猜你喜歡
劇照
詳細劇情
來自南太平洋薩摩亞群島的體育記者杜克（約翰尼·德普 Johnny Depp 飾）和他的律師朋友剛佐博士（本尼西奧·德·托爾 Benicio Del Tore 飾）一起開車前往拉斯維加斯，尋找他們的“美國夢”。一路上，他們帶了大量毒品和酒精，也遇到形形色色的人，藥物作用下，許多迷亂和癲狂的畫面出現(xiàn)，讓他們分不清幻覺和現(xiàn)實，到底哪個更殘破，哪個更骯臟扭曲。兩個人的混沌，加上拉斯維加斯本身的紙醉金迷，“美國夢”似乎遙不可及，兩個人留下垃圾場一樣的五星級酒店房間，無法停止迷幻的路途……
長篇影評
1 ) 關(guān)于Gonzo飛行員的札記
剛佐：如果追問Gonzo算不算新聞，那還得從新聞是什么開始追溯，誰能告訴我新聞是什么？它真的客觀公正么？如果說沒有導向的新聞是不存在的，那么Gonzo就算是新聞——個人化的新聞解構(gòu)和重構(gòu)，混合事實和虛構(gòu)，以第一人稱將個人經(jīng)歷和情感作為主題，將事件淹沒其中，諷刺、幽默、夸張、甚至褻瀆，可以不必追求客觀真實，松散的社論。是誰發(fā)明了Gonzo？禿子Hunter S. Thompson，垮掉一代的失落，娛樂至死的世界，人人來自好萊塢，目的地拉斯維加斯，去報道賽車賽，卻變?yōu)橐欢位糜X之旅，從“藥箱”和錄音機里看世界，人最害怕的是太清醒。
訃告：Gonzo之父死后也被他的后裔們Gonzo了，報紙上鋪天蓋地的訃告都圍繞著他對毒品和槍支的癡迷做文章。這時候《紐約時報》站出來說話：在他的職業(yè)生涯里，Thompson先生多次引導公眾將注意力集中于問題的關(guān)鍵。這種情形通常出現(xiàn)在采訪過程中和他的個人報道里。他仿佛在說，他所報道的其實不是槍支和毒品，也不是破壞人行道和草坪，他要做的是抓住公眾的注意力，將它集中到領(lǐng)導階層的失職和社會的虛偽上……我想對Thompson來說，這也不會令他滿意。訃告是最容易制造一廂情愿的玩意兒了，因為不管被怎么總結(jié)，對方也不會大老遠回來一趟揪著你的領(lǐng)子警告“小子，這么寫可不成！”所以，寫遺書的時候記得順帶連自己的訃告也寫了，不過，在中國不用考慮這問題。
起飛：麥斯卡林（Mescaline）是一種植物生物堿；LSD（Lysergids）全稱麥角酸二乙基酰胺；乙醚（ethylether）用來綁架誘奸之外還可以讓人飛起來；大麻的有效成分是四氫大麻酚（THC），普通麻煙卷兒里頭它的含量約2%……告訴我這些的是Jefferson Airplane、Janis Joplin、Jimi Hendrix、Lou Reed、Iggy Pop、Andy warhol……當然還有Hunter S. Thompson。
行頭：叢林帽、淺色機師鏡、夏威夷襯衣、拼色松垮外套、多袋短褲、白色中筒襪、平底鞋……Thompson這身icon式的行頭在06年的各大秀場成為一種致敬，關(guān)于豐裕時代的逃離，駕車穿越沙漠腹地——去度假。Dr.Thompson已逝，講求結(jié)果與用眼球撫摸一切的社會將所有的內(nèi)化體驗拋在路上，留給我們的永遠是膚淺的緬懷，矯揉造作的歷史主義。拉斯維加斯的恐懼不是個故事，但愿觀看的時候手邊有支麻煙兒，成就精神之旅。
號外：昨天才得知廣西師范大學出版社4月即將出版這部電影的同名小說，celebrate~
2 ) 只是太長了
據(jù)說原著是一個真實故事，講的是兩個記者去Las Vegas報道某越野摩托車賽，期間吸毒好像吸空氣的嬉皮生活。我只看了前半部，因為實在不覺得用2個小時來說明毒品過量后的high勁有什么意義，雖然那種迷幻的感覺在鏡頭下確實顯得異常真實。
之前我覺得Load of War中的一組鏡頭是我見過最好的對毒品的理解，但這次在Jonny Depp扭曲的表情中我改變了主意，看著那些畫面你就能體會到什么叫飄飄欲仙了。
可惜如果只有這些內(nèi)容，兩個小時實在太長了，更難想象那部小說是怎么寫成的。
3 ) 瘋的是世界？還是我們？
不得不佩服，特里吉列姆的導演水平，鏡頭的搖晃，美術(shù)和色彩的搭配，無時無刻讓你trip，看完電影仿佛跟主角一起吃了迷幻劑一般，蕩漾在那個年代的拉斯維加斯。當60年代毒品熱潮大爆發(fā)的時候，人們開始用毒品來慰藉自己那顆被戰(zhàn)爭和世界摧毀的美好心靈。一部車，一點迷幻劑，一些音樂，兩個孤獨的心靈尋找著自己的美國夢。當他們嗨完后行駛在公路上，湯普森幻覺看見成片的蝙蝠，當他在回過神來，藥勁已過，蝙蝠已無。他們驅(qū)車繼續(xù)行駛，鏡頭一拉，一只死蝙蝠橫躺在公路上。瘋的到底是我們？還是這個世界？
4 ) Taking drugs＋Making confusion＝Reality
1998年，Terry Gilliam講這本書排成電影，和這本書一樣，不是關(guān)于什么摩托賽（鏡頭不超過2分鐘），大段的用在描寫兩個家伙在Las Vegas期間的迷幻經(jīng)歷:只要醒著就在瞌藥。也許讀過原著有助于理解該片。
2005年，2月Hunter S. Thompson自殺身亡
Emule上有影片和該書
5 ) 夢想是靈魂放飛的，唯一可能。
原來這是一部像60年代的美國夢的致敬。 就像我看這部電影，更像是對自己行將忘卻的九零年代的致敬。 我一直覺得所謂的夢。 就是自由。與希望。 無論是美國夢或是中國夢。 夢想是讓靈魂放飛的，唯一可能。 我又一直覺得。 所謂的夢想是屬于一個年齡或者一個年代的。 60年代的美國是全球的。你不喜歡我。夢想的集散地，因為那個年代的美國。是年輕的。只有年輕才有夢想。才有那個想突破。放假。撕裂規(guī)則的夢想。哪怕這個夢想。借助酒精的麻醉或毒品的刺激。實現(xiàn)靈魂與肉體的游離。創(chuàng)造一個夢想成真。的幻境。但是從社會學的概率上來說。這類人是最容易成功的。記得東岳先生說，有兩種血液的特質(zhì)。最容易成功， 一種是。狂熱。為了愛，為了性，為了證明，為了欲望。為了生存，為了繁衍，為了宇宙。?？梢越跗珗?zhí)的不擇手段，忘乎所以。 一種是。抑郁。所有的成功者都是抑郁的。只是更加成功的人會表現(xiàn)的，不會發(fā)覺而已。骨質(zhì)結(jié)晶的冷靜。從內(nèi)向外的不愿與這個世界有任何的沾染。無聲才是人性的常態(tài)。不在抑郁中毀滅，便在抑郁中爆發(fā)。所以李文的死就很好理解了。
人類的生命在子代性成熟之后就是一種浪費。所以三毛是明智的，并得到了永生。
6 ) 恐懼拉斯維加斯：剛左博士的《困在莫比爾小鎮(zhèn)》
《恐懼拉斯維加斯》是新新聞代表人物亨特湯普森（剛左博士 Dr.Gonzo ）的代表作，是與威廉巴勒斯《裸體午餐》齊名的“毒品”小說。但是兩者有著本質(zhì)上的不同。就像我們不能用邏輯不清晰去批評《裸體午餐》，我們同樣不能用不夠“飛”，不夠“瘋狂”，去批評《恐懼拉斯維加斯》。
威廉巴勒斯是個在鋼鐵古堡內(nèi)身披“個性盔甲”凝視著一幅白色繪畫的精神騎士，他順著畫面中央突然出現(xiàn)的巨型黑洞，進入外太空的黑暗隧道。他就像滑稽恐怖片《鬼玩人》中的亞許，究其一生都在與體內(nèi)的魔王作斗爭，正如新聞小說的代表人物諾曼梅勒所形容的那樣，威廉巴勒斯是身體里有“天才”的魔鬼，他會像梵高切下耳朵去消除腦內(nèi)的噪音那樣切下小指去表達愛意，他對控制的反抗是源于他自身。
但是與威廉巴勒斯的腦內(nèi)地震和24小時的鏡中凝視有著本質(zhì)不同，亨特湯普森作為一個新聞學博士，是借用毒品文化的外殼去反抗和揭露控制體系的虛偽，他有著清晰的思路和幽默的語言，看起來像是公路小說中倡導“飛”和精神漫游的行者，就像他拿《逍遙騎士》向聯(lián)邦警探開涮一樣，將他們比作向自由化身的彼得方達開炮的山野村夫。同時，他也提出了“毒品文化”作為一種反抗手段是舍其精華而取其糟粕，就和權(quán)力金錢在異化著人，同時以自由之名的“毒品”、“性解放”，自我放縱同樣異化著人一樣。好比在拉斯維加斯的馬戲游樂場內(nèi)，花上1.99美元就可以讓自己放大成二百英尺高的巨型投影，喊出自己最想說的話——結(jié)果空中出現(xiàn)了一個龐大的酩酊醉漢，像《自由意志》里的“垃圾”獨裁者，喊出了口號般的“伍德斯托克勝過一切”。
英國評論家常常站在“內(nèi)在意識”的角度上評價亨特湯普森是威廉巴勒斯二流的模仿者，這有失公允。因為威廉巴勒斯的反抗是基督教義放棄了他——作為一個同性戀——他以表達幻想的方式去表達反抗——其社會批判通常以隱喻的方式出現(xiàn)，將基督宇宙一分為二，率領(lǐng)偉大的言出必行、有債必償?shù)淖锓噶_賓漢宇宙，去反抗“正?！眱r值觀的垃圾宇宙。亨特湯普森的反抗則是痛惜人們丟失了信仰，他批判尼克松政府將每個人都送上了荒唐的幻覺之旅，讓人們猶如眺望綠燈的蓋茨比，在地獄之河里備受煎熬，即便過了河也上不了岸；同時也批判以自由之名的弄潮兒在過度的自我保護下將六十年代偉大的瞬間（嬉皮運動的精髓）遺失殆盡——還有什么比放大到二百英尺的精神勝利法更荒唐的——正如諾曼梅勒在《夜幕下的大軍》里的痛斥——金斯伯格，快來管管你的徒子徒孫，他們正在用念力和魔法企圖升起五角大樓并為它驅(qū)魔……
《恐懼拉斯維加斯》的副標題是“一場直搗美國夢的野蠻旅程”，簡單明了，就是用酒精和迷幻藥在賭城拉斯維加斯去揭露美國夢的虛偽。故事行將結(jié)束，亨特湯普森在腎上腺紅素的作用下看見無數(shù)個尼克松正從三臺電視屏幕中像游魂一樣漂浮而出，嘴里不斷重復著“犧牲，犧牲，犧牲”……大導演吉列姆用搖擺和奇幻的鏡頭，將現(xiàn)實世界和幻覺世界交糅在一起，讓兩位主演像廢材和神經(jīng)病一樣，游走于賭城紙醉金迷的超現(xiàn)實街道和酒吧之中，約翰尼德普扮演的亨特湯普森一人分飾兩角，他既是的醉生夢死的紐約記者——還帶著一個拉美狂徒律師，在迷幻樂隊杰佛遜飛船的《白兔》里“喂飽了自己的腦袋”——同時他還是腦內(nèi)不斷發(fā)出聲音的剛左博士，一時長吁短嘆，一時狂野暴躁。他就像是在整體時間內(nèi)被遺留在嬉皮時間中的守望者，深刻認同那一瞬間的偉大猶如黑暗隧道中的火種，同時也明了當每個人都不假思索的認為自己做得對時，那股浪潮就已退去，成為一代人無意識的集體幻象。他猶如《守望者》中戴著面具的羅夏，凝視著深淵，亦被深淵所吞噬。就像影片中浪潮過后的拉斯維加斯，儼然一副魔幻現(xiàn)實版本的第六帝國，充斥著圣嬰降臨的雜耍表演和槍聲四起的摩托拉力賽，電視里通宵播放著越南戰(zhàn)爭的真實畫面，每個黎明到來之前，酒吧和賭場里都擠滿了一擲千金的醉漢。
吉列姆用鮑勃迪倫的《困在莫比爾小鎮(zhèn)》貫穿在影片的始末，非常恰當?shù)陌盐兆×诵≌f的核心。鮑勃迪倫的《困在莫比爾小鎮(zhèn)》寫自己雖然不缺金車和美女，但被困在小鎮(zhèn)不得解脫，眾人昏昏，他獨察察，眾人皆醉他獨醒，所以“窮于志，熬于心”。這就像易經(jīng)《困》卦爻辭中的神秘故事，講卦主做夢在樹林中迷路，被困于幽谷之中，三年不得脫困。結(jié)果祭祀時夢應驗了，雖有酒食、金車，卻忘記帶祭祀用的祭服，翻山越嶺，卻找不到放祭服的人，萬事俱備只欠東風，這個“欠東風”，就是身處困境時的煎熬。 小說主角亨特湯普森就是那個困在夢中的迷路人，所以在往返于拉斯維加斯的高速公路上時，他不斷重復著鮑勃迪倫的歌詞“啊，媽媽，這真的就是結(jié)局嗎？”
故事的結(jié)束正如鮑勃迪倫這首歌結(jié)尾處——“我細細思量，你要付出什么代價，才能逃出，這重蹈覆轍的宿命”——所暗示的那樣，他已下定決心要重拾隧道盡頭的火把，做瞭望塔里的守望者。浪漫主義者眼里的每個時代都是最壞的時代，但奇跡往往誕生在每個時間碎片里的偉大瞬間。影片最后亨特湯普森叼著煙斗，伴隨著滾石樂隊的轟鳴噪音，在61號高速公路上沖向狂風驟雨。
這個打有吉列姆標簽的古典騎士風格的結(jié)尾和亨特湯普森的真實生平如出一轍：在他的葬禮上，約翰尼德普用大炮將他的骨灰發(fā)射到太空，剛左博士成了不折不扣的月亮上的男人……
我曾經(jīng)在看完午夜牛郎之后跟夏老師說我覺得當個午夜牛郎也不錯，夏老師說你看完午夜牛郎居然還會想要去當午夜牛郎，你也夠牛逼的；我要是說我看完這片子我也這么去一趟拉斯維加斯不知道他會說什么……
警察，記者，賭徒，比賽者和搭便車人。他們尋找的不確定的“美國夢”，最后由于毒品和酒精而演變成充滿恐懼和憎恨的噩夢……最總混亂的片子..
最致幻的電影之一，改編自“剛左”新聞傳奇人物亨特·湯普森的同名自傳小說，敘事繚亂零碎，囈語與金句交織的獨白貫穿始終，吉列姆用各種手法（超現(xiàn)實影像、極端機位、傾斜構(gòu)圖、單色濾鏡、炫目色光、疊影、扭曲變形、戲仿與拼貼）呈現(xiàn)癮君子的主觀幻覺與飛升歷程。禿頂+羅圈腿行走的約翰尼·德普、肥胖暴躁的德爾·托羅和戴著古怪假發(fā)的馬奎爾光是形象就已經(jīng)夠瘋，表演更是盡皆癲狂。令人難忘的幻象：眼球中的蝙蝠，鰻魚頭賓館接待，酒吧里的爬行動物食客，越戰(zhàn)轟炸機與大兵，摩托賽場上的越野車（伴著[現(xiàn)代啟示錄]中的瓦格納[女武神]），馬戲團的費里尼飛人，奇高的審判桌與監(jiān)禁臆想，裸女頭變?nèi)榉康恼掌?，衣冠猩猩。配樂亦大贊，包括滾石、披頭士、鮑勃·迪倫、尼爾·楊等人歌曲。穿插60年代末的紀錄影像。陰魂不散的搭便車者很[在路上]。（8.5/10）
整個劇組不是喝多了就是嗑藥了。裏面好多配樂《海盜電臺》裏也用過。
鏡頭下傾斜的世界，一個把美國夢轉(zhuǎn)變成惡夢的地方，一個嬉皮士追尋自由而不得之地，最后留下的是垮掉的一代的癲狂與LSD...毒品、搖滾樂、民主與自由是永遠都討論不盡的話題...紅色雪弗萊與白色卡迪拉克，紅白藍的all star
7.3，這個熱鬧的電影里面有大肚腩的切格瓦拉，金毛且滿臉痘痘的蜘蛛俠，嬉皮土妞瑪麗以及禿頂羅圈腿的杰克船長，但是如果不結(jié)合時代背景以及原著小說精神，是很難看明白本片的。美國六、七十年代的精神已經(jīng)一去不返，這樣的電影也絕對是后無來者了
這種主題適合拍個十幾分鐘的短片，意思意思就行了，整整倆小時都看這玩意兒，反正我是受不了。最最最不能忍的，還是好好一個電影，非要加沒完沒了的旁白，說好了展現(xiàn)磕藥之后看到的世界呢？那就給觀眾看畫面就好了，說那么多話是要干什么，自相矛盾。真的受不了任何電影有旁白。
德普+敞篷車+公路+嬉皮士+LSD+70s+拉斯維加斯，出色的畫面感覺和向60年代的致敬，至于故事情節(jié)什么的跟它較真你就輸了
好吵，好鬧，看完我都想不起自己在哪里了。簡直是毒品效果教科書，太精準。據(jù)說Hunter Thompson對電影改編過程很清楚，跟Depp私交也不錯。所以《朗姆酒日記》還是他演。眼袋叔的臉竟然像現(xiàn)在的小李！配角都是depp小李同期
全片都是服用LSD后混亂的場面，而刻意做作的表演看起來就像《巨蟒與圣杯》般無厘頭荒誕，但這又不是在說一個實質(zhì)是荒誕的故事。明顯是Terry Gilliam的一場失敗的實驗。
X220190410：像這樣高智慧的種類，是不會大量繁衍的，太奇怪了難以生存，太稀少了難以死亡.現(xiàn)在我們所有人都在一條幸存的旅游線上，沒有60年代那般瘋狂了，那是一條提姆李爾的旅游線，他附落在美國宣傳意識擴大化，甚至都不去想想這個嚴酷的現(xiàn)實世界，它一直在等著那些把它看得很認真的人，所有這些稀奇古怪的可憐的吸毒者，他們以為他們只要花五元買毒品就可以得到寧靜和理解，但是他們的迷茫和失敗也同樣是我們的，李爾他記下的不過是他創(chuàng)造的一個生活方式的幻想，這一代他們是永久的跛子，他們探求失敗，他們永遠都不會理解這個古老神秘的毒品文化的本質(zhì)，這種絕望的設(shè)想，有些人或者至少有某些力量，在這條隧道的盡頭看管著心火.
無法充實的美國夢終會過了藥勁兒。雖然迷狂沉醉像是不好演的，但從實際結(jié)果看，也是缺乏明確想法最終導致了失控，多余、不起作用、深陷自我、集體自嗨，費了很大的勁還是紙片一樣，主角配角齊齊單薄。德普演戲真的懶，慣用技巧撐起一切。對配角的設(shè)計也是，像充分利用年輕演員的熱情。陀螺可能嗑嗨了。
Too weird to live, too rare to die. 豪華MV，acid科普，自娛自樂，只有跨進門了才知道，那些超現(xiàn)實主義啊野獸派啊psychedelic啊都是特么哪里來的了。
60-70年代，迷幻的天下。在致幻劑里尋找失落的美國夢。JD的造型告訴我，男人再帥也不能謝頂。
太飛了
只是當一部電影來看的話，在同類型里并不算好，甚至是看完只剩空虛和迷惘，所以為什么要在電影里尋找寄托呢，我不理解也不想理解，我只是覺得難過，怎么就走到了這里呢……
“每個從主流社會醒過來的年輕人都在尋找自己，除了游行和旅行，他們也嘗試著墮落?！庇霸u這句很贊。片子雖然我看暈了，但是還是覺得不錯。沒試過，怎么會知道什么是毒什么是藥呢？知道是毒的戒了，是藥的話就去普度眾生吧！
這片兒你得飛了之后再看
這段時間追星來著，沒怎么看電影，好久看了這部居然還是因為金韓彬，吸你妹的毒，還居然信仰毒品，明目張膽把男主頭像紋身上追求毒品文化，其他6個孩子可被你害慘了再說電影，倆人演得確實不錯，科普了幾種毒品的服用效果，真的是可怕，他倆總是一個清醒一個迷糊，清醒的那個總感覺下一秒就會被迷糊的給殺了，滿嘴謊言，看完我都沒理解他倆到底是去干啥的，可能因為我看的時候比較生氣忽略了些東西吧電影本身沒什么劇情，更多的是毒品上頭的感覺描寫吧，結(jié)尾那一段個人理解仿佛是在宣揚，鷹醬還真是厲害，天天講人權(quán)講多元文化，毒品文化也行哦
首先值得稱道的是德普和德爾托羅的表演。把六七十年代的垮掉派的頹廢吸食迷幻藥的狀態(tài)演令人驚艷。但是特里·吉列姆就是太注重吸食迷幻藥后的刻畫，以至于影片很大篇幅都在表演這種狀態(tài)，有癲狂夸張和卡夫卡式的荒誕，影片本身的內(nèi)核就顯得蒼白，好象是徒有形式，刻意營造一種氛圍，顯得有點亂，又感受不到誠意。況且就吸食迷幻藥后的真實性來說，也不及《猜火車》里的效果。