父親離世后,來到天橋擺攤賣手表的小康(李康生)同母親一樣,雖自覺與其并無多少情感,卻無法擺脫其在精神上的無處不在。因為一塊可以顯示出巴黎與臺北時差的手表,小康結(jié)識要去巴黎的湘琪(陳湘琪 飾),自此,精神抑壓的他以為同巴黎(湘琪 飾)取得了某種形式的關(guān)聯(lián),獲得某種虛空的安慰。 當(dāng)小康通過把時鐘調(diào)慢7小時、觀看電影《四百擊》等形式來表達(dá)他對湘琪曖昧的思念時,遠(yuǎn)在巴黎的湘琪也并沒能從生活中找到多少積極的意義。無論同性(葉童)還是異性,她均無法從他們身上得到想要的溫暖。
“吸煙要像接吻一樣,帶上感情”
父親是重感情的人,所以在電影的開場,他才在煙臺吸了那么久的香煙。
空曠局促的房間里,只露出一角的飯桌,暗示著家庭結(jié)構(gòu)的殘缺。父親從前景走至中景,呼喚在房間里的小康吃飯,卻無人回應(yīng)。父親自己也不對煮好的水餃下手,點燃一支香煙,從前景走向后景,來到了畫面最深處,搬動了陽臺的植被,對著屋外的世界靜靜出神,吸煙。這只香煙吸的異常緩慢,吸煙者自然明了,長年吸煙的人不會將煙如此慢品,此刻香煙不是消遣,其中夾帶著難以言說的思緒。像是人體泄漏掉氧氣,生命漸漸枯萎。
人和房間里無生命的植被都有互動,而與自己的小孩卻沒有,這是生活的殘忍,導(dǎo)演用一枚長鏡頭講述了孤獨與疏離。父與子,骨肉之親,在同一空間之下,卻依舊有著無法逾越的距離。沒有互動,沒有回應(yīng),沒有接觸。
香煙吸的再慢,總會有燃盡的一刻。此刻的轉(zhuǎn)場,宛如燃盡的生命之光瞬間熄滅,化作灰燼。長鏡頭最終停在了父親吸煙的畫面,沒有過渡,在一輛匆匆忙忙飛馳的汽車上,我們便看著小康捧著骨灰盒(生命之灰)經(jīng)過昏黃的隧道。一次轉(zhuǎn)場,陰陽兩隔。父親已經(jīng)去世,迎面而來莫大的哀傷,父子之間還沒有說上一句話,卻已經(jīng)無話可說。
死亡將一切可能的和解都生生拋棄。生者能做的,只剩下了懺悔與追憶。
《你那邊幾點》就這樣用開場時的第一個轉(zhuǎn)場,便建構(gòu)起了整個世界。一個生者與死者共存的世界,死者的記憶便由這個轉(zhuǎn)場作為區(qū)隔,在此之前屬于死者,此后,生者繼續(xù)生存。開始時生與死的比重幾乎一致,人們無法分清生死,直到后來無數(shù)次的轉(zhuǎn)場,那份屬于“死者”的回憶,在人生之中,在整部影片之中的占比愈發(fā)降低,我們才同主角一起醒悟,明白了逝者已逝的真相,因為在影片的首個開場以后,死者于這個世界而言,已永遠(yuǎn)的停滯。
蔡明亮說“開始的這枚鏡頭拍的這么長,是為了給觀眾足夠的回憶?!?
于是這個轉(zhuǎn)場,便不僅是空間上的轉(zhuǎn)移,而是從過去的回憶里,轉(zhuǎn)向一個只能回憶的未來。
整部電影的鏡頭語言簡潔有力,單顆鏡頭內(nèi)的復(fù)雜性,一定程度上的取代了剪輯的作用。導(dǎo)演除了用鏡頭內(nèi)飽滿的戲劇性去營造張力,在對于人物與環(huán)境關(guān)系的安排上,也構(gòu)建出了極大的沖突與對立。生與死的時間,臺北與巴黎的距離,基督教信仰與傳統(tǒng)的佛學(xué)文化,皆是一對對矛盾的集合??墒窃谟捌械囊磺性兀瑓s又從來不直接相交,總以一種孤獨且獨立的姿態(tài)存在著。導(dǎo)演用一個時間元素為引子,將它們串聯(lián)在一起,使得每一個局部的改變,總是引發(fā)起一連串的整體反應(yīng),制造出了無比密集的觀影信息量。這使得影片大量的固定長鏡頭,不會導(dǎo)致觀眾感到視覺上的審美疲勞。
小康知道父親已經(jīng)離世。
于是他調(diào)慢所有時鐘的時間,除了在試圖與有過一面之緣的女人建立聯(lián)系,這其實也是一種后悔的表現(xiàn)。小康想回到過去,他希望時間能倒退回父親還在的時間。
母親卻還沒有接受丈夫離開的事實,她用黑暗包裹自己,把家庭用防水膠布封的嚴(yán)嚴(yán)實實,還告誡小康不準(zhǔn)殺生,指不定某只蟑螂就是丈夫轉(zhuǎn)世后的模樣。她知道丈夫怕光,連家里的電都停了。小康在上廁所時,母親遞給了他一支蠟燭。
可小康懼怕黑暗,父親走后,他得了一種怪病,不再敢半夜上洗手間。他用瓶子和塑料袋幫助自己排泄。
小康也沒把母親的話當(dāng)一回事,他殺死了出現(xiàn)在家里的蟑螂,將尸體丟進(jìn)魚缸。大魚吃掉蟑螂尸體的一瞬間,母親回頭看了一眼。實在是佩服導(dǎo)演的現(xiàn)場調(diào)度。
母親開始以為慢上7小時的時間,就是丈夫還在人間的時間。母親從此配合著這陰陽相隔的7小時,慢上7小時吃晚飯,慢上7小時與丈夫做愛。似乎只要慢上7小時,這個家就還是完整的。
諷刺的是,父親在世時,一家人都沒有坐在一起吃飯。如今,餐桌上的碗筷終于整齊的像是父親還在人世的模樣。
母親這后知后覺的愛,就像父親碗里加滿卻無人品嘗的菜。
影片中唯一一次一家人同框。母親躺在床上睡了一夜還未醒來,小康一夜情后丟掉了一箱被他調(diào)慢的手表,他在床邊為母親披了衣物,在她身旁輕輕躺下。父親的遺照在床頭的桌柜上,蠟燭已經(jīng)熄滅,昨夜,他應(yīng)該見上了母親最后一面。
小康是想要逃避的,他來到街頭租電影光碟。他想到女人現(xiàn)在在巴黎,便租下了法國電影《四百擊》。自己一個人在臥室里一遍又一遍的反復(fù)觀看。
似乎只要把時間調(diào)慢7個小時,我就從臺北和你一起到了法國。
似乎只要聽著法語對白,看著巴黎的故事,我就和你一起走在了巴黎的街頭。
女人出國時執(zhí)意要買小康的手表,手表上有兩個時間,一個是臺北,一個是巴黎。
女人是個放不下過去,也看不清未來人。小康把手表賣給了她,就成了既沒有過去,也沒有未來的人。
小康抱著從地下走道取下來的鐘,進(jìn)了電影院。他覺得,時間慢上7小時,就是法國。而那位買走他腕表的女人,就是他的巴黎。他抱著懷里的鐘,坐在電影院的紅椅上,就好像他和女人在同一個時間里,隔空擁抱著感受不到體溫的約會。
“我們用同一個時間,看了同一部電影,可是你不在我的身邊。熒幕上演的都是我好想你?!?/p>
隨后一名同性戀奪走了小康的鐘,他在廁所里要求跟小康發(fā)生關(guān)系,小康拒絕了。他看著隨男人下體抽動而來回轉(zhuǎn)動的分針,知道在剛才的時間里,還有許多人在看著同一部電影。
小康獨自一人在天臺上吹風(fēng)和喝紅酒。女人在巴黎的人流里,孤獨的喝著咖啡,吃著晚餐,手扶著純紅的浴室墻壁嘔吐。他們在畫面中一樣的渺小,一樣的脆弱。
女人從咖啡廳離開的幾秒內(nèi),人群似乎發(fā)現(xiàn)了她的存在。又再幾秒鐘后,被遺忘的一干二凈。
小康的車行駛在城市道路上,車上有女人臨別時送他的蛋糕。汽車廣播里說,有一只狗趁著主人不注意跑上了馬路,又不被司機(jī)注意,死在了馬路。獨自一人在路上,人和狗一樣,隨時都會死掉。又因為人沒有主人,更不會像狗一樣被當(dāng)成新聞報道出來。于是人總是走的很平淡,不像降臨時的轟轟烈烈。再看電影時才會發(fā)現(xiàn)這則新聞就是導(dǎo)演為結(jié)局埋下的伏筆。
迷路的狗剛剛宣布死訊,下一個鏡頭里,女人獨自在電扶梯上,電扶梯像一條筆直的馬路。起初只有她獨自一人,而后人潮涌來,淹沒在其中,左右搖擺。
女人在地鐵站遇見了一個亞洲人,他們一見如故的對視著。孤獨的人最能看清對方眼睛里的孤獨。下一秒,列車從他們中間穿過,模糊了兩人彼此之間的視線。男人上了地鐵,女人隔著玻璃看著他。直到男人離開。女人的身體隨著目光向前移了幾步,而后又停滯不前。
她在電話亭內(nèi),和對面的男人只有不到半米的距離??商炱降囊贿吺菍χ捦膊煌P目衽?,一邊是一直無人接聽的號碼。兩個人的距離,從來都不能用簡單的物理距離來界定。女孩撥打的電話直到電影結(jié)束都沒有打通,她到底要打給誰?也許電話那邊的人本就不存在,她只是下意識的希望自己應(yīng)該打某個人。
最后,女人依靠在另外一個女人身旁,發(fā)現(xiàn)體溫并無法共享。女人在公園的躺椅上閉上了眼,關(guān)閉了眼里的疲倦,河邊的倒影印出了巨大的摩天輪。一個行李箱飄過,她的意識去往了另外一個地方。
父親又一次出現(xiàn)在了前景,以背影的姿態(tài)。他用雨傘幫忙女孩把行李運上岸。女孩還在后景中酣睡,父親明白自己已停留過久,如今一切釋懷,該好好上路了。
巨大的摩天輪前,父親又點燃一只香煙,最后回過頭看上一眼。
這支煙,他還是吸的很慢。
父親的背影漸行漸遠(yuǎn),背景中的摩天輪,切著天際線緩緩轉(zhuǎn)動。
個人網(wǎng)站,會看勤奮程度丟一些作品,或者資料上去。
當(dāng)然還有亂寫的影評。
高中時開始我就一個人住了。在長期孤單后,孤獨感來得也就自然而然。我一個人吃飯,看書,看電影,一個人寫日記,寫我無聊的日常和沒有對象的話語。小康雖然住在家里,但是大部分時間他都呆在房間,看四百擊,拉尿,尿到塑料袋里面然后拿到窗臺邊澆花。而在異國的她(我忘記她名字了),一個人喝著瓶裝水,吃膨化食品。當(dāng)我自己一個人吃飯的時候,孤獨感并不是那么強烈??墒钱?dāng)我看著電影里的她吃東西時,時間的流動仿佛卻變得很慢。她吃東西的動作和吞咽食物的神情,都像是被孤獨訓(xùn)練得格外小心。我吃東西時就很怕弄臟桌子或是地板,畢竟收拾的還是我自己。不是怕麻煩,而是覺得一個人收拾東西也好憂傷。
康媽的孤獨又不一樣了,他丈夫過世了。她顯然對他念念不忘,比如吃飯老是乘三碗。后來她穿上了那件暗色的旗袍,這時我看到的她像一面鏡子,可以反射周圍孤獨的氣氛。一切都靜默不語,除了那個走錯時間的鐘。人總是會產(chǎn)生習(xí)慣的,當(dāng)我們習(xí)慣有人陪在身邊后,轉(zhuǎn)換成一個人孤孤單單是很苦澀的一件事情。
看電影里面的人物一個人的時候,真想嚎啕大哭,像是要哀悼我所有一個人的時光。另一面我又帶些僥幸,想著一個人如此寂寞地活著,無聊也就無聊吧,反正世上那么多人,肯定有人和我,和電影里的人一樣,一樣地孤獨。
這部片子給我的一種感覺是“事物是普遍聯(lián)系的”,“人們是孤獨的”,還有一種感覺,也是蔡明亮所有片子給我的感覺,就是“人物體驗是真實可靠的和可感受的”,我在觀賞影片的同時,也能體驗到主角的所作所聞。蔡明亮電影不僅有伯格曼和安哲羅普洛斯似的冷峻和理性,更具備特呂弗電影給人們帶來的對某件非情節(jié)性生活片段的體驗。
我們以《你那邊幾點》中所直接引用的《四百下》中安托萬偷喝牛奶的片段就可以體會到那種細(xì)致真實的開瓶蓋的聲音和喝牛奶的聲音,這種音效讓筆者形成了身臨其境的感受。再舉一例是安托萬的抽煙場景,抽煙這一動作被儀式化了,我們通過火柴點燃的聲音,感觸到了抽煙的那種像吃飯一樣日?;膬x式,仿佛觀眾自己也點燃了一支煙。誰能說賈木許的《咖啡與香煙》想表達(dá)的不是這種觸覺的美感呢?
從蔡明亮20歲第一次看到《四百下》起,特呂弗就給他帶來了深刻的影響,我認(rèn)為這種最大影響就是對日常生活片段的放大與儀式化。什么意思呢?就是瑣碎的生活片段取代了曲折離奇的情節(jié),比如李康生多次的尿尿場景,多次的吃飯飲食場景,無聊擺弄鐘表的場景,或者抽煙的場景。這些場景在商業(yè)影片中是被簡化甚至省略的,也許這就是文藝片區(qū)別于商業(yè)片的一條特征吧。
這種生活片段的儀式化的一個典型的表現(xiàn)就是“抽煙”這一動作。表面是與情節(jié)發(fā)展無關(guān)的,但是確是不可缺少的,在我看來,抽煙喝酒這種事件可以引起觀眾的視覺高潮,在觀影時仿佛身臨其境,每次我欣賞蔡明亮的電影都會有這種感覺,甚至是快感。最明顯的表現(xiàn)就是特呂弗,戈達(dá)爾,侯麥等新浪潮導(dǎo)演的片子,比如在《精疲力盡》中,男主角和女朋友邂逅時,煙是不斷的,這與情節(jié)和人物關(guān)系的曖昧性似乎產(chǎn)生了一些互動。
蔡明亮把這一方法運用到自己很多電影中,我認(rèn)為相對于特呂弗,他做的更加極致。這首先來自于蔡明亮電影的同期錄音和實景拍攝,蔡明亮的實景拍攝是不著痕跡的,就是可能旁邊的路人都不知道他在拍電影,所以對于真實環(huán)境人物的捕捉,無疑增加了電影的真實感,不管是作為背景走動的人物,還是實際的拍攝環(huán)境。在《四百下》的時代是沒有條件同期錄音的,但是新浪潮電影的擬音做的都還不錯。蔡明亮的另一個突破就是對長鏡頭的使用,眾所周知他的長鏡頭大部分是固定的,給人物的活動和動作細(xì)節(jié)展示提供了更多余地。特呂弗的長鏡頭充滿了運動,更多的展示的是人物關(guān)系和人物與場景的互動。
陰鬱的氣質(zhì),壓抑的情緒,沒有特定的情節(jié),十足蔡明亮式的電影。喜歡與不喜歡,只在一線間。
是目前最喜歡的一部蔡明亮。場景和鏡頭的設(shè)計跟之前看的兩部幾乎差不多,大概體會到蔡明亮的風(fēng)格了,從女主前往巴黎后變得很有意思,兩個人物,一個身處異地,語言不通導(dǎo)致失語孤獨,一個身處家鄉(xiāng),與他人交通不通,也造成了失語孤獨,之間也有許多兩者的交叉剪輯,最后魔幻現(xiàn)實的設(shè)置簡直神來之筆。之前在看我們學(xué)校的學(xué)生作品時,有一個作品印象深刻,那就是一個固定機(jī)位拍一個人坐著吃了十分鐘的面包,最后幾分鐘還有念詩,現(xiàn)在才知道學(xué)的是這一部(念詩學(xué)畢贛),學(xué)生作品還是不要模仿這種吧。
因為這片子,愛上的《四百下》。這告訴我一個常識:要想愛上法國電影,須先愛上臺灣電影。然后一起強烈地?zé)釔叟_灣和法國電影。
蔡明亮作品我最喜歡一部
蔡明亮于《你那邊幾點》中探求的回答并非時間,而是空間。臺北與巴黎時差七小時,而生與死的《距離》 卻無法從時光中獲知。為此這是一部猶如《下一站,天國》那樣追問去哪里的作品。但刻意讓小康與《四百擊》保持一致的呼吸就只能算作是盲目崇拜的迷影情結(jié)了,畢竟神明早已安排他們在另一個時空相遇。
這部真的很棒!全程是笑點 往塑料袋撒尿 往瓶子里撒尿 裝滿了澆花!雖然巴黎和臺北很遠(yuǎn)但通過時鐘的統(tǒng)一似乎協(xié)調(diào)如一分享著孤獨。父親從做了餃子叫康來吃叫不應(yīng)到去世之后對家里的某種悠悠縈繞最后到跟湘琪出現(xiàn)在巴黎的同一空間中成了一個離散的移民(?)母親竟然蒙對了 家里那個變成巴黎時間的時鐘似乎真是父親所在的征兆 喂不在場的父親吃飯 同他飲酒 為他遮蔽天日斷電歇燈 最后同不在場的父親交合!這些人物的孤獨同時卻又不是沒人陪伴的孤獨而是即使有陪伴依然不能克服的孤獨 母親和兒子 巴黎相遇的陌生人 小康和影院小胖 小康和妓女…他們在某種意義上正如安托萬一樣是被遺棄的 但究竟是被什么遺棄?試圖把全臺北的時鐘調(diào)成巴黎時間的那種孤獨/蟑螂、魚、烤鴨、鴿子、人/
好吧這一部實在有點悶。也太孤獨。一種把時間具象化的嘗試。魚吃蟑螂、箱子漂流以及結(jié)尾父親出現(xiàn)那幾幕很驚人,去過那個公園但忘了叫什么名。天橋上的和尚、遺像旁的蔣介石,有趣的細(xì)節(jié)?,F(xiàn)在看出蔡導(dǎo)3個標(biāo)志性的手法,1特寫哭戲,2不來一段平行剪輯不開心,3一直利用電影向男主角表白。
時隔一年,爲(wèi)了紀(jì)念妳,再看了一次。
蔡明亮第5作,將嚴(yán)格的客觀時間與孤獨和隔膜牽系起來。每個鏡頭都是固定長鏡,每個人也只有深埋在自己的內(nèi)心中。三個人各有各的排解與對抗孤獨的方式:小康母親整日沉浸在幻想之中,試圖與幽冥界的亡夫交流;小康則試圖控制與侵占時鐘這一客觀時間的能指,砸(所謂防摔的)表、調(diào)表、偷鐘、調(diào)鐘,卻無濟(jì)于事;湘琪在異國獨自地生活,只是生活。枕頭自慰、妓女車震與同性親密(段落平行剪輯)終究只是短暫的慰藉,或許,只有在夢中才能打破沉寂的宿命,一如慢慢漂流的行李箱和緩緩走向摩天輪的逝者。PS:繼[河流]后,蔡明亮又一次在固定長鏡中拍撒尿,而且一拍就是兩場(怕黑的小康獨自在臥室中用塑料袋或礦泉水瓶解決)。(9.0/10)
我的豆瓣電影1800,獻(xiàn)給蔡明亮。蔡明亮的固定長鏡頭和侯孝賢是不同的味道,蔡明亮的吃飯和小津來自不同的世界,但我還是喜歡蔡明亮的。
十四年前看的了……現(xiàn)在想來,是個孤獨的故事。從開始無人應(yīng)答的郎雄,到撥鐘的李康生,到女主角,都孤獨。地鐵站臺上的彼此凝視,我自己也在巴黎經(jīng)歷過了。結(jié)尾杜伊勒里花園那幕,是蔡明亮最后的溫柔。以及,葉童的嫵媚性感女人味,真是被低估得過了分?。。。?/p>
真是會讓我們這種時差黨(哦我真不好意思說自己是時差黨)淚流滿面T_______T
這應(yīng)該是我第一部蔡明亮,久聞大名,久仰久仰。電影把一對失去親人后母子二人巨大的空虛感和那種透徹心扉的虛無感刻畫地淋漓盡致,滲入髓骨,抱鐘入院,塑料袋接尿,熒幕上的四百擊那個小男孩竟然出現(xiàn)在了巴黎的墓園里,長凳上的他看上去那么蒼老,母親對著靈位自慰,車震后一皮箱鐘表被盜,“一夜情”后行李泛舟泉邊,巴黎和臺北雖然相差了七小時,但是孤獨哪都一樣的,都在漂泊游走靈魂無處安放。今天看了三部電影,好累啊,睡覺了,晚安!
每個個體都是孤獨而寂寞的。不僅小康和湘琪有著時差,母子和父親間同樣存在。這樣的寂寞源自情欲得不到滿足或者說它的無止境,是母親呼喚丈夫拿枕頭在黑暗里自慰,是小康扔掉了蛋糕和妓女在車內(nèi)做愛,是湘琪同性異性都無法滿足。他們都失去了箱子。父親走向旋轉(zhuǎn)的摩天輪亦如輪回。
你帶著故鄉(xiāng)的手表去了巴黎,我把全臺北的時間都撥慢了七小時和你同步。你不來陽世看我,我就把家布置成陰間與你相聚。蔡明亮其實很矯情的。
以一己之力搶占對全球化、流動、同步而言極為重要的“時間”,可慢可快可停滯,世界是我的世界。經(jīng)歷過生離(也許可以這么說)和死別,每句“我好想你”都可以是“你那邊幾點”。此刻你腦子里想的是誰?
為你把所有鐘表調(diào)慢七小時,一遍遍看《四百擊》,吃你送過的蛋糕,試圖與你發(fā)生某種聯(lián)系??墒悄?,還是要命的孤寂。蔡明亮真是把這種孤苦無依茫然無懼的愛拍到了極致。
重看。蔡明亮電影裡的人都好封閉,他們與發(fā)生聯(lián)繫的人之間彷彿是一種前世註定的必然,但又不那麼協(xié)調(diào),好像多多說的一陣扣錯衣襟的冷,每個人內(nèi)裡最難觸及的那一小塊被放大到全身,於是產(chǎn)生一種整體的疏離甚至怪異的效果。如果我們同時看到自己身上存在的某些類似特質(zhì),就會覺得一切自然而然。
1.每一個的寂寞都不一樣,卻都是一樣的沉重和哀傷;2.拿著枕頭自慰的寡婦,思念送自己蛋糕的女人卻跟陌生女人做愛,在異國他鄉(xiāng)的女人親吻了給予自己溫暖的同性,然而生活的寂寞卻依舊如影隨形,無法擺脫;3.七個小時的時差,那是思念的距離;4.死去的人沒有回來,而是往不停轉(zhuǎn)動的摩天輪徐徐走去。
用不斷出現(xiàn)或暗示的時間概念偷換影像空間感,從而實現(xiàn)時間條件下的握手交歡,只是肉體簇?fù)淼萌绱司o密,也抵御不了現(xiàn)實既定的冰寒;還是蔡明亮電影中那份熟悉又絕望的寂寞,似睡未睡的眼角噙淚,仰望彼此的本能慰藉,都是近乎獸性的沖動和保護(hù);最后以時鐘性與介入者身份揭露收尾,意味深長。