《盜馬記》出自美工出身的香港導演李志毅之手，因此也不就奇怪為何此片會如此講究色彩的視覺呈現(xiàn)。從面子上看，這是一部高大上的時裝動作片，因為主角們滿世界橫沖直撞的熱情，要遠勝過一個載進服裝店的女人；而從里子上看，這并不是一部常規(guī)意義上的奪寶冒險片，因為李志毅對描摹人物性格的興趣，要遠勝于對敘事節(jié)奏的掌控。因此，《盜馬記》不是《十二生肖》，而是如萊恩-約翰遜的《布魯姆兄弟》——漫不經(jīng)心的推進情節(jié)，不惜讓每一個演員變成話癆，也要將精心設計的笑點均勻散布在影片的每個角落。
《盜馬記》沒有《富春山居圖》那般古怪荒誕，也沒有《刺陵》那般?？釤嵫?，這是因為，導演似乎壓根就沒打算將此片拍成一部上竄下跳，賣命拼殺的活鬧鬼雷片。看看他所選擇的男演員就知道：梁家輝、鄭伊健、曾志偉、廖啟智，無一不是香港影壇的老江湖，他們的集結出現(xiàn)，擺明了是奔著《赤焰戰(zhàn)場》“夕陽紅別動隊”的路子而去，即便他們還沒老到退休的地步。有趣的是，李志毅并不回避自己的這點良苦用心，讓明星們一門心思地自我解嘲。梁家輝身段放得最低，不僅濃妝艷抹易裝更衣、尿頻難擋被腎出賣，還被陳慧琳扮演的女主角調侃“梁家輝？他好像很過時哎！”足見老男人們對導演的絕對信任。
影片著力編織的角色關系，看似復雜，實則簡單明晰，每組人物都精確地完成各自的任務——該辦案的辦案，該搞笑的搞笑，該臥底的臥底，導演全然不用擔心角色們頻繁跨國（地名的字幕略有出戲）尋求“唐三彩”的下落，會造成觀眾理解上的障礙。因為，圍繞尋馬展開的所有線索，都沒有往懸疑的方向上聚攏，而是把勁頭統(tǒng)統(tǒng)放在了顛覆和搞笑上。這種感覺，就宛如《粉紅豹》《憨豆先生》，從開始你就知道一切刀架脖子的危機都是浮云，過程的美妙才是重點?！侗I馬記》中，此類設計比比皆是，鄭伊健假裝策反、梁家輝瞞天過海等都妙趣橫生，而當梁家輝從背后摟著陳慧琳輕搖慢步地躲過“感應器”時，你便知道，導演實在太“壞”，你哪有空關心文物的真假，男人這樣吃女人豆腐，真該學著點兒。
 在香港電影“盡皆癲狂”的90年代初，李志毅曾和曾志偉合伙創(chuàng)辦UFO電影公司。在那個電影公司一夜之間布滿香港的非常時代，李志毅曾一連推出《風塵三俠》、《新難兄難弟》《救世神棍》等多部評價不俗的作品。這些電影，和當年多數(shù)過火異常的爛片相比，無疑是相對收斂，言之有物的，它們在搞笑的同時，毅然摒棄了無節(jié)操的惡俗因子。這一點，從俗而不賤的《盜馬記》中，也可以窺見到李志毅對喜劇所堅守的底線。

郭德綱說過：“相聲不搞笑，那才是最搞笑的事情”。同樣，對于一部喜劇片來說，沒有贏得觀眾的笑聲絕對是最大的失敗。很遺憾，《盜馬記》就是這樣的一部電影。從影片一開始，《盜馬記》給人的感覺就是平淡，像喝了杯白開水一樣，沒有任何味道。影院里稀稀拉拉的笑聲給人的感覺是：爺買票看的可是喜劇啊，不笑一下都對不起票錢啊。
有人拿本片和《富春山居圖》相比較，拋開影片的質量不談，《盜馬記》其實還不如《富春山居圖》，畢竟《富春山居圖》還有各種各樣的吐槽點，而《盜馬記》連吐槽都沒處下嘴。相信10年之內都很難找到一部比它更和諧的電影了：明明是一部盜寶題材的電影，卻連血都沒流過，只有電影最后梁家輝中了2彈，還是假死。即使是抓冷血女殺手也只是象征性的打斗一下就搞定了，劇組已經(jīng)窮到連一個武術指導都請不起的地步了嗎？更詭異的是，《盜馬記》完全就是一個選錯檔期的電影，《盜馬記》的片名也算和馬年扯上了關系，明明是賀歲檔的賣相，如果把《盜馬記》放到賀歲檔也許還能得到點關注，但扔到尷尬的春季檔，則注定了《盜馬記》波瀾不驚的命運。
看完《盜馬記》，你很難相信曾經(jīng)指導過經(jīng)典黑色電影《不夜城》的導演李志毅會拍出這樣卡通化的電影。李導在UFO期間，可算是創(chuàng)作的巔峰期，接連奉獻出了《流氓醫(yī)生》、《新難兄難弟》等佳作，即使是像《天涯海角》這樣平淡的故事也能拍的趣味橫生，但物極必反，經(jīng)過《不夜城》后，李志毅的指導水準就開始直線下滑。雖然李導和梁家輝、陳慧琳合作都不止一次，但在《盜馬記》中卻默契全無，幾位主演在電影中的狀態(tài)仿佛在說：快點拍，拍完俺們還要逛街去呢。
梁家輝，絕對可以算是香港男演員中可塑性最強的男演員，什么角色都能手到擒來。但在《盜馬記》中，梁影帝則是魅力全無，疲態(tài)盡顯。梁家輝飾演的神偷九尾狐，和《暗戰(zhàn)》中劉德華的角色非常像，但是梁家輝飾演的神偷除了易容術尚算高明外，基本就沒什么值得稱道的了：剛跑幾步就瘸了，腎功能的衰退更是嚴重拖了后腿，最后和徒弟唱雙簧脫身還記錯了約定地點。這位神偷之所以能全身而退只是因為——對手太2了。
陳慧琳，幾乎算是李志毅的御用女主角，算上《盜馬記》已經(jīng)和李導合作3次了（另外2次是《天涯海角》和《迷離夜之放手》）?！短煅暮＝恰纷圆挥谜f，一個人就把金城武和王敏德兩位型男迷得七暈八素，在《迷離夜之放手》光用眉毛就搶走了梁家輝的戲，都很出彩。而在《盜馬記》中，陳慧琳仿佛得了夢游癥，毫無亮點。明明是想模仿鄭秀文有點神經(jīng)質的表演風格卻又不得其法，“一孕傻三年”的說法不幸在陳慧琳的身上得到了應驗。
鄭伊健，這位曾經(jīng)的香港第五天王，創(chuàng)造了無數(shù)票房奇跡的神話，在新千年以前，塑造的都是陳浩南、華英雄、聶風這種漫畫式的英雄。進入2000年以后，鄭伊健戲路突變，男子氣概全無，演繹的也大多是懦弱無趣的小男人形象，完全淪為了蔡卓妍、楊千嬅等人身邊的陪襯。即使是在《風云2》和《忠烈楊家將》這樣荷爾蒙爆棚的影片中，鄭伊健也是給人一種英雄遲暮的感覺。雖然在《盜馬記》中導演很想把鄭伊健到造成一個鬼馬神探，但可惜力有不逮，鄭伊健飾演的張浩只是有點萌蠢，更像是一個頑童，完全不像一個曾在國際刑警總部受訓的警隊精英。而他與陳慧琳之間若隱若現(xiàn)的感情更是令人捉急，當年的鄭伊健不需過多言語，只需一個深情的眼神就能把一大波女神級明星降服，在《盜馬記》中，連對陳慧琳表明心意的勇氣都沒有?？磥?，當年那個人見人愛、有情有義的陳浩南是再也回不來了。
PS:總之，看完《盜馬記》，只想說一句：相見不如懷念。

　年初，隨著馬年的到來微博上的“馬上體”成了熱門話題;近日，隨著電影《盜馬記》的熱映，片中的“唐三彩陶馬”再次被公眾關注，據(jù)了解，去年在紐約，一對唐三彩陶馬紐拍出2568萬元的高價。可見，唐三彩不僅是中國的一大瑰寶，更是國際市場上倍受收藏家們追捧的藝術珍品!

　　影片梗概：借用歷史素材巧用“唐三彩”來娛樂觀眾

　　《盜馬記》所講述的故事是以偷盜“唐三彩陶馬”為主線，將真真假假的各路人馬聚集在一起最后引蛇出洞抓住真正的走私犯。該片由梁家輝、鄭伊健、陳慧琳、曾志偉、王祖藍主演，同時借用“昭陵六駿”這一歷史素材，將馬年里的馬詮釋的淋漓盡致、入木三分。

　　而在“歷史素材”的基礎上，本片創(chuàng)作團隊做了重新加工與創(chuàng)新，據(jù)資料記載，昭陵六駿是指陜西醴泉唐太宗李世民陵墓昭陵北面祭壇東西兩側的六塊駿馬青石浮雕石刻。每塊石刻寬約2米、高約1.7米。六駿是李世民在唐朝建立前先后騎過的戰(zhàn)馬，分別名為“拳毛騧”、“什伐赤”、“白蹄烏”、“特勒驃”、“青騅”、“颯露紫”。為紀念這六匹戰(zhàn)馬，李世民令工藝家閻立德和畫家閻立本，用浮雕描繪六匹戰(zhàn)馬列置于陵前。在本片中出現(xiàn)的這“六駿”是以六尊唐三彩出現(xiàn)的，每尊高約30公分左右，依次敲擊，還能發(fā)出“宮商角徵羽”的響聲，相當?shù)纳衿?也充滿了娛樂色彩!

　　幕后故事：帶上中國洛陽唐三彩走遍歐洲

　　由于《盜馬記》中的主要道具是“唐三彩陶馬”，所以除了各位演職人員要走遍歐洲進行海陸空進行全方位的拍攝，而最主要的道具“唐三彩陶馬”也是要跟隨拍攝團隊走遍歐洲的。

　　說到“唐三彩陶馬”就不得不說到“唐三彩”，說到“唐三彩”就不得不提到洛陽。據(jù)資料顯示，唐三彩在中國文化中占有重要的歷史地位，在在中國的陶瓷史上留下了濃墨重彩的一筆。唐三彩主要分布在長安和洛陽兩地，唐三彩誕生于唐代。但因唐三彩最早、最多出土于洛陽，亦有“洛陽唐三彩”之稱。

　　據(jù)媒體報道，從香港到倫敦再到捷克首都布拉格，影片中有一場飛機上發(fā)生的橋段，而整架客機包括機場跑道和機艙里的空姐都被劇組借來當了“道具”，而比起這個道具來說，最最風光的道具我想就應該屬于那“六駿”“唐三彩陶馬”了。它們雖然戲份多少不同，但是由于是本片的最主要道具，所以不得不被帶著走遍歐洲進行一次國際之旅。(文/常有才)

相對于魔警來說，這部奪寶大戲要好看點，最少里邊有笑料。
但也針對笑料而言，王祖藍的戲份過份惡心了，與曾志偉兩人的搞惡沒有收到的正面效果。反正本來挺喜歡他們的我在這片子里看到他們就煩，簡直就是雞湯里的屎一樣。
整體的故事大綱其實還是可以的，但要拍出來，很多細看不忍觀看。
比如說中段“做游戲”那段，搞得好玄幻的感覺，看似搞笑看似有趣看似有益，但其實最無趣了。
而片中三主角的關系也亂七八糟。
總結下，就是細看不下，在電腦前可以選擇快進的地方就快進的看也還能看看。

        王祖藍講低氣場冷笑話，飛機上這段戲非常好笑。曾志偉，我是屯門金城武，梁家輝，我是香港仔梁家輝。王祖藍調戲女殺手也好好笑。
        王祖藍：hi，how did you feel when you fell from heaven？
        女殺手：すみません、日本人だから、日本語だけ。
        王祖藍： ありがとうおおおおおお、原來是日本人でね。難怪面熟でね，原來在AV片里邊見過你でね。

        下飛機這段也搞笑。
        曾志偉：你要她電話干什么??？
        王祖藍：找顆衛(wèi)星黑到她手機里。我太聰明了。

        沙寶亮的廣告切入的時候，我還以為又是電影橋段。
        梁家輝的表演一如既往的精彩，沒的說。而鄭伊健和陳慧琳在這部戲里的表演也十分出色。
        本子寫的很好，原聲音樂也不錯。影片的暖色調看上去很舒服。

文/夢見烏鴉



    當年的香港電影如今已經(jīng)成為一代人的記憶中的影像，每每回憶起當年風光時期的港片，除了武俠、賭片、黑幫、槍戰(zhàn)，鬼怪、三級、雙周一成這些長存的標簽之外，還有一種融合了消閑意味卻又能讓人在結束之后“有不一樣感受的”UFO式記憶，如今的《盜馬記》讓這種感覺似乎回來了一些。



    UFO電影在香港電影里獨樹一幟，當年90年代初期，正值新藝城衰落，嘉禾火爆的時期的，世俗喜劇、江湖兒女、黑幫槍戰(zhàn)、功夫武俠電影大行其道，陳可辛、曾志偉、鐘珍三人合作成立了UFO在香港電影即將走向沒落的時候，帶來了一絲新的味道。UFO的作品以劇情喜劇片為主，但題材花樣繁多，從市井小人物、公職人員到富貴人家均有涉獵，UFO善用喜劇戲虐的形式來描寫人物，說白了比較貼近生活卻又注重情調，這種愛情喜劇小品一出現(xiàn)立刻與以往的香港電影區(qū)分開來。比如《風塵三俠》中年輕人的情感生活，《阿飛與阿基》中黑幫小馬仔的嬉鬧江湖情、《金枝玉葉》影視圈中的花樣愛恨，《甜蜜蜜》中同是天涯淪落人，《流氓醫(yī)生》市井文化笑淚齊飛。簡言之，就像徐克形容陳可辛那樣，屬于文化人，UFO的電影也帶有大量的文化氣質，而其中的人物形態(tài)各異，要么高雅、要么耍痞，而且是有文化的類型。所以聯(lián)想到近來比較流行的“雅皮士”，UFO電影中的人物都帶有這種氣質。



   《盜馬記》不算UFO的電影，后者如今僅剩下一個空殼，只是導演李志毅的名號。平心而論，李志毅在華語電影界名氣不算大，加之近幾年作品不多，很多新影迷不熟悉。李志毅美術指導出身，1987年因《白衣天使的原定導演變卦陰差陽錯的當上了導演，后來跟著陳可辛混，編劇了UFO大量知名作品，與后者合導了《風塵三俠》、《新難兄難弟》，開始獨立執(zhí)導電影，《流氓醫(yī)生》、《救世神棍》是其UFO時代的代表作，其個人巔峰作品便是《不夜城》。新世紀在《魔幻廚房》之后很少露面，存在感不強，個人風格很像陳可辛，但沒有后者多元化，而且作品知名度要遠遠大于其本人。去年《迷離夜》中梁家輝、陳慧琳那個小故事出自他之手，俺當時就覺得李志毅很可能要重出江湖了，果不其然，《盜馬記》還是沿用了梁家輝與陳慧琳的組合，其電影風格依舊。



  李志毅的電影劇情都不是很復雜，甚至說簡單，講故事的方式如溫吞水，劇情沖突不多，但最大的亮點在于兩處，其一是人物刻畫，相當豐富，其二是那種溫柔的風格，包括美術與攝影，美術指導出身的李志毅很容易利用這兩點技術給電影加分，就像《不夜城》，這個故事如果換個導演拍絕對是爛片，但李志毅對人物的把握相當贊，攝影美術一流，成就了這個經(jīng)典之作?！侗I馬記》的故事也很簡單，幾處來路不同的人馬匯聚歐洲，為了“唐三彩陶馬”展開貓鼠游戲，這個題材如果換做旁人來拍，肯定是一部《十一羅漢》，在盜寶連環(huán)計與斗志斗勇方面大做文章，但李志毅偏偏不按常理出牌，電影的故事重心沒在這方面，情節(jié)翻轉感也不強，盜寶段落也未見曲折，反而在人物與格調方面大做文章。



  片中的幾位主要人物，傳奇大盜九尾狐，其永遠的對手、降職的業(yè)余警察，喜歡冒險的女主播，兩名有來有去的奇葩鑒寶專家，如影隨形的女殺手，三教九流一網(wǎng)打盡。所有人物的共同點在于一身雅痞之風?！把牌Α?，或者雅皮士是一個新興時尚，指的是那些受過高等教育，具有較高的知識水平和技能，消費行為及生活方式等帶有較明顯的群體，雅痞很像小資，但比后者多了一層痞子氣。按照片中設定，幾位人物都是雅痞范，生活慢節(jié)奏、喜愛刺激、追求時尚與生活享受，就連鄭伊健飾演的警察，這個向來與雅痞絕緣的角色，在片中竟然也是如此，試想一下一個因總也抓不到盜賊而被降職的警察，換做旁人早已在這次針鋒相對中怒發(fā)沖冠，抓不到對手死不罷休的態(tài)度，但片子鄭伊健依然悠閑，尾隨九尾狐樂在其中，似乎在享受這次抓捕過程，片中一個情節(jié)相當有意思，鄭伊健琢磨博物館大門密碼的開啟方式，里面的人都偷完出來了，他才剛想出來。電影整體的節(jié)奏很慢，但內容豐富，從飛機上的搞笑的偷襲，到迷宮中陰差陽錯的大亂斗，再到博物館樓頂休閑的抓捕，整部電影似乎都在倡導一種生活方式，悠閑與品質，高雅與神痞，接合電影的外景地，倫敦、西班牙、布拉格，這種慢節(jié)奏的生活方式不正是當?shù)氐某绷鲉帷?br>


   這就是李志毅的特點，有文化不言而喻，歐洲文化名城布拉格的底色襯托；人物豐富，不同人物不同特點，雅賊瀟灑但馬大哈、警察業(yè)余但樂天派；女主播初出茅廬但手段高超；有情調，寫在了片中每個人的行為作風上；荒誕戲謔，傳奇大盜拜服大膽女主播；情感很淡，卻在潛移默化中慢慢培養(yǎng)。這倒是讓人想起來《流氓醫(yī)生》，那部電影講述的市井小人物，用荒誕的手法講述了一個道理，當所有人被世俗的原則消磨殆盡時，只有拋卻“守則”的人才能活得光鮮?！侗I馬記》中貫徹的思路則是《流氓醫(yī)生》的延續(xù)，電影在一個很有“規(guī)范”的電影題材下，打破了原本的“守則”，在追求的品質的同時，嬉皮笑臉的迎接生活，悠閑、戲謔、冒險，典型的雅痞作風。



  電影的美術相當贊，片中80%的場景在歐洲取景，格調相當養(yǎng)眼，集中地代表著一種消遣的時尚、品味以及格調，與電影整體很搭。不滿意的地方在于結尾，明顯是為了應付審查而設立，按照當年香港電影的路子，本片的結尾絕對會有新的花樣。演員方面幾乎是全體香港演員班底，令人驚喜的是好久不見的車婉婉。



  說到雅痞，片中印象最深的兩個片段：其一是梁家輝抱著陳慧琳，以舞蹈的方式通過攝像頭；其二是梁家輝逃跑時那把飄向空中的雨傘，就像UFO的很多電影，有一種消閑意味卻又能讓人在感覺到“帶走些什么的”的味道。