本劇故事基于Al Ruddy在電影《教父》中從未公開的制片經(jīng)歷創(chuàng)作。
今年是歷史上最偉大的電影《教父》上映50周年,派拉蒙影業(yè)拍攝了一部10集美劇《The Offer》,講述制作幕后故事,非常精彩,看得很過癮,不亞于電影本身的氣度。
劇集以年輕的制片人艾伯特?魯?shù)蠟橹鹘?,從他的視角展現(xiàn)這部電影在制作過程中經(jīng)歷的重重困難,又是如何周轉(zhuǎn)、角力、堅持,最后創(chuàng)造了歷史。劇組、派拉蒙、紐約黑幫,三條線并進,每一方對這部電影都有自己的訴求,互相制造阻力,但關(guān)鍵時刻又能達成一致,峰回路轉(zhuǎn),讓這艘船往前行駛。
在演員選擇上,重點講述了馬龍?白蘭度、艾爾?帕西諾兩位教父加入劇組的過程。白蘭度還算順利,在低谷期抓住了這個讓自己翻身的項目,是天才和視野的抉擇。帕西諾一開始就被老板嫌棄,中途還差點被換,多虧科波拉慧眼識珠,始終支持他,而制片人又相信導演的審美,最后保證了這位偉大的演員登上人生最重要的舞臺。劇集里,扮演帕西諾的演員表演也很到位,尤其是聲音處理,太像了。
這部劇的亮點是塑造了幾個性格鮮明的人物,包括派拉蒙高級副總裁羅伯特·埃文斯、老板查爾斯·布盧多恩、黑幫大佬科倫坡等,他們都是大混蛋,瘋狂,傲慢,固執(zhí),但又充滿男人的情誼,在關(guān)鍵時刻知道怎么處理事情,讓項目朝最好的方向發(fā)展,也就是我們常說的對事不對人。
最大的感受是,一個人如何為自己熱愛的東西全力以赴,甚至不擇手段,所以每每在懸崖處能夠峰回路轉(zhuǎn)。這是因為電影的魅力,是成就一部作品的成就感的驅(qū)使。
劇集的中文名翻譯為《參與其中》,還有一個名字《提議》,都差點勁兒,我認為可以翻譯成《教父的召喚》,有一種使命的感覺。
這部劇是一部拍給《教父》粉絲們的限定劇,因為教父這個系列電影的影響力在那,也是世界偉大電影中穩(wěn)穩(wěn)排進前十名的一部,派拉蒙扛把子的佳作,值得拍一部幕后劇。
比較特別的是本劇的視角和立場,完全以制片人的視角和立場寫電影的拍攝和完成、發(fā)行、上映過程,整個可以作為一部講解電影工業(yè)工種和流程的教材,直接拿給電影專業(yè)的同學。
這個戲前后其實只講了一件事:為什么制片人才是一部電影的靈魂?
大概這句話會讓很多導演不爽,為什么不是我導演是靈魂?
演員也會發(fā)問,一部戲靠主要演員吸引觀眾,為什么我不配當靈魂?
編劇也會說,一劇之本就是編劇,為什么要讓那個干雜活兒跑腿的當靈魂?
這些是在看這部劇之前,我都有的疑惑?對于一部電影來說,是團隊合作的結(jié)果,但最關(guān)鍵的核心人物是誰?
看完本劇,他講清楚了這件事,心服口服地講清楚了,成就一部偉大電影的必須是一個優(yōu)秀的制片人,這是為什么在奧斯卡頒獎典禮,頒發(fā)重磅級的最佳影片獎,一定要制片人帶領團隊上臺,制片人發(fā)表獲獎感言,這是好萊塢這個工業(yè)體系對于制片人工作價值的極高肯定。
因為沒有制片人,所有有才華的藝術(shù)家,都是個體,只有紙片人的存在,能讓他們的才華轉(zhuǎn)化為可見的電影,可以轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟利益的票房。為什么呢?這個劇的故事情節(jié)講的很清楚。
一部電影的創(chuàng)作從創(chuàng)意到上映經(jīng)過幾個主要階段,每個階段都是靠制片人的協(xié)調(diào)和整合才能推進,沒他們根本不可能。每個階段,梳理一下制片人的困難和操作方式,這部劇演示了好作品的制片人應該具有怎樣的品質(zhì),換言之,可以解釋垃圾的作品背后,制片人的某些操作一定出了問題。
電影工業(yè)分為:制作、發(fā)行、放映三個階段;
其中電影制作環(huán)節(jié)分為:前期,中期,后期。
前期階段包括:找錢、立項、劇本、選演員、建祖;
中期:開機拍攝;后期:剪輯、聲音、膠片調(diào)色、印制拷貝等后期工作;
電影發(fā)行也是一個深邃的領域,第十集說了一點包檔發(fā)行的策略,為了《教父》商業(yè)票房成功加了一個保險。但本劇主要說的是制作環(huán)節(jié),優(yōu)秀制片人的操作方式。
阿爾·魯?shù)系谝患鰣鰰r是個碼農(nóng),電影愛好者,文藝小青年,對電影是有情懷的人,但不是專業(yè)人士,對于制片人來說,不需要非常懂得電影專業(yè),但要一點必須有,就是他在影院銀幕前,對電影的那種發(fā)自內(nèi)心的熱愛和敬畏。有一場戲他和女友約會,專門寫了他的這個初心。
很多行業(yè)里的制片人的問題是不僅沒看過什么電影、本身不屑電影、不尊重電影可以作為一種和大眾產(chǎn)生情感聯(lián)系的藝術(shù)品存在,他們從內(nèi)心里覺得這些是生意,賣糖火燒的生意賣小龍蝦的生意,和電影的生意都是同一種生意。
劇集前半部分幾乎都在諷刺這種只懂生意,不尊重電影的生意制片人,比如小漢克斯演的拉皮德斯,開口閉口都是利潤,錢,資本,成本。其實這樣的人也沒什么錯,超級常見的一種商業(yè)型制片人。
魯?shù)系闹匾詠砹?,他要搞定這種難纏的金主,讓他們相信這個電影項目可以賺錢,游說別人的時候自己先要有底氣相信這是個好項目。
魯?shù)系谝淮巫鲋破瑳]經(jīng)驗,帶路的大佬來了,金牌制片人埃文斯,就是故事里魯?shù)涎莸孽U勃,他在做Pitch推銷項目上是個高手,在對一些資本家的談判桌上極有魅力和才華。
說服投資人立項,接著就要制片人搞定劇本,制片人游走于才華橫溢的藝術(shù)家和眼睛里只有錢,掙錢是工作,掙錢寫到血液里的資本家之間,讓彼此接受對方對自己有用,是魯?shù)显谇捌诶锔傻米疃嗟氖?。選擇的導演科波拉當時還是個小透明,寫過《巴頓將軍》的劇本,劇作是他擅長的事。
魯?shù)线x擇了科波拉,就堅定地維護導演,所有人都覺得要換導演,魯?shù)蠄孕挪灰?,尤其在拍攝階段,科波拉話語權(quán)弱,連攝影都跟自己對著干,魯?shù)暇偷酶愣ㄟ@些事。
魯?shù)鲜莻€溝通大師,最大麻煩是意大利黑幫發(fā)來的信息,別拍,拍了就弄死你。
魯?shù)系牟僮鞣绞绞牵焊銣贤ǎ挥瞾?,接著,你提要求,我滿足你,再接著,我信任你,可以給你一些好處。電視劇雖然有些美化夾帶私貨的嫌疑,但在意大利人反對的輿情洶涌時,讓電影項目順利進行,一定是超乎一般人的膽識和能力。
很精彩的一場戲是魯?shù)媳唤俪值讲剪斂肆?,科倫坡親自見他,告訴他:你丫最好別拍了,拍了就拍死你。魯?shù)弦荒槾蠛?,演員演得非常好,誰知道這幫人做出什么事情來呢,普通人哪能欣然接受這種陣勢。
他在這次談判時爭取到了說話的機會,哪怕只讓對方聽一分鐘,你也要為了自己的訴求正確機會,我發(fā)現(xiàn)這是魯?shù)系恼勁屑记?,他從不在談判桌上放棄訴求,要抵抗到最后一刻。特別困難的時候,也不一定沒有機會,再渺小的機會,都值得爭取。這是我從魯?shù)仙砩蠈W到的制片人必須具備的技能之一。
(未完待續(xù))
要被這個神經(jīng)病破劇笑哏兒過去...雖然得過了懂梗懂花絮的門檻才能get到樂趣,好劇沒人看哇(悲 劇情老還原了,在官方出的幕后揭秘基礎上又加了好多細節(jié),愛godfather,愛the offer 這倆把科波拉和馬里奧普佐演得又像雙胞胎哥兒倆又像一對兒 一大幫人天天輪流嚷嚷要開了帕西諾是真的笑補貨 Crazy Joe在這兒作威作福還槍擊科倫坡,直接跟《愛爾蘭人》世界線收束了,已經(jīng)知道他生日當夜biss在餐館,再圍觀他發(fā)癲感覺就peace很多,甚至看著他得意地指餐廳方向鱉不住校,想起槍手跟德尼羅是同一個角色,而且《愛爾蘭人》也有帕西諾,一整個夢幻聯(lián)動大滿足 看了一圈八卦,F(xiàn)rank Sinatra丫唱合家歡歌曲的也這么不是東西哇,這逼在滾圈就四處作妖,久仰大名,怎么哪兒都有他,不愿再笑... 全明星陣容劇組,馬修古迪吾愛??德克斯特弗萊徹吾愛,連菲比的二逼弟弟也混到能單挑黑幫頭目角色的咖位了,真是6眼淚 高仿帕西諾的新人小哥可萌可萌,雖然注定比不過本尊,但也好可愛呀,堂堂一教父,所以三份甜品一桌子菜就是你無法拒絕的條件是吧 crazy Joe殞命那段“爆橘”交叉剪笑得我想死啊... 科倫坡和Al Ruddy是真的鐵,真是一諾千金,害挺感動,淚目這就淚目 咳咳,當然,雖然說這劇神經(jīng)病,但是更有病的莫過于,《教父》幕后這些事全特么是真的...簡直生大草了
The offer真是太好看了。好久沒看到那么讓人欲罷不能的劇。也許原書作者(制片人魯?shù)希ψ约河忻阑煞郑苍S我作為《教父》和白蘭度的粉絲對這部戲天然有厚厚的愛的濾鏡,但真的太好看了。
影迷會不停地看到無數(shù)70年代好萊塢彩蛋,享受看那些頂級巨星被誰扮演的趣味感;(年輕的帕西諾的扮演者有七分,中年白蘭度的扮演者就最多只有五分,沒辦法,他真的無可比擬)
其他人可以看到一部電影標準的誕生流程、一個制片人的工作內(nèi)容、創(chuàng)業(yè)團隊如何才能成功、以及一個偏執(zhí)狂如何用滿腔熱血、絕頂智慧和勇氣去打動所有人、一部偉大的作品如何在險象環(huán)生的世界上披荊斬棘地誕生。
那些和投資人提案的過程、工作中的勾心斗角刀光劍影,也是如此熟悉……
第五集里,所有演員終于到位、預算也終于得到緩解,柯里昂家族全員聚在一起就餐。忽然就開始自動入戲,桑尼和妹夫爭吵到差點動手、坐在凱旁邊的邁克悠悠說話,老爺子最后鎮(zhèn)場子伸出手讓女婿吻自己的戒指……
那一刻,屏幕上的科波拉和魯?shù)舷嘁暥?,我也感慨萬千。
我初一的時候偶然買了《教父》,花了一個下午一口氣看完,那個世界對我來說太震撼了,多線交織的劇情,暴力和愛可以發(fā)生在一個人身上,要知道,在這之前我還只是個看校園言情和文學名著的小姑娘。
多年以后,我下載了教父三部曲電影,但是沒看兩秒,就關(guān)閉了,我不知道出于什么原因,我沒辦法打開看下去,又舍不得刪,所以它一直躺在我的手機里。我重溫了無數(shù)遍小說,看了很多關(guān)于教父的電影解說,卻總是找不到一個時機靜靜地看完。
三天前,我偶然發(fā)現(xiàn)了這部劇,關(guān)于電影《教父》制作的一部劇集,就在剛剛,我看完了整部劇,決定晚上打開電影,我想,這就是最好的時機。
電影教父是20世紀偉大的藝術(shù)巨著,如同京劇,一章一節(jié)、一言一詞、一顰一笑都令人回味無窮。它借著黑幫的題材作為切口,從切口去看人生、青春、家庭、責任,是偉大時代的斷面和縮影,每一次觀看都給人美妙的藝術(shù)享受。
電影雖說是一門藝術(shù),可是它不同于傳統(tǒng)手工業(yè)匠人打造的文學、雕塑、繪畫、書法,主要是個人思想意志的凝結(jié)或者是靈感的靈光一現(xiàn),它是一項工業(yè)化產(chǎn)品,是系統(tǒng)工程,是從作者、編劇、制片人、導演、演員,甚至是劇務、服裝師、道具師、燈光師所有人藝術(shù)品味的結(jié)合,它太復雜了……往往需要工業(yè)化流水線式的方式去生產(chǎn),但是這種方式卻又把“藝術(shù)”變成了“商品”,變成了千篇一律乏善可陳的無聊東西。教父雖然從好萊塢的流水線下生產(chǎn)出來,但是又不拘一格獨具特色,是精益求精的精品。
怎么做精品?怎么做成精品?怎么在現(xiàn)代化高度分工的流水線下打造精品?這部劇給了答案。
一、眼里有光--胸中自有丘壑
拍教父,排名第一的暢銷書,這是一個“無法拒絕的理由”。但是,你憑什么能干成?憑什么讓別人相信你能干成,要提前做好預期管理,既是給自己也是給甲方,畫出一張美味美妙的大餅。馬里奧普佐跳舞時興沖沖的跟妻子講述自己頭腦中的柯里昂家族,阿爾魯?shù)显诶习迕媲芭闹雷映兄Z這是一部劃時代的偉大電影,馬龍白蘭度用一罐鞋油加即興發(fā)揮征服了選角的導演。
盡管事是還沒干,但是胸中已寫下千言,藍圖已清晰繪制??吹窖劾锏墓?,不信任你的人也會折服。
二、心中有火--澆不滅的激情
激情、熱忱,這是成事兒的燃料,沒勁了沒油了,這口氣就能頂上,如果一群人都心中有火,那便能彼此扶持、薪火相傳、持續(xù)燃燒。拍電影是系統(tǒng)工程,任何一個地方都都能出錯、暴雷,正如電影中描述的“九頭蛇”一般,砍掉一個頭還有一個頭,挺不下去,那就輕則質(zhì)量下降、重則影片涼涼。
主角Rudy可能不是藝術(shù)家Artist,但確是麻煩的解決者(problem solver),劇組、編劇、演員的吃喝拉撒出了問題都由他來兜底,最后問題不僅一個個的妥善解決,還是在有限的預算、時間和無數(shù)的挑戰(zhàn)中盡可能完美的完成了。難纏的老板、緊張的預算、殘暴的黑手黨、苛刻的科波拉,Rudy總是能找到辦法。面對黑手黨,他能娓娓道來,一起商量著改劇本;面對強制干預的老板,他能頂住壓力堅持己見;面對不足的預算,他能開源節(jié)流,想盡辦法搞出錢來。怎么做到的?心中有火,內(nèi)心堅定,總是信任自己能夠解決。這是一種偏執(zhí)的強制自信,能泰山崩于前而不改色,能“猝然臨之而不驚,無故加之而不怒”,此乃"大勇者",這就是卓越管理者的品質(zhì),心中火不滅,思想不滑坡,那辦法就總比困難多。
三、不拘一格--懂規(guī)矩是為了破規(guī)矩
規(guī)矩都是在特定條件、約定俗成演化來的,這是大家的游戲規(guī)則你要遵守規(guī)矩(keep the rules),否則上不了牌桌,寸步難行。但特定的條件下,不破不立,有些道路就是走不下去,必須要破規(guī)矩,break the rules。我相信任何一個改革家都是實干家,沒有一個職場新人就能提出靠譜意見,必須浸淫其中、躬身入局,才能實事求是從實際出發(fā),否則就是不僅不能破局破格,僅僅是紙上談兵,徒增笑耳。
破規(guī)矩不是當孫猴子,把所有人都痛扁一頓最后被壓在山底下。你要先懂規(guī)矩,搞清楚里面的彎彎繞繞、枝枝叉叉,然后才能找到關(guān)節(jié)處、要害處,恰到好處的擊破疏通,如庖丁解牛中寫道“ 彼節(jié)者有間,而刀刃者無厚;以無厚入有間,恢恢乎其于游刃必有余地矣 ”,如此游刃有余。Rudy是個新人,但他有個懂行的秘書幫他搞清規(guī)矩,他第一次拍電影,所以又能無所顧忌,能把黑手黨成員拉過來救場,能壯著膽子越級匯報只為鎖定男主演員、能讓原書作者和導演一起來寫劇本、為了逼真能殺馬做道具。一切看似出格不靠譜,但都是為了成事兒,最終也確實成了事兒。正是這些前無古人的做法,打造了無數(shù)個難以忘懷的精致細節(jié),造就了獨一無二的《教父》。
拍電影是現(xiàn)代化的產(chǎn)物,正如我們?nèi)粘S憛挼墓ぷ?,麻煩很多、限制很多,But they made it,他們成事了,他們克服萬難,書寫了歷史。
本身就像電影一樣精彩的好萊塢黃金年代,經(jīng)過藝術(shù)創(chuàng)作就是一部爽劇。在這里重點夸獎馬修古迪,the kid stays in the picture詮釋得好極了,滿身的chrisma不說連Robert的聲音都模仿得十分精準。難得看到一個這么適合他把自己日常性格代入的角色,不用束縛成溫文爾雅的公子哥了,真棒!全劇馬修和朱諾的造型都美極了。
什么爛翻譯才可以譯出這種名字?實在想不出來,可以用《教父》軼事,《教父》花絮之類的地攤小說御用名。60,70,米國最好的年代,與教父無關(guān),換成星戰(zhàn)亦無不可。
幕后團隊都是一群大牛人,朱諾·坦普爾現(xiàn)在太瘦了
盡管是自家故事,但仍能看出P+作為傳統(tǒng)電影大廠推出的流媒體品牌,在選題和制作上的底氣非常足,有著很明顯的派拉蒙調(diào)子,所以僅一集就進了我的年度十佳。該劇最吸引我的,除了頻現(xiàn)的新好萊塢時期迷影情結(jié)彩蛋(比《好萊塢往事》更直接),還有蘭德智庫防務研究員出身的著名制片人Ruddy,聽著60-70s搖滾樂,頭頂加州烈日,穿行于棕櫚大道,僅靠極簡Pitch即興口頭提案,游說并搞定投資人、片廠CEO、編劇、導演、原著作者和演員,甚至還有黑手黨,最后促成電影拍成的酣暢淋漓感。該劇與《教父》的間的互文也很有趣,都在定義美國夢和資本主義的本質(zhì)。好TM想當一個制片人。
扮演帕西諾的演員,第一場吃飯的戲絕了,神態(tài)眼神真他媽像帕西諾
2022.07.09 ~ 2022.07.13太好看了!
這已經(jīng)不能說是《教父》影迷狂喜了,《教父》影迷的腦子現(xiàn)在已經(jīng)high炸了。這就像是虔誠而狂熱的基督教信徒親眼看著《圣經(jīng)》是怎么被一點一點寫出來的,唯有以一片光明赤誠之心贊美天主:Hallelujah!
人間彩虹。。。第九集看完哭花了臉。。。這不是雞湯,這是十級激素。。。
比想象中好看啊,挺用心的沒感覺到敷衍,片頭也做的很好。
英國演員實在演不出黃金年代美國人生氣勃勃的粗俗和張揚,幽默感最能區(qū)分國民氣質(zhì),只有地道的滑稽非但不會影響真實感,還能格外增色,比如《本能》的審訊戲。演阿爾帕西諾的新人很奇妙,無論在哪個平行宇宙都沒有人想得出湯姆克魯斯和帕奇諾會有共同點,他做到了,不僅音色酷似湯姆,連湯姆說話時各種細微的停頓、語氣、鼻息都模仿得惟妙惟肖。馬龍白蘭度出場時變身教父一場戲原本是高光時刻,演員卻連一個中景鏡頭都拍不下來,只能用掩映的鏡中倒影糊弄。劇本質(zhì)量極其平庸陳舊,幾條線之間的切換毫無巧思和關(guān)聯(lián),標準可以參考《美國夫人》。每集最后的訪談已經(jīng)坐實了作品檔次,這種標配的自我解釋(吹捧)比如《獵魔人》以及各種真人秀。
基調(diào)令人生厭。教父的幕后故事很值得拍,但不是拍得如此小兒科。幾乎每個角色都在預見歷史,斷定在拍一部杰作,每個角色都如此篤定,那說一不二的勁頭,真是呵呵了。爭執(zhí)、斡旋、詭計都拍得太容易了。
這可比教父有意思多了??!
影迷看這個劇集簡直堪比飛葉子啊……(雖然我知道里面很多細節(jié)都有夸張和演義,但影迷看這種故事就是會嗨,因為你能親身參與一個影史最偉大傳奇之一的誕生,那種爽感真的是無可比擬的)
《教父》對我影響至深,這部劇也是期待已久,懶得等字幕,先看了。基于對《教父》的興趣,還有迷影情結(jié),看下去還是蠻有意思的,但是對于普通人觀劇體驗可能就不那么友好了。
太好看了
8.6分。真人真事改編傳記題材,從制片人魯?shù)系慕嵌?,講訴了一個工科上班男如何意外闖入電影界,以一個無知者無畏的愣頭青身份,糾結(jié)一批神頭鬼臉的家伙,完成了一個近乎不可能的任務——一手促成了偉大影片《教父》誕生——的全過程。這部劇集揭示了一部影片從無到有過程中的各種雞飛狗跳、口水八卦、爾虞我詐、充愣賣傻、不擇手段、釜底抽薪、先斬后奏、過河拆橋、霸王硬上弓等等人類所能施展的一切陰謀和訣竅,那種糟心而又讓人興奮的感覺,用一個詞來概括,非全劇最為密集的臺詞“oh,fuck!”莫屬。此劇堪稱一部電影制片人速成手冊,用某前輩的話說,電影制作過程中的各種不堪和恩怨終將散去,留下的唯有電影,就像全劇把派拉蒙制作總裁塑造得對電影猶如宗教般虔誠,感動之余略肉麻,不過誰叫《教父》及其周邊劇集——本劇是派拉蒙出品呢?
很難停住想要快進的手。
科波拉胖了點
四星半
這個中文劇名翻的有點夯,就不能叫“不能拒絕的條件”嗎