《刀見笑》采用的是常用的三段式結(jié)構(gòu)手法，用三個(gè)看似不相關(guān)的故事串聯(lián)在一起，來講述佛家貪嗔癡的哲學(xué)。貪、嗔、癡三毒是對(duì)人性弱點(diǎn)的概括，“所謂貪，是指人的貪欲，尤其是人的身體的各種欲求，嗔指嗔怒，指人的喜怒哀樂等情緒及情感，癡指愚癡，指人的不發(fā)達(dá)的智慧?！豹?dú)孤成為稱霸武林成為天下第一，不惜挖開父親的墳?zāi)贡I取烏金玄鐵。最終成為別人的刀下之鬼。這個(gè)爭(zhēng)奪天下第一的故事是為佛家所謂“貪”啞巴身負(fù)全家被太監(jiān)滅門的血海深仇，一直想找機(jī)會(huì)復(fù)仇。為此不惜毒殺對(duì)自己恩師，以求機(jī)會(huì)接近仇人大太監(jiān)。正當(dāng)他有機(jī)會(huì)手刃仇人之時(shí)，孰料仇人自己擺烏龍掉進(jìn)糞坑，被自己的屬下所殺。啞巴于是頓悟：我不殺仇人仇人也要死的，人總有一天都會(huì)要死的。這個(gè)復(fù)仇的故事是為佛家所謂“貪”。第三個(gè)故事是個(gè)暗戀的愛情故事。少三兩是一個(gè)長相丑陋的屠夫，一天無意間撿到青樓妓女寐娘的手帕，暗戀上了寐娘。一心想娶她為妻子。可是寐娘卻被一個(gè)武功高強(qiáng)的江湖客“一刀仙”所霸占。少三兩幾次三番遭到眾人羞辱，卻誤打誤撞的用寶刀殺死了“一刀仙”。三個(gè)故事中前兩個(gè)報(bào)仇與爭(zhēng)名逐利的故事，是武俠電影所習(xí)見的。唯獨(dú)第三個(gè)故事似乎頗有深意，這個(gè)“一刀仙”平時(shí)總被人嘲笑看不起，可一旦他殺了“一刀仙”寶刀在手的時(shí)候，眾人立刻換了一副嘴臉，一口一個(gè)大俠。而他也真的以為自己就是大俠了。好似魯迅先生筆下的阿Q。
　　
　　該怎樣定義這部電影呢？導(dǎo)演自己戲稱這是一部雜種電影。的確這部電影充滿了另類風(fēng)格，好似一個(gè)創(chuàng)意大拼盤，糅雜著各種文化。你能在這部電影里看見中華美食，也能看見京劇這樣的國粹?？墒请娪爸械募嗽豪习搴痛筇O(jiān)的臉譜打扮卻是日式風(fēng)格。還有mtv 動(dòng)畫片格斗游戲的元素。導(dǎo)演這個(gè)拼盤在我看來做的相當(dāng)成功，絕對(duì)順乎潮流，迎合了玩游戲看動(dòng)畫片長大的青年一代口味。當(dāng)你看到獨(dú)孤成父親滅掉“金古梁羽溫”這句臺(tái)詞，一定會(huì)會(huì)心的笑起來。
　　
　　《刀見笑》雖然打著新武俠電影的旗號(hào)，可是在這部電影里面你完全看不到“言必行行必果”的俠客。然而導(dǎo)演的確掌握了武俠的精神，那就是“武，止戈也”。

地震、海嘯、核輻射，這么多鬧心的事一起來，實(shí)在是一鹽難盡，在這當(dāng)口，能有部喜劇電影看看，是件好事，但對(duì)《刀見笑》（乃至整個(gè)大陸電影市場(chǎng)）來說，被突發(fā)新聞吸引了太多的注意力，而且本就是傳統(tǒng)的票房淡季，雖然公映日期從去年11月推到今年3月——不過正所謂“弱片無檔期”，諸多因素疊加在一起，使我對(duì)《刀見笑》的票房前景實(shí)在不敢看多。

這并不是唱衰影片的藝術(shù)質(zhì)量，濃烈的個(gè)人風(fēng)格已然注定了《刀見笑》是一部口碑兩極分化的作品，不過我還是力圖冷靜的梳理一下影片的得失——我不是代表，我的意見僅對(duì)我個(gè)人負(fù)責(zé)。

我看完《刀見笑》后的第一感覺是：這是內(nèi)地第一部公映的尻片（考慮到cult翻譯成“邪典”引發(fā)了諸多非議，那我索性用音譯）。此片在多倫多電影節(jié)放映時(shí)，被設(shè)置在“午夜瘋狂”單元里，在這個(gè)單元里，據(jù)說曾放映過三池崇史、冢本晉也、《指環(huán)王》之前的彼得·杰克遜等人的作品，由此看來，從“重口味”的審美趣味上來看，《刀見笑》已經(jīng)獲得了國外同行的認(rèn)可。

“重口味”直接體現(xiàn)在了影片的視聽風(fēng)格上。高密度的剪輯節(jié)奏，MV式的用鏡方式，這淋漓盡致的體現(xiàn)出了導(dǎo)演烏爾善十年廣告片的拍攝經(jīng)驗(yàn)——我甚至想起了同樣玩廣告出身的大衛(wèi)·芬奇，《社交網(wǎng)絡(luò)》那種節(jié)奏恐怕只有丫能玩得出來。由于預(yù)算的限制，《刀見笑》基本未采用全景、遠(yuǎn)景，而是大量的近景和特寫拍攝（用導(dǎo)演的話說：“鏡頭拉開就穿梆”），不過此一取景方式與MV視覺風(fēng)格相得益彰，倒不突兀。而影片為應(yīng)對(duì)三段式的敘事結(jié)構(gòu)，也采用了不同的色調(diào)，同時(shí)著力凸現(xiàn)了“粗鄙”的質(zhì)感，糙爺們糙畫面，臭汗哈喇子滿銀幕流，這恐怕也是絕大多數(shù)女性和文藝青年不接受此片的根本原因。在音樂上，《刀見笑》大量使用了Hip-hop嘻哈、Rap、電子、金屬等不同類型的音樂，也是重口味十足。

“重口味”還體現(xiàn)在影片的敘事結(jié)構(gòu)上。當(dāng)然，把《刀見笑》跟昆汀相提并論是太忽悠了，雖然采用了套層式的敘事結(jié)構(gòu)，但《刀見笑》并沒有采取昆汀、寧浩式的多線索敘事，而是用一把菜刀串聯(lián)起了三個(gè)在時(shí)間線索上依次倒敘的故事，并在結(jié)構(gòu)上使用了插敘的手段，從而形成了三個(gè)故事大套中、中套小的俄羅斯套娃式結(jié)構(gòu)。但即使是這樣，在敘事手法上，《刀見笑》已經(jīng)算國產(chǎn)電影中的翹楚了，國產(chǎn)電影一般在敘事結(jié)構(gòu)上循規(guī)蹈矩，這可能跟中國觀眾對(duì)結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新接受程度低密切相關(guān)。

在影片的主旨層面，影片里的三個(gè)故事分別照應(yīng)了“貪、嗔、癡”三個(gè)佛家說辭，在畫面上用了雞、蛇、豬三個(gè)動(dòng)物來象征——估計(jì)這跟導(dǎo)演的蒙古族血統(tǒng)也有關(guān)。既有這層濃厚的宗教背景，應(yīng)當(dāng)也算“重口味”吧（想想我們的電影審查政策，你懂的）。

影片故事改編自《故事會(huì)》里的《菜刀傳奇》——是的，《故事會(huì)》，一本大型高端文化讀物。我沒有諷刺的意思，《故事會(huì)》里流轉(zhuǎn)著大量的民間故事和市井傳奇，“小說”一詞怎么來的？唐傳奇從何處誕生？但凡熟悉點(diǎn)中國小說史的人，都不應(yīng)忽視《故事會(huì)》。毛主席說過：“卑賤者最聰明”，販夫走卒方有大智慧，作為一種大眾文化形式，電影《刀見笑》從《故事會(huì)》里找素材，那是正道。不過《菜刀傳奇》里有四個(gè)小故事，現(xiàn)在影片只保留下中間那層啞巴廚子的故事，其余兩個(gè)皆為原創(chuàng)。坦率的說，全片最出彩的就是這個(gè)啞巴廚子故事，少三兩癩蛤蟆想吃天鵝肉，結(jié)果沒吃成；獨(dú)孤成弒父殺兄想搞大規(guī)模殺傷性武器，結(jié)果命喪黃泉；這兩個(gè)都毫無懸念可言，沒啥戲劇性。唯有啞巴廚子復(fù)仇的好戲，一波三折，牽出一段前情恩怨不說，還有著令人意想不到（同時(shí)充滿反諷）的結(jié)局。在我看來，若《刀見笑》就把啞巴廚子的故事做足，搞成90分鐘，一定比現(xiàn)在的影片更好看。這也應(yīng)了“民間故事不可改”的原則，什么叫“民間故事”？那是萬千大眾口耳相傳，經(jīng)過無數(shù)不知名作者潤色加工過的故事瑰寶，增一分嫌長削一份嘆短，最多改改時(shí)空背景什么的，故事筋骨萬不能動(dòng)，一動(dòng)就散黃子（《趙氏孤兒》可做前車之鑒）。

啞巴廚子的成功跟安藤政信的精彩表演也密不可分，這才是德藝雙馨的表演藝術(shù)家，日本人演中國戲，官話說得比中國演員還地道（想想《無極》吧，日韓演員一板一眼的模仿普通話，特區(qū)的演員反而要配音），這股狠勁倒是跟啞巴廚子的性格很類似。女一號(hào)張雨綺也算“本色”演出，再加上影片中“俏X南”的植入，倒是八卦談資十足。

要說影片的短板，恐怕拼貼的過多是個(gè)大毛病。玩雜糅不要緊，但這跟做菜一樣，食材才是根本，雜糅無非是調(diào)料，調(diào)料不能喧賓奪主——觀眾們來享受視聽盛宴，那是來“吃”菜不是來“吃”鹽的。

《刀見笑》已經(jīng)被20世紀(jì)福斯公司買斷了，所以我們?cè)谄^可以看見熟悉的探照燈標(biāo)記，影片也是由福斯同步在全球發(fā)行、上映；導(dǎo)演在影片還未公映的情況下，也被陳國富相中，成為《畫皮2》的導(dǎo)演，從這兩點(diǎn)來看，導(dǎo)演的功力和影片的藝術(shù)質(zhì)量其實(shí)已經(jīng)得到了證明。

整部《刀見笑》，最讓我雞凍的就是游本昌老爺子飾演的鐵匠給長得像尤達(dá)大師的兒時(shí)大廚拿出絕世玄鐵時(shí)說的那句話：“我給你打一把開心刀！”此言一出，整部《刀見笑》就亮了，當(dāng)時(shí)我開心得一拍大腿，大喝一聲：“麻痹！”（這里是贊語而非三俗）后來聽說，“開心刀”三個(gè)字是來自游本昌老爺子的即興創(chuàng)作。

回想當(dāng)年看武俠電影，印象最深的就是那句“讓我們一起唱《笑傲江湖》到天亮吧！”義薄云天、豪氣沖霄，多少江湖事，盡付笑談中，但現(xiàn)在淡然一句“開心刀”，連《笑傲江湖》都成了無聊的傲嬌。

我若有這把開心刀，給鹽也不換。

有個(gè)很奇怪的現(xiàn)象，在評(píng)價(jià)《刀見笑》的時(shí)候，很多評(píng)論者都站在了電影產(chǎn)業(yè)或者未來中國電影發(fā)展的高度上進(jìn)行評(píng)價(jià)。其實(shí)這未必是什么好事。別忘了，在看電影的時(shí)候，你首先是個(gè)觀眾。

《刀見笑》屬于那種優(yōu)缺點(diǎn)都非常明顯的作品，即使我給了兩星，我仍不得不承認(rèn)本片在影像風(fēng)格以及多類型雜糅創(chuàng)新上確實(shí)有很大的進(jìn)步，并且遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩開《十全九美》、《魔俠傳之唐吉可德》等古裝惡搞喜劇幾萬條馬路。但我始終無法認(rèn)同這是一部好電影。因?yàn)樵陲L(fēng)格化的同時(shí)，這個(gè)故事講得實(shí)在太糟糕?！兜兑娦Α泛孟褚粋€(gè)乾坤袋，導(dǎo)演拼命的往里面塞各種自認(rèn)為好玩的、有趣的東西，并且毫不節(jié)制。塞得太滿袋子總會(huì)爆掉；點(diǎn)子多了情節(jié)難免松散。三段的電影卻顯然沒有更密合的銜接，更像是想到哪就說到那。拍得隨意，觀眾看得著就難免心煩了。

前幾天，看到一個(gè)新浪關(guān)于國產(chǎn)電影的調(diào)查。有百分之七十多的網(wǎng)友投票認(rèn)為中國電影的問題在于劇本，顯然，大家都對(duì)當(dāng)前劇情空洞的國產(chǎn)電影帶著一口怨氣。不過光賴劇本也有點(diǎn)委屈人家編劇，因?yàn)槌擞袀€(gè)好故事之外，能否把這個(gè)故事講好無疑是更重要的。而這，則是導(dǎo)演的工作了。

擁有多年廣告導(dǎo)演經(jīng)驗(yàn)的烏爾善，對(duì)影像確實(shí)有著獨(dú)特的敏銳。這也是很多人大贊影片風(fēng)格的原因。不過，他也面臨著其他所有轉(zhuǎn)行電影圈的廣告導(dǎo)演所面臨的問題。一部廣告三兩分鐘，一部電影90分鐘。長度的變化需要的是風(fēng)格的統(tǒng)一，整體的協(xié)調(diào)。這不是一個(gè)短片合集，這是一部完整的電影。你能在這部《刀見笑》里找到不少有趣的細(xì)節(jié)，但整體看，它卻是松散的，抽風(fēng)式的。導(dǎo)演顯然犯了很多處女作導(dǎo)演的通病，就是想說的太多，電影長度又太短。第一次當(dāng)導(dǎo)演，積攢了幾十年的想法恨不得一股腦都在這一部電影中表現(xiàn)出了，好玩的段落、有趣的對(duì)白、搞怪的人物。可惜這樣的作品卻常常落下個(gè)亂碼七糟，不知所云的罵名。

《刀見笑》吃了個(gè)大虧，在于導(dǎo)演把最爛的一部分放在了最前面。包括喜歡這部電影的人，同樣認(rèn)為第一部分廚子的段落是個(gè)敗筆，或者由于資金的原因，導(dǎo)演不得不把那部分處理得非常舞臺(tái)化。但是演員的拙劣表演與碎嘴子式的對(duì)白，與那些劣質(zhì)山寨喜劇又有什么差別呢。搞不懂第一部分為什么要把表演弄得那么過度夸張，尤其那個(gè)數(shù)來寶少年，這都21世紀(jì)了，為什么還要說些古時(shí)候的冷笑話。其實(shí)整個(gè)電影看下來也并沒有那么差，尤其安藤政信的段落，為影片加了不少分?jǐn)?shù)。可惜，這是一部完整的電影，不能只看一部分，劣質(zhì)的部分無疑為毀掉整部影片。

一把菜刀貫穿始終，暗諷人世的貪嗔癡。故事寓意很深，導(dǎo)演野心也很大，三段式不能說不好，這不也是潮流么。問題在于導(dǎo)演并沒有處理好這個(gè)三段式的故事，三個(gè)故事之間除了在傳遞一把菜刀以外，幾乎沒有任何呼應(yīng)。你可以把他們拆開打散，三個(gè)故事就完全獨(dú)立了。當(dāng)然這沒有問題，誰也沒規(guī)定三段式的電影在故事之間必須緊密聯(lián)系。但從觀眾角度，顯然希望看到三個(gè)故事有更多的互動(dòng)和聯(lián)系，并在結(jié)尾產(chǎn)生微妙的化學(xué)反應(yīng)，那種劇情反轉(zhuǎn)式的快感，無疑是極其愉悅的。這未必是個(gè)缺點(diǎn)，但無疑是種遺憾。

雖然很多人嘗試從武俠片或古裝電影的變革上去分析這個(gè)電影，不過從題材上。這首先是一部喜劇片。導(dǎo)演也試圖以各種方式逗觀眾笑。一路看下來，笑料則來自一個(gè)蠢蠢的屠夫與一個(gè)碎嘴子數(shù)來寶，瘦瘦的唐胖子與那群傻乎乎的俏江南學(xué)徒。他們以各種拌丑作怪說俏皮話來取悅觀眾。本片的貧嘴程度堪比郭德綱的各種影視作品?？克Ｗ炱ぷ佣河^眾笑無疑是喜劇電影里最低端的一種方式，而拌丑出怪相更是可以回溯到默片時(shí)期。好的喜劇應(yīng)該靠劇情的巧合、錯(cuò)位與誤解來制造喜劇笑果。就好像劉別謙的《你逃我也逃》。再比如三谷幸喜的《魔幻時(shí)刻》，反復(fù)舔舐匕首的佐藤浩市在片中始終很嚴(yán)肅，但是，他越嚴(yán)肅，故事才越搞笑。因?yàn)檫@種有趣來自情節(jié)上的錯(cuò)位，而只靠出怪相搞笑的電影，未免有點(diǎn)太懷舊了吧。

《刀見笑》確實(shí)強(qiáng)過當(dāng)前許多山寨喜劇，在影像風(fēng)格上也確實(shí)特點(diǎn)鮮明。如果烏爾善導(dǎo)演有新片，我仍然會(huì)去影院看。但這不妨礙我討厭這部電影，因?yàn)橛^眾沒必要、也不應(yīng)該為一部失敗的實(shí)驗(yàn)作品買單。

       貝克特用他畢生的創(chuàng)作來實(shí)踐一個(gè)關(guān)于藝術(shù)的隱秘：無論我們宣揚(yáng)什么口號(hào)，無論我們使用什么符號(hào)，藝術(shù)創(chuàng)作的形式本身就不可回避地出賣了藝術(shù)家的思想。《羅生門》、《疾走羅拉》和《低俗小說》這樣的結(jié)構(gòu)型電影毫無疑問都是“形式即內(nèi)容”、“結(jié)構(gòu)即思想”的代表，但是，那些大結(jié)構(gòu)上稀松平常的影片，卻也無一例外擁有屬于自己的句式和語詞順序。跳躍也好，重復(fù)也罷，每一個(gè)創(chuàng)作者都在用他特有的邏輯結(jié)構(gòu)和思維范式傳達(dá)著他們對(duì)世界的感受和理解。
    《刀見笑》也不例外，表面上看它是一部十分有風(fēng)格的電影。這種風(fēng)格，在國內(nèi)前無古人又遭人詬病。事實(shí)上，這部在很多人看來十分有“范兒”的電影，用屬于自己的面孔，聲音，色彩傳達(dá)著對(duì)這個(gè)現(xiàn)實(shí)的理解。它不僅想講一個(gè)故事，更試圖用那些形式在觀眾腦中留下印象和感覺。而這種印象和感覺恰恰暗合了中國的現(xiàn)實(shí)：紛雜和單調(diào)并存、混亂和管制同在、淺薄與深邃兼具，保守和開放共行。種種矛盾交織在一起，形成了這個(gè)國度特有的荒誕感。
    而《刀見笑》正是這樣一種混雜到以至于斑駁凌亂，傳統(tǒng)到近乎刻板的影片，這是一次嚴(yán)肅大膽的嘗試，而不僅僅是逗人一樂。

形式之一：造型、場(chǎng)景和影調(diào)

    對(duì)于這部電影的所有指責(zé)中，最不可理解，也最不應(yīng)該的就是指責(zé)它“臟”。
    大多數(shù)人詬病影片比較“臟”，這的確與制作者本身的審美有關(guān)，但另一方面這種“重口味”的背后是有著一種基本語境，用以確立人物作為符號(hào)的意義。事實(shí)上，從制作團(tuán)隊(duì)自身關(guān)于美術(shù)設(shè)計(jì)的思路中就不難看出其用意。
    殺豬匠的樣子像野豬一樣，渾身是硬扎扎的毛，皮膚黝黑，魯莽粗俗，無知滑稽；這個(gè)形象實(shí)際上將野豬的形象融合了進(jìn)去。始終給人一種在泥地里打滾粗野不堪的感覺。這和他愚昧的人物性格以及故事的寓意、氣氛都完全符合。所有的人物在服裝、化妝上都必須依據(jù)這個(gè)原則。
    霸占寐娘的俠客一刀仙其形象源自隋唐時(shí)期的契丹人，彪悍而充滿獸性，豐密的毛發(fā)和低沉的嗓音都是雄性荷爾蒙的象征。
    游本昌飾演的唐胖子，造型靈感來源于古印度和尼泊爾地區(qū)的瑜伽士，瑜伽士本是修行人，是那個(gè)時(shí)代隱忍和克己的象征，但是唐胖子嗜好飲酒和斗雞卻在張揚(yáng)一種殘存的生命力和欲望?？梢哉f，這個(gè)人物的骯臟來源于他無奈退隱的落寞和消極，也在某種程度上刻意掩蓋他對(duì)參與這個(gè)世界的野心。而唐胖子退隱江湖既是因?yàn)閰⑼甘朗?，也有自保的?dòng)機(jī)。這從他第一次出場(chǎng)就看得出：佯裝倒地死掉是底層混混特有的狡黠，幾個(gè)原來與他對(duì)立的斗雞客被殺還不足以讓他跳起來阻止，而另一個(gè)無辜看客面臨死亡威脅時(shí)，他選擇了坦白身分以阻止更多的殺戮。他懷著“天地良心”，但面對(duì)強(qiáng)權(quán)也總是欲言又止不敢過于冒犯；他膽小怕死，但在最后卻充滿智慧地提點(diǎn)了幾乎誤入歧途的小孩，由此改變“刀”的命運(yùn)，然而，造化弄人，最終這把“開心刀”還是被當(dāng)作了“殺人之刀”。
    饕餮的大公公肥碩無比，滿臉是斑駁的濃妝，讓人毛骨悚然。這個(gè)人物代表貪欲、殺戮和權(quán)力，這種讓人惡心的妝扮，讓我們隱約感覺到，作為一名宦官，他的種種極端和陰冷極有可能與變態(tài)的欲望有關(guān)。這種臉譜化的人物塑造讓一個(gè)出場(chǎng)極少的人物可以不加鋪墊地?fù)碛凶陨砻鞔_的形象和性格。這一點(diǎn)也是很多好萊塢電影常用的手法：比如《沉默的羔羊》中的變態(tài)殺人犯、比如《蝙蝠俠之黑暗騎士》中的小丑。而塑形的力量恰恰是中國電影比較薄弱的一個(gè)環(huán)節(jié)。
場(chǎng)景的選擇和布造上也是如此。
    無論是斗雞場(chǎng)，唐胖子的作坊，殺豬匠的家，滿眼所見，都是粗粗拉拉的土房子，歪歪扭扭，缺乏完整的線條和幾何圖塊，沒有明顯的輪廓。而這些場(chǎng)景的制作也隨著劇情的改變有所不同：殺豬匠的住所稻草多，斗雞場(chǎng)的泥多，鐵匠鋪里看似都是大塊的石頭，這些設(shè)計(jì)看上去有些稚拙，奇異，不像是現(xiàn)實(shí)世界的東西。
    而實(shí)際上，這部電影絕對(duì)不是一部現(xiàn)實(shí)主義的影片。所以它無需考慮所謂古代的真實(shí)，無論是文獻(xiàn)資料上的，還是觀眾腦中的，它甚至可以放棄常識(shí)，構(gòu)造許多不合常理的地方。導(dǎo)演是想把這部影片拍成一個(gè)寓言，雖然戴著鬧劇的面具。影片里力圖傳達(dá)的佛教三毒，就像是東方的“七宗罪”，重在警喻和告誡，表現(xiàn)人的愚頑并展現(xiàn)懲罰的力量。這種力量帶著一股荒蠻之氣。這種粗鄙的質(zhì)感，有點(diǎn)哥特的味道。
    另外讓一部分觀眾覺得“臟”的地方可能是在于影片的色調(diào)。這也是影片極為風(fēng)格化的一部分。此前在原先上映的中國電影里很少有人用這種色調(diào)拍片。少三兩的故事中，妓院萬花樓是他的夢(mèng)想之地，在這個(gè)故事里選擇紅色作基調(diào)，但是帶著一點(diǎn)土質(zhì)的，原木的黃色，顯得非常暗沉；啞巴的故事里，場(chǎng)景用竹子搭建，選擇竹子的青作為主色調(diào)，以襯飾陰冷的感覺；俠客的故事則用了偏灰的黑白色，用了很多巖塊，顯得冷硬。在所有的故事中，紅色都最為顯眼的與低沉的色調(diào)暗自搭配。這不禁讓人想起《罪惡之城》的邪惡氣息。這種帶著一股子“邪氣”的色調(diào)可能是中國院線觀眾不太習(xí)慣的。回憶過往的古裝武俠娛樂片，少有如此風(fēng)格化的影調(diào)。
    在這樣的背景下理解影片的技術(shù)，就無法再僅僅以一個(gè)“臟”字論之。這里的污穢是刻意安排，精心制作的。想想人物的服裝，道具，人物所在的環(huán)境，導(dǎo)演在每個(gè)技術(shù)環(huán)節(jié)上都在呈現(xiàn)這種感覺。影片沒有交代任何時(shí)間背景。與此相襯，我們看到不到任何交代空間環(huán)境的大全景?？床坏饺魏我淮睒堑耐饷?，也看不到任何一條完整的街道。影片只展現(xiàn)一小部分的空間。片頭和段落中穿插的豬蛇雞組成的圓環(huán)，它們就像我們從一個(gè)孔里窺見一個(gè)個(gè)故事。我們看到的僅僅是場(chǎng)景中人的活動(dòng)，人的情感，人的選擇，和選擇的結(jié)果。就因?yàn)閷?duì)整個(gè)的大環(huán)境不加以交代，才能造出這種警醒式的寓言，因?yàn)檫@種寓言本身就要求在空間上封閉。在視覺上，則要求帶著一絲霧蒙蒙臟兮兮難測(cè)的偏遠(yuǎn)古老難以言說之感。

形式之二：類型與風(fēng)格

    這是什么類型？
    很多類型標(biāo)簽都可以貼上：武俠，古裝，喜劇，先鋒。但必須承認(rèn)很難做出一個(gè)明確的選擇將其歸于特定的某一類別。也許試圖將其歸類也是沒有必要的。
     導(dǎo)演烏爾善自己這么解說這部電影的類型：
    “《刀見笑》是一部輕松的喜劇，它情節(jié)夸張，人物搞笑，視覺風(fēng)格混搭拼貼，笑料粗俗膚淺，熱鬧喧騰，荒誕不經(jīng)，是在商業(yè)和娛樂包裝下的花哨炫技之作。
    “《刀見笑》是一部嚴(yán)肅的悲劇，它呈現(xiàn)了執(zhí)迷不悟者的‘求不得’之苦，揭示了人類心性中最深層的迷失——“貪 ?嗔 ?癡”正是推動(dòng)我們欲望與行為的荒謬動(dòng)力。影片的批判性指向人性自身，“悲劇”之所以循環(huán)往復(fù)，其最深層的原因不在外物，而在內(nèi)心。
    “讓復(fù)雜與簡(jiǎn)單、嚴(yán)肅與胡鬧，低俗與智慧，混血雜交。”
    可以得見，導(dǎo)演有一顆超越類型的心。這部電影是他的處女作。通常情況下一位導(dǎo)演的處女作都帶有一種將一切一網(wǎng)打盡的野心和沖動(dòng)。烏爾善也不例外。這難以歸類的創(chuàng)新性也來源于此吧。

    這是什么風(fēng)格？
    這是將風(fēng)格化進(jìn)行到底，絕不妥協(xié)。無論影片如何，風(fēng)格首當(dāng)其沖。風(fēng)格首先就是絕對(duì)的拒絕千篇一律，不可避免的帶有個(gè)人色彩，毫無疑問的要帶有私人徽記。烏爾善在這部電影里展現(xiàn)的個(gè)人風(fēng)格就是將聲色的視覺體驗(yàn)推向他能力的極致。雖然這個(gè)極致有點(diǎn)超過部分觀眾的接受界限。
    除了上文說過的場(chǎng)景和色調(diào)的偏好。在人物上，烏爾善選擇將人物極端漫畫化。美麗的人比如張雨綺飾演的寐娘具有相對(duì)于所有人物的極端美麗。丑陋的人則徹底的丑陋、夸張，肥胖者極端肥胖，瘦小者無比瘦小，狡黠者極端狡黠，危險(xiǎn)者極端危險(xiǎn)。張雨綺的點(diǎn)絳唇，屠夫少三兩的絡(luò)腮胡，老鴇的唐三彩造型，以及大公公濃墨重彩的大白臉，大家會(huì)看到每一個(gè)造型都象戲臺(tái)上的臉譜，“生旦凈末丑”個(gè)個(gè)鮮明。這些角色的性格帶著明顯的漫畫特征，他們并不是現(xiàn)實(shí)主義的人，而是代表著一種符號(hào)，用以構(gòu)成寓言。
    和以往中國喜劇電影中制造笑料僅停留在臺(tái)詞層面不同，烏爾善徹底擺脫相聲和小品的影響，不讓語言統(tǒng)治電影，利用視覺化的方法制造笑料。例如拍攝多使用廣角鏡頭，用略為夸張變形的鏡頭拍攝人物的表情和動(dòng)作，讓演員的表演更夸張，更好笑。
    一切視覺上的努力最后變成一種觀影的快感。剪輯迅速，干脆有力，紛雜多變，極具速度感和爆發(fā)力。導(dǎo)演是想創(chuàng)造一個(gè)國人從未體驗(yàn)過的觀影經(jīng)驗(yàn)，按他自己的話說，就是“這種體驗(yàn)先于思考與分析，而是一種非常感性的‘獵奇’，不由自主、心甘情愿地被一部電影所制造的嶄新體驗(yàn)所俘獲?！?br>    從某個(gè)層面上來說，導(dǎo)演確實(shí)做到了，在（據(jù)說）影片3000個(gè)鏡頭中他不斷地抖包袱、拋笑料，不斷地制造意外和轉(zhuǎn)折，高密度的情節(jié)層層推進(jìn)吸引觀眾的注意力。

形式之三：后現(xiàn)代拼貼之極致

    不得不說的就是后現(xiàn)代了。我們中國導(dǎo)演向西方取經(jīng)早已不是新鮮事了。但是如此大膽的或如此冒進(jìn)的取經(jīng)也許是第一次。拼貼，復(fù)制，戲仿這些后現(xiàn)代冒險(xiǎn)我們?cè)缇吐犚膊挥X聽，見也不覺見了。但是這些概念有中國導(dǎo)演將其變成具體的影像還是一件值得期待的事。
導(dǎo)演使用了大量的拼貼視覺效果。穿插在影片中的rap、MV，電玩，專題片，資料片，老功夫片，新聞片示意圖等，用于強(qiáng)化視覺風(fēng)格，交代主干故事外的情節(jié)，使畫面更熱鬧新鮮富有時(shí)代感。
    在聲音上，導(dǎo)演也堅(jiān)持了無所顧忌的拼貼風(fēng)格。用街舞嘻哈音樂等重新混音，用以容納包括歌劇，交響樂，民族樂，戲劇，流行，搖滾，爵士，重金屬等的任何形態(tài)的音樂，同時(shí)借用HIP-HOP的流行、時(shí)尚，整體感覺很草根又開放。這樣整個(gè)電影音樂與影像風(fēng)格呼應(yīng)，使混合拼貼的概念更加完整。
    說到用的的好不好，作為一個(gè)導(dǎo)演的處女作，確實(shí)有很多不盡如人意的地方。但是我想也許可以換個(gè)角度看這個(gè)問題。后現(xiàn)代在西方已經(jīng)出現(xiàn)很多年了。在中國也不是新鮮詞匯。從哪里拿的已經(jīng)不是最重要的，是誰，拿了什么才是一個(gè)關(guān)鍵。我們可以從西方借鑒技術(shù)，手法等一切硬件。但這部影片力圖借鑒的也許還有一種精神。并不是單純狠命的后現(xiàn)代，使勁的拼貼。對(duì)技術(shù)和觀念的選擇一定程度上也能代表導(dǎo)演的藝術(shù)觀點(diǎn)。片中凌厲的剪輯，視覺類型的大雜燴，也代表著導(dǎo)演在意識(shí)里想要處理我們這個(gè)時(shí)代的紛繁混亂。他想創(chuàng)造和時(shí)代同樣的喧囂。他不需要背誦后現(xiàn)代的定義，但是他必須在某些地方和后現(xiàn)代這種存在過的東西有些交集，這樣才能決定他選用這種方法。據(jù)導(dǎo)演自己說，他自己更喜歡雜混的東西，而不喜歡純粹。因?yàn)榧兇獾臇|西已經(jīng)沒有了生命力。這個(gè)觀點(diǎn)的對(duì)錯(cuò)先不論，但具有這樣觀點(diǎn)的人拍出這樣具有后現(xiàn)代的風(fēng)格的電影，總是可以理解的了。

形式之四：結(jié)構(gòu)就寓意本身

    很多人沒有看懂這個(gè)故事的結(jié)構(gòu)，很多人富有想象力地看到了穿越，但事實(shí)上，這部電影最為保守和最中規(guī)中矩地恰恰是結(jié)構(gòu)。
    烏爾善和本片的創(chuàng)作者用了一種在喬姆斯基理論誕生之后最為普通的創(chuàng)作思路：結(jié)構(gòu)即內(nèi)容。
    在佛教中，因果循環(huán)，生生不息。而本片的故事也恰恰如此：一把刀從唐胖子手里傳到八大鏟，再由八大鏟交給啞巴廚師，少三兩又從啞巴廚師那里搶來了這把刀，最后這把刀被寐娘和她的情人從少三兩手中騙得，但他們將刀拋向了懸崖深處。由此，這把刀必將進(jìn)入另一個(gè)人的生活。
    如此傳遞，永無終止。正如本片所要表達(dá)的人性的無明般無始無終，或者說，無始有終，因?yàn)榻K結(jié)的力量在于每個(gè)人的自心。
    唯一有所突破的在于，烏爾善不僅要表達(dá)這種因果的傳遞，他還希圖將佛教中的非線性時(shí)間觀也融入其中。因果傳遞，可以是線性的，但是在佛教中卻恰恰是以一種近似圓形的方式不斷循環(huán)。
    于是，就產(chǎn)生了這樣的結(jié)構(gòu)：從時(shí)間最晚發(fā)生的故事1（屠夫的故事）倒敘到故事2（廚師的故事）再追溯到故事3（刀客的故事），又從故事3順延的故事2，然后回到故事1，繼續(xù)按時(shí)間順序發(fā)展，直至結(jié)尾。
    因此，在敘事結(jié)構(gòu)上形成了一個(gè)完整的故事中有故事，故事中又有故事的形態(tài)。如果把唐胖子追憶玄鐵來歷的那部分也算進(jìn)去，其實(shí)本片一層套一層地居然包含了四個(gè)故事，四段歷史！
    烏爾善說，這個(gè)故事的靈感來自于一個(gè)古老的童謠：從前有座山，山上有座廟，廟里有一個(gè)老和尚和一個(gè)小和尚，老和尚對(duì)小和尚說：從前有座山。
    但事實(shí)上，兩者是有區(qū)別的，童謠是一種無限的傳遞，而《刀見笑》在結(jié)構(gòu)上則更近似無限地包含。這種敘事潛藏著一種將內(nèi)容和意義視覺化的野心，本質(zhì)上來說就是：讓結(jié)構(gòu)也參與形而上的表達(dá)。
    而這種野心恰恰是本片最大的風(fēng)險(xiǎn)之一。但不得不說，這與很多新導(dǎo)演的創(chuàng)作野心又截然不同：很多初出茅廬的創(chuàng)作者往往企圖讓更多的意義顯現(xiàn)，而烏爾善卻反其道而行之，他妄圖將意義遮蔽在形式背后。雖然本人認(rèn)為兩種野心都有欠妥當(dāng)，容易馬失前蹄，但鑒于這位蒙古導(dǎo)演如此出人意表、違反常理，我不得不在某種程度上因?yàn)檫^于驚訝而容忍了他的幼稚。

形式之五：西化包裝下的東方意識(shí)形態(tài)

    說到底，電影講的是東方的故事。導(dǎo)演要表達(dá)的是東方的觀點(diǎn)。
劇本故事最初來自《故事會(huì)》里一個(gè)叫《菜刀傳奇》的故事。這本書代表著中國民間的道德觀點(diǎn)和傾向。而本片敘事結(jié)構(gòu)借鑒的“老和尚講故事”更是透著東方古老的輪回之味。
    很明顯，《菜刀傳奇》提供的是故事情節(jié)，老和尚講故事提供東方式的形式。導(dǎo)演則選擇了佛教的人性論作為自己的主題借用電影呈現(xiàn)。
    此三者為佛教中的三毒：
    貪，是對(duì)于喜好的偏執(zhí)；
　　嗔，是對(duì)于討厭的偏執(zhí)；
    癡，是根本的不明事理的實(shí)相而做出貪或者嗔的反應(yīng)
    佛教中一般用雞、豬、蛇的圖案來象征貪嗔癡，將深?yuàn)W的佛學(xué)更簡(jiǎn)單化形象化，雞代表貪婪，蛇代表嗔怒，豬代表愚癡。少三兩是殺豬匠，他不分是非不切實(shí)際的愚昧，以豬為代表；啞巴一直身懷弟弟所送竹蛇，又下毒殺師，蛇是仇恨的象征；獨(dú)孤成好斗貪圖虛名，最后一切在斗雞場(chǎng)上了結(jié)，以雞為記，三個(gè)故事正如絕世玄鐵匣上豬銜著蛇再銜著著雞的圖一樣，循環(huán)的展開——隱喻系統(tǒng)設(shè)計(jì)逐漸生成。三毒如同基督教里的“七宗罪”，它揭示了人性中深層的迷失，內(nèi)心的悲劇。
    故事中的每一個(gè)人物都最終走向了自身欲望的反面，而他們的結(jié)局也無一例外地落入了因果之中：用刀殺人者死于刀；不放過躲在糞池中的小孩，那你最終也落入糞坑而死。
    對(duì)這種悲劇的表現(xiàn)在情節(jié)上則利用聽故事的人和說故事的人這兩種身份。師父八大鏟講了劍客的故事，但是啞巴仍不放棄報(bào)仇；啞巴給屠戶少三兩講了自己的故事和師父的故事，少三兩只執(zhí)著于那把玄鐵菜刀。這就是說，靠語言無法喚醒被迷住的人。唯有當(dāng)他們?cè)庥霎?dāng)頭棒喝似的失敗或意外才能認(rèn)清楚事情的真相。
    其實(shí)在這里也顯示出導(dǎo)演追求的東方式的特色。與“七宗罪”所散發(fā)處的那種強(qiáng)烈的懲戒意味不同，導(dǎo)演影片中的結(jié)局帶有一種佛門式的點(diǎn)醒和人的悲涼。
    我相信在影片極端風(fēng)格化的鬧劇背后是這些稍顯悲哀的底色在作怪。

結(jié)語：復(fù)雜、混亂和難以概括的其實(shí)是我們身處的現(xiàn)實(shí)。

    上述表達(dá)，最核心的關(guān)鍵詞在于：復(fù)雜、混亂和難以概括。
而這正是我們身處的現(xiàn)實(shí)：
    宗教信仰上，我們是一個(gè)不折不扣的多神論群體，無論哪一路神仙，只要功能吸引人，我們都能拿來膜拜。
    知識(shí)系統(tǒng)上，我們骨子有儒教的功利主義，也有以《易經(jīng)》思想為代表的東方式經(jīng)驗(yàn)主義、決定論和模糊哲學(xué)，但大多數(shù)成年人從小又接受過西方邏輯框架下的科學(xué)教育。
    我們使用西醫(yī)又信仰中醫(yī)。我們提倡“科學(xué)就是生產(chǎn)力”，但卻仍然不經(jīng)試驗(yàn)就論斷什么是謬論什么是迷信，也許只有在中國，那些反偽科學(xué)的科學(xué)人士，才會(huì)如此缺乏基本的科學(xué)精神。
    我們大多數(shù)人不信彼岸世界，認(rèn)為那就是迷信，但當(dāng)自己的利益受到侵犯時(shí)，我們卻盼望因果報(bào)應(yīng)可以兌現(xiàn)。
    我們極度自尊，處處捍衛(wèi)我們祖先的榮耀成就，卻脆弱到受不了絲毫的質(zhì)疑，也無法容忍理性的探討。
    我們面對(duì)鏡頭仍保留著東方人的羞澀，但性開放程度卻令西方人都瞠目結(jié)舌。
    我們山寨著所有高科技產(chǎn)品因此被貼上沒有創(chuàng)造力的標(biāo)簽，但生活中的各種事件和言論又離奇到令人匪夷所思，想象力之天馬行空令人驚異。
    這就是我們身處的世界。
    只有在這樣一個(gè)世界里，才能誕生這樣一部集各種特質(zhì)于一身的電影。

    公平地說，就電影本體而言，有很多不成熟的地方。有些地方過火，有些地方失控。前十分鐘讓很多人難以忍受。但是新生代創(chuàng)作者這種近乎莽撞的勇氣，卻讓我感到無法言表的欣喜。
    看看導(dǎo)演烏爾善的背景，就知道這種勇氣和勇氣背后的混雜從何而來了。
    他是最商業(yè)的廣告導(dǎo)演，但他又一個(gè)自由藝術(shù)家，熱衷于一切與商業(yè)利益無關(guān)的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)：裝置、短片、行為表演。
    他是蒙古族，在漢族人中生活，讀東方人和西方人的書。
    他吸收的信息量龐大而復(fù)雜。
    這正是他和我們這個(gè)時(shí)代暗合的地方。他留意并且觀察到這一點(diǎn)，然后緊緊揪住不放。
    我想這部電影應(yīng)該就是他在力圖傳達(dá)通過自己的切身之感所體驗(yàn)到的種種混亂和異幻的努力。
    電影中的喧鬧就像是我們無法停止喧囂的時(shí)代，永遠(yuǎn)是那么吵，有時(shí)候還很可笑，但總是無奈。這種鬧劇感，就是導(dǎo)演有意或無意利用的形式，它本身就體現(xiàn)著導(dǎo)演的思想和這部影片的主要意向。在娛樂背后，導(dǎo)演是想用它來面向這個(gè)時(shí)代，面向銀幕前的觀眾，面向他們久已習(xí)焉不察的心。

　(Spoiler Alert! 以下內(nèi)容有涉及劇情泄露，可能影響觀看)

《情非得已之生存之道》里，鈕承澤說，人之所以不快樂，不是任何外在原因，而是內(nèi)心里面的貪嗔癡。換句話說，任何人都不是你的終極敵人，你的敵人是你自己，是貪嗔癡三毒。《刀見笑》說的也就這么一事，故事分了三段，玩了一把結(jié)構(gòu)，順著來又倒回來，好比花式洗牌。看似眼花繚亂、技藝高超，但說到底，它還是洗牌，觀眾要看的是打牌。

三段故事的線索就是一把刀——一把傳奇的菜刀，屠夫、廚師和刀客三個(gè)角色，個(gè)個(gè)使刀。菜刀從打造誕生、派上用場(chǎng)到意外流落，引發(fā)了一連串的恩怨風(fēng)波。它本該是刀刀濺血，結(jié)果稀里糊涂，令人啼笑皆非，原來它就是一把老老實(shí)實(shí)的菜刀。

人言拍廣告出身的導(dǎo)演喜歡飄著玩、飛著拍，從來不著地，他們只想在短時(shí)間里套牢觀眾，時(shí)間就是生命，效率就是金錢。插入新穎的動(dòng)畫形式，恐怕也只有他們才干得出來。有人甚至開玩笑說，如果只看前面十來分鐘的臟差亂，那等剪輯速度和視覺爆炸，大概三十歲以上的觀眾基本會(huì)被嚇跑。好在，到了“俏江南”部分，《刀見笑》終于認(rèn)認(rèn)真真在拍電影了。俏江南是《刀見笑》里最出彩的一段，菜刀的神奇被展現(xiàn)得淋漓盡致。這一段有市井氣息更有江湖傳奇，大有古裝版《食神》的意味。不說講究刀工精細(xì)、渲染刀法神奇等做菜場(chǎng)面，啞巴身份告破、大反派震撼出場(chǎng)乃至于安插剪紙和線條動(dòng)畫，這些細(xì)節(jié)都讓人印象深刻。

復(fù)仇被人們稱為最原始的正義，由復(fù)仇生出了《趙氏孤兒》，成長為武俠小說里的孤獨(dú)浪子。《刀見笑》的江湖感并不在“天下第一”，那只是一個(gè)玩笑。它的江湖感依然在俏江南，身懷絕技的不一定是要刀客劍客，他也可以是個(gè)廚子。在我看來，跟傳統(tǒng)江湖距離最近，同時(shí)也顛覆得最徹底的正是這一段。從古至今，普通百姓不敢對(duì)抗皇權(quán)，只有痛恨作威作福的閹人階層，從周星馳的指罵到《劍雨》里的調(diào)侃，這種風(fēng)潮至今未消。讓名不見經(jīng)傳的廚子去手刃閹人大惡棍，這簡(jiǎn)直太火爆了。

窮極手段的啞巴，他可能暗地里想過仇人的千百種死法，正劈、斜斬，千刀萬剮、鞭尸揚(yáng)灰，但他惟獨(dú)沒有想過，對(duì)方可能自己死了，還死得無比滑稽。這個(gè)仇，不用他報(bào)了，這才是最恐怖的復(fù)仇結(jié)果。復(fù)仇到處可見，但真正的復(fù)仇往往是不會(huì)有快感的。因?yàn)槟阋恢睘閯e的東西活著，不為自己活著，為那份嗔受罪。完成復(fù)仇的那一刻，自己的復(fù)仇生命也就宣告結(jié)束。

為了復(fù)仇，啞巴完全把眼前的美味佳肴忘在了腦后，他所想所做都是嚴(yán)重的背離。畢竟無論是仇人還是師傅，是個(gè)人，他終究是要死的，只是死法各有不同，歷史長河滾滾，多數(shù)人無需去在意遺臭還是流芳。掛在懸崖上等死的人尚且會(huì)品嘗一顆鮮嫩的草莓，再好的美食卻敵不過一個(gè)人的心魔。這方才是《刀見笑》嘗試解構(gòu)的一類東西，去掉貪嗔癡，沒有什么是放不下的。淡忘眼前的人與事，且笑笑而過。

壓軸的第八道菜，片中難以描述其做法，一伙人沒能學(xué)到。其實(shí)無論電影里還是電影外，那正是關(guān)于命運(yùn)的隱喻，魚都成了桌上餐還在盆中逍遙自在游，死到臨頭還一無所知，當(dāng)真是諷刺入骨?！就婕一荨?/div>

 6 ) 槍手能走遠(yuǎn)些嗎