寫在前面：

找出了塵封的賬號，把自己影評貼過來。當然會有粉絲濾鏡，會帶著主觀情緒，只是不想看到她的努力就這樣付之東流。歡迎各位觀影，歡迎有不同意見。以上。



怎么說，真到了這一天，還是有點害怕。加上昨晚的事，我望著陰郁的天空，內心莫名涌起一股……悲壯？
但是從第一個音符響起，就不自覺的沉浸到情緒里去。然后開場就是突如其來的高潮，突兀的完全不打算讓觀眾準備好。尖叫聲劃破了寂靜的夜空，劃開了記憶深處的漣漪，也劃出了內心滴血的傷口。
其實故事非常簡單，但表現(xiàn)手法一點也不。一個虔誠的吹奏著古老樂器為小生命安魂的養(yǎng)蠶人，一個留戀著花都與舊情不忍離去的紋身師，一個內心殘疾卻渴望美麗的川劇演員，組成了樸實、執(zhí)著，甚至有些病態(tài)的藝術家族。一個兼具中式含蓄與法式浪漫的女留學生，以各種方式，與這個家族的命運交匯。
<圖片1>

尺八是馬榮的象征。那宛如古琴般高潔的設定、蠶場中的跪坐吹鳴和經(jīng)閣里映著光亮的殘卷，以及尋找不殺生的繭的努力，都映襯出馬榮溫良、隱忍又不善表達的內心。我想艾爾莎心中還是忘不掉他的吧。因此她會帶著蠶繭回到巴黎，她會穿著Dior高定在塞納河邊吹響尺八，一如她穿著棉布裙子在成都蠶場里那樣。她會記得“每一個蠶繭都有一個小生命”，會最后改變主意。

三寸金蓮，是中國傳統(tǒng)文化中最隱秘的性暗示符號，似乎西方作品里也并不少見。所以小林會想到捏腳，這是他可以滿足但對方不會斷然抗拒的部位；也所以最初的紋身會在腳上，這是循規(guī)蹈矩的教育對叛逆出格內心的無奈妥協(xié)。然而正因為它的隱秘，才會帶來最熾烈的瘋狂。穿慣了蹺鞋走慣了臺步的男旦，在泳池這種可以最大面積邂逅純潔軀體的地方，上演了經(jīng)典的跟蹤與戀物的變態(tài)戲碼。父愛與尺八，不足以使他平靜；腳鏈與臺詞，成為點燃狂躁的火藥桶。有人說，小林就是孔雀膽，美麗但致命。只不過我接受不了那么慘烈的結局。就當她“變成蝴蝶飛走了”不好么？

皮膚也一樣。肌膚之親什么的，在儒家經(jīng)典和章回小說里一直都是男女大防，所以紋身師這種職業(yè)或許有很多人羨慕吧~他沒有了過去，也沒有合法居住的現(xiàn)在，即將只有2個小時就被遣送回國的他也不知道有沒有未來，但他還惦念著畫鳳未點睛。文藝片就是每個人都在做無聊的事情，都在不無正業(yè)，長笛手在蠶場廝混，川劇學生給人捏腳，紋身師幫忙養(yǎng)蠶，每一個角色與身份都是錯位的，但每個人都在追求自由與極致。不做無聊之事，何以遣有生之涯呢？如果說馬榮是尺八，小林是孔雀膽，那建民就是臭椿了，其貌不揚，任勞任怨，卻是艾爾莎命定的歸宿。
<圖片2>

艾爾莎自然是夜孔雀。雖然有美得讓人炫目的名字，但究其實質，不過是撲火的飛蛾罷了。她足以靈秀到讓老文青傾注熱情，但扭轉不了荒誕的命運。她足以奪目到讓病態(tài)者尾行和憧憬，卻拯救不了他脆弱的內心。她無數(shù)次的想找到一棵棲息的樹想化繭成蝶，卻只有紋身的刺痛在提醒自己無助的現(xiàn)實。這不是表面上一家三口用蹩腳的理由追求女神的瑪麗蘇，而是女性視角追求自我的悲歌，愛是突然降臨的。就像她拿著不知道給沒給出場費的6s拍他跪坐時，就像他突然把絲線纏上她的脖頸時，就像他最后對她說沒有眼睛飛不走時。艾爾莎最終頓悟了，于是她用最法國女人式的決絕拯救了兩顆漂泊的心。

整部劇的拍攝手法可以叫為拍而拍，導演異常大膽的用混亂的時間、地點的畫面切換與敘事來表達記憶的無序。你會看到艾爾莎同時在與三個人糾葛，她出現(xiàn)在兩個迥異的時空與地點，她穿著或相同或相反的衣服在做著同一件事，吹著尺八，跑著步，養(yǎng)著蠶，追逐著，愛情?？赡苡行┻^于大膽，甚至有些點斷顯得很刻意，劇情呈現(xiàn)支離狀，除了開頭并沒有什么懸疑卻非常非常的繞，不仔細去理還真的很難想清楚。但是導演的處理非常見功底，節(jié)奏的把控，畫面的切換，顏色和音樂，都可圈可點。

整部劇的表演大概剛好跟拍攝手法相反，可以叫不演而演。每個演員都融化在生活一般的氛圍中，看不到太多表演的痕跡。演的最好的反而是余少群，心理，動作，臺詞，夢境，變態(tài)的無可挑剔，又讓人在厭惡之余深深惋惜。缺點當然也有，過于大膽的剪輯和依然略顯狗血的劇情是最突出的，迪廳之類這種細節(jié)處理的也不太好，總感覺有些多余。關于尺度，我想說尺度不能成為表演的桎梏，但也不該成為炒作的唯一噱頭，整部戲最大的尺度在于對變態(tài)心理的表達，情欲戲什么的，完全是拉燈黨好么。但我看到滾屏后“劉亦菲法語老師”、“黎明化妝師”、“尺八顧問”以及幾十個司機，還是想為劇組深深鞠一躬。
<圖片3>

該說到茜茜了。開場后之前莫名的恐怖也同樣被尖叫聲帶走，然后發(fā)現(xiàn)終于看到包子穿成文青了，簡直想沖上去舔屏……那幾個長鏡頭不能再美好，塞納河邊的演奏，泳池邊的邂逅，美背和蛾子，都是高清桌面的水準。觀影結束后，我可以很欣慰的說，她做的不錯。無論是難得一見的棉布裙子飄啊飄，還是毫無壓力的大段法語對白，無論是忍耐的感情還是恐懼的迸發(fā)，她都扛住了。關于臺詞，文藝片本身不需要太多，而她的氣聲，在文藝風的旁白中反而成了感情充盈的優(yōu)勢，當然平常的臺詞與旁白區(qū)分度不明顯這一點還是要改。爆發(fā)戲一如既往的好，日常戲靈動了很多，肢體戲也多了起來，壓抑的場面還是不少但是為自己爭取了HE，果然角色性格會影響人物表達。整體說來，還有很大前進的空間，但我已經(jīng)滿足了。

其實發(fā)生了昨天的事，難免會有些消沉，也并不想寫太多（還是寫了好多……）。但她心心念的目前最好的資源，終于還是沒讓人失望?？粗苈费?，看著她倒下，也看著她被嘲；看著她開掛上封面，看著她戛納走紅毯，也看著她微博發(fā)迷之自拍。不是經(jīng)常有人嘲她長殘了么，借用影片題目含義，斗膽借胡歌歌的金句：

回不去的容顏，求不來的蛻變。

《夜孔雀》會是個好的開始。
<圖片4>

唯有夜孔雀是靜心來看，好評如水，夜色如歌，我們請假觀影，不悔，不虧。
刻下的的是夜孔雀，也刻下了我心中又一道亦家人大贊的印記！
不是說文藝現(xiàn)在已經(jīng)沒落了，可是為什么我看《夜孔雀》這次的感覺能在我拋開亦家人身份，菲迷的身份，還可以給五星好評呢？
不是說不能靜靜的看著電影，體驗劇情的愛恨情仇了，浮躁了的人心，又有幾多感慨？
放下大大小小的項目，遠離人潮人海的商業(yè)聚集地，靜靜的一杯清茶，觀影，品讀，你能懂我說的《夜孔雀》不會讓你后悔。
五顆星可以給！

#假如一條路走到無法可走，那我們就換條路走#

首先我要請所有可能對這部電影產(chǎn)生興趣的人，不論他是作為演員的粉絲，戴思杰導演的擁躉或是一個單純地因為有意無意的原因而關注到這部電影的人，忽略這張意味有些乏味的“刻意”的海報，以及在發(fā)布的預告片里曖昧不明的暗示。

實際上看完這部片子之后，我覺得它的重點甚至不是在愛情，盡管我之前也以為它會是一部“講述女主角像夜孔雀一樣一生只為追逐愛情，帶著一種決然凜冽的艷美，而又會讓人覺得高高在上，遙不可及”的文藝電影，但是它絕非如此。

艾爾莎是一個法國華裔，但是從電影的一開始到很長的一段時間，她更多的展現(xiàn)的都是一個東方女性的特質，即是“忍而不發(fā)”，就好像她的戀慕?jīng)]有一開始就表明，而在馬榮屢次讓她下車的時候她雖然不滿但也沒有直接表露自己的怨憤。東方女性，由于文化和歷史上的種種原因，不管是面對悲劇、苦難還是過于強烈的激情，通常都會像海綿一樣滲透式的獨自默默忍受，就像有針刺入頭顱，她們不會立刻尖叫，她們通常難以付出直接拔去那根針的巨大痛苦和未知的危險，只會咬著唇讓自己相信這種疼痛很輕微，日久天長就會習慣會忘卻，但實際上，她們的忍受不能給她們帶來解脫，這種痛楚只會隨著日久天長逐漸加深，而那根沒有被拔去的針只是換了一種方式，在緩慢地摧毀她們。

但是艾爾莎的幸運或者不幸（對于某些人來說，沉淪于某種不幸可能也是一種幸福）可能在于她的那根針在還沒有深入她腦顱的時候就被人突如其來的抽出去了一半，這當然給了她突如其來的巨大痛苦，但是也使得她有了另一種選擇的可能。

現(xiàn)在跳轉到西方的角度，假如艾爾莎是一個純粹的西方女性，她的遭遇看上去是怎么樣的：她可能交了一個“錯誤”的男朋友，莫名從一段甜蜜的愛情被迫陷入了一個家庭的泥沼中，她也許會像一頭小鹿般輕巧地脫身而出，懷了孕也許不會使她有如此大的壓力，她可能放棄也可能留下這個孩子，但無論如何，她都是自由的。

但是艾爾莎很糾結，她從知道懷孕起就感受到了自己無法承受的壓力，這樣的痛苦或許就在于她雖然在法國長大，但是骨子里依舊是個很傳統(tǒng)的東方女性。這個孩子對她來說當然不僅僅是一個撫養(yǎng)的對象，她會把它和很多的東西聯(lián)系起來，因此無論是接受還是放棄對她而言都不那么容易。

就像人最大的痛苦大概就是他是人，假如我們什么也不在意，不賦予任何事物意義和價值，那么我們也不會有痛苦，我們會永遠地沉淪在無知覺的快樂中。

但正是有知覺，能感受，才使我們雖然痛苦但終于可以稱之為人。

艾爾莎最打動我的地方就是，在所有所有這些來自過去、現(xiàn)在和未來的痛苦和恐懼的重重打擊下，她沒有被擊倒，而是好像靈光一現(xiàn)，找到了一條新路：
假如一條路走到了盡頭，真的無處可走的地步，那么我們不妨去走一條新路。

沒有一個人要求你必須在你的悲劇和痛苦中掙扎到最后一刻，在大部分人的人生中，我們都可以選擇給自己一個機會，去做一個新的與從前不同的選擇。

而艾爾莎好像終于發(fā)現(xiàn)了自己的另一面，當她發(fā)覺自己再也承受不住如汪洋般深沉巨大的情緒時，她打開了一扇閘門，讓千頃波濤都奔流出去，她自己拔掉了那根搖搖欲墜的長針。

所以完全沒必要擔心這部電影是否會讓人看得抑郁、緊張或者不愉快，因為就我個人而言，在看到快結尾時艾爾莎近乎狡黠的一笑和他們在巴黎街道一起奔跑的時候，我感覺有一種特別明媚的暢快，就好像是走了很長一段甬道終于看見的陽光也格外燦爛。感謝在近來頗為郁悶的日子里也是讓我有了忽然的好心情。


#關于電影形式上的幾點看法和對有興趣觀影者的提醒#

對于導演的剪輯和鏡頭的應用，我看到很多人有或褒或貶的看法，對我來說，這種循環(huán)往復回旋跌宕的結構我覺得對我是適應的。而且導演給人一種非常親近的感覺，就在于，雖然它是一部文藝片，但是導演是有意識地想在自己“舞蹈思想與內容”的同時讓大家都能容易看懂的。雖然它的鏡頭并非一條直線直敘，也并不是由倒敘直敘側敘之類的幾個部分簡單組合，但是其實就像是雖然很多人記不住繁體字的具體結構，但是大多數(shù)情況下都能順利地讀懂一句繁體字的話一樣，對于這部夜孔雀，它鏡頭上的安排是否復雜其實對觀影完全不影響，因為導演就像一個說書先生，他可能東拈一句，左道一語，但“信手拈來”仍熟練成篇。在他的安排下，你不用看懂每一個字，但仍能讀懂一句話。

但是這里有一個很重要和關鍵的提醒：#請一定仔細地觀看電影#

尤其是從電影開場后大概十多分鐘之后，如無必要，最好不要讓你的心思離開銀幕，因為導演盡管對觀眾拋出的問題幾乎都知無不言地用下面的鏡頭做出解答，但是前提是你一定要在看。因為這部電影的節(jié)奏和結構其實都很緊湊，尤其是在快到后半部分，你最好不要錯過有時哪怕只是幾秒的鏡頭，因為電影已經(jīng)把一份完整的答案揉碎成了很多不同的碎片拋給你，如果缺失了一片，你就可能很難粘補出一個完整的故事。

同時根據(jù)我自己的觀影感受，我覺得這部電影其實是角色大于愛情，這也是為什么我更愿意把它看作一部講述一個骨子里的東方女性在承受了很大的痛苦與悲劇之后如何尋找到一種解脫和出口的故事。

這部電影里的每一個角色我都覺得很有意思也十分豐滿，艾爾莎自不必論，最讓我感到可以說是驚艷的應該是馬小林這個角色，他帶著一種病態(tài)的魅力，有關他的一切都讓人好奇追究。而馬榮，作為艾爾莎感情的主線，他也很有一種深沉而滄桑的魅力，他必然經(jīng)歷過很多事，他的內心未必沒有像艾爾莎一樣深沉的痛苦，但是他選擇了忍受，這種古典東方式的悲劇特質其實在我們自己或者身邊的很多人身上依舊扎根存在。而馬建明，雖然因為社長的原因會讓我有點忍俊不禁，但是作為角色而言，他其實有點像一個代表陽光和溫暖的形象，在艾爾莎非常沉重的痛苦中，他的出現(xiàn)讓我們感受到了一些希望。

#結構上的個人意見#：1、非常喜歡戲中戲的設定，戲里父女戲外父子的對照，和有心摧毀女兒和
                                      無心傷害兒子的對比都顯得耐人尋味，但是很遺憾的是我本來以為會有
                                      更長更完整的一段，對于我來說有點像是“驚鴻一瞥”、“曇花一現(xiàn)”了。
                                 2、我覺得關于小林可以展開更多，比如兩年前（為免劇透不細說），比如
                                      他的癖好（是否和兩年前有關），比如他和他父親的關系。
                                 3、在感情戲上，我覺得如果一定要保持現(xiàn)在的時長，可以適當減去一些馬
                                      榮而增加一些馬建明和小林的。因為這其實是出于我自己并不把它當愛
                                      情片看的原因，所以對我來說，艾爾莎的愛情只是她人生的遭遇，促使
                                      她蛻變，做出選擇的契機。所以對我而言，表現(xiàn)感情只是表現(xiàn)一個象
                                      征，所以我覺得與馬榮的愛情只要簡略地突顯出來就好，比如說我覺得
                                      吃面包就是可以去掉的。而建明，作為艾爾莎新生活出口的一個向導，
                                      他的感情其實有必要講述地更清楚些，才能更有說服力。而對于小林，
                                      這個“小妖精”或者一個迷一樣的人物，他真的有太多可說的了，比如艾爾
                                      莎為何當時會那么激動，無論是她和小林的關系還是小林自身，都有太
                                      多可以探究的東西了。當然，如果導演愿意延長時間，豐富結構，連馬
                                      榮的感情戲都可以再增加些。
 

#關于純粹地看待一部電影#

提到文藝片，有一部分人會像膜拜神壇上的偶像，以為不論內容如何，文藝片天生高人一等；有一部人會覺得文藝片必然乏味無趣，既然看電影只為消遣，為何一定要強迫自己吃苦呢；有更甚者，會覺得文藝片就是在裝13，就是要有復雜錯亂的愛情，幾句故作高深的口號式語言。

當然上面提到的只是一小部分可能存在的人，對我們大部分的人來說，我們既沒必要把文藝片看得太高高在上，也沒有必要因為自己不感興趣或者沒有仔細看而就斷言它一無可取。其實它不過是一種類型的片子，對于我來說，它和商業(yè)片最大的區(qū)別大概就在于，商業(yè)片是給你講故事，無論是導演、編劇還是演員，他們最大的努力就是把他們的故事以最完整最精彩最炫目的方式呈現(xiàn)在你面前；而文藝片，首先導演、編劇非常重要，因為你基本就是在讀他們，他們把自己想要講述的東西擺出來，當然會有突出展示的地方，但是任你閱讀出和自己有感應的那一塊。

因此夜孔雀，作為戴思杰導演在國內上映的第一部片子，也是連接了他最熟悉的兩個城市巴黎與成都的作品，當然是和他最親近的，演員不過是將他所念所想如實呈現(xiàn)出來（當然也有演員自我的創(chuàng)作），看這部電影，其實更多的是在看他的經(jīng)歷和思想。

因此粉粉黑黑的事情涉及到電影真的很沒意思，當然每個人都有權利“盲了眼”打分，這無可指責，但是為了一些可能的利益去喪失了自己的價值判斷，真的有趣嗎？我相信有粉絲會為演員刷五星，但是那一片密集出現(xiàn)的一星真的很沒意思了，它當然并非完美，我自己也覺得從自己的觀眾角度有很多遺憾，但假如看過，這部電影無論如何不可能只能得到這點分數(shù)，如果它真的只值一星兩星，那恐怕要為很多電影增加負星的特供通道了。

最近的百鳥朝鳳和這部夜孔雀，可能因為導演的原因，都讓我感受到一點過去的味道，因而真心很懷念大家都能純粹地看待事物，不盲目地取笑“神圣”、“傳統(tǒng)的尊重”的時候，而不是認為在這個世界里一切美好的值得尊敬的堅持都消失了因而不相信它們的存在，認為電影完全是在虛構一個烏托邦式的人物和世界。

假如我們都嘲笑美好，那我們永遠不可能得到美好；假如我們不肯相信這個世界是柔軟的，又憑什么希望它對你展現(xiàn)溫柔；假如所有人都鄙視神圣與尊嚴，那我們永遠只能臣服于卑劣與不可信任。

 本人高中學的理科，語文不好，用詞很單調，文筆很幼稚，大家別介意。
還有沒看過電影的不要看啊，因為我是為了梳理時間線寫的，寫的很隨意很流水賬，把精彩點都省了。

相關背景知識--平行蒙太奇又稱并列蒙太奇
兩條以上的情節(jié)線并行表現(xiàn)，分別敘述，最后統(tǒng)一在一個完整的情節(jié)結構中，或兩個以上的事件相互穿插表現(xiàn)，揭示一個統(tǒng)一的主題，或一個情節(jié)。

受網(wǎng)友啟發(fā)，我將電影回閃有關成都發(fā)生的事情視作艾爾莎觸景傷情所做的回憶。（）代表成都線，也就是幾個月前艾爾莎與馬榮的故事。

=pppppppppppppppppppppppppppppppppppp=pppppppppppppppppppppppp
開頭是艾爾莎在法國家中，拿出【蠶卵孵化盒】，用自己的體溫孵化蠶卵（蠶卵勾起了艾爾莎關于她與馬榮的初次相遇的回憶，即馬榮為蠶寶寶吹送葬曲吸引了她前去碰面）

艾爾莎在法國河畔吹尺八。我覺得這個景代表隔斷，此次代表時間隔斷，影片有說蠶卵孵化需要十幾天時間，艾爾莎的蠶卵孵化出蠶寶寶，以及艾爾莎打電話給馬健民，讓他在自己左腳紋個蠶寶寶這隔斷里的具體細節(jié)都被導演省了。

馬健民初次上門，向艾爾莎介紹起自己紋身工具不是那種現(xiàn)代激光機器，而是由東南亞某植物的【根莖】制成（這讓艾爾莎想起了馬榮的尺八解說，尺八是最好的竹子根部制成，一萬株竹子也難找到一根合適的，尺八的音質受孔的厚薄曲線變化影響）。紋好了蠶寶寶圖案，馬健民感嘆這個蠶變成的蛾一定很漂亮，艾爾莎獻寶一樣拿出了【夜孔雀】的圖（由此，艾爾莎想起她在尋找尺八器材時候，了解到的夜孔雀，這種蠶繭取絲可不殺生，她在學習尺八時告訴了馬榮，馬榮說他終于找到了他想要的），馬健民表示想給她在背上紋夜孔雀。

馬健民走后，艾爾莎嘔吐了，去醫(yī)院檢查，醫(yī)生說她懷孕了，已經(jīng)8周，只剩4周的時間決定要不要。

艾爾莎在湖畔吹尺八（此次代表視角隔斷，從馬小林角度，講述了馬小林受艾爾莎吸引，打算接近艾爾莎）

馬健民再次來到艾爾莎家中，為她紋背上的夜孔雀，同時還帶來了魚缸送給艾爾莎當蠶寶寶的小屋，馬健民發(fā)現(xiàn)這蠶不吃他帶來的樹葉，艾爾莎憂傷說到，這蠶只吃臭椿樹的葉子，我的蠶寶寶快【死】了，馬健民表示會在法國找到臭椿樹的。（艾爾莎想起她曾經(jīng)為瀕死小孩吹奏長笛而收到小孩送的兔子，小林借這只兔子與艾爾莎搭訕，我想由此暗示了這兔子后來死亡悲?。?

馬健民帶艾爾莎找到了【臭椿樹】（艾爾莎想起，她與馬榮在臭椿樹上情不自禁接吻，愛是一種天賦，是突然降臨）

艾爾莎與馬健民跑步，路上碰到警察，馬健民沒有證件，被帶回警局。

艾爾莎去探望馬健民，忍不住告訴他，她懷了馬榮的孩子，馬健民問【為什么】不告訴馬榮（艾爾莎想起，馬榮一直因為他兒子不肯送她回宿舍，好不容易感情進展到馬榮送她回宿舍，結果看到宿舍門道被丟棄的兔子尸體，而兇手是小林，也是馬榮的寶貴兒子）

艾爾莎一個人跑步，想起離能打胎的時間不多了，而她【一個人】是沒辦法承受孩子這種巨大的壓力（艾爾莎想起兔子被殺夜晚后，她因三天沒有馬榮消息，跑去絲工廠找他，人沒見到，但卻聽到女職工閑聊，說起馬小林又進精神病院了，馬榮這幾天都忙著照顧馬小林）

艾爾莎前去醫(yī)院打胎，護士讓她先吃藥（她猶豫，又想起了，最開始相遇，馬榮說，小心，每一個蠶繭都有一個生命）。在被推進手術臺前一刻，她后悔了。她決定穿上紅衣，去她最喜歡的法國河畔，來預祝這個生命順利到來，回家路上接到馬健民的電話，馬健民打算用回家收拾行李的兩小時來繼續(xù)紋未完成的夜孔雀。

地球另一邊，中國成都，馬榮回憶起與艾爾莎在一起的時光，他探望馬小林，打破了馬小林關于與艾爾莎結婚的幻想，讓馬小林這幾周的治療毀于一旦，精神病醫(yī)生建議他與兒子一起演孔雀膽，馬小林給馬榮上妝時，馬小林想起他前面演孔雀膽時，看到了馬榮戴著艾爾莎的腳鏈，后來他又偷窺到馬榮與他最愛的女人艾爾莎結合場景（由此馬小林才犯病跑去殺兔子）。馬小林在演出時候，說完不存在的臺詞后，立刻要喝孔雀膽自殺，但被馬榮搶去，馬榮卻自己喝了孔雀膽。

而馬健民在警察陪同下到艾爾莎家中紋后背的夜孔雀，由于時間緊迫，夜孔雀最后還是差一個眼睛，在馬健民被帶走那刻，艾爾莎宣布與馬健民結婚，由此，警察無法帶走馬健民。

艾爾莎吹尺八，夜孔雀破繭而出。

ps關于女主跑步的景也出現(xiàn)了兩三次，我覺得有點代表短時間（幾天）流逝，感情漸漸提升，像艾爾莎第一次跑步場景出現(xiàn)后，馬榮就來川大接艾爾莎，而且晚上回來時沒讓她下車 。

迪廳那里馬榮是想象，馬榮在二樓看見艾爾莎慢慢消失是想象，小林在游泳池給艾爾莎穿水晶鞋是想象?。?！
=ppppppppppppp=pppppppppppppppppppppppp
另外，關于情感的理解，我個人覺得這種很難眾口一詞，就不做感情線梳理了。
貼幾個網(wǎng)友的感悟（我喜歡的理解）
A：女主找到了可以不殺死蛹取絲的方法，身為絲綢研究者的馬榮卻找不到，而且女主帶他找到了之后依舊用的是殺死蠶蛹的方法取絲，女主卻找到臭椿養(yǎng)活了夜孔雀，這個也是一條暗線，這也就暗示了兩個人在愛情上的結局和人物走向。

B：電影是導演對女性解放的表達吧，涉及決定權的變化，一開始在馬榮身上（決定愛不愛她），后來在馬小林身上（決定是否在一起），后來艾爾莎自己選擇了和建明的新生，夜孔雀破繭成蝶，終得自我。

C：黎明愛的降臨是因為女主找到了可以不殺死夜孔雀的葉子，女主對黎明愛的感覺應該是從吃蜜時，黎明為女主擦嘴開始的。當時黎明擦嘴時，女主那眼神。然后就打碟和尺八和鳴了。然后女主的想象中就外面是黎明，左邊，右邊，整個腦海里都是他了。就是愛上黎明的意思吧。

文/夢里詩書

劉亦菲的美在《夜孔雀》中通過三段情感的勾勒可謂淋漓盡致的躍然于光影 ，而法國浪漫主義式的愛情形成了電影的脈絡，中國文化符號的善用更成為了電影的東方底蘊，東西方的交融頗具詩意，但太過臆想化的劇情卻使電影僅能差強人意。

從近年來的《露水紅顏》到《第三種愛情》，劉亦菲本身并不是如同景甜般花瓶式的演員，作為演員在演技上她其實有著很好的表現(xiàn)，但其電影的平平實則更多源于劇情之失，而在《夜孔雀》簡短的時長中，她仍然是這部電影的畫龍點睛之處，猶如一座橫跨巴黎與城都間的紐帶，將電影中隸屬兩個地域的不同風情溶于一體，而在面對劉燁、余少群、黎明三個不同的男人，亦精準的把控到電影需要不同的情感，更透過男主對紋身、對尺八，對鞋腳的迷戀，將她的美呈現(xiàn)而出。


作為一部中法合拍片來說，電影相較于很多同類型合拍片算尤為出色的，這更多在于導演戴思杰在電影表現(xiàn)藝術的造詣，對中法兩地文化符號的出色運用，不僅將法國電影的浪漫氣息融入到中國傳統(tǒng)的古典，更以對中國傳統(tǒng)文化的聚焦形成了電影獨具匠心的所在，如絲綢，尺八，川劇等等，這些元素在電影中不單是一種劇情性的需要，同也契合出色的配樂成為了畫面構成的意境所在，使電影在愛情表現(xiàn)上既深賦以生命的詩意，也對文化傳承做出了自已的寄望。


演員與畫面的出色，并沒有能掩飾戴思杰在劇情創(chuàng)作上的短板，回看他的電影作品，不論是早期創(chuàng)作的《牛棚》，還是已自成風格的《植物學家的中國女孩》，這些尚且以深刻的時代背景為創(chuàng)作奠基的電影都并未能讓人有感真實，其只是按照自我的臆想去編排了一個乍看寫實，實則矯揉造作的中國社會，而這一點上亦在《夜孔雀》中得到了延續(xù)，電影雖憑借鏡頭和演員出彩，卻以最為不接地氣的劇情構思串聯(lián)一體，突兀的閃回手法更難如人愿，那詩意的文藝雖讓人所愛，卻無從得以在這無病呻吟，浮于云端的故事談何動容。


正如《夜孔雀》這一片名，太為藝術化的橋段，使電影少了一股真實的地氣，戴思杰雖能在愛情中表達關于文化的傳承，亦難將這一點以深入，若將劉亦菲比作至美的孔雀，那戴思杰不食人間煙火的黑夜內在，卻并未能完美襯托起與電影相配的明艷動人。