣的世界里，Roxie是放蕩的，也是天真的。她以為登上舞臺(tái)就是故事的全部。于是她千方百計(jì)地躋身她的夢(mèng)想之地。上床？她以為這就是萬(wàn)能通行證——的確它是，只不過(guò)通向的是監(jiān)獄。而監(jiān)獄，和外面的芝加哥有何不同？Roxie又是幸運(yùn)的，她盡管放蕩，卻還有一個(gè)堅(jiān)貞不渝的傻瓜愿意為她付出一切。于是一切開(kāi)始往她的理想步步逼近。甜美的謀殺犯登上了芝加哥的爵士舞臺(tái)！哦，finally！ 接下去的故事，當(dāng)然是在意料之中。芝加哥從來(lái)不缺乏Roxie Hart這樣的小點(diǎn)心。 百老匯的歌舞劇總是喜歡歌舞升平的調(diào)調(diào)，盡管《芝加哥》極盡諷刺，但還是給了一個(gè)虛榮的Happy Ending以迎合觀眾（是啊，看到這兩位大美人落得那么悲慘的地步實(shí)在讓人有點(diǎn)憐香惜玉）。不過(guò)在這樣華麗明媚的終場(chǎng)歌舞中，導(dǎo)演還是不忘來(lái)一次最后的黑色幽默： In fifty years or so It's gonna change, you know But, oh, it's heaven Nowadays 她們剛唱完"五十年不變"，就到了美國(guó)股市崩潰的1929年。
2 ) 浮光掠影芝加哥
《芝加哥》讓人百看不厭，是因?yàn)樗栉枭健⒘麟x張弛、戲謔有度、浮光掠影。本來(lái)就不需要太多深入靈魂，香艷魅惑得淋漓盡致，便足夠愉悅神經(jīng)?！吨ゼ痈纭肪褪侨绱恕Ｖ楣鈱殮?、綾羅綢緞、活色生香、欲望高漲，到處是修飾過(guò)度的脂粉氣。它俗氣并自負(fù)，它卻生動(dòng)無(wú)比，它的浪蕩狂野讓一切清高和矜持黯然失色。一連串流暢奔放的蒙太奇，舞臺(tái)和現(xiàn)實(shí)一片離奇的混沌，豐乳肥臀香歌魅舞之外，敘事本身即性感迷人。
《芝加哥》的一切都讓人大呼過(guò)癮——如果流氣的約翰特拉沃爾塔，能取代木訥的理查基爾的話，就全篇完美了。
PS:相比下，《吉屋出租》就顯得十分生澀了～～～
3 ) 還有什么能比頂配的妓女，性感的爵士和膨脹的欲望更讓人流連忘返的呢？
一口氣看完，中間根本就停不下來(lái)。作為一個(gè)商業(yè)歌舞片，《芝加哥》絕對(duì)有資格教一些現(xiàn)實(shí)主義題材作品“反諷”兩個(gè)字到底怎么寫。兩個(gè)殺人犯搖身一變成了絕世明星，她們用來(lái)殺人的手槍變成了她們驚艷表演的點(diǎn)睛道具；唯利是圖的律師高歌愛(ài)情，道貌岸然的施舍是他名聲遠(yuǎn)揚(yáng)的工具；被帶了綠帽依然對(duì)妻子不離不棄的丈夫化作小丑低泣自己的遭遇卻無(wú)人理睬，成為這個(gè)娛樂(lè)至死之城最大的笑話；背叛，槍殺，謊言，欲望像美妙的爵士樂(lè)一樣，日復(fù)一日供養(yǎng)著這座城市貪得無(wú)厭的八卦胃口。
整部電影集聚了爵士樂(lè)的所有特點(diǎn)，性感到窒息，詭異到美麗，變幻莫測(cè)的驚喜，狂野放蕩的精致，每一幀都讓人想舔屏。一邊看一邊覺(jué)得，我這輩子都不可能看到比“監(jiān)獄探戈”更性感的表演了，水晶吊帶襪里藏著心機(jī)，黑色蕾絲束身內(nèi)衣里塞滿了鈔票，美妙的肉體可以讓一切謊言變成真相，滑稽到可笑卻符合大眾審美的表演也能讓公平正義的庭審變成一場(chǎng)精彩絕倫的馬戲表演，正如男主那句話：“這里是芝加哥，寶貝兒，你永遠(yuǎn)都比不過(guò)那些新鮮血液?！?/p>
緊湊流暢的剪輯和華美絕倫的布景，爵士歌舞和劇情推動(dòng)的無(wú)縫銜接與交疊，一掃對(duì)歌舞片那些歌舞表演嵌入情節(jié)發(fā)展過(guò)分生硬的偏見(jiàn)，從來(lái)都不會(huì)覺(jué)得莫名其妙唱起來(lái)跳起來(lái)讓人覺(jué)得無(wú)故跳戲，無(wú)聊的勸說(shuō)變成了爵士，冗長(zhǎng)的獨(dú)白變成了爵士，悲戚的訴苦呢變成了爵士，狂暴的罵街變成了爵士，所有的表演都成為劇情發(fā)展必不可少的一部分，就憑這一點(diǎn)，私以為已經(jīng)秒殺了《愛(ài)樂(lè)之城》和《紅磨坊》。
這部電影里沒(méi)有幾個(gè)好東西，監(jiān)獄媽媽，不敗律師，報(bào)道記者，和老婆的妹妹私通的丈夫，不顧家室到處哄女人上床的家具商，全部都是千千萬(wàn)芝加哥居民的縮影。浸泡在酒精和爵士樂(lè)里的城市無(wú)地容納那么多真善美。
人人都在奔向天堂，人人都在天堂的反方向，兩位女主性感的美麗的皮囊下實(shí)則就就是不折不扣的婊子心，就算充滿了謊言與欺騙，卻沒(méi)有一個(gè)人能夠做到痛恨她們，畢竟在芝加哥這樣一個(gè)浮華之城，名利之都，還有什么能比性感的爵士樂(lè)，頂配的妓女和膨脹的欲望更鼓舞人心的呢？
看似大團(tuán)圓的結(jié)尾也一點(diǎn)都不敷衍，仔細(xì)看就能看出背后尖銳的留白，聲名大振又如何？別忘了，寶貝兒，這里可是芝加哥！
4 ) 相關(guān)影訊
With the right song and dance, you can get away with murder.
In a city where everyone loves a legend, there's only room for one.
It's Just A Noisy Hall Where There's A Nightly Brawl...and All That Jazz
The one movie that has it all.
It began with a hit...
If You Can't Be Famous, Be Infamous.
幕后制作
要充分欣賞這部2002年度的第75屆奧斯卡最佳影片，必須細(xì)細(xì)品味其中的嘲諷精神。影片用貌似贊美的口吻，把上個(gè)世紀(jì)20年代以芝加哥為代表的浮躁心態(tài)徹徹底底挖苦了一番，而里面的內(nèi)容對(duì)于80年后的今日中國(guó)居然不乏適用之處。片中有一句經(jīng)典歌詞，叫做“殺人可以是一門藝術(shù)”，該片的妙趣可以歸納為“恬不知恥可以是一門藝術(shù)”。馬歇爾承傳了鮑伯·福西的風(fēng)格，并大膽將整部影片處理成羅西的幻覺(jué)。他充分發(fā)揮出演員的歌舞潛能，澤塔-瓊斯獲奧斯卡最佳女配角，其他多名演員獲提名；他還賦予“監(jiān)獄探戈”、“操縱媒體”等片斷高超的視覺(jué)創(chuàng)意。
花絮
·在影片中，兩位女主角為了爭(zhēng)得名聲而明爭(zhēng)暗斗；而電影的現(xiàn)實(shí)中的女主角之爭(zhēng)，也是異常激烈。麥當(dāng)娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱麗婭·羅伯茨等著名演員都有過(guò)和“芝加哥”的“緋聞”。
·在男演員方面，曾經(jīng)主演過(guò)《油脂》、《低俗小說(shuō)》、《變臉》的約翰·特拉沃爾塔(John Travolta)一度收到制片方的邀請(qǐng)，最后他卻以不愿意在20年后投拍一部類型相同的影片拒絕出任男主角。
·另外一個(gè)謠傳，則來(lái)自于本片的CD大碟。曾有傳說(shuō)珍妮·杰克遜曾有意獻(xiàn)歌一曲，到最后卻不了了之了。
·成為米拉麥克斯電影公司票房最高的電影，國(guó)內(nèi)票房就到達(dá)了一億七千一百萬(wàn)美元。
·該片音樂(lè)劇從1975年4月12日開(kāi)始，在美國(guó)紐約的百老匯演出，直到1977年8月27日停止，總共演出936場(chǎng)(包括24場(chǎng)預(yù)演)。
·導(dǎo)演希望凱瑟林·澤塔-瓊斯在影片中展現(xiàn)自己真實(shí)的長(zhǎng)發(fā)，但她堅(jiān)持要換成短發(fā)。在人物雜志采訪時(shí)，她的解釋是不想讓長(zhǎng)發(fā)垂在她的臉上，這樣就會(huì)成為大家懷疑她是否真的在里面跳舞的一個(gè)把柄。
·這是約翰·特拉沃爾塔拒絕然后理查德·基爾接下演出的第四部電影，之前還有美國(guó)舞男 American Gigolo (1980)，天堂里的日子 Days of Heaven (1978)，軍官與紳士 An Officer and a Gentleman (1982)。
·理查德·基爾花了三個(gè)月的時(shí)間上踢踏舞課。他的踢踏舞場(chǎng)景是在半天時(shí)間內(nèi)拍攝完畢的。
·在監(jiān)獄場(chǎng)景中，胡雅克開(kāi)始說(shuō)的是匈牙利語(yǔ)，但最后的一句話說(shuō)的是俄語(yǔ)，她說(shuō)的意思是“救命，救我，好嗎？”
穿幫鏡頭
·連貫性：榮斯看著弗里德的錢包，在里面的那張弗里德孩子們的照片。
·時(shí)代錯(cuò)誤：在法庭的美國(guó)國(guó)旗上有50顆星(應(yīng)該是48顆)。
·榮斯·哈特唱歌的場(chǎng)景中，就在她唱著“誰(shuí)說(shuō)兇手不是個(gè)藝術(shù)家”，榮斯走過(guò)一排鏡子。拍攝途中，就在榮斯的右邊可以看到攝影組工作人員的倒影。
·連貫性：當(dāng)榮斯拒絕手下維爾瑪?shù)腻X時(shí)，維爾瑪把錢放在她的裙子下面。在每一個(gè)鏡頭中，錢的位置都在變化。
·在表演“單人房間探戈”的時(shí)候，可以在安妮的胸前黑色的裝飾上面看到錄音器。
·事實(shí)錯(cuò)誤：在電影好幾次提到哈里森是區(qū)律師助理Assistant District Attorney。實(shí)際上在伊利諾斯州，并沒(méi)有區(qū)律師District Attorneys，他們被稱之為州律師State's Attorneys。
·連貫性：在唱“愛(ài)是我關(guān)心的全部”時(shí)，女犯人脫下她們的囚服，在一個(gè)鏡頭中，她們戴上頭巾，在接下來(lái)的鏡頭中，她們?cè)俅伟杨^巾戴上。
·連貫性：榮斯和比利在討論她該在法庭上穿什么衣服的時(shí)候，在她的右邊的頭發(fā)上，有一段很長(zhǎng)的馬尾辮時(shí)有時(shí)無(wú)。
·在最后跳舞的場(chǎng)景中，可以看到有人在維爾瑪和榮斯身后通過(guò)麥克風(fēng)說(shuō)話，指揮著他們。然而，在介紹他們第二段表演時(shí)，你可以聽(tīng)到同樣的聲音，但沖著麥克風(fēng)說(shuō)話的這個(gè)人已經(jīng)轉(zhuǎn)身在看音樂(lè)師，麥克風(fēng)離他的嘴巴很遠(yuǎn)。
5 ) 浮華之后的黑色笑話
影片中的情節(jié)設(shè)置和人物設(shè)置都賦予幽默和搞笑,以詼諧、游戲的態(tài)度反襯嚴(yán)肅的主題,以喜劇的形式表現(xiàn)悲劇的內(nèi)容,讓觀眾在輕松的劇情里思考著不輕松的主題。
首先,片中的劇情始終圍繞著律師比利如何想方設(shè)法幫助羅克茜成為舞臺(tái)上的明星。舞臺(tái)是一個(gè)表演的空間,不同于真實(shí)的世界。舞臺(tái)上表演的成功離不開(kāi)臺(tái)下的精心策劃、反復(fù)演練。這就使得劇本中包裝明星的一切造假活動(dòng)得以順理成章地展開(kāi)。比利為了讓羅克茜成為明星,首先是對(duì)羅克茜的身世、經(jīng)歷、作案動(dòng)機(jī)重新編造,對(duì)她進(jìn)行形象包裝,然后他們不分晝夜地進(jìn)行演練,直到羅克茜能把編造的臺(tái)詞背得滾瓜爛熟,脫口而出。接著,比利進(jìn)行了精心的策劃:一是羅克茜答記者問(wèn)那場(chǎng)戲,借助新聞效應(yīng),羅克茜一夜成名,由一個(gè)殺人兇手搖身一變,成為一個(gè)受人同情的無(wú)辜的弱者;一是法庭上比利為羅克茜辯護(hù)的那場(chǎng)戲,羅克茜無(wú)罪釋放。同樣是借助新聞效應(yīng),羅克茜與凱莉成為舞臺(tái)巨星,她們那精彩的雙人舞贏得了觀眾雷鳴般的掌聲。但給觀眾印象最深的卻是臺(tái)下比利那燦爛的微笑``````
舞臺(tái)后的暗箱操作與舞臺(tái)上的完美演出、羅克茜的謊話連篇與老百姓的信以為真、比利的惟利是圖與法庭上的道貌岸然都構(gòu)成了一組組強(qiáng)烈的對(duì)比,具有很強(qiáng)的諷刺性。其次,影片中的人物都表現(xiàn)出扭曲變形。人喪失了智性情感,不再高雅偉岸,溫柔美麗,而變得猥瑣渺小,滑稽可笑。從律師到“無(wú)辜的受害者”,從新聞?dòng)浾叩椒ㄍ徟泄?從明星到追星族都成了揶揄調(diào)笑的對(duì)象。即使是忠厚善良的老實(shí)人湯馬斯———羅克茜的丈夫也不例外。忠實(shí)的湯馬斯,為了不讓妻子入獄,強(qiáng)忍戴綠帽的恥辱,主動(dòng)承認(rèn)自己是殺人犯;為了給比利付5000 元律師費(fèi),湯馬斯東拼西湊,傾家蕩產(chǎn)也在所不惜。當(dāng)聽(tīng)到妻子編造的懷孕日期時(shí),老實(shí)人終于爆發(fā)出對(duì)妻子不忠的憤怒,但他并沒(méi)有放棄對(duì)妻子的救贖。法庭上,眾記者煙消云散后,只有他在那兒耐心地等待著妻子的歸來(lái)。這反而讓羅克茜覺(jué)得奇怪:“你要干什么?”“我想帶你回家———你想要的,還有孩子?！薄斑@不可能!”羅克茜尖叫起來(lái)“, 天啊! 你真的相信? 我沒(méi)有孩子?！闭f(shuō)完,羅克茜再也不關(guān)心丈夫的存在,只顧看著窗外,為自己不再受關(guān)注而百思不得其解?！皼](méi)有?”可憐的湯馬斯好象掉進(jìn)了一團(tuán)霧水里,獨(dú)自一人悻悻地轉(zhuǎn)身而去。
在影片中,誠(chéng)實(shí)善良反而變得可笑,痛苦和不幸成了開(kāi)玩笑的對(duì)象,人類的處境變得冷酷而荒謬。人們不再天真,不再有理想,不再有崇高感和悲劇感。面對(duì)自身這一現(xiàn)實(shí)處境,人們甚至沒(méi)有憤怒,只有麻木,就象湯馬斯一樣。正如哈桑在《后現(xiàn)代轉(zhuǎn)折》中所說(shuō):“后現(xiàn)代不再狂躁,他在冷漠的世界中,展示了后現(xiàn)代藝術(shù)家眼中那恐怖和卑瑣的世界?！钡谶@種表面平靜中,卻蘊(yùn)藏著內(nèi)里的冷嘲、戲謔與解構(gòu)。
“戲笑釋一切”、“一切皆戲笑”是該片的特點(diǎn),也是后現(xiàn)代電影共同的基調(diào)。但該片在鏡頭語(yǔ)言的使用上,有時(shí)過(guò)于強(qiáng)調(diào)后現(xiàn)代電影的拼貼意識(shí)———對(duì)故事的敘述采用無(wú)序的拼貼、畫面與畫面之間使用大量的跳接,這樣有時(shí)會(huì)給觀眾帶來(lái)視覺(jué)接受上的斷裂,造成觀眾審美接受上的間斷性、跳躍性。
盡管這樣《, 芝加哥》依然是一部上乘之作,它的成功給我們帶來(lái)很多的啟示。首先,該片包含了成功的商業(yè)片所具備的多種元素。如該片具有很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力,片中大量的歌舞表演都具有很強(qiáng)的時(shí)代性、觀賞性。在那充滿著動(dòng)感誘惑與活力四射的歌舞表演中洋溢者濃濃的異域激情和個(gè)性張力。該片的好萊塢色彩也十分濃厚,造型、剪輯、聲音的優(yōu)質(zhì)要求使得這部作品是一部符合好的工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的作品。此外,該片情節(jié)曲折,兇手與美女、嫉妒與陰謀的情節(jié)設(shè)置使得片中劇情環(huán)環(huán)相扣、層層深入。其次,該片還具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)批判性、藝術(shù)性。因?yàn)橐徊坑捌瑑H僅具有商業(yè)性還是不夠的,有藝術(shù)性的電影才會(huì)有長(zhǎng)久的生命力?！吨ゼ痈纭方Y(jié)構(gòu)緊湊,人物個(gè)性鮮明,讓觀眾在色香味俱佳的視覺(jué)拼盤中感悟那深層的社會(huì)內(nèi)涵和強(qiáng)烈的批判意識(shí)。馬賽爾·馬爾丹曾說(shuō)過(guò):電影
是一種企業(yè),也是一門藝術(shù);是一種語(yǔ)言,也是一種存在。影片的商業(yè)性和藝術(shù)性并不矛盾?！吨ゼ痈纭肪驮陔娪暗纳虡I(yè)性與藝術(shù)性之間找到了一個(gè)很好的平衡點(diǎn)。
6 ) 浮華與娛樂(lè)的轉(zhuǎn)身，金錢與欲望的躁動(dòng)
前幾天剛看了 Chicago。好吧，我承認(rèn)我是 Old Fashion，不過(guò)有些東西，我寧可去偶遇，所以當(dāng)在同事的電腦中翻到 Chicago 的時(shí)候，自然是不會(huì)再錯(cuò)過(guò)了。 將黑手伸向 Broadway 的經(jīng)典舞臺(tái)劇，改變后將之搬上大營(yíng)幕，這是 Hollywood 那些精明的投資商和導(dǎo)演的最新伎倆吧？雖然鮮有成功，但瘦死的駱駝比馬大，怎么招都能博得影評(píng)人的一點(diǎn)憐憫。但 Chicago，這部曾獲得六項(xiàng)奧斯卡獎(jiǎng)的歌舞大片，以4500萬(wàn)美元的成本換來(lái)美國(guó)本土1.71億、全球3.06億的票房，的確是一個(gè)商業(yè)和藝術(shù)的雙豐收，但是我寧可稱其為社會(huì)現(xiàn)實(shí)諷刺劇，而不是歌舞劇。它并不是一出傳統(tǒng)意義上歌頌真善美或者愛(ài)情至上的歌舞劇，甚至在歌舞的表現(xiàn)以及側(cè)重方面，Chicago 一劇表現(xiàn)得并不出色；而在揭露社會(huì)現(xiàn)實(shí)和嘲諷這一意義上，它比一般的歌舞大片有過(guò)之而無(wú)不及，相信美國(guó)電影工會(huì)的評(píng)委們也正是考慮到這一點(diǎn)吧？ Chicago 所提出的“大娛樂(lè)家精神”貫穿本劇始末，順著這個(gè)概念，劇情被慣連，人物被充實(shí)，同樣的，由這個(gè)概念，三位主人公的形象到最后都被拆解得支離破碎。什么是Chicago的“大娛樂(lè)精神”？它表現(xiàn)在Richard Gere 飾演的芝城大律師Billy Flynn 的道貌岸然、一手遮天、顛倒黑白，它表現(xiàn)在Catherine Zeta-Jones 飾演的舞女Velma Kelly 的血刃親人，它表現(xiàn)在Renee Zellweger 飾演的Roxie 的愛(ài)慕虛榮。而導(dǎo)演Rob Marshall 給出三位主人公一個(gè)看似完滿乃至荒誕的結(jié)局，是出于商業(yè)需要，還是隱含了對(duì)現(xiàn)實(shí)的嘲諷？相信各位看管都各有說(shuō)法罷。本文也就不過(guò)多去爭(zhēng)辯了。 撇去產(chǎn)子后體型尚未完全恢復(fù)不談，Catherine Zeta-Jones 的歌舞技巧實(shí)在讓我震驚！以至于到了篇為都一直認(rèn)為它是女一號(hào)：每一個(gè)舞蹈動(dòng)作相當(dāng)?shù)轿?，一顰一笑中的風(fēng)騷，吸煙與拍照時(shí)的風(fēng)情萬(wàn)種，當(dāng)然還有厚實(shí)、具有磁性的嗓音。最讓我記憶深刻的幾個(gè)場(chǎng)景：當(dāng)Zellweger 被當(dāng)作Gere 大律師的頭號(hào)客戶時(shí)，Zeta-Jones 眼神中那種黯然的失意；當(dāng)為了討好Zellweger 的時(shí)候，像小丑一般的說(shuō)服她與自己搭檔組合（劇種Zeta-Jones并不需要，它只需要利用Zellweger 重振她往日的聲明）；最后出獄時(shí)再次誠(chéng)心邀請(qǐng)Zellweger 與她組合，并略微尷尬的掩飾自己當(dāng)前破落的窘境。三個(gè)場(chǎng)景，三種心態(tài)，三個(gè)表情，卻都將角色本身的自信和高傲分毫不差的表現(xiàn)出來(lái)，可見(jiàn) Zeta-Jones 早將這個(gè)舞女的角色揣摩得入木三分。 Renee Zellweger 的角色不如幾年后在 Cold Mountain 中那樣突破，不過(guò)表現(xiàn)依然可圈可點(diǎn)，雖然 Catherine Zeta-Jones 出場(chǎng)在先也并未讓她遜色多少。Zellweger 所飾演的已婚婦女，本來(lái)應(yīng)該安于家事，但卻對(duì)在閃亮的聚光燈下徹底迷失自我。她為了成為一名歌手主動(dòng)獻(xiàn)身卻被欺騙，恍然大悟氣憤交加她居然舉槍就開(kāi)。而在監(jiān)獄中她從開(kāi)始的害怕、憔悴，經(jīng)過(guò)Richard Gere 所飾演律師的“炒作”“包裝”驟然走紅，從一名殺人犯“洗心革面”的變成了一名受害者，又在即將被媒體拋棄、全面失寵的情況下“急中生智”“懷孕暈倒”，再次引爆媒體的追捧狂潮。這便是暗諷光怪陸離的娛樂(lè)圈內(nèi)各類“炒作”“曝光”的娛樂(lè)事件。不過(guò)在最終被判無(wú)罪的霎那，Zellweger 從飄然的天堂落回現(xiàn)實(shí)的地獄。粉絲的來(lái)信、鮮花??！重獲新生的她似乎已經(jīng)開(kāi)始回憶在監(jiān)獄里的美好時(shí)光，這又是一個(gè)絕妙的諷刺。Zellweger 的表演，時(shí)而性感可人，時(shí)而楚楚可憐，將人物塑造得有血有肉，讓人愛(ài)恨交加；而她高音區(qū)極劇爆發(fā)力的嗓音和略微沙啞的歌喉，讓人覺(jué)得她不出張爵士專輯簡(jiǎn)直是浪費(fèi)了這把好嗓子。 兩女一男一臺(tái)戲，不過(guò)這個(gè)男主角選得真是敗筆。他可以是John Travolta，也可以是 Antonio Banderas，當(dāng)然 Ewan McGregor 也是可以考慮的…… 但Richard Ger？為什么偏偏是Richard Gere？從他一出場(chǎng)就與整個(gè)歌舞劇顯得格格不入。沒(méi)人質(zhì)疑Richard Gere 的形象，或是演技，要知道這種偽善、道貌岸然的角色簡(jiǎn)直是為他量身定做，而到了歌舞環(huán)節(jié)…… 你就知道他的嗓音和肢體協(xié)調(diào)能力多么貧乏了。不過(guò) Chicago 一劇的小高潮便是從Richard Gere 和Renee Zellweger 二人的木偶劇開(kāi)始，二人滑稽夸張的面部表情尤其值得再三玩味。 同樣還需要提及的兩個(gè)配角和兩個(gè)舞劇戲中戲，一個(gè)是飾演囚犯長(zhǎng)Mrs. Morton的Queen Latifah，以及在極其經(jīng)典的Cell Block Tango 中的6號(hào)女囚的 Mya。身為 Hip-hop/Rap 界的大姐級(jí)人物的Queen Latifah，本身就有多年電影和話劇舞臺(tái)的演藝經(jīng)驗(yàn)，而囚犯長(zhǎng)這樣有一定“分量”的角色找她自然是沒(méi)錯(cuò)的。而在Queen 上場(chǎng)的那段When You're Good to Mama 中，急促厚實(shí)的低音鼓也同樣突出了她的“重量級(jí)”，當(dāng)然，這樣一首風(fēng)騷十足的歌曲，惡俗，倒也相當(dāng)直截了當(dāng)——When you’re good to Mama, Mama’s good to you. 6位女囚所表演的Cell Block Tango，創(chuàng)意好、剪輯好、歌舞編排好、舞者實(shí)力更好，除了女配角Zeta-Jones 之外，各個(gè)都是專業(yè)出身。個(gè)人喜歡第一個(gè)出場(chǎng)的Susan Misner、黑人女囚Deidre Goodwin 和俄羅斯舞者Ekaterina Chtchelkanova。當(dāng)然還有那碟超大配菜：6號(hào)女囚，美國(guó)R&B女歌手 Mya ，但實(shí)話實(shí)說(shuō)，這個(gè)角色絲毫沒(méi)有給她任何表現(xiàn)機(jī)會(huì)。 好像很多人、很多影評(píng)人、很多職業(yè)影評(píng)人都將 Chicago 與 Moulin Rouge 相提并論作比較，甚至說(shuō) Chicago 是因?yàn)?Moulin Rouge 的陡然走紅才草草趕制出來(lái)的，這點(diǎn)純屬無(wú)稽之談。事實(shí)上，早在 1996 年，Chicago 就開(kāi)始了女主角的甄選工作，而當(dāng)時(shí)最被看好的 Madonna 在 Chicago 和 Evita 之間選擇了后者，詳情在任何一本Madonna傳記中都有記載。而隨著時(shí)間的推移，劇本需要?jiǎng)h改、演員沒(méi)有合適人選、投資商和電影公司也漸漸失去信心，最后拍攝計(jì)劃不得已擱淺，開(kāi)機(jī)遙遙無(wú)期。直到Moulin Rouge 的大獲成功，讓 Miramax 再次有打撈一筆的信心，才重整人馬投入拍攝，終于帶給你這出“大娛樂(lè)劇”Chicago。 而同樣作為歌舞劇，相對(duì)于 Chicago 針砭時(shí)弊的嚴(yán)肅主題，Moulin Rouge 的題材就顯得中規(guī)中矩：浪漫愛(ài)情悲?。煌瑯拥母栉枨楣?jié)在兩劇中所擔(dān)當(dāng)?shù)娜蝿?wù)都不同：Chicago 中，歌舞情節(jié)是對(duì)劇情的權(quán)勢(shì)、結(jié)構(gòu)和說(shuō)明，而 Moulin Rouge 中，歌舞情節(jié)從屬于劇情，無(wú)法將之抽離開(kāi)來(lái)。做一個(gè)不太恰當(dāng)?shù)谋确剑篊hicago 一劇若是《紅樓夢(mèng)》，Moulin Rouge 就是《羅密歐與朱麗葉》，中外經(jīng)典，相障得益，各有所長(zhǎng)。 如果你看過(guò) Chicago，不如趁現(xiàn)在溫習(xí)一遍。 如果你還沒(méi)看過(guò)，不妨找來(lái)一看，這樣的影劇，偶遇，太難。 附錄：推薦一篇針對(duì)本劇歌舞片段的評(píng)論 周黎明：《芝加哥》歌詞賞析 http://www.mov8.com/dvd/freetalk_show.asp?id=8449
lalaland真的差遠(yuǎn)了…… Renee很漂亮，舞臺(tái)感不如Catherine Jones，每個(gè)角色都很出色
A-MA-ZING這才是值得奧斯卡最佳影片的歌舞片（對(duì)我針對(duì)的就是lalaland）
2003年奧斯卡最佳影片(然則遠(yuǎn)不能與[鋼琴家]相提并論)。影片根據(jù)百老匯同名音樂(lè)劇改編，是一部制作精良的歌舞片，兼具娛樂(lè)性與社會(huì)諷刺意義。剪輯精妙，歌舞與常規(guī)劇情交叉并行，不僅外化人物心理活動(dòng)，還起到象征與補(bǔ)充詮釋的作用。三位主角親自完成所有歌舞場(chǎng)面，不容易。最愛(ài)木偶劇段落。（8.0/10）
大銀幕看不斷地引發(fā)各種生理反應(yīng)【電影資料館】
浮華交接，滿地曇花。第一部讓我有生理反應(yīng)的歌舞片。與犯罪片的結(jié)合很有看頭，不脫離“舞臺(tái)”的歌舞場(chǎng)面讓人聯(lián)想到《歌廳》。區(qū)別在于打破了鮑勃·福斯有意制造的割裂感，沒(méi)有場(chǎng)景上的頻繁輾轉(zhuǎn)，呈現(xiàn)方式傾向于外化的精神臆想，加強(qiáng)了外在的緊密聯(lián)系，但也消解了內(nèi)在的互文快感。諷刺淺顯，好在精彩。
娛樂(lè)至死的年代一切不過(guò)都是showbiz，諷刺法制、媒體、大眾，罪犯成了人人追捧的明星。印象較深的段落：六個(gè)女犯的獨(dú)白舞、律師操縱記者的傀儡舞、Renée的多重鏡子獨(dú)舞、東歐移民女的行刑舞(沒(méi)有話語(yǔ)權(quán)就是死路一條)、審判之前的razzle-dazzle舞
看完《紅磨坊》再看這個(gè)，立馬對(duì)比出前者差距
看過(guò)的劇情最棒的歌舞片，那段拉線木偶戲很出彩，畢竟是奧斯卡最佳影片啊~~
屬于聰明有余但無(wú)甚才氣的那一類，歌舞部分除了里查基爾比較勉強(qiáng)外，基本把提線木偶似的愛(ài)樂(lè)之城秒成渣！奧斯卡贏了《鋼琴家》也不是它的錯(cuò)，好萊塢體制內(nèi)敢把諷刺做成這樣的也沒(méi)幾部了，用浮華堆砌成腐朽的舞榭歌臺(tái)，最后還是沒(méi)能再走一步，索性像紅樓夢(mèng)那樣散成一場(chǎng)大荒，多好
03年在我還接觸電影不多的時(shí)候，片中那些踢踏的節(jié)奏感，美輪美奐的場(chǎng)景轉(zhuǎn)換，雀躍的爵士樂(lè)，第一次覺(jué)得歌舞片的魅力可以如此撩撥人心。那時(shí)候剛高中畢業(yè)，看這種片實(shí)屬過(guò)于前衛(wèi)了，就是那種看的人會(huì)面紅耳赤、有點(diǎn)罪惡感，同時(shí)又堅(jiān)定地認(rèn)為這就是高級(jí)藝術(shù)的榮耀感，想給其他人分享又不敢，畢竟03年還沒(méi)有豆瓣，那心情真是五味雜陳，百感交集。
看了這部電影之后才發(fā)現(xiàn)……《BJ單身日記》也沒(méi)法當(dāng)作勵(lì)志電影看了！齊薇格根本就是一個(gè)尤物啊??！
虛榮，浮華，財(cái)富，偷情，謀殺，情欲，大腿舞，各種濃妝艷抹，美國(guó)文化最庸俗物質(zhì)的元素全部亂燉在一起了。眼花繚亂的歌舞劇效果，大俗中有一點(diǎn)小雅，“無(wú)法喜歡自己過(guò)的生活，無(wú)法過(guò)自己喜歡的生活”。凱瑟琳·澤塔-瓊斯的戲份要再多點(diǎn)就好了...
出乎意料地讓我有些震撼的感覺(jué)。Catherine的演技遠(yuǎn)在Renée之上
可以翻來(lái)覆去的看。
十年了，仍舊沒(méi)有歌舞片可以超越它。
非常美國(guó)，非常諷刺主義
過(guò)分的夸張反而容易產(chǎn)生不真實(shí)感，進(jìn)而使苦心經(jīng)營(yíng)的諷刺效果大打折扣，幸好大量的平行交叉蒙太奇拯救了這部電影，在歌舞片的表現(xiàn)形式上可謂一大突破。個(gè)人認(rèn)為本片當(dāng)年之所以無(wú)限風(fēng)光，很大程度上是學(xué)院對(duì)上屆無(wú)視《紅磨坊》的另類補(bǔ)償，矯枉過(guò)正的結(jié)果便是誕生了又一部相對(duì)平庸的奧斯卡最佳影片。
Renée Zellweger驚艷死
凱瑟琳·澤塔瓊絲實(shí)在好看。只是她很少拍如此壓抑的戲。她的眼神始終犀利而不屑，望著那個(gè)在《冷山》里放肆大笑的蕾尼·齊薇格。她自始至終都在冷笑，冷眉冷對(duì)地嘲笑著自以為能掌控的命運(yùn)。而蕾尼總是自顧自地純真著，偽裝到世故。她的金發(fā)雪肌我怎么看都比不上凱瑟琳的抖擻的黑短發(fā)，以及身體健美的她
Cell Block Tango六人探戈和提線木偶We Both Reached For The Gun兩段歌舞實(shí)在太棒了！