香港犯罪題材要想成功，我認為基本上是走了三條路徑：

一個是類似于《風(fēng)暴》、《怒火.重案》、《導(dǎo)火線》這樣的影片，主要靠動作戲、槍戰(zhàn)戲、大場面、大爆炸等特效鏡頭來吸引觀眾的眼球，通過震撼的視聽效果來取悅?cè)藗兊母杏^。

配樂和動作的完美結(jié)合，陳光榮的配樂絕了

一個是類似于《黑社會》、《臥虎》、《無間道》、《門徒》、《追龍》、《槍火》這樣，把香港本土最具標(biāo)志性的文化標(biāo)志或者某一段時間的社會潮流作為賣點，這部分作品主要是依靠展示這種社會契約型組織的獨特生態(tài)和個人命運和欲望的矛盾來制造沖突，這一類作品我認為也是數(shù)量最龐大的一個支流。

配樂還是陳光榮

最后一個，就是港式推理，或者是心理驚悚犯罪片，這一類幾乎可以說是少而精，《B+偵探》、《C+偵探》、《暗戰(zhàn)》、《神探》、《盲探》、《消失的子彈》等等，這一類犯罪題材，往往把神秘主義當(dāng)做表象，同時具備厚重的偵破要素，或淺或深的推理內(nèi)容是與大量心理驚悚融合在一起的，說它是驚悚片甚至是鬼神片也毫不為過，影片里的人物往往比其它類型的影片，要更神經(jīng)兮兮、更陰暗、更加戲劇臉譜化、而這一類的影片的尺度也往往是最大的。

類似于彭順導(dǎo)演這樣一貫拍驚悚片的導(dǎo)演，拍犯罪片也顯得一股鬼氣

心理驚悚犯罪片的難點在于，它既要有充滿神秘感的外表，同時最終又要避免以怪力亂神作為結(jié)尾，這就需要一個巧妙的偽裝和緊密的推理橋段，比較有代表性的就是《消失的子彈》中的幽靈子彈。同時它有不同于日本那種本格推理電影，它無法把所有的精華精力都給到推理和線索的演繹中（比如近兩年大火的《利刃出鞘》），也就可以將此類影片歸結(jié)為，擁有一個推理和懸念的骨頭，但是卻是需要驚悚和神秘感來作為血肉，可以說是一個中庸的結(jié)合體，或者說是兩種類型相互融合妥協(xié)的產(chǎn)物。也就意味著二者的平衡是最大的難點，稍微一個傾斜，就會將作品或是變成一個漏洞百出的推理偵破片，或是變成恐怖片了。

《消失的子彈》的核心還是硬核推理

這也是近幾年，在《盲探》之后，在沒有出現(xiàn)過類似的合格影片的原因，已經(jīng)很少有導(dǎo)演有這樣的精力或者是欲望，來創(chuàng)作這樣的作品。

而這部即將上映的《神探大戰(zhàn)》，憑借著導(dǎo)演對這個IP的執(zhí)著，給我們帶來了一個原汁原味的《神探》續(xù)作，再次讓我們感受到了那種瘋狂、黑暗、未知、驚悚。

當(dāng)年的《神探》內(nèi)地票房低得可憐，可惜了那么高的評價

從《盲探》以后還沒見過這么大尺度的電影了，說實話，應(yīng)該是國內(nèi)審查的極限了，里面基本上給觀影展示了各種主流謀殺死法，大量殘肢碎肉，進去中后期槍戰(zhàn)戲份更是殺人如麻如砍瓜切菜。

影片中借鑒了很多香港歷史上有名的案件，有一些之前也曾被改編成電影，比如魔警案、雨夜屠夫、旺角烹尸案等等，同時里面的犯罪行為不再是單打獨斗，而是采取了集團式犯罪，而罪犯們也從普通的暴徒變?yōu)榱嗽┌甘芎θ说募覍?，使得我們對反派也不再是只抱有單純的善惡劃分，其中對于冤假錯案的憤怒能夠引起一定的共鳴。

這次《神探大戰(zhàn)》中追加了更多與新時代相符的元素，也讓它更有商業(yè)性，諸如以往該類型中較為缺失的特效特技場景，其中有比例非常高的槍戰(zhàn)場景，這一次的規(guī)模非常之大，數(shù)十人的激烈沙場，飛虎隊、水鬼隊陸續(xù)登場，大規(guī)模的爆炸場景也多次出現(xiàn)，這種變化的確是符合近兩年香港電影在國內(nèi)的成功案例，諸如《拆彈部隊2》、《怒火重案》，當(dāng)然相比后兩者，這些槍戰(zhàn)場景的逼真程度和激烈程度上，還是弱一些，畢竟《神探大戰(zhàn)》雖然有“大戰(zhàn)”二字，但是主要視角和關(guān)注點并不是動作戲這方面。

片中重火力投放的片段其實還是欠點火候，比不上怒火或者風(fēng)暴

韋家輝繼續(xù)《神探》的風(fēng)格，味道依舊，劇本非常成熟，雖然達不到揚名立萬那種程度的反轉(zhuǎn)，但是里面的反轉(zhuǎn)也是相當(dāng)出彩，其中某人這真面目真是隱藏滿深的，到最后三分之一的時候才能察覺到。

全片最大的亮點在于“推理擬人化”，劉青云扮演的李俊，由于患有妄想癥和人格分裂等等精神癥狀，所以在他周圍出現(xiàn)的人和物，有的時候真的讓你難辨真?zhèn)?，分不清誰是幻覺。

李俊的槍戰(zhàn)片段非常有特色，看似用手指頭當(dāng)槍，其實真正的子彈都是旁邊的陳儀射出來的

這種手法當(dāng)然也不是《神探大戰(zhàn)》所特有的，這是繼承了《神探》中多重人格擬人化的手法，另外《盲探》中，莊士敦的推理，也都基本上在使用這種擬人化的手法。

劉青云里面的表演非常出彩，我們還能看到《神探》中陳桂彬的影子，這里的李俊，更加瘋狂，更加瘋癲，一個精神病患者，一時清醒一時癲狂的狀態(tài)表演起來會很累人的。

影片中蔡卓妍扮演的陳儀是劇情中的關(guān)鍵推動力，從劇情角度說是至關(guān)重要的人物，但是從表演上，我認為她還是欠些火候，這個人物由于前后經(jīng)歷過多次的感情變故以及對以往經(jīng)歷的揭開迷霧，所以會多次經(jīng)歷情緒上的波動，很遺憾，蔡卓妍帶給我們的只有一個表情，就是咬牙和撕心裂肺的皺眉；

另，陳儀在影片中的設(shè)定是個孕婦，但是這身手都快成孕婦無雙了，還有剛生完孩子就一猛子扎到水里去血拼…..

也對，導(dǎo)演又沒生過孩子，缺少現(xiàn)實生活的取材。

這狀態(tài)還敢飛檐走壁

林峰扮演的方禮信，帶給我的驚喜，恰如竇驍在《不速來客》的表現(xiàn)一樣，越是反差強烈，帶給人的沖擊性就越大，而且他們在整個影片大部分時間都隱藏得十分好。

如果林峰能保持這個水平，內(nèi)地大部分影片對他來說都沒啥壓力了

整個影片節(jié)奏很快，沒有絲毫的拖沓，甚至在持續(xù)的緊張之中，偶爾還會出現(xiàn)幾個搞笑的笑點，算是讓我們能夠松弛一下。

可以說，本片相對于《神探》，是一部像現(xiàn)實和商業(yè)略帶妥協(xié)的產(chǎn)物，比如在結(jié)尾處，缺少了類似于前作的震撼豹尾，比如用槍戰(zhàn)等動作片場景取代了更多推理情節(jié)，比如用更多的反派團體搶走了雙雄對決式的香港經(jīng)典犯罪片架構(gòu)，這一切的舉措都是為了能夠?qū)崿F(xiàn)在內(nèi)地公映以及能夠回報投資方的支持而做的，而且在平衡中取得了一個比較圓滿的結(jié)果。

這次老IP的成功復(fù)刻，給予了老港片一個新的出路，雖然曾經(jīng)歷過《英雄本色2018》這樣的慘?。ㄈツ甑摹兑刑焱例堄洝窙]有上院線，這里就不提及了），但是我們還是可以期待那些經(jīng)典的再次回歸。

《笑傲江湖》《暗戰(zhàn)》《旋風(fēng)小子》《半斤八兩》等等，陪伴了我們那么久時間的老朋友們，你們還好么？

數(shù)樁舊案，編織成一個難以突破鐵桶，警方每次努力，均無功而返。謎局中，患有精神疾病的昔日警員、被稱為“癲佬神探”的李?。▌⑶嘣骑棧┧坪跏俏ㄒ坏慕饩秩耍刹B(tài)又常將他帶入幻覺——他時而清醒，時而糊涂，讓觀眾更難摸清頭腦……

如果必須用一個字來形容《神探大戰(zhàn)》，那就是“爽”。

因為，《神探大戰(zhàn)》突破復(fù)雜案情的唯一招法就是暴力拆解式的“硬闖”，通過步步緊逼，真相露出了尾巴。仔細推敲，《神探大戰(zhàn)》中每個“硬闖”都不奇特，可組合起來，卻有一種驚心動魄的“爽”感。相信不少人如我，直到影片結(jié)束，也沒完全理清案情發(fā)展線、人物性格線、故事銜接線……但那份回腸蕩氣的“爽”感，卻實實在在。

“爽”，因為《神探大戰(zhàn)》的節(jié)奏特別犀利。

長期以來，當(dāng)我們觀看影視作品時，總會本能地想到：主題、故事、人物演繹、服化道……很少提起“節(jié)奏”，似乎“節(jié)奏”只是可有可無的裝飾，而《神探大戰(zhàn)》引人反思：一部好片的重心，也可以是“節(jié)奏”。

覺得“爽”，因為有這四大殺招

《神探大戰(zhàn)》涉及數(shù)樁連環(huán)案，由此帶來海量的故事量，徹底消除了傳統(tǒng)警匪片的“套路感”“重復(fù)感”，可把這么多故事壓進一部電影中，特別考驗功力——快“節(jié)奏”敘事，還要好看。

《神探大戰(zhàn)》的辦法是：

其一，所有人物都是帶著故事上場，是被故事“推”進電影的，而不是“演”進來的。前無鋪墊，后無抒情，除結(jié)尾處，主角李俊的女兒被殺，兇手甚至對自己剛出生的嬰兒開槍，劉青云一句“你連你自己的仔都殺”，無限蒼涼、幽怨，但很快又回到激戰(zhàn)中，用克制陳述來淡化高潮——越是高潮，越用平常語氣，大大加快了敘事節(jié)奏。

也許有觀眾覺得，除了主角，片中其他人物的發(fā)揮空間不多，其實，《神探大戰(zhàn)》暗含了女主角陳儀（蔡卓妍飾）的性格變化，從“烹尸案”受害者，到“魔警案”的偵破者，再到“癲佬神探”合作伙伴，再到最后時刻決定局面的人，從懦弱，到堅定，到狐疑，到自我戰(zhàn)勝，人物性格不斷改變……這些都是通過故事激發(fā)出來的，而非靜態(tài)塑造，所以《神探大戰(zhàn)》的“節(jié)奏”能快得起來。

其二，大多數(shù)故事是半故事。故事需“發(fā)生—發(fā)展—高潮—結(jié)尾”，否則就成了片段，可生活中真有完整的故事嗎？絕大多數(shù)的人生不是故事，不完整的故事才更契合真實。在《神探大戰(zhàn)》中，“魔警案”“屠夫案”等都只交待了結(jié)果，“烹尸案”相對完整，卻嵌套了另兩個半故事——無辜者受冤枉被警方擊斃，反派的前史。同樣的敘事時間，講述了三個故事，所以《神探大戰(zhàn)》有“很沉很滿”的感覺。

其三，充分利用“暗靶”：多層嵌套故事猶如迷宮，必須有路標(biāo)指引，《神探大戰(zhàn)》則耍了個小伎倆，刻意利用“神探”的歧義性——一般認為，“神探”肯定與警方有關(guān)，且主角李俊自稱是“神探”；但事實上，“神探”是黑惡組織，是連環(huán)殺人的真兇。通過淆亂“神探”的語義，出現(xiàn)了壞蛋談“神探”、警方也談“神探”的奇局，提升了懸疑度。

“癲佬神探”露宿在天橋下，用紅油漆寫了許多類似的名詞“暗靶”，從而最簡練地將數(shù)樁舊案串在一起，有的“暗靶”是正確的，有的是錯的，復(fù)雜謎面引發(fā)讀者的好奇心，他們的心理時間地被偷偷調(diào)快了。

其四，雙線交叉設(shè)疑：《神探大戰(zhàn)》的主線是“癲佬神探”與警方追逐破案，“癲佬神探”懷疑警方有內(nèi)線，這條線易取信觀眾；警方懷疑“癲佬神探”，則不易取信觀眾，畢竟李俊是主角?！渡裉酱髴?zhàn)》將李俊設(shè)為精神病人，他自己都不知自己是否邪惡，加上他對“神探”之稱的偏愛，更暗示他可能在犯病時是反派。由此形成的“互疑結(jié)構(gòu)”，讓絕大多數(shù)場景中的搏斗變得正邪難分，帶快了敘事節(jié)奏。

幾種手段相結(jié)合，所以《神探大戰(zhàn)》的節(jié)奏之快，可稱為“狂奔”，尤其是前20分鐘，特別考驗專注力。而到結(jié)尾處，隨著各條敘事線收束，又讓人豁然開朗——所謂的“爽”，即從此來。

拿捏好空間，才能釀出緊張感

真正的節(jié)奏來自人類的心靈，來自懸疑，來自恐懼，來自無力掌控現(xiàn)實，來自對周邊環(huán)境的感知。所以，提高敘事節(jié)奏的關(guān)鍵在緊張感。有了緊張感，觀眾才會覺得刺激、過癮。

確實，《神探大戰(zhàn)》中有不少震爆眼球的場面，爆炸、追殺、跳樓、炸船、槍戰(zhàn)……但在警匪片中，這些已屬“常規(guī)項目”，為何《神探大戰(zhàn)》還這么抓人？

除場面設(shè)置上更精心外，還有兩點值得關(guān)注：

首先，絕大多數(shù)動作在狹窄的、逼仄的空間中完成。

從李俊去湍急的下水道撈尸，到警方在筒子樓中追殺“神探”，進而延伸到大排檔中追殺，以及雙方在公交大巴上激戰(zhàn)，最后在大船上決戰(zhàn)……空間大多是逼仄、壓抑的，無法騰挪，每個逃跑動作都需特別設(shè)計。這種空間上的擠壓與時間上的快節(jié)奏，形成合力，使觀眾在別扭、壓抑、緊張、不舒適中，不自覺地融入到影片的“節(jié)奏”中。當(dāng)此之時，爆炸反而成了一種解讀，隨著一聲聲爆炸響起，觀眾生出一種別開生面的“爽”感。

其次，隨著情節(jié)推進，空間越來越大。

在《神探大戰(zhàn)》中，爭斗的場景是隨著情節(jié)發(fā)展，而日漸顯豁的，大結(jié)局設(shè)在船上完成，有逼仄有空曠，這就給最高潮提供了足夠?qū)掗煹奈枧_——李俊抱著元兇的嬰兒，元兇抓住李俊的女兒——形成一個類似《哈姆雷特》的場景，5人（包括女警員陳儀）在共時中感情互相激蕩，碰撞出悲壯感。

在今天，快節(jié)奏敘事的影視作品不少，但能做到“高潮時推得上去”的不多——敘事節(jié)奏快了，人物刻畫不易深入，止于新異，拙于雋永?！渡裉酱髴?zhàn)》通過拿捏場景的空間，便突破了這一困境。

壯觀不壯觀，兇險不兇險，是比出來的，沒有絕對的壯觀，也沒有絕對的兇險。只有通過不同的場景的顯著落差，才能將壯觀、兇險之類比出來。所以，一樣多的血漿包，《神探大戰(zhàn)》卻能拍出更驚心動魄的效果，體現(xiàn)了空間運用技巧的力量。

喜歡古龍小說，就會喜歡李俊

節(jié)奏快了，故事量大了，那么，該怎么塑造人物呢？《神探大戰(zhàn)》的解決方案是：寫好邊緣人?！渡裉酱髴?zhàn)》中的人物都是亦正亦邪，左右他們行為的根本力量，來自分裂的內(nèi)心。

“癲佬神探”李俊擁有一流的破案直覺，可遭遇事業(yè)上、生活上的挫折后，這份直覺將他帶入癲狂。他過于相信自己，以下犯上，使他失去警員資格，他想放棄這份直覺，可沒有直覺，他如何才能區(qū)分自己與別人呢？

斷案時，李俊總是跟著直覺走，并神奇地屢屢猜中，可實際抓捕時，他常以為用手比作槍形，就可完成射擊——他離開警隊多年，常年不持槍，時時沉浸在回歸警隊的向往中，這個向往扭曲了他的真實感，也讓他在無數(shù)個關(guān)鍵時刻掉鏈子。

終于消滅對手后，李俊再度出現(xiàn)幻覺——看到怪獸從火中飛起，而并肩戰(zhàn)斗的女警陳儀卻表示，她也看到了，瞬間的信任讓李俊重新找到了自我。這些精妙的橋段，嵌在動態(tài)的故事中，依然讓人印象深刻。

再如女警陳儀，曾在“烹尸案”中落入變態(tài)狂魔手中，被毆打三日，僥幸逃脫，她想不到，救她的人就是變態(tài)狂魔，隨著她成長為警員，她性格中軟弱的一面始終存在，也正是這份軟弱，使她輕信李俊，李俊得以完美發(fā)揮。

陳儀是傳統(tǒng)警匪劇中較少見的角色，既有警務(wù)工作者干練的一面，也有普通女性陰柔的一面。所以，她不知道自己成了惡魔精心設(shè)計的“產(chǎn)品”，而惡魔這么做，來自痛苦的童年遭遇，他需要加害別人，來擺脫自己被加害的記憶。

三人的共同點是偏執(zhí)，頗有古龍筆下的人物風(fēng)范——個性張揚，絕不妥協(xié)，在任性中才能找到自己。即使這自己已被人涂改、扭曲，仍會高調(diào)地顯現(xiàn)出來。

所以，一個鞋帶上的系法，能讓李俊立刻明白了惡魔是誰，而惡魔知道李俊一定能看出來，一定會做出選擇，所以給他布下圈套……

寫邊緣人，不僅極大提高敘事速度，且契合“性格決定命運”，既激蕩人心，又合情合理?！渡裉酱髴?zhàn)》又勝一場。

學(xué)會帶節(jié)奏，也是真本事

《神探大戰(zhàn)》堪稱是一部造“爽”的教科書。它的節(jié)奏感不是靠情節(jié)反轉(zhuǎn)再反轉(zhuǎn)，似乎出人意料，其實常被人猜到的俗套中，而是調(diào)動了各種節(jié)奏因素，包括空間塑造因素、人物塑造因素等，這些手法值得深入研究。

在今天，一說起“大片”，就是大場面、高投入、大制作、電腦動畫等，確實，“大片”離不開這些，但不懂方法，很可能是花了很多錢，畫面拍得很唯美，觀眾卻不買賬。

因為從劇本層面，會從“節(jié)奏”角度思考問題的編劇便少之又少，等到了拍攝、剪輯等環(huán)節(jié)，更是常將故事離奇、畫面切換快、對話快、情節(jié)反轉(zhuǎn)多等視為“節(jié)奏”，為了“節(jié)奏”，不惜喪失合理性。

《神探大戰(zhàn)》呈現(xiàn)了一個鮮活的案例：不露斧鑿痕跡，不用人為提速，不必每個鏡頭都套上濾鏡……節(jié)奏依然快得起來。

因為人才是節(jié)奏的主人，是人玩節(jié)奏，不是節(jié)奏玩人。人類心靈自有對節(jié)奏的期待，它們都可以通過技術(shù)手段來實現(xiàn)。所謂高科技，不等于動輒電閃雷鳴，不等于動輒鬼怪特效。在《神探大戰(zhàn)》中，一到關(guān)鍵時刻，李俊頻頻用手比槍，做出射擊的動作，以對抗對方的真刀真槍，都一下把節(jié)奏提到了嗓子眼——這些細節(jié)無需高技術(shù)，卻比任何高技術(shù)更能帶節(jié)奏。當(dāng)然，這個場景可能是在致敬自周潤發(fā)當(dāng)年的一些警匪片，可《神探大戰(zhàn)》將它提速了，就讓它變成了一個完全不同的新元素。

好的電影不只是“講什么”，還包括“怎么講”，把節(jié)奏講好了，一樣出精品。江山代有才人出，各領(lǐng)風(fēng)騷幾百年，一個時代有一個時代的速度，既然我們生活在高節(jié)奏的時代，就應(yīng)該有高節(jié)奏的藝術(shù)相匹配。從這個角度說，《神探大戰(zhàn)》絕對值得一看，特別是對于那些習(xí)慣了捧著肚子慢慢聊的影視創(chuàng)作者，尤其該看看。

*以下內(nèi)容包含微量劇透及大量場景分析，請觀影后閱讀。

*討論劇中人物時均以演員姓名指代。

這部影片我個人挑不出什么大毛病，唯一的毛病可能就是林峰的演技還欠缺火候，對于他所飾演的這樣一個擁有豐富內(nèi)心的人物來講，還是太流于表面，而沒有更深層次的亮點。劉青云自不必說，比之《神探》，他的瘋癲表達更為內(nèi)化，更有經(jīng)驗積淀后的厚積薄發(fā)。

本片優(yōu)秀之處在于將所有鏡頭都充分利用起來，沒有廢鏡頭對于香港電影來講至關(guān)重要，尤其是在保持這樣高強度的節(jié)奏之下，能讓每一個鏡頭都發(fā)揮其重要作用，是一件極為考驗導(dǎo)演和編劇把控文本能力的事情。而能在緊鑼密鼓的推理中完成超越文本以外的內(nèi)含，更是韋家輝作為此類影片中流砥柱，在這么多年的練習(xí)中提高自己的結(jié)果。

而在劇情來到后期，伴隨著所有警匪片通用格式的，那一句你與深淵互相注視的點題，最后一個鏡頭以鏡像呈現(xiàn)并升華主題的時候，這個文本的完成度也就高于了導(dǎo)演的前作《神探》。

當(dāng)我嘗試以這個“人中鏡中人”的對立觀念來分析整部影片時，就發(fā)現(xiàn)韋家輝將許多精細的鏡像觀植入影片細節(jié)中，引導(dǎo)觀眾在緊張的情節(jié)中無意識接受這種念頭，從而將正邪兩大陣營的對立原因合理化，乃至最后分條縷析的解謎時，能讓產(chǎn)生極強的恍然大悟感。在編導(dǎo)上來說，這是一個相當(dāng)高明又格外抄近道的做法。所以我就想通過我淺顯的認知來分析我在本片中所看到的對立以及他們對瑞潤文本所起到的作用，算是對部分的小小的拉片，所以一定要看完電影再閱讀。

若有相悖，請以自己的觀點為上。

一、神魔對立

首先是片中反復(fù)強調(diào)的兩句話，第一是“追逐怪物”和“成為怪物”的讖語，第二則是通過劉青云一遍遍的瘋癲呢喃和反派組織誓師大會時的slogan表達的“瘋子”與“神探”之別。這就是第一組對立。

然而這種對立當(dāng)中，又包含著極強的統(tǒng)一性，其纏綿程度好似并沒有想讓觀眾辨析青紅皂白：劉青云的【瘋子】一面，外化成他內(nèi)心與受害者自主對話，外化成天橋下雜亂無章的案件分析，但他的【神探】一面，又恰恰脫胎于這種混亂的精神狀況和思維邏輯；相對應(yīng)的，反派組織的作案靈感和動線其實正是因為他們從劉青云的混亂狀態(tài)下厘清了思緒，不管是女兒帶著由衷贊嘆的、向隊友的展示，還是林峰掩藏極好的、不著痕跡的學(xué)習(xí)——誠然反派的動機是微弱的，也就是說【瘋】的，但在追尋神探之路的腦回路上，他們又與【神】共腦，因而這種對立就讓人無法真誠地愛恨反派，或是站到一方的立場中去，自然而然也就產(chǎn)生了針對觀眾的間離效果。

二、兒女對立

片中有一組非常明顯的對立，就是高潮橋段時劉青云女兒和林峰兒子的對應(yīng)。這個對立也借由林峰之口直白地說了出來，在我和友人復(fù)盤這一情節(jié)的時候，不約而同地認為是對人物弧光的完整所使：通常來說一個亦正亦邪的人物總會被加以一些親情或愛情的缺陷，以增添觀眾對他們的憐惜。但我后來仔細想想又認為，這里的兒女作用，然則是隱喻“新生”和“自戕”的兩個觀點。

首先劇情交代了林峰悲慘的童年身世，但這種動機和他當(dāng)下所作的惡相比實在不太能站住腳，所以我覺得“兒子”的作用，是對他童年的和解，他要劉青云殺掉兒子，也就意味著他想要剔除自己的“人”性，新生成他自身價值觀中的【神】；相應(yīng)的，劉青云的瘋癲理由在心魔的回憶中有提到，是因為妻子早逝，基于這個背景下，女兒就是劉青云的感情依托。在前情中，女兒已經(jīng)歷經(jīng)背叛-醒悟-幫助這一系列常規(guī)操作后，劉青云的角色已經(jīng)充分理解并且共情了女兒的錯處（而且觀眾也必須認可）。這個時候要求他失去女兒，對他好不容易清醒過來的人生而言，無異于自戕。

而林峰想要做到的正是這點，一個世界是不能有兩個【神】的主體的，他必須要以弒父般的儀式來完成舊主體的消失和新主體（他自己）的上位。從劇情推動上來講，也是林峰這個角色徹底【瘋】化的關(guān)鍵所在。

三、場景對立

這個對立其實更像情節(jié)上不得不做的call back，也比較像是韋家輝在給觀眾提示的方式。

從本片開始的構(gòu)圖來說，平整的橋，畫面中心的阿sa，看起來是符合香港黑色電影的傳統(tǒng)形式的，然而橋意味著連接，中心構(gòu)圖意味著中立，林峰從橋的一邊走到另一邊，已經(jīng)提示了他是“連接”善惡的那一個人。

所以最后call back到東西村的對稱設(shè)定時，除了跟隨劇情、感受到林峰這個角色的成算之外，也能將這種對立感再次強化：一直被阿sa認為的真相其實是截然相反的，不僅是東西村，還有對自己的丈夫（林峰）的認知，call back的鏡頭沒有林峰參與，但是從阿sa的無力當(dāng)中，又再次強化了林峰作為正義對立面的強大——步步為營地吸引劉青云和阿sa踏進去。為后文大戰(zhàn)埋了一個情感偏好的伏筆。

四、立場對立

這一部分主要是以阿sa的角色和林峰的角色為對立，后期阿sa已經(jīng)知曉丈夫身份后徹底“倒戈”先不提，單說之前，無論是她還是觀眾都不認為林峰會是反派的時候，其實已然有所代指。

劉青云在自己的心魘中是可以開槍的，然而現(xiàn)實生活中則只是手指槍，但在幾次追逐戰(zhàn)中讓他脫險的卻是阿sa——這幾段用了非常巧妙的方式，先是以心魘里的劉青云為主觀視角，再回到現(xiàn)實中，他所開的每一槍，都由阿sa補上。既合理，又暗中將他們兩個人的立場漸次合攏，但阿sa并非絕對相信劉青云，導(dǎo)演也只是再不斷深化她對于正義的自我理解，強調(diào)她作為“正義”的絕對中立，所以到后期揭露林峰身份的時候，作為阿sa這個角色，才會更有天人交戰(zhàn)的戲劇性。

除此之外，還有一些小細節(jié)，譬如我在電影還未過半的時候就悄悄告訴友人，小女警應(yīng)該是臥底，因為幾個鏡頭給到她身上，總是和大部隊相反的面部朝向——這就太明顯了，但是在劇情的大致走向上來看，并沒有過于放大這一點，這正是因為如此，所以看完后再回想的時候，才發(fā)覺韋家輝的手段之高明。

誠然，本片雖然被我譽為“近三年院線最好港片”，但仍然存在一定的弱點，比之《神探》也好，還是韋家輝的其他作品（例如《毒戰(zhàn)》），尺度和一些似是而非的東西弱化得太多，比如香港電影中常用的城市風(fēng)貌被盡量淡化了，只在傳統(tǒng)的幾次交戰(zhàn)中淺淺帶過；也盡量沒有讓觀眾回溯故事發(fā)生的地點及其他——我個人覺得這就像是某種水印被抹去的行為，即便其他優(yōu)秀的地方做得還會讓老港片觀眾會心一笑，但有的東西，始終是像被拆除的街道那樣，深深種在我的記憶里的。

但無論如何，在目前貧瘠的電影市場上看到這樣一部影片，我非常開心，天災(zāi)人禍能消亡的是表層的意識，而每個迷影人、電影人所執(zhí)念的市場，一直都在。

明顯是一個人3種性格吧 要不bug太多 沒法解釋 劉青云舉手指頭時 永遠是阿Sa在開槍 最后鏡像也絕不是空穴來風(fēng)?。。。。。?！沒有一個人跟我想的一樣么?。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。?？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？

這個片子有這么幾處，不像是bug，但按照明線解釋不了的東西。

1，最明顯的自然是李俊老婆自殺事件出現(xiàn)在片尾剪報中，暗示案件有蹊蹺。

2，李俊大鬧警局為什么要硬綁架女兒在車?yán)铮€在手臂上刻字

3，李俊和陳儀的無數(shù)次重疊射擊動作有深意么？

4，惡魔的出現(xiàn)，以及片尾鏡中方禮信的出現(xiàn)有深意么？

以下，把片子情節(jié)捋一下，稍作解讀，希望能把這幾處細節(jié)串起來。

按時間順序，電影中最早發(fā)生的事情應(yīng)該是方禮信殺死母親和哥哥，歐陽劍當(dāng)時辦這兩個案子，沒查出來。李俊資歷比黃欣還老（李若彤演的那個廢柴），合理推測，此時經(jīng)常越權(quán)辦案的李俊，很有可能已經(jīng)注意到這兩個案子的問題，甚至有一點懷疑到方禮信。

方禮信是誰招進警隊的，不清楚，不離譜的猜測，是歐陽劍可憐這個小孩子，并且被年輕的方禮信洗腦，做起了方的大哥哥。

李俊老婆因抑郁癥自殺，從片尾李俊桌上的剪報本看，無論剪報本是方禮信的還是李俊的，都說明這個案子不簡單。李俊很有可能意識到自己面對的惡，是超過自己想象的是惡魔，精神壓力陡增，一年后出警時發(fā)生幻視，看到惡魔，當(dāng)時黃欣在場。這之后李俊被停職。

這件事發(fā)生在屠夫案之前，還是屠夫案和魔警案之間，我沒注意到。從魔警案后，李俊大鬧警局時他還有警燈，警局里的人對他還算尊重來看，魔警案時李俊應(yīng)該是剛停職不久。尤其是陳儀在屠夫案時是年輕的女大學(xué)生，這之后才可能加入警隊，而陳儀顯然是知道和尊敬李俊的，所以可能比較合理的猜測是，屠夫案先發(fā)生，然后的四年間陳儀加入警隊，與李俊有重疊，以及發(fā)生了李俊老婆自殺事件，然后是魔警案。

所以重捋時間線：方禮信母親、哥哥的案子——》方禮信入警局——》方禮信一邊做警察一邊做屠夫——》陳儀出逃、屠夫案發(fā)，李俊在職但沒在現(xiàn)場——》之后四年的某個時間點李俊老婆自殺，李俊看到惡魔，失控，被停職——》然后是魔警案，李俊破釜沉舟大鬧警局，被關(guān)入精神病院。

魔警案，也就是影片當(dāng)下故事的17年前，此時已經(jīng)停職在家的李俊決定帶女兒大鬧警局，此時為什么女兒手臂上有刻字？比較武斷的猜測是，李俊當(dāng)時知道自己大鬧是破釜沉舟，此后可能會和女兒失散，所以刻字方便失散后相認。但這個猜測并沒必要，不突兀但對劇情有幫助的理解是，不管這個“hate”是李俊刻的還是他女兒自殘，李俊當(dāng)時的家庭內(nèi)部氛圍極差。李俊已經(jīng)對女兒的成長有了極差的影響，惡已經(jīng)在他身上了。也就是說，妻子的離世，對他的影響是很大的，這是暗線交代的，明線沒強調(diào)。為什么用手銬也要帶女兒去警局？做見證？不知道，也可能是不放心女兒自己在家。

hate，仇恨，這或者是女兒對李俊的仇恨，或者是李俊想給妻子報仇。另外一個合理的推測是，作為神探的李俊，即便沒有明確的懷疑到警局內(nèi)部的大惡魔方禮信，也絕對是意識到了自己身邊有巨大的惡，而自己老婆的自殺，很可能事出蹊蹺。說不定方禮信也意識到了警局內(nèi)的神探對他的威脅，做了這個案子對李俊進行恐嚇，也很可能就是為了把李俊壓垮，李俊果然就魔怔了。

注意，李俊老婆自殺的時間點到底在哪并沒有那么重要，重要的是，李俊和方禮信在警局的重合時間，這期間發(fā)生了很多事情，他們互相之間沒有彼此意識到對方，沒有角力的可能性是很低的，大概率是交過手了，并且以李俊大敗，精神崩潰告終。這之后的情節(jié)，其實是方禮信的趕盡殺絕和李俊的絕地反擊。

17年間，方禮信一直在培養(yǎng)復(fù)仇組織，以便陷害李俊是復(fù)仇神探們的幕后老大，又或者引他到西村，誣陷為屠夫。這個方案應(yīng)該是隨機應(yīng)變的。雪茄可能是在這個時間點放的，也完全可能更早。同時，他還在一直跟自己的幸存者談戀愛，洗腦和培養(yǎng)陳儀。他對陳儀的行為，應(yīng)該并沒有明確的目的，只是一種對自己過往罪惡快感的重溫，對被虐者的進一步變態(tài)的控制欲吧。

而李俊，精神病院關(guān)五年，出來后在橋下故意把自己推理到的一切都寫出來，放風(fēng)嚇唬兇手，逼兇手來搞自己。連伊恩結(jié)也寫上、畫上，就是給兇手看的。這里我有一個推測，就是明線上，這17年方禮信在警局內(nèi)外非常忙碌，而李俊，對李俊來講，至少是出院后的12年，在做什么沒講。但從后面李俊對警方一系列老案子的熟知程度，甚至在西村現(xiàn)場可以瞬間叫出死者名字，他對于警方資料顯然是有渠道一遍遍查看的。李俊雖然被官方排擠，但警方內(nèi)部沒有尊重敬佩這個傳奇的人么？沒有愿意幫他的人么？一個更重要，對影片情節(jié)有決定意義的推測，李俊會不會在這12年的準(zhǔn)備中，已經(jīng)知道了陳儀是當(dāng)年的幸存者？

我推測他是知道的！根據(jù)如下。首先，這個信息是警方對外保密的，處于對受害者的保護，內(nèi)部接觸這個案件的人，能夠看到這個案件資料的人都是知道的。更重要的是，從影片表現(xiàn)出來的內(nèi)容看，李俊一直在跟陳儀強調(diào)，他跳渠遇到陳儀是偶然的，而實際上，李俊在跳渠前等了很久，仿佛是在等陳儀，而且他知道陳儀是神探，是有能力推理出投尸地點的。另外，李俊一上來就以車坐滿了為由，營造了和陳儀獨處的機會，電影無數(shù)次交代了，李俊是知道自己看到的是幻想的，他非常清楚后排三個位置可以坐人。在車上，李俊大談自己高尚的動機，一輩子是警察，說實話，很像是在表演給陳儀看，獲取她的支持。后來李俊跟蹤光頭，也是主動給陳儀打電話，并且在車站等陳儀一起上車。其實請大家回想一下，李俊整個所謂的辦案過程，就是一個爭取陳儀的過程。李俊成功的關(guān)鍵點，是陳儀聽誰的，陳儀認為誰是屠夫。所以我有理由推測，李俊一早知道陳儀的特殊身份，也因為他其實早知道對手是方禮信，知道陳儀的重要性。

還有個細節(jié)，這個細節(jié)其實非常值得玩味的，是電影一個小高潮。即李俊公車跟蹤光頭時，一直跟陳儀強調(diào)，讓她把她老公叫上。而方禮信得知陳儀和李俊在一起跟蹤光頭時，表情是詫異和在快速思考的，他的幾個臥底在警局的伙伴，也多少表現(xiàn)了不安。這其實是李俊對方禮信的一次人質(zhì)綁票示威。方禮信的回應(yīng)是，坐在他倆后面，并且故意提醒李俊，那個女司機就是他們的女領(lǐng)隊，又問李俊，你女兒在哪。這是方禮信對李俊的反人質(zhì)綁票示威。

然后我們要說一說陳儀和李俊開槍動作的重合有沒有深意了。這里需要稍微拉開一點，提一下這個電影的主題。除了打怪物時自己也會成為怪物之外。還有一個主題，就是小心自己的心魔，怪物最擅長的就是對人心魔的操控和利用。歐陽劍是個好大喜功的人，所以他非常容易被方禮信操控。年輕的冤案后人們，因為仇恨被方禮信利用，去殺人放火，當(dāng)槍使，最終死得好慘。這是方禮信這個怪物對人性的操控。而李俊這個為了打怪物而成為怪物的人呢？他手中無槍，卻從頭到尾讓陳儀幫他開槍，到最后他對陳儀的洗腦完成，最終由陳儀殺死了方禮信，李俊手中還是沒槍的。

陳儀被操控，她的心魔是什么？這個電影還是稍有暗示的。陳儀也是神探級別的，她的智商是沒問題的，但她的情感因為曾經(jīng)的被綁架虐待的經(jīng)歷，而存在弱點，簡單講就是斯德哥爾摩綜合癥。陳儀第一次在魔警案發(fā)布會上聽到李俊說屠夫案是冤案，然后在神探案中又看到了神探們準(zhǔn)備為屠夫案伸冤。他理智上，至少潛意識上是猜到了很多東西的。但當(dāng)方禮信吼她回家，又給她系鞋帶之后，就順從了。典型的被巴掌和甜棗操控。他在情感上，因為不幸經(jīng)歷產(chǎn)生的弱點，恰恰是方禮信玩味的快樂，也是李俊看重的機會。李俊與其說是在破案，不如說是要在陳儀面前演全套，最終目的，就是讓陳儀殺死方禮信，完成自己對妻子的復(fù)仇。

李俊第一次看到怪物，是在妻子自殺之后，此時他看到的是方禮信身上的惡。第二次看到怪物時，方禮信死了，燒死的。在熊熊大火中，升起了怪物，開槍卻沒打中，跑掉了。這個惡，與其說是方禮信身上的，還不如說是他自己。他在完成了復(fù)仇或者除惡計劃之后，意識到了自己的惡。這個鏡頭已經(jīng)完成了電影主題的表述，即惡是不死的，他只會隨著人們的惡行，在人們之間轉(zhuǎn)移。

最后的剪報本大概率是李俊以前留在警局的，也就是說他從歐陽劍辦方禮信母親案件時就注意到了蹊蹺，并且一早就把妻子的自殺當(dāng)做與方禮信相關(guān)的案件來處理。當(dāng)然小概率也可能是警局同事把方禮信那里搜到的東西交給他，如果是這樣，那也就成了方禮信的供人書，母親，哥哥，和李俊的老婆，都是我方禮信殺的。無論是那種情況，這一幕都意味著，李俊和方禮信的搏斗，遠不止李俊大鬧警局后的17年，而是從方禮信第一次殺人就開始了。而李俊在與方禮信長期的搏斗中，思維模式，心理狀態(tài)都在不停的趨近方禮信。即便他不停的提醒自己，成為怪物卻是難以避免的。

以上，歡迎討論。

這片子的細節(jié)從頭假到尾，就沒有一個是經(jīng)得住推敲的。我不太相信有人能看到最后還保持嚴(yán)肅認真的狀態(tài)。隨便舉幾個例子好了：

首先就是武器，這是香港又不是阿富汗，掉了一把警槍都可以查10年的，這幫神探團伙人手一把槍戰(zhàn)斗起來堪比特種部隊算什么鬼啊。這么多炸彈又是哪里來的啊，召集一群普通人隨便練練就能到這個水平的嗎。

那個屠夫把女主抱住轉(zhuǎn)個圈就能糊弄整個警隊就更荒唐了。這女的要么從左邊來要么從右邊來，任何智力正常的人類都會選擇我都要，怎么可能因為受害者一句話另一邊就算了不查了啊。而且兇手能確保他那么大的房子20年沒人進也是挺自信的，遇到疫情怎么辦呀，居委會砸門門進去查核酸不是全暴露了嘛，難怪這故事不是發(fā)生在大陸啊。

槍戰(zhàn)場面有多好笑更不要說了，幾個主角開了無敵一樣直挺挺站著互射，開場墨警那幾槍多干脆多漂亮呀，沒想到是賣家秀。

至于女主的體力問題都懶得多說了，我覺得她就是擔(dān)心自己小孩命太長，根本不需要現(xiàn)場非要去，有種碰瓷的味道。脫衣服那段應(yīng)該很震撼但又不敢多拍，有一種“這段可能沒法過審大家意思下吧”的味道。

總的來說神探一是天才之作，缺點是太飄，對普通觀眾不友好，這部反過來了，過于弱智普通觀眾都吃不消了。