原本以為《追兇者也》和《烈日灼心》一樣,是一部嚴肅的犯罪電影??赐旰?,我發(fā)現(xiàn)它是一部黑色荒誕片,甚至還可以加個詞:黑色荒誕喜劇片。
既然是荒誕片,就不能以太正常的三觀和邏輯去看它。
在敘述荒誕這事兒上,中國人早早走在了前列,從「荒誕不經(jīng)」的《山海經(jīng)》開始,中國人對于荒誕的捕捉就沒有停止過,而首獲諾貝爾文學獎的莫言,更是在《蛙》《檀香刑》中將荒誕筆法頂出了新高度,就連余華的《第七天》,也是一本最現(xiàn)實、最荒誕的暢銷小說。
中國影片也從來沒有放棄過呈現(xiàn)荒誕。早期的《鬼子來了》之后,從《瘋狂的石頭》開始,荒誕電影成為華語電影的一股泥石流,《人在囧途》、《港囧》、《夜?店》《讓子彈飛》《Hello樹先生》《我不是王毛》等時不時地沖擊一下觀眾。
如果說功夫武俠電影早已華語電影的一個符號,那么,荒誕電影再發(fā)力下,有可能可以成為第二個鮮亮名片,畢竟愛情、正史等類型片,中國導演大都拍得乏味可陳。
作為北影教師,導演曹保平也不是安分的人,否則立足三尺講臺就好了。他早年的《李米的猜想》就挺另類的,直到《光榮的憤怒》、《狗十三》,我才發(fā)現(xiàn)他很長于荒誕。隨后的《烈日灼心》,荒誕被隱忍了,冰冷到令人窒息,又發(fā)現(xiàn)他還很有勇氣拍犯罪題材。
如果中國有韓國那樣的拍片環(huán)境,按照目前的社會素材量,大概華語電影也能制造出了不少佳作。然而很難。很多類似的劇本,從一開始就無人問津,或不敢接手。
從這一點上說,為曹保平的膽量,和迂回在成片和審查制度之間的智慧點個贊。
回到《追兇者也》。觀影前,我已經(jīng)做好了沉重以待的心理準備——影院里的人不多,似乎過節(jié)期間,很多人不愿意看這樣一部外觀陰郁的片子。
電影的宣發(fā)方,在一定程度上引領錯了方向。
電影前20分鐘,的確有些沉,像一個人的腳步,蹣跚踟躇。然而隨后它就狂奔起來,像一匹野馬,張譯出現(xiàn)后,像跨上這匹野馬的背,卻抓不住它的韁繩,任由馳騁,興奮刺激。
抓不住韁繩,是因為已經(jīng)知道發(fā)生了什么,無法預測下面會發(fā)生什么。
電影,總是導演和觀眾在斗心思,時不時地玩?zhèn)€套路,套路要么深、要么淺,很容易玩砸,《追兇者也》的套路玩得算是恰到好處吧,一個扣鎖上,猜?一個扣解開,?。?br>
從開篇來看,它只有一個扣,就是因為一起命案,劉燁變成了秋菊,想要個清白。如果電影就這么持續(xù)到最后,倒也談不上套路問題了。大概觀眾都會以為就是這么一個故事,直到第二個扣亮出來,讓人又以為這就是結局了;然后第三個扣冒出來,也不是結局,第三個又帶出第四個,第四個又和第一個糾纏上。
這些扣盤根錯節(jié),卻不復雜,它把心思放在邏輯設計上,層層推進之間,觀眾大概都能做到秒懂,笑點、啊點在秒懂間迸發(fā),充斥在腦海里,帶來的就是一個比較爽快的觀影感受了。
這個鎖扣、解扣的過程,從荒誕邏輯上來說,它是合理的,但如果在觀影時完全代入現(xiàn)實,和電影邏輯時刻對抗,就沒那么好玩了。
當然,荒誕并不意味著脫離現(xiàn)實,它最終的扣解開時,你會發(fā)現(xiàn),一個現(xiàn)實的梗,巨大地擺放在中間。
《追兇者也》的講述手法和剪輯手法并不算曹保平的原創(chuàng)吧,因為依稀能看到《無人區(qū)》《瘋狂的石頭》或《黃金大劫案》《夜?店》的影子。
好在,這是一個全新的故事。這點就很好了,很多電影就缺少新故事,也懶得在故事上下功夫,買個熱門IP,或弄一堆卡司,拍得再爛俗,就能賣很多銀子了。
這個故事涉及犯罪,怎么能沒有警X呢?只能正面呈現(xiàn),不能吐槽警X,這點中國導演應該很羨慕韓國導演?!蹲穬凑咭病窙]有吐槽,但也沒有美化這個避不開的點,但很大程度地淡化了警X的存在感,作為一部犯罪片,做到這點應該付出了很多心思,而最后警X的出現(xiàn),算是一種折中求全吧,不影響影片整體劇設。
在整個劇設中,張譯出來的最晚,但毫無疑問,導演給這個噴著一口東北話的角色賦予了太多戲劇性。劉燁已在上海電影節(jié)上拿回來一個影帝,假以時日,張譯也能憑借《追兇者也》拿個最佳男配吧。
關于方言問題,實話說,剛開始我也有些費力,云南方言完全聽不懂,一邊要看劇情展開,一邊又要盯字幕。而隨著劇情拉開,不適應感完全消失,甚至,《追兇者也》如果換成普通話,效果會大打折扣。
最后吐槽一點:《追兇者也》的第三支預告片《愛是元兇》,有些多余,尤其是文案「心,無情;愛,無期」,一定程度了帶偏了觀影方向。不是所有影片,都必須沾染上愛情才好看;而愛情,在整部影片里就是為了圓滿情節(jié)的工具梗,劇情沒有用心安排,在解扣懸念下,觀眾也不會把愛情看入心。而這支預告片,讓人以為這又是一部基于愛情的俗套電影。
總歸,在皂片橫行的影院,有這么一部還算費了很多構思心思的影片,《追兇者也》還是值得追下的。
?原創(chuàng)撰文:@韓影書 ?著作權所有
——純屬個人之見,感謝輕拍。
附:不知道有沒有人看到最后,片尾曲還是很好玩的,歌詞▼
(我本來已經(jīng)不再在豆瓣上發(fā)影評了,但這篇約稿被修改得太大,完全改變了我談論此片的態(tài)度,出于備份自身文章的目的,不得已在此貼下原文。)
《追兇者也》采取了一種主要圍繞三個視點人物敘事的編排方法。這一方法的特點是我們一開始獲得的只是一些零星的敘事線索,在對不同視點人物的關照中,信息不斷補充到之前的框架上、層疊交錯,不時改寫和顛覆(有時也迎合)我們之前對于故事“想當然”的縫合。這種對既定敘事時空不斷上色重繪的游戲,如果使用得當可以編織線性敘事中無法構造的戲劇性,并將一種驚奇感灌注在故事發(fā)展的每一個環(huán)節(jié)。我們最為熟悉的《低俗小說》、《冰血暴》、《兩桿大煙槍》、《瘋狂的石頭》,乃至較近的《心迷宮》都是如此。
然而《追兇者也》相對于以上影片,交錯的密度和繁復程度都要小得多,它進行了一種更加整塊的劃分,雖然全片被劃分為五個章節(jié),然而到第三段董小鳳的故事講述完畢,全片的主要內(nèi)容便已交待清楚,后面我們看到的不過是犯人窮途末路的掙扎和無辜者意料之中的勝利。當然這種后半程的乏力并不是回歸順序敘事導致的,許多制造謎題的影片在謎底揭曉后都會回歸順序敘事,但是因為前面劇情強度的累積,這類影片往往能在順序中一路狂奔到底。
《追兇者也》的問題在于它的三個人物體現(xiàn)著三種不同的故事講述意圖。劉燁飾演的宋老二因為貓哥的被殺染上了不白之冤,百口莫辯的他憑著一股軸勁一定要找出兇手。這種因為外部變故突然被卷入一種無力自救/自證的情境,進而引發(fā)的精神焦慮與恐慌(有時連帶家人),不由讓我們想起希區(qū)柯克《伸冤記》(The Wrong Man);而執(zhí)著于依靠自身解決難題、洗刷名聲,則不免勾連起《尋槍》《秋菊打官司》等作品。如果我們先擱置這種外部環(huán)境壓力和持續(xù)追兇動力在影片中是否得到了充分交待,我們至少可以感受到第一節(jié)進入了人物,除了展現(xiàn)宋老二的處境更是在呈現(xiàn)他的心理空間。然而第二節(jié)對王友全的描繪,包括和女朋友的一場樓頂性愛戲,基本上都是在對應第一節(jié)的敘述并在末尾給出一個新的線索。這種更局限于人物行動的拍攝,源于一種拼圖式的理念,在這種方法之中觀眾永遠無法獲得對于人物的完整預設,他到底是一個怎樣的人、我們對他的道德評價都在不斷生成和變化中。第三節(jié)對于張譯扮演的董小鳳的刻畫則走向了一種喜劇模式,從殺死貓哥前后到幾次追殺失敗的過程里,董小鳳越來越靠近笨賊的套路。這種套路在這里之所以不合適,是因為這畢竟是一個以殺人和洗刷罪名為緣起的故事,而不是一個在茅坑里挖出翡翠的故事(此外笨賊也不適合被警察擊斃,適合被擊斃的是電鋸狂魔)。而另一個這一喜劇套路引起的后果,是宋老二之前的神經(jīng)質(zhì)緊張都被改寫為了潛意識中對殺手的正確應對。這種近乎周星馳式的橋段,和不小心劃破雇主喉嚨等情節(jié)一起,讓影片通過環(huán)境和方言建立的真實感逐漸剝落下來。更為重要的是,在第三段揭示出貓哥是宋老二的替死鬼后,第一段蒙受不白之冤的焦灼、替人追兇的軸勁都不再成立,只能被硬行替換為找出想殺自己的人的沖動。而因為這是中途加進來的情節(jié),觀眾對這一轉(zhuǎn)換很難體認(兩個指使老板在最后完全被忘記了),整部影片的動力到最后便很成問題。
而為了統(tǒng)攝這三種講述意圖的裂隙,創(chuàng)作者選擇將謀殺的理由無限拔高——因為不肯遷墳導致無法采礦,經(jīng)濟搞不好,于是“全村全鎮(zhèn)全縣全省”都想殺宋老二。創(chuàng)作者無疑是想批判某種GDP至上的拆遷邏輯,但這與影片的主體并沒有產(chǎn)生內(nèi)在勾連。而這類牽強到尷尬的拔高,無法使影片成為一個關于當代中國的寓言。因為寓言不是靠片中人物講述、用以遮蔽敘事層面的問題的,而是在完善的敘事中可以系統(tǒng)性解碼出的遼闊圖景。
而從創(chuàng)作層面來講,學習一種敘事模式不僅要知其然還要知其所以然,哪怕看似相近的講述方式,因為推進敘事的動力不同,情緒基調(diào)、組織編排理念不同,其中的橋段/手法依然不能簡單的組合混用。一個新鮮而美妙的故事必須在一種整體性的建設中完成,而不能僅僅是將不同的線頭纏繞在一起。
年后基本上沒怎么進過電影院,一直在等曹保平導演的這部追兇者也,終于在中秋節(jié)前一天上映了!第一時間買票去看,看完禁不住大呼過癮,關注劉燁沒多久,老實說這確實是他近年來發(fā)揮最好的一部電影了……也難怪會拿下國際A類電影節(jié)金爵影帝。
電影首先從一樁看似普通的殺人案現(xiàn)場開始,有點奇怪的是一位鬼鬼祟祟的胖子在警察、法醫(yī)旁邊轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去,現(xiàn)場的人們都說著云南話(寫到這里突然想到,看到很多評論都說劉燁的云南話出戲,本人有點十分不理解,難道評論的人都是云南本地人不成?那么多演員,怎么就認為劉燁的方言不對,是不是因為大家都太熟悉他平常的樣子所有才不習慣?有點扯遠了2333)。后面鏡頭一轉(zhuǎn),就是我們的主角宋老二亮相啦,未見其人先聞其聲,甕聲甕氣的短短幾句話交代了宋老二最近的小煩惱,接著社長就貢獻了電影的第一個笑點,幾分鐘的時間劉燁正臉都沒露就刻畫出了宋老二的大體輪廓:憨、軸、要強,年紀不輕,不善言辭(被胖子叫走前叮囑兒子繼續(xù)完成自己的修理工作說的也太籠統(tǒng)了,估計換成別人肯定無法領會他的指示)。
后續(xù)劉燁的每一步言行都在不斷的豐富宋老二這個人物,曾經(jīng)為護兒子不惜大打出手,但是面對死者家屬的痛哭流涕他又表現(xiàn)出性格中柔軟的一面……無論是面對冤枉他的死者妻子還是死者老母親,甚至在把費勁吧啦搶來的豬賣掉后還對它有一點點愧疚之情……這一切都讓人不難理解電影的結尾怎么會有還豬那一幕。
之所以說劉燁演得好就是能夠從他的表演里讀到更多的東西,不僅僅是通過語言表達。正如19屆上海國際電影節(jié)評委會所說:一個好的演員會會釋放一種特別的存在感,即使沒有臺詞,也一樣有張力,劉燁做到了!
社長平常的畫風是這樣的??
而在追兇者也里卻是??
沒有對比就沒有傷害啊……
說完劉燁,再來看飾演王友全的段博文,這位年輕演員也一樣讓人驚喜,雖然年齡屬于鮮肉級別,演技卻是相當優(yōu)秀,電影市場應該給這樣的青年演員更多機會才能拍出更多好看的電影而不是一波又一波的粉絲片爛片……
“五星殺手“的張譯也算是演藝界的老前輩了,在本片中的表現(xiàn)也很不錯,當初可是很喜歡他的史今班長呢。不過個人認為他并沒有很好地演出那種殺手的兇悍氣質(zhì),不太像他自述的早在東北就有過搶劫殺人的經(jīng)歷,另外最后董小鳳被擊斃也叫人疑惑,警察難道不知道他壓根沒槍?或者根本就是殺人滅口???
追兇者也,3分,不是誰都能玩這種敘事的
低配版的《低俗小說》《心迷宮》,玩這種敘事沒問題,但是有一點需要注意,每一個故事都需要單獨獨立,這樣才能出效果,更加流暢
《追兇者也》中的第一個故事為了迎合別的故事刻意往里面加情節(jié),營造巧合性,這樣不僅故事太跳,在感官上就會覺得多余,而且為了給幾塊不完整的拼圖相互拼接,也太過于刻意
并非給人一種【哦?原來是這樣】的感覺
而是給人一種【啊,那里多余的地兒是想往這邊接啊】的感覺
沒有疑惑與懸疑的新奇感,只有看樂呵看拼圖的,兩種氛圍區(qū)別很大
第一種是導演是上帝視角,觀眾是被牽引著
第二種,也就是《追兇者也》這種情況,操縱故事的導演是上帝視角,觀眾同樣也是上帝,
在前面的故事中明顯有不通和漏洞,導演放出這條線只不過是為了給自己好接,你自己都好接了人家觀眾也不傻啊,明顯的違和,誰又能想不到呢
這種玩弄時間和敘事的技巧并非一般人能玩的,和《瘋狂的石頭》《兩桿大煙槍》《偷拐搶騙》更是不起一個量級,總之很尷尬,所以也就那樣吧,不能炫技非要炫技,這樣挺不好的
關于故事,前期氛圍營造的不錯,盡管在敘事上為了自己后期拼接留出了大量的沒用線頭,但是氛圍還是可以的,一小時二十七分以后畫風突變,給人一種換了個電影一樣的感覺,從懸疑變換成了逗比搞笑,突然的黑色幽默(其實并不黑色也不幽默)讓人完全摸不到頭腦,要說張譯的性格,前面完全有體現(xiàn),要說笑點,完全不好笑,毫無意義
最后就是人設了,看似簡單的案件(其實比看上去還簡單)就讓這幫人折騰了那么久,人物也是功不可沒
劉燁演這種愣頭青倒是駕輕就熟,前期逮誰打誰后期卻不敢跟張譯對打
黃毛偷車就像孫子一樣跑,偷一輛摩托車比殺了人還害怕,還不敢跟所有人說,根本不像正常人啊,和后期舉動也不成正比
錢老板老老實實的嘴遁都能說服劉燁,干嘛要去殺人呢?
唯一不錯的是張鐸,張鐸是個好演員,但是張鐸這個殺人的也是智商一直掉線,隨便掏出刀子就殺人?不看時間地點場合就跟蹤追殺劉燁?這不太愚蠢了嗎
劇本低級,導演炫技,曹保平,也就是就拍《狗十三》的那個導演,是個絕對被高估的導演
但是這部電影也不能說是爛片,它正在朝著風格多樣化而發(fā)展,作為一次嘗試還是挺不錯的,再接再厲吧
張譯太搶戲,包袱留的也太靠后,讓敘事上感覺都出現(xiàn)了失衡,但還是喜歡曹保平在風格化上的處理,像戲的戲依舊看的很happy。
對老導演要是要求嚴格點的話就是3星半。開頭和結尾都略松,中間漸入佳境。
演員演技基本在線,黑色幽默,但是片子的環(huán)節(jié)和人物設置都過于刻意了。
三星半,曹保平的實驗性作品,如心迷宮般敘事,其實更像《11:14》。三段內(nèi)容中分別嘗試了懸疑、亡命、黑色不同的類型,玩的是類型片混搭,刻意放棄了故事層面的營造,故事背后的主題我比較喜歡,有的人為了面子(劉燁),有的人為了里子(段博文),有的人面子里子都想要(張譯),后者表現(xiàn)最精彩
更像是一部玩出來的電影,比較黑色幽默的東西。不過總覺得差口氣,相對而言,只有張譯的部分是最對的,其他人還是有些怪。
就喜歡這種土炮旮旯里的黑色類型片。
就是張譯塑造的角色搞笑部分用力稍過
劉燁的假方言聽得全村全鎮(zhèn)全縣全省的人民都想殺他。
五星殺手!很嚴肅的兇殺案竟然笑聲連連,嚴肅里透露著喜劇效果。失手的小警察應該也是高氏兄弟收買了,或許不僅僅只有高氏,甚至村民,政府,也都想宋老二死吧。從烈日灼心到追兇者也,都挺好看,劉燁張譯段博文的演技都很贊,當然,最棒的還是導演....
憨包、小混混、五星級殺手,追兇者也!和《烈日灼心》完全不同,重回《光榮的憤怒》的風格,荒誕、戲謔、諷刺、黑色、粗野,可笑又可悲,依然有勁,且更有趣。劉燁部分稍有點松,到張譯這就完全玩開了,非常科恩,非常冰血暴,荒野行兇和船上追逐兩段逗死人了,我日,真的好玩。
劇本太刻意了,表演也太刻意了,失望
演了一群被水逆嚴重影響的人,張譯是水逆重災區(qū)的,心疼
張譯部分很出彩,扛起了整部電影。有人說導演模仿寧浩,你肯定不知道寧浩的成名作是模仿蓋里奇的,對于泡菜的《釜山行》,同樣跟風模仿痕跡很重,卻捧到要踩自己。自己院線難得有部制作誠意,演技在線的作品,為何不多點褒獎。套用電影一句臺詞“最恨奸商”,我加一句“我還恨白癡的消費者”
莊子曰:竊鉤者誅,竊國者諸侯。曹保平聞此語,深以為然,嘆曰:殺一人者死,坑千萬人者富。遂拍追兇者也,惜哉臉盲嗚呼。殺手逢水逆,一笨毀所有。眾皆捧腹。
前半部分"心迷宮",后半部分"瘋狂的石頭",最后來點現(xiàn)實雞湯,放在今年的華語片里算是一股清流了??雌氨黄葒^了"爵跡"的預告,感覺今年再也不想看電影了,操!
張譯演技真好,可惜劇本沒寫好
張譯對著劉燁的照片做俯臥撐那里我還以為又是一部和《烈日灼心》一樣帶基佬情節(jié)的犯罪片。
極品昆明話普及大全,李米拍了昆明,追兇拍了東川,真是緣分。真希望曹導能讓昆明話火一把,其實昆明話多搞笑啊。無論這片的黑色幽默玩的好或壞,至少曹導還原了云南的城市與鄉(xiāng)村,這里既有美與丑,善與惡,但每一個昆明人都會倍感親切。
張譯是一個特別有深度,特別有想法的演員,內(nèi)涵修養(yǎng)都特別棒,演技更是沒話說。雖然劉燁平時是個網(wǎng)紅段子手,但一回到老本行,影帝功力分分鐘秒殺一群小鮮肉。一部特別精彩的電影!
宋老二好可氣,宋老二好可憐。他的眼淚比不上全村人的致富重要,所以他該死??膳碌氖沁B他自己也相信自己該死——這是喜劇包裝下那個悲劇的核。