本片改編自古龍筆下經(jīng)典小說《多情劍客無情劍》,由楚原導(dǎo)演兼編劇,狄龍飾「小李飛刀」李尋歡;在新派武俠片高潮時期,「古龍.楚原.狄龍」為著名的鐵三角。楚原是將古龍武俠小說搬上銀幕最多的導(dǎo)演,亦被古龍公認楚拍片比自己寫書更快,而狄龍則是主演楚原影片最多的男星。另有傅聲飾「左手神刀」荊無命,爾冬升飾大俠阿飛,井莉飾李尋歡表妹林詩音,谷峰飾金錢幫幫主上官金虹,楚湘云飾迷倒阿飛的林仙兒。 本片號稱楚原導(dǎo)演的第一百部,仍是他近年例牌的古龍式武俠片,當(dāng)然談不上突破性新意,不過楚原無疑拍得比較落力。如果你對古龍式憂郁醉俠、楚原式"楓"花雪月,以及兩者的新舊綜合體文藝腔尚未厭倦的話,此片倒也有點娛樂性。楚原以前拍過《多情劍客無情劍》(即小李飛刀),不過只是拍到原著的前半部,本片是后半部,電視則上下兩輯都已播過。 小李飛刀,例不虛發(fā),他又是文質(zhì)彬彬的君子,極重情義,因而...
私以為比上一部差了一些,但問題不是出在電影本身,還是因為古龍小說本身先天影視化很難。單說阿飛這個角色,對普通觀眾而言,電影無法像小說那樣通過各種心理描寫或者旁白之類讓我們明白阿飛為什么會被林仙兒吸引,林仙兒的演員再怎么美也做不到讓觀眾有同樣小說里男人們的感受,所以觀眾會不理解為什么阿飛會這么沒用,最后聽了林詩音的話又很快和林仙兒一刀兩斷。電影看到小寶說我為什么會愛上你這樣的女人,我其實有點想笑,這段轉(zhuǎn)變太硬了,這句話我都覺得狗血了起來??傊@一部阿飛的爽度很大程度地降低了,我甚至覺得大大削減了古龍世界的那種感覺,當(dāng)然小寶真好看哈哈,以及他真的是最最適合阿飛這個角色的演員了。當(dāng)然這一部還是繼承了楚原導(dǎo)演古龍電影的很多優(yōu)點,置景美,音樂美。打斗,說起打斗,這一部有一些奇怪的慢鏡頭,和現(xiàn)在的慢鏡頭還是不一樣,我是認為毛病出在時間拖太長,就李尋歡和荊無命打架那里慢的時間太長了,明明可以正常打斗節(jié)奏的,然后后期還有幾段也是這個問題。從原著還原度來看,小寶無疑是最適合的了,井莉也蠻適合的,狄龍真的很帥,但可能就是因為帥和年輕,是不太像,笑起來我會想到楚留香,不過咳嗽和不笑的時候我其實蠻有感覺的,尤其和林詩音那幾幕。上官金虹我沒見過還原的好的,谷老爺子就哈哈哈,兩部都是搞笑的很,主要我還蠻在乎和荊無命的適配程度,結(jié)果每一版看著都就是老頭子和后生仔的感覺。傅聲就是妝造有點奇葩,感覺上有點靠近,不過他本人形象還是不太像荊無命??傊?,從掌握精髓來說,這部已經(jīng)不錯了。
一個人欠的賬,總要自己付的 江湖上根本就沒有一句真話,只有死人、黃金還有名利 開的早的花,落的也很早 無論怎么快的刀也不能在我面前殺李探花 你們聽清楚我這句話,荊無命一生中絕不受人恩惠,因為我怕欠人家的情 江湖上的事真奇怪,報仇要打,報恩也要打 十年后你不再來了嗎? 人的一生里面,沒有幾個可以用的十年,我可以用的十年已經(jīng)用了 醉鄉(xiāng)路冷 無地埋愁
這里的酒比外面的好,你要喝,我去倒一杯給你 人有時候是不能不醉的,不過酒醒了就比不醉更痛苦 我胡不歸之能活到現(xiàn)在,就是因為知道什么錢能賺,什么錢不能賺,有時候不能賺的錢,賺了也沒用,因為死人是不能用錢的 人要醉的時候就不能不醉,但是人要醒的時候就一定要醒 大概你還年輕,江湖上只有名利,沒有公平這兩個字 你不知道一個人成了名,就好像一條船,你永遠永遠跟著潮水走,你要往南,它就帶你到北,往往事與愿違
江湖名利,世代相同。
連著看了兩天楚原,一天《三少爺?shù)膭Α?,一天《魔劍俠情》。后者連著《多情劍客無情劍》的劇情,實際上是翻拍古龍同名小說的后半部。但是,我看楚原,倒不是為了古龍,主要還是為了老邵氏詩一般的武俠世界。 在這世界里,尤其是楚原的武俠世界中,人物之間決斗的場景十分注重意境?!度贍?shù)膭Α防镱^,紅楓林須得襯著晚霞,火燒一般。
李尋歡和郭嵩陽打架,同樣俠義的兩個人,明月清風(fēng)古樹,從林間打到湖面;末了跳上的還是一面竹排,一劍劃過,竹排一分為二往畫面左右蕩開,堪當(dāng)“飄然”二字。
許多時刻,導(dǎo)演會加些花草樹木,作為前景的遮擋,稍稍增添朦朧感,使整個畫面更加柔和、和諧。從窺伺者的視角拍攝,既強化景深,又有親臨感。 當(dāng)然,作為武俠,儀式感也得到位。謝曉峰重掌霸權(quán)回歸神壇的時候,要穿上戰(zhàn)袍才迎戰(zhàn)。阿飛得回從前的衣服和劍,便也象征著重回往昔了??蛇@些居然都是一瞬間的事兒,怕是太看重精神力量的結(jié)果。
武俠不外乎看事看人。特別是小人物的忠恕仁義,往往三四場戲便勾勒完全,留七分任觀眾補白。 看《魔劍俠情》時,很期盼出現(xiàn)個樊梅生式的配角——庸碌者莫名爆發(fā)的俠義,是香港編劇最最擅長創(chuàng)造的。可惜沒有。倒是岳華的郭嵩陽,雖然復(fù)雜,卻很有些意思。 比起電影,他在書里的死法慘烈百倍,可其中的朋友之義是等同的。最有意思的是,原本頂沒情趣的嵩陽鐵劍居然憐惜起花兒來:“這里的梅花太美,恐為劍氣所傷。我們還是到外面去吧。”連打架都這么講究,反倒不像是做得出“只有心情最不好的時候才會來找林仙兒”的人。
說起林仙兒,送別郭嵩陽的時候,及至進屋凝眸,一身綠衣,上映著門內(nèi)透出的霓虹光彩來,活脫脫聊齋里跳出的精怪。反而是叫人思念至極的孫小紅卻一晃就沒影兒了,真是糟糕。 挑傅聲來演荊無命,真是廢物選角。荊無命應(yīng)該像個影子,不該像李元霸。而且他右手上的名字也太中二了,看得人害臊。
說說主角們吧。 橫向比較各自的20歲,小寶顏值高出阿尊太多。小寶更英氣些,帶著少年的困惑和懷疑,冷得森然。阿尊不笑的時候,由內(nèi)而外都是獨屬于年少氣盛的憤懣,很哀怨的,滿是乖戾。
被仙兒蠱惑后,爾冬升像極被馴化的小狼,滿身滿眼的平和與溫柔。除開被消磨近至平庸外,其實不能說不好,畢竟生活大部分時候就是這樣的。但阿飛用劍,確實已失之銳氣,乖之又乖,太不可愛。放到角色的框架上,只覺實在可惜。 阿飛的臺詞還不夠優(yōu)秀。放棄林仙兒的時候,也不知是導(dǎo)演還是小寶自己的原因,言語間居然還有恨意,比書里的漠然低了何止一個境界。 狄龍真是與生俱來的貴氣和俠氣,由他演李尋歡,本是很合適的。違和之處,一在于人物的服化道毫無李探花半點氣韻,二在于阿狄本身——初老倒是次要的——他太會笑了,而且一笑就變回少女夢中的白馬少年,一絲一毫李尋歡的落寞和苦情都沒了。
關(guān)于李探花,楚原十分用力。 赴終極之戰(zhàn)前,官服大氅的阿狄從左至右穿過廊道,從右至左飄來一蓬又一蓬飛雪。井莉演的林詩音輕蹙著眉,伴著特寫緩緩步入景框。太美了。 奪酒一場打得也好看,比終戰(zhàn)好看千百倍。而狄龍給爛泥般的阿飛遞酒一場戲,則是最最李尋歡附體的時刻。
一幫矯情死的大俠。小李你明明愛著阿飛,臨走了卻對命命戀戀不舍。百曉生你個攪屎棍子。有了你,江湖只能愈漸愈屎。
除去莫名其妙的官服,總覺得狄龍演病怏怏的李尋歡哪不對,可能是因為彼時已經(jīng)上了年紀開始發(fā)福,可后來再看拿劉永和小寶的腰一對比,發(fā)覺是狄龍臉太小所以顯得壯。。井莉演表妹就對了,但楚湘云也不是林仙兒,以至于癡戀她的小寶的阿飛都顯得違和。傅聲的造型是什么狗屁。。
我叫胡不歸,專門拐賣人口的。羅烈大叔V5~傅聲演這個角色很囧~林仙兒,你輕視的Bromance的力量~
龍哥此時演李尋歡演得真的太棒了,眉宇之間俱是憂愁,看得人眼淚汪汪。莫名被阿飛虐戀吸引,林仙兒是那樣的人,為何阿飛偏偏喜歡,愛情真有意思。
看了這部電影后,我更加確信,狄龍和爾冬升就是我心中最完美的李尋歡和阿飛,狄龍?zhí)焐鷰в械馁F族氣息和豪氣,爾冬升則多了幾分孤傲與俠氣,加上一眾配角的精彩演出:岳華的郭嵩陽,劉永的呂鳳先,惠英紅的孫小紅,井莉的林詩音,羅烈的胡不歸,這就是我心中最美好的小李飛刀世界。還有楚原那詩意盎然的布景、還原原書的對白、飄逸絕倫的的打斗,完美詮釋了“小李飛刀”系列的核心價值“人在江湖,身不由己”。日暮酒醒人已遠,滿天風(fēng)雪下西樓。雪凍霜寒,天下有誰憐傲骨;劍牌冷寂,江湖高處不勝寒。
日暮酒醒人已遠,滿天風(fēng)雪下西樓。“人在江湖,身不由己”最優(yōu)美的詮釋之一。青衣阿飛純潔清雅,讓人極想去污染,也難怪小李全程掛念他的安危,舔犢之情天地可鑒。小李自己呢,也是”藍顏禍水”的最佳詮釋。這部片,是一出江湖男子奇情記,人近中年的阿龍,已經(jīng)可以演出落寞人眼中的疲憊與沉重了。
總算沒有余安安了,井莉好樣貌好氣質(zhì)好演技,惠英紅和楚湘云疊加都不及她半分,她演女主角怎么會覺得煩?
古龍小說很難拍,楚原是最懂古龍的,狄龍和爾導(dǎo)很有感覺,爾導(dǎo)才是真正的鮮肉,高大英俊,林仙兒是破鞋,我能令你快樂的,這句臺詞在后來的《中俄列車大劫案》里也有個女星說過,本片很有意境,武打也很有意趣,岳華老師演了反派,有味道,傅聲有點呆萌,羅烈老辣,顧冠忠披風(fēng)帥氣,只是惠英紅和元華打了個醬油,喜歡井莉版林詩音,隱秀的藝術(shù)張力,劍花煙雨江南,楚導(dǎo)仙逝,吾輩懷念PS:這片子是不是有大尺度裸露被刪減了啊
楚原導(dǎo)演的第100部電影,反復(fù)借人物之口喟嘆:“人在江湖,身不由己”,而當(dāng)時被邵氏合約所困,十年連軸轉(zhuǎn)終于也疲乏到隨波逐流。林仙兒的選角太俗氣,看著生厭;阿飛的人設(shè)崩塌為綠帽俠,不忍直視;不再年輕的李探花卻總被人直呼“小李”;天機老人也沒有登場。單論情節(jié),多有不合理之處,也就是掛上百曉生兵器譜的名頭,讓多名高手捉對廝殺,勉強得很。打斗依舊沒有特別看點,一些動作用慢放效果也沒有呈現(xiàn)特別觀感。
楚原講過他拍戲,工作人員提醒他布景道具不連戲,他說沒事有意境就成,可見伊拍戲就不是一個講究人兒。古龍的主角有一個最大的難點就是他的主角都自覺不自覺的帶有他自身經(jīng)歷的影子,童年物質(zhì)情感雙重匱乏帶來的自卑加自傲,其中最突出的就是李尋歡和阿飛這一體兩面。但是!龍哥就不說了,就爾冬升這病嬌少爺臉?。?!像阿飛的到底看沒看過書啊
原來我真正喜歡的是林仙兒啊 哈哈
我想知道百曉生你的排名是怎么搞出來的,是你分別跟他們都打過還是你就是想編個玩玩?惹得一群吃飽了沒事做的武林豪客們爭個沒完沒了。你還是放過小李吧。小李你不在任上換件衣服行嗎?又不是護身符。真的四年了呢,仿佛能看到他臉上歲月風(fēng)霜的痕跡。還有笑點,哈哈。
小寶在里面病嬌得我見猶憐,快要跟包包咳血有的一拼了。聲仔又白又軟好想捏一下臉上的胖肉!荊無命演成了胖無命,也是夠了~~
楚老爺子的第100部片子 拍的很有意境,每個人說的話,做的動作都很有范兒。狄龍月下獨飲不明燈,爾少失意醉酒溫柔鄉(xiāng),連波波頭的傅聲廢了左手躲在屏后的側(cè)影都很有味道。布景也是格外美,冷香小筑飄著雪,狄龍和井莉隔著窗映著梅花,吟著詩···古龍飛花逐月的意境全在里面了吧·~
少了上部的靈動飄逸 強加進江湖恩仇的宿命感。。。 這一部除了看明星之外 多少有點審美疲勞
武打戲太多,基本就是兵器榜top10里沒完沒了的套招打斗,看得讓人乏味、疲憊。
布景美輪美奐、國畫意境、文人氣質(zhì),真武俠世界。狄姜分手之后,狄龍在楚原的電影中,就是好幾個男人都搶他的修羅場,沒辦法大哥氣質(zhì),小弟們就愿意緊緊圍繞在他身邊。井莉演林詩音,還是挺好的;林仙兒太妖了。爾冬升那小獸一般純潔的不服氣的小眼神,真是要了人親命啊!傅聲頭戴王冠,自帶女王氣質(zhì)。
江湖排行榜折磨死人,干脆整個帥鍋排行榜好了,小寶的阿飛比上一部還萌,顧冠忠的上官飛也蠻正的,岳華的郭嵩陽以氣質(zhì)居上,傅聲小哥的荊無命造型完敗,至于主角李大鍋就當(dāng)退出江湖了吧(小李飛刀下)
狄龍、姜大衛(wèi)和爾冬升還真是親兄弟,沒想到年輕的時候那么帥!話說邵式出品,必屬佳作。這片的置景確實很美了,仙風(fēng)道骨的武俠世界?!铩铩铩?/p>
楚原的這部電影拍的很好,因為有情,所以讓他的人與景,形神相即。五場高手對決,將夢化于霧,景入霧、人如夢,分不清是人在夢中還是大夢方醒。小李飛刀一打一停一評堪稱神來之筆,為什么分手總是在雪天,因為落花有意,斷腸無聲。人在江湖,人雖不在名卻在,所以只能身若浮萍,情非得已。噫,果真是煙波江上使人愁。豆瓣的官方介紹還是將武俠僅僅理解為招式和情節(jié),看似專業(yè)其實不通。就好像如果僅僅從奢侈去看楚原的景,景總是好的,至于有沒有境,就是各人有各人的理解了。潑墨很中國嗎,墨好,紙好,字不見得好。