1 ) 和階級立場相關
無論是書還是電影,大家談論來討論去都是階級立場和愛情沖突,不是說瑪柳特卡打死情人放棄愛情堅守革命立場,就是說什么違背人性。我倒覺得瑪柳特卡打死情人正是她的愛情得以存活的前提。
瑪柳特卡是漁家女,很小就義無反顧參加了革命,奧特羅克是貴族(有些同志要注意,別資產階級了,這是內戰(zhàn),是紅軍和白軍之間的戰(zhàn)斗。白軍是指蘇聯(lián)建國初期1918年-1920年間的俄國內戰(zhàn)中反對布爾什維克的軍隊,主要由支持沙皇的?;庶h、軍國主義者、自由民主主義者和溫和社會主義者組成,與紅軍對立。)他們原本不可能有交集,就算相遇,也不可能相愛,如果不是戰(zhàn)爭。階級的存在不是不提可以當它不存在的,身為貴族的奧特羅克原本不可能認識,更不可能了解瑪柳特卡的內心從而愛上她。愛情應該是平等的,但農奴制下,他們原就不平等,是瑪柳特卡的反抗精神讓她加入了紅軍,在戰(zhàn)爭中贏得了和奧特羅克平等的地位,這是他們后來的愛情種子得以萌發(fā)的前提條件。當然到了荒島,暫時脫離開人類社會給了愛情的種子得以開花的條件,但人是社會性的動物,不可能完全脫離社會,所以他們的愛情之花注定沒有結果。不是說什么階級觀念的影響,而是確確實實的階級鴻溝攔在他們之間。他們的愛情無法結果,和戰(zhàn)爭革命沒有關系,恰恰相反,如果瑪柳特卡不是堅持她的革命信念,他們的愛情無法產生和維持?,斄乜ㄗ詈箝_槍打死奧特羅克,維護的不僅僅是革命信仰,更是她的建立在平等基礎上超越階級觀念的愛情。
瑪柳特卡的靈魂是反抗的堅持平等的靈魂,信仰和靈魂是一體的,不可能背叛信仰而不背叛靈魂。她打死白軍軍官,因為她的愛情原本就超越了階級,只有在脫離社會的荒島上才能片刻存活,不管她開不開槍,重回人類社會的那一刻,她的愛情注定會消亡。她沒有放棄愛情,恰恰是英俊博學但有幾分懦弱的白軍軍官先放棄了他們的愛情,他不喜歡戰(zhàn)爭,他只想回到他的小天地里,他不會為了瑪柳特卡改變,所以當他欣喜若狂奔向白軍的船時,他已經把瑪柳特卡拋在身后了,實際上,他沒想過,也不去想白軍會怎樣對待殺死40個敵人的神槍手戰(zhàn)士,是什么讓他重新想到瑪柳特卡,是那一槍?,斄乜ㄓ脷⑺浪姆椒ǎ詈蟊A糇×怂膼?。
2 ) 五十年前的"色,戒"
說這部影片是五十年前的"色,戒",大家千萬別激動。我指的是故事情節(jié),而不是那讓無數(shù)人好奇十分鐘。結局是不同的,紅軍女戰(zhàn)士最后開槍打死了情人。不過我個人以為她開槍,是因為情人向前來營救他的白軍帆船狂奔過去,她在害怕失去他的恐懼中開的槍。如果那個藍眼睛拿個大鉆戒,含情脈脈的看著她,這槍是無論如何也舉不起來的。
最讓我驚訝的是,當姑娘摟著中彈身亡的情人,叫著藍眼睛藍眼睛的時候,影片居然就完了。我還以為會安排紅軍及時殺到,大退白軍,姑娘從悲痛中挺起胸脯,重新投入到戰(zhàn)爭中去呢。不由得對導演豎起了大拇指。再一看,是1957年的片子,居然還翻譯過來了,奇跡啊奇跡。不知公演沒有。
有一個場景,是姑娘和情人在海灘上因政見不同的爭論。情人說他厭倦戰(zhàn)爭,“俄國有俄國的主義,德國有德國的主義,跟我有什么關系!”是自由主義精神的先驅。這樣的小伙兒,我也愛!
3 ) 紅色戰(zhàn)爭中的人性寓言
《第四十一》是前蘇聯(lián)導演格里高利于1957年執(zhí)導的戰(zhàn)爭框架下的愛情電影。本片中,導演在戰(zhàn)爭中安排了一對男女相識、相知、相愛,幾乎游離于整個戰(zhàn)爭過程之外,從而注入了對戰(zhàn)爭中的人性、戰(zhàn)爭得以維系的精神力量意義的探討。
全篇的張本基本在紅軍隊伍在沙漠中俘虜了一位白黨的高級將領,也就是男主角。而女主角瑪柳特伽是一位神槍手,此前擊殺了四十個像男主一樣的敵人,于是,男主便被女主角喚作白黨,成了女主的第四十一個手下敗將,這也是本片的片名。
二人關系的轉變是從一場有關詩歌的交流開始的。瑪柳特伽在是女戰(zhàn)士的同時,亦是一位雖文風粗獷仍醉心詩歌的、心向文藝的溫潤女子。在一個行軍階段性勝利的夜晚,瑪柳特伽就著篝火的微光創(chuàng)作詩歌,卻思維有些許閉塞。而白黨接受過系統(tǒng)的高等教育學習,也對詩歌有些興趣,二人便就此進行了探討,從而關系從俘虜與被俘虜之外更進一步,附加了一種類似于文學創(chuàng)作方面知音的關系在。這可以從瑪柳特伽首次給白黨解綁(她此前一直不放心,從未給白黨松綁),還是在睡覺的時候看出。但一方面,瑪柳特伽被白黨才學折服的同時,二人亦短暫爆發(fā)了意識形態(tài)上的沖突:瑪柳特伽將二人所做的詩種類一分為二,認為白黨的詩寫的是資產階級的小布爾喬亞生活,而自己的詩寫的是戰(zhàn)斗,是革命,二者根本不能相提并論。但白黨認為詩的內容雖不相同,但寫詩的技巧是相通的。如果將其放大到各自代表的群體來看,是否暗示著兩種人士的革命觀呢:一些戰(zhàn)士意圖將通自己不同的完全對立了、而另一些則是在不同之中盡量尋找著共通點,意圖和平共處呢。這只是我的猜測罷了。
隨后的劇情便有些現(xiàn)在看來輕車熟路,而當時看來也許有些大膽的——二人流落荒島、瑪柳特伽照顧生病夢囈的白黨、白黨豐富的知識儲備折服了瑪柳特伽,二人感情迅速升溫,最后沖破身份的桎梏相愛。
起初相戀時的一切都很美好。但后來談到革命,瑪柳特伽的犟脾氣再次發(fā)作,二人大吵一架,最后依然是白黨委身求和。這與上文的意見向左有些照應了。
電影的結尾不可謂不經典。二人最后在荒島盼來了救援。只可惜救援先到的是白黨的人——政委事先命令了瑪柳特伽,如果白黨有回到組織的機會,就殺了他。于是,在白黨興奮地覺得自己獲救時,愛人的子彈冰冷地穿過了自己的胸膛。
這部電影之所以偉大,我想大致是它完整地刻畫了戰(zhàn)爭中的士兵吧。它沒有抹殺她士兵的天性,更沒有抹殺她作為人的本能。命令是神圣的,沒錯,命令最后沖破重重阻礙得到了執(zhí)行。愛情亦是神圣的——執(zhí)行命令后的瑪柳特伽痛苦的深情給了我們最好的答案。
4 ) 戰(zhàn)爭與人
戰(zhàn)爭與人
第二次大戰(zhàn)結束后,世界電影銀幕上就不斷有關于戰(zhàn)爭和軍事題材的作品出現(xiàn)。其中前蘇聯(lián)的一些戰(zhàn)爭題材的片子,是不斷突破的,軍事題材影視作品分了好幾個層次。第一個階段的軍事題材電影有《斯大林格勒戰(zhàn)役》、《攻克柏林》等。主要是衛(wèi)國戰(zhàn)爭,宣揚愛國主義、歌頌革命英雄主義精神。和之前的不同,到了第二個階段,主要以《雁南飛》、《一個人的遭遇》、《伊萬的童年》、《士兵之歌》為代表的作品,就不是專門來歌頌了,開始了對戰(zhàn)爭和人的反思,題材的開掘更廣闊更深入,不僅要表現(xiàn)重大的事件和人物的行動,而且要深入到人的思想感情領域,要窺測到人的心靈深處最細微的活動。像《雁南飛》中有戰(zhàn)爭對愛情的破壞,《伊萬的童年》是戰(zhàn)爭對人性的摧殘,《士兵之歌》中是戰(zhàn)爭對家庭幸福的破壞等,都是關于戰(zhàn)爭與人這個主題的,以本片《第四十一》為例,把戰(zhàn)爭環(huán)境下個人與集體、職責與自由、真善美與假惡丑的對立問題尖銳地擺在每一個人面前,剖析人在戰(zhàn)爭中經受的道德考驗。
本片的場景設置的十分簡單,前半部分是沙漠,后面是大海。沙漠和大海這樣嚴酷的自然地理環(huán)境象征著男女主人公所處的戰(zhàn)爭環(huán)境,而小島則象征著他們之間的愛情,電影的高潮也正好出現(xiàn)在小島上。開始紅軍和白軍唯一的俘虜歷盡艱辛與沙漠和大海斗爭,經過惡劣的自然環(huán)境的考驗,沙漠的一望無際和酷熱無比,加上大海的波濤洶涌,層層巨浪,畫面上的自然景物傳達出了人物感情的洶涌波濤和矛盾沖突的緊張尖銳。在小島上,他們脫離了各自的組織,遠離了殘酷的戰(zhàn)爭環(huán)境,沒有了政治觀念的教育,凈化到只是屬于他們兩個的世界,終于男女主人公在一塊小島上發(fā)生了屬于他們的愛情。也只有把人物置于嚴酷的絕境之中,才能把最本質的人性突現(xiàn)出來,電影前半部分一直處于一種情緒積蓄和壓抑之中,為男女主公的愛情故事做鋪墊。影片沒有一味的凸現(xiàn)共產主義,而是把主要的筆墨花在對主要人物的刻畫上,比如白軍中尉,作為反面人物,導演沒有把他處理成狼狽、猥褻的那類人,相反卻被刻畫成身材高大舉止文雅、英俊瀟灑和非常有文化修養(yǎng)的人,而且始終處于畫面的焦點位置。和以往的形象不同。女主人公馬特柳卡這個人物形象也非常的豐富,她沒有文化,但是喜歡寫詩,崇拜有文化、有學識的人,尤其喜歡白軍中尉給她講“魯濱遜漂流記”。開始對中尉態(tài)度一點不友好,在中尉生病的時候她又義不容辭的去照看他,直到他恢復健康。這個人物的色彩不是單一的,在她身上反映了時代的特征、時代的復雜性和時代的矛盾。她和中尉的愛情是在特定條件下產生的,在孤島上,除他們兩人外,沒有別人,談不上有革命階級與反動階級之分。在下意識地打死中尉之后,瑪留特卡又為他而哭泣,這也是真情流露。我們想象一下,假如沒有戰(zhàn)爭這個背景,這就是一個很美好的愛情故事。
整部電影就是人性和階級性之間的沖突。最后一場戲,馬特柳卡為了階級的利益開槍打死中尉之后,流著淚跑過去抱著他,失聲痛哭。表面看來是階級性戰(zhàn)勝了人性,戰(zhàn)爭破壞了美好的人類愛情,但是電影是以馬特柳卡抱著被自己打死的中尉失聲痛哭結尾的,這樣的真情流露細膩地展現(xiàn)了瑪留特卡復雜的內心世界,令人信服地表現(xiàn)了人性與階級意識在她身上的尖銳沖突,也真實地體現(xiàn)了人性。一例就是馬特柳卡和中尉在小島上的爭吵,一個要回去享福,一個要繼續(xù)革命,就是一次價值觀的爭辯,這個關于價值觀——-一個是個人主義的價值觀,一個是集體主義價值觀;一個是小我,一個是大我。突現(xiàn)了他們之間的階級差別。馬特柳卡的愛情和階級革命思想是兩個部分,但愛情并不能脫離她的階級革命思想,即她的人性不能脫離她的階級性,她的信仰是不容蔑視的,她不能接受一種純享受的地主老爺們的生活情調,她的生活的全部都是要為紅軍革命,要為這樣的革命理想獻身,所以才會有馬特柳卡和中尉之間的爭論。爭論之前,馬特柳卡和中尉之所以相處融洽是由于自然上的愛情,即人性暫時的戰(zhàn)勝了階級性,但是二人沒有進行真正意義上的思想交流;而之后的爭吵、幾天不互相說話,則是表明中尉觸犯到了馬特柳卡不能妥協(xié)的底線,但是從感情(人性)上來說,馬特柳卡仍然愛著中尉,甚至也希望中尉能成為自己的一路人,但從她的階級革命思想上來看,她知道這并不太可能。最終,她的階級革命思想受到了環(huán)境的激發(fā),占領了她的全部心智,她因此下意識舉起了槍;但當巨大的槍聲將她震醒,看到了自己心愛的人倒在自己的槍下,她的感情又占據了她的全部,她撲倒在中尉的身上,哭訴呼喊自己的“藍眼睛”。這是電影導演又把人性放在階級性之上。總之,導演一直在體現(xiàn)人性和階級性之間的沖突。
5 ) 《第四十一》:革命年代的詩與真
《第四十一》的開場是海浪拍打海岸的場景,同時伴以旁白,“雖然這個時代是一去不復返了,但是它卻永遠留在我們的心里…讓我們回到那些火熱的,美麗的年頭吧。”海浪無疑代言了革命狂潮的席卷,旁白又將觀眾引入到革命歷史題材的固有語境之中,觀眾會錯以為由失敗走向勝利的浪漫化敘事模式將再次上演,但本部影片卻早已跳出革命敘事的邏輯,詩與真兩種話語的交匯與對抗,構成本片異質性的因素與巨大的闡述空間。
一、從沙漠到大海:兩種話語的對抗
全片很自然地被分為兩個大段,即沙漠與大海,以瑪柳卡等四人渡海交替場景。影片的前半段精心構建了與革命邏輯相契合的敘事線索。革命歷史題材的小說或電影通常以遭遇失敗肇始,對艱苦的環(huán)境加以渲染;同時以樂觀主義情緒穿插其中,體現(xiàn)走向勝利的目標與許諾。本片以一個遠景鏡頭引出紅軍突圍分隊的隊員們,由于逆光的效果,所有隊員的面目都是晦暗不明的。鏡頭的背景是密集的煙霧與濃云,透出微弱的陽光,這一鏡頭有力地表現(xiàn)了紅軍小分隊的困難重重。樂觀主義情緒同樣是不可少的,在影片中除去隊員們的調笑外,也表現(xiàn)為與牧民們的融洽。對政委的特寫同時道出這句臺詞,“服從命令,這是革命的天職,不然就拉到墻邊去槍斃?!背斄ㄖ?,所有的戰(zhàn)士最初都是匿名的和晦暗不清的,這同時也體現(xiàn)了革命對個人性的侵占和要求服從。
紅軍在沙漠中的進程同樣是有結構可循的,同一段歡快的音樂在搶奪到駱駝、俘虜中尉、被牧民接待后響起,穿插于紅軍的艱難境況中。俯拍的全景式鏡頭頻繁出現(xiàn),囊括所有紅軍戰(zhàn)士,隨之采用推拉攝影將鏡頭逐漸拉遠,構圖被擴展到整個惡劣的沙漠環(huán)境中,戰(zhàn)士們成為沙漠中的斗爭者。這里所體現(xiàn)的人與自然的關系是對抗和征服式的,遠景所提供的開闊空間,既表現(xiàn)了場面環(huán)境的龐大,又體現(xiàn)了對革命本身的渲染與再浪漫化。這些都是影片在后半部所試圖極力消解的。
經歷苦難后的紅軍戰(zhàn)士理所應當找到了生的希望,然而這一敘事線索卻在此戛然而止。影片沒有交待政委所帶領的戰(zhàn)士們是否成功抵達指揮部,中尉所承載的重大情報也沒有了下文,與政治與戰(zhàn)爭有關的元素被徹底拋棄。從這一轉折開始,電影的主場景變成充滿波濤的大海,主色調也由晦暗的黃色變?yōu)槊骼实乃{色,形成巨大的反差,同時提醒觀眾影片的主題在此已經發(fā)生了轉向。后半段的開始是一個逐漸推進的鏡頭,帆船在海上行駛,隨即切入對中尉的中景鏡頭;此時的音樂是舒緩而悠揚的,與之前的緊張或革命樂觀大異其趣。男女主人公與另外兩個戰(zhàn)士分別處于船的兩端,這同時也是人性與革命的分野,隨后的波浪將同船的兩個戰(zhàn)士沉入海底,兩位主人公流落荒島。這隱喻著前半部戰(zhàn)爭與政治的全面退隱,在孤島上他們被還原為最普通的人,與前半部具有神性籠罩的戰(zhàn)士形成鮮明對比。
海難過后耐人尋味地出現(xiàn)了影片前半段開頭的鏡頭背景,同樣的晦暗與密集的烏云,在一個遠景鏡頭中兩人走向破敗的小屋。隨后的影片則頻繁使用中近景鏡頭表現(xiàn)兩人的逐漸相愛過程,尤其是大量面部特寫的出現(xiàn)。前半段的敘事邏輯被毀壞,在廢墟上重新發(fā)生了另一種由晦暗走向光明的形式。同時,前半段的場景被有意地再現(xiàn),如密集的烏云、黑暗中的篝火、看守者與俘虜,形成一種相互對抗性的張力。
二、服飾的隱喻:從戰(zhàn)爭到日常
影片在后半段已經完成了對前半段的消解,我們反觀前半段之時,會發(fā)現(xiàn)其中早已在革命進程中滲入了人性與詩性的敘事線索。女主人公瑪柳卡的衣飾則是伴隨著她與中尉感情的深入和詩性的逐漸發(fā)現(xiàn)而變遷的。影片的開頭,在她初次出場的近景鏡頭中,瑪柳卡的面目與其他戰(zhàn)士一樣是匿名和隱蔽的,我們除了在旁白中得知她的身份標識“曾經打死過三十八個白衛(wèi)軍”外(而這一標識并非不能出現(xiàn)在男性身上),難以將其與男性戰(zhàn)士區(qū)分開。她的服飾也如同她的身份一般,與男性無異,棉帽和軍裝遮掩了她作為女性標識的長發(fā),同時說著粗野的臟話。當政委將俘虜托付給瑪柳卡后,一個側面拍攝的鏡頭表現(xiàn)了她的猶疑與躲避,這是其心中詩性的最初激發(fā)。穿過沙漠后,影片的轉折點發(fā)生于牧民家中瑪柳卡寫詩的場景,這時的瑪柳卡第一次脫下了軍帽,露出被隱藏的長發(fā);中尉也同時說出“人與人之間總是可以理解”的臺詞。值得注意的是,瑪柳卡自此以后再也未戴上她的軍帽。中尉與瑪柳卡關于詩歌的討論,對詩性與人性產生了持續(xù)的激發(fā),詩歌作為一種對主體意識進行探索的文學體裁,無疑是人性的最佳代言?,斄谥幸辉僦貜偷摹八{眼睛”,便是這樣一種詩性的語言,這與最初她口中一直重復的“臭魚、鬼東西”相對照,不難發(fā)現(xiàn)作為一個女性,從戰(zhàn)爭語言到詩性語言的過渡。
海邊破屋中烘干衣服的過程,同時也是兩人最終相愛的過程。脫下了象征著戰(zhàn)爭的軍裝后,瑪柳卡的女性氣質逐漸凸顯,在后半段竟出人意料地穿上了裙子。中尉的長靴與在鏡頭中頻繁出現(xiàn)的胸口的勛章,同樣也提醒著觀眾戰(zhàn)爭對普通人的控制與傷害。當海灘上主人公的服飾已看不出任何戰(zhàn)爭的痕跡之時,前半段的敘述邏輯終于被完全消解,也標志著兩個普通人的愛情的真正完成。
服飾的變遷體現(xiàn)了對日常生活的渴望與對戰(zhàn)爭的背棄。這一母題在全片中也是不斷滲入的。如看守駱駝的兩個戰(zhàn)士的對話,忽然毫無意識地轉到“我們村里楊柳花青了”;隨后則切入在黑暗中對戰(zhàn)士眼睛的特寫鏡頭,村莊、向日葵、河流、鴨子的鏡頭輪番切換;背景音樂亦一反之前的緊張氣氛,轉入柔緩的女聲合唱,渲染出日常生活的美好和普通戰(zhàn)士的向往。叱問聲忽然打破了這一場景,隨即鏡頭由眼睛的特寫轉到政委的憤怒動作。戰(zhàn)士的疏忽雖然造成了巨大損失,而政委最終的諒解無疑標志著某種妥協(xié),即戰(zhàn)爭終究難以完全控制人性。正如影片的開頭旁白所點明的,“這些都是紅軍戰(zhàn)士,是一些最普通的人。”
三、失樂園:孤島被侵入的悲劇
海島上的主人公在逐漸的摩擦中相愛,畫面也由沙漠中的大量全景鏡頭轉為小屋中表現(xiàn)兩人對話的中近景鏡頭,被放置于同一構圖中,這象征著階級對立在孤島上已被拋棄?,斄▽⒆约簻蕚涞木頍熯f給中尉,并說道“我知道你要抽煙的”;在缺少卷煙紙時就犧牲了自己的詩稿,中尉說“我永遠也忘不了你”。這種對日常生活的細節(jié)表現(xiàn),無疑為電影中的主人公構建了一座人性與詩性的樂園。這一樂園的集中表現(xiàn)是中尉為瑪柳卡講《魯濱孫漂流記》,同時也是全片的高潮情節(jié)。講述過程的同時也是情感交流的過程,鏡頭在瑪柳卡與中尉的面部特寫之間切換,同時又頻繁疊加著燃燒的篝火與閃爍的波浪兩個鏡頭。關于這兩個鏡頭,可以做出不同角度的闡釋:火象征著人性,而水則是影片開頭出現(xiàn)的時代的狂潮;亦或是水與火分別象征著樂園之外兩個主人公懸殊的社會地位和所屬階級,其中閃爍的波浪在瑪柳卡擁抱中尉尸體之時再次出現(xiàn),似乎更加深化了影片的悲劇色彩。中尉作為敘述故事的主體,同時也是被敘述者;影片以這個故事提醒觀眾,如同魯濱孫終究要回到人類社會一樣,他們所建構的樂園也難免被侵入的命運。
樂園的內部同樣也潛伏著危機,戰(zhàn)爭和政治依然在無意識的情況下控制著主人公的行為和語言。一旦他們的對話被引入政治,其分歧是在所難免的。在爭吵之時,他們便不再處于同一個畫面,鏡頭互相切換構成對立的情境。在一次爭吵后的場景,影片通過遠景鏡頭拉開了兩個人的距離,在月夜下他們各自在海邊獨行,中間間隔了一片海水,而且是以相反的方向。這體現(xiàn)出戰(zhàn)爭試圖完全控制日常生活,對作為人本身根深蒂固的傷害。固然愛情和交流會暫時將傷害治愈,但這也埋下了樂園最終被侵入的隱患。
在之前我們已經辨析了革命樂觀情緒與日常生活中愉悅情緒的差異;在影片前半段紅軍小分隊獲得駱駝和得到牧民幫助時所響起的背景音樂,在帆船靠近孤島之時再次響起,這似乎也是一種具有象征性的互文。有關政治與戰(zhàn)爭的侵入毀壞了樂園,我們驚訝地發(fā)現(xiàn)已經恢復女性氣質的瑪柳卡再次操持起了粗野的語言,對中尉作出發(fā)信號的命令,之前的交流式的話語完全變成了命令式的口吻?!鞍褬屇脕怼?,正是這一命令,毀滅了她的愛人,也毀滅了他們一手建構的樂園。這幾乎是來自無意識的行為,之前政委的命令操縱了瑪柳卡,“假如碰到了白黨,別把活的給他們。”樂園的毀滅再次渲染出革命與戰(zhàn)爭對人的傷害。
革命敘述中詩與真的交錯,在此似乎詩已經被毀滅了;但影片并未在此結束,瑪柳卡平靜后的崩潰讓她沖向海浪,擁抱著中尉的尸體?!拔业乃{眼睛!我的藍眼睛!”詩性的呼喊再次向戰(zhàn)爭與非人性發(fā)出了控訴與反抗,使得開槍殺死愛人這一行為本身上升到了另一種高度。因為他們的樂園在革命的真實中是難以存在的,只有死亡才能使得詩性和人性長存,而永不會再被現(xiàn)實所侵入。權力和戰(zhàn)爭是作為“命定”的背景而存在并無可避免的,正是影片中詩與真的反復交錯,與由此產生的豐富的對抗性張力,構成了在現(xiàn)代語境下高貴的悲劇。
6 ) 當信仰超過了愛情
要了解這部電影需要了解一下電影所處的時代背景,電影中的女主來自紅軍,男主來自白軍,那么,什么是白軍和紅軍呢?
簡單的說,紅軍是革命軍隊,白軍是反革命。蘇聯(lián)紅軍是由列寧和托洛茨基一手締造的,主要的組成成分就是工人、農民和沙俄舊軍隊中覺醒的革命士兵;白軍,蘇聯(lián)建國初期1918年-1920年間的內戰(zhàn)中反對蘇聯(lián)共產黨的軍隊,主要由支持沙皇的保皇黨、軍國主義者、自由民主分子和溫和社會主義者組成,與蘇聯(lián)紅軍對立。從組成成分來看代表的利益是非常鮮明的,紅軍的組成過去就是被壓榨、被剝削的那部分,白軍代表的是現(xiàn)有有產階級,所以電影中的女主出身低微、熱愛詩歌卻沒有上過學、滿懷革命熱情,而男主則是很鮮明的有產主義的享樂分子。在這一基礎上去理解電影中的兩人的情感走向就不難理解了。
電影的一開頭就是紅軍擊滅了一小隊白軍,女主角神槍手正打算射殺白軍將領男主時男主搖白旗投降了。作為戰(zhàn)俘,女主擔任起了看守男主的責任。在將男主押往目的地的途中兩人逐漸了解彼此,男主得知女主熱愛寫詩歌,女主喜歡男主擁有迷人的藍眼睛,而這一切還只是互相欣賞而已,直到他們在海上發(fā)生海難,兩人漂泊到一個孤島。在這個與世隔絕的孤島上,沒有敵我、沒有階級對立,兩人的情感迅速升溫,最終愛上了彼此。然而同住在一個地球村上,沒有哪一片荒地是孤立存在的,海面上出現(xiàn)了一只船,原來是白軍的船隊。男主欣喜若狂的拋下女主向船只奔去,女主最終是信仰戰(zhàn)勝了愛情,她舉起槍瞄準了男主最后射殺了男主。
面對這樣的結局,我更愿意認為這是時代命運的悲劇,不是個人、革命、立場的悲劇。在那個戰(zhàn)爭時代背景下,沒有人知道自己做出的選擇到了明天還會不會是正確的選擇,當下那一刻做的都是關乎自身利益的選擇。
有些人說女主被洗腦了,我極其不贊成這樣的看法,能這樣想的人我倒懷疑你是不是被洗腦了。電影很直接的告訴我們女主是一個生活在底層的人民,她沒有上過學,寫出來的詩歌甚至被公子哥男主嘲笑,最后還被男主罵粗魯,可這是她的錯嗎?并不是,不管哪個時代最底層的人都是悲苦的,更別提那個戰(zhàn)爭時代,而她為了自己的自由加入了有同樣信仰的團隊并堅守這樣的信仰,你還覺得這樣的人是被洗腦?我倒是很佩服女主時刻保持清醒的頭腦,并且能力超群,比如槍法如神,野外生活能力強,要知道他們能在孤島上存活靠的就是女主強大的生存能力,而這一份能力則是底層人民與生俱來的,而不是那位來自上層社會公子哥所能的本領。電影的最后,女主射殺了奔向白軍的船只,他是義無反顧的,連問都沒問女主,奔跑的過程中甚至都沒有回頭看一下女主,要知道那可是白軍的船,當他們知道這里有個殺死過他們幾十個人的紅軍,他們會放過她?電影開放式的結局并不能掩蓋女主的悲劇命運,不管如何,白軍上岸的那一刻起死神就已經開始靠近她。
對于男主,雖然很不喜歡這種有產階級的事不關己高高掛起的態(tài)度,但那也是他所處階級造成他那樣的想法,有能力躺平的誰還會去拼命呢?在那個戰(zhàn)爭革命時代,他想到的并不是去戰(zhàn)斗,為自己、為他人、為后人做戰(zhàn)斗,他想到的卻是享樂,甚至想帶著女主去他的別墅安居樂業(yè),且不論雪崩之下容不下一片安全的雪花,他本來就是一名將領,即便他沒有殺過人,他帶領的軍隊沒有殺過人?身處江湖的人能退得出江湖嗎?當他看到友軍的船隊時,他甚至都忘了這個救過他一名并且還和他深情款款的敵對女人。
生活在和平年代很慶幸我們不用去做那樣生死的選擇,女主選擇了她的革命事業(yè),沒有錯,男主選擇了他現(xiàn)有的安逸享樂,也無可厚非,兩人都沒辦法說服對方同意自己。女主用槍射殺了她的愛人,反倒是一種保存愛的方式,因為她很快也會被敵軍絞殺,即便沒有如此,離開孤島回到戰(zhàn)場,立場不同、選擇不同、追求不同的他們終究也是會分開的。
瑪柳斯卡說:等革命成功了~我要進教寫詩歌的學校,有那樣的學校嘛?有~但你的革命成功后只有戀人身上的槍眼兒和古拉格的大獄在等待你~人何時才能不干這互相殺戮的蠢事?
她不是王佳芝,她最后一槍打死了自己愛上的藍眼睛俘虜。多情應悔無情槍,碧海青天藍眼睛。
結局比小說里描寫的還是溫和一點兒的。蘇聯(lián)演員們都好迷人…尤其是男主角,看起來有點瘦弱但那麼肥美的妹子人家一把就舉起來了!另外中譯配音好噁心…想起波姬小絲的藍色珊瑚島,同樣是荒島戀情美蘇之間的鮮明對比哈哈哈哈(笑點好奇怪 /_\ )
戰(zhàn)爭年代的兒女情長其實什么都不是,愛情連物質都超越不了,怎么可能超越不同的思想呢。稍稍有一點分段感,以及打光真受不了,不過在1956年,既高唱凱歌,又低首獨酌,既革命當先,又人性張揚。
人性,大海,詩意。新浪潮第一槍,我的藍眼睛。
想起來我朝某高校舉報自己教授為反革命的女大學生。人性是什么?狗屁。人的愚蠢和無知才是永恒的。
從中尉對吉爾吉斯村民拋媚眼、登島爭吵后虛偽的哄騙、自始至終稱特柳絲卡為星期五、最后見到白黨的帆船的反應來看,他對特柳絲卡自始至終都不是真心的,此片反應出的不是階級對立對于愛情的分裂,而是單方面批判小資階級的欺騙和虛偽,以及對于信仰的不忠誠。另外火燒吉爾吉斯村落也可看出白黨的殘忍。
蘇聯(lián)最好的戰(zhàn)爭片都集中在五六十年代了,遠比后來的那些更出色、更富有反思色彩。本片講述的是俄國內戰(zhàn)期間的故事,沒有太大的意識形態(tài),導演在擁護紅軍時也沒有丑化白軍,基本辦到了中立,對男女主角賦予人性化的描述。不過因為當年蘇聯(lián)和中國都正處于嚴重的軍國主義狀態(tài),所以本片在兩國都受到了批判
“我只是奇怪你一個女孩子怎么學的這么粗野”,其實女主角不那么粗魯?shù)臅r候對著她的藍眼睛花癡的樣子真是挺可愛的。人類的自然本性到底是被什么侵蝕掉了……
極左而堅強的女布爾什維克與有教養(yǎng)有情懷的英俊白匪在特殊環(huán)境下滋生愛情。女方文化不高,洗腦后對馬列信念頑固執(zhí)著;男方較有思想深度,焦灼而難堪地包容她。開始是姑娘對俘虜?shù)恼疹櫢谢丝岣?,末了是下意識的階級仇射向因得救狂奔的愛人??戳撕艹林?,蠻受撼動。另斯大林時代蘇聯(lián)片題材也很寬松嘛。
黨性面前無異性,原著提供人性困境沃土,大環(huán)境不易,戛納主競賽提名。紅白軍敵對,彼得堡知識分子公子哥和伏爾加鄉(xiāng)村野姑娘,硬邦邦的革命語言被亞當夏娃赤身裸體瓦解,愛情在荒島發(fā)生,當真浪漫又殘忍。
如果要讓中國編劇,想必又會變成一部男歡女愛的瑪麗蘇神劇。幸好蘇聯(lián)沒有這么low。小島就像是桃花源,島上沒有階級沒有政治和敵友,也沒有貴族與農奴的社會關系,因此,島上只有生物意義上的男女,卻沒有社會意義上的人。在脫離了社會關系的小島,女紅軍單純只是個女性,而白匪也只是個有魅力的男人。在這種情況下,他們相愛是沒有問題的。但是只要一談及島外的現(xiàn)實,兩個人的關系就緊張起來。男白匪滿腦子傭人保姆,女紅軍則躊躇滿志于消滅剝削者的偉大宏愿。兩個人都找到了在島上和平共處的方式,即:不談島外的現(xiàn)實。然而桃園鴛夢只是暫時的,當白匪的船開始登陸,他們就被強行拉回了現(xiàn)實。俘虜興奮的跑向了自己的隊伍,而女主也重新拾起紅軍戰(zhàn)士這個身份。作為紅軍,她射殺了白匪,但同時,她也作為愛人,痛悼藍眼睛的離世。
丘赫萊依的作品,50多年前的蘇聯(lián)版色戒,不過湯唯一槍干掉了梁朝偉!其實女權主義者可以看看,感受無產階級女戰(zhàn)士的堅定意志,為理想男人可以犧牲自己,犧牲愛情,女人也可以!比色戒強的是男女主角間我們看到了愛情,而色戒里我們更多看到是肉欲!
認為女紅軍被“洗腦的”評論覺得女主應該背叛革命和白匪浪跡天涯嗎?戰(zhàn)爭是殘酷的,而革命不是打游戲。一個人為什么當紅軍又堅持了下來?是閑的嗎?是因為被洗腦嗎?如果你的理解能力是這種情況,那么容易被洗腦的是你。我們是普通人,不必經歷那些,也希望我們不需要經歷那些,但我們應該有良心,別把“洗腦”二字扣在紅軍戰(zhàn)士身上。天打五雷轟。
很喜歡這種劇情,沖突如此尖銳而且渾然天成,不禁感嘆"人性,太人性了"。什么階級意識洗腦、俄羅斯民族性格,此類評論完全胡扯。在那樣的大環(huán)境中,任何一個受到驚嚇的年輕女人都有可能本能地做出射殺的舉動
階級和人性這些宏大的概念不是一個壓倒另一個的關系(在中國往往如此),而是相互纏繞,相互搏斗,最后究竟哪一個勝利了,都很難說,也都不必說。四年之前看過拉夫列尼約夫的小說,夜不能寐,四年后看電影,仍然禁不住流淚的沖動。
格利高利·丘赫萊依“戰(zhàn)爭”三部曲第一部。影片改編自前蘇聯(lián)作家拉夫尼約夫的同名小說《第四十一》,只找來了上譯的版本。原著的選材很有特色,它沒有去展示群眾斗爭那種史詩般的畫卷,而是描寫在杳無人跡的小島上,兩個階級不同、信仰不同、文化修養(yǎng)不同、追求不同的青年男女的愛情悲劇。
縱然你有比大海更藍的眼睛,縱然世界上有相愛這么美好的事,也難敵洗腦過的意識。
11th BJIFF No.5@頤堤港?!拔覑勰?,但是我難過你如此落后?!鄙狸P頭可以患難與共,但跨越階級的愛情終將亡于觀念理想主義之爭。結尾看著剛剛妥協(xié),認同了自己主義的愛人,本能地又奔向自己的陣營,是女戰(zhàn)士的心碎時刻?!暗谒氖弧?,片名已然劇透。
攝影很好,故事也好??上_詞傻了點。不過,革命故事的臺詞不傻也難。