（原載威尼斯電影節(jié)期間的騰訊娛樂報道）
維姆.文德斯新片的媒體場首映狀況不斷。先是播映了5分鐘后，法語對白拉開劇情后，因觀眾發(fā)現(xiàn)沒有英文字幕，而重頭再來。接著又是一個沒有意大利文字幕的版本，主場觀眾剛以噓聲表達些許抗議，就有一個德國記者站起以德英雙語大聲喝止：“大家就別耽誤時間了，我既不懂法語也不懂意大利語，英語也一般，但現(xiàn)在的英文字幕版已經(jīng)是能看下去的最優(yōu)選擇了”。乖巧的意大利媒體人竟再沒鬧場。

這樣也好，觀眾們可以跟著徐緩鏡頭中空無一人的香榭麗舍大道，再多欣賞一遍Lou Reed那首通過《猜火車》被影迷熟知的名曲《完美的一天》（Perfect Day）。文德斯的這位搖滾老友逝世已近3年，是時候以漂亮的畫面紀念一下了。“在公園里喝著桑格里亞，天黑后回家；在動物園喂著野獸，看一場電影后回家”，這是歌曲里“完美的一天”；在巴黎郊外花園別墅的夏日午后，以老式打字機虛構出一對閑聊著性經(jīng)歷、植物學、難忘旅程的男女，也是“完美第一天”——阿蘭胡埃斯的美好日子。

可接下來的英文字幕時間，即便對英文寫作的《好萊塢報道》影評人來說，也是一支難以跟上的“法語饒舌曲”，“完全不間歇的法語對白，只有字幕閱讀速度最快的觀眾才能跟上”。

唱片機的《Perfect Day》播完，置身大宅的德國作家面對著花園桌椅，開始用打字機創(chuàng)作出一對并非情侶關系的中年男女。男人循循善誘著，讓女人進入一輪輪“真心話游戲”。女人情感充沛著回憶起自己第一次性經(jīng)歷、過往羅曼史以及與身體相關的哲學思辨，她語速飛快，還時不時糾正著表述和記憶，導致鏡頭搖回書房，讓作家不得不重寫對話。而男人從不提及自身情感，如一個毫無相關卻同等比重的聲部，打斷女人后穿插進來，激情講述著鳥類知識、各類草莓以及一段難忘的西班牙小鎮(zhèn)阿蘭胡埃斯旅行經(jīng)歷。在這些彼此不相關的意識流的對話（自白）中，也偶爾產生一些趣味對應幽默。比如當唱機響起The Trogg樂隊曲子《愛滿溢周圍》（Love is all around）時，女人描述著一次當伴侶進入她身體時的失望經(jīng)歷。

90分鐘頗具催眠效果的各說各話，讓《阿蘭胡埃斯的美好日子》徹底成為一部純藝術電影，一部似乎僅供知識分子挖空心思剖析互文性的影像論文。它其實是文德斯第四次改編彼得.漢德克的劇作，前三部分別為《守門員害怕罰點球》（1972）、《錯誤的舉動》（1975）和《柏林蒼穹下》（1987），均是文德斯被影史銘記的杰作。那么這次的新作讓影院觀眾紛紛沉睡過去，是因為表現(xiàn)手法和表達內容都實在太實驗太先鋒，還是因為如今這個移動互聯(lián)時代距離德國新電影運動時的藝術品位實在太遠了呢？

好不容易讓人們振奮過來的一幕，是導演的另一位搖滾老友Nick Cave親自出場，打斷花園里喋喋不休的兩人，徒自坐在大宅過道上，彈著鋼琴，唱起《Into My Arms》。這不是哥特王子在文德斯電影中的第一次亮相，早在《柏林蒼穹下》那陣，他就坐在酒吧里，合著樂隊，瘋狂撕喊著《From her to eternity》。

差點忘了說，這還是一部電影節(jié)難得一見的3D電影，卻除了一場景深悠長的大宅全景空鏡外，再無任何立體感受。70歲前后，文德斯就成了藝術電影領域，最熱衷于擁抱3D新技術的大師，舞蹈紀錄片《皮娜》和建筑紀錄片《文化大教堂》的嘗試，都頗為成功，可到了劇情片領域，從去年的《一切都會好的》到今次這部《阿蘭胡埃斯的美好日子》，就實在看不出3D究竟如何意義，又有何效果。大抵只能腦補為，巴黎郊外大宅里的這位作家試圖視覺化的虛構出一場無意義對話，那么至少在概念上，3D可以將打字機里的平面A4紙，延拓出一個空間吧。雖然最終效果是連字幕都不浮于銀幕前。