今年的暑期檔注定不平靜。

國(guó)產(chǎn)片這邊，除了《消失的她》和《八角籠中》票房大爆，《熱烈》《封神》《超能一家人》也來(lái)勢(shì)洶洶，劍指全年齡口味觀眾。

由于《奧本海默》引進(jìn)命運(yùn)未卜，好萊塢痛失大將諾蘭，華納新片《芭比》又注定走小眾路線，這就讓整個(gè)7月只剩下唯一一部頭部好萊塢影片——那就是《碟中諜7：致命清算（上）》。

還得是你阿湯哥

如上所述，在7月的內(nèi)地引進(jìn)片市場(chǎng)，《碟中諜7》幾乎已經(jīng)成了獨(dú)扛大梁的存在。巧的是，這樣的態(tài)勢(shì)正和與這個(gè)IP強(qiáng)綁定的傳奇影星湯姆·克魯斯近年在好萊塢的形象不謀而合。

在全球電影市場(chǎng)較為疲軟的前兩年，曾被市場(chǎng)寄予厚望的《信條》救市失敗，漫威等頭部IP開(kāi)始轉(zhuǎn)戰(zhàn)流媒體，票房和品質(zhì)總體上均不如以往。

在這樣的局勢(shì)下，阿湯哥祭出《壯志凌云2：獨(dú)行俠》，在沒(méi)有中國(guó)內(nèi)地市場(chǎng)加持的情況下，以勁收近15億美元的全球票房，為好萊塢市場(chǎng)復(fù)蘇注入了一劑票房強(qiáng)心針。

自此，阿湯哥便成為好萊塢倡導(dǎo)影院觀影的新任代言人。

因此，印著阿湯哥個(gè)人烙印的金字招牌《碟中諜7》于這個(gè)暑期檔強(qiáng)勢(shì)回歸，是影迷之所望，也是市場(chǎng)之所望。

跨越27年，這個(gè)動(dòng)作片IP中的常青樹(shù)之所以能一直保持較高的口碑和品質(zhì)，最大原因就在于阿湯哥對(duì)其傾注的心血和精力，以及他每一次堅(jiān)持帶給觀眾以新鮮看點(diǎn)的不懈嘗試。

作為制片人，他和導(dǎo)演編劇一起打磨劇本，親自督導(dǎo)每一部的制作，在拍攝期間嚴(yán)格控制防疫，甚至因?yàn)槠瑘?chǎng)防疫疏忽導(dǎo)致劇組停擺而大發(fā)雷霆，成為全行業(yè)的工作楷模；

作為演員，阿湯哥是出了名的每部極限特技場(chǎng)面必定親力親為，不用替身——就拿這次的《碟中諜7》來(lái)說(shuō)，影片高潮部分出現(xiàn)的“3000米懸崖摩托車極限跳傘”一幕，為了保證拍攝效果，阿湯哥前期光是基礎(chǔ)訓(xùn)練就進(jìn)行了一年，跳傘練習(xí)次數(shù)超500次；

為訓(xùn)練摩托特技，劇組特意為阿湯哥搭建了一條越野摩托車賽道，阿湯哥在這里練了超過(guò)13000次摩托車跳躍。

到了懸崖正式實(shí)拍時(shí)，由于碗狀懸崖有相當(dāng)?shù)幕《?，阿湯哥冒著風(fēng)險(xiǎn)和技術(shù)上的生命危險(xiǎn)，劇組上下提心吊膽。而且因?yàn)閷?duì)初次拍攝的效果不滿意，光這3000米的高空他就跳了整整6次。

在全行業(yè)都在濫用綠幕和CGI的時(shí)代，為了帶給觀眾真實(shí)而震撼的觀影體驗(yàn)，敬業(yè)搏命如阿湯哥，好萊塢乃至全球影壇再也找不出第二個(gè)人。

堅(jiān)守動(dòng)作片底線

由于全球電影市場(chǎng)變化以及人才缺失等原因，近年來(lái)動(dòng)作片這一分支變得越來(lái)越捉襟見(jiàn)肘，每年能出的佳作寥寥。

對(duì)于《碟中諜》系列，阿湯哥始終都有著清晰的定位：作為最長(zhǎng)壽的動(dòng)作商業(yè)片IP之一，《碟中諜》系列必須堅(jiān)守動(dòng)作片的底線，那就是把打斗動(dòng)作和大場(chǎng)面踏踏實(shí)實(shí)做好，不花多余的精力在解釋劇情和設(shè)定上，讓觀眾看得爽，看過(guò)癮。

《碟中諜7》無(wú)疑就是完美延續(xù)這種精神的作品。

影片在開(kāi)場(chǎng)10分鐘，就用驚心動(dòng)魄的場(chǎng)景編排，打造了一出刺激緊張感拉滿的拉鋸戰(zhàn)——不僅展現(xiàn)了《碟中諜》系列獨(dú)有的諜戰(zhàn)陰冷氣質(zhì)，更展現(xiàn)了本作主反派“智體”的強(qiáng)大和壓迫感；

隨著經(jīng)典的主題樂(lè)結(jié)束，影片緊接著就打造了令觀眾目不暇接的驚險(xiǎn)場(chǎng)景：

從阿湯哥機(jī)場(chǎng)脫身和每部必有的追逐長(zhǎng)跑，到羅馬街頭險(xiǎn)象環(huán)生的追車戲，到懸崖高空摩托跳傘，再到從墜落的火車車廂中逃出生天，一環(huán)接一環(huán)，高潮迭起，持續(xù)挑戰(zhàn)著觀眾的爽感上限。

在近身打斗場(chǎng)面上，《碟中諜7》也有著頗為亮眼的設(shè)計(jì)：在影片開(kāi)場(chǎng)沙漠營(yíng)救的一場(chǎng)戲，阿湯哥在漫天沙塵暴中只身對(duì)決雇傭兵小隊(duì)，從一開(kāi)始就拉高了觀眾的期待；

然而這種期待在后續(xù)的場(chǎng)景中也并未落空，在威尼斯窄巷1v2場(chǎng)景中，影片貢獻(xiàn)了最硬核的打戲之一，其動(dòng)作之凌厲和肅殺感，直沖年度最佳打戲場(chǎng)面；電影尾聲伊森與反派加布埃爾在火車車頂?shù)拇蚨穲?chǎng)景，以其出眾的編排設(shè)計(jì)，將觀眾的腎上腺素水平拉到又一高峰。

27年過(guò)去，《碟中諜7》再次證明，這個(gè)系列依然是地表最值得信賴的動(dòng)作片IP之一。

27年依然碟中諜

作為一個(gè)一以貫之的系列，除了死守阿湯哥在票房和口碑的雙重號(hào)召力，以及動(dòng)作片的頂尖水準(zhǔn)之外，《碟中諜》系列成功的最大原因還在于其對(duì)系列經(jīng)典元素的保留傳承，以及堅(jiān)持求新求變的理念。

盡管時(shí)代已經(jīng)來(lái)到2023年，信息渠道已經(jīng)發(fā)展到了超乎想象的程度，甚至影片反派都開(kāi)始以非實(shí)體的AI技術(shù)為形象，但《碟中諜7》依然有一些貫穿全系列的經(jīng)典要素：

比如對(duì)于經(jīng)典面具化裝的使用，在存在無(wú)數(shù)種方式驗(yàn)證身份的信息時(shí)代，堅(jiān)持使用這種老派的手法看似有些戲謔。然而影片很好地利用了這種戲謔感，讓這種手法不僅行之有效且合理，而且還十分高效地貢獻(xiàn)了部分笑點(diǎn)，在維系系列經(jīng)典要素的同時(shí)，也為當(dāng)下的作品增光添彩。

在角色方面，《碟中諜》系列從第四部開(kāi)始，就在回收角色和劇情收線方面凸顯了高超的水準(zhǔn)。

這部《碟中諜7》在帶回之前兩部作品核心角色的同時(shí)，不僅讓系列第一部當(dāng)中的部長(zhǎng)“基特里奇”回歸，還讓他承擔(dān)了推動(dòng)劇情的一大重點(diǎn)，同時(shí)也回收了一部分衍生自第一部角色的“白寡婦”的暗線劇情，打造了一個(gè)只有系列電影才能做到的精巧布局。

與此同時(shí)，系列也不忘持續(xù)吸收新鮮血液：全新加入本作的《美國(guó)隊(duì)長(zhǎng)》“卡特特工”演員海莉·阿特維爾，以令人信服的塑造成為了系列新的支柱角色；

而《銀河護(hù)衛(wèi)隊(duì)》系列“螳螂女”演員龐·克萊門捷夫，在此前提到的窄巷激烈打斗場(chǎng)景中，貢獻(xiàn)了全片最令人印象深刻的打女動(dòng)作戲。

更不用說(shuō)影片將反派從特工組織演變?yōu)槿斯ぶ悄艿脑O(shè)定，折射出了這個(gè)老牌系列IP對(duì)時(shí)代技術(shù)發(fā)展的拷問(wèn)和自省——《碟中諜》系列，一直都在自我迭新的路上。

動(dòng)作扎實(shí)，看點(diǎn)豐富，在《速度與激情10》等一眾分上下兩部敘事的好萊塢電影中，《碟中諜7：致命清算（上）》無(wú)疑交出了今年完成度最高的答卷。

自2018年《碟中諜6》上映之后，我們等了整整五年，才等來(lái)《碟中諜7》。這五年間，世界天翻地覆地變化著，好萊塢電影，尤其這類高規(guī)格、大規(guī)模的動(dòng)作片，更是每年都在縮水。

以至于看完IMAX版《諜7》后，一時(shí)間竟然想不出上次在影院看到如此刺激、讓人全神貫注、忘我觀看的好萊塢動(dòng)作片，是什么時(shí)候了。

大多數(shù)人走進(jìn)影院看這部電影的首要原因，想必相同于上面這段話的心理?！兜姓櫋废盗袨楹萌R塢動(dòng)作片塑造了一個(gè)又一個(gè)不斷提高的天花板?！墩?》這樣一部以場(chǎng)面為核心、以玩命的實(shí)拍特技來(lái)呈現(xiàn)的大片，在國(guó)內(nèi)院線具備“多年一見(jiàn)”的稀缺度。再加上爛番茄99%的系列史上最好口碑，都讓《諜7》前期給觀眾釋放出的期待值很高。

而在看完電影后，你可能會(huì)發(fā)現(xiàn)，它能滿足你的預(yù)想，同時(shí)也會(huì)有些不一樣的地方。大場(chǎng)面的陣仗與氣勢(shì)仍舊大得令人瞠目，年過(guò)60的阿湯哥仍是那個(gè)“拼命湯”、個(gè)人魅力也依舊爆棚。橫跨27年的《碟中諜》系列情懷，都能在這部電影里找到蹤跡。

不一樣的是，它在類型上的設(shè)計(jì)頗為復(fù)古，甚至有致敬回帕爾瑪導(dǎo)演第一部《碟中諜》的古典意味戲份。主題上又大玩當(dāng)下最新鮮的熱門話題：AI，塑造出了系列最令人意想不到的反派。

影片開(kāi)場(chǎng)，一艘隱形的俄羅斯?jié)撏П蛔约旱聂~雷攻擊。這引出了全片的“麥高芬”：需要兩把鑰匙組合架成的十字鑰。一旦鑰匙重新插入特定位置，就能獲得席卷全球的AI程序智體的所有權(quán)與源代碼。智體從社交媒體起步，逐步滲透并控制了世上每一處電子信息系統(tǒng)，威脅到各個(gè)國(guó)家的機(jī)密情報(bào)，并發(fā)展出了自我意識(shí)，甚至還能預(yù)測(cè)未來(lái)。

各方勢(shì)力都在想辦法拿到十字鑰、奪得智體，把它作為武器。為了不讓智體的控制權(quán)落入任何一方，被自家通緝、全世界逃亡的伊森，開(kāi)始對(duì)抗史上最難抗衡的反派——它隱于暗處，不見(jiàn)實(shí)體，處于一片混沌的虛擬之中。正如IMF小組隱沒(méi)自己、如幽靈般存在，智體是新時(shí)代的另一種“幽靈特工”。伊森于一片黑暗里隱匿出場(chǎng)的第一幕，就構(gòu)成了這一“迭代”的隱喻。

“誰(shuí)控制了智體，誰(shuí)就控制了真相?！?/span>《諜7》里的“戰(zhàn)爭(zhēng)”，演變成了一場(chǎng)關(guān)于人類“感知模式”的戰(zhàn)爭(zhēng)。從潛艇的魚雷發(fā)射系統(tǒng)，一直延伸到智體的AI侵入技術(shù)，人們感知現(xiàn)實(shí)的方式，不再依賴于肉身，而是依賴于屏幕再現(xiàn)影像上的指令、數(shù)字化的虛擬世界。鑰匙不斷易手，則意味著人們對(duì)虛擬的權(quán)力爭(zhēng)奪，已到白熱化的地步。

片中出現(xiàn)的一個(gè)個(gè)對(duì)手，他們的立場(chǎng)與動(dòng)機(jī)各不相同，被層層迷霧與欲望所籠罩，但毋庸置疑的是，他們都圍繞著伊森展開(kāi)爭(zhēng)奪。在《諜7》的故事里，伊森才是那個(gè)關(guān)鍵決策者，因?yàn)槿澜缰挥兴屯橄胪ㄟ^(guò)鑰匙除掉智體，不把它的控制權(quán)交給任何一方。而其他各路角色，都無(wú)一例外地站到了他的對(duì)立面。

在這個(gè)過(guò)程中，新出場(chǎng)的女性角色格蕾絲在片中擁有了很大的人物空間。她是半路殺出的小偷，擁有不光彩的過(guò)去、不完美的性格與形象，但做出來(lái)的事也因此夠新鮮、夠出格，最終成為了完成任務(wù)的關(guān)鍵所在、IMF小組的新人。

《碟中諜7》最大的特征，在于新意的話題之下，卻以復(fù)歸古典的形式來(lái)呈現(xiàn)。

一則是由于智體的存在，間諜組織一夜之間采用全員打字機(jī)記載機(jī)密信息，IMF小組也屢屢受挫、無(wú)法使用最新高科技與加密通訊。

二則是美學(xué)建構(gòu)上，在阿布扎比的沙漠進(jìn)行狙擊戰(zhàn)，在羅馬駕駛黃色菲亞特500一路狂飆，在水城威尼斯的派對(duì)會(huì)場(chǎng)與街頭巷尾狂奔、窄巷近身肉搏，在蒸汽火車“東方快車”上展開(kāi)終極決戰(zhàn)……每場(chǎng)動(dòng)作戲的場(chǎng)景，都能讓人徑直感受到經(jīng)典動(dòng)作電影才有的那種老派的氣質(zhì)與調(diào)性。

超可愛(ài)的復(fù)古小車 菲亞特500

三則是老生常談的，影片沉浸式的實(shí)拍風(fēng)格、阿湯哥的實(shí)拍特技。在CG數(shù)字特效泛濫、動(dòng)作電影的“實(shí)感”越來(lái)越弱的當(dāng)下，他還是選擇以傳統(tǒng)、古典的方式，把肉體感官的真實(shí)體驗(yàn)傳遞給觀眾，以此抵抗好萊塢的數(shù)字浪潮。

在拍攝中，湯姆·克魯斯堅(jiān)持不用替身，所有危險(xiǎn)動(dòng)作都親自完成。扒火車、街頭飆車、機(jī)車跳崖……這些都需要日復(fù)一日的練習(xí)。

飛身跳崖的片段，在片中只呈現(xiàn)兩分鐘，他卻要在一年間，練習(xí)13000次越野摩托跳躍、500次高空跳傘。在沒(méi)有保護(hù)措施的情況下，拍攝當(dāng)天跳了六次3000多米的懸崖。

包括片中那場(chǎng)“不按常理出牌”的車廂動(dòng)作戲，也是實(shí)拍的。隨著火車滑落，伊森帶著格蕾絲一節(jié)節(jié)攀躍，做出力挽狂瀾、極限逃生的壯舉。全片的驚險(xiǎn)程度也在跳崖之后，又上到了一個(gè)新高度。

這種瘋狂的極限挑戰(zhàn)，讓阿湯哥不斷把自己置于生命危險(xiǎn)之中，卻也讓我們觀眾全神貫注地盯著屏幕，相信上面所發(fā)生的一切是真實(shí)的，而非數(shù)字技術(shù)、AI營(yíng)造出的虛假影像。

《諜7》的魅力，就源自于此——是古典與新意兼具的雙重性，是以真實(shí)的肉身體驗(yàn)去破除虛假的影像質(zhì)感。

巧合的是，這些內(nèi)容在本質(zhì)上，都與影片的AI主題緊密相連，對(duì)位于何為真實(shí)、何為虛擬的探討。AI能預(yù)判出未來(lái)走向、給出既定的可能性，但它終究無(wú)法代表真實(shí)的情感、體驗(yàn)、人性，無(wú)法預(yù)示未來(lái)到來(lái)的那一刻，最真實(shí)的情境。

而這可能也是我如今看《碟中諜》，還會(huì)產(chǎn)生一些情緒上感動(dòng)的原因。因?yàn)?7年的流轉(zhuǎn)，你能感受到阿湯哥在銀幕上真實(shí)的時(shí)間流逝、形象變遷。他與伊森已徹底融為一體、深入人心，成為一個(gè)時(shí)代的符號(hào)。即便在歲月的洗刷下，他已稍顯老態(tài)，卻一直堅(jiān)持著，從未失去力量。

就像他給自己寫的那句簡(jiǎn)介，簡(jiǎn)潔到濃縮了一生——“自1981年起，就在電影中奔跑?！?/p>

如果要用一個(gè)詞概括《碟中諜》系列，只能是湯姆·克魯斯。