1 ) 論矛盾的解決辦法
首先十分感謝波蘭斯基這個老頭子,還有四位演員以及全體劇組,還有那棟房子里發(fā)生的故事,作為本年度所看的第300部電影(很大程度上也是本年度最后一部電影),這部片子著實給了我年末的驚喜。
涉及到本文的題目。論矛盾,貌似這個題目有點大,所以我在此特地特別沒有自信的聲明,我就是想說個皮毛,而且很可能還是錯的。事實上我不會觸類旁通,也不是什么專業(yè)的影評人,我所看過的波蘭斯基,也就《影子寫手》跟《鋼琴家》了。好的,在正文開始之前,請允許我嘮叨幾句。關于矛盾,首先提出一個吧,關于波蘭斯基老頭子本身,生活中,我們會不會獨立的評價人,就是比如一個道德低劣的人,但同時他又是一個偉大的藝術家,我們會不會由衷的欽佩他?好吧,扯遠了,引起了不必要的爭論,對不起。不過我真正的推薦波蘭斯基可以看一下《水果硬糖》這部片子,會有意外驚喜。好的,廢話到此為止,廢話再多下去估計就會出現(xiàn)《殺戮》了。
片名《殺戮》,打分:五星。講述了兩對夫婦之間在某一天的某間房子里所發(fā)生的戲劇化故事。故事起因:一家孩子把另一家孩子牙打掉了。故事過程:兩家尋求合理的和解方式。故事結尾:沒有找到合理的和解方式,但是,兩家的孩子倒是又玩兒到一塊兒去了。
請原諒我用特別白開水的話講述了這么棒的一部電影。事實上,本片的情節(jié)就是如此簡單。主要的亮點在于四個人物之間的互動?;诒疚牡念}目,矛盾的解決辦法。首先,讓我們來發(fā)現(xiàn)問題。
問題一:尋求存在于文明社會的文明人之間的文明解決辦法是否可能。事情是這樣的,一家孩子把另一家孩子給打了,前提是這倆孩子平時是哥們兒,大的那叫一個慘啊,牙掉了,臉腫了,心靈創(chuàng)傷了。當媽的那是看在眼里,疼在心里。首先歡迎Penelope女士登場。片中,P女士反復重申的一點是,自己希望以文明的方式解決這一個問題,無可厚非,這個觀點本身無可厚非。但是,偏偏對方夫婦不能滿足這個要求,尤其是那個不關心自己兒子的當?shù)?。聲稱什么兩個孩子自己私下解決就行了。而P女士執(zhí)意要對方一家集體出現(xiàn),誠懇的道歉。Nancy女士對此毫無意見,而P女士的丈夫Micheal先生倒覺得完全不必這么興師動眾。事實上,這里受傷的是P女士的兒子,但是P女士作為一個母親,感覺上卻受到了比孩子所受到的傷害大得多的傷害,我兒子被人欺負了!這還了得!人之常情,給予理解。但是從劇情的發(fā)展狀況來進行推理,我猜測,P女士的內(nèi)心所真正希望的并不是對方的誠懇心意,而是一種取代自己屈辱感的情感,那就是給予對方屈辱感。P女士想要站在一個高度上,那就是,我們一家通情達理,所以才原諒了你們,我們是文明人。簡言之,你們是野蠻人,我們不跟你們一般見識。所以,當她的這種要求得不到滿足時,她就開始抓狂了。所以對于問題一,這種方式可行不可行,可行,但如果初衷是搶占道德制高點,也許就不可行了。
問題二:文明與野蠻的解決方式哪個更好。父親一般會這么教育兒子:兒子,我跟你說啊,別主動欺負別人,但是誰家孩子要是欺負你,你就狠狠的給他來一下子,讓他以后不再敢招惹你,明白嗎?好吧,我承認這是我爸教育我的。事實上,小男孩之間打架本來就沒什么大不了的,打來打去的,今天打,明天又在一起捉迷藏,小孩兒嘛。正所謂不打不相識。很難界定這一行為究竟屬不屬于野蠻行為,但是男生之間的相處方式很多時候就是這樣。片中的兩個11歲小男孩之間的矛盾也許就是這樣,或許就是一句話:以后不帶你玩兒了。于是就打起來了。男生很少磨磨唧唧的講道理,這很讓人覺得厭煩。說會片中,關于這個問題的核心還是P女士,在這里她期許一種文明解決方式,其實可以比作是打仗時候的談判,兩家人見面,孩子道個歉,完了。這種文明方式來自于語言,文明的語言。而恰恰是作為這里文明表達方式的語言,在接下來的劇情里卻掀起了巨大的暴力,語言的暴力。生活中,有人常講:不就是個話嘛。通常,有些時候,還就是有些話惹了事,正所謂禍從口出。
上述的兩個問題,首先承認,我對于P女士有點兒成見。這兩個問題本身很難回答。影片也沒有對這兩個問題做出直接回答。影片提供了一系列的沖突。大概列舉了一下,如果按照影片的總體來看,大概包括以下幾種:
第一種沖突:兩個家庭之間的沖突;
第二種沖突:有第一種沖突衍生過來,兩個女人之間的沖突,還有兩個男人之間的沖突。
第三種沖突:夫妻內(nèi)部的沖突。
第四種沖突:男人與女人的沖突。
第五種沖突:有關文明與野蠻之間的沖突。
針對第一種沖突,影片中的大部分時間都是關于這部分沖突。圍繞的中心是孩子。一開始是孩子,但是問題逐漸升級,上升到了對于彼此人身的攻擊。比如N女士與A先生夫婦對于P女士與M先生家食物的批評,甚至N女士當場就吐了。不得不承認,這個點是很大的一個笑點,看電影的時候,看著溫絲萊特直接吐出來,笑得我就快岔氣了。在此提一句,盡管影片的全部內(nèi)容似乎是在講述沖突,但是,很多細節(jié)會讓人笑得前仰后合,非常戲劇化。這也是此部電影的魅力所在。說回人身攻擊,P女士與M先生同樣惡心對方,比如他們覺得N女士假惺惺的,A先生則直接就是一個徹頭徹尾的混蛋以及野蠻人。
第二類沖突。首先說下P女士與N女士的沖突。兩個人的沖突作為點綴出現(xiàn)。因為表面上兩個人都頗為和善?;ハ喙ЬS。但是從影片最后的歇斯底里大爆發(fā)可以看出,兩個人之間早就互相看不慣了。這一點,等接下來分析人物時再做詳細描述。然后是男人之間的沖突,沖突發(fā)生只有一處,也就是兩個男人互相抨擊對方的工作時。很奇怪的一個現(xiàn)象,如果有一個人調(diào)侃你的職業(yè),這會讓你發(fā)飆。片中有趣的一點出現(xiàn)在M先生調(diào)侃N女士時,N女士要求A先生反擊,而A先生無動于衷,所以,男人或許很可能是將事業(yè)放在第一位的,這個話題最為敏感。
第三種沖突。夫妻內(nèi)部矛盾。不得不承認,P女士與M先生之間的矛盾更為明顯。個人感覺M先生這個人還是頗為中肯的,但是這一點當著外人表現(xiàn)出來可是不對的。因為老婆永遠是對的。這也許就是P女士之后之所以歇斯底里的根源。M先生是一個個人主義者,重視享受,但是家庭生活這一點把他壓得有點兒夠嗆,所以在這個特殊環(huán)境下,他稍微的進行了反擊,而這個反擊讓P女士一時半會兒緩不過勁兒來。A先生與N女士的矛盾,在于A先生那無休無止的business,同時還有一點,就是A先生對于事業(yè)之外的事情,可謂是完全不上心,也頗有一點個人主義。這一點,讓N女士十分不滿以至于后來她成功的把老公的手機丟盡了水里。
第四種沖突,男人與女人之間的沖突。生活中,人總在莫名其妙的尋求著某種歸屬感,或許這就是人的社會性。片中,兩個互相調(diào)侃的男人終于借助著酒精與煙草結成了同盟,而兩個共同抱怨老公的女人,則結成了女性同盟,這或許就是某種歸屬感。男人結成了“I don't give a damn,老子就是要瀟灑”聯(lián)盟,女人結成了“男人都是混蛋”聯(lián)盟。
第五種沖突,文明與野蠻之間的沖突。其實這類沖突我起得名字有點兒大。說到具體上其實就是P女士對抗三個火槍手。在影片的發(fā)展過程中,話題一直在跑偏,一直跑偏,每次當有人試圖回到本來的話題時,P女士便形成了自己的同盟。
說完沖突之后就要繼續(xù)詳細的分析人物了。首先說最有戲的P女士,職業(yè)作家,有著崇高的理想,關心人類,是文明人,有高雅追求,對藝術有品位,不傾向于認為人生是無聊的。總體來說是一個理想主義者。從她處理事情的方式也可以看出來,理想主義者通常不會具體問題具體分析,他們會順從著自己內(nèi)心實現(xiàn)就預訂好的理想狀況來進行處理,但世界上的人并不都是理想主義者,結果往往會亂七八糟。但是說到理想主義者,小生竊以為,P女士并不是一個徹頭徹尾的理想主義者。影片中提到,她寫了一本有關非洲的書。作為她自己的本意,她是要通過這本書對非洲的這個地方進行深刻的剖析,從而引出一些有關于人性啊、哲理啊、文明啊什么的blabla的一些東西。但是,從影片的一個細節(jié)來看,她其實是一個極其清高的人,原話大意是說:我們現(xiàn)在不是處在非洲,而是在紐約,所以我們應該用文明人的方式文明的解決問題,而不是使用野蠻的方式。非洲,言下之意,就是她眼中的野蠻之地。所以,竊以為,她的研究,根本不值一看,因為她是從高處看下去的,只能看個大概,如果沒能融入一個文化環(huán)境,任何評論與評價方式從本質(zhì)上來說都是極其不負責任以及野蠻的。這無形的傷害了很多人,所以這與P女士的自我標榜相當矛盾。也就是說,她并沒有成為那種自己想象中自己應該成為的那個樣子。頗為文明的一個人,但是由不得通融,做事風格非常強硬,而且不允許一切超出自己的原則。
下面來看P女士的老公M先生。M先生給人一種滿不在乎的印象。一開始,他還在幫著妻子說話,而后,他開始釋放了,影片中,他好幾處都與妻子唱反調(diào),這讓妻子非常不滿。而且最后從他的一段話中,甚至可以看出,他與妻子的人生觀事實上是完全背道而馳的。也無怪于將就著了么多年,會在這一刻爆發(fā)出來。這也許是中年男人的一個特點:不滿。孩子永遠是第一位的,男人永遠是最不重要的。到了中年這個年紀,青春不再,甚至存在感也不在了。而且需要在條條框框中生活,不能抽煙,不能喝酒,不能隨便動孩子的玩具,孩子受欺負了要出頭,老婆說的話要點頭稱是。M先生或許就是這樣一個中年男子,好男人,但是本身十分喜歡調(diào)侃。片中有幾處他調(diào)侃妻子的話,頗讓人捧腹。
N女士,時尚女性,知書達理。但是顯然嫁給這個工作狂老公,她平時真是壓抑壞了。骨子里應該是渴望自由的一個人,平時一直在忍,所以壓力達到一種程度,就開始又吐又發(fā)飆。由此可見,酒精有時候是戲劇化效果的誘因。N女士的生活與處事方式多少讓人感覺有些忍辱負重以及做效果的感覺,這類人一旦爆發(fā)起來,那可是收不住的。有片中也可以看出,她幾乎打擊了所有人,對M先生,直接罵他是謀殺犯,僅僅因為他放走了一只倉鼠,而在片尾處,我們可以看到倉鼠過得很好。她罵了P女士。她把自己丈夫的手機扔到了水里。本片中,本人覺得最有趣的一個人,當屬N女士,最富有戲劇性。
A先生,不知道是因為他在《無恥混蛋》中的表現(xiàn)還是其他什么的。本片中總感覺他其實真有點兒混蛋。孩子的事情不管,老婆的事情不管,甩手戶主。唯一關心的就是自己的事業(yè),十分沒有耐心。崇尚暴力,喜歡享樂。在影片中,A先生是表現(xiàn)最為淡定的一個,除了當他老婆吐在他褲子上的時候他稍微的抓狂了一些之外,在開始喝酒之后,他就開始樂在其中了。游戲進行到這個份上,當然要繼續(xù)玩兒下去了。
綜合分析這四個人,可以看出,兩個家庭里,主導不同。家庭一明顯是P女士居于主導地位。而家庭二,明顯是A先生居于主導地位。
討論到這里,大致上可以得出影片的主旨在于諷刺關于文明的種種論調(diào)。因為當人真正決定進行溝通時,通常都是帶著情感的,而文明的建立往往是基于理智的。問題本身就是一個情感問題,兒子被打了,兒子打人了。針對一個情感問題,期許文明理智地解決辦法,或許本來就找不到什么讓所有人都滿意的方式。這也許就是矛盾的根源所在。于是話題開始被延伸開去,涉及到了人生觀,價值觀,生活態(tài)度,生活品味。由一開始的說理,演變成了捍衛(wèi)個人原則的混戰(zhàn),影片中凸顯了四個人物,其實每個人都是站在自己的立場上說話的。每個人都不再讓步,每個人都咄咄逼人,癥結所在就是,期望文明解決方式并不能說服別人,相反會讓人感覺像是在搶占道德制高點,惹人反感。針對這個問題,影片沒有給出答案,而是將這個問題的思考拋給了我們這些觀眾。
影片可以說是頗具黑色幽默風格。整部電影頗有笑點。在這里說一下此片的戲劇性情節(jié)處理。第一個元素,在電影中時不時出現(xiàn),每當矛盾就要爆發(fā)時,這個元素就出現(xiàn)了,那就是:電話。這個電話將僅僅處于這個屋子中的場景進行了延伸,給人的感覺是,這部電影不只是發(fā)生在這間屋子里,而在外面也有發(fā)生。電話除卻延伸的作用,還有一點是,壓抑情感,為最后的矛盾爆炸進行情感醞釀。每次電話出現(xiàn)時,至少有一個人物會退出爭論漩渦,成為場景中的外人,這使得矛盾無法達到最為激化的程度。但打電話本身,卻在某種程度上使得旁聽電話的人變得愈發(fā)焦躁,愈發(fā)狂熱,電話在這部電影中著實是妙得很。第二個元素,戲劇性表現(xiàn)。N女士的嘔吐,A先生在洗手間光著屁股烘干衣服,P女士將N女士的包扔向空中,A先生與M先生討論雪茄與威士忌。這些戲劇性的突發(fā)事件,讓電影充滿了活力,而且頗讓人拍手叫好,因為在現(xiàn)實中,通常不會在短時間內(nèi)如此集中的出現(xiàn)如此戲劇化的場景的。第三個元素,臺詞。不得不說此片的劇本寫的著實強大,語言帶上人物情感的宣泄,讓人感覺到看這部電影非常爽。小生平時的一個惡趣味就是看別人歇斯底里的進行說理性的辯論,不得不說,此片極大地滿足了我的惡趣味。
洋洋灑灑的寫了這么多,廢話連篇累牘。片名取名為殺戮。也許意指在于我們都是文明人,但骨子里都有一個殺戮之神。這個神明會讓我們具備隨時歇斯底里的能力。或許,在這個殺戮之神的本質(zhì)之上,浮動的只是文明的假面具罷了。
最后總結,此片雖然取名殺戮,但也許,此片可以當做具有批判現(xiàn)實意義的喜劇片來看,取名為酒神的狂歡,請不要忘記片中的那一瓶威士忌,它是相當?shù)闹匾?br>
2 ) 《殺戮之神》這部戲你得自己看看
一生都富有傳奇色彩的羅曼.波蘭斯基,他自己就是一部奧斯卡最佳外語片。未來,準會有與此公無關的人,借他的名來成就自己的事,但愿有這樣的美作誕生。這樣的話,見“羅曼先生”的作品必介紹他一番的瑣屑就可避免了。而且說起羅曼先生自己便親歷過《鋼琴師》的遭遇,母親死在奧斯維辛集中營,幼年家破人亡,到成年再經(jīng)歷“曼森家族”對其妻兒的滅門慘案,直至如今有關性侵少女而被美國通緝31年最終演繹“出來混,總是要還的”江湖傳奇,這些茶余飯后的談資都將披上星光,留在好萊塢的紅毯上,這樣一來對羅曼.波蘭斯基或許是如電影般奇異的存在傳說!咳,我就這么隨便一想象了。
書歸正傳,看過羅曼.波蘭斯基最新熱門作品《殺戮之神》之后,我其實是沒有舉手發(fā)言的沖動與感想的。因為我異常在乎那些如彩蝶飛花般簌簌亂墜的文字炮彈,砸在心坎上,句句散發(fā)著法布街24號女士的香氣。仿佛法國新銳女劇作家雅思米娜.雷乍的才情是一指無影無蹤的神功,隔空點穴,直接擊跑了我無畏無懼的亂說細胞,只留下了仰望與癡迷的心得,滿腦子都是贊,也不用顧及斯文了。
說來,我是非常喜歡一些滿腦滿腹構造奇異絢麗的劇作家,那些如雷灌耳的泰斗們就不提了,我有限的視野中閃亮著馬丁.麥克多納,金英賢,淺野妙子再加雅思米娜.雷乍等等大名,國內(nèi)英年早逝的梁左先生抱憾于自己未能成為小說家,而我卻認為一部《我愛我家》足以成就梁左先生文學巨匠之名??磥砦矣峙茴}了,說來說去我大概只想說這部從倫敦西區(qū)、百老匯的舞臺轉(zhuǎn)至攝影機前的故事,換鍋換灶了,卻依然是原汁原味的戲劇濃香。
我記得小時候,常常聽奶奶對她的朋友們說:“老了就享清福吧,不要管他們,兒孫自有兒孫的福!”她老人家的確是這樣“放養(yǎng)”子孫后代的。現(xiàn)在想來,這句話做引線,其實是可以排演成一部戲一部電影的。只想問雅思米娜.雷乍,你怎么就長了一雙顯微鏡似的眼睛,還被上帝眷顧賜予了錄音筆似的腦袋跟似泉水不枯竭的藝術靈感……
毫無疑問,要談電影《殺戮之神》就繞不開劇作家,問題全在電影表現(xiàn)的形式上,分析起來也異常簡單。散場了,你或許只在乎四點:1.演員演得太棒了,克里斯托弗.沃爾茲的燈亮了!2.這劇是誰寫的?簡直把生活當成“閨蜜”里外扒了個遍,讓人幻覺這仿佛是天涯!3.導演厲害,厲害在哪兒?人家爭著玩3D 4D就怕自己趕不上潮流,他老人家被囚在家里,讓四個演員走走位,驚世大作就出來了。4最后想問,這聚會點是誰家?偷聽的鄰居大爺很眼熟。沒錯,這幾點中,至少有兩點我們會達成共識。
劇情的好玩之處似乎無從概括了,循著每一次沖突的高潮起伏,句句臺詞下都埋伏著使人回味深長的熟悉面孔。從小孩子們在公園發(fā)生沖突起,轉(zhuǎn)換到一處公寓引發(fā)雙方父母四位成年男女間的交戰(zhàn),之后回到公園外兩位小朋友和解,再配上在野外也可以自由生存的小倉鼠(約翰放跑了女兒的寵物),全劇在封閉抑或開放式的結局中“暫時”宣告了討論結束,但生活大爆炸依然進行中。這樣一個首尾相接的輪回,我所理解的還真是我奶奶說的那句話,再加一個無奈的“順其自然”。事實上,要討論整部劇孰是孰非,這定是費力不討好的事情,也無從討論,因為生活處處爛尾樓,個人的思想圣地又是只為自己開放的,關鍵在于這場尋求和解的矛盾沖突中,他們都相當大方自然地展現(xiàn)了不同背景中不同的人性。
既然不說是非,那么簡單說說我被電影情節(jié)感動之處。印象最深刻的是,電影接近尾聲時演繹的扔手機的鬧劇。凱特把丈夫克里斯托弗的黑莓扔進了花瓶里,那一幕真像跨年敲碎了彩蛋來迎新,充滿了歡樂。再看克里斯托弗像個小孩子癟了氣呆坐在地,約翰忙著用吹風機幫克里斯托弗烘干手機,朱迪又在旁邊笑話自己的老公一整天都在用吹風機烘干東西,這場突然變換成男女對抗的鬧劇讓人捧腹大笑。作為看客的我,站在女人的立場上,覺得男人很幽默很有意思,不屬于一個星球的人在一起的確歡樂多多。這樣有趣的情節(jié)自然是貫穿全劇的,問題還是在于電影文本的魅力,這就有點像喝白開水了,渴了要自己喝,品嘗也要自己嘗,別人很難代替。
顯然,朱迪、凱特、克里斯托弗、約翰這樣的卡司必然是為飆戲召集而來的,這一選擇又是羅曼.波蘭斯基的明智之舉。雖說都是了不起的大神,我個人最喜歡克里斯托弗的表演,他是全場唯一至始至終“收”著表演的,而且縱觀全劇,他的人物性格最飽滿立體,而且最復雜,說他冷漠也不盡然,說他冷靜顯然不客觀,總之,他沒有歇斯底里的爆發(fā),也不做溫溫吞吞的陪襯,但在與朱迪夫婦“暗戰(zhàn)”中盡顯他插科打諢的本事,與自己的妻子凱特的對戲中也表現(xiàn)了一個復雜的丈夫形象。喚妻子的昵稱,但在妻子嘔吐時卻表現(xiàn)相當冷漠,在衛(wèi)生間擦自己鞋上的污物時,更對朱迪的甜品與可樂惡意品評,始終不太關注凱特的狀況,這樣一出戲生動得無以復加。
事實上,全劇的諷刺效果多半落到了克里斯托弗與凱特身上,也就可以變相地理解他們倆的角色是制造全劇黑色幽默的兩張牌。約翰與他母親的電話對白也起到了一定的渲染喜劇的效果,但朱迪的角色則是讓她完全脫離了世俗以為的“幽默”,認真執(zhí)著的個性必然要與“放輕松、別那么認真”的論調(diào)不可調(diào)和,由此,塑造成刻板、執(zhí)拗、認真,反戰(zhàn),成為了獨立存在的一類“人物”,似乎不討巧,但讓人敬佩,就像克里斯托弗所言,對非洲戰(zhàn)亂苦難了然于胸的朱迪可以跟她的朋友簡芳達(反戰(zhàn)斗士)合得來。總之,這樣你一言我一語的“混戰(zhàn)”,沒有四位超贊的演技,很難預計這部戲的效果。這時全靠導演、演員、劇本的真功夫了。
最后想起一個小故事。英國某大學舉行短故事比賽,內(nèi)容要求與皇室、宗教、性及神秘有關,要求文章短小精悍,有回味。有位女學生寫下:“伊麗莎白女王懷孕了!我的天??!誰干的?”據(jù)說,該女生還被女王授予伊麗莎白獎。說這么多,始終認為有故事有情節(jié)的電影、戲劇魅力無窮。精悍有時更有戰(zhàn)斗力!
3 ) 解決矛盾的辦法
在這部遵從了三一律,極具話劇感的電影中觀眾一點也沒覺得枯燥乏味,只是短短的一個下午,兩男兩女,兩個家庭,一下子點出了種種問題,往深了說,政治、人性、西方的價值觀,現(xiàn)代文明的認知水平;往潛了說,男人、女人、家庭、中年危機、婚姻矛盾。對話中這些問題一一涉獵并且點到為止。不得不說波蘭斯基真是一個天才,就是在這話嘮十足的話劇味電影中他仍然沒有丟失幽默和笑點,對話的幾個階段,階段中的小高潮,整個對話的大高潮都起伏有致,每個階段的起承轉(zhuǎn)合都拿捏的火候適中,永遠保持觀眾的新鮮點。
在四個人的激烈爭執(zhí)中,最主要凸顯或者最能引起觀眾思考的,應該是西方人在對于文明和粗野這兩個認知觀念的懷疑和辯駁。同時也是美國人價值觀的碰撞,是殺戮還是和平,是英雄主義還是沉默主義。
孩子本是這場爭辯的導火索,孩子是傳承未來的種子,而成人世界的價值取向在一個下午的爭辯中已經(jīng)初見端倪,文明是否是現(xiàn)實世界的一塊遮羞布?混沌和迷茫是個各抒己見的西方人該思考的問題,因為他們已經(jīng)具備了思考這些的條件和時間,飽暖之后思的并不只止于淫欲。中產(chǎn)階級代表的是主流的話語權和價值觀,四個成年人的對話向我們展開的就是美國中場階級中對于這類問題的幾種態(tài)度。
理想主義的道德高度和現(xiàn)實主義的道德觀永遠是無法調(diào)和的。而施暴者和受害者是永遠不可能站在同一個平面上和談的。所謂的道德和文明可能只是現(xiàn)實暴力上虛掩的一張面具,而這塊面具又是極易脫落的。就如C先生說的,每個人的心中都一個殺戮之神。殺戮是人的本性,而文明則成為了一種虛偽。事實上,人人都希望成為一個施暴者,道德的高度永遠只是在一個利益集團的相對范圍內(nèi)。就如劇中被傷害的孩子家長在將自己擺到一個道德高度,認為自己是文明的象征者,因此,他們才會擺出郁金香,擺出餡餅偽造一個和平文明的和談局面。但是事實上呢?他們永遠有分歧,他們依舊存在著不滿和怨氣,他們更希望的其實并不是和談,而是像最后penny做的那樣把nancy的包扔掉,用暴力的方式解決心中的不滿。反過來,carren一家也并沒有一種發(fā)自內(nèi)心的愧疚之情,或許開始是有的,但是內(nèi)心的深處依舊沒有感到自己有什么問題,只是迫于“文明”的枷鎖不得不道歉和談。而當這個四個人永遠談不攏的時候每個階段的態(tài)度都開始暴露出他們內(nèi)心的真實想法,酒精更是讓心中的“殺戮之神”開始蘇醒。
nancy的溫文爾雅,penny禮貌的極力克制都土崩瓦解,這兩個女人的戲里,在對沖突的問題上她們字字璣珠,在對于男人和家庭的問題上她們一拍即合;反過來兩位先生也是如此,在孩子的問題上他們劍拔弩張,在女人和家庭的問題上他們顯露出無所謂,更希望談談威士忌或者抽根雪茄。這反應的就是男人和女人在家庭問題中的態(tài)度以及男人和女人互相的看法。
其中四個人對于社會的認知反映出美國人對政治的看法和幾種存在的主流價值取向。penny的理想主義道德觀,penny丈夫的古典主義價值觀,nancy的女性主義思維方式以及她丈夫的現(xiàn)世主義價值取向都充分的得到彰顯。在這一下午的幾個小時中,在一個紐約布魯克林區(qū)的中產(chǎn)階級家中一切關于文明的假象都被漸漸扯下,我們看到的是不是就是我們自己的樣子呢?
4 ) 別扭拍檔————壓抑已久的獸性大發(fā)
毫無疑問的,電影作為一種感官消費品,刺激感官是他們的本職工作,可誰都知道不應僅僅如此,在電影剛剛誕生的上世紀初我們把電影視作奇跡因此可以忽略一部電影存在的意義,可在技術日漸發(fā)達的今天又一味的過分追求感官刺激絕不能使影迷記得并給予好評,甚至這是種返祖現(xiàn)象,不僅僅是電影業(yè),如此循環(huán)更是對影迷的間接影響:花花綠綠的場景,毫無新意的臺詞,完全不用思考的故事情節(jié),會使我們的一切在無形中退化。眼睛,只接收而不處理圖像,那么再完美的背景也不過收獲一個“美”字,也許最多是用不同語言從不同人種口中說出的“美”;耳朵,所謂左耳聽右耳冒,現(xiàn)在的電影讓我們至少是我有種有耳朵跟沒耳朵在看電影時效果一樣,只要存在一星半點的智商就完全可以復制性將一種故事模式下的所有臺詞從頭到尾自己編出來。
因此,殺戮著實讓我驚艷。首先,七十八分鐘加片頭片尾的超短小篇幅,少見的同時也限制了其銷路,換句話會說,可能波蘭斯基并沒有把殺戮看做是一部需要與人分享的電影,這更像是一種小規(guī)模范圍內(nèi)的自我審視,朱迪福斯特,凱特溫斯萊特,克里斯托弗沃爾茨,約翰C賴利,當然還有波蘭斯基本人,這些名字太過響亮,以至于從拍攝到成片都帶著曲高和寡的優(yōu)越感,這必定不是這一小撮人中龍鳳的本意,可存在階級思想的世界,無論如何不得不如此思考,畢竟他們名字代表了太多太多。
不得不說,波蘭斯基真正做到了微觀世界,以小見大,故事的起因相當簡單:倆小男孩打架,其中一人隨手用棍子一掄,打掉了另一個的門牙??珊罄m(xù)發(fā)展就相當荒謬了:兩對父母在被打小男孩的家中會面商討解決辦法,甚至毫無意義的起草所謂事件情況介紹書,道貌岸然地寒暄,期間打人孩子的律師父親不停地接電話跟人討論某醫(yī)藥公司降壓藥對人產(chǎn)生不良反應遭起訴的案子,談話,接電話,尷尬,要走,被假客氣拉回來,咖啡,水果餡餅,談話,接電話,尷尬,這時候,高潮降臨,溫絲萊特突然一吐如注(驚艷啊,驚艷,溫絲萊特把她最不堪的表演奉獻給了殺戮,我不禁失笑。)最要命的是她吐在福斯特最寶貴的絕版畫集上,崩潰,福斯特徹底崩潰,走道兒開始有點兒晃悠,說話開始有點兒沖了,然后,又要走,在走廊里爆發(fā),招徠鄰居,又被拉回房間,這時,一直彬彬有禮的被打者父親終于拋棄偽裝破口大罵原因僅僅是因為打人者母親對其扔掉小倉鼠的行為窮追不舍,最后,荒謬的用酒來解決一切,喝的爛醉雖然依然口無遮攔但氣氛竟然融洽的詭異,更諷刺的是作為當事人的兩個小兄弟竟然沒把這事兒當回事兒第二天和好如初,除了門牙,一切如常。
這電影給我感覺很特別,電腦屏幕突然變成了一扇擦得通透的窗子,房間的動向一目了然讓我覺得好像自己是個窺視欲過剩的偷窺者,因為這完全可以歸結為普通人家的家長里短,在世界的任何角落都有可能發(fā)生,可就是這種有可能發(fā)生在你我身上的小事兒卻最易被人忽略,最后我明白,看的興致勃勃的我,其實就像是回放自己的生活,陌生也真實。全篇不過五次換景,公園,客廳,走廊,廚房,盥洗室,比情景劇都省事兒,四人的氣場相映成趣讓人完全可以忽略場景的過于簡單,四人的演員身份被注銷,有的只是操心的爸媽,找這四位來演,證明演技更是升華電影,一定是波蘭斯基斟酌到絞盡腦汁之選,事實證明,他的聰明再次得到回報,這電影著實值得一幀一幀的揣摩。
5 ) 。
(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)
(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)
(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)
(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)
(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)(140字刪除)
6 ) 一位印度五毛黨的心聲
不懂豆娘河蟹我文章的心意,女孩的心事你別猜別猜。哥只好梅開二度,老文重發(fā)。
我是一位印度鐵桿五毛黨,略懂中文,前不久看了這部電影,看到全場觀眾叫好,心中十分憤懣,因為這部電影根本沒什么大不了,要是這是一部印度電影恐怕要精彩得多。思緒難平輾轉(zhuǎn)反側(cè),因此特來此地抒發(fā)感慨。
首先,要是這是部印度電影,我們可不會讓波蘭斯基這種導演來捉刀。你想想,一個孌童犯在監(jiān)獄里隨便剪兩刀出來的作品質(zhì)量怎么過得了關?要是在我泱泱印度大國,我們會用當今最牛逼的國際巨導拉庫馬·謀來拍這部電影。拉庫馬·謀絕對是一位事必躬親一絲不茍的導演,他正在拍攝的《孟買十三插》就是最好的佐證,該片已代表大印度國申奧!
其次,要是電影在印度拍,開場那個男孩打架的場景,怎么可能選個隨便的小街心公園?我們一定會展現(xiàn)我印度國風貌,體現(xiàn)寶萊塢精神,首選地將在泰姬十三陵進行航拍,男孩子們將身著華服,手執(zhí)利劍在高空威亞上盤旋打斗,超越印度國獲獎影片《臥牛藏龍》。而片中的實景,則必須在印度附屬寶島斯里蘭卡阿里阿里山上的豪宅里完成。并考慮到印度國某些變態(tài)觀眾的需求,電影將制作成3D,把電影中那一幕驚天地泣鬼神的嘔吐的場景,真實可信地噴在觀眾的3D眼鏡上。
在角色選擇上,印度乃泱泱大國,人才濟濟。首先要換掉的就是溫絲萊特。這個女人拿了奧斯卡之后就幾近癲狂,在新劇獲得艾美獎后居然公然手舞足蹈,實在與我文明古國女性的賢良淑德標準相悖。必須換成我國民間藝術家水兵·小月月。且不說水兵·小月月到底是否真有其人,但她絕對能勝任電影中那頗具爆發(fā)力的一嘔。溫絲萊特嘔得太溫婉,小月月絕對能氣吞山河嘴吐日月,一口噴出個未來。 之后的淹手機和大哭大鬧摔郁金香的戲份更是對小月月生平的紅果果的抄襲!這種一哭二鬧三上吊的人間喜劇怎么可以交由他人之手演繹?小月月一人足矣!
接著要換掉的必須是福斯特。這個美國死拉拉的神經(jīng)質(zhì)實在讓電影大打折扣。不就是演個作家么?印度國寶級作家阿米爾·四娘可以輕松拿下。阿米爾·四娘在我印度國受人廣為愛戴,其作品《左手紙巾右手飛機》和《夢里精落知多少》膾炙人口,已被翻譯成非洲30多門語言。阿米爾·四娘不僅完勝福斯特的拉拉氣質(zhì)更是粉黛嬌顏美不勝收,號稱印度PS美女的她一定會在片中露盡三點以保證觀眾的視聽享受。
而至于福斯特的老公約翰·C·賴利,這個死胖子連奧斯卡都沒拿居然也敢出來混?我們印度國鬧太套神教的夜漏·曉明教主完勝之。夜漏·曉明不僅是我國公認的帥哥,他那脫鞋1米65,穿鞋1米80的傲人身高更是和我們阿米爾·四娘根號2的嬌俏身高構成了完美搭配!而頂替溫絲萊特老公的奧斯卡影帝克里斯托弗·沃爾茲的必須是印度神一般存在的默罕默德·李剛。在印度,只要你喊你爹是默罕默德·李剛,眾人便會待你像對待印度神牛一般紛紛讓出一條血路。這種霸氣外露的角色,舍他其誰?
最后還要換掉片中的兩個小男孩演員。打人的那個孩子必須是印度國兒童對嘴型歌唱大賽冠軍木木·妙可,另一個孩子我們打算請外援,以彰顯我印度大國之富饒,這個被打的孩子必須是美國黑人演員威爾史密斯的兒子。如此這樣,我國孩子的純真活潑好動打人的本質(zhì)才能得以盡顯。
敲定角色之后,我們再來看看劇情。你看這部改編自舞臺劇的電影劇情多么溫吞,要是交由我們印度國來拍攝,劇情一定狗血叢生,讓你觀影時不斷自插雙目。先不說我們會用一堆俊男靚女在電影中作背景不停地載歌載舞以彰顯寶萊塢風范,更是要把故事設定先改成這樣:霸氣外露的木木·妙可在玩耍時一巴掌把小威爾史密斯打成老年癡呆,木木·妙可的父母默罕默德·李剛和水兵·小月月決定斬草除根于是找到小威爾史密斯住所,與其父母夜漏·曉明、阿米爾·四娘展開肉搏,水兵·小月月一口噴死了阿米爾·四娘,而夜漏·曉明悲從中來,準備引燃炸藥包炸死仇人,結果沒穿鞋身高不夠只好手舉炸藥包和仇人同歸于盡。一場殺戮至此戛然而止。
原片的最大敗筆不僅在于劇情失敗,還有一點很重要:完全沒有商業(yè)頭腦和廣~告植入。這是多么愚昧的一種行為啊。我印度國絕不可能容忍,而是會適時植入一系列廣告。首先,桌上的從荷蘭空運來的郁金香必須撤換成從河南(印度恒河以南之一行?。┻\來的油菜花----它號稱印度的薰衣草,浪漫氣息瞬間彌漫。然后月月一家吃的甜點,必須撤換為梵高園小面包,之后月月用之秒殺四娘的一口老血,必須是營養(yǎng)Shuhua奶,命中率太可怕了。接著,李~剛的手機響了,巨屏切換成:印度移動,想動就動。然后幾人一起喝的Scotch必須換成夫炎潔,眾人一邊喝一邊說:夫炎潔雖好,可不要貪杯哦!最后出現(xiàn)在片尾的小倉鼠,也應該換成我國餐桌珍惜動物果子貍,它嫵媚地一俯首:你看得出來,我有SARS嗎?全片完。
對了,電影的名字也得換!叫什么殺戮??!太沒情調(diào)了,就改名叫做《殺人偉業(yè)》吧!不過話雖說了這么多,電影能不能上映其實我也說不好,因為印度有個神秘的掃黃打非組織叫做“光/腚/腫/菊”,總是把電影里最精華的片段刪節(jié)后據(jù)為己有,私自享受。不過可以肯定的一點是,如果電影上映,那必然會摘得今年印度的電影最高獎:“金牛百草獎”。信不信?
---------------------------------------------------娛樂分割線------------------------------------------------
實在地說,電影的五星倒不是那么踏實,但由于它過于強大的劇本以及表演,實在是精彩得很。看電影的時候觀眾笑場N次,劇本的幽默之處可見一斑。不管是Doodle doodle doo還是那只最后活得好好的小倉鼠,不管是那惱人的電話還是糕點和可口可樂,處處有笑點。禁閉空間的表演仿佛舞臺劇,四人演技皆可圈可點,演技飚飛時讓我想起【虐童疑云】,電影的幾個笑場高潮都來自溫絲萊特,那驚天一嘔可謂一個笑點高潮;而沃爾茲的神氣活現(xiàn)玩世不恭更是技高一籌,舉手投足之間氣場畢露;福斯特的表演歇斯底里,青筋畢露又哭又鬧真是毫不客氣,稍弱一點的是賴利,但是他那小倉鼠的橋段實在又讓人忍俊不禁,還有We Are All Short-tempered Bitches! 大家都是暴脾氣的小婊子!太贊了!四個演技派被波蘭斯基招在一起,瞬間電光火石,碰撞出強烈的戲劇沖突效果。波蘭斯基的選角實在精妙之至。雖然電影可能因為劇本實在太強大而最終很難在電影節(jié)上斬獲獎項,但這部電影絕對能讓觀眾充分享受骨灰級演技派演員的精湛表演和巧妙絕倫的臺詞,故強烈推薦!
中產(chǎn)階級們的面子功夫看上去顯得那么虛假,一開始情緒還能靠理性控制,幾杯酒下肚,文明不復存在,人性野蠻的一面畢現(xiàn)。四位演技派貢獻了今年最精彩的飚戲,但是每個人還是以往給人的印象,沒有新鮮的突破,就像演了一場話劇。波蘭斯基的場面調(diào)度和劇本的強悍讓人嘆服,四個字:精彩絕倫!★★★★★
西方歷史結束于威士忌
除了卡司強大,其他都遠不如1994年的《死亡與少女》,要知道,他是波蘭斯基,不是其他小破導演,交出這樣的作品,真沒啥
Trivia一則:這部片的舞臺劇08年在倫敦由拉爾夫費因斯主演,然后這戲最早的英譯者是Christopher Hampton、也就是去年威尼斯另一競賽片Dangerous Method的劇作者——巧的是DM的原作"The Talking Cure"03年在倫敦首演也是拉叔主演的。
特別精彩!臺詞劇本加表演功力深厚,四人從文明偽裝到歇斯底里,一路演技飚飛。觀眾笑場N次,四人表演皆很棒,讓我想起《虐童疑云》的互飚演技,此外不得不說下溫絲萊特那驚天地泣鬼神的一嘔,超越小月月五千米,光這一嘔就可以考慮再拍個3D版加強視效哈哈。
完全靠對話來推進情節(jié)。剛開始以家庭為利益公共體,一度又以性別劃分,還有社會等級的微妙情緒……很豐富。
以前看波蘭斯基自傳上說“我十八歲以前一直十分可憐地以為自己是手淫的發(fā)明人”,笑到打滾,結果直到現(xiàn)在一看到他的名字,我的第一反應還是“手淫的發(fā)明人來了”…=..=
我發(fā)誓我下輩子也難寫出醬紫的劇本,成精了的福斯特和溫絲萊特對飚,我神波蘭斯基隨便在監(jiān)獄里剪一剪,一群成了精的人在一個房間里隨便舞弄一下,也足可以驚世了。然而好吧我承認,密集的對話中,有四成的對白是猜的……囧
短小精悍的室內(nèi)劇,如此話癆的曾一度讓我不認為這像波蘭斯基出品,到十分伍迪·艾倫。改編自拿過托尼獎的戲劇,劇本優(yōu)秀自不用說,成了精的幾位演員在一起飚戲甚是精彩,全片都在一個房間里進行卻沒有絲毫冷場,包袱一個接一個,字字珠璣,干凈利落,酣暢淋漓?!铩铩铩?/p>
昆汀·塔倫蒂諾的好基友的聲線真是標志性……標題太具欺詐性、總以為這出舞臺劇鬧到最后會搞條人命出來但居然什么也沒發(fā)生
這種片里才能體現(xiàn)演員的偉大之處
成人的世界真復雜,一個人的成長其實就是在增長自己的獸性,并學會將自己的獸性隱藏,文明始終伴隨著野蠻,世界注定無法實現(xiàn)真正的和平,再小的事件也會有硝煙的產(chǎn)生。四人對戲?qū)嵲诰罱^倫。
貌似是第一次看這種單一場景的話癆電影沒覺得特別悶困=_=
帶有強烈舞臺劇風格的小品,劇作沒什么新意,也談不上什么戲劇張力,不過單看四大腕飆戲也還蠻有意思,只是到最后十幾分鐘就過于無聊了。PS:福斯特這次的表演也有點過火。
文明,以及文明的虛偽;溝通,以及溝通的障礙。陣容很豪華,結局很諷刺。又一部局限在小空間里的話癆電影,四個主演狂飆演技。
我不知道這個沉悶的破B電影為什么有那么多人推崇,反正我強迫著自己看了1/3,發(fā)現(xiàn)確實沒什么笑點,果斷刪除。
精彩絕倫的七十分鐘短劇,四位影帝級主角代表了當下最典型的四種人,波蘭斯基的劇本和臺詞把控功力超群,精辟到讓人一秒鐘也不愿放過。在一件又一件小事的刺激下,“文明”的人皮偽裝被撕破,獸性畢露之后的每句對話都犀利、酸諷,使這場“言語間”的殺戮一步步升級最后結尾神來一反轉(zhuǎn),完美!
噗哈哈哈~,凱特的當桌爆吐,和那只浸水之后依然陰魂不死,在銅盤里吱吱震動著、蹦跶著的手機,是整個片子的點睛之筆。生活與婚姻與關系,皆像一只吃剩的派,令人作嘔,又無可改變。個人尤其喜歡這種封閉空間里一群人圍坐話嘮的戲,只是這次不是伍迪艾倫,換了波蘭斯基。
煎熬。就是部叨逼叨對舞臺劇吧。(看片前看評分這么高,還是喜劇,導演卡司如此大牌,想必可以一看。于是叫了老鄉(xiāng)一起,看到一半人家要離開啊,硬是我強拉著堅持看完,看完就郁悶了,這什么劇情啊,出門都那么墨跡,一杯咖啡,進屋又退,從頭到尾,來來回回,老鄉(xiāng)流淚,從此我挑片再也不陪?)
泡過水的手機完好無損,被遺棄的倉鼠活著滋潤,打了架的孩子嬉鬧如初~原來,我們越上心的小事,越不把我們當回事。生活中的雞毛蒜皮,概莫如此。