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劇照
詳細(xì)劇情
《兒子的大玩偶》：鄉(xiāng)鎮(zhèn)失業(yè)青年坤樹（陳博正飾）為了養(yǎng)家糊口，替電影院做“三明治廣告人”。他化裝成小丑身前身后掛著厚厚的廣告牌，但卻得不到家人及親友的認(rèn)同，總為此事爭吵不休。當(dāng)坤樹去掉化裝的油彩時，小兒子竟不認(rèn)識父親了，被嚇得哭鬧起來……
《小琪的帽子》：王武雄（金鼎飾）退伍后找到一份推銷員的工作，公司派他到沿海城鎮(zhèn)推銷日本生產(chǎn)的壓力鍋，在小鎮(zhèn)內(nèi)遇到小女孩小琪。然而，王武雄最感到不解的是小琪頭上總是緊扣著那頂帽子，讓他覺得非常奇怪。同時王武雄的搭檔林再發(fā)（方定臺飾）接到懷孕妻子寫信要求他快點(diǎn)回家。但是，壓力鍋卻發(fā)生問題……
《蘋果的滋味》：居住在貧民區(qū)的小工阿發(fā)（卓勝利飾），被美軍汽車撞成殘廢后住進(jìn)豪華醫(yī)院。美軍給了他一筆可觀的賠償費(fèi)，還答應(yīng)將其啞女送美國學(xué)習(xí)。阿發(fā)一家人悲喜交集，連連向美軍道謝……
長篇影評
1 ) 從小說到電影
·從小說過來，看著畫面，回憶詞句，更能感覺小說和電影的不同。小說最動人的就是隱秘曲折的心理，單純通過畫面沒法表現(xiàn)。 ·尤其我最喜歡的《小琪的那頂帽子》力度就弱了很多很多，小說是真的冷戾，雜糅，撕扯，久久無法平靜。電影的王武雄真帥啊，但乖了些，小琪帽子被揭開那一刻力度弱了，犯事的有種不著調(diào)的迷離，跑掉的有些作態(tài)，尤其拆信就很沒有鋪墊，對待人物太過粗暴，缺乏原作的耐心。但是小琪和美麗穿著很像的黃裙子，這倒補(bǔ)充了看小說時不甚多想的“十年計劃”，過去的妻子和將來的妻子，笑謔的妻子和沉痛的妻子，耐人尋味……實在是原作寫的太微妙了，電影還是弱了很多。 ·《兒子的大玩偶》還好，雖然也是省去了一些精微的夫婦間的心理較量，然后就是小孩的哭聲有點(diǎn)假，早年技術(shù)限制吧。比較好的是坤樹瘦瘦的形象，就有空間加了一個小肚子（原作中似乎沒有特別提及），像有“男媽媽”的意涵。脫去束縛上廁所那一段印象太深刻了，精瘦的肉體自帶一種悲壯感，毫無猥褻感。勾過妻子下巴那一刻的靈動，蒼涼中唯一一抹亮色，那么耀眼。侯氏風(fēng)格可見端倪吧，尤其又看到窗框構(gòu)圖的時候。 ·《蘋果的滋味》現(xiàn)在想起來是最喜歡的。以無聲、黑白開始，然后施工的、車禍的噪音劃破耳膜，血色帶來畫面的彩色，又是雨天的郁青，飽和過曝的白。小孩演員都不錯，倆男孩的靈動，尤其是啞女的角色，選的真的好啊！那種一處感官被封閉而牽連到其他感官的組合上不夠和諧柔美的沖突，幾乎是每次看到那張臉都能激出情緒，看小說是沒有的。當(dāng)然少了姐弟雨中淌水的畫面，相當(dāng)于削弱了長姐這個人物，另外母親的角色有一定突出，端莊化了。精彩的創(chuàng)造改編在于美國人的通話，不生硬地交代了些背景，確實看小說我也奇怪為什么美國人這么熱情，這種補(bǔ)充看來是必要有效的。還有就是醫(yī)院的白和人的黑的對比，真的這種在小說中不好強(qiáng)化的對比在畫面里特別有沖擊力，過曝的白像仙境，黑瘦的肉體則是干涸的人間。
2 ) 不要成為面目可憎的大人
喜歡，太喜歡了！給個滿分先?。?1《兒子的大玩偶》影片開頭就給我一種無可奈何的悲涼感，怎么生存下去這么難啊，僅僅是想做一個干干凈凈的人都無法實現(xiàn)了。這種時刻需求層次就很低，渴了能有口水喝就很滿足了。主人公上廁所玩偶的衣服被小孩拿去玩那里真的蠻心酸，想起“南村群童欺我老無力，忍能對面為盜賊?！?/p>
因為工作不順利回家對老婆發(fā)火那里讓我覺得害怕，這樣的人太多了。不是每個人生來就是壞人，但很多人在社群中受到不平等待遇無處發(fā)泄，只能回家沖家人發(fā)火，變成孩子眼中恐怖的“惡人”。后來看到男主和愛人講述日常所見所聞覺得很感動，一家人過日子不就是這樣你說一句我說一句。
伯父對外人承認(rèn)他是自己的侄子的時候也讓人很寬慰，（雖然我舉得這個伯父挺狗的，又不幫人家又要嫌棄人家，也可能那個時候大家都難自救吧）親人朋友的認(rèn)同也會讓人覺得有成就感。以及最后單獨(dú)為了逗兒子扮成小丑，很暖。
2《小琪的帽子》吊兒郎當(dāng)?shù)亩畾q和腳踏實地的三十歲。為了生活他勤懇努力，事事認(rèn)真謹(jǐn)慎，對待工作從不弄虛作假渾水摸魚，最后卻死（存疑）在崗位上，令人唏噓。
中間這部的側(cè)重點(diǎn)很巧妙，明明在講兩個下鄉(xiāng)推銷務(wù)工的人，片名卻側(cè)重在小琪的帽子上。起初我一直感覺20多歲那個人是不是對小琪有意思（誤hhh），同時又覺得可能只是童心未泯。
向老人推銷快鍋的時候，這里可以看出導(dǎo)演想要傳達(dá)的價值觀，也符合當(dāng)下一直在強(qiáng)調(diào)的“慢節(jié)奏”。讓我覺得一語驚醒夢中人了有點(diǎn)，老人的智慧。這里也可以看出失敗的必然性，這里的人并不需要快速，大家都有大把的時間煮飯、生活、乘涼。
揭開小琪的帽子的那一刻我emo了，真相總是如此丑陋，難以接受。這里也就體現(xiàn)了片名的高超之處，男主通過這里以及后面搭檔出事也逐漸認(rèn)清現(xiàn)實。就是格外心疼出事的那個，雖然影片沒交代是否死亡，但悲劇色彩已經(jīng)足夠濃烈了。家中妻子還有孕在身，一家人都那么善良（通過妻子寫的信和男主對有工作的感恩），好人沒好報總是讓人難過。
3《蘋果的滋味》這幾部的片名都很有趣，都是從孩子的視角去看待事件，多了一絲童趣。影片開頭對焦一攤血，展開敘述整個事件。
福兮禍之所依，禍兮福之所伏。無法直接評判這是好還是壞，雖然確實是歹勢，但對受害人本身來說應(yīng)該會覺得是好事吧。甚至工頭會問出“你是不是故意去撞”這種話，明明是受害者卻一直對車主道歉感謝，金錢確實是很好的調(diào)節(jié)器，尤其對窮困的人來說。
我很喜歡小男孩在廁所抽紙巾玩的那一段，很輕快，充滿童趣。后面對著廁所門“MEN”拍攝阿母和姐姐這里也很有趣，凸現(xiàn)了她們的格格不入。想上廁所又不敢問，還不如沒頭沒腦的小孩，現(xiàn)實中也有很多這種，大人不好意思做的事，借口小孩去做。
最后這張圖很好的總結(jié)了整部影片。失去一雙腿換來一家人榮華富貴，并且沒有送去美國的啞巴小女兒。這里真的覺得這個美國人挺好的，用善良拯救了一家人（相對如果他是個惡棍，結(jié)局會完全不同）。
寫這篇影評的時候特意在聽蔡藍(lán)欽的<這個世界>，總而言之，盡管生活的底色總是很悲涼，還是希望自己不要成為面目可憎的大人，永遠(yuǎn)持有童心童趣，這輩子做個可愛的人，總會有希望有轉(zhuǎn)機(jī)的。
3 ) 侯孝賢《兒子的大玩偶》中的時、空敘事
摘要：萊辛認(rèn)為詩適合描繪物體的動作，而畫則更適合描繪靜止的物體。詩是時間藝術(shù)，畫是空間的藝術(shù)，而綜合了六大藝術(shù)的電影既有詩在時間上的先后承續(xù)的特征也有畫在空間上并列呈現(xiàn)的特征。對比《兒子的大玩偶》影視改編前后，可以看出電影這一綜合藝術(shù)對小說時間敘事的豐富和拓展。黃春明對意識流的應(yīng)用影響了侯孝賢電影風(fēng)格的形成，其小說中對殖民勢力與社會現(xiàn)狀的關(guān)注也影響了臺灣新電影的鄉(xiāng)土敘事。
關(guān)鍵詞：《兒子的大玩偶》；侯孝賢；黃春明
1. 引言
喬托·卡努杜提出，綜合了詩、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑的電影是第七大藝術(shù)。電影藝術(shù)誕生之初，“時間”這一要素就決定著電影故事的敘事節(jié)奏。一般說來電影是由每秒24幀的圖片連續(xù)反映而產(chǎn)生的，構(gòu)成電影基本單位的單幀畫面便成為了承載大量信息的空間敘事手段。在畫面的構(gòu)成之外，視聽語言的重要性不言而喻，如何利用視聽語言來豐富故事內(nèi)容和塑造人物形象，每個導(dǎo)演有每個導(dǎo)演的偏好和風(fēng)格。本文試圖從電影中的時間特性和空間特性來重點(diǎn)賞析侯孝賢《兒子的大玩偶》的敘事風(fēng)格。
2. 時間敘事更趨豐富：從小說中帶括號的心理描寫到電影的閃回
在黃春明小說《兒子的大玩偶》中，故事由坤樹在火球般的大太陽底下的“想”開始，描繪了他一天中所遇到的事情和心路歷程。坤樹回想起曾勸妻子喝下流產(chǎn)藥，被大伯仔鄙視、報戶口遲到被罰十五塊錢、受妓女調(diào)戲、與妻子爭吵到最后被樂宮戲院的老板安排去踏三輪車。
侯孝賢的電影《兒子的大玩偶》中，原著故事被打散重新排列。以教堂發(fā)面粉開始，和小說中一樣圍繞著夫妻爭吵這一主干，插入坤樹找到工作后前勸妻子喝流產(chǎn)藥和找到工作后說“可以把孩子生下來”，被大伯仔謾罵被妓女嘲弄以及最后被老板叫去開三輪車。
小說中一天之內(nèi)的時間在電影中被打散成三天，心理描寫也被畫外音與閃回替代。小說《兒子的大玩偶》符合“三一律”，情節(jié)起伏，細(xì)節(jié)飽滿?！秲鹤拥拇笸媾肌分械奶貏e之處在于作者描寫人物心理時，既直接在故事中鋪敘，也用了“（）”來框柱人物的心理活動。盡管在交待故事的前因后果，或補(bǔ)充人物性格是常常會用到倒敘或插敘的手法，但在《兒子的大玩偶》這類以第三人稱為主要敘事視角的小說里，插敘或倒敘在敘事過程中大多以第三人稱為視角進(jìn)行交待，比如《紅與黑》中于連在面對德·拉莫爾小姐時常?；貞浧鸬谝粋€情人，作者是用第三交待的。在《兒子的大玩偶》寫作過程中，黃春明是否有意借鑒了電影敘事中的蒙太奇手法，我們無從考證。但從黃春明小說集中，《蘋果的滋味》《我愛瑪莉》以第三人稱為主要敘事視角與《小琪的那頂帽子》以第一人稱為敘述視角的等小說中可以看出黃春明對敘事視角的熟練運(yùn)用和切換。
盡管電影不僅具備繪畫的并列序列的空間敘事邏輯，也具備承續(xù)的時間敘事邏輯在講述故事這一功能上對純文本的敘事有一定突破。小說《兒子的大玩偶》中在第一次和最后一次坤樹的“想”里都出現(xiàn)了坤樹對妻子說“小孩不要打掉了?！钡堑搅穗娪啊秲鹤拥拇笸媾肌分兄话牙涞倪@句臺詞保留在第二次出現(xiàn)的閃回中坤樹找到工作后向妻子報告好消息。
不管在小說還是在電影中，創(chuàng)作者對坤樹第一次閃回的描寫中交待正是因為有了坤樹的“三明治人”的工作，兒子阿龍才得以出生。這也就是為什么盡管覺得自己受到了精神上的虐待阿龍仍然咬牙堅持的原因。比較電影刪減掉結(jié)尾對妻子說“孩子可以不用打掉了”的閃回，侯孝賢用坤樹騎上新的廣告宣傳工具——三輪車為替代。在電影敘事中，時空是可以任意打破的，導(dǎo)演是重塑時空的魔術(shù)師，所以，電影敘事常常采用閃回、閃前、時空并置等敘事技巧。[1]在刪減小說中的情節(jié)之余，侯孝賢還為故事增加了一個結(jié)尾，也就是坤樹騎上三輪車用大喇叭喊電影廣告的一幕。
影片中還利用了聲音這一功能來塑造人物形象，做到了音樂與情節(jié)的有機(jī)融合。原著小說中為了表達(dá)坤樹得到更體面的工作的喜悅，用了大量的心理描寫，并通過打散把這一好消息告告知妻子的時長。相比于并列的空間敘事，文字更擅長描寫心理。盡管導(dǎo)演將小說中坤樹的一系列以心理活動表現(xiàn)出來的“想”用“閃回”來表述，但為了讓人物形象更加具體可感，導(dǎo)演還采用了“喇叭”這一聲音工具。
影片中阿龍拿著喇叭大聲吶喊，連坐在面館中吃面的曾經(jīng)嫌坤樹丟人的大伯仔也轉(zhuǎn)口說年輕人找這樣的工作還差不多。終于奪回了做人的尊嚴(yán)的坤樹，把三輪車停在院子門口，固定鏡頭的中景中，坤樹拿著大喇叭在妻子阿珠的耳邊大聲招呼，聲音中充滿了愉快的氣息。接下來坤樹一連串的獨(dú)白更是呈現(xiàn)出他喜悅的心理感受。第一次不用畫小丑妝的坤樹，試圖去親近自己的兒子，卻發(fā)現(xiàn)不管自己怎么唱童謠，兒子停止不了激烈的哭泣。兒子的哭聲越大，也就越讓坤樹的心理顯得無助，呈現(xiàn)了坤樹苦笑不得滿帶辛酸的獨(dú)特內(nèi)心感受。
侯孝賢電影好用閃回，因而發(fā)展成所謂的“情緒蒙太奇 ”，侯孝賢在《兒子的大玩偶》之前所知道的三部影片都不曾出現(xiàn)閃回的敘事，因而可以斷定黃春明小說中坤樹的“想”，亦即意識流的寫作對侯孝賢電影敘事風(fēng)格的形成有一定影響。
3. 空間敘述更多元：《兒子的大玩偶》電影中的縱深感與立體感
電影比起小說來，不僅有時間敘事也還有空間敘事。坤樹的三次回家，路上所遇到的人和他自己的動作在時間和空間敘事上的差異。小說中坤樹找到工作回家是由坤樹在柏油樹下的用“想”來打發(fā)時間，坤樹一天之中的第一次回憶，自己如何在電影館說服老板，請他雇傭自己做三明治人。在小說中，黃春明用坤樹與妻子阿珠的對話來表達(dá)這種喜悅之情。
“你總算找到工作了。”
（阿珠還為這活兒喜極而泣呢?。?/p>
“阿珠，小孩子不要打掉了?！?/p>
……
在這大熱天底下，他的臉肌還可以感受到兩行熱熱的淚水簌簌地滑落。[2]
電影中為了更直面地呈現(xiàn)坤樹找到工作的喜悅，導(dǎo)演則是借用空間中的物體來暗示坤樹內(nèi)心的喜悅。影片中坤樹興沖沖地從畫面深出跑來，鄉(xiāng)間小道上的雞群被坤樹驚得亂竄，坤樹快樂地把腳上的塑料拖鞋也跑飛了，撿起來后抓在手里和對路過的老伯說“阿伯，你好！”。嘴里忙著喊妻子的名字“阿珠??！阿珠??！”。光腳竄到家中的坤樹，早已失去了等待的耐性，拿臟腳直接踩上榻榻米，不等妻子回來就撤下被單想要拿去做小丑的服裝。
這是屬于坤樹自己的快樂，老伯看著坤樹飛快跑過，還留下一臉的茫然。這就和萊辛在《拉奧孔》中所分析的一樣“可以通過美的效果來表現(xiàn)美本身?！?a class="link" rel="nofollow">[3]，萊辛分析海倫的美在荷馬筆下是沒有直接對海倫的臉描繪，而是通過旁邊的老人見到海倫的美而忘記了存在。在影片《拉奧孔》中也一樣，坤樹的快樂并不是直接描寫，而是借助環(huán)境、人物以及聲音來表現(xiàn)。
文字是時間的藝術(shù)，電影即有時間也有空間的藝術(shù)。因此電影在表達(dá)人物情感上的媒介就更為豐富多元，這也可以看做為何電影能夠最大限度地把故事濃縮在短短的數(shù)小時之中。
不管是在小說中還是在電影中，坤樹回憶從找到戲劇院的工作再到家中與妻子分享好消息，最重要的是向妻子說明可以把孩子生下來。黃春明的小說中是用一段帶括號的文字描述坤樹與妻子共同的感動的：“（為這事哭泣倒是很應(yīng)該的。阿珠不能不算是一個很堅強(qiáng)的女人吧。我第一次看到她那么軟弱而號啕地大哭起來。我知道她太高興了。）”[4]
如果妻子和坤樹一樣，也是因為能夠把孩子生下來，而快樂到了極點(diǎn)，那么影片中的這一場戲，或者說這一個情節(jié)的情感則是不夠厚實的。戲劇需要張力，而這種張力往往來源于人物人人物之間的“情感錯位”。侯孝賢把小說中阿珠聽到這一消息而開始哭泣的情緒，以動作表現(xiàn)出來。影片中阿珠洗完衣服回到家中，不解地看著丈夫在拆床單，聽到丈夫說“可以把孩子生下來了。”后，阿珠在眼淚落下之前轉(zhuǎn)身。由坤樹的無所顧忌的快樂相比，邊刨絲瓜邊抹眼淚時阿珠的沉默顯出更為成熟的思考。能把孩子生下來固然是暫時的快樂，但是孩子生下來以后呢？貧窮和困苦會消失嗎？
在電影敘事中，侯孝賢以動作表現(xiàn)出了丈夫坤樹和妻子阿珠面對命運(yùn)的驚喜時一喜一悲的豐富情感。在道具上也可見導(dǎo)演的用心良苦。攝影機(jī)以一個固定鏡頭的中景，框出一扇破舊的黃色大門與水池的擁擠空間中，邊刨絲瓜皮偷偷抹眼淚的阿珠?？v深線上有室內(nèi)與室外一明一暗的光線，在這分界線上是一個在灰調(diào)畫面中鮮艷的藍(lán)色塑料水勺。室外光線的亮與藍(lán)色水勺的亮反襯的正是阿珠在同一時刻既喜又悲的復(fù)雜心情。
從并列序列的時間敘事上看，電影中阿珠的主要情緒是感動，在這感動之后既有對孩子出生的喜悅，亦有對將來生計的擔(dān)憂。面對著找到工作以為能把孩子生下來的思想單純的丈夫，一個即將為人母的阿珠心里不能不為命運(yùn)的艱苦而擔(dān)憂。相比較于同樣是并列序列敘事的文字來說，“我第一次看她那么軟弱地號啕地大哭起來。我知道她太高興了。”侯孝賢影片中的阿珠的情感更為立體，人物形象也更為豐富?；蛟S也正是因為這，由于媒介的豐富，在同樣時間中傳達(dá)的信息更為豐富，才讓電影有可能在讓觀眾在觀影時以更高效率地獲得更多的信息量。這也是相比較與文字閱讀，電影觀賞更為輕松。
4. 《兒子的大玩偶》與臺灣新電影的鄉(xiāng)土敘事
《兒子的大玩偶》小說中，最令人唏噓的是在結(jié)尾時坤樹支支吾吾的“我……我……我……”，卸了妝的他不能被孩子認(rèn)出來，沮喪之下又之只好重新在臉上涂抹起來。在《兒子的大玩偶》這一小說中，作者黃春明沒有直面描寫坤樹扮演的廣告人是怎樣的畫面，讀者只能從大伯仔對坤樹這一廣告人職業(yè)的鄙夷、妓女對坤樹的調(diào)侃以及坤樹心中對這一工作的不任何來感受這確乎是一個無尊嚴(yán)可言的職業(yè)?！皬母蛇@活兒開始的那一天，他就后悔得急著想另找一樣活兒干?！?a class="link" rel="nofollow">[5]這些都讓坤樹覺得是一種精神上的自虐，生活中充滿了悲劇。
這份工作卻是坤樹為了能能夠讓妻子肚子里的孩子可以出生而千方百計去爭取來的，雖然覺得可笑，坤樹卻也還是堅持。當(dāng)坤樹的生活中充滿憂郁與苦澀時，坤樹全部的快樂是希望寄托在孩子身上，他們家已經(jīng)是三代沒有讀書的了，望著街道上那群中學(xué)生，坤樹想不到孩子阿龍竟會認(rèn)不出自己真正的模樣。
《拉奧孔》在論述詩人如何運(yùn)用“丑”的，這一節(jié)里面提到，適宜的丑的可以是美的，由此也引發(fā)出對喜劇與悲劇成分的討論。正因為坤樹的遭遇逃過悲慘，以至于整個小說彌散著一股淡淡的哀戚，直到最后兒子阿龍也沒能認(rèn)出終于卸掉小丑臉而心情暢快，生活中全部的希望都出人意外地砸向了坤樹悲劇的頭上。但是悲劇一旦過度，卻也制造出了令人意想不到的喜劇效果。好的文學(xué)作品是厚重的，使人不但能夠品嘗到甜的味道，還有咸的味道，總之是豐富的味道。坤樹的“我是兒子的大玩偶”這句辛酸又帶著輕快的自嘲，帶著厚重的力量。
萊辛指出，詩是通過動作暗示物體，是以美的效果來寫美。比如在描寫海倫的美時，不直接描寫海倫的樣貌，而是通過其周圍老人的反映。在小說中，作者從未花筆墨在描寫坤樹花了妝的臉，盡管坤樹這張畫了妝的臉構(gòu)成了小說中的反諷與矛盾。只有在小說的結(jié)尾，寫到坤樹差點(diǎn)以為自己要被辭退時，著急得滿臉流汗，才有對小丑臉的具體描繪。但是這一直接描寫意在表先坤樹焦急的心理，不是是以繪畫的形式來表現(xiàn)坤樹化小丑妝的辛酸。“他憂慮重重地轉(zhuǎn)過身來，那濕了后又干的的頭發(fā)，牢牢地貼在頭皮，額頭和顴骨兩邊的白粉，早已被汗水沖淤在眉毛和向內(nèi)凹入的兩頰的上沿，露出來的皮膚粗糙得像患了病。最后，他無意地把小胡子也摘下來，眼巴巴地站在那里，那模樣就像不能說話的怪異人形?！?a class="link" rel="nofollow">[6]
不同于小說，電影為了表現(xiàn)坤樹的心理復(fù)雜，不僅借助于妻子與坤樹之間的對話（時間敘事），更借助了坤樹表情的特寫鏡頭（并列敘事）。坐在榻榻米上的坤樹正沮喪地束手無策。坤樹正是因為扮小丑才有能力生下兒子阿龍，可阿龍卻只認(rèn)識化了妝的小丑而不認(rèn)識卸了妝的坤樹。終于坤樹靈機(jī)一動，跳起來去拿抽屜里的化妝盒，一個勁地往自己臉上畫。妻子抱著孩子不解地問坤樹，坤樹揚(yáng)起匆忙畫的臉，坤樹臉上漸漸蕩開笑容，那樣子仿佛是得意的又是無可奈何的。這時候鏡頭從對著坤樹的近景慢慢拉近，不斷放大，捕捉坤樹動態(tài)的臉上微妙且復(fù)雜的表情，最終定格在坤樹拘謹(jǐn)?shù)匦χ哪樕?。然后畫面漸漸暗下去，坤樹的那張花的臉，和墻上所貼著的日本畫報和日本廣告一起留在觀眾的腦海中。
值得指出的是坤樹墻上貼著的日本畫報和日本廣告，暗示了“殖民經(jīng)濟(jì)”這一現(xiàn)狀。此外，在電影的改編中，也處處可見當(dāng)時社會的一些蛛絲馬跡。小說中要把自己的三輪車留給坤樹的金池，并沒有交待自己不要三輪車的理由。影片中的金池則說明了自己要“去臺北”，去臺北意味著著新的生機(jī)。就外來勢力而言，在坤樹找到戲院老板介紹自己想當(dāng)三明治人的意愿，英文發(fā)音在三明治也在戲院老板嘴中發(fā)成了日文的發(fā)音。坤樹化妝時看向的那張三明治人的紙片，仿佛這一切的心酸無奈都來自于昔日的殖民母國。[7]
電影《兒子的大玩偶》總共由三部分組成，其他兩部也分別改編自黃春明的小說，它們分別為《小琪的那頂帽子》（1975）和《蘋果的滋味》（1972），《兒子的大玩偶》（1986）。每部片長35分鐘左右。電影中植入了原著不曾明顯描寫的外來勢力和社會轉(zhuǎn)型期底層人民的艱苦。此一意旨源自于七十年代鄉(xiāng)土文學(xué)的批判現(xiàn)實傳統(tǒng)，其懷舊氛圍則有異于八十年代的后現(xiàn)代潮流。[8]
5. 結(jié)語
“繪畫也能模仿動作，但只能通過物體，用暗示的方式去描繪物體”[9]侯孝賢通過電影這一綜合藝術(shù)所包含的多種敘事媒介，為黃春明《兒子的大玩偶》小說注入了更多當(dāng)下語境中的社會命題。利用閃回把坤樹一天的所思所想拓寬，容納進(jìn)了更多的生活場景，而電影中的光影、道具以及攝影機(jī)的運(yùn)動的精心布置，讓場面調(diào)度所傳達(dá)的信息更加豐富，使得人物形象更加立體。
詹宏志指出，臺灣新電影的鄉(xiāng)土文學(xué)路徑，到《兒子的大玩偶》才真正成型。[10]縱觀《兒子的大玩偶》中三部短片所表現(xiàn)的“三明治”人的處境，主要定調(diào)在殖民勢力的入侵與社會的變遷。黃春明作為鄉(xiāng)土文學(xué)的代表作家在7、80年代轉(zhuǎn)向了對殖民經(jīng)濟(jì)的批判，比如《莎呦娜啦 ·再見》就直指來臺北嫖妓的美國嫖客。綜上，侯孝賢與吳念真針對《兒子的大玩偶》的改編是縱觀黃春明作品而回歸到他對時代社會的總體關(guān)注上。黃春明在《兒子的大玩偶》中的“想”的敘事手法運(yùn)用，也影響了侯孝賢“閃回”的電影敘事手段。
參考文獻(xiàn)
[1]蒲劍.霓虹美學(xué)與閃回敘事——電視劇《局中人》的藝術(shù)特色[J].當(dāng)代電視,2020(12):51-53+77.
[2]黃春明.兒子的大玩偶.兒子的大玩偶[M].北京.北京聯(lián)合出版公司.2019.10.
[3][德]萊辛.朱光潛譯.拉奧孔[M].北京.北京商務(wù)印書館.2016.
[4]黃春明.兒子的大玩偶.兒子的大玩偶[M].北京.北京聯(lián)合出版公司.2019.10.
[5]黃春明.兒子的大玩偶.兒子的大玩偶[M].北京.北京聯(lián)合出版公司.2019.10.
[6]黃春明.兒子的大玩偶.兒子的大玩偶[M].北京.北京聯(lián)合出版公司.2019.10.
[7]陳意如.《兒子的大玩偶》電影改編的文本互涉.育達(dá)科大學(xué)報.第23期.2011.6
[8]陳意如.《兒子的大玩偶》電影改編的文本互涉.育達(dá)科大學(xué)報.第23期.2011.6
[9]德]萊辛.朱光潛譯.拉奧孔[M].北京.北京商務(wù)印書館.2016.
[10] 《兒子的大玩偶》電影改編的文本互涉.育達(dá)科大學(xué)報.第23期.2011.6
11.孫紹振著. 經(jīng)典小說解讀[M]. 上海：上海教育出版社, 2016.05.
12．（美）路易斯·賈內(nèi)梯（Louis Giannetti）著；焦雄屏譯. 認(rèn)識電影 插圖第11版[M]. 北京聯(lián)合出版公司, 2017.04.
4 ) 兒子的大玩偶
第二個故事的主線倒是不一樣，隱隱有神秘主義的味道，80年代臺灣電影的優(yōu)點(diǎn)就在于：你可以用一兩句尖酸的話來描述的故事，哈哈比較喜歡第二個故事，也不知道為啥哈哈哈就是喜歡，前兩者作為父親承擔(dān)妻子生育的職責(zé)、反復(fù)游說街坊，小丑油彩臉上的似哭似笑，被蒙騙的推銷員不留余力地推銷危險品，都能深沉體會遺忘于經(jīng)濟(jì)起步角落的普通人的刺痛感
5 ) 觀侯孝賢導(dǎo)演電影《兒子的大玩偶》簡評
6 ) 優(yōu)秀左翼電影就該這么拍。
監(jiān)制：明驥；出品人：艾越新；制片人：徐國良；策劃：趙琦彬；執(zhí)行制片：侯建文；原著：黃春明；編?。簠悄钫?；音樂：溫隆俊；攝影指導(dǎo)：陳坤厚；
一、兒子的大玩偶（Son’s Big Doll;導(dǎo)演：侯孝賢；）
1、民國五十一年（1962年），各家人領(lǐng)教會的救濟(jì)糧。
2、下一個鏡頭的對白會提前進(jìn)入。
3、孩子（大頭龍？）總在哭。
4、坤樹的牌子上是“蚵女：本省第一部彩色大銀幕”，所以是扮小丑為電影院做廣告。主動向影院請纓，找到工作后的狂喜。
5、工作的失意，帶來回家后的暴怒。欲望在別地的補(bǔ)充達(dá)成。
6、見到親戚阿伯都不好意思，各種尷尬。
7、《兒子的大玩偶》的氣質(zhì)，不同于健康寫實主義的《蚵女》等避開社會問題的做法，但跳不開意大利新現(xiàn)實主義。下層勞動群眾的辛酸。
8、女人跟蹤工作的丈夫“大玩偶”。
9、為了能再讓兒子認(rèn)出自己、逗兒子開心，找到新工作的爸爸重新化妝讓自己成為“兒子的大玩偶”。
小琪的那頂帽子（Vick’s Hat；導(dǎo)演：曾壯祥）
1、民國五十三年（1964年）
2、林再發(fā)與王武雄，個性很不同。
3、“推銷快過這份工作，或許我們會成功的?！比鄽q的林再發(fā)，迫于家庭的壓力，對工作兢兢業(yè)業(yè)、唯唯諾諾。而二十多歲的武雄卻不屑一顧，對他的話也置若罔聞，更具反叛精神。
4、城鄉(xiāng)變遷、初入全球化的臺灣，以及嚴(yán)峻的就業(yè)形勢、辛勞的工薪階層。
5、鳥屎掉在頭上運(yùn)氣不好，要吃豬腳面線。另外，小女孩是不是走回來了？
6、給武雄吃綠豆湯的婦人，熱情好客的臺灣民眾。
7、神秘的李小琪及其黃色的帽子。武雄對其的感情類似于戀童？
8、兩個人工作一樣，心中所想?yún)s完全不一樣。曾壯祥用對比蒙太奇，分別表現(xiàn)林再發(fā)的積極展示快鍋、武雄與小琪的安靜相處。
9、小琪原來是頭上有癩??？小琪被摘帽子后嚇跑了，貝殼也被摔碎了。
10、快鍋?zhàn)罱K炸裂，并且林再發(fā)為之喪命/受傷。武雄看到受傷的再發(fā)后開始哭泣。工作和現(xiàn)代科技的意義到底是什么？這時候鏡頭給到兩人之前自己張貼的廣告“日本原裝進(jìn)口鈴木快速炊鍋”是莫大的諷刺，武雄悲憤地將其撕下。以上體現(xiàn)了新臺灣導(dǎo)演在80年代初期對全球化、都市文明與商業(yè)文化的拒絕與叛逆。
11、林再發(fā)剛死，來自美麗的限時信也剛寄到。這時上帝視角，展現(xiàn)美麗可能胎死腹中的消息。在這里，死亡并沒有和新生搭配。
12、小琪瘌痢頭被發(fā)現(xiàn)，和林再發(fā)的受傷，搭配在一起。帽子與快鍋？，帽子是癩痢的遮掩，美麗也有缺陷，類似于包裝與廣告是快鍋的遮掩，而快鍋也有致命的危險。這應(yīng)該是諷刺商業(yè)文明吧？
蘋果的滋味（The Taste of Apples；導(dǎo)演：萬仁）
1、民國五十八年（1969）五月十日
2、受傷倒地的被撞者需要依照其身形在馬路上用粉筆畫痕跡？
3、一看開場，便可知是諷刺臺灣唯美國是瞻。
4、到底幾個孩子？可見六十年代臺灣底層家庭都會生很多個孩子。
5、警察和美國人還算和善負(fù)責(zé)。
6、“姐，我不想上學(xué)了。我們交不起代辦費(fèi)，每次工藝時間都被老師罰站?！?br>7、為何這部電影的三個段落里，總是陰天？
8、江阿吉因為坐美國車被同學(xué)羨慕而開心，暫時忘卻了父親被撞的傷痛。
9、由此車追憶過往之車。從回憶得知，這也是一個前往圍城臺北的一個故事。
10、臺北底層家庭誤打誤撞進(jìn)入美國駐軍的空軍醫(yī)院，如劉姥姥進(jìn)大觀園一樣新奇、興奮，甚至在小孩的誤導(dǎo)下進(jìn)入了男廁所，甚至于忘記了男人受傷的痛苦。這背后是對于民眾困苦生活和美國控制的反思。
11、因禍得福？但其途徑是經(jīng)由美國人的同情與幫助，實則可悲。
12、工頭：“阿發(fā)，你是不是看到美國人的車，故意去撞的？”
13、蘋果的特寫？“（孩子們）一輩子沒吃過蘋果”一家人吃蘋果?！耙粋€蘋果差不多可以換四斤米”，物價上漲是有多離譜。阿發(fā)看著一家人津津有味地吃蘋果，露出了欣慰的笑容，好像是他為家庭帶來了收入和幸福。
14、最后是少了啞女的全家福。
三人每人一段，但水平未有差別，侯孝賢那個反而還弱一些。故事主人公都是掙扎求存，不同面投射生存付出的代價，第二個故事的主線倒是不一樣，隱隱有神秘主義的味道，80年代臺灣電影的優(yōu)點(diǎn)就在于：你可以用一兩句尖酸的話來描述的故事，這些劇組偏偏講述的很厚道，觀察的很貼近。
短片三部曲，第一部兒子的大玩偶便是侯孝賢與吳念真之作，那時的導(dǎo)演風(fēng)格已經(jīng)成形，其間悲喜分明，無經(jīng)修飾，結(jié)局畫面定格，畫外音若把一段記憶猛的拉出，后力挺足。后面兩個故事看的挺揪心，蘋果一部倒是不錯，有些場景老使我走神，想到雅克塔蒂的肢體動作，怪也哉。
臺灣新電影的揭幕作，3個城鄉(xiāng)結(jié)合部里小人物的故事。想起第六代，同樣是經(jīng)濟(jì)飛騰社會失調(diào)的大環(huán)境，第六代要么卻找不到北，要么用力過猛，講一個普羅大眾喜愛卻不乏內(nèi)涵的故事真有這么難？
《兒子的大玩偶》：最早還是在中國電影博物館對臺灣電影的介紹中得知的，我一直以為“大玩偶”是母親，沒想到是父親；更沒想到這會是三個生活不易的家庭的故事短片串聯(lián)的電影；《小琪的那頂帽子》：我差點(diǎn)以為是戀童癖；《蘋果的滋味》：真的，要不是格雷上校是大好人，就不會是這樣相對美好的故事了。
萬仁的《蘋果的滋味》很有意思，當(dāng)年看他的《超級市民》就被震過一回，感覺他有點(diǎn)被低估了，“超級三部曲”也很難找啊。
原本以為三段都是侯導(dǎo)的 就覺得新電影初期原來人家也是走過楊導(dǎo)的城市路線的么 再看就覺得第一段與后面差別好大 還有這樣的排列是要讓人逐漸認(rèn)識畸形發(fā)展的本質(zhì)嗎
三段往事，滿目蒼夷。四下里遍布著日本與民國遺風(fēng)。他們不識外語，甚至聽不懂國語；他們眼神迷離，目不識丁，口不能言。遇到飛來橫禍，卻要虔誠地道歉，并心存感激?？咕芨呖萍?，只為了留存那點(diǎn)香火。辛酸地淚眼迷離著，手捧蘋果滿懷希望。
吳念真改編自黃春明小說，60年代的三段故事喜愛程度從后到前。蘋果的黑色諷刺真是做足了，是那種笑過后的心酸，這一家子有寓意草根的臺灣。小琪很驚悚，從一開始就有種要有很不好的事情要發(fā)生的感覺，結(jié)果還真是，反思盲目的發(fā)展。玩偶的人物挺立體，紀(jì)念拼搏的父輩。這片的背后在當(dāng)時還是很有意義的。
臺灣新浪潮發(fā)軔作之一，比《小畢的故事》稍晚但同年上映。影片改編自臺灣著名鄉(xiāng)土作家黃春明的小說。黃春明寫小人物、小事件，最親切、細(xì)膩、地道，電影中的三個小故事，也如此。特別喜歡《兒子的大玩偶》和《蘋果的滋味》，前者情真意切、人艱不拆，后者因禍得福、辛酸苦澀。
1.淡淡的憂傷卻如此的綿長，一股暗勁在刺痛著人的情感。2.大玩偶里面父親最后的微笑、帽子里面王武雄最后那悲痛的臉、蘋果里面阿發(fā)家人對美國大兵的“謝謝，謝謝。對不起，對不起?！边@一幕幕的是如此令人憂傷與心痛。3.恨日親美，赤裸裸的諷刺與不滿...
8/10。諷喻了臺灣受外貨欺詐帶來的肉體傷害和依賴美國外援的麻木民族精神，前兩者作為父親承擔(dān)妻子生育的職責(zé)、反復(fù)游說街坊，小丑油彩臉上的似哭似笑，被蒙騙的推銷員不留余力地推銷危險品，都能深沉體會遺忘于經(jīng)濟(jì)起步角落的普通人的刺痛感，最后一段全家探病時品嘗蘋果的拜金面孔涵蓋了時代的卑微。
（6.0）這三個故事的延續(xù)性在哪里？我覺得前兩個比較一致，關(guān)于陌生人的。而且前倆都有改編成恐怖故事的潛質(zhì)。
臺灣新浪潮電影的發(fā)端作品之一，吳念真改編自黃春明小說的三段式短片。小男孩在嘉義竹崎鄉(xiāng)間追逐的侯孝賢式長鏡頭呼喚著兩年之后的《童年往事》；日本雜志撕頁上習(xí)得的三明治人裝扮無法在本地求得生存，卻成為孩子唯一認(rèn)識的父親面孔；最喜歡萬仁的《蘋果的滋味》，美國之于臺灣，成為創(chuàng)傷與榮耀、虧欠與依賴并存的曖昧反諷的符號。
戲院沒茶無人理會唯唯諾諾，家中沒茶亂摔東西朝老婆發(fā)火；壓力鍋現(xiàn)場煮食推銷已經(jīng)失敗過一次，愚忠者的反應(yīng)卻是那麼好的東西怎麼沒有人買呢，最終被自己口中的好東西炸死；被車撞反而因禍得福對肇事者不住口道謝說對不起，一家人吃蘋果的樣子真是讓人不知道說什麼好，難怪當(dāng)初會有削蘋果事件～
《兒子的大玩偶》：侯孝賢很會用畫面說話，桌上沒動筷子的飯就說明了夫妻感情的摩擦。用了很多閃回段落將二人的過去與現(xiàn)在進(jìn)行對比?！皼]茶”的重復(fù)揭示了男主是個只會在家里撒脾氣的人，但等到有收入來源之后，又愿意重新化上小丑妝擁抱兒子，果然錢才是控制男人品性的關(guān)鍵。最后定格鏡頭往前一推，直接借鑒《四百擊》。《小琪的帽子》：費(fèi)盡心思努力的年輕人，在工作與人際關(guān)系中獲得雙重失敗，甚至是更糟。快鍋著火與工程師講課形成聲畫對位，青年人與老年人的快慢之爭引人深思。戴帽子的并不止小琪，很明顯地滿大街都是?！短O果的滋味》：開頭車禍用了黑白濾鏡，血跡與樓房形成匹配性剪輯，大雨滂沱讓心緒愈加紊亂。美軍的優(yōu)待讓臺灣人的多情多義蕩然無存，與上一部短片還形成了恨日親美的呼應(yīng)。躺在床上的男主腦中響過鋼琴曲，仿佛看到了明日曙光。
三個短片反映出當(dāng)時社會經(jīng)濟(jì)的壓力 散文式的電影 第一段很感傷 為生活失去自己的主體性與面目 是小人物悲哀 最后一幕的笑讓我感傷... 第二段時如同快鍋一樣感到壓力.殖民文化下的不協(xié)調(diào) 美好對比丑陋 新科技對比傳統(tǒng) 及有隱晦性的暗示 第三段很諷刺..戲里戲外都諷刺 (臺灣電影圈也因此才有 楊士琪紀(jì)念獎) 記住~導(dǎo)演是全世界最不給刪的人....
4.2 像是<<光陰的故事>>那樣三個導(dǎo)演三個故事，<<光>>是留洋歸來的導(dǎo)演們拍的，<<兒子的大玩偶>>是一批本土導(dǎo)演。侯的長鏡頭在陳博正追那群孩子拿回衣服的時候就已經(jīng)初見端倪。那種鄉(xiāng)土味道的故事，應(yīng)該是很多人的美好回憶。生活不易，需要珍惜。
第一部全臺語發(fā)音的文藝片，演員全換成了生活在最底層的人們，但幕后班底不變，音樂也從流行轉(zhuǎn)為配樂了。當(dāng)?shù)谝粋€長鏡頭出現(xiàn)時，我知道侯導(dǎo)開始顯山露水了。要感謝黃春明的三篇好小說，尤其是小琪的帽子。大悲無淚。浩渺中我將如何把你婆娑？
三段故事都無意間體現(xiàn)了臺灣與日美的曖昧關(guān)系。除了一貫的底層人物展現(xiàn)，還加入了一些實驗性的東西，短片的形式本來也有展現(xiàn)才華，表達(dá)自我的能力。
1982年，楊德昌 / 柯一正 / 陶德辰 / 張毅四人將各自拍攝的短片合在一起取名為《光陰的故事》，講述人生童年、少年、青年、成年的四個階段；一年后，也就是1983年，導(dǎo)演侯孝賢 / 萬仁 / 曾壯祥三人合作了《兒子的大玩偶》，用三個不同故事呈現(xiàn)人生的悲苦和貧窮滋味。各花入個眼，對照來看，別有味道。