一直沒來得及看這部片,到是聽到了不少它的傳聞。先是霍家后代的起訴（《南方周末》），然后李連杰的訪談；網絡上JAY的這首霍元甲到處蔓延。電影一上來就是李精彩動作的片頭；接著就是出現(xiàn)了霍孩提時偷看霍老爹練武，切出了武術這個表象，那塊石頭的鍛煉就是最好的證明。接著就是霍老爹與趙的擂臺，也就是那一次霍沒有出手，也暗示了這部片要講什么：武術是什么？

霍老爹在臺上因為不出那一拳敗陣，年幼的霍也許根本沒有看出來拱手相讓的那一拳。戲劇性的是跳上了來擂臺跟趙老爹撕打；在被趙打敗后，爬起來說了一句話：“我發(fā)誓：我霍元甲不會再允許任何人在這里打到我！”回家母親跟孩子講什么是武術，那時的霍眼力只有仇恨，何曾理解這樣的教誨。接著就走上了練習武術的生涯。鏡頭很快的就切到已成人的霍；生活在擂臺上贏的日子里。在霍老爹的靈堂前說了這么一句：“爹，當年你的拳不夠快更不夠狠…..”

有一個意象，就是那個乞丐。那個對話非常有意思。問：“霍元甲，你嘛時候是津門第一？”霍笑著反問道：“我不知道，你說呢”答：“就在今天，就在今天”霍滿足的：“哈哈！”滿懷著欣喜去了擂臺。

在和趙的擂臺上，把趙打下的那一刻，也伸過手去抓，那是完全處于本能。跟后面的救大力士的出發(fā)點是不同的。

和趙打完擂臺后，和孫有一次非常有意思的鏡頭，當孫說：“….國事為重?！被艉芾斫獾幕卮穑骸皣?？有你們文人去操心。我就是一介武夫，做我的津門第一”當孫再問他：“津門第一真的這么重要呀？”霍就拉這孫去了那個擂臺，：“勁蓀呀，你從來都是站在擂臺下面看，現(xiàn)在站在上面，你感覺有何不同??？”孫一臉迷茫的回答：“有什么不同呀？”霍：“在擂臺下面，臺上的生死跟你沒關，你只不過看個樂子；可是你站在這里頭，你只能贏，不能輸！文人的孫就更有意思了：“那你可以不必上擂臺呀？”站在擂臺上的霍，甚至在寧靜的夜晚聽到了臺下的歡呼；孫就更迷茫了：“聽什么？我什么都沒聽到”“霍爺，你是我們的英雄呀！好！打的好！好！太好了！太好了！好！霍大俠….”不斷的散發(fā)出來 ，充滿了霍的整個心靈。

一切都開始膨脹。

每次打贏完擂回來，就有一群人來拜師：“喝了這杯酒，就是兄弟?！痹谮A的歡呼聲中，上升為一種欲望和快感，強者的優(yōu)越感，贏的榮耀彌漫了整個人。開懷暢飲，鶯歌夜舞。在眾人歡呼雀躍的時候，耳朵邊卻傳過：“還有秦爺呢！”“要想成為真正的津門第一非打不可！”“那津門以外呢…….”“但是我不能挺，只有打。打，才能證明我比別人強”強者的優(yōu)越感，使得他的欲望一度的上身，在想要打敗秦成為津門第一的時候，上升到了頂峰。要命的導火線就是在孫眼里的烏合之眾[武品，不是靠喝大碗的酒！]，但在霍眼里都成了所謂江湖上的義氣那些弟子惹的事；得知是秦爺干的，給了他自己一個最好的理由：打！不顧秦爺?shù)膲垩缟险一厮^的公道，其實要找回的是那種優(yōu)越感，那種類似于擂臺上贏的優(yōu)越感；也不顧及好友的阻撓；“你說我胡鬧？…..你是怕我砸壞你的酒樓，我霍元甲,照價賠償!”更不會顧及多年朋友的決裂。他打贏了，他做到了！他也確實做到了？那一刻起，他也許才開始迷茫，但是在被眾徒弟歡呼擁進了對面的酒樓，那一夜，喝的有點疲憊。

在走過擂臺旁邊的那一刻，那個乞丐又出現(xiàn)了：“霍元甲，你嘛時候是津門第一？”“就在今天！”“就在今天”“霍元甲，津門第一，就在今天?！痹诘玫搅怂械臅r候，剩下的，也只有疲憊。

回到家，發(fā)現(xiàn)親人卻被殺害以后，心理是冰涼冰涼的，回落到了低谷。一個晚上，一切都變了。惡劇后，那些‘弟子’跪到從秦家回來的的霍面前，告訴了事情的真相，“其他兄弟都知道…..”那一刻起，徹底的被耍在了人生的低谷。

一切都變的毫無意義。

甚至找不到了人生的意義何在。窮困潦倒的生活著，如同行尸走肉一般的活著。輕生的那一刻，似乎又找回到了平靜的生活，有母親，也有孩子。被救在了那個村落，寧靜、與世隔絕；是他重生的地方。從洗頭的那一刻起，一切都開始重生。以及到最后插秧事情的感悟：好勝心理的競爭，還是那個擂臺的生活。“你看，你白天都是瞎干，月慈姑姑不讓我們說，她在幫你重新插?！逼鋵嵤窃趲退ㄋ┲厣！把砻缫彩怯猩?，他們之間不能靠的太近，近了就回妨礙生長；就像我們人，生活中要懂得互相尊重，這樣大家才能活的平安快樂?！薄拔視涀〉?！” ……….幾年的這樣平靜生活的沉淀，慢慢的走出那個圈?？吹酱迕駛円蠅灥臅r候，才像起要回去了。

回到天津的那一刻，一切都變的陌生。那個乞丐又出現(xiàn)了：“霍元甲！津門第一！霍元甲！津門第一！霍元甲！又回來打擂臺了”其實三次的出現(xiàn)，每次都暗示了生活的不同層次。第一次，是欲望開始爆漲的時候，第二次是爆漲到頂峰后的失落，第三次是重生的開始。

經過上面內的這么一個輪回，才開始探討武術究竟是什么？

回來的第一件事情去那個祖房把所有的象征著以前對武術的追求（做津門第一）生死狀都燒了。象征著和以前生活的分界線；想起了爹娘，理解了父親在擂臺上為什么不出那一拳，也明白了母親的為人出世的教誨。領悟的那一刻起，電影試圖開始解釋武術是什么？

第一件事情就是去給秦爺燒了柱香；接著去跟孫去承認了錯誤，與過去的那種膨脹是完全兩種不同的心態(tài)。因為那個時代，國外列強欺凌百姓，在得到了孫（經過一番誤解后）的支持在上海的擂臺上，當主持人說先牽生死狀，說了這么一番話：“告訴他，在擂臺上，以命相博。是中國歷來中國的陋習?？晌覀冇辛硪环N傳統(tǒng)，叫‘以武會友’！”博得一片掌聲；有意思的是那個主持是這樣翻譯的：“He wants to keep you baste ！”(中文是這樣的：‘他說要狠狠的教訓你一噸’不知道有沒有音譯錯)前后對代生死狀的態(tài)度其實也是對武術的不同理解，武術里包含了一種為人出世的哲學。

比賽中有這么一個細節(jié)：當把那個大力士快要打下擂臺的那一刻，伸手去抓（下面有一個釘子）；這個動作前面跟趙也有過，但是是完全不同的兩種心理狀態(tài)的對比；前者是一種下意識的動作，而此次是出自內心對武德的一重理解。主動性的差別。

孫放棄了天津的酒樓后，和霍成立了精武體操會，對武術下過這樣一個定義：武術乃育體修身只法，無分門派，以交流互進為其精髓，體格健壯，智德兼?zhèn)?，國民方能振興自強。這里也只是引出一個武術的概念，下面是身體力行。用舉措去告訴觀眾什么是武術。

在和田中安野喝茶論道的時候，也試著闡述什么是武術？武術是一個自我認識的過程。

在和田中安野的競技擂臺，是一個武（術）者真正的較量，擂臺上沒有爭，因為爭是跟自己在真，還不是真正自我意識上的超越。當超越了自我，做到無爭，方能競技。還添加了另外一個角色，把無數(shù)當中利益，當中名譽，當中地位的三田，就是下毒的那一位。在生命中的最后一拳，在給秦爺出的那一拳，從技術和招式上說明都是一樣的？為什么會有兩種截然不同的效果？是毒藥的因素，不是的。是一種自我超越的過程，武德的一種體現(xiàn)。

其實整部電影的前前后后，通過霍元甲這么一個角色，想要告訴人民什么是什么？什么是真正意識上的武術？對無數(shù)的理解。始終穿插在故事里面；這也使得我想得李連杰的以前的一次訪談：他說他想要通過電影，告訴世人，什么是武術。

通過的電影，通過其他，給我這么一個影響：武術包括了競技層面上的一種高度，還有一個就是當你成為強者（因為競技高度的基礎）以后的一種出世為人的上升到哲學高度。

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霍元甲上映后，觀眾影評人喜惡參半，而且還惹上了官司，霍元甲的后人告李連杰詆毀其先人霍元甲形象。依照慣例，本人把這種沒事兒找事兒，自我貶低的行為只能評價為：霍家后人們，你們也太陳凱歌了吧……而且，陳凱歌大叔遇到的是惡搞諷刺他的“孩子”無極的饅頭血案，但李連杰這部電影無論我怎么看，都是把霍元甲神格化，偉人化了，這“詆毀”二字，真是何從談起阿？嚴重估計霍家后人只耐著性子看了影片的前三分之一，便憤懣之下拍案而起，這噴氣機．李，太不像話了，不僅滿臉褶子裝嫩，還把我們先人霍元甲大俠塑造成一個愣頭青的形象。對此我只能說一句，別丟你們家先人的臉了。
 
我記得在天涯上看過一個帖子，樓主說道，能被藝術家神格化的歷史人物，真是少之又少，那都是岳飛屈原一類的人才能享有的殊榮，在這個以解構為潮流的時代里，霍元甲被李連杰選上，為了體現(xiàn)他自己對于武術精神的理解，用非常崇敬的方式將霍元甲在熒幕上偉人化，對于霍家后人來說確實是一件非常有意義的事情。但霍家后人如此的缺乏理解能力，真是悲哀。
 
說實話，李連杰征戰(zhàn)好萊塢后的電影，我還真沒看完過一部，去年在英航的飛機上斷斷續(xù)續(xù)地看了什么丹尼什么的電影，感覺也很一般，因此對霍元甲也沒有抱什么太大的期望，所以這部電影就在我硬盤里雪藏了很久。電影上映后的影評也一般，很多人的意見是，這部電影說教味太濃了，換句話說就是太不矜持了。我的理解是，中國影迷的品味在變化，早些年吃了太多的說教電影，有些消化不良，所以現(xiàn)在希望所有的電影都能藏著掖著點兒，不要太急著把想說的話都扔出來，要讓電影語言自己表現(xiàn)出來，典型反例就是張大導演的英雄。我個人認為，什么電影都需要，文以載道，電影作為一種藝術形式，很多時候也是導演或者演員想要表達自己的一些人生感悟。我們作為觀眾，不能雞蛋里挑骨頭，首先看看這表達出來的道理是否自己也有認同感，其次再評價這表達方式是否火候恰當。其實大部分所謂的好萊塢大片也是勵志為主，不得不說，因為有語言文化背景不同的原因，所以很多國內觀眾就感覺不是那么的別扭，甚至吃的還很舒服。在大洋的彼岸同樣也有人評價這些電影太過騷情，天下影迷一般難伺候，所以我們一定不要抱著挑刺的心理去看電影，這樣會錯過很多。
 
我個人很喜歡這部電影，李連杰愈來愈顯得淡定從容，無論是身手，還是眼神。他說道理，講故事的方式，也并不如同很多人說的那樣直白急切。前一段時間看過李連杰在北大的演講稿，對這個人很敬佩，他拖著幾乎半殘的身體，學佛多年以后，已經對武術的理解到達了某種禪宗的境界，強調武術應用于強身健體，理解自己，以武止戈。相比較另一位將武術提煉到哲學境界的電影人甄子丹，其自編自演自導的用于體現(xiàn)自身理解的電影殺破狼，卻仍停留在以武犯禁的思維模式中。當然這兩部電影想要表達的東西完全不同，沒有太多可比性。
 
電影中想要著重的鏡頭，使我想起《雪山飛狐》的最后一句話：這一刀，是砍下去還是不砍呢？在電影里，面對霍元甲的選擇便是，這致命的一拳，是打下去還是不打呢？他的父親沒有打下去，因此輸?shù)舯任?，年少的霍元甲不能理解，于是為了津門第一，打下了這一拳。這一拳，打死了秦爺，引發(fā)了仇恨，使得自己母親女兒死于復仇，他手刃了仇人，又能怎么樣呢？死去的親人不能復生，所以少年霍元甲一直以來的人生理念崩潰了。他需要一段旅行，需要重新構筑自己對于武術和人生的認識。
 
在水田里插秧的那一段，開始霍元甲看見自己比別人插的慢，爭強好勝的性格發(fā)作，他便只顧速度，胡亂插起來，月慈告訴他，秧苗之間也必須留有空隙，否則不能好好生長，人和人之間也同樣需要互相尊重。霍元甲學到的是，要慢下來，一味的徒勝，是毫無意義的事情。
 
后來李連杰也借霍元甲的口說出，比武前簽生死狀是中國長久以來的陋習，要做到以武會友，而并不是毫無道理的兩個人在擂臺上互相廝殺。
 
袁和平的武術指導還是那么的具有藝術性，這部電影的武術競技畫面很好看，大部分都是連貫長鏡頭，其實不比殺破狼差。
 
在最后的以一對四的擂臺賽，霍元甲明知不公平也要上臺比試，這里的比武，為的是激發(fā)中國人自強不息的精神，所以最后雖然中毒，但仍得比試到底。而且最重要的就是，那一拳，他選擇不打下去。就是這個選擇，神格化了霍元甲，也就是李連杰想要表達的武術精神。
 
人們學武術，難道就是要在比武中以命相搏嗎？難道非要取他人性命，引發(fā)仇恨嗎？這就是李連杰對于武術精神的質問。
 
李連杰表示，這是他最后一部關于“武術”的電影，也就是說，對于自己對武術精神的理解，他用這一部電影就足夠講完了，希望人們能夠理解。但很可惜，明白的人不少，但理解的人不多。

當我走出電影院的時候，我想到了幾個如果——如果你對電影的情節(jié)邏輯一點都不挑剔，如果你對角色“只講哲理，不講人話”有著絕對的寬容和忍耐力，如果你也并不是一個懷舊的人，不是打算去電影院找回上個世紀80年代看電視劇《霍元甲》的感覺，那你是可以去看一看這一部李連杰版的《霍元甲》的。袁和平的武打設計在電影的前半部還是有很多獨到的創(chuàng)意，非常過癮，盡管從整個電影的打斗場面來看，給人的感覺是頭重腳輕。
據(jù)說，這是李連杰最后一部武打片了，至于為什么，似乎還是一個沒有抖開的包袱。不過很明顯的是，李連杰“悟道”了——從他面對記者的不問自答、滔滔不絕可以看得出來。這很像一個孩子突然發(fā)現(xiàn)了一間裝滿玩具的房子，他要把自己的興奮告訴給大家。
所以，李連杰說他拍的電影不是功夫片，是“武術電影”，他要借著霍元甲表達他從影26年來，對武術和人生的理解與頓悟。
于是在電影里，我們看見失魂落魄的李連杰從天津順河漂到了我國廣西或者云南那樣山明水秀的地方（而不是漂進了渤海灣），莫明其妙地被救起并安排在某個村子一戶只有一老婦和一個年輕女子的人家里，那個年輕漂亮的盲女孫儷也不知道為什么會突然想起要給叫花子打扮的李連杰洗頭，并在洗頭時，意味深長地背誦道：“婆婆說，人要經常洗一洗，才能清清爽爽地走在世上?！?br>電影看到這一幕時，我理解李連杰了：他要通過《霍元甲》這部電影給大家洗一洗。至于為什么他要給大家洗，完全是李連杰悟道了或者被啟蒙了。悟道當然是一件好事，他要跟大家分享，他要給大家啟蒙。
如果你不想在電影院被人洗，那你看這部《霍元甲》可能會很生氣，或者哭笑不得。我們可以承認李連杰搞懂了一些關于武術和人生的道理，但這跟搞懂了什么是電影還有很長的一段距離。最起碼，他不明白一個事實：觀眾掏錢進電影院跟進澡堂子的預期是不一樣的。
如果拍了一部電影，就說我這不是功夫片也不是動作片，不愿意投靠任何一個類型，這其實是對電影、對觀眾、對商業(yè)三者的不了解和不尊重。
誠如李安所指出的，華語電影的問題是還沒有形成自己成熟的類型片模式。在明明是商業(yè)電影的操作中，我們的制作人或者導演還是太隨心所欲、自以為是，大家都不肯摸索、總結和遵守適合中國市場的本土商業(yè)電影的規(guī)律，我們就永遠拍不出成熟與成功的商業(yè)電影。
所以，問題的關鍵不是電影人要給觀眾洗一洗，而是電影人自己把腦子洗一洗。拍類型片并不丟人，丟人的是我們根本不會拍類型片。

  但凡演了霍元甲的演員，似乎都和佛教有著某些聯(lián)系，不知這是巧合還是注定，早些年演電視《霍元甲》那個姓黃的演員，演了霍元甲之后就出家了，至今也沒有任何消息。現(xiàn)在演電影《霍元甲》的演員李連杰據(jù)說也是個佛教徒，而且就在演這部片子的前后，還在到處大力宣傳佛學禪宗，就連這部電影，也有很多佛教哲學攀附，讓我覺得蹊蹺，我看了霍元甲身平，沒發(fā)現(xiàn)霍元甲和佛教有什么聯(lián)系，可能連霍元甲自己也沒有想到，怎么演了自己事跡的演員，都和佛教那么密不可分，難道自己身上有什么寶相莊嚴的東西，讓人只能用佛教去詮釋？或者，這也僅僅只是一個巧合。
  不管別人怎么說，怎么評論，我覺得霍元甲是部很不錯的片子，如果僅僅把它當作一部武打片，特別是近年來的武打片來看，我覺得還處于上乘。武打片需要什么？該有的要素全有了，畫面也好看，動作也流利，情節(jié)也清楚，邏輯也合理，哲學意味深厚，勵志效果明顯，抑惡揚善，除暴安良，還順帶宣揚了自強不息的民族精神，一部電影，有的可以成為精雕細琢的藝術品供后代傳頌，其余大部分也就是圖個新鮮熱鬧，就像人的大腦，你不可能要求每一個念頭都精彩絕倫，每一個決定都完美無瑕，人每秒鐘要產生多少個念頭？有多少糟粕只有自己最清楚，道德和人格，用最粗俗的方式來演繹誰都會，優(yōu)雅和完美的品質只是人的一箱情愿，人無完人，電影無完美的電影。這是規(guī)律，無法更改。
  所以，我覺得《霍元甲》是部不錯的電影，看了就看了，沒那么多頭緒，沒那么多糾葛，就跟李連杰的拳腳一樣，干脆、利落、有力。再者，我們對一部電影的好壞做出判斷的確要小心，自從看了《無極》之后，不是有人說該給張藝謀平反了嗎？今天看報紙，又提到《無極》，說是在歐洲首映了，陳凱歌罵《饅頭》的作者了，還說要告人家。其實說句公道話，《無極》要是沒那么夸張的宣傳，悄悄的放了，也許不一定會受到那么多的批評，你自己把觀眾的胃口吊的那么高，結果放出來之后又達不到人們心理預期的高度，能不招人罵嗎？俗話說，希望越大，失望越大。到現(xiàn)在《無極》還不能從人們心里淡去，恰恰說明了人們開始對它寄予的厚望，從這一點上來看，陳凱歌應該感動，至少人們原先非常信任他能夠拍出好片子。
  再者說來，“不識廬山真面目，只緣身在此山中”這是古人總結出來的真理，我們判斷一件事情的好壞，離這件事情發(fā)生太近，基本上是沒辦法客觀的，衡量一件事情的成敗好壞，可能要等這件事情過去很久，得到塵埃落定，月朗星稀，才會撥開迷霧，見到真淳。

影片借歷史上一個傳奇人物講述一個好勝斗狠的街頭武夫如何經歷沉浮成長為義薄云天的武學宗師。陣容方面，主演李連杰武指袁和平白金組合，導演于仁泰不覺得如何了得，孫儷此片中表現(xiàn)中規(guī)中舉，少數(shù)民族扮相挺好看。影片開頭很不錯，舊上海法租界的貝爾亞大劇院，鏡頭從劇院上方天棚直接伸進去，倒敘的方式直接讓霍元甲上臺和外國人打擂?；粼转毶硪蝗薖K四大西域頂尖高手，頭三場中國拳、劍、槍對陣英國拳王、西班牙擊劍、普魯士長矛。拳勝于靈，身法靈動一擊而走；劍勝于巧，轉身犀牛望月劍鋒穿過擊劍的護手環(huán)，輕巧奪劍，很有趣，對西洋劍設計的一個小小諷刺；槍勝于變，對手長兵器時近身而對手氣急敗壞折斷長矛時則充分利用兵器長度優(yōu)勢，冷靜制敵，對比于那位比利時皇家騎隊總教練則一味猛刺，心急氣躁。場內氣氛達到高潮，鏡頭轉向最后一個對手，面色陰郁的日本九鬼神流武士田中安野在詭異的音樂中森然端坐，至此打住。開篇托足了氣氛，留下期待和不安。這是一部講述武術精神的電影民族英雄跟民族仇家在武術上的平等和尊重，使這部片子有了國際主義精神。導演顯然是好萊塢風格的，希望通過李連杰的號召力，更多的人能夠關注的武術的人道精神和自強不息的中華美德。