劇照
詳細劇情
孟思晨（鐘楚紅飾）自廣東農村偷渡至香港，匿居于山間木屋區(qū)，與同為偷渡客的一群打工仔同居一室，迫于生計，淪為眾男泄欲工具。泰國華僑江遠生（萬梓良飾）客居香港，流落街頭靠打黑拳謀生。一次江遠生與黑道人士發(fā)生沖突，躲避之際偶遇孟思晨。孟思晨助江遠生藏匿，二人結下露水之緣。后思晨經人介紹認識獨守空房的老木匠（關海山飾），答應為求子心切的他生子，條件則是與其同住并獲取港人身份證。生活安定后，思晨又遇遠生，二人互生愛意，偷偷幽會。遠生的一身武藝被黑道老板（曹查理飾）看中，力捧其成為職業(yè)拳手，并許諾總決賽勝利后送其去美國栽培。不料總決賽之際，老板命其打假拳，并強迫其服用興奮劑。而與此同時思晨看到“懷孕婦女不能赦免遣返離港”的新聞，萬念俱灰。到底這對苦命鴛鴦能否看到人生曙光？
香港新浪潮導演蔡繼光1983年的著名劇情片。以深度寫實的手法表現(xiàn)回歸前香港的焦慮不安，人性化的敘述手法感人至深，獲得1983年金馬獎最佳原著劇本獎。是港片迷不可錯過的經典。
長篇影評
1 ) 移民血淚
至今都說不清，為何，鐘楚紅會給人一種成熟性感的嫵媚感，不論是零部件還是整體面龐她都不算漂亮，但那種氣質的確有種先聲奪人的力量，一出場就技壓群芳，脫穎而出，不服不行啊。
這部電影多少都算是講述歷史，導演編劇和演員大都是五六十年代，因父母逃難香港而出生在香港的一代人，那時英國人查身份證的勁頭很高，和現(xiàn)在查暫住證差不多，查到是非法移民，立刻遞解返鄉(xiāng)，而回去只有死路一條，所以衍生了種種因為生存需要而轟轟烈烈或者凄凄慘慘的故事，《省港奇兵》講男人的故事就轟轟烈烈，而這一部講女人就凄凄慘慘。
那時的萬梓良也帥的一塌糊涂，身材緊湊，孔武有力，這一對兒『天涯淪落人』最終沒能實現(xiàn)『香港夢』而成為落難鴛鴦。電影以巨大的無奈無望收尾，是十足的悲劇，紅顏命薄，英雄氣短，為惡的享富貴，善良的遭惡報，人間悲劇不外如此。
需要重申的是83年演脫片，頂著巨大的壓力，要不是紅姑娘一身性感之中透著一股正氣，早就被踩在腳下永不得翻身了。
舊時的電影，總不夠緊湊而有許多拖沓的故事情節(jié)和鏡頭。
2 ) 男與女
女主思晨，懷著一個迷惘的夢想，逃脫內地到香港謀求發(fā)展，卻夭折于一張“身份”的證明，夢想告退，淪為男人的玩物和生育的工具；男主遠生，有著明確的目標—賺錢，靠著打黑拳謀求生計，但最終成為上層人的玩物，夢想在資本游戲的戲弄下破碎，留下一副殘破的，傷痕累累的軀殼。
電影里仿佛有一道無形的門，界限分明的劃出兩個世界。門外金碧輝煌，燈紅酒綠，是繁華都市，富人評選著香港小姐，數(shù)著鈔票，搖晃著酒杯怡然自得；門內廢墟林立，穿著殘破的平民為著基本的生存出賣一切，女人出賣肉體，男人出賣體力，性是最廉價的娛樂。表現(xiàn)上層社會的殘酷，同情底層的人在階級壓迫下過著麻木而悲慘的生活，這就是電影的第一層解讀。
電影里還有一個值得品味的細節(jié)：木屋里，寂寞的男人在夜晚找思晨紓解欲望，而地上目睹這一幕的青年，將一本書放在自己的臉上，眼不見為凈，這本書，便是魯迅的《吶喊》。如果說第一層的解讀，重點在于階級的壓迫，而這一個場景的出現(xiàn)怎是把焦點移向普通人本身，第二層主題，也就是《吶喊》的主題—關注普通人的精神“病苦”。
在木屋里，是一群沒有“身份”，掙扎于生計的青年，收留女人居住，代價是肉體交易，他們沒有目標，找不到人生的出路，每天渾渾噩噩，活在一種“無事的悲哀”當中；老木匠，年過五十，人生中唯一的目標就是生個兒子，為了這個目標，可以養(yǎng)一個妓女疼愛，做老婆，而當這個目標破滅之后，整個人便顯出絕望的猙獰，人生也陷入無望。包括男主，女主，這些人，都是最普通的人，他們的生活單調乏味，沒有道德約束，以原始的“欲”的追求生存，江遠渴望金錢，思晨沉溺享樂，老木匠順從繁殖本能，雖然飽受著壓迫，卻依然順從著上層階級或者傳統(tǒng)觀念設定的規(guī)則，沒有絲毫反抗之心地接受著不平等的社會帶來的苦難，人的精神被囚禁，這是更深層的悲哀。
然而電影里最令人唏噓的，則是男女主的愛情，愛情在這部電影里，不僅充當男主女欲望和精神的寄托，還有一個更重要的身份—它是思晨找尋自我，逐漸成長的象征，這就是電影的第三層解讀。
人生存在這個世界上，總要給自己一個“身份”，沒有“身份”，人便陷入迷茫。當我們出生，第一個身份是兒子/女兒，逐漸，我們擁有學生，丈夫\妻子，父親/母親……的稱呼，這些身份都是我們獲得存在認同的標志，而女主思晨，是一個不被城市認可的人，她的所有行動都是為了一張小小的身份證，身份證是她新生活的第一個目標。這個設定很好的拋出了一個命題：當拋去社會賦予我們的諸多稱號，我是誰？如何能證明我存在的意義。
電影里給了一個烏托邦式的回答——愛情。愛情使思晨認識了自我需求，愛情使她有了向往，學會思考。雖然電影最后，兩個人一無所有回到原點，但他們擁抱著舔舐傷口，愛情會是他們前行重新生活的最大動力。
3 ) 男與女
太硬，一個太柔。感覺萬梓良很少能演第一主角，基本上是周潤發(fā)的配角，比如 等待黎明
江湖情系列 等，感覺他有些像卡爾 馬龍，而周潤發(fā)便是喬丹，壓著他無法出頭。萬梓良
李修賢等演技都不錯，卻一直不會紅。
4 ) 香港，沒你想的那么好
隨著年齡的增長，自己對世界的關注點越來越遠離那些只可遠觀下的“偉光正”，而更愿意體會細膩的東西。該片讓我有了興致寫長文的，不是還沒成為《大佬》的萬梓良的打拳奮斗史，畢竟這不是《洛奇》電影，香港也不是美國。讓我饒有興趣的，是看片頭的香港老建筑。一邊看一邊對比和思考著：不知道當年這些樓宇，有多少保存到了現(xiàn)在。然而正真開始讓我驚心的，卻是滿臉寫滿“封建”二字的老太婆，對紅姑說的一句“香港沒他們說的那么好，你走吧?！?/p>
這句話讓我想起之前在知乎首頁上隨機出現(xiàn)的一條帖子，問題大概是“如何評價外地人對杭州的評價-杭州也太溫柔了吧”下面的一條回答：“你們在杭州不買車不買房不上學不就業(yè)，當然覺得杭州溫柔了”。
片中紅姑一族擠簡易屋，睡大通鋪，輪流提供性服務，儼然實現(xiàn)了“共產共妻”。平淡鏡頭下展示的“殘酷”的“日?！?，是后來粗糙的港產電影所罕見的?，F(xiàn)代的人習慣了快捷便利的生活方式，已經很難意識到，在“合適的環(huán)境”下，任何畸形都可以成為正常的日常。
影片的其它部分乏善可陳，雖然片尾給了這對底層男女一個殘酷的結局，但這不會影響無數(shù)后繼者。畢竟成功上岸的和淹死的都是極少數(shù)，大多數(shù)的，是平平淡淡庸庸碌碌貢獻著青春、精力和子孫的那批人。
5 ) 蔡繼光的《男與女》
鐘楚紅82年加入邵氏，大概85年離開，大概拍了10部電影。此前我看過的鐘楚紅主演的邵氏電影有：陳安琪導演的《窺情》、楚原導演的《日劫》、王晶導演的《花心大少》。《日劫》和《花心大少》中，鐘楚紅都沒有什么發(fā)揮的空間，倒是在兩部“艷情片”（《窺情》和《男與女》）中，鐘楚紅把“欲望”這兩個字闡釋得相當出色。
蔡繼光，這對我來說是一個陌生的名字?？此恼掌秃啔v，覺得此人很“文人化”，或者說很“知識分子”。他曾經是成龍的成名作《蛇形刁手》的編劇之一，又曾執(zhí)導香港“新浪潮”的典范性青春片——《喝彩》。如今的蔡繼光早已經無人“喝彩”。蔡繼光于1993年開始在香港演藝學院之附屬電影電視學院任教。相信蔡繼光是個好老師——在影視學院里面，有豐富電影制作經驗的老師太少了。前不久，香港著名導演唐季禮炮轟國內的影視教育培養(yǎng)大量的“失業(yè)人才”。言雖過激，卻有理有據(jù)的，因為國內的影視教育確實令人失望，很多學生受了幾年“高等教育”，連膠片都沒有摸過！但愿國內的“混”得不好的但有豐富經驗的電影人都到影視學院任教，為我國脆弱的電影工業(yè)培養(yǎng)貨真價實的人才！
6 ) 我們都是那類人
看完這部片子有幾個感觸，一，前段時間看《鏘鏘三人行》的時候，文濤說過一件事，他說，在一次坐的士的時候，司機和他說，你應該不怎么回去了吧，你和你以前的朋友都不是同一個階層的了。文濤是河北人，一直在香港工作，而現(xiàn)在大陸的發(fā)展比香港好很多，以前在大陸的朋友身家到了金字塔的中上部分。這個是關聯(lián)到這部電影，那時候為了到香港，甚至偷渡到連命都不要了，過了幾十年，發(fā)現(xiàn)哪里都一樣了。有時候苦苦追求的事，真的看不懂。二是關于性的一種概念，身體應該是女孩子最寶貴的，但在這里，我更加地感覺到，這只是一種資源，在新環(huán)境下生活的一種資源。女主的好姐妹去完小舞廳之后，自己也成為了一個媽媽桑。這何嘗不是一個身體資源交換成功的例子。
看了很多影評，說這部電影偉大的是他的劇本，確實，通過一部電影，一些小人物的故事，告訴我們這個城市是怎樣的，生活是怎樣的，引起人的思考。老片，卻能在今天引起共鳴，而不是特技，效果，看的時候感覺很炫，看完不知道自己看過的是什么?，F(xiàn)在缺的，真的是看完能讓自己有點思考的電影吧。
這部老片沒什么人看了，影評基本也沒人看，自己寫著吐槽。
還不錯吧，草根階民偷渡香港，泰國華僑客居異鄉(xiāng)，兩人都懷有夢想，又都被現(xiàn)實擊成殘渣，說到底還是底層百姓的潦困與無力。那時的邵氏真挺會制作這類片子，很多細節(jié)寓意不凡，但整體還是沒跳出套路的條框，故事末尾依舊是套路式的為慘而慘，因而也給影片大大減分。幾個演員倒很驚艷：紅姑又漂亮又青澀，片中幾段戲尺度也挺大的，肉肉的實在太誘人了。而那時萬梓良還在邵氏，也是經常賣肉的
就如每場戲的第一個鏡頭一樣，都是從高樓大廈降到底層的平房屋棚，這就注定了男女主角的命運的終結依然是底層的。愛情作為兩條線的聯(lián)系在影片設置的背景下顯得奢侈而且蒼白無力。優(yōu)勢在于影片的角度選擇，而劇情以及表演上的過于戲劇則影響了現(xiàn)實題材的真實性。
勉強及格。開場不久，鐘楚紅有場極短暫的洗澡潑頑童水的上半身正面全裸戲。前半段整體的調子較現(xiàn)實主義，尺度也比較開，對底層男女的描寫有細密刺痛掩埋，蔡繼光要么苦熬過要么經世已老，不然沒這個體會。58歲關海山肉搏23歲鐘楚紅還是令人心驚肉跳，后半段的表演整體執(zhí)行不好。一種貫徹到底的失敗主義
鐘楚紅露點(11分22秒處）/鐘楚紅和關海山有床戲/鐘楚紅和萬梓良有凹造型床照擺拍...
阿虎與代孕北姑的奸情故事，真正的床戲是紅姑和海叔的，小萬只是擺了幾個床姿，還無奈露臀（咦，羅烈老小子這時摸著下巴亂入了）；紅姑是差點露點，憨純可人，一如幾年后的李麗珍
青澀得一塌糊涂的鐘楚紅
片頭和片尾的長鏡頭炫技又貼合故事內容。有一幕鏡頭印象特別深刻。一圈人在打牌，一個男青年過來對紅姑說，玩玩吧。紅姑有些不愿意，好姐妹過來說，人家剛上來，不要難為人家。然后躺到床上，簾子一拉就行那魚水之歡，與打牌的人隔了一道簾子
關海山*鐘楚紅那段太好了，比梁*湯還真
紅姑正死了啊啊啊啊啊~~??！好羨慕關海山啊啊啊啊啊啊啊~~拍攝的時候肯定看到紅姑的正面了啊啊啊有木有~~！??！話說，看完以后對性工作者和敬業(yè)的女演員肅然起敬啊，劉德凱內個級別還可以忍耐。。關海山。。~>_<~+~>_<~+~>_<~+用想的就一身雞皮疙瘩啊。。咳咳~~
偷渡、賭博、暴力、色情活動、同性戀、敲詐、勒索、涉黑、婚外情……太多鮮為人知的社會陰暗面，生活的卑劣盡顯無疑。 爲了生存放棄理想，放棄人格，放棄一切。 二十多年前的的電影 放置在現(xiàn)在 依舊犀利
有些地方擺明在賣弄（包括那些親熱戲）。但記錄城市的那份勇氣也一樣明顯，長鏡頭掃下80年代的香港風貌，又愛又恨
那個年代移民香港的人究竟有多慘？猜不到。但我看到的是，第一代移民總是異常艱辛，別談理想，先解決生存問題。如果拿影片中1984年香港的貧富懸殊跟現(xiàn)在的香港比，相信二十多年都無甚改善，反而變本加厲。只是，當我們把參照物放在內地時，心裡又稍稍覺得好過點。
有美國往事那范了，藝術就該為時代發(fā)聲，雖然是商業(yè)片，也保存了很多時代聲音。鐘楚紅演技青澀，故事也如顛倒的1967和1997.那時的香港踩大陸，看臺灣。歷史節(jié)點醒目?！?980年代，英國為處理香港問題，與中國開始了談判，歷時兩年，共22輪。談判分為兩個階段：第一階段是秘密磋商階段，從1982年9月英國首相撒切爾夫人訪華至1983年6月，雙方主要就原則和程序問題進行幾輪會談，主要是關于香港主權歸屬和駐軍問題；第二個階段是正式會談階段，從1983年7月至1984年9月，雙方就具體實質性問題進行會談，主要是關于未來香港實行的制度、香港過渡時期的安排問題等。”
1997的牌照在片中被視為不吉利改為1967；身穿香港白T的拳擊教練說弄清楚又有什么用呢反正我們都是輸了；鐘楚紅覺得內地不能隨心所欲，被逼迫做的事情比按自己意愿的還多，到了香港發(fā)現(xiàn)情況并沒好轉，什么都做不成還要出賣身體，被問到究竟想做什么時鐘楚紅面露迷茫，說我想去臺灣。結尾女主寧愿死也不冒著被遣返的風險去醫(yī)院，男主也支持她，這是那一代港人的寫照吧。（男主問女主，你是跳船還是跳車，跳船是來時偷渡，跳車是遣返時香港居民因為同逃港者有關系而趟馬路攔車。香港新浪潮連97隱喻都比以后的電影早了不少年）《拆彈專家2》里劉德華說這個社會病了，用完即棄。三十多年前新浪潮就聚焦港人的身份認同問題，香港這個有錢的老木匠對內地紅姑言聽計從，要什么買什么，也只是被其當做擁有港人身份的工具說棄就棄。
無論內容還是形式都超級不錯啊！英文名叫HongKongHongKong還真是貼切啊。。一是外來人口偷渡問題，二是人在殘酷社會中生存靠的還是原始本能，男的靠打女的靠生孩子，只不過他們都失敗了。。殘酷啊。。最后開放式結尾，最后一個鏡頭跟第一個鏡頭形成對照有沒有。。哎呀，太渺小了，傷感。。。
當年好像只有邵氏能拍出這種水平的好東西，摸索「身份」的人文電影。買車受騙一幕是很直白的諷刺，車尾牌是1967（香港反英抗暴），而車頭則是1997（回歸），盡現(xiàn)其時普羅市民對黨的恐懼。居留權也是一大主題，尤其雞蛋幕最為動人，思晨為那在港出生的雞蛋紀下居留權，卻刺中評斷的兒戲。
結局之高明，可謂卓爾不群，那邊萬梓良渾身是傷的贏又輸，這邊鐘楚紅興高采烈化好了妝去找他，不小心摔下了樓，滿身是血。爛泥中的男與女，最后要這樣舍身才得相配，這是意外，是發(fā)生在電影中最后的意外，但是卻是命運冥冥之中的注定，電影以空鏡開篇，又以香港全景收尾，城市萬古流芳，苦命鴛鴦卻躺在污穢，可悲可嘆。
第一幕掛墻上的槍最后一定要響，第二幕餐桌上的熊貓瓷器最后一定要碎！對于回歸的預期已經不能用焦慮來形容，也就難怪蔡繼光90年就移民加拿大了。遠生思晨激情過后相擁裸睡，突然從窗外飛進一只白鴿落在男人的臀胯！……蔡繼光的奇思怪想瞬時震驚到了日后的“白鴿達人”吳宇森！
幾乎是中英剛就香港問題談完，97焦慮就開始爆發(fā)，片中的熊貓擺件、車牌等等元素看得出蔡繼光的心態(tài)。移民、身份是八十年代最流行的主題之一，沒有身份的移民還不如本地的一顆蛋，政策的改變、當?shù)氐娜饲閷τ谝泼駚碚f都是天大的影響。結尾遍體鱗傷的兩個人將命運的殘酷表現(xiàn)至頂點，說到底還是一個身份的問題。鏡頭處理頗有想法，掃過八十年代香港的城市風貌階級差距，床戲算是同梯中拍得不錯的（所以為什么要拍白鴿飛到萬梓良的臀部），但也未免太多了一點，關海山銀幕形象是慈祥長輩，真是不想看他的親熱戲。萬梓良同鐘楚紅都年輕青澀，尤其是22歲的紅姑麗質天生，實屬脂粉污顏色。
新移民深深又淡淡的悲傷~PS：音樂非常襯！